超人总动员2

比起最新上映的侏罗纪公园2，我对皮克斯打造的超人总动员更感兴趣，所以顶着37度的高温，我又再一次独自一人跑到慈云寺来看电影。

其实，在北京，一个人来电影院看电影通常不会感到尴尬，比起两个人看电影，我一直觉得一个人看电影的体验更好，他让你更加专注于电影本身，而不用时刻分神以防止冷落了同伴。

但是从电影院发给我一副少女心泛滥的粉红色3D眼镜和比一般厅要矮一些的座位开始，我就知道在我们国家，比一个人看电影更加尴尬的是一个人来看动画电影。

显然大多数认为这依然是一部为小孩子制作的动画片，所以身边没有小盆友和女盆友的话，显然是不符合气氛的，但超总2显然是一部电影，一部为大人准备的美好电影，其次才是一部合家欢的动画片。

超总2不管从故事还是立意上都超过了他的第一部，第一部更多体现在技术层面上。

这一部电影的主题依然是关于身份的认同、家庭和责任，最触动的我还是超能先生在家庭主夫的位置上手忙脚乱，最后还是在女儿面前承认了自己不是无所不能，把自己柔弱的一面完全展现在儿女面前，有时候，或许是社会，或许是环境，或许是曾经，都在我们身上添加了太多的压力，让我们不自觉的认为自己必须是可以的，这样下去只有奔溃，我们要学会释然，学会面对自己。

这种面对不是逃避，而是正视自己。

这同时引出了本片想要探讨的另一个话题:在大娱乐环境下，我们自我的逃避。

我自己觉得，本片的反派三观也是极正的，远比她的哥哥思考的深入。

在当今这个范娱乐化的时代中，人们更加需要偶像，偶像可以让我们逃避自己的不足，躲在被包装的偶像后面心安理得，而从不改变，而这些偶像不过也是被商业包装的商品而已，所以就像屏霸说的，那些商业化不仅攫取你的财富，而且还在屏幕后尽情的嘲笑你，在不断人设崩塌和偶像重塑的过程之中，我们被各种综艺包围，每天收藏着瘦身秘籍，却只是只停留在点赞，每天看着超人妈妈却从不主动开始寻找另一半从而组建家庭。

就像片中反派问弹力女超人营销重要还是本身重要时,弹力女超人回答，站在批评家层面上，营销更重要，但是站在理想家层面上，梦想更重要，就是成为真正的自己。

但是，在批评家面前，理想家还是太脆弱了。

最后附上一个可爱小盆友，愿你成为自己的超人，而不是怀抱偶像。

《超人总动员2》之前布拉德·伯德其实只执导了两部皮克斯作品，第一部就是《超人总动员1》，在超人身份认同的大背景下，跳出人们对超人的刻板印象，回归生活的琐碎细节，在超级英雄电影还未成为滥觞之前，就在类型和反类型上走得很远。

而另一部作品也要追溯到十多年前的《料理鼠王》，用老鼠视角重新审视厨房，不仅空间感构建完整，还在这有限的空间里，赋予了生龙活虎的动作戏场景。

那部作品中他讨论了创作者和批评家的关系，而当时皮克斯和评论界还是如鱼得水的状态，作品中充满了自信，如同有着动画超能力。

所以最初对该片的期待，总是会想要与当下最好的“皮克斯”有的一拼，但被迪士尼“招安”十多年后，当年的动画界的超级英雄，愈发的显着有些欣欣然，衣食无忧的想要在欢乐喜剧人的道路上走的更远。

《超人总动员2》里的资本家和政治家单纯善良，反倒是反派屏霸成了野心家，价值观遥远坚定，像羊副市长，像灭霸，恰好都是迪士尼的。

而屏霸形象塑造完全被叙诡牵绊住了，原本可以值得深挖的当下的社会命题，在欢乐的氛围与“拯救”的概念中退而求其次。

而超级英雄方面，头疼于家庭危机和事业危机，要公关，要正名，伸张正义成了次要动机，倒是继承了第一部里“超人亦凡人”的视角，皮克斯通过各种各样的细节，将生活化略带大男子主义的“超人形象”，对于某些人来讲“带孩子可比拯救世界难多了”。

带孩子，打扫家真的不是说来就来，没个几天几夜的不睡，与层出不穷的笑料，怎能闯过现实生活这一关。

影片中的超级英雄不论是谁，都要在现实生活与超级任务，这两条线之间自由的切换，就算弹力女超人海伦，在钟情于飞车追捕的过程中，也顺道解答下孩子东西乱丢在哪儿的问题，这些生活化的细节构建，让整个的人物性格丰富起来，真实性也愈发的强烈，就好像是你我可以经历的生活乐趣，但又有你我不曾经历的精彩瞬间。

可以说再也没有像《超人总动员》里更破绽百出的超级英雄了。

虽然家庭片的比重占了大半，但是如果逃开超级英雄成分，这些东西是怎么也新鲜不起来。

无论家庭类型、悬疑类型、动作类型怎么混搭，最重要的看点还是超能力的展现。

最有趣的超能力宝宝桥段倒是像一部《小杰克的攻击》的加长版。

而把女主从家庭片中大段剥离出去，乍一看颇有女性主义的意味，但除去和屏霸讲女性社会角色的部分，实际没太多有效探讨，不过弹力女超人的动作戏着实比超能先生要好看不少。

两姐弟的“金钟罩”和“飞毛腿”第一部已经展现太多，也有大量同质化的超级英雄电影反复用了类似想法，不甚新鲜，所以动作戏稀少。

酷冰侠的动作戏倒是炫酷升级，新角色穿越女的动作戏份也算是比其它新面孔高出一筹。

Jack-Jack的新能力也算是片中着力描写的部分，重装亮相的搞笑担当，在动作戏份中，融入童稚的趣味与笑点，这是皮克斯电影最有趣的一部分。

群雄逐鹿，并未眼花缭乱，动作戏的取舍是这部片子的一大亮点。

其实不论第一部中戏份突出的超能先生巴鲍勃，还是在第二部中站在聚光灯下的是弹力女超人海伦，电影在整个故事的描绘与叙述之中，总是脱离不开现实生活的这个外衣，不论是多少的理想梦想与神奇幻想，往往最终能够帮你完成人生高光时刻的，还是那些琐碎生活里羁绊的人们。

让英雄走下神坛，回归真实生活之间，这是皮克斯在超人泛滥的当下， 延续前作的精妙之处。

最后还有一点不得不提的是，在动画正片前，皮克斯精妙的加上了一个小彩蛋，小短片《包宝宝》，以中国文化为切入，将家庭琐事中累积情感牵引而出。

“我看见这一代最杰出的头脑毁于疯狂。

”这是金斯堡诗歌《嚎叫》的第一句话。

跳出银幕，一个没有超级英雄的现实世界里超级眩光却到处都是，用虚拟的光线遮蔽了太阳的光芒，侵蚀着我们的本能，钝化着我们的感知。

破绽百出的我们轻而易举地成为了真正的Screenslaver，超级英雄电影的确像我们时代的鸦片，我们在银幕里崇拜超级英雄，以为这种情感真的给世界带来了正义，其实世界并不会因此变得更好。

