荒蛮故事

今年奥斯卡最佳外语片的五部入围电影中，《荒蛮故事》大概是观影体验最好的一部。

它由六个独立的短篇故事组成，每一则故事都带有黑色喜剧的类型色彩，简单、直接、粗暴，故事性强但并不直遂，峰回路转且出乎意料。

它们既像是媒体上的社会新闻，又像高度压缩的戏剧性冲突事件。

在许多中国影迷看来，《荒蛮故事》就是更为精彩刺激的《天注定》，里头有官逼民反，有痛陈体制之弊，也有蝼蚁相争，可笑可悲可叹。

不过，我觉得它也像2009年罗马尼亚的《黄金时代的故事》，这部短篇故事集由几个罗马尼亚新浪潮导演合力完成，用以讽刺那个国家的黑暗荒唐岁月。

《荒蛮故事》结构相似，但它由一个导演独立完成。

我以为，电影不同段落之间，会有一些穿插关联的线索，结果没有。

我一度觉得，车子有可能成为一个巧合命题，结果也不是。

这种故事架构会带来一些好处，观众看下来很轻松，看完一个，迫不及待的，还期待下一个，但打了鸡血的快意恩仇，问题也随之而来，因为缺乏内在的统一结构，作为一部完整的电影，我们太容易在里头分出优劣高下。

更有甚者，看到最后，你可能已经把其中的某个段落忘在了脑后。

对想要批判的社会现实，《荒蛮故事》并不避讳—从片名就可见一斑。

开头出字幕的国家地理PPT，更是直观的动物世界隐喻，一个飞禽走兽的当代寓言（《天注定》也有类似的动物符号意象）。

打从带有热场性质的飞机段落开始，电影已经说明了问题症结：每个人都觉得自己是无辜受牵连的，但实际上，每个人在现实中又充当了加害者。

从女乘客、工程师到管家，他们都表现出了一些获利的本能。

最后，总有一个人会忍无可忍，跑出来解决问题，哪怕他是一名精神病患者。

这种苦大仇深的故事题材，可以一本正经地拍，像《天注定》，穿插传统曲艺跟戏中戏，营造悲天悯人的氛围效果。

也可以像《荒蛮故事》和《黄金时代的故事》做的，表面放松，把悲剧搞成黑色荒诞喜剧。

此外，还有一种最难的，像库斯图里卡那样，忘乎所以的癫狂嬉闹，结果还能把喜剧拍出忧伤。

《荒蛮故事》的几个段落，大多可以找出相似的电影蓝本。

譬如公路恶斗，俨然就是斯皮尔伯格的处子作《决斗》。

“最正常”的小炸弹一段，它不断累积负面情绪，像乔·舒马赫《城市英雄》的缩小版。

富家子弟撞人事件，完全就是2013年柏林金熊奖影片《孩童姿势》的变形记，尤其是孬货儿子哭起鼻子来，简直一模一样。

最后的疯狂婚礼，很多人直言，它根本就是出现在《消失的爱人》起飞前的安全须知录像。

这一方面说明了当代社会问题表现出来的趋同一体，如贫富分化所导致的普遍歧视、富人和中产阶级的谎言骗局，人们戾气重，压力无处排遣。

另一方面，大概也说明了人类身上的动物劣根性，排他利己，弱肉强食。

我最喜欢公路恶斗一段，它在电影情绪上，最容易让人有代入感。

熟悉的开场离我们最近，惨烈的结局又离我们最远。

在城市里，无论你是自己开车还是打的士，司机们随时都可以破口大骂，处于火山即将爆发的危险状态。

但谁会想到，这样的口角之争，竟会落得个鱼死网破，还变成了警察们的搞笑段子。

到了停车，故事又来到工程师身上。

我一度觉得，那个生日快乐的结尾，像是个自由的幻梦，抗争成功得好不真实。

文青们最爱狗血婚礼，在他们看来，幸福神圣的婚礼现场，新郎新娘吵架、大打出手，还呕吐溅血，满地狼藉，人生大起大落，实在是太刺激了。

在《荒蛮故事》里，导演把事情讲得比较透，令人啼笑皆非。

好在，他也没有假慈悲，用宗教、道德或者心灵鸡汤来感化世人—尽管结尾的狂吻，还是会让人想起保罗·费里尼的《宽恕就是爱》，“我以为只要证明你是错的，我就变对了，其实我真正渴望的只是爱。

我以为你若因所犯的罪过而受罚，我就会觉得好受些，但我真正渴望的只是爱。

”但事实上，看完这部电影，比起相信爱，更多人会怀疑爱。

受限于碎片化的叙事形式（即便多数碎片完整又精彩），我会更希望看到，《荒蛮故事》能拼成一块完整的甲壳，上面有纹路，有裂痕，有刻画的文字，有描好的小人儿，借助这些天然或人工的图案，它在占卜着这个国家和人类社会的生死命运。

《荒蛮故事》未必要像经典三段式电影那样环环相扣，牵一发而动全身，但如果有一些散落其间的呼应点缀，或许能让我们更加清晰地看到一片遥远的大陆，上面立了一块牌子，写着几个大字：欢迎来到阿根廷。

【刊发于《北京青年报》 http://muweier.baijia.baidu.com/article/52258】

——蛮荒面前，无人无辜有人在今年的奥斯卡热门影片中整理出了一个重口味三部曲——《消失的爱人》、《夜行者》、《爆裂鼓手》。

总的来说就是花样反励志，反婚姻，反正能量，反心灵鸡汤。

但在看完《蛮荒故事》后，对于那三部电影，我只想说三个字：“弱爆了”。

对于人性的种种缺陷，种种丑恶，单独的一个故事已无法承载，这时怎么办？

《蛮荒故事》给了我们答案——这部阿根廷和西班牙合资的西语电影由6个互不相关，完全独立的复仇小故事组成。

六个故事分别为Pasternak、Las Ratas（老鼠）、El más fuerte（最强者）、Bombita（小炸弹）、La Propuesta（提议）和Hasta que la muerte nos separe（直到死亡将我们分开）。

相比于中规中矩的大陆翻译：《蛮荒故事》，香港翻译一如既往地充满了噱头和一种直白式的契合主题：《不定向丧心病狂》。

6个故事里面的主角，无论是受尽歧视的loser，社会底层的大妈，西装革履的精英还是新婚的夫妻，都散发出一股纯粹的暴戾气息，或因长期的欺压，或因几起在常人看来根本不起眼的小事，他们便仿佛返祖成为蛮荒中的野兽，怒从心头起，恶向胆边生。

