功夫熊猫2

中国很少有电影直接说靠着功夫可以打败现代科技，因为这会让人联想到义和团，然后会联想到很多不愉快的东西。

如果《功夫熊猫2》是中国自己拍的电影，我觉得可能会让一些专家和教授骂死。

想当年张艺谋拍《英雄》，无名不杀秦始皇，就让学者痛骂是奴才哲学，《功夫熊猫2》怎么着估计也会上升到民粹主义的高度来痛骂一番。

事实上，中国功夫片里很少出现以功夫与科技的对抗为整部电影主线的作品，这是个很禁忌的题材。

有点恶搞属性的《东方不败2：风云再起》，一个外国神父对男主角说：“你有武功，我有科学。

”然后开枪打他。

东方不败用手接住子弹，说：“你有科学，我有神功。

”电影最后的高潮是东方不败在海上把炮弹全部打飞出去，这有点让人联想到这次阿宝也徒手挡炮弹的情节。

当然东方不败这部电影的主题本来也不是正经地讨论作为民族优秀传统文化的功夫遭遇现代化科技时何去何从的问题，所以这样的恶搞无非是增加视觉奇观，让大家看个过瘾。

较严肃讨论这个问题的是《神鞭》和《黄飞鸿》系列。

这两部电影都强调了要与时俱进。

《神鞭》比较极端一点，它强调进步远比传统来得重要。

故事主角有着神奇的辫子功，可以把自己的辫子当武器打败很多人，然而在故事的后半部分，男主角说他这套辫子功不是祖上就有的，他们家以前会的是另外一门绝学，但清朝入关后，强迫男人留辫子，于是他家才创出了辫子功。

结局，当革命胜利，辫子被剪断后，主角成了一个神枪手，他说：“辫没了，神还在，依然是一门绝活。

”而黄飞鸿则相对折中得多，一方面黄飞鸿有着传统儒家仁心仁德的品质，且武艺高强，另一方面他也接受改变，认为中国早晚要学习西方的东西。

在黄飞鸿第一部的最后，另一个武林高手严震东的铁布衫被火枪打死，他说我们的功夫已经不行了。

但同时，黄飞鸿却在扔掉洋枪之后，用自己的弹指神功击杀了洋人。

这就在一方面避免了过分民粹主义，又弘扬了国术永远不会过时。

在黄飞鸿第二部中，孙文和黄飞鸿，一个用西医，一个用中医，同时施救病人，表达了导演相似的观念。

而其他功夫片，要么干脆把时代背景放在古代，完全排除现代科技对武功的打扰，让整个故事进行简单的正邪对抗或反对强权；要么即使放在近现代背景，也不引入科技，而是中华民族与另一个民族文化与文化的对抗。

