我总和同事说,如果我要拍一部片的话,我只想要拍一个简单的、关于同性的青春爱情故事。
ex曾经上过一门东亚LGBT电影的研讨课,她的教授也说,如果你们将来要拍电影,请别再拍悲情故事了。
我们看太多了。
《蓝宇》、《蝴蝶》、《东宫西宫》、《春光乍泄》……给我的印象都是太多的摇镜头,太强的压抑逼仄,太重的无可宣泄的柜子感。
很文艺很迷离,但离普罗大众太远了。
而之前喜欢的《Yes or No》几乎是我确认自己性向时唯一拿来反复看、给自己希望的电影。
18岁第一次谈女朋友,因为太喜欢她了,所以完全无法放弃自己对这份喜欢的坚持,只能面向茫茫网络,去寻找证明自己“正常”的证据。
虽然长大后也发现,《Yes or No》和很多偶像剧一样,非常架空,美好的不真实。
但是,两个女生fall in love,然后勇敢地公布于众在一起的故事,是多么稀少又珍贵啊。
It was the only thing I could hold onto.作为一个应试教育下成长的、除了课本知识,对性别/性向/性都毫无了解的孩子;作为一个作文模版背多了的、从来不知道去跳出框架思考的三好学生;作为一个,在中国长大的人…喜欢上女生后的两年内,我都不敢说“同性恋”三个字,以为全世界只有我和当时的女友被流放在一座“同性恋”孤岛上。
那堵隐形的墙,永远横亘在我和同学之间,和家人朋友之间,和这个世界。
所以,从去年看到
资本市场在拥抱LGBT,20th Century Fox砸重金广告营销,LGBT电影打入了主流电影市场——这真的太让人激动了。
WeHo是洛杉矶的gay街区 每次看到这块广告牌都会心一笑 而且不止这一种
作为一部青春轻喜剧,今天电影院里来看的很多都是组团来的中学生。
他们在Simon最终亲吻了他喜欢的男生后大声的鼓掌,而我也因此知道,他们十有八九都是直人。
因为我早就默默地哭的无法自拔。
是从哪里开始的呢?
是从他“被出柜”后被好朋友和全校排挤时候的孤独感吗?
是他爸爸得知自己的儿子独自隐藏了4年自己是gay的秘密时候的心酸吗?
是他向那个out了他的男生大吼“何时何地向谁出柜由我自己说了算你凭什么来指手画脚gtfo”时候的愤怒吗?
也许都是。
因为我相信,每个同性恋都像Simon一样,经历过所有这一切过山车般的心情转变。
也许有的人幸运一些,或者像Simon一样超级幸运——妈妈是个非常拥护自由、支持女权的人;爸爸虽然很macho但也很快接受他;Simon的小妹妹一直喜欢哥哥;对新的朋友出柜,她一点也不惊讶,而他的挚友虽然喜欢他被他伤了心,但也很快和好如初;甚至还有带上彩虹旗别针表示支持的搞笑教导主任,惩罚bully的戏剧社指导老师,以及在Simon发出勇敢的出柜宣言后支持他的同学们——为了喜剧happy ending,这些确实太过美好。
可就像Simon那个早就出柜了的gay同学说,你别以为我出柜那么久就没问题了,我妈妈每次去我奶奶那,还要编一大堆关于我女朋友的事情。
哦,也许是这个点我泪崩了。
我想到了我妈妈在国内,需要一次次向外公外婆撒谎。
从18岁向爸妈出柜,到离开家出国留学工作,到他们根本无力对我感情生活作出干涉和要求,到他们虽然只能直呼我女朋友的姓名,但在家里的墙上默默贴了一张我们的合照……爸爸妈妈,你们在柜子里已经待了7年,辛苦了。
我知道,生活在美国洛杉矶,我和我的LGBTQ朋友们有太多太多的privilege,可每次和朋友们见面聊天,总会somehow话题转到:是否和国内的父母出柜,有没有和同事出柜。
真的是永恒的话题。
有朋友在这里结婚多年,房子买好,养小孩都提上议程,但是爸爸妈妈过来还是以为他们只是室友。
或者像我女朋友,向自己的华人同事出柜后,对方说,你没事吧?
