片子的开头是新闻,这一下子就吸引了我,我用一种奇怪的嗅觉察觉到将会有一个大新闻,这这个隐隐约约的未知念头像冬天即将来临的大风一样,即使穿着厚重的大衣,你仍然能感觉到它在远远地调动你所有的细胞,告诉你——你必须向着危险的方向奔跑。
这个梳着整齐头发、挂着工牌的Wikus Van de Merwe,就像我所有乏味的采访对象一样,面对镜头、录音笔、甚至只是我的眼睛,都会紧张,谨小慎微,想要表现,说着那个组织让他说的话。
即使是在Alien Affaires工作,也不能让这个人酷起来。
恩,这就是大部分记者的生活,面对这样的采访对象。
然而,事实证明,每个人的内心世界都是有血有肉的,即使是一个穿着白衬衫、梳着小平头的无聊职员,在人性的挣扎之后,却闪出了超越灵魂的光。
影片不断切换采访对象,有的讲述事情经过,有的进行简单深刻的点评。
这就是新闻,我想。
第一个切入飞碟的镜头,遥远,荒凉,黄沙漫天,一声辽远苍凉的非洲土著的呼喊,仿佛会扬起尘土的鼓点——29岁的导演Neill Blomkamp没有把飞碟降落在曼哈顿、华盛顿或者芝加哥,而是南非东北部的约翰内斯堡。
是,如果有一架飞碟,不论它降落在哪里,不论它意味着和平还是战争,我都会想方设法赶到现场。
而且,它最好还是危险的。
我想想当时是什么要我开口说我一定要去XJ,又是什么在每次听到有危险的时候,让我血液燃烧,驱使自己出现在现场。
那些危险的新闻事件好像一块磁石,拖拽着我的身体,瞬间吸到矛盾的核心。
让所有人大跌眼镜的是,神秘悬浮的飞碟里,装着的不是《独立日》中进攻地球的外星人,也不是《地球停转之日》中的拯救者,更不是《黑衣人》中可以变化身形打算融入人类社会的家伙,而是整整100万饥饿的不知何去何从的难民外星人。
它们在人类打开飞船的那一刹那,被突然照进的光线弄得惊慌失措。
政府把它们就地安置。
District 9.铁丝网圈起来的贫民窟。
Non-human,政府这样称呼他们。
到处都是Non-human不能进入的区域,20年的时间,让人类对这帮穷人失去了兴趣。
没有救济,没有同情,没有好奇。
它们成为了这个社会的累赘。
最有趣的是,这两种生物学会了沟通,尽管永远完全不同的话语体系,却能够听懂对方的语言。
于是有了Wikus与它们的对手戏。
记者的镜头一直跟进,这个伪善的政府人道主义者挨家挨户去敲门——这个星球上的政府都一样,一旦它让你做什么事,而又明明知道会触犯你的利益,它就尽其所能表现得人道起来——一个人接着一个、费尽唇舌地去解释,而不喜欢暴力。
Wikus在军人举起枪的时候大呼“不要开枪”叫人家放下,又在发现50个卵的时候笑着拔下那些输氧管道,说:“这样,它就会死了。
”好像在玩什么恶作剧。
石子乱溅的爆炸、血肉模糊的血腥场面,这个镜头一直毫不畏惧地跟进。
我想起当时在XJ的时候,一听到哪里有SL,就立即跳起来,说“我要去”。
那时候的自己好像不是自己。
现在想想或许还是有点后怕的,在人们癫狂的呼喊声中跳上越野车的时候,我知道自己不是在玩CS,在石块真正飞过来的时候,我连躲避都忘了。
还好,没什么危险。
而那些有点惊魂的瞬间,似乎也并不能成为我以后怯懦的理由。
我有个学长兼同事现在在伊拉克。
上次他回来的时候,我问他:“危险吗?
你觉得害怕吗?
”他说:“没什么危险的,只是炸弹常常在窗户外面爆炸。
”我瞪大眼睛看着他。
他,慢慢拿起杯子,喝了口水,说:“真没什么,不矫情。
习惯了就好了。
”其实这个职业就是这样,它会让你更加渴望不平静,也会让你同时更加渴望宁静。
但是危险来临,它会给你自动上上发条,让你不由自主地运转起来,向着问题的核心奔去。
这个电影摄像机背后那个隐藏的记者,或许就是如此。
像极了一个记者的目光。
我一直想冲着摄像机后的记者呼喊:Well done!
我想说的是,如果你的平时工作那么乏味,你会更渴望亲历这样的镜头。
这才是真正的记者的工作。
记得在离开XJ的那个饭局上,所有人都一脸疲惫,好像站着都能睡着。
我旁边坐着的那个资深记者端着一杯菊花茶,说:“你别看现在这帮人都这副德行了,要是现在说哪里有个什么危险,这帮人恨不得各个眼神发亮,热血沸腾,都立刻站起来要去现场。
”这个人曾经只身一人去到最危险的地方,看到了不该看的场面。
而他回来之后只是淡淡地形容了现场的情况,笑着说他看到了什么。
我不知道他是不是会害怕,也不知道他会不会做噩梦,但我知道,是有个东西在驱使着他,要他非这么做不可。
危险出现的那一刻,他想到的可能不是荣誉,不是勋章,而是一种简单的、机械的、正常的生理反应:我要去现场。
短短十几天,我在XJ跟素不相识的同事们结成的友谊,让我终生难忘。
他们写的那些动人的故事,那些惊心动魄的场面,那些深度的分析,都不是最重要的,我所记住的,是那位认识才两天的老记者端着大相机还不能顾得自己安危的时候那一句“你别怕,我们一定会先保护你的安全”,是那个瘦瘦小小的同事拿着一根跟他一样高的长棍,自信微笑的那一句“你放心,我们能一定保护你的”,甚至只是名叫“月光”的那个K族大眼睛姑娘一声软软的 “你没事吧”。
没那么危险,没那么危险。
我能记住的,还有他们讲给我的救人的故事,还有街道上一个W族老爷爷送给我的馕。
还有阳光下W族小姑娘对我的微笑。
那些宁静的午后,那些好吃的葡萄。
我都记下了,记下了。
记者不是泯灭人性,而是更能在混乱中挖掘到人性。
白人欺负黑人、黑人欺负外星人,外星人在最底层怀抱着最先进的武器,被欺负。
那些血肉横飞,尸体碎块沾到摄像机上的镜头,我都在想:好镜头。
那些Wikus打死一个大虾时颤抖的表情和声音,他的妻子哭泣的电话录音,我都在想:好故事。
用我们外专的话来说:What a splendid story!