《超人总动员2》在超级英雄电影走向滥觞的今天再次提醒或者模糊了梦和现实的距离。

要怎样抵抗这个真正的屏霸呢？

或许也和动画中一样，回归家庭生活，带娃睡觉打豆豆，让每个人成为他人的超级英雄。

“我不是天生要慌，我是天生很强” 《超人总动员》系列两部连着看，会更有意思。

14年前，《超人总动员》横空出世，不但拿下了当年奥斯卡最佳动画、音效剪辑两项大奖，还搞下了一个最佳原创剧本的提名，对于一部动画片来说，这个成绩是非常了不起了。

14年后，《超人总动员2》姗姗来迟，更迭的是技术，视觉效果全面升级，这是当然必须的了！

然而不变的，是由原班人马带来的横跨14年的情怀。

没错，14年了，无论主题还是风格一如既往，而且紧密结合，这也是了不起的地方。

所以这也是为什么要两集连看的原因，会发现两片很多衔接的地方，开场“暗中破坏王”的情节，直接衔接第一部结尾。

假如不是技术上的升级，我真的会觉得这片是14年前就已经拍好了，然后一直藏到现在才公映。

14年的前后呼应举个例子，《超人总动员1》开场的采访环节，当时两位主角完全是以超人的身份接受采访。

超能先生说：“有时候我真向往普通人的生活，过得那么轻轻松松的，平常日子。

”结果，超能先生真的当了普通人，却受不了普通人的生活，暗地里跟酷冰侠偷听“敌台”广播，搞点事情。

弹力女超人说：“像普通人一样生活？

我正处在顶峰。

我和那些超级大腕不相上下，算了吧，让男人们去拯救世界，我看够呛。

”结果，弹力女超人最终完全适应了全职主妇的身份，最后还是被逼的出山。

所以，在第一部中，超能先生向往平凡生活，只是当这种生活真的来临时，他却又不愿意完全接受；弹力女超人原本不Care家庭生活，结果她后来一心一意身心隐退。

这其中的反差之大，是第一部的精髓。

那么到了《超人总动员2》中的两位的人设，在结合第一部中对二位的采访，就会发现，他们全部“兑现诺言”了。

超能先生一心一意的当起了全职妇男，而弹力女超人，则成了超级大腕，拯救世界。

这样的人设是对第一部的逆转，因为第一部主要讲的是超能先生的中年危机，那么到了第二部，就出现了不一样的地方。

超能先生的转变，是一种中年男性的态度转变，是对家庭的重要性的认可。

而本片弹力女超人从家庭主妇变成了超级大碗，这是代表着女性社会职能的变化，与时俱进，有点近期“政治正确”的感觉。

但这些转变其实是有依据的，完全呼应了第一部开头两位的“理想”。

还有巴小倩，不喜欢吃蔬菜的梗，以及她喜欢的那位托尼，在第一部中结尾就是两位约好一块看电影，到了第二部，几经波折，经历了失忆和重新建立关系，结尾之处两人奔赴电影院，呼应了第一部的约定（貌似也是看不成了）。

从角色特点到一些细节方面，这样“横跨14年”的呼应之处比比皆是，所以真的建议两部一块看，或者再次温习一下第一部。

这就是好莱坞电影工业强大之处，这么多年了，拍一部电影的续集，竟然还能召集回原班人马，还能完成与第一部中很多梗的呼应，而且主题依旧，两部电影的共同点，就是把普通人可能会遭遇的危机放置在超人身份之上，无论人设如何转变，最终还是落回了家庭的层面之上。

情怀？

还是传承？

我也说不上来，就是觉得时光荏苒，14年后再看第二部，有种时光倒流的感觉，“时过境迁”这个词在这里不适用。

超级英雄特烦恼说回电影的主题，《超人总动员》系列的特殊性，就是“反向超级英雄”模式，颠覆传统，以至于当年在看第一部的时候，我一度以为这片是习惯颠覆的梦工厂作品。

《超人总动员2》比第一部走得更远的是，不单单让超人遭遇到普通人生活中可能遇到的问题，而且将超级英雄可能遇到的问题、民众如何看待超级英雄的问题也全部加入其中。

皮克斯这几年在迪士尼旗下还是学了不少东西，别的不说，把同桌漫威电影中，引发“超级英雄的烦恼”问题全部研究了一遍，并都搬倒了本片之中。

★首先来说超级英雄可能遇到的问题，第一，用《蜘蛛侠2》中“能力越大责任越大”就能概括，简单来说，就是必须惩恶扬善，抓到坏蛋。

★第二，就是《美国队长3》中“谁来约束超级英雄”这个问题。

在第一部中，其实已经涉及到“限制超能力”这方面的故事，开场就有，但并没有深究。

而到了第二部中，让超能力重新合法，让超人们取得公民身份，成了本片故事的主线之一。

这样一来，这两个超级英雄所面临的最大问题，就形成了一个悖论，能力很大，但无法施展，打算救人就必须违法。

★最后，也会重要的问题，在“民众看待超级英雄”之上，电影中常见的“警察黑锅”问题在他们身上被无限放大。

什么是“警察黑锅”？

就是在警匪片中，一旦警察没有抓住坏人，那么受害人一方或者家属会第一时间埋怨警察。

警察都经常背黑锅，更何况能力这么大的超级英雄？

就算救了人，抓住了坏蛋，造成的损失谁来赔？

殃及池鱼怎么办？

这是第一部“超能力非法”法案的直接动机。

所以《超人总动员2》更进一步：没有抓到坏人，甚至没有救到人该怎么办。

并且格外放大了民众对超级英雄的态度。

提出我们究竟为什么需要超级英雄的话题，进一步剖析了社会对英雄的需求，也成了被本片反派利用的一点。

尤其是那对姐弟的对待超级英雄的态度，就很典型，这不就是《美国队长3》中两派对立的观点吗？

开场“暗中破坏王”的情节，原本以为是鲍勃一家再次大显身手的机会，结果上来就吃了一个闭门羹，并把上述问题一股脑的全部砸向超人一家。

并且在随后的故事，分化为两条线索。

也就是前文所言，改变角色定位之后的家庭妇男与超级大腕的故事，一个对内一个对外。

弹力女超人主要应对上述超级英雄那些烦心事，在被商业包装的情况下，女超人在万众的声援中，还是遇到了“你没有抓到坏人”的问责，在这样的情况下，女超人才不得不求别人帮忙，也为后来的故事埋下了伏笔。