《叶问》系列是最明显的例子，第一部是叶问以中国功夫与日本的空手道高手大战，而第二部则是叶问与外国的拳击高手对战。

这种故事无需引入作为传统的功夫与作为现代的科技之间的矛盾，而把功夫变成了民族自强不息的一种符号来描述。

功夫在这里不仅仅成为一种格斗术，而且上升为一种民族精神，成了一种民族神话。

总的来说，功夫电影轻易不会引入功夫与科技的对立，一旦引入，不是缔造一部史诗般的民族悲剧故事或民族新生故事，就是被骂为民粹主义而失败。

所以我觉得，《功夫熊猫1》还是很符合我们对一部功夫片的既定期待的，然而2就有点玩火了。

美国人到底是对中国功夫影视文化不够了解，不懂这种没法说出口的内心情绪。

当然不知者不怪，作为一部外国的动画片，也不会真有人跟他较真。

但我觉得，如果梦工厂想把这个系列一直做下去，还要出来3，4，5的话，那么就真应该好好琢磨一下了。

熊猫2打打杀杀，卖萌，孩子们看得开心。

我看得十分感动，这是一个关于如何面对和接受内心愤怒从而治愈创伤并最终为自己的快乐负起责任的故事。

也许不是每个人都遭遇被父母抛弃的经历，但每个人都有追问自己是谁的成长历程，阿宝在离开家乡前，鹅爸想留他，他说，不管你能不能拯救中原，你都是我的儿子。

这个时候，阿宝未曾经历征程，不能够懂得这句话。

他必须要上路。

虽然记住了师傅关于“静心”的嘱咐，他的心中又怎么一个乱字了得，十分痛苦。

而凤凰城也只是一个隐喻。

孔雀圣王爷是大大的坏人？

实则我们遇到的敌人，只是另一个自己。

为何这么分析？

很容易发现他们都有自认为被父母抛弃的经历。

孔雀是父母的掌中之宝，为何对于自己不为父母所爱有这么深的体会？

实则，熊猫和孔雀是同一个人，只是看起来一个胖嘟嘟，一个很瘦而已。

凤凰城火光冲天，代表的是内心的愤怒，终极武器火炮也代表着愤怒的强大杀伤力。

如果对愤怒没有觉察没有承认，那它的破坏力十分巨大。

阿宝第一次受伤之后，也就是感受到愤怒的伤害之后，有了一个悟，这也对应着，每一份痛苦，只要勇敢面对，都可以转化成财富。

巫师在古代也是医师，羊仙姑的洞察力帮了它一把，鼓励它面对自己的伤痛，就是一个心理咨询师起到的作用。

水是情感的象征，那颗晶莹剔透的露珠，代表的是记忆深处的爱，它感受到了那份爱，也就感受到了力量。

爱是最好的疗愈。

也许你的故事不是从快乐开始，但不代表你要这样度过一生。

这句话说起来很简单，讲的是宽恕和放下，有时候却很难理解进去，更多情况下，若有一个契机，切实让当事人感受到自己是被爱的，能为这种领悟打下一个坚实的基础。

还有，阿宝幸运的是，有一帮死忠的朋友，这就是一个人的社会支持系统，这个着实帮助了它。

最后，当它终于明白了静心，师傅说，这么年轻就懂得了。

呵呵，其实也是很难很不容易了。

最后孔雀冲到了河口，是一种情感的彻底宣泄。

而阿宝怎么做到不被火球所伤?它接住了，然后火球转为水珠。

它接住了，然后那股力道又转移走了。

所以，如果不是你自己要承担伤害，你就可以刀枪不入。

所以，情绪不是一种反应，是一种决定。

孔雀说，你怎么做到的，我曾让你伤痕累累。

不，没有人能够让我们伤痕累累。

伤口会愈合，伤痕会消失。

我们的快乐一直在自己手中。

他人做了什么，都不成为桎梏。

最后回到家乡，有没有人惦记中原被打得一片狼藉？

没关系的，心静了，和谐了，一切自然就恢复生机。

我喜欢阿宝最后拿着两框萝卜回家，萝卜曾是一个情结，现在它已经解开了。

他说，我是你的儿子，看似回到原点，实则大不相同了，可以开始快乐的生活了。

你看，这真的可以是个心理治疗的故事。

首先，我得说，这确实是一部搞笑的电影。

人家产自好莱坞，就算人家的家族特点吧。

所以，如果你真是看不得喜剧，偏喜欢那种忧郁的，充满了寓意和长镜头，要么揭露人性，要么讽刺人性，即使笑也要带着泪的那种电影，这个，，，我觉得您还是别看“功夫熊猫”了。

不过，我还是要得瑟一句，我们当然要做到醒世，不过，那些最真的理，往往“藏”在简单的桥段里。

其次，我得说，这是一部启发人的电影。

尤其是其中结合了东方文化中的“无为”和“当下的力量”。

如果你是一个成人（或是沉深的小孩儿），如果你总因过去责怪怀疑自己，或因未来踌躇苦闷，这部“功夫熊猫2”可以仔细看一下。

这对于你来说，也许就不仅仅是逗乐了，而是去找到内心混沌的出路。

刚柔并济，专注当下。

每个选择，无关周围的“他人”，而是自己。

这些道理，当然我们可以在书本、工作坊、与“高人”的互动中得到，可道理就是道理，谁都可以去领悟分享。

Pracha可以，虚拟熊猫也可以。

因为，是由你选择与谁更搭调。

最后，来说说inner peace。

如果我没听错，这是master shifu和熊猫反复念叨的。

相反的，片子里还有一个词，叫hard core。

通常，人们只注意到hard core的优势，以为这是就是所谓的“无坚不摧”（不仅指体力，也可能是针对智力的）。

不过，只有修到inner peace，功夫才不仅仅是拳术招式，聪慧才等于智慧。

其实，我们看发展也是如此，hard core的国家，一般都能军事强大、经济发达、人民可以衣食无忧且在文娱方面尽情享乐。

可是，能具有inner peace的国家，人们才可以真正的怡然自乐，“矜、寡、孤、独、废疾者皆有所养，男有分，女有归”，国家才会不仅讲理，也讲礼。

还有，电影里有很多细节值得把玩。

你可以看出，编剧、导演对东方文化确实有些理解，而不是简单套个名堂。

最后要提一下，功夫熊猫2带给我的最大的触动，是要去尝试一下太极。

以前，我总怀疑自己身体上与精神上的关联，现在，可以试一下，也许真的可以相互促进成长～：）

没去电影院看，就在电脑上看的2D，还打差评是在是顶着锅盖厚的脸皮上来的。

话说是憋着一直想去电影院看来着，可是上周末跟朋友话聊，她去电影院看了，后悔莫及，一再劝我不要买票，还不如去看评分较差的加勒比海盗，至少明星阵容大制作，有诚意多了。

为什么说它没诚意？

理科生的习惯，我得分条说说。

第一，只有80分钟。

话说朋友劝我不进电影院的第一句话就是：“千万别去，只有80分钟！

”的确，从成本收益的角度来说，如果花上同样的价钱，在影院吹空调的时间比别的电影少上许多，那么我就要开始思考这个花费到底值不值了。

况且，影片少上那么多时间，那么影片制作的成本能少上多少呢？

如果影片在节约成本，却一点也不节约观众的银子，那我就得再次思考这个花费到底亏不亏了。

第二，剧情简单，简单就罢了，还完全走套路，走套路就罢了，情节走起来居然还乱。

话说短小精悍的电影咱们也看过不少，有的片子时间不长，却五脏俱全，回味无穷；按说不应该歧视时间短的片子。

关键在于朋友的下句话，她说：“情节太幼齿了，当是儿童片呢？！

”我还在想，好歹我朋友也是一个现在看蜡笔小新也能津津有味的大龄伪萝莉，到底有多幼齿，她才会如此心疼花出去的影票钱哪？

看了过后果然觉得和蜡笔小新不是一个档次，人家小新好歹每集都能耍出不一样的贱；可熊猫2呢，搬的还是无数美国英雄片的老套路。

遇到坏人了，雄心壮志了，受挫折了，又崛起了......如此这般，观影途中，无数看过的美剧韩剧山寨剧剧情在我心中隐约浮起...真是似曾相识啊...第三，笑点无趣。

作为一部标榜为喜剧的电影而言，这简直就是一个大灾难。

在遇到电影中所谓的笑点的时候，我的面部表情开始和观看如今传说收视第一的综艺节目《xx大本营》的时候如出一辙，似笑非笑，要僵不僵——作为一个无良的盗版观看者，我对我的行为很是内疚，实在是想给辛苦劳动的导演和编剧面子，在该笑的地方笑出来。