对于此时的他们来说，道德人性通通靠边，暴力才可以解决一切。

揭幕的第一个故事被安排在字幕前，名为Pasternak，这是第一个故事中从头到尾都没有露面，但却掌控着所有人生死大权的人的名字。

一架飞行中的客机上，一男一女攀谈起来，就在大家以为一场烂俗的搭讪艳遇就要发生时。

剧情反转，机上的乘客发现他们所有人都认识这个名叫Pasternak的人，并且都或多或少地曾经对他造成过伤害。

接着，客机直直飞向罪恶之源的Pasrernak父母，故事转瞬结束。

票价值回，惊喜开始。

第二个故事：Las Rats，如果说第一个故事里的仇恨有迹可循。

那么这个故事里的那股仇恨则仿佛无根之树，无由但却浓烈。

面对一个社会上的渣滓，而且还是有望竞选州长，荼毒更多人的渣滓时，你会怎么做？

那个看起来再平凡不过的厨娘，她的过去不为人知，我们也不知道她的冷酷与心中的狠从何而来。

但她明确表示，面对这种渣滓，下老鼠药毒死就好了，老鼠药过期了？

那平时切土豆条的刀也能像杀鸡一样的宰了你。

第三个故事：El más fuerte，仇恨会经年累月的积累，也有可能在短短数小时内爆发。

第三个故事发生在公路上，开着豪车，西装革履的上流人士跟开着烂皮卡的乡下粗人之间的矛盾由最初的口头谩骂发展到械斗，进而升级到不死不休的深仇大恨，最后却只落得个同归于尽的无言下场，更让人苦笑不得的是，拼上真火，连性命都搭上的两人，最后却被警察判定为激情事故（因最后两人的尸骸是紧紧拥抱在一起的）。

与第一个超现实式的复仇与第二个正义消灭邪恶的故事不同，这个故事更加真实，也更加引人深思，贫富差距，阶级差距引发的争端究竟能够达到什么程度。

第四个故事开始：Bombita，大概导演觉得老是讲打打杀杀的故事不利于社会和谐，于是从第四个故事开始，仇恨依旧，但结局总会获得和解，宽恕。

这个故事的主角是《谜一样的双眼》跟《白象》里的大叔，在这个故事里，他将一个略微有些呆板，甚至是执拗的人物饰演得非常丰满。

因为一场在常人看来在平常不过的拖车事故，不愿就这样被政府压榨的主角选择诉求自己的权利，但蝴蝶效应却将后果一步步扩大，发飙，被抓，上报，失业，离婚。

生活就此支离破碎，如果在你的游戏规则下我只能保持沉默，那我就以自己的方式来发声。

来策划一场炸弹袭击，反而获得了关注和“炸弹侠”的美称，进了监狱，却重获了妻子和女儿的爱。

蛮荒背后，即使是和解与宽恕也是如此的荒诞。

第五个故事La Propuesta对于中国观众来说应该是格外的熟悉：活生生一出药家鑫案+吾父乃李刚。

富二代醉驾撞人后逃逸，吃准其父母想要花钱消儿子灾的心态。

替罪羊，律师和检察官纷纷讨价还价，你来我往互不相让。

贪婪的丑恶面貌在此过程中暴露无遗，但若故事只止于此就未免太过平淡了。

接下来剧情反转，二代爸直接发飙，交易取消，你们一分钱都别想拿到，就让自己儿子自首去吧。

刚刚还一副吃定这家人样子的三者瞬间失色，态度360度转变不说，低声下气地降价讨饶更是针针见血地讽刺着欲望者们的嘴脸。

好说歹说，最后还是达成和解。

替罪羊员工拿钱顶罪，律师检察官拿钱疏通，富二代一家破财免灾，整一副皆大欢喜的场景。

但替罪羊刚走出大门，就被愤怒的死者丈夫锤杀在门口。

屏幕转暗，只剩下还没回过神来的我们和音箱里传来的锤子砸在头上头骨碎裂的好听的清脆声。

原来这才是真正的皆大欢喜，整个事件中可以说最无辜的替罪羊死无对证，100万就剩律师检察官平分，富二代一家继续幸福地，高人一等地活着。

有道理吗？

没道理，只有荒诞。

最后一个故事：Hasta que la muerte nos separe的中文译名听起来颇为感人：直到死亡将我们分开，让观众不禁猜想难道导演在前面的复仇，杀戮和荒诞后终于决定回到小清新正能量中了吗？

答案当然是否，在最后一个故事中，所有的复仇，和解都被碾碎，又重组为一出完全癫狂的狂欢和一个不可理喻的结局。

在婚礼上发现老公出轨的戏码并不新鲜，小三跑到婚礼现场来也已经是相当老套的情节了。

对于那些多年浸淫在国产剧和韩剧中的人来说，闭着眼睛他们都能想象出接下来会发生的戏码。

要不就是穿着婚纱的新娘怒不可遏地冲上去跟小三肉搏，扯头发抓脸蛋高跟鞋指甲翻飞，要不就是崩溃的新娘逃离婚礼现场，嚎啕大哭眼泪鼻涕齐下。

但是，早已经过前5个故事洗礼的我们知道作为大轴出场的故事断然不会如此通俗，或者如此“正常”。

果不其然，新娘先是跑上跳台，在以为厨师小哥的劝导下幡然醒悟。

对啊，哭有什么用！

于是擦去眼泪和鼻涕，顶着蓬乱的发型就地跟小哥办起事来...被新郎撞见后非但没有惊慌失措，反而是一通慷慨激昂（误）极尽恶毒之能事的诅咒打得新郎直接脚软趴下，哗啦啦吐了一地。

回到婚礼现场，灯光柔和，配乐浪漫，恍惚化作复仇女神的新娘玩游戏，喝香槟，丢花球，侮辱岳母，让小三跟镜子来一个亲密接触。

一直是妈妈的乖儿子的新郎心理崩溃，掩面哭泣起来。

闹剧终了，虚脱的新娘也颓然倒地，婚礼早已被彻底破坏，被化作蛮荒野兽的新娘破坏。

但这并不是结局。

新郎倏地站起，走到新娘面前，伸出手，新娘握住，眼神相交，仿佛彼此都下定了什么决心，牵手，起舞，拥吻...不解吗？

或许像别人说的那样：“在愤怒的伪装背后横溢着的是爱情。

”我却不这样认为，最后他们的“和解”实则是一种玉石俱焚的疯狂，就让我们绑在一起，谁都别想好过。

“亲爱的，你爱我吗？

”“我爱你。

”“亲爱的，你恨我吗？

”“我恨你”“我也是。

”亲吻你，噬咬你，拥抱你，捆绑你。

我们这样互相伤害，互相束缚到底是为什么呀？

这就是婚姻呀，亲爱的。

相爱，相杀，直到死亡将我们分开，或者说直到你的死亡将我们分开。

《蛮荒故事》可以算是今年的最过瘾观影感受了吧，这也让我一直后悔当初为什么没有腆着脸在戛纳举着《Relatos salvajes》的牌子求得一张电影票。

并且同样是复仇，暴力，血腥的题材，同样的血浆，性爱和屎尿俱下，与其他展现同样题材的电影不同。

这部电影荒谬而不失真，不会让你感觉遥不可及，只是以一个看客的身份观影。

相反，你会投入其中，感受戏里演员的情绪，并随之一起低落，高潮，到达临界点，然后失控。

电影里无时无刻不散发出暴戾与蛮荒的气息，将失去了道德和人性管束的黑暗面完全展现在观众面前。

而影片之所以让人过瘾也在于此，我们无时无刻不被道德约束着，几千年的文明发展，在电影里仅仅因为几个巧合，几场意外下，这些人类之所以为人类的特性就瞬间荡然无存，人类如此轻易就再度变回蛮荒世纪时的野兽，真是莫大的讽刺啊。