不过放心,我不会告诉别人的。
前段时间的冬奥会,美国自由滑选手Gus Kenworthy再次参赛,之前在索契得了银牌后,他才敢公布自己是同性恋。
他说,总觉得自己要表现的非常好,让人家无可指摘,才敢公布自己的性向。
国内更是这样的情况。
似乎只有头戴精英光环,才有资格做个同性恋。
But why?因为我们从来没有看过Simon的故事,没有看过他和喜欢的男生在摩天轮上接吻。
因为我们没有见过Modern Family里一对gay虽然整天吵吵闹闹,但仍然恩恩爱爱,还领养了一个越南小孩。
因为我们没有看过两个男人做爱时用对方的名字称呼对方,而那个男孩的父亲,还鼓励他去充分体验这份爱情的美丽与疼痛。
因为我们没见过一群法国年轻人在艾滋病肆虐时,让心脏一分钟用力去跳120下。
因为我们和自己最亲近的人进行日常对话,都是那么那么艰难。
……Simon说 I am gay. I want my love story to start.而我们,也只想要一个简单美好的同性爱情故事。
Representation matters. Representation means better art.
每次看到这样阳光积极温馨的同志片时,心中都会泛起一阵温暖。
它不再是晦涩的阴暗的色调,反而有种世界充满爱的错觉。
剧情很青春很甜蜜,让我惊喜的是,让我得到了猜谜的乐趣,我也跟着西蒙一起找Blue是何方神圣。
结局肯定是大团圆的,找到真爱,家人朋友不离不弃,周遭的路人也给以祝福。
是看完会让人开心的电影。
当爱情回到她迷一般的最初样子,当她不再是对比各种条件是否合适登对,不是为了所谓社会责任,所谓传宗接代,就只是怦然心动,就只是控制不住地想要吻对方,吻一个连长什么样都不知道的对方的时候,这就是爱情本来的样子。
爱就爱了,不论你是男是女,是黑人还是犹太人,你就是你。
或许也只有学生时代才会有这样的爱情吧。
抛开同志的类型片,电影似乎也在告诉我们,真实地做自己是多么幸福的事。
那到底是什么在阻止我们在做自己呢?
很大原因就是自己。
第一,我们可能根本就不知道自己是什么样子的?
想要什么,想什么样的生活,什么样的事业以及什么样的伴侣,通通不清楚?
第二,我们受困于现阶段的固定生活,即使感到无聊,也完全没有勇气改变现状。
害怕失去现在拥有的,害怕被隔绝在大多数人的安全区里,害怕很多说不清的无助感。
或许,我们也可以就不要做所谓真实的自己,混迹在茫茫的尘世中,不要想不要追,就乖乖接受这世界给你的所有,既来之则安之,可能也就这样了。
如果不满意现状就去改变,如果懒得改变就打昏自己直到满意为止。
就像两个女人一样,一定要两者选一个,而不是徘徊在两个中间,既要前者的精彩,又要后者的方便,最后两个都得不到,只能自食苦果。
这些也是我想通过这篇文章对自己说的话。
本文可见于深焦: 谁在阻止我出柜?
风影电影纪: 出柜!
每个人都值得拥有青春的蓬勃
LGBTQ题材的理解隔阂与创作困境众所周知,LGBTQ题材的大多数影片长期以来接收着类似“社会意义大于电影本身”或是“假如换成异性恋就极为普通”的评价。
就2017年而言:强调LGBTQ身份意识的作品如《每分钟120击》自然免不了被如此评价的命运;而被誉为超越“同志”标签的《请以你的名字呼唤我》对不少观众也缺乏说服力;即便是《普通女人》也无法以“平凡”逾越理解的结界。
这种隔阂似乎正在走向(或说终将)消除,但目前却依然使得不少相关电影的评论区像是LGBTQ群体的封闭式狂欢。
其中暗含的文化困境是如此错综复杂而难以梳理。
一部十分“同志”的电影的受众范围相对狭窄难以增进不同群体之间的理解,而一部尽力剔除“同志”色彩的同志片又难免暗含了对同志所处客观社会环境的忽视甚至是一定程度的背叛。
当然,一部尽善尽美讨所有人欢心的同志电影并不存在也没必要存在,但如何在这种矛盾中去求得电影艺术与社会效益的最大程度共振已越来越成为创作者必须面对的难题。
Love, Simon似乎在打破这层屏障的道路上更进了一步。
一方面,我们绝对无法将影片中人物的同志身份直接剔除——因为这本就是人物行为的根基;另一方面,我们又不会因为主人公的身份而产生距离感——影片借力青春片类型使得Simon和他的伙伴在观众面前如此亲近而真实。
青春童话何以真实?
