珍品

不谈电影所展现的爱情观。

我看到的是每一帧都是艺术。

电影的摄影构图与色彩让我止不住的想截图，感觉每一幅都是画，油画也好，写实画也好。

而最让我改观的是对女性的认识。

这部电影的坦荡，放肆，让原本觉得情色，觉得需要遮遮掩掩的女人的身体展现得叹为观止。

你看到的女性的裸体，不是性，不是欲望，而是美，是曲线，是凹凸，是艺术品。

正如皮埃尔看待这一个个女性，是一件件珍品，让他不厌其烦得去定格那发丝，那曲肘，那丰臀，那笑与泪。

而影片后期也反转到了男性，女人的裸体可以是珍品，那男人的，也可以洗刷出那样的相片。

“生存，还是死亡，这是个问题。

”同样，爱，还是不爱，也是个问题。

同样的事情，在中国，当事人会写出一本《爱，是不能忘记的》，将思念升华为文学；在法国——如本片——却会直接去寻找情人，直接寻求肉体的结合。

无意评判两者对错，也无法评判，但东西方的世俗评价（原谅我不用道德评价）对此的反应还是会有差异的，在中国，极少会出现歌颂偷情的作品，当事人是必须“沉塘”的；而西方世界，当然也会认为是不道德的，但却会对当事人有更大的理解与同情，因为在东方，婚姻是礼教，在西方，婚姻是契约。

但无论是“升华”还是“沉溺”，起码都指向同一：没有婚姻的爱情是痛苦的，没有爱情的婚姻是不幸的！

理查德·克莱德曼有一首脍炙人口的钢琴曲“Mariage D'amour”，经常被译为《梦中的婚礼》，其实并不达意，应该是“基于愛情的婚姻”才更确切！

旋律优美引人向往，但是世间这样的婚姻有多少？

更多的恐怕是权衡利害吧。

但也因为稀少，才更可贵。

恩格斯以无上才华写出了传世著作——《家庭、私有制和国家的起源》，提醒我们“只有以爱情为基础的婚姻才是合乎道德的”，可是，我们真的懂什么是“愛”吗？

还是如同马尔克斯《百年孤独》中所说“生命中曾经有过的所有灿烂，原来终究都要用寂寞来偿还”？

本片取景堪称妙绝，帧帧入画，人体就不用说了，水中红叶、巴黎铁塔、桌椅盆景、高树繁花……女主Noémie Merlant将玛丽的优雅气质与妩媚多姿演绎得十分到位，内心戏也颇为精彩，堪称艺术片女神！

也许是法国人的天性浪漫（或者叫淫荡）吧，至少作为中国人是很难接受剧中无论是女主还是男主Pieere还是男配的任何一个人的所作所为，女主这么正大光明的给丈夫带绿帽子，丈夫还能忍，还要求男主让他到旁边房间听他们ML，这个逻辑也绝了，而且丈夫也没感觉出来多爱她。

不管如何，女主的颜值和身材很不错，而且摄影也不错，挺唯美，作为情色片绝对是精品了

波德莱尔爱人赤身裸体，她知道我的心，只留下一些叮叮当当的首饰，豪华的饰物赋予她得意的神情，像摩尔人女奴欢庆快乐的节日。

当首饰抖动着发出尖声嘲笑，这个金属和宝石的灿烂世界，使我欣喜若狂，我强烈地爱好这种由声和光混合成的宝贝。

她随后就肉体横陈，让我抚爱，从沙发高处露出舒适的微笑，见我如此情深意绵，就像大海升向悬崖那样，向她步步升高。

她像一只驯服的老虎盯着我，茫茫然像梦想似的搔首弄姿，那种天真淳朴跟淫荡的结合，给她的变形添上了新的魅力。

她的手臂和小腿，她的大腿和腰像香油一样润滑，像天鹅一样苗条，在我明朗的慧眼之前晃晃摇摇；她的肚子和乳房，我的一串葡萄，向我逼来，比堕落天使更加温存，要来扰乱我灵魂的休憩状态，要让我这安静而孤独的灵魂从她坐着的水晶岩上坠落下来。

