黄金少年

原著和国内的电视剧都没看过，不过能够强烈的感觉到这是一个扎实的剧本。

日版的电影拍的毫不拖沓、情节紧凑，冈田将生、黑木华和江口洋介几位老演员的演技无可挑剔、更抢眼的是扮演朝阳的小演员、越往后演的越好，前途无量的一名演员。

我不知道日版有多少成分尊重了原著，感觉上超出了近几年的日本罪案片，在我的心目中直逼当年的“白夜行”带来的震撼。

日本原装的罪案片、最近几年都拍的比较拧巴、温吞吞的：正邪双方都活得神经衰弱、一点刺激就闹得大呼小叫、要么就试着挑战观众们的官能底限，多数情况下故事讲的都很牵强、多少带些边缘社会的痕迹。

我喜欢本片中体现出来的普通人中间的人性恶，对年龄段无差别的对待和处理。

对于某些人、他们的天性中就带有恶，这和后天的教育无关。

虽然这类人是极少数，但是危害很大。

如果再加上成绩优秀、外表乖巧，一般的成年人基本上没有抵抗力。

未来的社会上，只要年龄到了两位数字的人都是可以视为有恶的行为能力，特别是1字头的后来者、他们可以短时间大剂量的接受和学习、又有天资和体格上的优势、再加上保护青少年的观念，这类人于是畅行无阻为所欲为。