毫无疑问,Love, Simon的故事本身是一个当代童话:生活优越的美式中产环境下的出柜故事。
然而,影片正是将这一童话的“轻巧”拍出了真实感。
影片的核心挖掘在于“出柜”这一条线面前主人公的浮动心理。
这种“柜中”而“将出未出”最终“走出”的过程获得了颇为细腻的呈现。
最开始,性取向的秘密只是Simon“正常”生活中的一颗豌豆:他不会对它有过多的注意,更不必说为了它去冒险撼动所处的“完美”世界——但他常常能透过重重柔软呵护感觉到它的存在。
在这一状态中Simon有诸多关于自我心态的思考:或许是仍对性取向不确定,或许是对“出”这一行为本身的质疑,或许是对人际关系的恐惧……影片就这样在一种青春期轻盈但又封闭的“不确定”中展开,而这种美好外壳中微妙的残缺与异动便成为细腻的真实感之基。
Blue的出现为他提供了一个可能的微小出口——这仅仅是极其谨慎的一条缝,然而正是这私密的一条缝打开了交流与互动的可能。
青春的封闭空间通过社交网络这一渠道缓缓打开,在展现Simon在交流中逐渐积累的愉悦同时,也零碎地勾画出Blue漂浮的形象。
这一勾画的过程,也是通过一众配角与Simon的关系展现变化丰富性与真实感的过程。
当这一切细腻庞杂的青春思绪都已经铺垫完成,Simon的出柜即便看似突如其来惊天动地,实际上又已经水到渠成。
生活的惯性还在机械地维系着,却又因为“出柜”这件小事而逐渐变得不同。
在阴差阳错中他终于选择揭开那一层蒙在眼前的纱,在摩天轮的人生起伏中寻找未曾谋面的Blue。
无论结局是圆满还是残酷,青春的那一步关键的跳跃都已经完成。
多面的青春群像青春片的魅力除了与观众最为直接的记忆追溯与联结之外,更在于青春视角下人物属性的模糊。
一切直截的判定都处于悬置状态之中,多数人物因而具备了朦胧的流动感。
Love, Simon便凭借青春片的如此优势构建出了多面的人物关系与生动的联结。
出柜因而成为青春期众多普通而又被无限放大的烦恼之一。
影片中最为突出的配角毫无疑问是Martin这位直男。
不似当今网络舆论环境盛行的对“直男”一词的片面矮化,在调侃刻板印象中的直男同时,影片也着力勾画出Martin略显古怪却又难以完全否定的自私、真诚与勇敢。
Martin在一开始威胁Simon追求女生时便已说明:他的需求并非“改造”自己,而是让她喜欢的女生喜欢上现在的自己。
相形之下,Simon的第一反应却是以“高端审美”对Martin进行外部改造——这甚至可以看作Simon压抑自身性取向(因而面对他人也采取“改造”态度)的潜意识外化。
Martin在全片所做的令人嫌弃、“愤恨”之举数不胜数,甚至自私到侵犯了Simon的私人自主。
他在松饼店与Abby一起尴尬的高喊,他球场上在全校面前对Abby的表白,他最终在摩天轮下希望“搭救”Simon的“告白”……这些行为或许愚蠢、自负,但又洋溢着青春特有的释放感与勇气。
客观来说,Martin同样是Simon出柜不可忽视的促进因素。
与Martin相对应的则是一众对Simon表示关怀的人。
对于他们而言,所谓的“理解”只是一个预设的“正确”立场,并没有太多真实深入的交流。
Simon的父亲就是如此众多“局外人”中的一个。
他的关心绝非虚假,但这样的“关心”空有“真心”却不“真实”,因为它难以抵达青春期Simon变幻的心灵深处。
他时不时和他开自己早已预设好(儿子是异性恋)的老套荤段子,他自以为自己制作的结婚纪念日视频很动人;甚至在Simon出柜后,他还疑惑“是哪个女朋友让他变弯”……这一切的一切,都出于他完美无缺的“成功”人生给他带来的思维定式:生活必将如“我”想的这样。
而和蔼可亲的副校长,即便他的办公室再“开放”(open door),即便他日日游荡于学生的人流之中试图增进了解,Simon不被注意的心思在貌似多元实则依然缺乏疏解渠道的环境之中也不会自动向他表达。
一起成长的好友与Simon的关系则更为复杂。
即便共同生活十余年,他们都无法看穿各自“心里的宇宙”(《大佛普拉斯》)。
反而是刚刚来到他们生活圈中的Abby,因为她自身生活经历的不稳定,因为她对Simon并没有十二年的既定印象,让Simon有更强的倾诉欲——这足以见得,童话一般宁静和谐的人际关系已经成为了Simon多大的束缚。
为了维护自己的秘密,Simon甚至选择欺骗十多年的好友,甚至违心地捆绑或是出卖他们的人际关系。
这除了Simon最为直接的自我保护,是否也是一种对生活无奈的拒绝与反抗?