面对危险,面对混乱,甚至只是面对一个明星,你都必须激动,你必须有敏锐的眼光和极大的热忱去记录这一切,但是同时你又不能过于激动,你不能混乱,不能害怕,因为你要用眼观察,用心思考。
于是这个Wikus终于在镜头前活了起来。
他以前是死尸一般的小职员,但现在他是一只人类眼睛、一只大虾眼睛的半人半兽。
这就是记者连续跟拍的结果。
人性的光终于在这个螺丝钉般无关紧要的男人身上显现出来,他的灵魂终于摆在了记者面前。
Wikus望着缓缓升起的飞船驾驶舱,那只变异了的眼睛,多么动人。
那个微笑,多么真实。
那朵蓝色的铁皮小花,完完全全让我泪腺崩溃。
导演深知记者需要什么。
影片的最后,让Wikus拿出了妻子的照片,他说:“你看你看,我的妻子像不像天使。
她就是我的天使,穿着白纱的天使……”这一串絮絮叨叨的发言原本与采访完全无关,而且显得没完没了。
如果我在采访的时候有个傻帽说了这样的话,我恨不得立即把这段删掉,可是,如果我真这么做了,我会恨我自己的。
我出生于一个教师家庭,父母从小的教育,让我觉得世界上只有两种人:好学生和坏学生。
好学生成绩佳,表现突出,听家长和老师的话,遵守规则;而不听话、抽烟、打架、早恋、逃课、成绩差……这些细节等同于未来的杀人放火、作奸犯科,都是坏学生的显著标志。
这种价值判断贯穿于我的少年时光,让我处处以好学生要求自己,并近乎本能的远离那些有瑕疵的孩子们,就这样扭曲、孤独的成长着。
直到参加工作,独自面对社会,我才依稀感受到此价值观的粗暴无理,并且反思起父母单一价值观的由来和危害。
看完《第九区》,我觉得找到了阐述它的方式。
任何科幻电影,都可以看作现实生活不同角度的映照,而它们也以此隐喻现实,并完成对人们的警示或救赎。
《第九区》也不例外。
看完这部伟大的电影时,我无法抑制内心的激动,全身颤抖。
它不同于《E.T.》,不同于《侏罗纪公园》、《未来水世界》,当然更不会等同于那些以怪物、血浆、黏液为重心的垃圾电影。
在驱逐外星人的紧张故事下,它隐含着种族歧视、身份焦虑、个人英雄主义等复杂的社会问题,引人深思。
《第九区》的故事并不复杂,一个优秀的地球人带着傲慢、伪善的态度去驱逐被迫留在地球的外星种族,引发了反抗和战斗。
他也因为接触特殊物质逐渐的变为异类种族。
随着端倪渐露,他遭到了人类的排斥和争抢,不得不逃跑并躲藏在外星种族的领地,感受到被当作异类的痛苦之后,他的立场也一步步向外星人倾斜,在最终变为“大虾”之前,帮助他们成功的逃离了地球。
和《阿凡达》一样,《第九区》同样在叙述着地球人和外星人的关系。
在《阿凡达》中地球人是侵略者,在《第九区》中则是驱逐者,相比起与侵略有关的生存、灭绝、末日审判等终极命题,驱逐似乎只局限于种族和文化之间,显得如此的细小。
然而事实并非如此,在工业社会里,在科技、金属、高速发展、器械正在异化着人性的今天,《第九区》显示出了更为贴近的现实和社会意义,更加深刻、细腻的描述人性。
正因如此,《第九区》并没有像《阿凡达》那样满眼华丽宏大的特效和辽阔的全景镜头,反而采用大量跟拍、监控录像和近景,仅仅有几组航拍镜头来展现直升机,其余便是冰冷巨大的飞船悬浮在城市上空,一直压抑着观者的心脏。
镜头风格灵活、游移,为故事渲染出真实贴切的氛围,轻易的引导观众走入故事,获得更加深刻的联想和思考。
主角威库斯拥有典型的中产阶级身份,工作稳定、家庭幸福、能力卓越,这令他习惯于自己高高在上的身份定位。
对外星种族的傲慢、伪善和鄙视,在他自己的意识中,不过是对低等生物的怜悯和慈善。
尽管他用自认为克制礼貌的方式进行驱逐,却还是不断的引发冲突。
这样的案例在世界近代史上不胜枚举,那些外来者总是站在文明和道德的高点,傲慢的对待看起来落后蒙昧的民族,“蛮夷”、“土著”、“夷狄”、“边民”、“黑鬼”这些词语一个又一个出现,说出它们时,我们带着自然的态度和愉悦的心情。
却从没想过,被如此称呼的人群又该带着怎样的心情?
而这些随口说出的词语,又会引发怎样的误解、隔阂、冲突乃至战争?