不能因为对方是青少年就掉以轻心放松警惕，更不能口无遮拦行为无所顾忌，谨防遭其陷害、污蔑、诋毁甚至于人身伤害；记得留足证据、保持距离、合理避让、谨言慎行。

如果说这类青少年还能有什么对手的话，那么就应该是老恶棍了。

这也符合自然规律，一老一小、大家在社会舆论的层面上就扯平了。

接下来就看各自的造化，坏小孩有体力和精力的优势，老恶棍有经验和阅历，如果有这么一场对手戏应该很好看。

(欢迎关注辉兔的影音杂货铺公众号) 电影《黄金少年》是《隐秘的角落》日本翻拍版，作为国内大热剧的文化输出，希望未来能有更多好作品也被世界认可并翻拍。

《隐秘的角落》相信大家都很熟悉了，特别是秦昊那种略带阴郁的表演，颇受观众喜爱。

日版受时长限制，在内容上做了大量删减调整，完成度还可以，剧情紧凑、节奏明快，主线基本讲述清楚明白。

羽村仁成饰演的安室朝阳是全片的灵魂人物，原本应该是纯真少年，却成为了高智商罪犯。

他用最无辜的表情，将情感波动稳稳拿捏，演出了人性的复杂与扭曲。

反倒是日版东升，没有了秃顶的困扰，活脱脱的花样美男啊，还是有智谋、有手段的那种。

也不知道他媳妇东静咋想的，酗酒出轨，被杀的不冤。

东升将岳父母推下山崖的那一趴，呈现得非常刻意，缺少那种突发性的流畅感。

刚巧朝阳带着小浩和夏月在海边拍照。

朝阳三人最初决定用视频敲诈东升六千万现金，东升只得先付六十万定金，他在等东静死亡，他就可以继承遗产了。

而朝阳在告白被拒，设计杀死异父异母的妹妹晶晶后，就一直在策划利用东升、小浩、夏月完成一次五杀。

杀晶晶时，他未满十四岁，尚且不用承担法律责任。

但后面的五杀一旦曝光，他这辈子就算废了，所以必须要有一个完美的计划不容有失。

东静曾跟亲戚严警官说，如果自己遇害，凶手一定是东升。

果不其然，东静很快就遇到交通意外领了盒饭，东升人在外地有充分的不在场证明。

法医检测东静体内有大量兴奋剂，车上的出轨对象却没有，进一步说明这是个意外。

朝阳以自己要杀父亲和姚阿姨为由，用视频作为交换条件，获取了东升的杀妻手法与协助。

由小浩和夏月负责毒杀，东升负责埋尸处理。

结果朝阳又偷偷把土松了，尸体被狗给刨了出来，成功引起严警官的追查。

朝阳带小浩兄妹去和东升做个了结，明知对方会下毒，也积极配合对方表演，最后伪造现场，自己成了幸存者。

他把敲诈东升推到小浩身上，杀父母是夏月的主意，自己去松土是为了让警方尽快抓捕东升，一切逻辑说辞都很合理。

朝阳千算万算没算到夏月会给他写信被母亲看到，信里写了很多内幕，包括夏月猜到自己会死。

他更没想到，母亲会和严警官连线出卖自己。

谁让他连母亲都想杀，对他人性命如此漠视，若是长此以往，得害死多少人啊。

朝阳如此心高气傲，面对严警官，感觉自杀才是最好的结果，他应该无法面对自己入狱这件事。

敘述呈現：表象/動作先行，情緒和思路跟不上，一切都看起來按部就班照本宣科，臨場感為負。

每個人都有內情，就對誰都不驚訝了，沒意思。

再回應舞挨導演的回答：第一您覺得這是暑假陽光大海青春，所以要有puppy love，但您這是crime suspense我們真的不要看小孩談戀愛(那個女生提問的時候說夏月是「自我獻祭」就體現出這個情節有多離譜)；第二因為是寫東昇和三個孩子之間的「戰爭」是放在沖繩的原因之一，但主線的呈現蒼白無力，靠頭尾插兩次戰機聲對此毫無幫助，反而顯得很累贅。

都是改编自《坏小孩》还是日版改的更加合理，侦探画风本来融合日本元素就毫无违和感。

别总是跟我扯不还原，非要拿原著比，原著逻辑本来就不通，日版简化目的是能让更多人看懂。

孩子本来就是天生的坏种，和后期教育没啥关系，大家看看凡是反派为主角的剧，譬如《嗜血法医》《美国犯罪故事》，如果不是天生有杀人天赋，只是错误教育的话根本成为不了反派主角通过两版对比，个人认为中国还是适合拍公案、刑侦和反特这类题材的剧，拍侦探、悬疑属实有些不合适，就像你玩《生化危机》结合背景或者画风一定不喜欢日配吧？

当然是英配有感觉。

国产剧的悬疑剧就是套公式，要么反派第一集就出现，和主角斗法，要么就是突然指别人凶手开始强行自圆其说，就像《神探狄仁杰》那般纵观整个国产小说或者剧，侦探题材很多，甚至有些烂大街，但是质量高的不多，反而公案剧很经典，就是年代久远，毕竟比起现在的剧还是更多人喜欢以前的剧，尽管以前的剧画质不行，属于是垃圾堆里捡宝藏。

国产剧为啥公案故事比较好看，因为公案故事喜欢宏观叙述，一个案子会牵扯出更大的宫斗，这就是《甄嬛传》比《纸牌屋》精彩的原因，因为涉及的规模很大，格局也很大相对于《隐秘的角落》，在我眼里更像一部套着侦探画风的《晴雅集》。

虽然作者是中国人，原著小说《坏小孩》却怎么看都有一种抽象的美，其抽象程度莫过于《西游记》里作者吴承恩没出过国，又在小说里满是透着刻板印象和主观理解。

当然了，无论导演还是作者都不是吴承恩，水准有限是必须的。

在小说这种严肃文学面前，改编成娱乐性质产品本来就是会变质的

都是改编自《坏小孩》还是日版改的更加合理，侦探画风本来融合日本元素就毫无违和感。

别总是跟我扯不还原，非要拿原著比，原著逻辑本来就不通，日版简化目的是能让更多人看懂。

孩子本来就是天生的坏种，和后期教育没啥关系，大家看看凡是反派为主角的剧，譬如《嗜血法医》《美国犯罪故事》，如果不是天生有杀人天赋，只是错误教育的话根本成为不了反派主角通过两版对比，个人认为中国还是适合拍公案、刑侦和反特这类题材的剧，拍侦探、悬疑属实有些不合适，就像你玩《生化危机》结合背景或者画风一定不喜欢日配吧？

当然是英配有感觉。

国产剧的悬疑剧就是套公式，要么反派第一集就出现，和主角斗法，要么就是突然指别人凶手开始强行自圆其说，就像《神探狄仁杰》那般纵观整个国产小说或者剧，侦探题材很多，甚至有些烂大街，但是质量高的不多，反而公案剧很经典，就是年代久远，毕竟比起现在的剧还是更多人喜欢以前的剧，尽管以前的剧画质不行，属于是垃圾堆里捡宝藏。