无论是Simon还是他的好友,他们都陷在了那种岁月静好的幻境之中,这恰恰突出了出柜的意义:它是带有意外冲撞性质的事件。
它使得Simon在人群中获得了新生,既与朋友达成更为紧密的联结,又进一步丰满自我的相对独立性。
影片的真实感就这样通过多面向的事件与人物构建了出来。
哪怕存在部分的符号化倾向,观众依然可以看到他们内心的转变,那是一种跨越年龄的对人的可能性的认同,一种跃入汪洋般开阔的“青春”力量。
走出“歌厅”的Simon影片中,Simon与朋友们排练鲍勃·福斯的《歌厅》舞蹈。
初看难免觉得:鲍勃·福斯诡谲而怪诞的《歌厅》与影片气质并不相符,而实际上《歌厅》的政治影射与Simon的生活状态却存在契合。
一方面,歌厅中的主人公内含市井生活中恣肆的生命力与纯粹的情感,鲍勃福斯在其中寄托了无限温情;但另一方面,歌厅是二战前夕德国中上层阶级醉生梦死的场所。
即便现实的世界中,纳粹党已经逐步扩张,民众的民族主义情绪已被煽动得越燃越旺,歌厅里的人们也沉醉于幻梦中不愿醒来。
鲍勃福斯用极端庞杂的碎片式剪辑与丰富机位的镜头,将歌厅中流动的梦幻感与潜藏的悲剧感融合一体。
而Simon的生活何尝不是如此:衣食无忧的美式中产家庭,开明和善的校领导,丰富多彩的校园生活……他大可以继续过着柜中野兽的生活——毕竟这已足够完美,足够舒适。
然而细细想来,所有美满的设定并非不存在裂痕,比如:为什么一个如此多元文化的中学校园,在Simon之前出柜的男生却只有Ethan一人?
为什么如此高知的中产父母能够与孩子一起看成人的电影片段却对Simon一人的性取向长时未察觉?
这一切看似矛盾的情境就如此平淡地存在于影片之中,并毫不突兀地成为影片主人公试图突破的一部分。
恰恰是因为它们看上去不合逻辑,反而刺激我们从更深层去思索Simon迟迟没有出柜的原因:这真的不过是Simon自己的心理作用吗?
环境到底对Simon产生了怎样潜移默化的影响?
恰恰是因为这不符合观众想象中合理的剧作准轴,反而更贴近了生活光鲜外表下的重重困境。
轻歌曼舞却又暗藏裂隙的笔法就此缔造出了Simon所处的“歌厅”。
而“歌厅”之中的状态,既是青春的过程之一,又是青春选择突破的舒适场景。
“出柜”也因此过渡到了更为宽广的青春意义:它应该是对既定生活规范的冲击与突破,既是对外部力量的抵抗,又是自主的内化与成长。
它应该不断地追求生命的丰富延展,去向更多同样昂扬的人们敞开怀抱。
它走出社会规范的束缚,也走出狭窄的“自己”,走向多彩流动的真实。
最终,Simon走出“歌厅”,走出“柜子”,走向奔流的生命。
而 Love, Simon,绝对同志特征的“出柜”题材又进一步拓宽视野,成为献给一切蓬勃青春的灿烂诗篇。
文/寒枝雀静 4.21 初稿 4.23 修改
很早就看到电影院的和ins推送的预告,preview实在太可爱,遂mark了想看。
正好在旧金山(city of gay)旅行,在街头看到这个海报,也觉得很有心意。
Lombard就是九曲花街,所以Simon大概就jiu那qu最后一天从闭馆SFMOMA出来到旁边的AMC看到有Love, Smion的点映,马上就买了票。
入场的时候还有工作人员给意见反馈表,第一次看这么正式的点映,内心有点小激动。
结果内心期望感觉有点过高,看电影的时候无数次冒问号,就这样?
哈?
预告片就是全片精华了吧...?先从好的开始说吧,毕竟看之前期待值很高,LGBTQ电影看多了,对苦大仇深要死要活得出柜故事已经腻了,想看更多像《出柜第四格》这种不把出柜当成天大的事的片子。
P.S. 安利大家去看《出柜第4格》!!!
————————————————————剧透的分水岭——————————————————————The good things:关于角色男主在表现暗恋不同男生害羞又想主动的眼神和表情都很棒,甚至是紧张得吞口水喉部的活动都是戏,大概是每个人面对有好感的人手足无措的状态吧。
怒吼it's supposed to be my thing的一幕也可圈可点。
Abby这个角色很有魅力,cos的wonder woman好辣,刻画的表面活泼开朗内心还背负着父母离婚阴影想要move on的女高中生形象很丰满。
妈妈是Jennifer Garner,老爸是Josh Duhamel,美人Jennifer和Mc. Steamy都做人爹妈了,感觉自己也老了。
父母两个人都很可爱,Simon被出柜之后和两位的对手戏都有看点,尤其是妈妈。
最大的惊喜应该是Veep里窝囊的助理Gary!