但是原谅我，看完电影都没笑出来的我真是枉负一直以来笑点低的盛名...综上所述，虽然没有看3D版说服力不强，但我还是要大吼一声：这简直就是一部借着“熊猫1”的余温毫无诚意的圈钱之作！

话说豆瓣上对于类似套路的美式喜剧评分都偏高。

但是好的电影和差的电影也拜托大家把分打出差距来好不好！

话说机器人总动员9.2，但比这部电影上了好几个档次有木有！

飞屋环游记才8.8，但是比这部电影不管是寓意还是剧情都起码好了两倍好吧...我觉得这部电影和里约大冒险（现在8.6分）都只能打到7.8分，也许是因为这两部电影出来的时候都是大片青黄不接的时候，才让大家眼前一亮的吧，要是放在同类电影的汪洋中，只能是被埋没了。

1、 夸奖“太棒了”初级：That's cool。

中级：Awesome。

高级：That was pretty hardcore。

【小西Smile】这三个说法在这一集里都有出现哦。

其中，cool“太酷了”大家都会说；awesome“很好很强大”在《功夫熊猫》第一部里头已经被阿宝用得频 率非常高了。

而这一集里，hardcore这个俚语多次出现，它在影片中有双重的意思。

其一，单独作为一个形容词的话，它等同于awesome；其二，如 果说某个人很hardcore，就是说ta很严肃，坚韧不拔，不会轻易放弃，有点“硬汉”的意思。

阿宝就多次说悍娇虎是hardcore铁娘子。

2、抱怨“悲剧啊”It was the worst day of my life. By far nothing else came close. It was the worst, most painful, mind-destroyed, horrible moment I have ever experienced。

这是我生命中最悲催的一天。

迄今为止，无事能及。

那是我经历过的，最悲惨、最痛苦、最伤脑筋、最恐怖的时刻。

【小西Smile】It was the worst day of my life. 我们平时最多就说到这一层了吧。

为了加强语气，你还能加上和过去碰到的事情作比较：无事能及啊。

最后再用一串的形容词修饰，简直是悲催得没话讲了。

这样的表达，才够给力哦。

　　3、耍耍嘴皮子- I found your stupidity mildly amusing。

我觉得你傻得有点儿好玩。

- Thank you, but I found your evilness is extremely annoying。

谢谢哦，不过我觉得你坏得灰常讨厌。

- Who do you think you are, panda?你觉得你是谁啊，你个死熊猫？

- Who do you think I am, peacock?你以为我是谁啊，你个臭孔雀？

【小西Smile】用和对方一样的句式回应，把关键的词句替换得巧妙，注意stupidity对应evilness，amusing对应 annoying，mildly就对应程度很深的extremely咯。

这段斗嘴大亮诶！

被坏人囚禁还能有心情跟人耍嘴皮子的，恐怕也只有阿宝这样心理素 质的神龙大侠了吧？

(其实也就是没心没肺而已……)4、 最棒的一句台词Your story may not have a such happy begining, but that doesn't make who you are. It is the rest of your story, who you choose to be。

你人生故事的开头也许充满坎坷，不过这并不影响你成为什么样的人。

关键看你后来的人生路，你自己选择怎么走下去。

【小西Smile】也许我们还记得《功夫熊猫》第一部中乌龟大师说得那一句：Yesterday is history, tomorrow is a mystery, but today is a gift. That is why it is called the "present"。

双关词用的好哇！

第二部山羊大师这一句同样打动阿宝、打动观众。

5、小小哲理- How did you find peace? I took away your parents, everything. I scared you for life。

你是怎么做到内心平和的？

我让你父母双亡，无家可归。

我给你的人生烙上了抹不掉的伤痕。

- Scars heel。

伤痕是会愈合的。

- No, they don't, wounds heel。

伤痕又不叫愈合，伤口才会愈合啥的。

- Oh, yeah. What Scars do? They fade I guess?哦，对哦，那伤痕会肿么样？

会消退吧？

- I don't care what scars do。

我才不管伤痕会怎么样。

- You should. You gotta let go that stuff from the past, cause it doesn't matter. The only thing it matters, is what you choose to be now。

你应该关心下。

过去的事情就让它过去咯，因为其实都无关紧要了。

重要的是，现在要选择做什么样的人。

【小西Smile】伤口是总会愈合的，伤痕也会慢慢消退。

真是一个非常好非常到位的比喻，你平时用英文表述的时候也要记得这样生动的方法哦。

不过更难能可贵的是，为了保持阿宝耍宝的傻傻的个性，就算这一段特别正经的讲道理环节，也还是留了一个包袱给他耍，保持了人物角色统一、

《功夫熊猫》作为和平谷宣传部力推的新晋领导人传记，尽管被民间观察家指摘出其中的纰漏（详情参见：http://movie.douban.com/review/1422859/），但是依旧迎合了生存在权力膜拜阴影下的无知民众，赢得了造神运动的初步成效：熊猫阿宝的偶像魅力和执政根基被不可思议的传奇神话和宿命论调互相证明，交织捆绑。