国产剧为啥公案故事比较好看，因为公案故事喜欢宏观叙述，一个案子会牵扯出更大的宫斗，这就是《甄嬛传》比《纸牌屋》精彩的原因，因为涉及的规模很大，格局也很大相对于《隐秘的角落》，在我眼里更像一部套着侦探画风的《晴雅集》。

虽然作者是中国人，原著小说《坏小孩》却怎么看都有一种抽象的美，其抽象程度莫过于《西游记》里作者吴承恩没出过国，又在小说里满是透着刻板印象和主观理解。

当然了，无论导演还是作者都不是吴承恩，水准有限是必须的。

在小说这种严肃文学面前，改编成娱乐性质产品本来就是会变质的

在这边单提日本导演金子修介的《黄金少年》，没有水花，也没有太大意义。

毕竟，它本身依附的标签是「《隐秘的角落》日本版」。

说是日本版，但并不是剧集，一个问题就会顺势弹出——单是两个小时的篇幅，能够容纳十二集连续剧的多少内容？

又或者，对紫金陈十八万字原著《坏小孩》的表达，它能够呈现多少？

面对这样一部作品，期待源于此，担忧也源于此。

除却本文跨国转化的适配性，在很多人心里，显然还有不少私人的、非理性的情感因素在。

不过整体而言，《黄金少年》还是「如期」地让人大失所望。

先说故事线本身的改编，好歹自由度大增，先天成就了日版最大的优势。

现在回想《隐秘的角落》，依然能有细腻有加、跌宕起伏的印记，但是，它在很大程度上，需要面对审查削足适履，也就是说，它之所以是现在这副模样，因为拐入过多本不该是死胡同的死胡同，继而要曲线救国，让作品以能够呈现的样子呈现出来。