导演为我们提供了“身份转换”这条解决途径。
影片中,威库斯因接触特殊物质而进入了异化的过程。
报应如此迅速,他很快的感受到了被隔离的痛苦。
变为鳞爪的手掌,黑色体液,中产阶级社交圈毫无考虑的抛弃了出现异化性征的他。
同时,那些曾给予他地位、名利、幸福的机构,很快将他列为研究对象,不仅要像一只小白鼠那样任人玩弄,还要被迫屠杀。
人类显得如此的无情,只要和他们略有一点不同,便完全失去同类的权利和地位,而只能被当作物体,被禁锢、被研究,被当作实验品电击、解剖,或者枪杀。
影片还暗喻了种族问题,居住外星人的“第九区”同样也是黑人的聚居地,并在主流话语中代表着混乱、犯罪、粗暴。
而这正是美国人对其他地区的统一态度,非洲、中东、亚洲各国都不过像片中的外星人那样愚昧落后,美国人总是带着教导者的神情,要其他人接受他们的价值观,他们恨不得把黑人、非洲人,把塔利班赶出地球,建立一个完全接受美国文化的世界。
现实给予他们痛击,“911”的惨状告诉他们外星人的思想,伊拉克的伤亡、经济危机都在告诉他们,“异类”也是人类,他们应该获得尊重。
影片中,与冰冷无情的人类形成鲜明对比的,是外星人的坚强、智慧,信守承诺。
他们十分了解人类的企图,并对人类的傲慢表达直接的愤怒。
但是,当威库斯表示出合作的善意,他们是如此的热情,同时尽全力实现带威库斯上船的承诺。
跟他们的简单真诚比起来,伪装成性的人类是如此的丑陋恶毒,如此的阴暗狡诈。
所以,不要鄙视路边的乞丐,不要歧视坏学生,不要对火车上的异族同胞避之不及,不要对扛着背包挤上公车的民工露出不屑,不要翘着兰花指递给那位“棒棒”几块钱。
不要以为他们看不懂你的鄙夷、你的高高在上,看不懂你的伪善和冷漠,他们只是不屑理会你。
你没有资格怜悯他们,你更没有资格歧视他们。
他们不过是不符合你的价值观,但在这个宽阔丰富的世界中,你的单一价值观,你粗陋的判断,个体特征并不算什么,平等的对待他们,包容彼此的差异,这样,你才不会被报复,才能够在这个日渐狭窄的地球上和谐共处。
一直以来,美国都带着这种态度对待其他民族和文化,庆幸的是他们已经在反思;一直以来,我们也总是带着这种态度对待自己的同胞,可怕的是我们还在越走越远。
送给妻子的金属玫瑰似乎是一个温暖的结尾。
然而,片中受访者的谈话,却证明他们仅仅是把威库斯的故事当作了特例。
隔阂并没消除,傲慢无处不在。
悲剧过后,健忘的人类继续着歧视和排斥。
《第九区》几乎就是科幻版的《变形记》,在卡夫卡的笔下,变成甲虫的格里高尔一步步的被惊愕,被隔离,被主流生活抛弃,被忘记,最终被遗弃。
结局如此荒谬,而过程却水到渠成。
《第九区》也是通过外星人的角度,再一次诠释了卡夫卡小说的荒谬色彩和现实意义。
前几日,为了保护“国字号”影片《孔子》的票房,《阿凡达》2D版被迫下线。
一气之下,我冲进久违的影院,花120元“巨资”看了《阿凡达》的3D版。
坐在座位上,我发现自己也和威库斯一样叛变了。
由于内心充盈着阻止霸权、争取平等和自由的个人英雄主义,我激动不已,几乎要在黑暗的影院里振臂狂呼起来。
尧耳写于2010年1月
本片把人类能表现的劣根性挨个数落一遍。
首先是把这些可怜的大虾安置在贫民窟,地球人就这么接待外星客人显得很不大气。
这也反映了人类一贯的利益观点:假设这帮虾兵不是堕落到此,而是来观光的,那人类肯定会以最高贵宾的范儿来接待。
可当发现这帮大虾惨到还需要咱去救济,那眼神就不同了——就好比你有个亲戚从美国回来你很高兴,指着他给你带点美刀什么的。
但发现这个亲戚其实是在美国当乞丐好不容易凑张飞机票逃难回来了,那脸色马上就变了。
既然不能弄到好料,那就变着法子榨干它们,比如靠无耻的垄断暴利搜刮它们的武器。
“哈哈,这些笨蛋还什么都信”(同样的话出现在《新宿事件》里,林雪肥说“日本人都是笨蛋,他们自己不偷东西就以为别人也不偷东西”)。
表现上是这些,暗地里还搞许多见不得人的事,譬如抓大虾来做各种实验。
它们在科学家的眼里不过是一群小白鼠而已,这和当年731拿国人做实验、纳粹抓犹太人实验没什么本质区别,在731的眼里看来我们也不过是一群猪猡。
这么做的出发点其实就是源于人类狭隘的利益观和种族主义或者说民族主义——希望自己变的更强大,然后抢占更多的资源,让自己活的更好罢了。
而所谓的世界大同只是一个遮羞用的屁帘子,风一吹,就看到下面的丑态:“数据就摆在这儿,他们连藏都藏不好”。
站在地球的角度,“如果它们是从国外来的, 那我能理解,可它们甚至不是这个星球的!
”;站在国家角度,就是国内民族与国外民族的对立,“日本鬼子、高丽棒子、印尼猪、美国佬……我们是龙的传人,炎黄子孙,我们是世界上最勤劳、最聪明、最热爱和平的礼仪之邦”;缩小一下范围,就是我们网上常听到的“XX省都是黑社会,XX省都是人贩子,XX省都是奸商……”;再缩小范围,就是“X省北都是懒人,X省南都是土鳖”,再缩小范围,就是“XX县都是怪胎,XX县的人很龌龊,那的女人都去做鸡……”;再缩小范围,就是“咱们一定要干死XX村的,妈的跟咱们抢河道!