龟仙人授意下的造神运动能量之大，连声望卓著的浣熊师父都只敢对阿宝的登基表示对痛苦和绝望，却不再有半点不臣之心。

然而，龟仙人的希望显然不止于此，他嘱托浣熊师父传给阿宝的最后一桩教诲是inner peace，这是最高领袖必须拥有的自我修养。

据说这需要长期的修行，卓绝的磨难，这恰恰印证了儒家最基本的观点：“修身，齐家，治国，平天下”。

为什么龟仙人的最后政治遗产却看上去如此私人化？

不妨让我们回到上一部关键的人物——阿宝的父亲。

在新的宣传版本中，官方明确了这位面馆老板的种族是鹅而非鸭子，这样最高领袖的养父被和宫廷里的鸭子宦官（出于众所周知的原因这些鸭子在续集中完全没有登场）划清了界线——尽管这位从来孑然一身，懦弱罗嗦的童鞋讲不出母鸭子为什么会下蛋。

随后这只老鹅承认了自己和最高领袖的关系仅仅是收养，随着羊婆婆的加入，最高领袖的身世被再一次传奇化，成为了熊猫届的摩西：畏惧被推翻的孔雀王清洗熊猫一族，阿宝却籍由收养存活下来，并且最终推翻了孔雀王的压迫。

不难看出这同样是和平谷宣传部的精心设计，如果还记得摩西十诫的基本：“除我之外，不可有别的神。

”摩西不是上帝本身，摩西只是上帝的代言。

摩西得到眷顾的原因是虔诚，而阿宝得到眷顾的原因将是inner peace。

这恰恰是和平谷宣传部在新作品中力图灌输群众的理念，要在领袖宿命论和儒教思想两者间新的平衡点。

于是，在后来的传奇故事中，我们很快就发现inner peace放之四海而皆准的普适性：拥有了inner peace，阿宝才能真正认同不同血缘的养父；拥有了inner peace，熊猫才能够面对穷凶极恶的孔雀；拥有了inner peace，功夫才能够抵御无坚不摧的炮火。

曾经笼罩在阿宝身上的宿命论光环褪去，而转移到穷兵黩武丧心病狂的沈公子身上，并籍由另一个神棍人物羊婆婆之口昭示天下。

预言扭动齿轮，宿命走向终结，恰如希腊神话中俄狄浦斯和拉伊奥斯。

在神话的最后，被解救的黎明百姓欢呼雀跃，阿宝再一次被五色烟火所笼罩，他已经不仅是一城一国之王，更成为天下苍生的民心所向。

“打炮之人，必死于炮下。

”暴君僭主的无力回天，恰恰衬托了儒家领袖的仁者无敌，证明了“内圣外王”的命定真理。

领袖神格化和理论宗教化高度统一在新的信仰之下，成为中原大地上空游荡的幽灵：宝大侠万岁万岁万万岁，孔孟主义董仲舒思想万岁万岁万万岁！

但是宣教产品总是经不起检验，津津乐道于儒教仁者无敌的和宣部无法解释另一个问题：为什么同样信仰功夫/儒教的凤凰城却抵御不住火炮的攻击，如果儒教具有真正的普世意义的话？

当我们换一个问法，真相就呼之欲出了：为何沈公子早早发现火药的秘密，却没有直接对自己的父母炫耀武力，而是将炮口对准了以3位功夫大师组成的委员会？

真相只有一个：恰恰是和平谷的儒教输出，导致了凤凰城的政体更迭，原本的君主世袭制被宗教代议制所取代，沈公子代表的鹰派势力发动又一轮的政变取回了原本属于自己的东西。

这一行动震动了和平谷高层，暂时没有进军中原的沈公子被当做儒教国家生存的最大威胁。

尚未确认的足以毁掉儒教世界的大规模杀伤性武器，成为和平谷悍然出兵干涉凤凰城内政的主要理由。

比小布什走运的是，这次儒教分子真的找到了哟。

在凤凰城斩首战役中，和宣部反复强调火炮那“能把儒生阶层炸得粉碎”的破坏力，但是却极力回避火炮的真实战斗状态：笨重，不便移动，依赖炮手瞄准和操作。

如果不是某些意外，以和平谷联军的机动性和杀伤力，火炮根本不构成任何威胁。

可以说，尽管名义上和平谷官方是以偶像崇拜和儒教理论而王天下，但实际上，这仍旧是一个强权即公理丛林世界。

那么为什么以犀牛为首的儒教三长老没法战胜还仅有一门火炮的沈公子？

事实上犀牛三长老也具有相当的战斗能力，但是他们和和平谷相差的最重要的东西，就是inner peace。

作为深谙帝王之术的龟仙人所传授的inner peace和内圣外王一样，既可以被解释为个人的内心平和，也可以被认为是国家的内部稳定。

无论是常凯申公的“攘外必先安内”，还是小平公的“稳定压倒一切”，都在阐述同一个道理。

以这个角度反观凤凰城内乱就不难理解，儒教三长老在孔雀王去世之后霸占的政权是多么的危险和脆弱，不堪沈公子一击合情合理。

而和平谷的壮大，恰恰源自于镇压了残豹的起义，褫夺了浣熊系的继承权。

inner peace是龟仙人留给阿宝最珍贵的政治遗产。

当然，和平谷也并非完全和谐。

犀牛三长老作为外来统治者在凤凰城的惨败也足以给阿宝敲响警钟：外来民族即使带着先进社会形态也依旧要面对民族主义和传统势力的反扑，这是民族国家演进到现代国家的历史宏大趋势的必然反复。