我好像看到一幅新绘的画图，安提俄珀的腰装着少年的上身，这样，就使她的骨盆显得突出。

黄褐色的脸上搽满鲜艳的脂粉。

——灯火终于死心塌地趋于熄灭，只剩下壁炉的火照亮这间卧室，每次当它发出冒着火焰的叹息，就把她琥珀色的皮肤染成血色。

玛丽和皮埃尔的所谓“真爱”和那一切都得多亏了那个带着绝世绿帽的超级接盘侠丈夫亨利呀，亨利不但不介意，他还要去偷听玛丽和皮埃尔做爱！

厉害了…真爱就是要分享吧，就像玛丽又让她妹妹嫁给了皮埃尔一样，还可以搞个三人行…玛丽绝对是无论哪个时代都羡慕的角色，有个甘愿带绿帽的丈夫，有皮埃尔的爱情，还可以有另外的情人，还可以搞女人，就是完全可以做自己喜欢做的事不受束缚呀！

诺米·梅兰特2019年有两部作品，《燃烧的女子肖像》广为人知，获戛纳主竞赛最佳编剧、同志金棕榈，另一部《珍品》就要逊色许多，出自法国导演卢·热内（Lou Jeunet）之手，这是他的第一部电影，之前他一直从事电视和编剧。

《珍品》结束时显示“改编自皮埃尔·洛伊斯和玛丽·德·雷尼尔斯的照片和信件”，属于改编作品，皮埃尔和玛丽何许人也？

如果不看介绍，片中皮埃尔更像一位情色摄影师，最大的兴趣是异性的身体，以花言巧语让他的女人们脱下衣服，他拍摄了超过五十多位女人的裸体，差不多与她们全发生过关系，用现在的眼光看是十足的渣男。

玛丽是皮埃尔好友的妻子、她的情人和拍摄对象，片中写了本书，但显得不那么聪明，至少在她与皮埃尔的爱情里是这样。

所以这是一个骗炮的情色摄影师和模特的故事吗？

还不是。

男主皮埃尔·路易（PierreLouÿs）是法国诗人和作家，以“近乎完美的风格来表达异教情欲”而著称。

他与安德烈·纪德和奥斯卡·王尔德是好友，获得过法国骑士勋章。

女主玛丽·德·雷尼尔斯（Marie de Heredia）是小说家和诗人，在家中排行老二，父亲何塞·玛丽亚·德·埃雷迪亚（José- Mariade Heredia）是著名诗人、大学教员，玛丽算是书香世家。

皮埃尔与玛丽皮埃尔最有名的是色情文学，偏向女同题材。

1891年出版风格独特的色情诗集《Astarte》，1894年出版另一本色情诗集《碧丽蒂斯之歌》，后者在当时引起轰动。

1896年，皮埃尔出版他的第一部小说《阿芙洛狄特》，描写亚历山大时代的妓女生活，当时狂销35万册，一时洛阳纸贵。

碧丽蒂斯之歌8.0[法] 皮埃尔·路易 / 2015 / 华东师范大学出版社因为父亲，玛丽早早便和当时的艺术家和文学家混在一起，这其中便有皮埃尔。

与电影中一样，玛丽没有嫁给皮埃尔，而是与亨利·德·雷尼埃（Henri deRégnier）结婚，就是片中那位单框眼镜的佩戴者，他同样也是诗人。

玛丽是公开的双性恋，除了亨利和皮埃尔外，她还有多位情人。

为了看起来阳刚一点，她为自己取“热拉尔·德·胡维尔”（Gérardd'Houville）为笔名，电影中玛丽用这个名字发表了自己的第一部小说《全世界》（L'Inconstante）。

现实生活中，玛丽除了作为皮埃尔的拍摄对象外，还做过画家雅克·埃米尔·布兰奇（Jacques- ÉmileBlanche）和尚·路易·佛兰（Jean-Louis Forain）的模特。

所以这哪里是什么摄影师和模特的故事，而是早一个世纪的《花神咖啡馆的情人们》。

电影没有讲完的是，玛丽在她职业生涯中深受法国人民和评论界欢迎，她的情人皮埃尔终生坚持色情文学创作，由于他对法国文学的贡献，在人生的最后几年获得了法国荣誉军团勋章。