不过虽然影片表现出种种人类失控后兽性带来的危害，但这并不说明人类就应该完全抛弃兽性，相反，在我看来做到两者的完美结合，才是人类变得更加高等的体现。

电影里的角色还有一个普遍的行为特征，那就是直接，你们伤害了我我就开个飞机把你们全部撞死，我就捅死你，打死你，炸死你，敲死你，跟你绑在一起直到你死，不仅如此，戏外的导演和编剧们也同样如此直接，戏里反复出现对阿根廷政府的讽刺，他们看来，既然政府无能，一些完全是为了收刮民脂的机构一直存在，一些政府人员抱着铁饭碗光拿钱不办事，那我就拍部电影批判你，嘲讽你，揶揄你，我有不满就发声，这是兽性，也是人性。

当然，这在“其他国家”是万万不行的。

另外，电影里亮点颇多，早年在《烈焰焚币》里无比惊艳的莱昂纳多·斯巴拉格利亚在第三个故事里饰演西装男，15年时光荏苒，当年的男神鬓角已白，眼角也已有皱纹，唯一不变的是说起西班牙语来温暖的声线和笑起来帅气的脸庞。

另外影片的配乐是Gustavo Santaolalla古斯塔沃·桑多拉拉，此君之前的配乐作品有《断背山》、《通天塔》、《21克》，在这部电影里发挥了其一贯的高水准，古怪的电子配乐跟怪异的剧情完美契合。

另外还有就是第一个故事和第二个故事之间的演职人员表了，所有的演职员都被屏幕上数量相对应的各类野生动物代替，并配上完全不搭界的背景音乐。

不过虽然本片并没有因为其黑色喜剧的身份而忽视影片本省的质量，但在最佳外语片的角逐上仍是输给了《修女艾达》。

诚然，观影感受是非常私人的，我的最爱在你看来可能不值一提，但我还是真心这样具有实验性的电影能够获得更多的关注。

最后，想起三体里面的一句话：“失去人性，失去很多，失去兽性，失去一切。

”愿蛮荒为人类的起源，而非我们的终点。

整部电影是有一个一个的小故事组成的。

我觉得这种电影挺好的，特别适合零碎的时间去看。

一个一个的小故事，都是有点荒诞，有点夸张，里面一些浮夸的细节往往都是我们内心想过，但是不敢去做的。

第1个故事：飞机上的阴谋。

有个丧心病狂的人。

把所有他不喜欢的人召集到同一架飞机里。

先不去管他这一行动有多么困难。

很多时候我们何尝不想把所有自己讨厌的人召集在一起，碎尸万段。

第2个故事：老鼠药。

从未见过有如此愤世嫉俗之人。

这里面的剧情很浮夸。

直接用刀把人家扎死。

第3个故事：路怒症。

这个故事就更浮夸了。

相互鄙视，相互挑衅，直到两个人一起把车开到河堤，命悬一线的时候。

汽车爆炸两个人都死了。

第4个故事：炸药哥轰炸税务局。

现在还不是有车一族还不能够切身体会到停车的种种困难。

以及。

不期而至的罚单。

但是将自己的工作知识转化成现实中的应用也是特别牛逼的。

第5个故事：替罪羊。

没想到有钱人还有这段操作。

自己儿子开车撞死人。

花钱雇佣园丁，让他代替儿子去坐牢。

想到了男主人的窘境，律师，警察，连穷园丁都一起乘人之危。

借机抬高价格。

但男主人却不吃这一套。

干脆放弃了，让自己儿子去坐牢吧。

这时候，这些人就突然有一种“煮熟的鸭子飞走了”的感觉。

其实还是很讽刺的。

第6个故事：奇葩的婚礼。

新娘在婚礼上发现了，新郎的炮友。

顺带自己去天台跟陌生人来了一炮。

被新郎发现后，新娘也毫无顾忌，就是要光明正大嫁给他，然后光明正大给他戴绿帽。

新郎听了接近崩溃。

在两个人争执搏斗之下。

两个人却奇迹般的，在非常混乱的婚礼现场相吻。

最后的音乐确实很有代入感。

最喜欢第3个，第4个，第6个故事。

很多时候啊，我们的情绪必须向我们的理智妥协。

我们知道哪些行为是错的，于是我们靠着理智压抑住了这种情绪。

但是情绪本来就应该宣泄出来的，很多时候故事里面的所作所为很浮夸，但却是我们内心的真实想法。

我们知道我们不应该做的如此极端，但是我们一定要通过其他方式，将负面的情绪慢慢的释放出来。

不要压抑太多，一次性爆发，到时候一发不可收拾。

【文明的野蛮人】很多人都说《荒蛮故事》是关于复仇的，可以我之见，复仇只不过是一种表现手法，六个故事真正的核心却是每个人心中潜藏的的荒蛮野性！

说到隐藏的野性，不禁想起波兰斯基那部Carnage，或译为《文明的野蛮人》，波兰斯基用了一个剧场的小格局，在一个封闭空间内通过言语与行为的刺激记录情绪的失控，就像文明的野蛮人这个偏正词组所暗示的：文明不过是心底野性的修饰，或者说每个人的内里都是野蛮，可是不同的成长环境与教育背景，为同样的野蛮属性镀上不同厚度的文明釉彩。

总是有一些人声称：电影已死！

当然他们有自己的衡量标准，可能是因为技术的饱和或者是对人性深度挖掘的触底。

但在我看来，关于对文明表象的剥离和对人类底线的刷新却永远在创新！

说到底线，可能是Las在《女性瘾者》中对肉体的展露，或《索多玛120天》中理性的缺位，再或《困惑的浪漫》中那对恋尸癖情侣对禁忌的挑战，即使再裸露再情色再恶心，这些表达仍是外在的视觉底线。

所以说《荒蛮故事》所展示的人性的内里底线不知比上述的几个高出多少体位！

【直到死亡将我们分离】六个故事风格各异，但都不偏离黑暗主题。

整个《荒蛮故事》看下来，最惊喜的莫过于第6个婚礼上撕逼的故事。

我喜欢这个故事，不仅是因为它如此生动地剥离外在文明、探索内心黑暗，还因为这个故事在摸索到那个底线后，故事的主角却在底线之上构筑新的文明。

还是先说说这个迷人的故事吧！

婚礼现场，女主男主许下诺言、觥筹交错，可就在某个片刻女主忽然发现未婚夫与一只婊举止暧昧，我们机智的捉奸小能手女主通过种种手段确认了小婊子和未婚夫有一腿无疑，心碎成渣的女主立刻逃离了婚礼现场到顶楼透气。