《隐秘的角落》拍得好，做得妙，体现的是主创将就后迸发的才能，而这并不妨碍观众畅想原著本相渗入影视文本，是否如虎添翼。

须知《坏小孩》有尺度更大的种种情节，而《黄金少年》在很多篇章，要比《隐秘的角落》更贴近原著的铺排。

它显然应该更锐利、更深刻才对，毕竟它呈递了「坏小孩」的精髓，即小孩是坏的，坏的环节出现在被人忽视的小孩阶段。

这可是内地没法拍的内容，在《隐秘的角落》里，哪怕周遭死亡人数逐步攀升，但是男主角朱朝阳并没有直接参与任何一宗凶杀，他手上永远是干净如初的。

这种人设带来的更多是观众对际遇的唏嘘，对命运的兴叹，而没有对「小孩」的惊叹，因此没法在主旨上闯入另一重境界。

《隐秘的角落》但要知道，他本是个城府甚深的嗜血杀戮者。

比如说同父异母的妹妹朱晶晶，电视剧里展示的仅是她被朱朝阳的质问施压，最后从少年宫楼上坠落。

电影版把她提升到跟男主安室朝阳同龄，然后成为同班同学，开篇就扣下关于她死因的追索，到后面才揭晓凶手确实是朝阳，这跟另外两个小孩毫无关系。

而原著则有更为凶悍的展示，无论是角色还是剧情。

主角三人组在少年宫偶遇朱晶晶后，是普普提议「揍死」她，好替朱朝阳出头。

他们在男厕堵住朱晶晶，打骂之间普普甚至让丁浩（剧集改为严良）把阴毛塞朱晶晶嘴里。

朱朝阳听到朱晶晶狂骂自己是私生子，才会威胁说要把她扔出窗外。

没想到三个人已经决定要走了，朱晶晶还说要向父母告状，让他们收拾他，至此，急火攻心的朱朝阳才忽地把她推下楼。

这段剧情相当关键，关乎朱朝阳身为「坏小孩」的彻底转变，而且牵涉到相关人物关系的重新建构。

与此同时，朱晶晶作为极其重要的角色，不同版本对她的塑造，跟三人命运牵涉紧密，跟主旨、格局也关联甚深。

小说里，她根本不知道趁原配孕期出轨的父亲朱永平已是二婚，更没听过父亲对朱朝阳的承认。

她只是承继了上一辈的冷漠与否认，小小年纪就对哥哥多加贬损，是以直截了当的恶，勾出了朱朝阳这个弃儿更汹涌的恶。

同为弃儿的普普用侮辱方式来惩治她，不仅是想为朱朝阳撑腰，而且想要把自己被作弄、被性侵的遭遇，挪移到这个生来就优渥的幸运女孩身上。

一个什么都得到的人，因为居高临下的鄙薄，被两个什么都没得到的人作践，落在孩童层面，是相当具有反思空间的所在。

再说了，朱朝阳被警方判定无关之后，朱晶晶的母亲王瑶拒绝接受，并多次登门发生冲突，甚至刷漆、泼粪。

夹在中间却偏袒严重的朱永平，还对儿子有过套话、收买，因此得到了朱朝阳更深切的仇恨，直至杀心从王瑶母女这边分了些到他身上。

《隐秘的角落》偏向于将朱晶晶塑造为骄纵小公主，远没有原著来得讨厌，而死亡方式也充满偶然性，连带朱朝阳自然而然的惊慌、愧疚，朱永平对多方的努力平衡，让观众在很长时间内选择相信、同情三人组，这显然也左右了剧情走向，一方面要让朱朝阳保持干净，另一方面要让世事荒谬笼罩在少年犯罪的外围。

哪怕是主创，都或明或暗地表达过对于重整的百般无奈。

电视剧的好，偏偏跟主角的坏不再紧扣，只能大而广之地交给宿命，越能成就另一则故事，就越是充斥遗憾。

于是《黄金少年》让人欣慰的地方是保留并凸显了男主角的「恶」。

这在日本创作中并不少见，譬如《关于莉莉周的一切》，少年星野在冲绳旅游归来后就恶意丛生，而《黄金少年》发生的背景也在冲绳。

当然，地名与恶无关，仅是个创作上的小小巧合。

在电影里，安室朝阳可以沿着原著的路数，杀了晶晶和东升，并在这个残忍的过程中，让两个小伙伴、东升乃至警方，都成为他的傀儡，所以可以杀人不见血地把父亲与二婚妻子一并葬送。

这本该是值得拍手称快的迟来的还原，也是《黄金少年》最该肯定的脉络。

可惜就可惜在，处理得相当粗浅。

譬如朝阳何以对父亲痛恨至此，就没有小说那种紧密、连贯的逻辑。

还是要说回晶晶一角。

她在电影里是缺席的，所有事迹只存在于他人嘴里。

在她母亲嘴里，朝阳明知故犯，要跟有血缘关系的她表白，被拒绝后怀恨在心。

而在朝阳单方面对自己母亲的托词里，总考第二的她对总考第一的自己长期霸凌，最后在只考到第十三名后自杀。

不管真相如何，确实受到欺凌的朝阳很懂得用弱者姿态，完成自己的报复，天然就背负得了原生家庭、校园霸凌、过火防卫等等多重议题，并能与成人世界的蓄意谋杀并置对照，冲击「恶」的主题。