另一方面，超能先生的处境则延续了《超人总动员》系列一脉相承的主题。

反向“能力越大责任越大”打击罪恶信手拈来，经营家庭却困难重重。

度过中年危机的超能先生，对家庭的重要性认可之后，却面对如何撑起这个重要的家庭。

虎落平阳的人往往都含着一股斗志，所以往往他们的爆发力会大的惊人。

超能先生起初斗志满满，但最终被繁琐的家庭事务搞得斗志全无，甚至失眠。

平时让自己威风八面的超能力，在家庭面前不值一提，甚至他连第一集中冲着保险公司经理发泄的机会都没有，因为他面对的是女儿的青春期、儿子的数学题，还有小杰不稳定的超能力。

就相当于把“能力越大责任越大”这句话反过来问了一遍。

拯救世界和经营家庭哪个重要？

能拯救世界的并不一定能经营家庭。

而且对于弹力女超人来说，能把家庭经营好，也能做大英雄，貌似“内外兼修”，但最终还是出了问题，成为别人的棋子。

比起第一部用极大笔墨渲染超人们隐居后的落魄处境，本片并没有这样做，而是突出超级英雄们在作为普通人、作为超人不同身份下都遇到的问题，最终让他们陷入单打独斗的境地，且比平时任何时候都困难。

这就是“超人，在家在外面，都慌得一逼。

”

当然，作为一部动画电影，本片对将非常有深度且有现实意义的问题抛出之后，能做到的也仅仅是呈现出超人们在这些问题面前处于瓶颈的生涯，实际上并没有真正解决这些问题，而是选用了另一种方式来化解——那就是家庭团结的力量。

这样的做法无可厚非，却也是造成了本片后半段不如前半段好看的原因，反派也没有第一部给力，最终大战也是乏善可陈（让人想起了《生死时速2》），这是本片的问题所在。

但好的地方就是，我们在《超人总动员2》中，看到了孩子们的成长，以及全新的超能力。

所以后半段乃至结尾大战，最抢镜的还是三个小家伙，尤其是小杰，是全片最大的亮点，以至于直到电影结束之后，我都在琢磨那只被小杰打跑的小浣熊会不会卷土重来？

可惜没有。

家庭团结，让之前老爸老妈单打独斗所陷入的麻烦和问题得以化解，孩子们的成长，以及互相扶持的态度，也弥补了开场大战因为分崩离析的家庭观念导致的错误，从各自为战到团结并肩，首尾两场大战对比鲜明，最终还是一个皆大欢喜的结局。

他们是超人一家，只要在一起，可以不慌了。

PS，说下本片的特效吧，从之前曝光剧照对超能先生T恤毛球的放大分析，再到电影中巴小倩的头发纹理，皮克斯从未让人失望过。

但个人觉得最惊艳的地方，就是水面的处理，和结尾酷冰侠冻结飞翼船之后的雪堆，我不太清楚这两处是否是实物（真的水面和雪球），如果是物理特效生成的话，那就太牛逼了，真正的以假乱真。

PPS，别看《超人总动员》第一部在好莱坞闹得很欢，但国内的声势好像不太高啊。

记得当年第一部时还找来了姜文、徐帆、陈佩斯配音，但内地票房只有10.4万，没错就10万块。

但该片在影迷群体内还是非常推崇，只是当年很多观众不识货罢了。

记得很清楚的一次，那时候在上大学，我在电影社团负责多媒体教室，周末给同学们放电影。

结果有一天某个偶像剧（忘了是啥了）读不出来盘，放映活动眼看就要黄了，情急之下我用我自己买的《超人总动员》DVD救急。

起初那帮货们还不乐意，结果没过多久大家都欢天喜地，有句广告词怎么说来着？

看完了都说好！

首发于公号：电影文酷dreamcrowflim

相比《超人家族2》，我可能更中意贴片短片《包宝宝》。

当“特别加映”的字幕打在银幕上，中国风十足的配乐也适时响起时，恍惚间我以为这是第一次在国内影院看到了皮克斯的动画短片。

后来想想，2006年的《赛车总动员》也贴过一次。

再加上我之前也没太关注本片的上映信息，于是突然出现个《包宝宝》，对我来说还真是个惊喜。

《包宝宝》是一个蒙太奇动画短片，观感与《飞屋环游记》的那段蒙太奇等皮克斯作品差不多，却依旧动人。

值得一提的是，这个短片的作者是一位华裔女导演，叫史之予，出生在中国，成长于加拿大。

短短的十分钟内容，将一个生活在国外的华人家庭刻画得相当深入，血浓于水的亲情描摹也相当感人。

到了正片，就没带给我太多惊喜了。

第一部已在遥远的14年前，那时候皮克斯如日中天，牢牢占据着好莱坞动画老大的地位。

几乎等同于游戏界曾经的暴雪，现在的顽皮狗。

如此看来，《超人家族2》似乎又是一碗情怀饭，却被漫长的时间冲淡了味道。

在这部电影里，我依然看到了跳跳灯在衰老中徘徊的现状。

如今，灵魂人物约翰·拉赛特将迪士尼本部动画搞得风生水起，皮克斯自己却越显疲态。

《头脑特工队》算是一次回春，但后来的《海底总动员2》和《赛车总动员3》均乏善可陈（实际上个人觉得《赛车3》比前两部还稍微好些）。

去年的《寻梦环游记》则让人看到无限希望。

结果到了现在……我能看得出布拉德·伯德试图努力赋予《超人家族2》的高品质，但终归还是显得有些力不从心。

以前的皮克斯善于用夸张的角色、创造性的幻想设定和真实丰满的细节完成叙事。

无论是《怪物电力公司》的“惊吓充电”，还是《玩具总动员》里玩具复活的点子，包括异想天开的《飞屋环游记》，到最近的《头脑特工队》，都令人拍案叫绝。

除此之外，皮克斯还善于重新挖出传统题材的亮点，诸如《海底总动员》的寻亲，《超人家族》的中年危机，乃至《料理鼠王》的励志和《寻梦环游记》的思念，都让被我们咀嚼过无数次的题材重新焕发光彩。