[此处构成了男主对女主的加害] 跑上顶楼的女主遇到了在顶楼休息的厨子，被悲伤蒙蔽意志的女主立刻把厨子当成宣泄情绪的对象，诉苦亲嘴坐上去自己动一气呵成[女主复仇之自我灭毁] 而寻上来的男主目睹了正在鱼水之欢ing的未婚妻[女主复仇之反攻男主] 被捉奸的女主没有尴尬反而开启了开挂模式：和男主撕逼告诉他老娘要用一生的折磨来报仇，回到婚礼现场借着跳舞把小三甩到镜子上，宣泄式的报复还没结束，女主面对被刺激到崩溃的男主继续用语言刺激[女主复仇之反败为胜] 男主女主叫着劲一般刷新双方的底线，大仇已报的女主颓然地席地而坐，缓过劲来的男主站起身、伸出手、相互原谅、无视众人地把女主按在桌子上交配起来，故事结束！

哦，对了这个故事叫做“直到死亡将我们分开”（Hasta que la muerte nos separe）。

如此一则小品，却像大砍刀剁排骨一样酣畅！

没撕逼前的两人找遍万千理由说服自己我们如此相爱，而撕逼后的再次拥抱却只因为我对你仍有爱意。

双方的力量角逐就是对双方底线的触碰，即使婚后过得再不堪也就不过如此。

关于人性的悲剧性，肤浅的乐观主义回避它，虚假的乐观主义掩盖它，面对不可避免的悲剧，尼采挖掘出酒神Dionysus，用酒神精神的宣泄情绪、抛弃束缚、回归原始的生存状态来为悲剧的必然提供解决方案。

把这洋气的理论重译为《荒蛮故事》里的电影语言表达则是：婚姻是悲剧，早撕早超生！

放弃超我（ego）拥有完美的太阳神规制，探索本我（id）生物性冲动的酒神疯狂。

你看，尼采携手弗洛伊德为你带来了解决人生悲剧性的方案，而你又为什么不疯狂一把呢？

【撕逼成瘾的时代】《荒蛮故事》里的这个1/6，不仅是整个电影的一部分，同时也映照同样的时代主题。

就像独狼在荒野上嚎叫唤来狼群，士兵吹起号角集结兵团。

“直到死亡将我们分开”整个故事也集结着同样暗黑气质的影片。

尤其在近年的创作中，挖掘婚姻爱情阴暗面的创作井喷而出。

最具代表性的莫过于David Fincher的Gone Girl（消失的爱人），在对双方关系的表述中，“婊子和狗，天长地久”这个交配定理为更多人所认同。

说到底，这是关于恋爱双方底线的设计问题。

婚姻里居心叵测的双方，以婚姻为命题自由进行暗黑创作，或者说利用婚姻的形式达到自我实现。

在芬奇监制的神剧House of Cards（纸牌屋）中，人前爱侣Frank和Claire中也存在着底线问题。

婚姻的一方是做爱只能用狗爬式不看脸的深柜同志丈夫，另一方是喜欢与艺术家私奔片刻抽离婚姻的绝望妻子。

他们的婚姻构筑在彼此的事业之上，而在刚刚结束的第三季中，妻子最终离开了丈夫，因为丈夫早已忘记了维系他（她）们婚姻的契约。

没有情欲的爱抚，只有契约的捆绑。

纸牌屋借助为丈夫Frank写传记的作家之口道出了两个主角婚姻的本质：A cold fusion of two universal elements, identical in weight, equal in force. United they stand, a union like none other.（简译为:平等关系力量抗衡之下的一致对外）如果说Gone Girl是婚姻双方对底线的摸索并确定了相处模式，那么House of Cards则是在确定了底线之后婚姻双方如何恪守合约。

而前一段大热的Fifty Shades of Grey（五十度灰）则是从另个角度诠释了恋爱关系的契约精神，总裁和小绵羊通过一纸专业的情趣合同为关系描摹底线。

BDSM（BD=绑缚bondage+调教discipline；DS=支配dominance+臣服submission；SM=施虐sadism+受虐masochism）作为一种仪式化的关系纽带，摩挲情欲边界，狎昵淫猥关系，这种外化的内在契约何尝又不是一种底线。

而波兰斯基在2013年的作品Venus in Fur（穿裘皮的维纳斯）通过解构受虐文学大师Masoch的同名原著，勾勒了男主向女主臣服、甘心受虐的心路历程，达到了触摸底线的表达能效。

【还是写个结论吧】《荒蛮故事》的一个段落引出了Gone Girl、House of Cards、50 shades和Venus in Fur是我始料未及的，好像所有有记忆的影像都在指向那个结论：纯爱是抽象的，而一段正常的情感关系是双方各有所需的！

在这个全民向太阳的时代做出这种欠干的结论明显是反-人-类的，但是细细回味我们身边的每段关系又何尝不是这样呢？！

如果你觉得自己的爱情观不够阴暗，还可以参考以下影片：1.《29棵棕榈树》：语言不通沟通贫乏的异国情侣用情欲验证情感的存在2.《银色、性、男女》：卡佛原著的中产阶级众生群像，关系维持的表象与内涵3.《情迷六月花》《苦月亮》《不能承受的生命之轻/布拉格之恋》《戏梦巴黎》：二人世界的他人介入，开放欲望底线

这是第六个复仇的小故事中第六个，这段台词真是深得我心，看的很爽。

所以打上来给大家分享下。

黑色幽默的小故事。

电影：1:39:18 --- 1:40:28Ariel: Romina?阿里尔：罗米娜？

Romina: Get the hell out of here! Don‘t say a word!罗米娜：快滚开！

什么都别跟我说！

You don't know who you're missing with!你可是惹了不该惹的人了！

I'll take every penny you have,我会夺走你所有的财产的，every property your dad put in your name to get around taxes will be mine.你爸留给你的每一分钱和地，交完税后，就全是我的了！

We are married.我们结婚了Legally married.合法的夫妻。

I'll spend all my days sleeping with any man who looks my way 我要睡遍所有anyone who gives me an ounce of love.愿意正眼瞧我，给我一点点爱的男人And when it's you who wants the divorce,到时候会是你忍不住提出离婚，I'll take acting lessons我就会演一出好戏so I can stand before the judge like a sad little puppy在法官面前，装的像一只可怜没人爱的小动物and tell him I'm fighting to make this work,告诉法官，我拼了命的维护我们的婚姻that way our marriage will last forever.只希望我们能白头偕老I'll post all your secrets on Facebook!我要把你所有的秘密都公布到脸书上I'll torture you until you scream with pain.我要虐待你，听你痛苦的嚎叫You'll be so humiliated that your only way out你将受尽凌辱，直到will be jumping off a bridge.被逼的不得不投河自尽。

And then,然后，when death do us part,等你死了when your death do us part, I'll have it all.你死了以后，我要霸占你所有的财产。