那刚才说的粗浅处理，就在于金子修介更倾向于将种种事端归于流俗，尤其是恋爱脑。

电影让四个孩子全都变成同龄人，很直截了当的理由就是找到所谓的青春感觉，但青春只能狭隘地用恋爱来表示。

于是朝阳和晶晶之间一定要有骨科的暧昧暗示，于是夏月（即内地版的普普）也非要跟朝阳谈上一段。

电影用相当浪漫的手法表现他们感情的升温，吊诡的地方就是让夏月盲目地为朝阳做出一切牺牲。

她一改原著冰冷的属性，放大剧版的甜美，直接沉醉在对朝阳的坚定爱恋中，心甘情愿地为了他跟东升合作，谋杀两个大人。

要知道，她已经看过朝阳刻意伪造的日记，却丝毫不介意对方将自己和小浩描摹成恶人，以此转移罪行，还是要一意孤行地为他献祭自己。

甚至当朝阳不屑掩饰地要拿三人约定的封口费，换取东升来杀人，她也只是一头撞过去。

最好笑的是，她非要把这些事写在信里，当一切结案陈词，朝阳逍遥法外之后，这封信将会寄到他家，而八卦的母亲将会通过偷看知晓一切原委。

哪怕母亲下定决心揭露儿子罪行，但是在默默给警察打电话的时候，她忽地让儿子饶她几天富庶日子，晚点再杀她，这段的效果更多是啼笑皆非。

各种徒有其表的「爱你爱到杀死你」，很想当然，也很降智，一如整部电影给人的感觉。

夏月很难让观众因此而产生同情心理，更不会觉得她伟大。

在她身边的小浩也没有混混本身的复杂性，只是一个劲地卖蠢。

二人缺乏合理过渡的性格养成，完全是为了所谓青春伤痛而青春伤痛，再加上演员本身缺乏把控的生涩表演，只觉得滑稽。

可是名演员同样如此，饰演朝阳母亲的黑木华分到了上述那些段落，想必很难招架。

哪怕是参演过《驾驶你的车》的冈田将生，在拿捏极富光彩的东升一角时，更是浮夸得让人屡屡发笑。

别问为什么这都能瞒得住妻子，甚或岳父岳母，反正，即便是理应经验相当丰富的警察东岩，连常人智慧都缺乏，面对已被电影版擢升为总裁集团级别的家中大事，明明杀人敛财，疑点丛生，却对最为造作的上门女婿一再宽心，比杀人犯妻子还要掉以轻心。

拍到头来，一场闹剧而已。

只能说，《黄金少年》空有《坏小孩》的框架，却只愿臣服于自以为是的恋爱脑，导演想要揭示当下金钱世纪，新生代心中早已崩坏的现状，怕是远远力有不逮。

（原载于虹膜公众号）

日版《隐秘的角落》毫无疑问更加贴近原著，不仅没有新增一个角色来稀释几个孩童的罪恶，甚至把几个未成年人人性中的恶放大了。

这才是紫金陈笔下的《坏小孩》，也算是霓虹传统艺能了，对此类题材游刃有余。

改编本土化颇有意味。

故事发生地设定为远离日本本岛的冲绳，日版张东升甚至都没有自己的姓氏，直接入赘成为本地财阀家的上门女婿。

如果说秦昊版张东升的杀意萌生于岳父岳母对女儿移情别恋的偏袒和对自己的嫌弃，有冲动犯罪的成分；日版东升的杀戮则更处心积虑，这个寄生于财阀家做小伏低的赘婿，需要通过一场计划缜密的谋杀让自己成为豪门唯一的继承人——这里很有点林生斌的元素了。

而日版慈眉善目的岳父母，在世人眼里也并非无辜，他们是昔日美日安保条约的获益者，有着出卖民族利益的“原罪”。

原版逃离福利院的普普和浩子，在剧版里成了为生病弟弟筹款的英雄儿童，在日版里则成了努力要挣脱悲惨原生家庭的异父异母姐弟，没有把成人一厢情愿的正义感植入到身世可怜的孩童身上，个人认为日版这个设计更符合原作者意图。

因电影篇幅有限而被删减的朱朝阳杀死妹妹桥段，则被非常本土化地改为朝阳爱而不得的谋杀。

为了避免伦理争议，原著里同父异母的妹妹，被日版改成了异父异母的同龄人，而原著里朱朝阳的过失杀人，则被设计成暗黑的伪装成自杀的情杀事件。

至于剧版就更模棱两可，把妹妹之死的疑问留给观众，进一步模糊了朱朝阳善恶的界限。

日版对于张东升和朱朝阳的改造，把其人性之恶升级了一个level，直接表明这就是两个大恶人的对峙，差别只是动机和年龄。

对于除东升以外的其他几个成年人的着墨则能省就省。

毕竟这是一场属于未成年人的犯罪游戏。

卡司还是华丽的。

北村一辉对标张颂文，话说北村桑最近接的角色都好惨，不是被踩爆脑袋就是被毒死外加锤脸……张颂文演绎的父子情在剧本里还是动人的，所以剧版坟墓杀人外加曝尸荒野的残酷剧情被整个删改掉，把未成年人参与的犯罪全部分配给了成年人，也是非常“贴心”了。

黑木华对标刘琳，可以说这两个女演员都演出了属于她们自己风格的单亲妈妈，刘琳的恋子情结和控制欲令人窒息，穿插着与上司不伦恋情的桥段令人印象深刻；黑木华前半段的忍辱负重到了最后面对真相大白时的果决和求生欲同样扣人心弦。