花神咖啡馆的情人们 (2006)7.42006 / 法国 / 剧情 传记 / 伊兰·迪朗·科昂 / 安娜·穆格拉利斯 洛兰特·道驰

说回来，同为改编作品的《燃烧女子的肖像》与《珍品》存在某种天然的联系，都是讲艺术家的故事，都涉及了同性内容。

如果说《燃烧女子的肖像》是油画，《珍品》则更像照片。

后者不如前者的细腻温婉，但摄影和构图有其长处。

卢·热内还没有练就娴熟的故事能力，但他把肉体拍的极好看。

《珍品》不是巴黎艺术家的荒唐故事，身体是最直接的叙事手段，沉迷自我的水仙和反复出现的镜子透露出它要讲艺术家的成长，不过这次的故事变成了：因为你，我成为了你，也成为了自己。

与其说是婚外爱情的故事，不如说是一个女人发现并忠于自己欲望的故事。

皮埃尔拿出玛丽拍摄的裸男照片时我要笑死了。

这部影片里，导演显然认为，男人们是“猎物”，玛丽才是“猎手”，虽然她似乎不自知。

(开场用鲜花比喻女人，用园丁比喻男人，但随着故事发展，用豹子比喻玛丽，用猴子比喻皮埃尔和亨利)亨利偷听玛丽和皮埃尔doi的一段，我真是拍案叫绝，亨利最美的时候就是贴在墙面流泪的时候，真是让人怜爱。

（亨利倒也不是“绿帽癖”，他确实是痴狂地爱着玛丽，以至于用听墙角的方式，去感受心甘情愿沉迷于身体欲望的玛丽是什么样子的）玛丽说服皮埃尔娶露易丝也很有趣，社会、家庭、婚姻身份通通都不重要。

看完全片回顾开头。

皮埃尔说:你害羞了吗？

做自己，自信一点。

算是导演明说了:女人，不要为自己的欲望害羞，做自己，自信一点。

开场戏里，是玛丽看不见镜子背后的皮埃尔，对镜演练对想对皮埃尔说的话;结尾戏里，是皮埃尔看不见玛丽，只能脑内幻想他拍过的照片。

这种对应和倒错很微妙，玛丽和皮埃尔如同彼此的倒影，类似的点还有两人持水仙花共舞一段。

之后所有人谈话的戏，导演基本上把整个故事的人物关系都暗示完了，看完结局，再回顾开头，真是妙啊。

左拉引导玛丽用镜子看阴部并且自慰的一段戏，是玛丽直面欲望的转折点，差不多刚好是电影时长的正中间，此后玛丽和皮埃尔的情感处境翻转，玛丽开始占据上风，后面叙事结构和人物彼此关系的变化也隐隐和前面对应。

电影结尾，玛丽这位不专一的女人，实现了她想要的一切。

这是个爱情故事吗？

结局好吗？

All love ends in ashes.你不知道吗？

PS:个人观影体验觉得这是个爽片。

玛丽穿的那个清朝的旗装太好看了！

《珍品》 【2019绝色影展最佳影片候选片目】

海报画面

皮埃尔和亨利是好朋友，而他们都喜欢漂亮美丽的玛丽姐妹他们作为“文艺青年”一起探讨诗歌和摄影艺术可谓无话不说。

故事时代背景是1897年的法国，我对影片的具体人物真的不知道该片改编自当事人的故事照片和书信。

两个好朋友的亨利抓住机会与玛丽订婚（玛丽的家境不好，她父母急需聘女儿得大笔的聘金）虽然皮埃尔也喜欢玛丽但是他不会提出来结婚，他可以与各种各样的女孩子结交坦诚相见，但是不会提出结婚。

皮问亨利：爱情，你相信爱情吗？

他从未爱过一个人或者和他信奉的感官满足有关。

他无法自拔給每个漂亮的女孩子拍照，哪怕就是门口的卖花姑娘，他也会调教人家一丝不挂来工作室拍照。

玛丽与亨利好了以后，依然惦记风流倜傥的皮埃尔，她知道他沾花惹草的闲不住，直接敲门果然看见正在忙于“工作”的皮埃尔，她嫉妒打发了女模特，俩人独处调情，皮埃尔说亨利偷走了妳，我气坏了，而玛丽故意问他是否真的在乎和愛她；