Ariel: ( Vomit )阿里尔：（吐了）

我们总以为自己是文明人。

我们会在地铁上忍让，在婚礼上微笑，在法院里讲理，在餐厅说“谢谢”。

但达米安·斯兹弗隆用六个短篇故事告诉我们：那不过是一层薄如蝉翼的膜，随时可能被刺破。

《蛮荒故事》是一种解剖，它把现代社会的假面从脸上揭下来，用一刀切开的方式，露出那张咬牙切齿、血脉贲张的真面目。

没有伪饰，没有留情，也没有安慰。

这不是一部“讲道理”的电影，而是一场情绪的爆炸秀。

每一个故事，都是一个普通人走进极端的过程。

他们不是坏人，但他们在一秒之间选择了报复，选择了不再压抑，选择了把怒火推向极致。

•第一个故事像是一首讽刺诗：所有曾嘲笑、伤害、忽视一个人的人，都被请上了同一架飞机，像一场命运安排的“同温层地狱”。

•公路上的互相羞辱，是阶层的冲突，也是男性原始荷尔蒙的互殴，像《决斗的人》，却更像《动物世界》。

•爆破专家的复仇，是中产的崩塌，是“我不想忍了”的现实隐喻。

•新婚之夜的崩裂，则是现代爱情的真实写照：当仪式感被出轨与侮辱撕开，剩下的只有歇斯底里——以及某种莫名的高潮。

在这部片中，“文明”是笑话，人性是主角。

人类的愤怒，就像被压缩的弹簧，平时我们叫它“教养”，一旦松手，它的弹跳足以摧毁所有规则。

这电影让我想起一个说法：法律不是正义的化身，而是人类试图驯服自己的工具。

但人类并不总愿意被驯服。

特别是当这个系统一次次用官僚、冷漠和不公平将人逼进死角时，愤怒就是唯一的语言。

我们从不敢承认，我们其实都幻想过那些情节：撞了我车的人爆炸了，压榨我工资的上司遭雷劈了，出轨的伴侣在婚礼上出丑了。

只是我们没有拍电影的胆量。

而这部电影，替我们表达了那些平时只能在梦里完成的报复。

你可以把它当黑色喜剧，也可以当心理宣泄。

但最真实的感觉是：我们都是荒蛮世界的幸存者，只不过穿上了西装，学会了说人话。

你称呼我为“您”，这让我心碎。

作为一个乐评，有时为了保护听众的耳朵，不得不伤害某些可怜虫的自尊。

我们笑他笑了好几个月。

我当时劈腿，而对象是他唯一的朋友……监狱其实还不错，只是名声差了点。

掌权的总是混蛋。

大家都希望恶有恶报，但没人愿意动手去做。

过了期的老鼠药，是变得更毒，还是不毒了？

如果你要申诉，请在周一到周五早上8点到下午2点，到国立交通裁决所申诉。

地址是卡洛佩尼街211号1楼。

为土匪工作，就是土匪。

昨天怪交通堵塞，今天怪拖吊车，明天怪示威游行……社会不会变，你也不会变。

你只有两种选择：要么花钱消灾，要么气死自己。

我应该把全市的停车位——不管有没有标识的都要背起来？

我经年累月地支付一切开销，只因这个月老婆有工作而我没有，我就不能享有女儿的监护权？

下午四点才吃午餐，当我白痴啊？

贪腐政权必滋生暴力。

虽然形势于我不利，但我也不要任人宰割。

时间会治愈一切。

你的遭遇确实很惨，但生活还得继续。

我会去搞每一个我看上眼的男人，只要他们给我一点爱！

不管我过去对你做过什么，都没有你现在做的过分！

刘慈欣在《三体》中有这么句话:“失去人性，失去很多；失去兽性，失去一切。

”在《荒蛮故事》中，这句话得以应验。

阿根廷电影《荒蛮故事》采用短片合集的形式，展现了六个各具特色的暴力复仇以及人性失控故事，不仅观感畅快淋漓，令人大呼过瘾，而且用喜剧的方式，展现了兽性爆发的悲剧。

我们以上帝视角观看我们的同类们面对种种糟糕事件所做出的情绪化的行为，从旁观者的角度觉察出黑色幽默的内核，不得不说也有点讽刺。

话说回来，人类虽说是高等动物，但毕竟也是动物，江山易改，本性难移，在身处绝境的时刻，每个人心中潜藏的兽性都不可遏制地取代了人性成为了人类的主宰。

所以说，世界上最可怕的东西，同时也是最可笑的东西，就是暴怒的人类。

在详细梳理完第四个短片之后，我顿时觉得这还远远不够，毕竟《荒蛮故事》并非一枝独秀，其他短片丝毫不输第四章，那么如果不挨个讲一讲，我觉得有点对不起导演。

第一个故事最为短小精悍，全长不到10分钟，虽然导演似乎只是把它当个开胃菜使用，但是其创意几乎比其他短片还要强。

一开始一位从事模特职业的美女登上了一架客机，客机上坐满了人，挨着她的是一个大叔，两人交谈甚欢。

当你以为主角就是这两位时，导演给了你一个巨大的惊喜。

两人三言两语地讨论，结果发现彼此都认识一个叫加百列的年轻人，而且或多或少他们之间都有仇恨。

结果前排的一位老太太也转过头来，说加百列是她的学生，十分不争气。

更多人随声附和，说他们都与加百列有过交集，他们要么是欺负过他的同学，要么是开除过他的老板。

整个客机内充斥着对加百列这个人缘贼差的失败者的讨伐声。

这个时候空姐战战兢兢地坦白自己跟加百列也有仇，而加百列正是本次航班的机长。

客舱内顿时陷入一片慌乱，大家互相询问都是怎么上来的，都不约而同地发现自己是被人安排上来的。

很显然，这个家伙要带着他所有的仇人同归于尽！

加百列的心理医生赶快去警告他，说我们都是无辜的，真正的罪人应该是对你要求过高的父母！

画面一转，加百列的父母正悠闲地坐在花园里，眼看着天上的一架飞机俯冲下来，以笔直的方向向这两个倒霉的老人撞上去……这个另类的创意短片把血腥的复仇以另外一种方式展现，虽然并没有给主角加百列一个镜头，但是通过无数的侧面烘托使这个失去理智的失败者形象让人信服。