倒是李梦演那个后妈王瑶由于女儿戏份被删减的原因，日版戏份几乎可以忽略不计。

一个坚信女儿冤死的癫狂母亲，其实发挥空间还是很大，不过日版是把这种疯批感都转给了东升的富婆妻子。

出轨加嗑药，破碎而空虚，她的死亡更像是一种献祭和预言，把线索留给了家族中唯一信任的堂兄。

王景春对标江口洋介，这个警察角色，无论是日版还是剧版，都是被改动得最大的。

也许是想避开紫金陈的严良宇宙，在改编中刻意对这个角色背景进行了重塑。

王景春的老警察临近退休接到这个案子，不仅要收养幸存的孤儿，最后还光荣牺牲，这很中式英雄主义；江口洋介则作为豪门的一员，亲眼看到豪门内的一地鸡毛和当局为了不影响地方经济而刻意隐瞒案情细节的“不作为”，属于非常典型的日式社会派推理风了。

两个版本的普普演员都特别出彩，日版甚至让我联想到了东野圭吾的《白夜行》。

日版普普对朝阳那种阴暗而深沉的爱，很难不让我想起《白夜行》里亮司对雪穗的畸恋——不计后果，不顾生命，不择手段。

日版朝阳显然利用了这样的爱，而编剧却无意让他像原著里那样逍遥法外。

日版普普最后的那封信，是表白，是告慰，也是揭发。

最大的遗憾是日版急于剧情的完成度，而忽略了原著中关于数学的哲学探讨——毕竟两个最大的恶人，都是数学天才。

“数学中的一些美丽定理具有这样的特性：它们极易从事实中归纳出来，但证明却隐藏得极深。

”眼前全是事实，遍寻却无证据。

证据是破局的关键，但往往求而不得。

大部分的高智商悬案最后往往以罪犯出乎意料的自我暴露来“声张正义”。

但这本身就是牵强的。

邪不压正，本来就是一种良好的期待，而非理所当然。

所以剧版把最大的罪恶给了张东升，对于朱朝阳的恶则语焉不详，至于另外两个小孩，则完全是清白无知的受害者。

日版则更残酷，演出了浩子的贪婪愚蠢和普普的沉着阴狠，但代价是对东升的强行降智和对朝阳的罪恶加码，没有普普的那封信，铁定又是一个性转版唐泽雪穗的结局。

但黑木华在剧终出于本能的反应，将整个故事强行扭转成了正义获胜，纯粹是神助攻了。

两个最爱他的女人，将他绳之以法，既偶然，又必然。

警察至始至终只是捡落地桃子，顺水推舟地为正义背书。

这很霓虹。

至于紫金陈的另一部《沉默的真相》，我倒很期待韩国来翻拍，毕竟这种铁血检察官揭露官场黑幕的戏码，也属于韩国的看家本领了，我们怎么拍都差点意思。

毕竟，经得起翻拍的才是好剧本。

补一个HKIFF映后Q&A环节，因为个人对普普（natsuki）这个角色的改编感到非常不适，所以向导演提问了。

以下内容涉及剧透，预警一下。

Q：导演您好，我看过紫金陈的原著以及《隐秘的角落》，您在原著的基础上将natsuki（普普）改动为朝阳的同龄人，加入了很多的natsuki和朝阳的爱情戏，并且最后让natsuki以一个近乎于自我献祭的方式试图去获取和朝阳的“连接”，我想请问您这样改动的意图是什么？

（由于翻译没有传达自我献祭那一段，导演只回答了部分问题）A：因为原著的设定很奇怪（原话:「おかしい」），为了更适应日本的环境，让natsuki年龄更大（幼童➡️少女）且与朝阳有爱情戏。

更多爱情戏也是为了让电影在犯罪片之余给大家带来青春的感觉。

（这里我听笑了）以上，虽然有翻译的锅，个人感觉导演的回答仍有失水准。

该片对普普的改编非常没有水平，把人物弱化成了一个毫无行为逻辑的“纯爱”工具人，很多凝视natsuki的镜头也让人感到不舒服且多余。

如果这种改动是为了适应日本市场的话，我无话可说。

该片还有其他诸多令人无语的地方… 总之完全不推荐看过原著/电视剧，或者对男凝敏感的、对剧情逻辑有要求的观众看。

都是改编自《坏小孩》还是日版改的更加合理，侦探画风本来融合日本元素就毫无违和感。

别总是跟我扯不还原，非要拿原著比，原著逻辑本来就不通，日版简化目的是能让更多人看懂。

孩子本来就是天生的坏种，和后期教育没啥关系，大家看看凡是反派为主角的剧，譬如《嗜血法医》《美国犯罪故事》，如果不是天生有杀人天赋，只是错误教育的话根本成为不了反派主角通过两版对比，个人认为中国还是适合拍公案、刑侦和反特这类题材的剧，拍侦探、悬疑属实有些不合适，就像你玩《生化危机》结合背景或者画风一定不喜欢日配吧？