”…… 当然, 这些行径都会通过舆论宣传正面引导不明真相的群众。
“它们传播大量的病毒!
”、“它们对我们实施暴力!
它们杀死了我的老婆!
”、“它们抢劫大量现金!
”、“大家保持与维库斯20米的距离,他跟大虾发生性关系,现在是个病毒传播者!
”,这句话是不是听起来很耳熟?
最搞笑的是一位妇女在镜头前言辞凿凿的说“它们什么都抢,你脚上的运动鞋,手机,你身上的一切它们都抢,然后杀掉你!
”背景是一位大虾同志像拾荒老头一样蒙头翻垃圾,根本没有理睬这位大姐说什么。
相比之下,一些不同的意见就显得势单力薄,被一笔带过,这就是强调宣传侧重点的不同来达到不同的舆论导向效果。
视角转向另一边,这些大虾更和平单纯一些。
看一下它们的武器吧,随便拉几把枪出来就可以干死一大票,如果说一开始它们没有动用武力来争取资源在道义上站不住脚,那到后期被逼成那样拿起武器反抗也合情合理,可是它们都没这么做。
克里斯托弗看到自己的同类惨死也没有说“我要杀光你们!
”,它说:我要带我的同胞走,我不能让它们沦为试验品。
仅此而已。
但某些同学可能会愤起喷之:你这个没骨气的东西!
人类对你们犯下的滔天罪行怎么能忘!
血债一定要血来还!
犯我强虾者,其虽远,必诛之!
当维库斯叫克里斯托弗快走时,克里斯托弗不愿抛弃这个异类中的同类,并且承诺:等着我,三年,我一定会回来!
孔曰成仁,孟曰取义,至少说,在大虾里头也有重情重义的。
在全部人都站到了维库斯的对立面时,舍生拯救他的竟然是这些大虾。
最后,变成虾的维库斯很用心的折着手中的花,寓意很深啊。
花代表的是一种美好的愿望——尽管人类看起来这样无可救药,但是不要放弃希望和信念;尽管我已变得如此丑陋,但没有放弃对美好生活和爱情的追求。
守护心中的爱,相信它总有一天会实现,就像相信克里斯托弗总有一天会回来那样。
看完《District 9》还是有很多想法的。
俗话说人有人道,那兽能?
有兽道,虫呢?
有虫道。
要是人变成了兽,是该遵守什么道呢?
变成了虫,是该秉持人道还是虫道呢?
光是《变形记》的故事框架就非常吸引人了。
男主角Wikus在最后一个镜头里面通过复眼,精心地制作一朵绝美的金属玫瑰,身下却是绝望的废墟和荒芜。
反差很大,带出了所谓的讽刺。
德波顿在《身份的焦虑》中讲:每个人的内心,潜藏着对自身身份的一种难言的焦虑。
9区的内在,表现的恰是如此的焦虑。
问题是,焦虑的背后,本质又是什么?
先岔开一下,说说另外一个话题。
在心理学界,曾经有一场战争提供了大量的心理试验的素材和模本,通过交战的双方。
这就是朝鲜战争。
首先有心理学家,通过美军的被俘士兵,他们在战俘营中写出的“悔过书”以及作出的反战申明,来测试美国国内的平民如何看待这些美军被俘士兵是真的叛变了呢还是只是唯心的谎言。
大量的数据最后得出,老百姓如果只是听到录音的申明,对叛变的认可度比较低,但如果看见被俘士兵本人亲笔签名的文件,会大幅度提高叛变的认可度。
根据心理学当中“情境归因”的理论,心理学家维纳(B.weiner)对行为结果的归因进行了系统研究,从而得出,大部分的人都会对别人进行内归因。
即所谓的将行为归因于个人特征(人格、品质、动机、态度、情绪、心境以及努力程度等)。
认为这些被俘士兵都是内心真的出现不忠诚了才会作出这样的行为来。
我称之为内变形。
而另外一个阵营中的士兵在战俘营中发生了更惨烈的事件,就是这些士兵在身上被对手文身、刺字、残害。
而这些文字都是所谓的“反对”“打倒”“重新做人”等有针对性的话语。
当这些士兵回到本国后,遭受到了比战俘营中更加残酷的迫害,对于这些士兵的内心来说,他们解释了千百遍,也无法让自己人相信,是在怎样的环境和背景下被刺了字、文了身。
对此我称为外变形。
不管怎么变,反正都是变形了。
身体变成了虫,或者心理变成了虫。
对于变形者,我们是该以什么身份来对待呢?