全片没有暴力场景，却精彩异常，别出心裁。

仔细分析，男主角何尝不是动物世界的一员呢？

生活中处处受气，凭借着绝妙的计划把自己的仇人都干掉，让自己死得没那么孤独。

这个故事与第四个故事在情节上是相仿的，都充分展现了把一个普通人逼成杀手的恐怖后果。

第二个故事就要硬核很多了，篇幅明显更长一些，而开头有点闷，节奏步步高升，在最后的一刀中达到顶点，还是回味无穷的。

餐馆里，我们的女服务员迎接一位男顾客，却被吓得心惊胆战。

厨师老奶奶问她情况，服务员一一回答。

原来这个男的曾经是个恶棍，放高利贷害死了她父亲，而又想要强暴她母亲，母女二人只能四海为家逃命，就是因为眼前这个不共戴天的仇人。

老奶奶当机立断，建议往他的菜里放老鼠药，被拒绝，毕竟人不是恒久不变的，女主角狠不下这个心。

这个时候她把人家的菜送上去了，这位顾客嫌她啰嗦，还叫住她看看自己人模狗样的竞选海报，原来他的确从恶棍变成了总统候选人。

结果回来才知道，厨师奶奶已经往菜里下了老鼠药。

这时更要命的是顾客的儿子还来了，两人共食这道菜。

服务生觉得良心对不住，不得不上前直接掀翻人家的桌子，把酱汁弄了人家一脸，而顾客也急了，心想我这么高地位竟敢侮辱我，于是两人扭打在一起。

这时厨师拿着切菜刀挺身而出，冲过去就向着男的的脊梁骨捅了好几刀，导致血流成河，但救下了服务员的性命。

结尾，顾客的尸体被装进黑袋子里，而我们正义的厨师随着警车离去。

这里面厨师奶奶的人设十分奇怪，这个人天生似乎就有暴力倾向，建议下老鼠药都是信手拈来，而且并不厌恶监狱生活，觉得那里面没什么不妥。

估计她也只是一位孤独的老人，杀人进监狱才是她最好的归宿。

这位老大娘说过一句话“全阿根廷人都想为民除害，但都不想脏了自己的手”，可能她就是要承担为民除害的那份责任的英雄吧。

这个短片中的老奶奶做出了一个兽性十足的举动——主动为别人复仇，而且斗志昂扬。

看来动物世界千奇百怪，人类世界也并没有好到哪里去。

第三个故事是真正的“荒蛮故事”，是所有故事中最为暴力无脑的一个，其快感无可比拟，开头一件鸡毛蒜皮的小事，引出结尾矛盾升级的命案。

这部短片风格很像宁浩的《无人区》。

一位白领开着奥迪在荒无人烟的公路上行驶，被一个乡下人开的破车恶意别了好几次，这位白领忍无可忍，路怒症发作，于是向他发送了竖中指加上骂脏话的大礼包，然后继续加速行驶。

过了很长时间，汽车在一架桥边终于爆胎抛锚了。

白领没有修车经验，只好自己尝试换轮胎，这时被曾经辱骂过的那个乡下人追了上来，他的车直接怼在了奥迪前面。

这个乡下人显然对刚才的事情耿耿于怀，并不接受白领的让步，拿着扳手狂砸奥迪的玻璃，吓得白领赶紧报警。

这还没完，乡下人还把奥迪当做公共厕所，在车顶上一通方便，这件事把白领惹急了，当那人回到自己车里时，白领直接开着奥迪把他连人带车怼进了河里。

虽然车翻了个底朝天，但是人依然坚挺地爬了出来。

于是白领也陷入了仇恨的深渊，开着奥迪想要直接把乡下人撞飞，结果轮胎没安结实又掉了，他的奥迪也直接翻进了河里。

这个时候事情逐渐走向失控，白领还晕倒在安全气囊上时，乡下人早已经从后备箱钻了进来。

两人在车内扭打成一团，你一拳我一脚，不相上下，战况激烈。

最终白领落得下风，被乡下人拿安全带勒住了脖子，乡下人怕他死得不干净还留了一手，把油箱点着了。

这时白领以顽强的生命力挣脱出来，死死地抱住乡下人的腿不让他走，要拉个垫背的跟他死，乡下人赶紧想把火吹灭，反而越吹越大。

一位小巡警终于赶到，结果正好看到了这场烟火秀，于是赶紧召集大部队前来。

所有人都望着车内的两具尸体出神，这两具尸体就剩骨头架子了，但仍然紧紧地搂抱在一起，就好像共度患难的一对情侣一般。

这个故事观感简直爆炸，同时也是最容易理解的，就是本来可以理性解决的小事逐渐地越来越情绪化导致最后覆水难收，其中人的盲目复仇心理是这场悲剧的主导者，毫无理性的两人如果还能具备一点聪明劲，都不用为这场事故奉献出生命的代价。

本片中两个人的形象都十分可笑，乡下人是一位彻底的大老粗，丝毫不动脑子，过分复仇而不计后果；而白领看似是个文明人，但是与乡下人并没有本质上的区别，在一环接一环的仇恨之中失去了理智。

这个故事我已经详细地讲过，但是值得再讲一遍。

它的内核如同《小丑》一般，讲的就是一个普通人在经历了最糟糕的事情之后，如何形成了反社会人格的故事（而且最后还受到了广泛欢迎）。

我们的男主角是一位爆破专家，开场就是在他的策划之下，一座巨大的工厂灰飞烟灭，被炸得连渣都不剩，可见其功夫了得。

然而他今天要回家给女儿过生日，于是去蛋糕店买生日蛋糕，就这么不大会时间，自己的车竟然被拖车公司给拉走了。

爆破师是个讲理的人，打的去找拖车公司理论，说我停的地方并不是禁区，你们完全没有做出任何标识。

但是人家可不吃这一套，认为我们给你拖回来了，你就得交钱，于是他不得不交钱把车赎了回来，耽误了大段时间。

中途他还遇到了堵车，导致他赶到家时，女儿的生日会早就过完了。

为此，他受到了妻子、孩子和亲戚的一致谴责，内心十分窝火。

第二天他又去找政府工作人员理论，告诉他们自己并没有错，而他们也不听，没有任何政府人员愿意关心一个普通民众的“鸡毛蒜皮的小事”。

于是乎，越说越生气，爆破师扛起灭火器砸人家玻璃，被保安带走了，进了公安局。

出来之后，妻子要和自己离婚，公司也要把他炒鱿鱼，爆破师顿觉人生失去了希望，就在他正在思考人生时，一辆拖车又以相同的方式把他的车拉走了。

他唯一能做的，就是给拖车公司的职员数钱，交罚款。

最终，我们的主角终于记起了自己的身份，打算给他们一个不一样的惊喜。

第二天，在他的设计下，自己的车又被拖车公司拖走了，他的脸上顿时浮现出笑意。

终于，到了拖车公司，安装在他车上的定时炸弹爆炸了，真可谓霹雳一声震天响，虽说并没有伤到人，但是可以看做一次大胆的示威。

这时导演用了一组新闻表现男主角处境的变化——从最开始处于社会舆论的弱势，到最后随着舆论逐渐发酵，男主角变成了网络上知名的“炸药哥”，成为了网民心中敢于反抗的大英雄，不少人希望他赶快出狱。

而另一边，到了我们男主角的生日，全体狱友共同祝贺，妻子孩子也献上蛋糕，一切就好像什么也没有发生。

这个故事比较长，导演在这个故事上所寄托的东西也比较多。

全片对于阿根廷社会的讽刺，几乎都集中在这一故事中。

片中对阿根廷拖车公司的腐败做出了讽刺，对罚款制度的不合理做出了批评，男主角的一些句子“你们都成为了司法制度的奴隶”也表达着导演的心声，讽刺了官员们如同机械一般的行事风格。

同时还有结尾对舆论的表现，既是称赞，也是批评。

称赞了网友们慧眼识珠，懂得分辨正义与否；批评阿根廷反乌托邦式的网络氛围，以及网友们普遍的暴力倾向。

这样说来，男主角所爆发出的兽性并非是盲目的，而是理智的，最后得到大团圆的结局也并非偶然。

第五个故事虽然并没有可见的暴力氛围，但是张力很强，看点颇多，给人留下很多思考的空间。

男主角是一位有权有势的富人，这天他儿子开着他的车外出，结果半路上撞倒了一位孕妇，导致人胎双亡，而他儿子根本没有停下来，直接开回了家，惊慌失措，内心负罪感很强，冲着他爸愧疚地哭喊。