两个人开始你来我往的交流，首先是通过报纸广告来传递愛的信息，玛丽告诉皮埃尔：我想拍一些在道德层面具有挑战的照片：直截了当暗示他，我什么都可以拍可以和你在工作室給模特拍的一样的内容。

皮埃尔給玛丽拍了各种各样的艳照和人体姿势的照片，两个人也触景生情：皮埃尔说：当我无法当你的丈夫，就让我当妳的情人吧。

我想交给你一些妳难以想象的东西。

两个人互通款曲恩爱无限，皮埃尔说拍照可以，妳必须把妳的感受写出来告诉我，玛丽痛快的应允（看着自己的照片，写着自己的感受，好比我们现在无话不说私密的“文爱”）。

那个年代摄影还是一个时尚的事物，拍摄和加工都需要条件，皮埃尔自己拍摄自己冲洗然后两个人传看，玛丽想把这些照片当成两个人的私人相册收藏，而皮埃尔还准备把它们四处炫耀。

皮埃尔看着洗印出来的照片回味她拍照时的酮体和姿势表情笑语“我将会叫妳苍蝇（我不禁想到了以前见识过的催情的西班牙苍蝇水）因为妳有翼的黑发，那么遥远，那么精致，又那么忧郁；在你那眼眸深邃之处的围绕在瞳孔周围的金环。

”皮埃尔继续自己的绳命旅程由此也错过了玛丽和亨利的婚礼，当久别重逢，玛丽压抑不住想亲皮埃尔，趁着支使亨利找照片的时候两个人猴急一番，在仨人看照片的时候，玛丽和皮埃尔手指勾连在一起借机传情。

玛丽希望皮埃尔对她情有独钟“只有你能让我好起来”。

亨利受不了玛丽与皮埃尔的眉来眼去和经常的幽会，尤其他看见了她私藏在抽屉里的各种姿势的照片和撩人的情话，玛丽则无畏的大喊：我不爱你！！！

她已经不能自拔，她已经愛上瘾。

她看着皮埃尔放荡不羁的日常工作，即便在她矛盾和痛苦时，皮埃尔依然不忘抓住瞬的灵感机会，在他们疯狂的创作中，玛丽与皮埃尔暗结珠胎，但是碍于她与亨利的婚姻，他们的孩子被亨利指认为皮埃尔为教父，命运造化，他们有情人不能随便在一起，在皮埃尔旅行的时候，玛丽病了，她妹妹埃莱娜照顾她她感到身体里有一只小老虎在长大。

一天，皮埃尔、玛丽和亨利还有孩子终于在街上“邂逅”，皮埃尔看着他和玛丽的“小皮埃尔”一时不知所措，玛丽深情对他说：现在有东西把你我永远联结在一起了。

皮埃尔说：我爱你（づ￣3￣）づ╭❤～，

玛丽忍不住说：多久？

三个月；皮埃尔想多拍一点孩子与妈妈的合影，而亨利总在摁快门的瞬间乱入镜头，亨利（不甘心的）问皮埃尔：我是一个可怜的戴绿帽子的人吗？

皮埃尔说：我认为咱们之间的友谊和你的体面，让你别无选择。

亨利戚戚的说：宁可是你也不愿是别人。

两个男人惺惺惜惺惺，而接下来，皮埃尔安排亨利一起到自己住处，在隔壁听他与玛丽做爱的呻吟（此处我感觉是亨利的无能让玛丽出墙）满足他空虚的精神需要。

当一天妈妈又告诉玛丽，妹妹要嫁皮埃尔，因为现在她没有钱，没有出路，全家都寄居在她这里没有出路，玛丽心知肚明的告诉妈妈：皮埃尔他不是结婚的那种男人，他到处旅程不断，他有情妇。

她翻看那些属于他们两个人的照片那些回忆让她不能放弃皮埃尔。

当妹妹冒名顶替来到皮埃尔的房间宽衣解带后，皮埃尔大声告诉玛丽：我不想结婚！

（或许他不想被两个人的婚姻束缚自己的自由）身为姐姐的玛丽用了自己的聪明才色雙绝的把皮埃尔牢牢栓在自己和妹妹身边，就好像她说的，白天你可以和我，晚上和妹妹，对照我们的身体，乳房，性器我们的呻吟和泪水你要让我妹妹开心也要让我开心。