这正是“套路”的正面例子。

实际上，我们在说电影时常常提到的套路，指的就是类型片的架构和手法。

如果从这个角度来讲，那么它并不是一个贬义词，不等于烂俗、无聊、没新意。

套路本身没有好坏之分，因为类型片的要点就是琢磨观众的心理，用无数成功和失败的经验去总结，演化出一套适合绝大多数人的创作规律，从而达到最大化的娱乐效果。

这种经验技巧应值得我们肯定。

如果说有的电影让你感觉到“套路”了，那么很有可能是它的套路没用好。

也就是内容与形式没有整合统一，所以会让你觉得“俗套”。

但是，我们现在仍然能看到许多套路用的很精彩的类型片，比如克里斯托弗·诺兰。

如今，迪士尼算是全球最大的“套路工厂”了。

漫威、皮克斯、卢卡斯，无一不握着许多超级 Franchises。

无论是复仇者联盟系列，还是星球大战系列，全都是套路型高手。

我们每年都喊着审美疲劳，但每年都架不住这几个系列的召唤，乖乖送上票房。

有时候，还能从片子里看出新的惊喜。

而皮克斯，更是玩套路的一把好手，很少让你产生“俗”的感觉，反而每次都能看得你一把鼻涕一把泪。

2004年的《超人家族》，在当时也算创意满载。

那个时候还没有漫威、DC这么磅礴复杂的英雄电影宇宙，只有《X战警》和《蜘蛛侠》各自为战。

但是皮克斯略微嗅到了超级英雄题材的趋势，并且用这部动画片温和地揶揄了一下。

前作的好看在于新奇的角度和丰满的故事，进而从奇观影像中捕捉到皮克斯擅长的情感主题。

Bob作为一名步入中年的超级英雄，整日价在保险公司和家庭中两点一线，枯燥、平淡。

拮据的生活不可避免的让他产生中年危机。

面对妻子和步入青春期的孩子们，Bob最终还是需要一场战斗来发泄郁闷。

但是14年过去了，当年看第一部的小学生大概已步入大学，当年未出生的孩子们更是在漫威DC的洗礼下成长起来的。

《超人家族2》如果没有更为过硬的故事或另类的点子，势必会被淹没在超级英雄的大浪潮之中，哪怕它是皮克斯的动画。

从成片来看，布拉德·伯德确实也没找到什么更好的点子，超级英雄题材现在基本都被讲烂了。

这一作把Bob和Helen两位家长的位置调换了一下，Bob成了在家看孩子的那位，Helen则成为了聚光灯下的明星英雄，一人扛起超能力合法化的大旗。

影片渡过建置阶段之后，基本上就是平行剪辑双线叙事。

一边讲述Helen如何打击犯罪，一边演Bob在家看孩子到失眠。

说实话，Bob那段要比Helen好看一些。

惩恶扬善的英雄我们实在看的太多了，Helen的几场动作戏也没拍出更多花儿来，就是那辆橡皮筋摩托还挺有意思的，但后来也没再用。

Bob这边呢，就是喜闻乐见被孩子整疯的集锦：即要解决Violet的爱情烦恼，又要想法消化Dashiell过剩的精力，同时还要面对小Jack拥有全家最强超能力的事实。

但是皮克斯这次并未贡献出新鲜的细节创意，Bob看娃的那几个桥段，虽妙趣横生，却也似曾相识。

本以为小Jack在曝光超能力之后，会大放异彩，实际上无论是最终战斗还是家庭关系上，都没有成为扭转局面的关键角色——当然这只是我的个人期待。

以及在这次的续集里，废戏和累赘角色真的不少。

或者就是许多场戏拉的太长，拖垮了节奏。

衣夫人完全成为说明性的客串人物，出场纯粹就是向观众讲解小Jack的超能力，再顺带设计个衣服。

而且这个段落也编排的很一般。

酷冰侠这个角色感觉比上一集还鸡肋得多，基本没起到什么配角该有的作用，自身塑造也不丰满。

所以为了不让他显得太没用，就在每次战斗的关键时刻让他贡献必要的帮助，但是这种桥段用了两三次后又会显得重复。

还有突然出现的大财团，类似这种设定基本就放弃了营造悬念的可能，尤其是在这样一部很标准的好莱坞合家欢动画里。

于是果不其然，大反派就出现在这个企业中。

因为如果不对这个巨型公司设置点什么阴谋，那么这一大票角色就回显得非常头重脚轻。

这些角色指的就是后来亮相的各路超级英雄们，什么反胃侠、穿越侠、念力侠、板砖侠、麻辣小聋侠之类。

他们也并未给人带来耳目一新的感觉。

超能力换汤不换药，定位上算不得纯恶搞角色，但也不够正经。

戏份最多的穿越侠基本就是《逆转未来》里的范冰冰，或者也可以说是肉体版《传送门》。

除了以迷妹的身份不断向弹力女孩“表白”以外，自身也没什么发展，很扁平。

其他英雄就更是脸谱化了。

以及开头被洗去记忆的那位男同学，本以为后面会发挥更多的推进剧情之用，结果除了给Violet设置困扰以外，别无它用。

有点强行为了冲突而制造冲突。

本集中许多戏和人物都会给人这种感觉，开始浓墨重彩地登场，然后轻描淡写地谢幕。

也许完全继承首作优点的，就是运镜和剪辑了吧。

如果说皮克斯的动画片每一部都有其独特亮点的话，比如《Wall·E》一多半的哑剧风表演，那么《超人家族》折服观众和业内人士的，就是流畅娴熟的运镜和剪辑了，这方面完全师从那批最经典的好莱坞动作电影。

第二部在其他方面较为平庸之外，这一点倒没有丢掉。

无论是开头的钻头大作战，还是后来的橡皮摩托追高铁，到最终的游艇决战，动作设计和视听方案还是相当出色的。

至于反派的塑造，只能说不过不失吧。

刚上来的时候感觉好恐怖好牛逼，后来发现也不过如此。

大致是想走小丑和稻草人那种路子，就是用自己的头脑和扭曲的价值观对抗不太会脑筋急转弯的正义英雄。

起初味道是出来的，但最后的收尾还是有些庸常。

所以我们能看到，当这一切与内容本身不够贴合的时候，“套路”感就会非常扎眼。

哪怕是高手如皮克斯，做不好的话也会如此。

另外，我觉得没必要去深入探究那些所谓的严肃话题，比如什么女性地位啊、拟像社会之类的。

你能指望这样一部以娱乐为主的类型动画讨论出多深的程度呢？

如果涉及到了这些主题，却没有表达到必要的深度，那么这些严肃话题，终究只是为了满足娱乐性而加的调味剂，没什么大肆褒奖的意义。

【包含剧透，建议看完电影再阅读。

】我对这部续集期待了好久，北美先于国内上映，于是媒体评价一放出来我就迫不及待地去看国外影评人的感想。

等到终于看完电影，再翻翻中文影评，完全说得不像一部电影。

这部片子不只是个搞笑酷炫的合家欢动画片，Brad Bird花了14年打造出来的续集里包含了很多他想传达的信息。

【家庭劳动的价值】Mr. Incredible当全职爸爸，恐怕是这部电影前期宣传的最大卖点，也是这部续集和第一部最大的反转。

爸爸带不好孩子，恐怕已经是个全球通用的梗了。

Bob当超级英雄能上天入地，结果带个孩子手忙脚乱。

这部分剧情承担了全片大部分笑点，可是在搞笑背后，我们应该看到它不同于网络流行梗的地方：首先，Bob在妻子有机会获得一份好工作的时候，主动提出承担照顾全家的责任，让妻子能安心工作。