Mr. Worth每次出来我都能笑得不能自己,Simon出柜之后还戴了个小彩虹旗的徽章,真是太可爱了。
没有剧照,随便找了张音乐剧的老师Ms. Albright也很有意思,每次出现都能让全场爆笑,就是戏份太少了。
关于剧情1. 写信的时候幻想的所有直人出柜的场景太好笑了,每种经典的父母反应都有,也是哦,为什么straight is the default?2. marching band吹奏的鳖谷一女士bad romance挺惊喜,没想到还能这么玩,十分LGBT电影了 3.三次买咖啡的镜头对彰显了男主身处的不同处境,运用的很好。
4.Great Music,好的音乐是电影成功的一半(not really)觉得不错的地方也就这么一些,下面要开始吐槽。
(如果你很爱这个电影那还是别看了,当然你也可以看完点一个没用)1. 电影节奏问题很大,煽情的段落布置的总让我觉得刻意,甚至出戏。
情感和氛围酝酿不到位就跳进了要感人的节奏,最典型的就是Simon被出柜之后找每个人单独谈话,第一个妈妈的对手戏还好,Jennifer对儿子的关心和犹豫是揭穿儿子有秘密还是等着儿子自己说非常真实,就像每一个爱着自己孩子的父母会有的内心纠葛。
到了和老爸,Mc. Steamy更多的是自责,虽然还不错但这种感人的家庭和解我已经稍微有了抵抗力。
下一个是Simon和青梅的尬聊,那个时候我已经完全无感,这种三层递进的模式以为是很高明实际效果很一般,大概原因是每个告白和解时间都较短,从A到C的跳转中情绪也中断了,如果加多几个confession的对象做成连贯的蒙太奇,一方面让男主和家人朋友都袒露了心声,另一方面照顾到观众的观影感受,不知道会不会更好。
(或者加长每个片段的时间,不要三言两语说完就相拥而泣和好如初?)2. 作为喜剧电影笑点密集还是太少了,同期上映的game night笑得大家胃抽筋,Love, Simon是生活喜剧包袱没那么多可以理解,但在我看来可以做的更好。
没看过原著小说,可能改编完很难插入新的笑话吧。
3. 人物做事的动机很迷。
叫好基友去和Leah约会他就去了,明明喜欢着Abby唉,不会很奇怪吗。
Leah喜欢Simon结果Simon误解Leah喜欢的人就算了,还凑合两个人去约会,Leah还一口答应。
I was like whaaat? 男主停车下来想和三个好朋友和好,结果每个都埋怨他,我的天他被威胁了好吧?
(只能理解成每个人都在气头上了) Martin那个经典高中傻子loser blackmail别人还不用承担责任,我是男主我就揍他了,大概是要体现爱与和平,到最后也没人揍Martin。
4.男主的黑眼圈。
海报上和预告都不明显,但坐在第三排的我看着半个银幕那么大的男主特写很难不注意他overdose/hangover/up-all night后遗留下来的黑眼圈,化妆师不能给他盖一下吗???
甚至想去楼下丝芙兰买两盒超模黎汉娜代言的fenty beauty粉底液把他的黑眼圈抹了
Just pulled an all nighter ha?5.男主和blue的感情线。
两个人你来我往的柜中心路历程是很有趣,深柜的日子让我联想到摩登家庭Mitch各种风骚而Jay却一直不知道,最后等儿子出柜才发觉天啊一切都那么明显。
然而在不知道Blue是谁是,Simon一直在幻想不同的人会不会是Blue,在可能的人选面前也一直内心汹涌澎湃小鹿乱撞,直到发现认错人。
这种情感转移之快,给我“任何一个(长得不错的)人站到他面前说自己是Blue他就能一秒和眼前人陷入爱河并热吻”的错觉。
可能只是我个人感觉so werid吧......这个love fearlessly的故事没什么波折,整体趋于平淡,放在高中场景下gossip girl式的惊天绯闻事件也并没有给男主带来太大的困扰,问题就是,当时代不同了你的gay身份不会带来太多冲突之后,故事矛盾核心要放在哪里?
电影把后出柜的矛盾放在了没有告诉家人和先前误导朋友引起的冲突上,和传统的出柜故事后半程一比,就莫名弱了很多了...毕竟在理想的情况下,完全不会有不可避免的冲突,而传统的出柜旅程必将伴随着家人朋友的理解和接受还有主角个人的自我认同。
对于影片而言没了这种好用的冲突需要另辟蹊径可能是个挑战,但想想也是因为现在当下社会更加进步开放了吧。
All in all, sexual orientation is not a big deal. Baby you were born this way.
总结一句如题。
够了。
没搞明白1:网恋是怎么恋上的。
共同的秘密能让俩人成为朋友,怎么让俩人成为恋人的?