于是他爸赶紧请来了律师，帮助儿子尽量脱罪。

想来想去，男主角决定花钱让自己家的园艺师，一个穷人去顶罪，只要让大家以为他是真凶就得了，为此男主角许诺给他50万。

这个时候检察官来了，经过他的一通审问，园艺师终于露出了马脚，毕竟刚当上一小时老板的儿子，并不熟练。

这个时候检察官并非铁面无私，而是愿意收钱把这事解决好。

律师和他出去商讨，回来告知需要100万元。

这时园艺师一听不干了，你们这些人动不动就100万，我这个顶罪的就50万？

于是要求男主角附赠给他一幢海景别墅。

这个时候他儿子还沉浸在痛苦之中，嚷嚷着要去自首。

这四位大人物面对面商讨把这事办成到底需要多少钱，这个时候律师又额外再要50万，说自己这次的功劳可大了。

然而谈到检察官要的那100万时，检察官蒙圈了，这时才知道这100万也是律师自己提出的。

最终男主角气坏了，两手一摊，干脆不干了，他并不愿意为了自己不争气的儿子丧尽家财，愉快地决定就让儿子出去自首。

这事当然把律师和孩子他妈吓坏了，在他们眼里一个当父亲的这样做完全不道德，赶紧劝阻他，经过一系列讨价还价，男主角说干脆扔给你们100万，你们随便分，爱要不要，不要拉倒。

他们三个奇迹般地分好了这100万，一群人护送着园艺师离开这栋豪宅前往警局，在大门外面人潮涌动的围观队伍中，受害人的丈夫突然举起手中的锤子砸向园艺师的脑袋……这场精彩绝伦的谈判也具有很强的讽刺性，杀人者可以被替代，检察官可以坐视不管，甚至共同参与这场权钱交易之中，再加上参与者的漫天要价，彻底讽刺了阿根廷社会上层阶级的乱象，对他们而言钱就是万能的。

不得不说男主角不愧是一位富人，能够把这三个讨价还价的贪婪鬼用一百万给收买，功力强大。

最后受害者的一击是这个短片中唯一的动作戏，作为结局十分合适，给人留下了无尽的想象空间。

在一切安排得妥妥帖帖之后，受害者的丈夫成为了这场闹剧的终结者，直接抡着锤子砸向了园艺师的脑袋，脑震荡提前预定，可以想象这场案件以怎样的穿帮结束，将会引起更大的混乱。

最后一个故事终于来了！

作为全片的点睛之笔，以及大部分观众心中的全场最佳，这场婚礼史无前例地失控与狗血，但是却正好反映出了婚姻的真实状况。

男女主角是两位新人，看上去格外的幸福与恩爱，亲朋好友悉数在席，婚礼现场豪华热闹。

乐队的演奏过后，夫妻俩挨个敬酒，这时戏剧冲突开始了，新娘看到新郎对同事区的一个美女格外亲近，打电话确认她的身份，竟然发现了她是男朋友所聘请的音乐教师，顿时晴天霹雳，如五雷轰顶一般——他的同事怎么会是音乐老师呢？

跳舞时新娘逼问新郎，新郎迫不得已承认了，原来这个美女就是他的炮友。

新娘彻底绝望了，夺门而出。

新婚之夜遇到丈夫背叛自己的大不幸，搁谁身上都没法承受，新娘跑到了天台上想要跳楼。

这时一个厨子过来安慰她，劝她不要想不开。

狗血的事情发生了——新娘与厨子干柴碰上烈火，竟然现场干了起来。

这时候新郎及时赶到，轮到了他看他的妻子背叛自己。

新娘这时候放出了最狠的狠话，说我要睡遍天下所有的男人，然后掠夺你所有的财产，彻彻底底把她的新郎安排好了。

新郎一阵恶心，直接吐了出来。

新娘复仇归来，回到婚礼上格外的快活，而新郎十分窘迫。

新娘在舞台中间与朋友们跳舞，这时突然心血来潮，把那位炮友邀请了上来，她们两个手拉着手旋转，如同游乐场的大摆锤一般，新娘突然撒手，两人当即飞了出去，尤其是那位炮友把那面玻璃墙撞碎了，成为了炮灰。

男主角这个时候让她不要再闹了，可是新娘彻底失去了控制，就是不听话。

新郎没想到自己的盛大的婚礼成为了这个样子，不争气地哭了起来，新郎母亲想要与新娘决一死战未遂，也和儿子一块哭了起来。

新娘似乎是感觉自己有点过分了，治疗伤口时也跟着哭了起来。

整个婚礼乱成了一团。

这个时候新郎终于满血复活，吃了一口蛋糕，和新娘跳起了舞蹈。

两人瞬间变得恩爱如初，比来到婚礼之前更甚。

两人越跳越深情，最终拥吻起来，只见他们扑在桌子上，桌子上的蛋糕稀里哗啦地掉了下来。

全片结束。

这个故事堪称精简版的《消失的爱人》，两位最为恩爱的人在你来我往的仇恨之中，变为了一对最不共戴天的仇人，这就是婚姻。

然而《荒蛮故事》结局很是精妙，两个撕破脸皮的夫妻最终和好如初，婚姻就是充满了这种周而复始的循环。

要不为什么说《荒蛮故事》厉害呢，每一部短片都是浓缩的精品，比如这部，就是一个完美的婚姻寓言，充满了暴力与狗血，但是也不乏真实与贴切。

《荒蛮故事》告诉我们，对于暴力的渴望，对于复仇的热情，这是在一个人内心深处永远无法动摇的本性，在人类身处绝境时必定会显现出来。

人类就是动物，兽性大于人性，失去兽性，就失去了生存的能力。

所以《荒蛮故事》既是阿根廷风情画，也是娱乐性极强的黑色幽默佳作，还是绝妙表现兽性的佳作，每一部短片都十分凝练，每一个都有改编成一部电影的潜质。

愤怒是人的原罪，也是一种本质，然而理智仅仅是一种情感。

真正的优秀电影，是既要好看，还要引人思考。

《荒蛮故事》值得！

看完整理了一下关于凶器的细节，非常有意思： 为了方便描述先给故事编号： 1 飞机失事2 厨娘杀人3 司机斗殴 4 爆炸5 肇事逃逸6 婚礼灭火器： 在3号故事里灭火器被用于互殴，4号故事里，灭火器出现时我就心中一惊，果然最后被用来砸玻璃了。

6号故事里，男主角去追女主角时，镜头两次带过灭火器，我同样有了联想，但是这次，灭火器意外地没有被使用，正如这个故事里意外地没有人死亡一样。

当你在前面多次反转后惯性地以为又该如何如何了吧！

导演以“偏不往那个方向走”地方式再一次进行了反转。

实在是调皮啊。

－ 出现三次（3、4、6），被使用两次（3、4），第一次有人死亡，第二次没有； 刀： 暂且不把片头算进去的话，正片的第一个小故事是厨娘的故事，在厨娘抽出刀捅了官员时，你甚至都没来得及看清楚那是一把刀，得在她反复捅的时候才反应过来。