作为新任领导人，比起孔雀王朝的复辟，恐怕这是阿宝肩上更重的担子。

阿宝曾经反复的扪心自问，恰恰点明了关键：“我是谁？

”和民族国家不同，现代国家并不刻意强调血缘和种姓，而是强调共同的政治诉求，即群体身份的重要性让位于群体目标。

而政治诉求部分中，去我们要什么，远不如我们反对什么来的清晰。

幸好在《功夫熊猫2》中我们看到了阿宝给出的解答：通过强调养父的情感来淡化族群意识，通过打击外部威胁来明确政治理念和目标。

这份银幕上的解答，既是政治纲领，又是大众文娱，寓教于乐，刚柔并济。

举重若轻之间，正见领袖风采。

恰如另一位伟大导师教诲的那样：在一切艺术中，电影对于我们是最重要的。

——列宁，1922——————————————————————————————————————谨以此文献给即将上映的《建党伟业》及取得反恐战争初步胜利的奥巴马总统

继续碎碎念。

三年前的《功夫熊猫》在全世界范围内的成功，很重要的原因是因为其融入了形意拳等中国功夫的精髓元素，而《功夫熊猫2》则将中国风渗透在不止是功夫招式的每一处细节，开头介绍历史设定的时候，使用了类似皮影戏的画风，这一段给人的惊艳程度，不亚于《哈利波特7上》里边同样使用皮影戏的“三兄弟故事”，片中凤凰城对中国古典楼阁建筑等元素的运用更是达到极致，事实上，《功夫熊猫2》的创作团队曾专门到四川收集素材，其用心程度可见一斑。

本片的细节精细，不止是在中国风的多方呈现，其实本片的许多小段子就算单独拿出来，也能让人捧腹大笑，这与梦工厂一向擅长的恶搞和娱乐精神不谋而合，这一部分梦工厂自然游刃有余，尤其是以阿宝为中心制造的一系列笑料，这样好莱坞式的幽默与中国元素的混搭，为这个冒险故事增色不少。

归结一下本片，大致有两条叙事线，一条是阿宝为首的真功夫对抗沈王爷强权下的热兵器，这一条线也是全片最主要、花费笔墨最多的部分，在3D与大量特效的衬托下，这一部分将中国功夫的神韵展现得淋漓尽致，尤其是片尾阿宝以四两拨千金的太极招式对阵沈王爷舰队的炮火，视觉观感一流。

另外一条是阿宝的身世，其实这一条线是第一部遗留下来的问题，第二部只是加以深挖和加工，将悲惨的身世加诸阿宝身上，为片尾的大打温情牌埋下伏笔。

两条线互相促进发展，并最终交织在一起，本片的两条叙事线都挺流畅，但是与精彩的细节相比虽然也有亮点，但是都略显平淡和中规中矩，这也是许多梦工厂动画都存在的问题，细节上下的功夫很足，甚至每一个场景都很精细，但是主线故事很少能做到与精彩的细节相互映衬，仅仅只是依靠视觉效果和捧腹的细节，很难给人留下深刻的印象，最终造成片子的短板。

一部电影想要从“好看”这个档次提升到“经典”，还是需要在故事性上下大力气。

没有一部动画片能像《功夫熊猫2》这样，在上映首日超过6千万，两天之后便拿下1.25亿票房，正式刷新中国影史最快破亿记录，不得不让人感叹，不管是《唐山大地震》震级多高，《让子弹飞》的有多快，都赶不上熊猫的威力。

这动物刮钱的本领你们谁也比不上。

分析《功夫熊猫2》势如破竹的原因，无外乎以下几点：一、前作口碑顺水推舟3年前《功夫熊猫》在国内获得了1.8亿票房和如潮的好评，证明了这道在洋厨子掌勺下的中国风味大餐味道还是蛮不错的。