我们自己都在焦虑自我身份的归属、划分和统一。
对于别人的身份问题是不是就更“欲说还休”爱谁谁了呢。
从《District 9》里能看出不少这样的部分。
虫虫们刚来地球的头二十年里,人类的好奇和友善都被消磨殆尽了。
剩下的只是对这些“非我族类,虽远必逐”的不耐和厌烦。
所以后面的恶劣行为也就水到渠成。
直到,Wikus开始了变形,通过人类的“复眼”来重新认识虫虫们的文明和历史。
而心理学上为了避免归因错误,提倡大家看自己要多用内归因,看别人多用外归因。
这和很多故事里以及本片的角度是一致的。
回到焦虑的身份中去,大概本源就是我们认识自己或者认识外界的时候,信道单一。
基本只能从一个纬度来思考和认识。
我今天住不了大房子、不能成为成功人士就焦虑了,我今天工作不顺、失业在家、不能成为精英分子就焦虑了,我今天漂泊异乡、不为这个城市所接受就焦虑了。
要焦虑的太多,只为都忘记了生命的本质是什么,时间的本质是什么。
离开了我们单眼这一个视角,其它全成为死角。
我们再怎么变,也改变不了生命的根本和时间的根本。
所以《District 9》最后,还是留给我们一个美好的景象,不管脚下是怎样的废墟,不管身体是怎样的变异,心灵深处的玫瑰花依然盛开,不管它是坚硬的金属还是柔嫩的芳菲。
外星入侵类,男主不小心感染了能让人变异的外形病毒,体征开始慢慢变化,心理也在发生变化,到处躲躲藏藏,整个过程有点……直观的恶心。
在我以为所有的看点就是3D技术做出来的丑陋“虾人”和酷炫的武器表演时,结局却让我感动。
男主从敌视,誓要将异类一网打尽到想帮它们回到自己的星球做出了很多努力,虽然结局略显遗憾,但是消除歧视追求平等的主题却让人有了深刻的理解。
影片一开始用纪实的手法来回忆这一事件,他们称外星人为“大虾”这是一个贬义的词,第九区,是名副其实的贫民窟,这里充满了暴力,色情,黑帮,武器非法买卖,犯罪,贫穷和饥饿,外星人不得不靠着捡垃圾,卖武器和抢劫勉强维生。
却成了威胁贫民窟的最大隐患。
MUN不得不想办法,驱逐外星人,年轻的MUN探员库维斯被任命为这次行动的总负责人,MUN虚伪的要外星人签下驱逐条约,这只是走一个程序而已。
却在搜查过程中遭到感染,即将变异为外星人。
而感染的事曝光后,MUN官员不仅没有帮助他,却妄图活活解剖库维斯的身体,以求获得控制外星武器的方法。
在实验室中,库维斯看到了用大虾来做实验,看到了MUN不为人知残忍的一面,在被送上解剖台,他祈求岳父救他,岳父不管他的死活,人性的贪婪和冷漠暴露无遗。
库维斯不得不自救,逃到了第九区,在“大虾”克里斯托夫那里知道了治疗的办法。
关于电影,确实如同之前很多评论一样,看完之后心情很沉重。
每个人看完电影之后都有自己的感悟,就像莎士比亚说的,一千个哈姆雷特就有一千种高潮方式。
不想提南非的种族歧视,不想讨论卡夫卡的《变形计》,也不想把大虾跟《卢旺达饭店》里的蟑螂联系在一起。
整部电影看完让我感触最深的是男主在整个变化过程中,与他妻子的联系。
男主给我的第一印象就是文弱,胆怯,缺少气场,女主算是富家千金,但我觉得女主应该也不是精明强干的类型。
可悲的是这种性格的人有一个高层领导岳父,没有气场的男主甚至得不到一起去工作的武装势力的配合,士兵都不想理他。
电影的叙事方式不比《记忆碎片》、《十二猴子》高明多少,各种老套剧情一起上。
然而第一次让我有印象的,是男主被感染后,看到自己变成外星人的手臂,他说的是我要见自己的妻子。
整个故事背景好像没有交代男主丧父丧母,所以看到这一段心里突然咯噔了一下。
男主被转移,被研究,要被拿来做解剖。
这种感觉应该是绝望加孤独,当整个世界都站在你的对立面,要拿你做实验。
我不知道在你们最孤独,最无助,最绝望的时候会去找谁,男主从被抓到逃亡,一直试图与妻子取得联系。
这种性格的人,在他生命中妻子意味着什么。
又或者是那对外星人负责亲情戏份,男主负责爱情戏份。
他抢了一部手机,被岳母接到电话被训斥一顿。
逃亡对于男主这种性格和能力的男人来说,太困难了。
妻子对他来说就像一线曙光,或许这也是支撑他以这种形态活下去的最大希望。
最终他接到了妻子的一个电话,我以为他永远不会与妻子取得联系。
然而让我失望的是,妻子言语之中已经对他放弃。
我突然觉得,在这种处境中,一个人能依靠的还有什么。
他十三年的好朋友避而远之,后面一个类似他父母的人说我已经认为他死了,他的妻子也对他放弃了。
我曾经做过一个梦,梦见我与所有人的意见相左。
那种孤独感是我从来没有体会过的,我并不想再争什么对错,只想有一个人来理解我,支持我,然而,并没有。
男主后来接到妻子的第二个电话,他说你不要放弃我,因为我没有放弃你,我还想像以前一样抱抱你。
我不禁哂笑,身处劣势,焉能说出这番话,倘今日变异的是对方,这些话还可让人感动,如今说这些只让人觉得你蠢。
这通电话也只是老丈人电话定位并活捉他拿来做实验的一个手段,这就不提了。
最后男主完全变异之后手里拿着的东西和妻子那边拿着的东西遥相呼应,这究竟是爱还是悲哀。
开始我一直在想导演为什么把背景放在非洲,后来明白了,这片是披着科幻的皮,讲的却是隔阂。
隔阂,人与人之间的,不同人种之间的,外在上的差异越大,人们越容易互相排斥,而忽视了其实根本上大家都是一样的。
曾经的白人和黑人,现在的人类和外星人,外星人为什么设定的那么丑,为什么要做的跟虫子一样,我想导演就是为了夸大这种外表差异。
人性这东西,应该不只是人才有来的,我想所有生物在进化到智能阶段都会产生一种为了整个族群的未来所考虑的感情,那个就应该是所谓的人性吧。
不过这种感情大概对很多人来说只对本族才有。
这就是为什么北美的绅士可以很自然的去揭印第安人的头皮而不觉得有什么不妥。
烤外星人胚胎的时候,主角还不是笑嘻嘻的说跟爆米花差不多么。
直到通过一系列的事件主角和那‘外星科学家’逐渐产生了类似友谊般的东西后,导演想说的东西已经很清楚了。
转折在主角的步行机架停下转身的瞬间。
如果说之前所做种种是为了自己能变回人类,那么之后他所做的就完完全全完全是为了他的外星朋友能回家。
后面的,无非是牺牲自我拯救兄弟的套路,很老套。
可是我完全被感动到。
我这人很怪,如果说这段换成一个白人和一个黑人来演,我可能会面无表情的看完。
可是一旦换成非人类,就完全无法抵抗的内牛满面。
导演动用两个物种想表达的东西,我完全接受了!