人生有各种各样的成功，也许玛丽最后说的：生命的纯粹快乐，与时间一样短暂，珍惜现在，珍惜愛情，珍惜《珍品》 ……

2020-2-24高清网盘下载第一刷

汁源参考①

汁源原创者！！！！

【汁源参考如上图别再留言了，我不发汁源】

电影这种多角恋的关系，对于很多人或许都是难以接受。

而且当我去看很多名著的时候，如果以现在社会的的道德标准去看，很多是三观不正的。

我一直还挺不明白为什么它们会成为经典，也许它们告诉我们人是什么样的，而不是人应该什么样。

圣人不死，大盗不止。

包括很多经典电影也是如此的三观奇歪：《心之全蚀》已婚男骗婚出轨同性，《这个杀手不太冷》恋童癖养成，《廊桥遗梦》中年大叔勾引已婚妇女，《泰坦尼克号》女主角出轨男小三。

身在高楼心在北大荒，人本来就这副俗样。

于道德层面，可以骂他们卑劣。

但对于人性，这都是赤裸裸的事实。

我对这种畸形的恋爱观确实有着抵触与厌恶。

可是在情感层面，又不自觉的产生共情与怜悯。

艺术批判，并不是道德批判， 电影作品的最大价值，是从人性角度出发，去探索，讨论，揭示，展现，这个世界的多种可能性。

我很喜欢是枝裕和针对这个现象说的一段话：“电影的存在并非为了审判个人，导演也不是上帝或者法官。

设计一个坏人故事，（世界）也许就变得黑白分明，但我认为不这样做，反而会让观众将这个问题带回自己的日常生活中反复思索。

那样的想法基本上至今仍未改变，我总是期盼看电影的人回到日常生活时，对日常生活的看法能有所改变，能成为他们改掉用批判性眼光看待日常生活的契机。

”对艺术作品的批判，大多需要时代背景。

在那种无法抵抗又被环境物化的悲剧下，离经叛道，追逐爱情，无疑是想证明自己有着鲜活人性的方式。

是想证明自己还没有麻木的证据。

任何人都无法否认这些人性最真实的存在。

当我学会用更加饱满和更加丰富的情感去共鸣他们，去理解他们的悲伤与痛苦时，也就离“人”这个字更进一步。

因为懂得，所以慈悲。

水仙花本来就是自恋的来源，只是因为人爱的最终是自己。

爱不过只是一种激情。

难道爱是忘我。

一个个懵懂少年，那个时候都会对某个特别的异性，有一点单纯的好感。

可能又充斥着一些崇拜。

没有婚姻的爱情是痛苦的，没有爱情的婚姻是不幸的。

威利这才明白，自己从一开始就错了。

他以为占有了玛丽，就能占有玛丽的一切。

但是因为面子的关系,他不能和玛丽离婚。

所以就只能冷战着。

当嬛嬛全心全意爱着皇上的时候，皇上觉得烦人，避而远之。

当后来爱上果郡王了，对皇上爱理不理的时候，皇上才发现这个时候的甄嬛才最懂人，心里最喜欢。

感情有时候被某种利益牵绊，甚至妥协。

母爱泛滥的女性，爱到一个人，想要给他生个孩子。

皮埃尔一直是个缺爱的人，永远要别人爱着他。

因为一个变故，两个人错过了，但是又再次相遇了，这个时候的感情已经升华出了饥渴，两个人都被身体的吸引而着了魔。

再接下去，彼此对对方的情人，有妒忌吃醋的表现，然后误会解开，彼此再次在一起，这个时候双方都明白了，自己是真的爱上对方了。

抱手如柔荑，肤如凝脂，领如蝤蛴，齿如瓠犀，螓首蛾眉，巧笑倩兮，美目盼兮。

一朵刚刚开放的水仙花。

娇嫩欲滴，香气撩人且单纯。

爱是诗，爱是窗前焦急等待爱人那美好一瞬间的照片，是相互看着微笑的眼神，是口中遮挡不住的火花和诗句，是希望占有胆怯失去的焦躁和眼泪。

我爱你,我爱你爱到可以和别人分享你的爱。

爱失去了洁白，变成一团乌烟瘴气。

人心是都会稍有变态的，情爱更是如此。

月白风清的女子，沉静如水，仿佛油画，情色和优雅在她的身体里挣扎。