片中浓浓的中国风情和对功夫的别样演绎，再加上给力的笑料和生龙活虎的拟人化人物，将本片变成了一部热闹十足又不失趣味性的动画喜剧片。

所以在前作的声势下，《功夫熊猫2》的在国内火爆的场景大伙用脚趾头都能想到。

而对于本片来说，《功夫熊猫2》无论从人物还是剧情都没有砸了前作的招牌，制作精良，笑料不断，更配以如下风头正劲的3D放映规格，想不火都难。

从开场小规模的局部战斗到随后动辄千军万马的群殴混战，动作场面猛料十足，混搭的还有插科打诨的小笑话与各种人物的搞怪表演。

相比于几个月前的《里约大冒险》，《功夫熊猫2》同样是这种热热闹闹，嘻嘻哈哈的合家欢电影，老少咸宜。

最重要的是能够博得孩子们的喜欢，小盆友们哭闹起来可够家长们喝一壶的，这种动辄拖家带口，老少齐上阵买票捧场的电影你伤不起啊。

二、做梦就要做大一些还记得《盗梦空间》中伊姆斯调侃阿瑟的一席话：“做梦就要做大一些”！

而《功夫熊猫2》作为一部续集，在阿宝的“功夫梦”梦已成真的基础上，为了让观众买账，还要继续走下去，还要更大更夸张。

于是本片中励志的主题上升为拯救世界，更多的笑料和更花哨的打斗一轮接着一轮的抛向观众，让我们应接不暇。

只不过，没有第一集的励志色彩，本片纯粹成为了一场五花八门的闹剧，顺便还有些许的亲情点缀，从某种意义上来说，本片这个故事比起第一集来说相距甚远。

但美国动画的牛逼之处就在于将一个不太新鲜的励志故事，套以一个新鲜的叙事风格和更新鲜的人物背景，使电影最终呈现出了一种亲和力极佳的姿态极大地取悦了观众，而观众也容易生动的人物（或动物）身上发现一般电影中无法体会到的含义。

就像这部《功夫熊猫2》，其故事本身就是一出超级英雄拯救世界的俗套大戏，但电影的主人公却是换成了人见人爱的小动物，通过对动物近乎夸张的拟人化，赋予他们鲜明的人物特点，使得熊猫大侠伸张正义要比普通人之间的内裤外穿更容易调动观众的情绪，而观众们也通过一点亲情元素发现了故事背后的家庭意义。

三、中国风情，外国制造随着《卧虎藏龙》等片在世界范围内的广泛流传，好莱坞近几年来频频将目光对准了中国元素，中国功夫，中国场景，中国故事，中国服装等充满中国特色的元素被好莱坞采纳并发扬成一种全新的视觉风情。

《碟中谍3》里的喧闹上海街市，《变形金刚2》中的高耸入云的东方明珠，《黑暗骑士》里灯火辉煌的香港夜景，还有袁和平与元奎等动作指导在外国电影里身手不凡。

这些鲜活的例子无不说明好莱坞电影借助中国元素的扩大市场号召力实则有利可图。

而且近几年来，中国电影市场不断蓬勃，去年进口电影占据了国内票房100亿总额的50%，更有几年前《敢死队》、《2012》等片在国内的票房收入纷纷成为其最大的海外市场，而我国观众十分倾向于接受外国电影中正面积极的中国元素，比如《功夫之王》与《功夫梦》，因此也为《功夫熊猫2》的火爆再度火上浇油。

拍摄《功夫熊猫》研究了八年中国文化才复刻出像模像样的中原大地，《功夫熊猫2》在这一点上依旧没有疏忽，制作人员在第二集制作前专门到中国来采风，他们走访了北京、山西平遥、河南少林寺以及四川成都，在片中意象化的打造了热闹的中国街市，辉煌的凤凰城，宁静的玲珑小镇太平谷还有夕阳下如痴如画的山水秀丽。

精雕细琢的风景在3D画面下十足的吸引眼球，与江南风情画卷和青城山的雄伟别无二致。

也就是老外们有板有眼的中国风情复制，哪怕是原物照搬，都让中国观众倍感亲和力，而对于外国观众来说，则是一种前所未有的新鲜之感。

四、国宝当家，一个顶仨大熊猫是我国名正言顺的国宝，属于“中国人欣赏，外国人稀罕”的玩意，连外交手段把熊猫派上用场，可见这个黑白相间的保护动物有多么的受欢迎，这是一方面。

另外，熊猫在片中所展示的搞笑本色也绝不含糊。

胖嘟嘟的身材，好吃懒做的习性怎能与正气凌然的大侠联系起来呢？

可梦工厂一贯不按常理出牌的风格却让这两个八竿子打不着的身份合二为一。

《功夫熊猫2》说是熊猫的独角戏一点也不为过，通篇就看这个不着调的英雄插科打诨，怎么出洋相怎么来。

肥胖的身材像打了鸡血一样上蹿下跳，比他的功夫更致命的一张破锣嘴。

在《尖峰时刻》中成龙和克里斯塔克一个动手一个动嘴况且分工明确。

而本片里熊猫则包产到户，动手动嘴哪个也不耽误。

在他的面前，神马反派、战友还是师傅都是浮云，可谓“国宝当家，一个顶仨”。

相对于主角的大放异彩，其他一干角色相对黯淡，盖世五侠风光不再，师傅几乎属于友情客串，大反派沈王爷也是虚张声势，都纷纷拜倒在熊猫的短裤之下。

题外话，自第一集上映以来，有关主人公与他老爸的血缘问题就一直争论不休，本片给出了答案，但观众关注的重心显然不在这个上面，他老爸竟然是一只鹅？？

是一只鹅啊！

把他老爸当成鸭子的有木有！！！

五、文化对冲，融合为上还记得当年另一部讲述中国故事的美国动画《花木兰》中，有一段画面被弃用了，那就是木兰临行前偷偷吻了熟睡中的父亲，后来在中国顾问的劝说下最终弃用，原因是在中国古代根本不会出现这样给力的画面。

《功夫熊猫2》的编导乃是如假包换的外国人，好莱坞的电影横行于全球，在大量卷走了世界人民血汗钱的同时，也加速了文化的入侵，这就是电影产业全球化所带来的一个问题。

中国文化只是好莱坞片商利用西方观众对神秘东方的好奇和东方观众对本土文化照单全收而圈钱的噱头，像《功夫熊猫2》这样插科打诨的美式笑料，其骨子里面依然是地地道道的美国精髓。