一些零零碎碎的东西1.外星难民的社会描写的很真实,吃喝拉撒睡,坑蒙拐骗抢,很有立体感。
比起以前电影里那些屎都不拉的外星人强多了。
2.小外星人很可爱,而且很聪明!
3.机甲超酷,很像HL2里的大狗的感觉,不过多了很多武器。
4.口味稍微血腥了点,但是这也突出了真实感。
5.最后的结局很好很喜欢,看惯了好莱坞的完美结局,很需要偶尔有几个这种带着点遗憾结局的片子,毕竟人生本来就没可能完美么。
“毁灭人类,占领地球”。
OK,你肯定已经厌倦了那些奇形怪状的外星生命体造访地球的理由了,地球就那么惹人爱,不占领就不行吗?
来地球的各式外星生命体难道都这么热爱战争,并且不喜欢打招呼就霎那间出现山呼海啸的折腾人类。
当然,也有为和平而来的,也有低声下气请求收留的主儿。
《第九区》无疑换了个让人类扬眉吐气的视角说事儿,谁说外星人一来地球就是强势入侵,作为弱势群体寄居在我们周围的实在也不少。
最大牌寄居者代表影片:《超人》《变形金刚》居住地:纽约,世界各地生活状况:小康与人类河蟹度:★★★自律度:★★★自己家里爆发战争最终闹得星球爆炸毁灭的超人,被父母在最后关头送到了地球。
从此开始了自己在地球上的寄居生活。
得益于氪星人与地球人几近相同的外貌,化身为记者的克拉克一直低调的隐藏在普通人类中间,时不时就冲进电话亭玩儿换装游戏,凭借一几无人能出其左右的氪星神力多次帮助地球人解除灾祸危机,化险为夷。
如果说要从一众外星寄居者里找出一个楷模榜样,那非超人莫属了。
另一派大牌寄居者不光体现在名气上,同时直接也反映在身高体积上。
他们就是来自赛博坦星球的智能机器人-变形金刚们,确切的说是汽车人与霸天虎。
曾经和平发达的赛博坦是宇宙中智能硅基生命体的家园,但由于连年内战,两派死对头最终远走他乡,一次激烈的战斗后双双坠毁地球,所有的机器人们也进入了休眠状态。
直到沉睡了几万年后才在火山爆发中醒来,同时继续开始在地球上作战,搞得我们星球鸡犬不宁,不过好在有汽车人帮忙才不至于太惨。
第二集电影中的美国官员已经相当不满了,催促汽车人赶紧离开地球,想必一旦排外情绪被激起,恐怕电影版就该进入星球大战的时代了。
最萌寄居者代表影片:《星际宝贝》《ET》居住地:夏威夷,北加州生活状况:中产偏上与人类河蟹度:★★★★自律度:★★★★首先,《星际宝贝》中的外星小怪物史迪可并不是虾米可爱到萌的主儿,如此危险的家伙正是在流放中才偷偷跑到地球装成一只三孙子的小狗。
不过话说回来,地球绝对是宇宙中一块上等的萌地,地球人个个都是怪蜀黍怪阿姨,来了就得萌,不然怎么能诱骗纯真的小朋友,激发其他们的怜悯之心收留你呢?
《ET》中的外星科学家显然也是神诣此道,只不过人家不管从外形条件还是到内心性情还都极度符合萌的审美观。
一经现身就博得小朋友们的爱戴,不光小孩儿喜欢,就连家长们也是厚爱有加。
如此具备萌点的外星访客可真是打着灯笼也难找啊,捎带手还能帮帮你做做家务教训坏蛋。
只可惜地球的成人世界不好玩儿,非要把人家逮回去,最终落得个竹篮打水一场空自取其辱的结果。
最浪漫寄居者代表影片:《卫斯理之蓝血人》《天外情》居住地:美国,威斯康辛州生活状况:中产偏上与人类河蟹度:★★★★自律度:★★★★★《蓝血人》中的方天涯跟弟弟又是为了躲避自己星球战乱和政治纷争而来到地球避难,不过在地球时间待得一久,不知不觉就沾染上了人类的不良习气。
动感情算吗?