没明白。
没搞明白2:那么多未出柜同志,赶巧在一个学校,就一个人赶巧儿大胆写了帖子,赶巧就是个帅哥,然后就赶巧一个你(也是个帅哥)回了信,赶巧俩帅哥网聊变成网恋(没搞明白1)也就罢了,网恋见了面赶巧就能擦出火花,这么多赶巧都是怎么实现的?
没搞明白3:网恋见面了直接就一见钟情也就罢了,怎么相处起来还真能成,这馅饼从哪儿掉下来的?
一句粗暴解释:因为大家都是高中生,活在暮光之城小时代的虚假幻觉世界里。
爱情并不长这样,恋爱关系也没有这么简单。
有脸,有心,就是差点儿魂。
(看完这部电影,心潮澎湃,一点闲言碎语的观感,不喜勿喷。
)要重点强调一点,LGBT人群看完这部电影的感受是绝对跟直人是不一样的。
在同志电影渐渐趋向去政治化的今天,这部Love, Simon也许会成为一部现象级的作品。
因为它不但恰到好处的完成了所有青春片该做的事情,还让人看到了同志电影可以很商业的一面。
不夸张的说,这部洋溢着青春荷尔蒙气息的电影,代表着同志商业电影将会走上新的征程。
同志商业电影的启航之作?
影片交代的故事,是“男孩为出柜而挣扎”这样并不新鲜的话题,可它散发出的青春气息,与我们以往见过的所有热门青春片一模一样。
它并没有因为主人公是同志就变得苦闷,相反的,主人公Simon跟朋友们,就像其他孩子一样,每天肆无忌惮的玩耍,毫无顾忌的喝着iced coffe,会因为那些年轻人都会犯的错误而闹矛盾...可偏偏就是这些日常,才更让人感觉到这部电影的真切与可贵。
充斥全片的青春气息,是这部电影最迷人的地方如果说电影就是一场遥不可及的梦,那我相信这部电影对于很多LGBT人群(特别是华人界) 来说,绝对是一场让你想要长眠不醒的美梦。
在华人世界,面对传统的价值观,别说跟家里人出柜,就算只是跟朋友坦诚心扉都会有所顾忌,面对5000年的中华民族“传统美德”,出柜这样的概念,对于很多人来说是不容存在的。
正因如此,在看罢这部电影之后,才更让人觉得它甜,觉得它梦幻。
这部电影就像一场美梦,它遥不可及,但又那么充满魔力。
我们内心无比的期待着,在有生之年,可以跟自己的家人坦诚相对。
当家人知道自己的同志性向以后,我们渴望妈妈即便眼泛泪光,也会与我们交心,而交心的内容不是别的,正是妈妈还会继续用她的所有去爱我们;我们渴望爸爸会给我们一个结实的拥抱,告诉我们他依然以有我这样的孩子而骄傲。
我们更渴望的,是与自己心动的人,在嘉年华游乐园,月夜星空下的摩天轮上,轻轻一吻...
家人终究是家人,无论你性向是何然而我们知道,这一切都太过完美,就像一场永远无法企及的梦,可是我们又无比矛盾的想要徜徉在这梦里,长眠不醒。
最后赘一句,自打《夏日之王》就开始关注的Nick Robinson,看样子终于要红了...也该轮到他了。
小哥,你终于要红了
没有凌冽的悲情,逼仄的困顿,没有酸楚的配乐,晃荡地摇镜,没有迷离的喘息,香艳的肉体,这是一部能走进主流观众的同志电影。
虽然我觉得它美的像童话,开明的家人和好友,友善的同学老师,宽松的社会氛围,虽有磕绊但仍能心想事成。
我曾经也幻想过,我在钓鱼贴下留下自己的邮箱,一来二回不了了之。
《Love,Simon》作为一部普通的青春校园片,我给他四星,不因为它这次没有讲述那些陷于背阴面的那部分同志而减分,不因它是所谓里程碑之作而加分。
推荐一部同类型的调调的片子,《愈爱愈美丽》,96年的。
芝加哥看片会。
哈哈看完后第一感受就是原来同性题材还可以这样拍啊,真的是今年第一大惊喜!
美国高中校园生活和同性题材融合的不错,喜剧的部分也恰到好处,男主从最初公开自己“出柜”的恐惧到和朋友,家人坦白的释然这一段描写的相当真实,成长的过程也许是被迫的,但还好最终的发展是好的。
原声带也是一大亮点,不少经典老歌哈哈有点80-90年代迪斯科神曲大合集的感觉。
总体来说虽然没有《呼唤我》那么的唯美和艺术感,但更加通俗易懂,真实和有趣。
个人唯一认为减分的处理是结尾有点过于鸡汤了,结局过于完美,但多余大部分观众来说有可能认为那样更好吧😊终于这个题材也不在是文艺片的专属题材了,看好正式上映后口碑小爆啊。
最后提下年轻演员们的演技全在线,男主需要演绎的情绪表达比较多,处理的也相当到位。
小剧透一下男主真的是整部电影都在找他的“蓝”朋友哦哈哈哈!!!