这把刀在最后一个故事里再次出现，这次给了很明确的焦点镜头，甚至像舞台上被打光一样。

但恰恰相反，这么明确地被展现的刀并没有被用来杀人。

不得不说是一次非常妙又不落俗套的前后呼应。

－ 出现两次（2、6），第一次有人死亡，第二次没有。

爆炸： 司机斗殴时的爆炸将一切愤怒归于平静，工程师的爆炸则为他解决了所有问题。

－ 出现两次（3、4），第一次有人死亡，第二次没有。

工具钝器： 3号故事里的司机斗殴里出现了钝器（扳手），在5号故事的最后，被害者的丈夫同样是用钝器（锤子）袭击了他认为的罪魁祸首，以工具类的钝器袭击人是效率最低最原始的发泄愤怒的方式，但是最为惊心动魄。

－ 出现两次（3、5），第一次有人死亡，第二次不确定有没有。

交通工具：是的我把第一个故事的飞机和第五个故事的肇事汽车都归类为交通工具了。

（丧心病狂的分类爱好者－ 出现两次（1、5），两次都有人死亡。

总结：1、1-5、2-6、3-4、3-4、3-5这样的结构，虽然没有什么特别的规律，但是有一种错落有致的平衡对应。

我还画了个图：

我好无聊啊哈哈哈哈2、第三个故事果然最暴力啊！

所有元素都齐了。

再加上它在整个故事里的位置，也确实是一个转折：在它之前是以报复结束，在它之后故事总是走向和解，而它本身也有着非常强的象征与讽刺意味：最为激烈地最后在一场大火里烧成了紧紧相拥的两具骸骨，这是不是另一种和解？

3、除了交通工具外，每一个凶器都是第一次有人死亡，第二次无人死亡，可能是巧合，但拎出来看也非常有趣。

4、除了每个故事里的反转之外，还有故事之间层层叠叠的反转与正负呼应，这些联系构成了六个看似独立的故事之间的完整性。

可以说是很棒了！

　　2014年之前，达米安·斯兹弗隆对于戛纳或奥斯卡来说，大概还是个陌生的名字。

如果不是《荒蛮故事》（Relatos salvajes，2014）横空出世，入围第67届戛纳电影节主竞赛单元，又提名了第87届奥斯卡最佳外语片，我们可能要更晚才能注意到这位来自阿根廷的电影人。

　　达米安·斯兹弗隆生于1975年，在影迷父亲的熏陶下，他八岁时就看了《教父》（The Godfather，1972），九岁起开始沉浸在希区柯克和库布里克的影像世界。

70年代的美国电影伴随着他的成长，给他留下了最为深刻难忘的印象。

九十年代末起达米安·斯兹弗隆开始影视剧写作，参与了十余部电影剧的编剧工作。

《荒蛮故事》是他执导的第三部剧情长片作品，前两部则要追溯到大约十年前的《深海》（Fondo del mar, El，2003）和《勇者时代》（Tiempo de valientes，2005）。

　　影片《荒蛮故事》由六个没有直接联系的短片组成，它们题材不同，场景各异，演员变换，但拥有相似的主题和元素：暴力、复仇、失控、黑色幽默。

六个故事都出自导演兼编剧斯兹弗隆一人之手，尽管算不上个个精彩，但层次丰富且不乏亮点，让不同口味的观众各取所好，时代周刊评价它“给观众一种读安布罗斯·贝尔士和罗尔德·达尔合著的系列短篇小说的感觉”。

　　尽管题曰荒蛮，影片讲述的却都是社会人之间的博弈。

现代文明的城市生活并没有改变人们荒蛮的本性，暴力的基因始终潜藏于脆弱的关系之中。

同样是以暴力手段反映社会问题的短篇故事集，贾樟柯的《天注定》（A Touch of Sin，2013）是《荒蛮故事》的中国观众们提及最多的互文本。

　　相比《天注定》，《荒蛮故事》最显著的不同体现在剧作上，每一段故事几乎都有不少于三次的情节反转。

例如第三段“无人区”两司机对抗，好车主首先占据上风对破车主人身羞辱，接着经历爆胎困在车中遭其报复，继而将其逼下桥岸驱车追赶再次回到上风，又发生意外导致轮胎飞离跟着坠入河谷……双方力量此起彼伏，冲突加剧愈演愈烈。

频繁的偶然与巧合，凸显出强烈的剧作设计感，是贾樟柯的影片显然不具备的。

　　斯兹弗隆导演的前两部作品《深海》与《勇者时代》类型分别是动作/喜剧/犯罪，剧情/惊悚（《荒蛮故事》是喜剧/剧情/惊悚），可以说是类型片出身。

不难解释以上剧作的差异（此片部分摄影和音效也参照了类型电影技法），同时《荒蛮故事》各个故事的地域与时代背景所指较为模糊，更近似于寓言而非文献。

在语气上它显得滑稽反讽，几次在悲剧现场采用浪漫轻快音乐，与肩负社会责任感的《天注定》深沉悲悯的情怀截然不同。

　　《天注定》英文片名提及“罪”一字，但价值偏向是无辜人反问上天我们“何罪之有？

”《荒蛮故事》则似乎站在上帝视角，审问着无知的人们尔等“岂曰无罪？

”　　回味来去，《荒蛮故事》主要角色们的失控处境，竟多半暗合“七宗罪”。

第三段两车争斗起源显然是“傲慢”，第五段腐败交易则因“贪婪”一波三折，最后婚礼故事因男人“好色”使女人“嫉妒”心起一发不可收拾，工程师拖车事件急转直下源于“暴怒”，而将第二个故事掺入老鼠药的薯条煎蛋曲解为“贪食”亦未尝不可，开篇众人遭受集体报复，难道不是他们对帕斯捷尔纳克一生冷漠的“懒惰”所致？

事实上，《荒蛮故事》原剧本中有七个故事，最后一个篇幅较短的没有拍摄，不禁令人怀疑其构想初衷是否有意对七宗罪进行过对应。

　　六个故事以首尾最为精湛，它们张力十足，荒诞无穷，尴尬得令人啼笑皆非。

相比而言，第四、第五段故事看来有些铺陈过长，在整部影片紧凑的节奏中略显脱离。

所有故事都有些夸张过激的处理，在一些观众眼中可能不合情理。

但我们谁也不敢排除生活变成灾难的可能性，毕竟对这些故事最能感同身受的观众不是蹲在监狱里就是已经死掉了。

　　本片由西班牙著名电影人佩德罗·阿莫多瓦和弟弟奥古斯汀·阿莫多担任制片。

年末岁至，佩德罗·阿莫多瓦愉快地将它列入2014年自己的“年度十佳”（其实只选了九部），还评选了片中两位演员作为自己年度最佳西语男女演员之二，看来是对这部作品相当满意。

　　婚礼故事的尾声，新郎推开医生站起身，在一片狼藉中开始喝香槟，切蛋糕。

他走向新娘，伸出手，邀她一支舞。

犹豫和闪躲，新娘也伸出了手，Bobby Womack版的《Fly Me to the Moon》此时响起。

除了两张伤痕累累的脸，一切美好如初。

灯光暗下，如同看过一场表演，宾客们礼貌地默默退场。

如果这也能被看成一个温暖的结局，生活未免太悲惨。