估计在那些不食人间烟火崇尚高度理性的外星族群那儿确实是一种低等思维情绪。
不过只要不影响自身功力就行,最终大战一场还是离开了寄居多年的地球返回母星救黎民于水火之中,这才是大爱,只是别忘了在地球上还有一位感情暧昧的疑似男友,他叫卫斯理。
当然,外星寄居者们还可以跟地球人由产生感情到孕育后代。
《天外情》中的寡妇詹妮•海登自从丈夫去世后整日郁郁寡欢,一直生活在对过去的怀念中。
一日,一个纯真的外星人负伤来到詹妮家,并借她去世的丈夫斯格特遗留下来的头发细胞延续了自己的生命。
原来外星人的宇宙飞船被无知的地球人当作陨石击落,掉在了威斯康辛州的荒野。
见到外貌和丈夫斯格特几乎一摸一样的外星人,詹妮几次晕倒,不敢相信眼前的事实。
在同这位疑似外星老公一同前往飞船坠毁地的路上,两人暗生情愫,外星人也被这个善良的女子所感动,给了不能生育的她一个属于他们二人的孩子。
不过鉴于这帮外星人总是在完成任务或者呆上一阵子就必然会回离开地球的情况,其实还是不赞成人类与外星人谈恋爱的,剩下一帮痴男怨女跟永远看不到自个儿亲爹亲娘的混血儿们,还真是造孽啊,想一想这情境还真跟当年知青返城丢下那些原配妻儿们的状况一样啊。
最捣乱寄居者代表影片:《黑衣人》《火星叔叔马丁》《霹雳贝贝》《飞碟领航员》居住地:美国,北京生活状况:小康与人类河蟹度:★★★自律度:★★是不是需要给入关的各类外星难民移民发个良民证呢?
假若像《黑衣人》那样的情况发生,此举将是很有必要的。
事实上外星管理局也是这么做的,每一位入境地球的外星人都要做详细的记录。
但即使如此,他们中的一部分还是不怎么安生。
贩卖私枪参与犯罪,一样儿都没落下,还动不动就搞些星际阴谋跟大危机威胁人类安全,绝对是一群不安分守己的捣乱分子,如要杜绝此类群体经常捅出篓子就必须加强管制。
不过善意捣乱跟恶意捣乱终究还是不同的。
《火星叔叔马丁》就是例外,因为一起事故而不慎流落地球的他,跟记者蒂姆•欧哈利一家开始了长期的同居生活。
这位人类记者为掩饰他的火星人身份,对外称他为马丁叔叔(英文中“马丁”和“火星人”发音相近)。
尽管马丁叔叔长得和人类一样,并且说英文,但他有着很多火星人的特点,如他头后有着可伸缩的天线,能把自己隐身,能看透别人的心思,能遥指移物,由此产生种种问题和笑料,虽然在地球的日子里没少捣乱甚至闯出祸端,但这么一位外星老爷子实在是可爱可敬。
小朋友的话,《霹雳贝贝》也是个爱捣乱的家伙。
严格的讲,贝贝是个正经的地球人,但在出生时被注入了外星神力(也就是放电),因此也算半个小外星人了吧。
正是这能放电的能力,没少给自己家人以及别人带来麻烦伤害,不能握手,必须时刻带着绝缘手套,生气了还喜欢电电别人。
得亏最终外星人吸走了能力,如果万一长大后变得心术不正,那有多危险啊。
而跟一艘外太空智能飞船建立了深厚友谊的David,成为《飞碟领航员》之后开始了一连串翱翔天际的冒险,麻烦也没少惹,还好乱子终能化解,未成大患。
最危险寄居者代表影片:《极度空间》《进化危机》《异形大战铁血战士》《龙珠》居住地:美国,南美,未知地域生活状况:想过多差想过多好都由他们与人类河蟹度:★自律度:★当你发现整个世界已经被来自外太空的邪恶蜥蜴人完全占领,别人却又无法察觉时,是不是会很绝望?
《极度空间》就让这一切成为了现实。
地球上早已充斥着大量伪装成人类的外星蜥蜴人,他们控制了政治,经济,信息传播等等一切命脉,只有当你带上一种特制的眼镜才能发觉真相,但同时也面临着随时会被灭口的危险。
关键时刻必须明晰大是大非,斗争反抗在所难免,谁是主谁是客得有个说法。
不过遇到这种智能种族觊觎地球控制人类尚且还能说道论理,要是那些高等智能种族驾临地球玩寄居可就不是你我所想象那么轻松了。
《进化危机》中的陨石坠落地球,带来了一种低等单细胞生物。
不料其进化速度实在是快的惊人,短短几天时间就已构成自我一体的生态系统,植物动物应有尽有,开始逐步改造地球环境,直接威胁着人类生存。
那些危险系数极高的各式外星生物也开始入侵人类世界,多亏了几位科学家发现这批外星生物的致命弱点,用某品牌洗发水搞定异形们,不然地球非得易主不成,咱倒成了寄居者。
但是危险的主儿们依旧没消停,异形跟铁血战士这一对冤家还是时不时的喜欢来地球玩儿猫捉老鼠的游戏。
“不管谁赢了,我们都是输家”,这句电影宣传语简直太让人认同了,敢情人家俩掐架咱们做东道主的根本就是看客,甚至是猎物,拦也拦不住,能保命就不错了。
只能期望老二位赶紧换地儿,放过俺们这些渺小的生灵到别的星球去继续折腾吧。
好在我们星球上还有赛亚人,那美克星人。
不过《龙珠》里的诸位外星来客也没少惹是生非,要不是他们,也不会有那么多邪恶的家伙跋山涉水远渡重洋来到地球。
对于我们凡事讲求安全第一的地球俗人来说,孙悟空,短笛等等,跟他们的敌人的危险系数是一样的。
起码在悟空还能变身人猿,短笛还是大魔王的时候,都是A+级危险寄居者。
最有爱兼神经质寄居者代表影片:《K星异客》居住地:美国某精神病院生活状况:温饱线 与人类河蟹度:★★★自律度:★★★★Prot,一个看上去没什么特点的中年男子,某日突然出现在纽约中央公园车站,当着众人的面说它来自另外一个星球:K-PAX。
在被送入精神病院后,整日滔滔不绝地向病友和医生讲述自己在7000光年以外的K-PAX星球上的生活。
他的描述是如此逼真生动、细致入微,令马克感到困惑,却给其他的精神病人带来希望。
更奇妙的是,有些病人的病情竟在Prot的影响下有了好转,甚至连马克医生自己也觉得通过与Prot的接触,克服了自我怀疑,学会了向亲人表露内心的情感……当Prot声称将要返回K星的日子越来越近之时,人们却发觉自己已经离不开这个平日看来癫狂,神经质,乐观的家伙。
电影中的人类依旧自以为是,冷暖自知,相对于Prot描述的那个K星世界,简直是黯然无光。
这是一个几近于宗教符号的布道者与先知,尽管影片始终没有明确的交代其是否为一名真正的外星人,但是他确实为我们带来了无尽的欢乐,思考,改变与爱。
或许在我们的身边,生活着种种与我们不同却又肝胆相照的寄居者们,而我们能为他们做些什么,他们又影响了我们多少呢?