(打完这段字才突然想起,我跟男主在同一天出的柜哎,哈哈哈哈哈。
都是圣诞节!!
)戏里妹妹在哥哥终于鼓起勇气向爹妈出柜但被帅爹爹质疑时大叫他闭嘴,这段一下子让我想起我也有个这么善解人意又体贴的弟弟。
在几年之前我还没跟父母出柜的时候我就已经跟我弟出了,有一晚我们全家人在看电视,当时TVB还在放着一部有gay情节的电视剧,我爸妈已经流露出一些蜚语,当时我也没有说任何话地坐在一边,但突然我弟给他们说,“他们很多都是天生的啦,不是他们自己选择的”blablabla然后还说了那时不久之前我才给他普及的同性恋知识,那一刻,我的内心只有一股暖流在涌动,心里觉得,这辈子有这么个弟弟,我真的是很欣慰了
晚上看了一部很早以前 好友推荐的 2018年的电影。
爱你,西蒙 (2018)8.32018 / 美国 / 喜剧 爱情 同性 / 格里格·伯兰蒂 / 尼克·罗宾森 詹妮弗·加纳一部好电影,真的能让人高兴很久。
看看这部电影的标签,同性,高中,爱情爱情。
很不错的评分,加上非常鲜亮的海报,足以看出这个时代对于同性恋的接受程度在越来越宽容。
这部电影,总让我想起蓝是最温暖的颜色 (又名 阿黛尔的生活)。
两部电影都很明显得让我看到,所谓得爱只是人与人间的感情,和性别没有任何关系。
同性中,也有出轨,也有感情中的那些一地鸡毛,已有我要苹果,你给我梨的情况,也有我想要你更多的时间,你却觉得我在胡闹。
我爱你,而你恰好和我同性。
虽然这个理论,不太能套用在今天的这部男同电影中。
这一部里的爱情是一部多么纯粹,(毕竟在高中),主要要突出的应该更多的是出轨这件事(看来在美国有点普遍,也是个问题)。
这个电影在我心中可以留下的标记是哪些呢?
1-父母总会责怪自己做的不够好。
父母也是第一次做父母,是我快30 的时候,和我妈有一次吵架,她说的话。
那是我第一次从这个角度看相关问题,豁然开朗的感觉。
虽然破灭了他们在我心中那种无敌的,什么都办得到的形象,但是并没有打碎什么。
只是更看出父母的了不起。
都说做了父母,才知道父母恩。
上帝还没给我这个机会,只能依靠观察符合条件的朋友的生活,来感受为人父母的不易,来折射着体会父母恩。
越长大,越有体会。
男主角Simon,出轨以后,第一次放松一点和他父母谈这个问题。
他妈妈说,她一直觉得他有个秘密,只是不知道是什么,她现在想想,她是不是做错了,应该早点和她儿子谈,这样她就不会看他现在难过,他也许就不用被这个秘密折磨这么多年喘不过气。
Simon 说,不不,妈妈,不是你的错。
的确,不是她的错,是他还没有准备好。
而作为母亲,第一反应就是自责得觉得,是不是我错了,我是不是能做的更好。
后来,Simon 在后院遇到他父亲,他父亲是个运动员,按理说根深蒂固的思想应该会更加严重,虽然看这个电影的基调,我并没有往父子关系冲突的情节上想,但是刚看到他爸欲言又止的表情的时候,我还是内心悬了一下。
编剧没让我太难过,他爸只是自责,这四年他们朝夕相处,他都没看出来,还后悔自己有时候开的那些现在想想不合时宜的玩笑。
I am sorry. he said. 2- love, Simon or Love SimonLove, Simon是他写信给blue的时候后期的落款,电影的标题也有个逗号。
而他出柜以后,虽然历经一些波折,但是他的朋友们,家人,依旧 love Simon.有时候想想,有点替(电视剧)想见你里面的 陈韵如 可惜,她到底要怎么做,才可以让她世界的大部分人喜欢她。
超越自己,需要时间和引领。
(这就是题外话了)3- 小巧合Simon 的发小Leah,喜欢 他好几年了,估计。
男主却以为她喜欢 Nick。
而Simon 的扮演者,本名就叫 Nick -Nick Robinson。
哈哈,虽然是根据书改编的,没有篡改名字,但是这个巧合也着实有趣。
4- ending朋友推荐的时候就让我准备好纸巾,我以为没有happy ending。
看到最后,大喜,露出姨母笑。
不仅happy ending, 而且揭秘了还是, 人帅,心好还聪明的Bram。