面对着好莱坞大片们的文化对冲，《功夫熊猫2》在国内的火爆盛况，仿佛是一只大熊猫在拿着钱匣子在说：“人类已经阻止不了我了！

”在我们接受以《功夫熊猫2》为首的电影同时，不如多多学习一下外国人采用“中”为“洋”用这样的招式去打开中国市场的做法，借助好莱坞的经验，能把中国电影从目前想象力匮乏的泥淖中引出来。

纪念日假期期间，《功夫熊猫》续集在美国各大影院播放，很多家长带着孩子一起去看 。

我们去看的时候，发觉即便是我们这个小城，上演的场次都很多。

我们去的时候，就分别有10：40和11:00 点两个场次，间隔不过二十分钟。

从商业上说，此片看来颇为成功。

与此同时，该片也在中国上映。

片中诸多“中国元素”，在中国观众和观察者中打翻了五味瓶。

有观众为影片中的中国民乐、香港功夫、四川担担面之类元素叫好。

但是此片也引起了一些抵制，比如在放映上部《功夫熊猫》就在抵制的赵半狄，此次抵制的团队中又有北大醉侠孔庆东加盟。

捧也好，棒打也好，我想大家可能都在反思的一个话题是：从花木兰到熊猫，为什么这些中国的材料，被别人烧成了美味佳肴，反过来又卖给我们来赚钱呢？

关键一点，我们说“文化强势”可能有点模糊，在价值观上的自信才是个秘诀。

相对于转型期价值观混乱的中国来说，美国有一个清晰且相对自信的价值观体系支撑，这有助于这类影片的成功。

好莱坞擅长利用在老百姓心目当中深入人心的一些价值要素。

在拍摄给家庭观看的影片时，这一点表现得更明显。

大部分美国人家庭观成长观都比较明确，相关观念社会认同度比较高。

例如，在亲子关系上，中国人更看重血缘关系，美国人看重后天培养的亲情，比如有没有花时间在一起（阿宝和爸爸一起下厨），这个时间质量如何等。

这些场景看上去很中国，骨子里很美国。

导演是在做“美国为体，中国为用”的事，影片其实美国元素更多。

其他一些细节处，导演也尽量贴近美国现实，比如熊猫在街上踩着跑的车，颇似美国儿童玩的踏板车，只不过是古装版，更显笨拙滑稽。

放映中我听到小孩子笑声不断，说明小孩子很喜欢此片。

此片票房走红，主要是娱乐要素组合得好，未必就是中国元素的功劳，没有必要为此沾沾自喜，也没有必要因此盲目抵制。

如果导演开始用的是澳洲袋鼠，而不是功夫熊猫，也一样能拍出这种效果，只不过中国市场更大而已。

看完此片，我上网去看了美国影评网站 “烂番茄”和著名影评人Roger Ebert等人的评论，发觉他们很少评论“中国元素”，而是此片作为一部娱乐影片的得失。

不谈中国元素，说明这些元素被天衣无缝地放到影片里了，不再突兀，而成了电影本身的质地与纹路。

电影的很多细节，处理得很有匠心，比如被中国观众称赞的“民乐”，融合到了打斗场面和无厘头的幽默一起，美国人能听出来是中国音乐，不知道是什么也不影响其欣赏，但是中国人能听出来曲名，这样大家各取所需，适合不同市场之需，确实精明。