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终于把第九区看完了。
影片的战斗场面非常血腥。
在南非拍摄,影片中黑人说,把这些外星人从我们的家园中赶走!
绝对是对种族主义和排外主义的绝妙反讽。
而主角变异后被MNU做活体解剖,表情冷酷的外科医生,以及主角挣脱后与之扭打的女医生,更加衬托出人性的冷酷。
我想这些也是电影所要表达的主题吧。
据说尼日利亚把此列为禁片,说片中尼日利亚黑帮的描述是对尼日利亚的侮辱。
外星人的蜂巢社会形态看上去却是很感亲切,中国数千年来的专制社会下的人们就如同这些外星人一样,受尽欺凌,却不知道反抗。
那个外星人禁止入内的牌子简直就是传说中“华人与狗不得入内”的翻版。
悲情的科幻大片。地球人是人,外星人也是。只是异性确实痛苦悲凉。就算是迅雷上枪版到雷死人的配音里,也终于还是在最后那朵玫瑰上掉了眼泪。说来说去情比金坚。外星人的父子情,同胞情,主角同妻子的感情。当他最后完全异性成虾人,在废墟上为妻子折叠了一朵金属玫瑰的时候,试问谁能不悲从中来?
我觉得并不好看的高分电影。挑一些毛病:电影开始和结尾纪录片的叙事方法莫名其妙;故事本身有些混乱,逻辑不顺主线不明;口音实在不好听;情节和画面有些恶俗的重口味。
不得不说男主角的性格除了爱护妻子这一点值得赞扬之外毫无可取之处,好几次看他那副德性我都想扁他一顿。另外本片中的人类跟阿凡达里的人类一样都是死得大快人心哟
好好的一部电影,拍得不够整洁,看起来不够舒服。那些科学家的电视画面好像没什么必要。说完不舒服的地方,剩下的就是对电影的赞美,外星人的人性,全片由视频录像组成的创意,给大家留下深刻印象的外星人父子情…… 最让我遗憾的是机甲战士挂得太可惜了,这么大的威力完全给男主角浪费了。
La forme "faux docu" peu novatrice et les gadgets visuels ne servent artificiellement qu’à doper un récit manquant de relief.Fade et frivole
主题表达不明确,当然观众们可以无限附会。题材是种族类变体,视觉是《苍蝇》变体。开篇部分纪实风格其本身意义不大,但和主人公强要掩饰弱势窘态形成对比,效果就非常好了。开篇对主人公的描述建置很充分,周边人物刻画模糊。老婆演得好差。结尾煽情真烂。
所以,总有这样那样的题材,把人性的丑恶面展示给众人看,以期让人反思。本片题材优良,视觉独特,善!
该片的主旨还是非常的明晰的,与阿凡达类似的都借用于外星生物的共同生活状况作为一面镜子反射出人性的丑陋。但是该片从拍摄的角度而言并不成功,感觉在看的时候觉得非常的杂乱。虽然能够读懂导演想讲的故事,但总觉得这个故事可以讲得更好一些。
呵呵 人类和“大虾”。。。讽刺啊讽刺
即使它是很棒的科幻片,但是剧情的硬伤层出不穷,为什么外星人不用高端武器直接杀死地球人就算了?
导演被老妈叫回家吃饭了...虎头蛇尾的经典之作...
啊呕~~~我为什么要看这部电影太后悔了,虽然外星人父子和男主感情挺感人的,但还是太恶心了,制片人是Peter Jackson,其实想想他一直都挺会恶心人的,群尸玩过界就很恶心,魔戒虽然新西兰美轮美奂,但半兽人也是巨恶心人的
第一遍看,相当震惊。居然看着人类被杀很开心,而且强烈的希望人类被杀……善良的大虾和充满各种人性的人,还是那个问题,究竟什么是对呢?
其实故事和说种族隔阂的那些片子差不多啊,真没看出到底好在哪里,把外星人换成黑人就觉得故事无比眼熟,也许是期望太高带来的落差
外星人喜欢猫粮这个开场很搞笑。主角变异后被媒体说是跟外星人频繁性接触,是个很讽刺的冷幽默!
看过跟没看过的感觉一样 外星人吃腐肉?虾子?很有想象力
叙事手法和拍摄手段以及剧情编排都别出心裁,整部影片在科幻片领域里着重体现了一个“新”字。新鲜的思路,新鲜的方式,新鲜的观念,给人一种比较明显的另类感。片子里对于人类的讽刺充斥着各个角落,容易引发对常规思维模式产生冲击的观点也屡见不鲜,总的来说是一部可看性较强的电影,算是一种突破。
挺好,非一般的科幻外星人路数,剧本很棒。就是男猪脚的南非口音听着难受。种族歧视和人性的挖掘啊。可以运用到任何题材。
好吧,还是对外星生物爱不起来——
史上精神分裂最严重的影片,从形式到内容、从故事到人物以及摄影、剪辑、布景、造型等等,几乎每一个方面都自相矛盾逻辑混乱的一塌糊涂。