虽然个人不喜欢最在摩天轮上Kiss的那一幕,觉得更温馨的画面会更加符合我的想象。
可惜这个Kiss也很符合美国文化。
毕竟也不是个文艺片。
5- 大哭个人哭得最厉害得片段,除了他和她妈妈聊天那一段。
就是Simon回邮件给Blue,但是因为这个事情被曝光得原因,Blue单方面切断了联系。
I am sorry. good bye当看 Simon 收到退回得邮件,他开始奔溃,落泪,镜头锁在 permanently 的字样上,那种永远失去你的悲伤,来得排山倒海。
deleted Permanently6-其他女主 Katherine Langford 是电视剧 13 Reason Why 的女主,大爱她的颜。
虽然不太推荐那部剧。
主要是剧本的锅。
Nick Robinson 拍这部电影前后,他亲哥哥出轨。
也算是有趣的巧合。
听说: “ You can email Simon and Blue and get a response. Try it: [email protected] and [email protected]. ”
默默刷了首映 结局实在太烂俗 但一想到有生之年都不一定等到中国拍出这种片子 忍不住给了五星
就像主题曲里吟唱的那样,香烟和草莓混着的味道,坏坏中透露着可爱。不算神作,但本片将在小众走向主流之路上举足轻重,这条路由《平常心》《断背山》《莫里斯》的疼痛铺垫而成。不是乌托邦,但本片哼唱着青春之歌里的美好瞬间令人流连,这些瞬间是藏在《怦然心动》《阳光小美女》《朱诺》里的光影魅力
爱要坦荡荡,不要装模作样到天长,要你很善良,就算对我说谎也温暖。全片唯一的Bug:长这么帅怎么会怕出柜!
18121#就是青春片,除去gay情节这点外,其它情节都有点太“糖霜太多而过于虚幻”,还不如“不要为了自己恋爱操控朋友”这点让我印象深刻。
在主流电影历史上,也算是个旅程碑的突破了,社会意义大大大于艺术本身,里面政治正确的一塌糊涂,尤其是Blue居然是黑人和犹太的拼接。相比之下,野芦苇更让我代入。
剧情幼稚得有些愚蠢。没有真正令人怦然心动的时刻,没有细节,只有一个预设好的故事框架,像是命题作文。唯一亮点是爸爸好帅……
烂俗加尬。第一世界的青少年一点小破烦恼都会让方圆三公里的人围着他转?对同性恋刻意的包容也像是另一种歧视。男主不是真的爱上blue, 只是爱上了自己的新身份。美国人还是好好拍漫威吧。
我也想吃甜橙味夹心奥利奥
所有都挺好的,唯独摩天轮亲吻桥段必须掐掉!!I'm straight。
←№暧情是鎕,τīǎη菿γоú慯っ~→☆
重色轻友的逻辑竟然能让朋友们理解主角操弄他们之间的关系?我觉得这个我无法理解。
4.5/10 幼稚 一大碗毒鸡汤
可爱极了。非常开心LGBT的题材去边缘化可以成为大势所趋,撇开同性元素作为校园片来说也很优秀了。Elio是诗意,Simon是青春。
看完一脸尴尬,主要是对鸡汤很不适。
出柜的主题这样拍其实已经过时了吧 敢把内核改成关爱HIV拍就给多一颗星 男主灵性还是少了些 比如和华夫男在店里的眼神对视那一段 很明显被比下去了 感觉全程还不够入戏啊
前半段挺好,虎头蛇尾。这个真空的小镇未免太美好,所有矛盾化解得太容易,看似日常生活但是一点不现实。
玛丽苏的一部同性爱情片,男主出柜后得到了身边家人朋友所有人的理解,并且最后面基也很圆满,很温暖的片子但评价过高了吧。
在《灾难艺术家》出来时我就说过了,向这个世界展示真实的自我就是一件很需要勇气的事情。
很商业很套路,可去政治化其实也是件好事?同性恋男孩也可以在大荧幕上潇洒对世界大喊I deserve a great love story. 我觉得朋友们在Si出柜之后可以别纠结那么多。最后结尾有点逼迫着某人出柜一样,换我肯定不这么做。Nick Robinson是宝。
第一次看到这么钢铁小直男气质的同志片,关于出柜这件事,其实就跟异性恋少女心玛丽苏的套路一样,男主角西蒙是主流眼中完美的同性恋男孩,有着完美的家庭,完美的生活,他的身上没有一丝疼痛,身边每个角色身上都贴着政治正确的标签,编剧每一步也是走的小心翼翼,一切的最终目的就是把你甜死。