我们在对外传播中国文化的时候有时候就太性急，一下子希望对方认识到我这是要讲什么文化，对方反倒会觉得说教意味太浓，有时候会觉得枯燥乏味，有时候觉得是文化侵略。

好莱坞帮我们拓展了我们对于“中国元素”内涵的认知。

这些年我观察到，从中国文艺团体到美国的偶尔演出，到孔子学院式的系统文化输出，所要展现的“中国元素”往往思路狭窄，方式呆板。

在取材上，局限于泥塑、木雕、武术、国画等被认定为 “文化”的元素。

要把文化做活，思路应该开阔。

中国这么大的一个国家， “中国元素”太多了，不能只看到几点。

这个思路狭隘的问题，国内已有学者注意到。

几年前我接触过去我们在西弗吉尼亚小城支教的一位来自华师大的周博士，她是一文化学者，她说的一个现象很值得思考。

她去乡下去采风的时候，县市文化干部有时候反倒会跟她去说，那个有什么看头，你看看我们整理的这些。

而周教授作为学者，更感兴趣的是去采集那种原生态的，没被文化过滤的“文化”产品。

周老师说这些文化干部，只会整理出他们心目中“文化人”的文化，未必就有民间的原汁原味和新鲜丰富。

这种被我们视作“正典”的文化，换了一种语境，未必能够继续正点。

具体负责文化输出的人，未必认识这个道理。

不久前我有机会和国内一文化单位沟通，对方试图发起一个大型展览，展出剪纸、书法、国画、刺绣等中国优秀文化遗产。

而美国对口合作单位，则更希望促成该文化单位牵头的校级合作，希望通过中小学生的口，去描述各自所处的文化，他们觉得这才是“真家伙”。

在这里，我们看到双方对于文化的内涵，对于文化交流的方式，在认识上都有很大差异。

但是这种差异的形成，不是一天两天、一两个人的事，要改变，需要文化群体和个人共同努力。

由于好莱坞没有中国“文化人”对文化理解的思维定势，反而放得开，会出奇制胜发现一些新鲜活泼的要素，给“中国元素”灌注新的内涵。

比如《2012》中，在中国面目模糊的民工群体入戏了。

《功夫熊猫》续集中，我们看到了街头的担担面和小摊小贩。

我甚至从中看到了沈王爷在街头设置的“城管”式的角色，在为难卖饭的小白兔。

中国饥荒年间的大炼钢铁，美国不少观众略有认知，也被放到了影片当中来。

由于中国市场很大，在《功夫熊猫》之后，还会有更多的中国元素被好莱坞使用，这个挡不住，也没必要抵挡，就把好莱坞当个文化输出的培训师好了。

另外，从别人的眼里看看何为“中国元素”，看看《功夫熊猫》这类电影，看看《寻路中国》这类图书，也算是借鉴一下新鲜视角，拓宽中国文化自强和文化交流的思路。

原载于《东方早报》2011年6月7日

沈王爷出场，未见其鸟先闻其声，当听到它半机械的爪子在地上刮出金属声时，我脑袋就忽然轰隆一下，心想：完了，好莱坞又来重复它那套主旋律意识形态了。

其实这并不意外，前作《功夫熊猫》里已经彻底暴露了它的反动本质，齐泽克就评价这电影是“最纯粹的意识形态”(ideology at its purest)：这只熊猫看上去又笨又傻，莫名其妙被指定成“神龙大侠”，显然是名不副实，但非有个龟仙人告诉我们“这不是巧合”，这是天意，他虽然看上去是个白痴，但我们要相信，他就是不世出的武学奇才。

意大利总理贝卢斯科尼不就是现实版的功夫熊猫吗？

他这暴发户，看上去像个白痴，说一些没有常识的话，和黑手党有扯不清的关系，还有各种花边绯闻不断，但好像还有个龟仙人在告诉选民，让选民相信贝卢斯科尼是合格的政治家。

熊猫阿宝获得秘籍卷轴以后，发现里面什么也没有，非常疑惑，这时他爹过来告诉他：咱家的秘制面汤里其实没有独家作料，但你要相信他有，他就有了。

神龙大侠此时顿悟，原来秘籍卷轴也是这个道理，立刻功力大增。

这个和“皇帝新衣”恰恰相反的故事更能反映现状：我们都知道皇帝没穿衣服，但我们要相信他穿了，这样做并不是害怕别人说我们傻，而正是因为我们聪明，因为相信以后可以功力大增。

看看那些浩浩荡荡考公务员的大学生队伍，就知道我们当中有多少相信皇帝穿衣服的熊猫国保。

《功夫熊猫2》则更全面的暴露了好莱坞的反动思想。

作为西方庸俗左派的大本营，好莱坞一直不遗余力地宣传他们那一套腐朽的价值观，最近几部就是《阿凡达》《第九区》《海豚湾》，共同点就是反现代文明、自然主义、支持弱势群体，总之是各种政治正确。

这些人乍看上去是左派，主张也是高尚正义、闪闪发亮，为什么说是“庸俗左派”？

就因为这些人没有脑子，又不切实际，既不会分析问题，亦不会解决问题，只知沉浸在自己的幻想和道德感里，代表人物就是friends里phoebe的一个朋友，声称“吐蕃不独立，我就不洗澡”。

这些人虽然善良，但是傻且脆弱，对西方文明绝望，对近代史上西方的劣迹感到内疚，进而为寻求“inner peace”，转投东方宗教。

看看吐蕃上僧的书多受欢迎就能略知一二。

《功夫熊猫2》讲的就是这些人如何寻求“内心平静”。

和平村居民本来安居乐业，最多有几个流氓土匪什么的，都不是神龙大侠和盖世五侠的对手，这时突然来了个沈王爷，坐拥新式武器坚船利炮，要打开和平村的门户，进而占领整个中原。

神龙大侠则要担负起重任，打败沈王爷，保卫功夫、保卫中原。

诶，这故事怎么听着有点儿耳熟？

貌似110年前的中原大地上，真有这么一批神龙大侠，打着“扶清灭洋”的旗帜，练着一门叫做“义和拳”的独门功夫，有着刀枪不入的本领。

后来我们知道，这些人不是真的刀枪不入。

但是不要紧，好莱坞帮我们实现了这个梦想，神龙大侠这门斗转星移的功夫，不仅刀枪火炮都不入，还能借力打力再给他扔回去。

神龙大侠战胜了沈王爷，沈王爷问他“你恨我么？

”，神龙大侠代表受侵略受压迫的人民说：“我不恨你，我的伤痕已经愈合了。

”就这样，编剧那颗为曾经殖民史而内疚的良心也得到了抚慰，找到了“inner peace.”当然我们知道义和团战不胜洋枪洋炮，自然主义也敌不过现代文明，受压迫的民族没原谅那些殖民者，殖民的恶果正在四处开花，他们的良心也自然得不到安宁。

因此《功夫熊猫2》只能当作精神鸦片，缓解一下内疚感罢了。

当初他们逼我们吸鸦片，现在我们逼他们吸精神鸦片，正应了李毅大帝的那句名言：“我觉得这是一种循环吧。

”