这一点看似简单，但恐怕很多男人都做不到。

第二，Bob遇到困难时，没有就此放弃，而是想办法克服。

做不出算术题，就整晚研究；女儿的爱情遇到问题，就帮她制造机会（虽然有点帮倒忙）——顺带说一句，看人家的父母，对青春期的孩子情窦初开，从来不会嘲笑或打压。

第三，也是最重要的，Bob从一开始觉得带孩子容易，到向Lucius（国内字幕好像翻译成路易斯？

怎么想的）和衣夫人求助，逐渐认识到了家庭劳动的难度和意义。

待在家里照顾孩子，并不比打击超级罪犯轻松，而且两者一样重要。

甚至Violet最后主动留下来照顾Jack-Jack，而不是和Dash争着去当英雄，也是这种价值观的传递。

为什么说这个很重要？

无论是全职妈妈还是全职爸爸，在很多人的观念里，不外出工作就是“被养”的状态，赚钱的人才是“养家”的那个。

这种想法其实忽视了家庭劳动的价值。

全职父母也是一份工作，而且是24/7不停歇的。

这部电影用一种娱乐的方式展现出全职爸爸的困难，也是在强调家庭劳动的价值。

然而，一批喜欢第三人称指代自己的营销号，一上来就给这部电影贴上“政治正确”的标签，说它不纯粹。

看到这个我白眼都翻上天了——凡是艺术作品，都是创作者的表达，世上根本不纯粹客观的艺术作品。

说不纯粹或不客观，只是因为他们不赞同罢了。

何况，这些连术语都用不对的营销号（女权=“女性权利”，不是“女性权益”谢谢），为什么对性别平等如临大敌呢？

动不动就攻击政治正确，请问宣传性别平等、种族平等、人文关怀，有什么不对吗？

究竟什么样的人看到性别平等、种族平等会反感？

也难怪国产片总爱拍中年油腻男人精神出轨初恋情人，再回到糟糠忠贞妻身边，这样“政治不正确”的故事了。

【新媒体时代的营销】Deavor兄妹第一次见三个超级英雄的时候就说，如今要达到合法超能力的目标，就得营造超级英雄好的形象。

用国内当下媒体的话来说，就是得立好人设。

为了这个人设，超级英雄得戴上摄像头工作，当起兼职主播。

Helen（国内字幕好像翻成了荷利，也不知道为什么，Holly明明是配音演员的名字）和Evelyn在酒会上的一段对话也很有趣。

Evelyn问Helen，她和哥哥，一个设计所有产品，一个负责营销，哪个更重要？

Helen回答，乐观地看呢，当然内容重要了；但是愤世嫉俗一点的话，如果会营销，买的是什么并不重要。

Evelyn回应说，是啊，如果我造出了宇宙飞船（大意，细节记不清了），我哥哥可能也会包装成足部按摩器。

是啊，如今所有的营销，都在追求短、平、快——人要突出人设，也就是标签，要把复杂的人格压缩成一两个词；产品要接地气，复杂的航天技术没几个人能理解，足部按摩器人人用得上啊。

我们的自媒体不也是这样吗，前不久火爆的美剧《了不起的麦瑟尔夫人》，明明是讲女性婚姻失败后自强自立的电影，却被一些营销号包装成“精致女孩是这样过的”。

只要包装得好，标题够耸动，就有流量，内容并不重要。

为什么会有这种现象呢？

请看下一点——【屏幕的奴隶】反派屏霸，Screenslaver，字面意义就是，屏幕奴隶主，而被屏幕控制的我们，都是屏幕的奴隶。

在Helen潜行追踪屏霸的同时，屏霸播出了一段非常令人深思的信息。

大意是说，如今人们都坐在屏幕前面，抛弃了现实生活：不去旅游，只看旅游节目；不去运动，只看体育比赛。

所有东西都要包装成一个节目，在屏幕上放出来。

是啊，如今各种电视节目层出不穷——好看归好看，也占去了我们许多时间。

我们没空去创造自己的经历，于是就看别人的视频：看别人吃东西，看别人养猫，看别人打游戏。

看起来要丰富自己的人生更方便了，但我们也习惯了走这样的捷径，被动地接收信息。

有人把反派的理论解读为告诫如今离不开手机的一代人，但我觉得不是这么简单。

首先，这部续集的时间线是紧接着14年前那一部，大家也注意到了，电影里手机并没有普及，大家打电话还是用座机，不存在手机控；第二，对手机的依赖，和上面反派叙述的问题，并不完全重合。

屏霸背后的人，Evelyn，成为反派的动机是当年父母的死亡。

父亲过于依赖超级英雄，却放弃了最直接最有效的避难方式，执着地给超级英雄打电话而不肯躲避，结果遇害。

看多了超级英雄电影的我们，会不会内心深处也认为，危难时刻会有别人来拯救？

Bill Maher也有过类似观点，认为超级英雄电影让人对灾难无动于衷，总希望有一个强大的人来解决所有问题，甚至他就是这种心态，造成了一些人把Trump当作救世主。

虽然Bill Maher的结论值得商榷，但他的确没夸张视觉媒体对人们的影响力。

Jack-Jack大战浣熊的开端，就是小宝宝看见电视里演坏人偷窃，一个英雄式的角色出来制止。

这里的镜头语言非常精准，电视里戴眼罩的小偷，摇到窗外有着同样形状“黑眼圈”的浣熊。

可怜的浣熊，只是想在垃圾里找点吃的，结果被当成罪犯。

更别提各路真人秀明星和网红给人的影响了。

从卡戴珊家的拜金生活，到你朋友圈里看到的岁月静好，都是一种包装好的表象，却引起围观者无尽的焦虑。

女孩们过分注重外在，花大把的时间金钱减肥、整形，就是媒体持续轰炸的结果。

而她们就像Evelyn的父亲一样，执着地依赖于一种幻想，却看不到这种导向的荒谬之处。

【有钱人的为所欲为】电影最后，当反派Evelyn落网，看似皆大欢喜的时候，Violet说了一句话：她这么有钱，恐怕在监狱待不了几天就出来了。

就是这句台词，足以把这部电影和那些大团圆结局的英雄片划分开来。

传统电影里，总是由一个人或几个人拯救世界，而坏人也就是一个人或几个人。

当好人把坏人打倒，世界就得救了，甚至坏人的百万大兵都会立即停止战斗。

通常故事到这里就结束了，世界又恢复了平静。

但Brad Bird偏偏加了这一句愤世嫉俗的话，把人拉回现实中来。

有钱人似乎总有特权，而世上的罪恶也不会一下子消除。

也正是Brad Brid这种思路，才会有这个系列的开端——超级英雄拯救完世界之后发生了什么？

他们要面对索赔，要结婚生子，要面临中年危机，要被老板骂，要担心孩子的成长；被政府当做累赘，被民众当做破坏狂；拼了半辈子连个像样的工作都难找，全家几乎流落街头，而有钱人的孩子可以轻而易举地扭转局势，甚至帮助自己逃脱制裁。