当然是英配有感觉。

国产剧的悬疑剧就是套公式，要么反派第一集就出现，和主角斗法，要么就是突然指别人凶手开始强行自圆其说，就像《神探狄仁杰》那般纵观整个国产小说或者剧，侦探题材很多，甚至有些烂大街，但是质量高的不多，反而公案剧很经典，就是年代久远，毕竟比起现在的剧还是更多人喜欢以前的剧，尽管以前的剧画质不行，属于是垃圾堆里捡宝藏。

国产剧为啥公案故事比较好看，因为公案故事喜欢宏观叙述，一个案子会牵扯出更大的宫斗，这就是《甄嬛传》比《纸牌屋》精彩的原因，因为涉及的规模很大，格局也很大相对于《隐秘的角落》，在我眼里更像一部套着侦探画风的《晴雅集》。

虽然作者是中国人，原著小说《坏小孩》却怎么看都有一种抽象的美，其抽象程度莫过于《西游记》里作者吴承恩没出过国，又在小说里满是透着刻板印象和主观理解。

当然了，无论导演还是作者都不是吴承恩，水准有限是必须的。

在小说这种严肃文学面前，改编成娱乐性质产品本来就是会变质的

日版《隐秘的角落》，见面会上导演重点介绍了这是翻拍自中国的故事，电影片头有海润影业的logo和“黄金少年”四个中文大字的片名，这波文化输出有了。

以前经常看国产翻拍日韩，第一次在国际电影节上看到日本翻拍热门国产作品，把熟悉的情节搬到了日本本土化场景中，有种奇妙的感觉。

电影开头一言难尽，当年剧版开头张东升那一推，我在家看都尖叫起来了，但这个电影的开头就拍得很狗血。

男主把“我要过来推你们了”都写脸上了，坠崖特效做得也很五毛，最震撼的开头没拍好，就显得泄气很多。

冈田将生演张东升这个角色，这位男演员以前演纯爱题材比较多，在本片里造型很像瘦下来的黄晓明。

理解导演想要的反差感，不过这位的演技稍有点飘忽不定，后面渐入佳境。

对了，日版张东升没有秃头，始终是外表波澜不惊内心狠毒的花美男形象，还是秦昊老师演绎的阴郁气质更特别一些。

三个小朋友都是试镜选上的，其中两个都是第一次演戏。

神奇的是，三个小朋友都有点神似中国剧版的选角……看得我频频出戏，因为会不断回想起中国剧版里的样子。

朱朝阳和普普之间的感情戏处理得很本土，日版演员的视觉年龄也更成熟，有日系少年犯罪片既视感，演普普的新人星乃安娜挺好看的，演技也在线，有点王圣迪刚红时候的惊喜感。

因为要压缩到两个小时的篇幅，所以故事比剧版更精简一些，有些配角就略写或者很快领盒饭了。

对比来看的话，中日版本各有优缺点。

辛爽剧版的最大优点是视听语言考究，各方面制作都很精良，尤其有非常精彩的群戏表演，的确是国产剧之光。

相比之下日版就比较粗糙了，导演和演员的技法层面都比中版逊色很多。

但优势是没有内容限制，在诸多犯罪情节的表现上尺度更大、更邪恶（比如有普普被继父侵犯、普普拿刀捅了对方，张东升想象把三个孩子割喉的画面等等），尤其把未成年犯罪拍得更直接、更暗黑，更贴近原著《坏小孩》的精髓。

导演不是简单照搬剧版，还是认真研究了原著的。

但是，国产剧因为不好直接拍少年犯罪手段，倒是给观众留下了一些讨论和回味的空间……比如最后的结尾，让人回想起来有脊背发凉的感觉。

看到好故事被不同国家用不同风格拍出来还是蛮有意思的，期待以后有更多国产剧本能走出国门。