是不是很现实了呢？

《超人总动员2》，时隔13年，这部经典的皮克斯动画片可以再出续集，本身就是一种惊喜。

而且更令人惊喜的是，影片居然是从13年前第一集的结尾开始说故事，所以剧中的人物都没有变老。

但是缺点就是隔了13年，原本剧中时髦新奇的创意，经过13年影迷们经历Marvel和DC各大超人电影的洗礼，大家都已经习以为常了。

影片中原本超人家族已经被法律禁止展示超能力，但是经过一番包装，女主人-弹力女超人开始出门工作，而超能先生则成为家庭妇男，应该说他们的小儿子巴小杰包办了大部分笑料，而大儿子巴小飞，大女儿巴小倩虽然各自也拥有出色的超能力，但是却基本没有展现的机会。

影片整体中规中矩，反派的身份被发现稍微经过了一些转折，但是总体并不让人太意外。

本片可以作为全家欢的电影观看，虽然对于4岁半的小姑娘来说有些音乐还是稍稍让人紧张。

如今超级英雄电影数不胜数，各种花样都被拍遍了，很难有什么新想法。

然而皮克斯不愧是世界上最具有想象力的工作室之一，在这个超级英雄电影井喷的时代还能拍一部让人大开眼界、耳目一新的超级英雄电影，非常难得。

首先是视觉效果方面，皮克斯没有一味的追求更高、更快、更强，而是以小博大，将电影拍得有趣。

比如弹力女超人骑摩托车的片段尤为惊艳，让人瞠目结舌。

弹力女超人和摩托车一起变长、弹力女超人变扁、在空中旋转等片段都充分体现了皮克斯的想象力，这些片段不仅有趣，同时也给观众带来了视觉方面的享受，这种趣味性是《变形金刚5》《环太平洋2》这种一味追求大场面的电影所不具备的。

再比如巴小杰的十八般武艺，严格的说不算太强，但足够有趣。

强，不代表有趣；但有趣的，一定是好电影。

巴小杰凭一己之力打败整支银河护卫队的片段就非常有趣，他会镭射眼、分身、穿墙、变身、喷火、变大……感觉他一个人就是一支X战警队伍。

除此之外，超能先生、弹力女超人、酷冰侠大战超级英雄的团体战，以及超人家族各显神通的片段也非常精彩。

当然，视觉效果只能决定一部电影的下限，剧本才能决定上限。

值得一提的是，反派的形象塑造非常成功。

当坏蛋出现后，伊芙琳的爸爸不把妻子带到安全屋，反而向超级英雄求救，导致了悲剧的发生。

假如没有超级英雄的话，伊芙丽的爸爸会果断带妻子去安全屋，也许还能活下来。

有了超级英雄以后，人们过度依赖超级英雄，从而变得软弱。

因此，伊芙丽想要杀死所有的超级英雄。

她的作案动机完全成立，完全站得住脚，完全符合逻辑。

同时，她通过屏幕将人催眠的手段，也说明了当今人们过于依赖电子设备，已经被电子设备所操控。

换言之，在这个没有屏霸的现实生活，我们仍然中了电子设备的毒，无法离开电子设备。

真正的屏霸不是伊芙琳，而是我们自己。

我们只有放下电子设备，去聊聊天、喝喝茶、看看外面的世界，才能战胜屏霸。

尽管片名叫“超人总动员”，但整部电影中弹力女超人的戏份最多，可以说是她的单人电影了。

同时，电影的女主角和大BOSS都是女性，这是以往的超级英雄电影中不常见的。

其实早在2004年的《超人总动员1》就很女权，电影一开头弹力女超人就说：把拯救世界的任务交给男人？

我可不同意。

后来，超能先生被反派抓住，弹力女超人还前去营救。

到了《超人总动员2》，女权的特点就更为明显了，文斯顿想要为超级英雄正名、让超级英雄再次合法化，然后用了一个不太具有说服力的理由让弹力女超人去拯救世界，让超能先生呆在家里。

其实这样的想法很不错，打破了人们的惯性思维，将以往的家庭结构进行了性别对调，改为女性工作、男性带孩子。

一方面是证明了男性能做的，女性一样能做，而且还能做得很好；其次是女性能做的，男性反而不一定能做，比如辅导儿子做功课、与女儿沟通、哄婴儿。

（当然，超能先生虽然做不好但也尽力去做，也非常感人）从而探讨家庭中男女之间的责任与能力、权利与义务的问题。

当今大多数家庭都是男性工作，女性照顾家庭，或者男女一起工作。

《超人总动员2》则是反其道而行之，提供了另一种可能。

女权主义，提倡的是女性可以依靠自己的努力而生活。

电影中，弹力女超人多次瓦解屏霸的阴谋，并且通过智慧找到屏霸，为超级英雄合法化铺平了道路，就是她通过努力来创造价值的体现。

同时，真正的女权主义一定是平权主义。

《超人总动员2》中，男性可以工作养家、打击罪犯、拯救世界，女性一样可以，导演借此传达了希望男女平等的美好夙愿。

在大量的超级英雄电影中，女性往往是被拯救、被保护、被宠幸。

而弹力女超人可以拯救百姓、保护家人、宠幸丈夫，颠覆了人们重男轻女的思想，对女性进行了赞美与支持，肯定与尊重。

女性权利并非是电影唯一探讨的主题，其实电影也在聚焦儿童、黑人、边缘人的权利。

电影中的超级英雄并非高人一等，反而处处受到排挤，和同性恋、女性、有色人种等等是一样的。

在大量国家和地区，同性恋是不合法的；部分落后地区，女性必须身穿罩袍，只露一双眼睛；即便是2018年的现在，黄种人在国际上的地位也并不高……因此，《超人总动员2》表面上是超级英雄努力让自己从非法变得合法的故事，实际上是边缘人争取自己的权益的故事。

尤其是当超级英雄被宣布非法以后，弹力女超人教育孩子不能在公众场合展示自己的超能力，要隐藏自己的超能力。

这等于是在一个同性恋非法的国家，你为了保护自己要隐瞒自己的性取向；等于是花木兰代父从军，要隐瞒自己的性别……弹力女超人和超能先生有着截然不同的想法，前者是保守派，禁止孩子使用超能力；后者是激进派，允许孩子使用超能力。

产生这样的差异也是情有可原的，重男轻女的现象是普遍存在的，在性别方面弹力女超人是弱势群体，而超能先生不是弱势群体，所以他不理解弹力女超人，不能对弹力女超人感同身受。

在这个男性工作选择多、工资高、社会地位高的社会，很多女性凭一己之力无法改变现状，所以只能忍气吞声，忍辱负重，这也是为什么弹力女超人会让孩子和她一起忍受和隐藏。

当然，电影源自生活，但是高于生活。

生活中的弱势群体寸步难行，举步维艰，但电影给了我们另一个答案。

《超人总动员2》中，超级英雄、女性、儿童、黑人克服重重困难最终改变了自己的命运。

因此，《超人总动员2》并不是一部传统意义上的超级英雄电影，而是一群弱势群体通过努力不懈的奋斗获得了更好生活的故事，和《水形物语》《被解救的姜戈》《摔跤吧！

爸爸》等影片传达的理念是相似的。

电影中的超能力者，其实指的就是生活中的异类，他们有着与主流不同的肤色、家庭、背景、经历、爱好、身体、外貌、性向，但他们也应该享受同等的权利。

《超人总动员2》不是打打架、跳跳高的爆米花电影，而是代表着弱势群体、边缘人发挥作用、创造价值、为美好生活而奋斗，单是这一立意就使它超过了大部分的超级英雄电影。

最后，巴小飞是个问题儿童，巴小倩情窦初开，巴小杰把全家闹得鸡犬不留，但是弹力女超人和超能先生还是拼尽全力维持整个家庭，给全家人带来幸福，似乎也在说明：真正的超人不是弹力女超人，不是超能先生，而是天下父母。

父母含辛茹苦、日夜操劳，把孩子抚养成人，他们才是真正的超人。

（继续属于短评不小心写超了系列）三个主题中关于家庭的主题完成度最高，呼应目前高涨的女权主义，提醒世界家庭主妇为家庭和社会作出的贡献是被低估的，影片中带娃奶爸一方面要压抑自己进入社会实现社会价值和梦想的冲动，另一方面被熊孩子们的顽皮、教育和青春期叛逆折磨得精疲力竭，估计让大多数女性观众十分的感同身受，男性看完恐怕也要对自己的另一半刮目相看表达下感谢和爱意。

另外两个主题我觉得只触及了皮毛，完全有继续深挖的潜力：一个是通过“屏霸”表达的理念，来讽刺当今社会铺天盖地的电子信息流对大众造成的影响：面对海量的信息流，大众根本没能力辨别好坏，他们不分青红皂白地趋向于感官刺激和情绪控制的节目和影像，一方面是浪费了自己的时间和生命去接收垃圾信息（其实这方面还是次要的，毕竟娱乐节目和游戏被制作出来的目的之一本来就是用最少的社会成本去消耗掉大众大部分多余的精力）；另一方面，媒体已经成为某些人控制大众情绪的工具，不论那些人是广告商、商品销售、国家机器、政客还是不良企图的xx团体。

就如在影片中，大众带上眼镜看向黑镜时，无能力的群众就如同被催眠般忘掉一切丧失行动力，而稍有能力的“超人”们，则被系统同化成继续维wen这台宣传控制机器的螺丝钉。

电影在这个方向不够完美的地方，是我根本没弄明白，“屏霸”既然反对、歧视媒体营销和控制，又如何转眼变成了她所反对的对象本身，她又到底想要怎样打破这个控制机器呢？

现实中暂时可能也是个难解之题，且不谈下一议题中（监管）权力本身如何被监管的问题，监管标准的设定难免也要触犯言论自由的边界这种更大的议题，以及监管的落实本身的难度。

最后一个是现在被探讨烂了的“超能力”的合法性问题，其实《守望者》的漫画和电影，已经好到可以说是终结了这个超能力动漫和电影最终议题，本片的一触即止可以说是很现实和理智的结果。

我这里也不多说了，想要深究的话请移步《守望者》吧！

值得一看——《超人总动员2》（The Incredible 2）不仅仅延续了Disney+Pixar合家欢式动画电影的幽默和放松，也带来了“性别分工”和“操纵舆论”的深刻思考。

（本文包含剧透）先说说合家欢的部分。

04年的《超人总动员1》是部给我留下很美好回忆的电影，片中超级英雄的能力让我异常向往，而一家五口的家庭生活和冒险经历也十分精彩。

而在续集中，这些要素得到了进一步的发扬，不论是小婴儿能力的渐长，家庭主妇和家庭妇男角色的调换，儿子女儿接连进入青春期的烦恼，还是拯救世界，让超级英雄合法化，都让人既笑得出来，又不时捏一把汗。

在谈谈深刻思考的部分。

《超人总动员》尽管是很轻松的合家欢动画电影，但这个系列的设定是美国超级英雄题材中，非常深刻的一个命题：那就是大众对于超级英雄能力的怀疑。

这种怀疑，往往不是超级英雄能否拯救人类，而是超级英雄在拯救人类之后是不是会沦为毁灭人类的恶魔。

不论是我们耳熟能详的超人、蝙蝠侠还是X战警、蜘蛛侠，多多稍稍都会涉及这个命题。

而其中探讨的最为深刻的，在我看来是《守望者》（“Watchmen”）——和本片类似，超级英雄也不得不隐退，对于超级英雄该如何对待普通大众，超级英雄内部产生了激烈的分歧，最后甚至不得不通过“核平纽约”来达成共识。

当然相比《守望者》阴沉的基调，该片的处理隐晦也诙谐得多，上述分歧甚至变成了夫妻俩饭桌上吵架的话题：超级英雄应该遵守法律还是遵从内心的道德观？

当法律不正确的时候，超级英雄应该凌驾于法律之上，还是同样遵从法律？

整个系列也通过一种大团圆结局，达成了和稀泥的效果：不可思议先生、弹力女超人、酷冰侠遵从道德观，但他们的结果反过来修改了法律，让自己的努力既合理又合法。

可问题是现实往往是残酷的，当你选择遵守法律的时候，你可能是面对小丑无法下杀手的布鲁斯韦恩；当你选择凌驾法律的时候，你可能是被踢出局的罗夏；坏人可能过得很好，而好人会死。

“性别分工”，这是2比1更加有趣的地方。

为了重振超级英雄的名望，妈妈被选择成为超级英雄的代言人，爸爸则不得不承担起照顾孩子的重任。

这里不可思议先生的反应，完美反映了社会对于男性性别分工所预设的立场带来的问题——男性一方面缺乏照顾孩子的技能：手忙脚乱的给宝宝读书，陪小儿子写作业，給小女儿解决感情烦恼。

可是这一切妈妈也是一个人独立支撑下来的，甚至游刃有余；另一方面，男性更缺乏承担家庭责任的心理预期。

不仅仅是不可思议先生，我观察中的大部分男性，甚至包含女性，对于男性的认知都是在外挣钱养家，在内甩手掌柜。

他们一方面搞不定洗衣服、做饭、看孩子，另一方面又心安理得的强化和重申“男主外，女主内”的观点，最终导致女性疲惫不堪。

更微妙的是，不可思议先生面对“职业发展”顺风顺水的妻子的一点点不甘和嫉妒——毫无疑问，他是爱着妻子的，但是这种不甘又混合这“性别分工”中预期的男性承担外部角色落空的失落。

不可思议先生可爱之处就在于，他会克制自己这些负面感受，同时尽力去支持老婆。

如果男性真的能做到这一点，婚姻的幸福将更容易达成。

“操纵舆论”，全片看下来似乎是一个大团圆结局，超级英雄由非法恢复为合法。

可是想一想这个合法化的过程，却显得万分讽刺：正是在超级富豪姐弟的资助下，穷困潦倒的一家才能住进豪宅；妈妈才能重批战袍，拯救世界；超级英雄的义举才能被世人所知；妈妈才能代表超级英雄上电视登报纸结识新秀；最终不合理的法律才在听证会上被废除——换句话说，前文说到的大众对于超级英雄能力的怀疑是通过这样的过程才消解的。

正如片中所说，“你看，他们只能看到你们对城市造成的破坏”，影片中后期大家看到的“超级英雄对城市的保护”，其实是一体两面，都是媒体想要让大众看到的东西。

而媒体的背后，则是超级富豪的财团。

在联系一下这几年沸沸扬扬的美国总统大选报纸倾向性报道，Facebook操纵舆论和各类假新闻，是不是顿时觉得这个结局也不是那么光明。

或许一句话更适合描述有超级英雄存在的世界：有光的地方就有黑暗。

当超级耀眼的新星升起的时候，也就是浓黑的影子落下的时候。

总之，该片值得一看。

不论是作为爆米花电影放松一下还是借古讽今多想一想，都是不错的内容。

再次感谢Disney+Pixar！

PS：BAO这部贴片短片也很精彩！

评分：8.0/10剧情：8/10音乐：9/10画面：9/10

影片开始之前主创人员有几句“表白”，最后一句说：“感谢你们十四年的等待，相信我，它是值得的。

”作为一个超人一家的小粉丝，听了不免有些触动。

翘首以盼超人上映的我至今仍很清楚的记得看第一部《超人总动员》的那一天，那时我刚上初中，家楼下新开了一家卖盗版DVD小店，那张红色封面的最新动画片就是在那儿买的。

一个父母不在家的日子，我和如今仍然是最好朋友的她，懒懒坐在沙发上，喝着饮料，嬉笑着看完了这部电影。

没有配音，字幕很烂，许多特效现在看起来也许有些老土，但那个夏天甜甜的香气仍然萦绕，伴随着一晃而逝的时间，将我从北京带到纽约，也把我从一个稚气未脱的小女孩，变成了一个孩子的妈妈。

昨晚睡前，女儿套上她的睡袋，袖子穿好了，两条腿还在外面，睡袋挂在脖子后，看起来像一个披风。

她对我说：“妈妈，你看我变成Superhero啦！

”我说：“对，你是妈妈的超级英雄。

”女儿说：“妈妈，你是我的supermom, 我是你的superbaby。

”我笑了，第一部《超人总动员》我们一起在电脑上看过了，没想到她还记得。

第二部令我触动的地方有许多，但作为一个妈妈，我最喜欢的是它其中浓浓的人文关怀。

家庭生活中的弹力女，像每一个普通的妻子和妈妈一样，忙碌，细致，有时显得焦躁和啰嗦。

做超人的她曾是那么洒脱，自信，从容不迫。

妈妈超人重回职场，当一个新的工作机会来临时，她有些自我怀疑，也有惊喜和跃跃欲试的野心，但更多的是放不下三个孩子的担心。

超人先生虽然自大，莽撞，有大男子主义情节，但仍然充分支持妻子的事业。

不仅因为妻子的事业（也许）能实现他自己的理想，更是因为它“能给我们的孩子们创造一个机会”。

于是我们看到了曾经无所不能的超人先生，给孩子们做早饭，送孩子上学，辅导作业，给小baby洗澡，喂奶，讲故事，再讲故事，处理恋爱事故，再辅导作业，一直到他满脸胡茬，顾不上睡觉。

没想到，当妈的工作量比当超人还大啊（哼！

）。

故事讲了一千遍，孩子还是不睡。

亲爹日常。

面对在外拯救世界的妻子的电话询问，尽管手上的baby已经变成一团火球，仍然要假装自己handle得很好，“没问题亲爱的，孩子们都好极了。

”这简直是一出活脱脱的《超人落难记》，又可怜又好笑。

反派也是一个极其有家庭观念的人，她变坏的原因恰恰是因为她认为父母错误地认识了这个世界。

所以她要用她的观念教育人类，那就是不能过分相信别人，自己的命运掌握在自己手上。

所以她发明了一套系统，可以用电视信号让人失去理智。

这个比喻很像上一季《南方公园》里无孔不入的媒体广告。

社会意识通过各种媒介不断入侵个人意识，直到把所有人都变成商业社会的一部分。

那么最终是什么才能解开蒙蔽人们双眼的眼罩呢，啊，这里要升华了，是亲情。

是孩子的手。

因为不仅仅妈妈和爸爸是超人，孩子也是超人。

他们通过自己的双眼认识，感受这个世界，给父母，也给这个世界许多最真实的反馈。

是这双手吗？

看了电影就知道了。

尽管超人爸妈不断想要保护孩子们远离战斗，远离这个世界的不美好，但他们最终明白，孩子的力量也是他们超级力量的一部分。

要战胜邪恶，不仅要单打独斗，还要齐心协力。

要相信，要支持，还要放手让每一个人自己去试，去做自己最擅长的东西。

每个人都是如此特别，也许你长得像乌龟，但你可以扭曲金属，也许你容易紧张废话很多，但你可以让物体穿越空间。

正是每一个人对世界的多彩的认识，丰富的认知，构成了打破思想统治的超能力。

亲情让我们返璞归真，对个体的尊重让这个世界更完美，更强大。

对，皮克斯就是这么爱把许多大道理融合在一个很好看很吸引人的故事里，这点不得不佩服。

P.S.片头放映的动画短片《包宝宝》是美籍华人导演史之予的作品，与《超人总动员》温情的基调想同，也是一则非常动人的家庭小故事。

能在大荧幕上看到华人导演，特别是女导演的作品，非常惊喜。

这部短片的既有中国文化的背景（后景还有老中央电视塔），又有美式的表达，在叙事和美术上处理得游刃有余，值得一看。