十月围城

虽然铜雀一向是敢写的，但写下这个题目的时候还是有点不安忐忑需要深呼吸，重光是革命先烈，重光为国为民死而后已，你怎么可以关注这个？

应该关注他的从容赴死，应该关注他以天下为己任的胸怀，退一步说不关注也就算了，还关注到一般言情男主的角度上去了，实在该拉出去打板子。

铜雀拜读过几个大神写重光的帖子，其中的血染忠魂读之悲、父子情深读之伤，英华早逝读之痛，默然良久，涕泪数行，与众亲同戚戚然。

其中的家国情怀描写出众的有若．者等大神,实在不必铜雀照虎描猫多此一举一番,铜雀从别的角度写写重光吧。

长篇的大十月重光只存在了短短的二集，正面描写实在有限，更多的是贯穿全剧的侧面描写、对比描写，导致解读他的角度也比较有限，珠玉在前，铜雀就不重复在革命光辉的角度去阐述重光了，那也不是铜雀的长项，铜雀的长项是心理分析，是赏花赏月赏重光。

重光不仅是个忠毅智谋、慷慨悲歌的革命者，还是高门贵胄、风度翩翩的佳公子，铜雀也曾拜读吧里李爹爹给重光擦拭污血露“亮点”的销魂帖，看来被“亮点”晃晕钛合金眼的亲们实在不少啊，呵呵，铜雀不是高大上，只要有这些亲们在，铜雀的“重光，中国男人内敛的性感”帖就肯定有市场。

神啊，就原谅铜雀这一次吧，让铜雀徐徐掀开盖在重光性感身姿之上的革命外衣吧一千个人的眼里有一千个哈姆雷特，先从铜雀自身道起，在铜雀的眼中性感是什么。

其实铜雀欣赏 “男色”的神经启蒙很晚，到高中还会鄙视班上拍拖的小情侣，上了大学才开始一场别扭的暗恋，毕业两年才初恋，恋的还是肥肥壮壮的老牛，初恋即嫁了。

也可能因为铜雀浅薄的经历，铜雀喜欢男生的类型，都透着一些男学生的清爽，还记得大学时候，一个师兄帮铜雀搬行李箱，铜雀的视线落在师兄拎着行李的手上，一双修长洁静骨肉均匀的手因为用力青筋微显，指甲圆润整洁，手在行李箱上时不时换个着力点，或者放松握紧，铜雀屏住呼吸一路盯着这双手，跟了一路，现在这个师兄的样貌名字实在是想不起来了，但这性感的双手却偶尔会从记忆的角落浮现出来被再次回味。

还有一次初秋全校做早操，我前边十点钟方向有个高高的男生挺拔地站在人群之中，背部线条硬朗的肩骨在薄运动夹克之下轮廓突起，并随着他甩手举手的动作突起、隐没，很阳刚很美，那时的铜雀心跳漏跳了一拍，做操心不在焉，眼睛都黏在那男生的背部，性感是充满荷尔蒙的吸引力啊。

铜雀喜欢的是更本色的男人款式，没有烟酒烟熏味，没有描眉画眼，只是运动后的自然汗味，或者加一点淡淡的古龙水味道；不要包装妖娆妩媚或出位另类，只是衣着合体，款式耐看，加上一个自得地露出森森白牙的微笑，这样的性感我不看你的时候——也在想你，真的哦。

在这样的铜雀看来，名门贵胄温润如玉的李重光是性感尤物中的至上品。

再来说中国男人的性感，性感这个词是从国外传回来的，最初只是被国人用来形容女性，男人的性感，大众接受得较晚；说起男人的性感，被人更多想起的是外国男人，布拉德•皮特、皮尔斯•布鲁斯南都是经典的资深性感男人，C罗、文特沃斯是正当道的性感型男，无一例外都有虬结膨胀的肌肉，见到的很多照片都是露出一身的大块肌肉，或者紧身的弹力汗衫裹着炫肌的造型，一览无余地展现在各种光线之下。

这种极富冲击力的性感，其实更适合远远观看，反正铜雀无法想象被这样的硬块胸肌拥抱，真的看到了，恐怕更多感觉要逃跑。

中国女人更能接受的还是亚洲性感型男，穿衣修长，脱衣有肉，肌肉分明，骨节有力。

造型不是炫耀身型的造型，而是似乎随意地交叠大长腿专心一意地注视镜头后的你，也不是似风如火的激情，而是隐藏在深情眼底的节制的温柔，这样的性感才是撩拨闷骚中国女人的终极武器。

其实，重光最性感的地方就是扮演他的是钟爷。

重光最性感的地方就是扮演他的是钟爷。

钟爷的性感，毋庸置疑。

演员的性感有两种，由外而内的一种，由内而外的另一种；第一种叫偶像派演员，后一种叫实力派演员。

一度春风堂前过，直吹得，娇蕊乱。

鸳鸯弓鞋，欲步却停，欲步却停，草露半湿透。

星眸冉冉状元才，偶回首，千丝乱。

相思无尽锦书素笺，素笺锦书，却谁来传送？

钟爷本就是偶像派出身，一张天使般的脸孔，如雕刻般的侧颜（我会告诉你我是因为侧颜落水的么，就不告诉你），脸部整体轮廓柔和，性感的嘴唇厚薄相当，质地娇嫩没有唇纹，还有一个勾人的唇尖尖。

脸部最性感的地方是有一双眼角锋利狭长的眼睛，大多数演偶像派出身的男演员都有一双眼角圆润的眼睛，最适合站在镜头前展现男主无辜正派的眼神，但这样的眼睛局限性也大，除非年纪大一点脸上有其他纹路可以帮忙，否则饰演有挑战性一点性感一点的角色时候，总感觉表情单一眼神呆滞。

钟爷的眼睛天生自带风情啊，闭上眼睛，眼睛轮廓饱满眼线如工笔勾勒，是沉睡中明媚如春风如灿阳的少年的脸庞，让人迷恋又不敢将他惊扰；半闭沉吟，眼角锋芒毕现，是冷峻的刀锋男子，摄人心魄又危息逼人，观者全身如被捆绑又甘心被束缚；他双眼似璀璨的星辰一样看过来时，是温柔的情人，和他一起共度的那个夜晚，当时的月光、当时的茉莉香和蛙鸣，此生已不能再忘。

哦哦，铜雀说了一箩筐也只是说了眼睛的一个小动作，若再加上眼波的流转呢，圆睁或斜睨呢？

钟爷皮相的性感是多层次的。

铜雀喜欢的这张钟爷的本尊照，半侧面，剑眉微挑，眼笑如弯月，侧向一边意味不明的浅浅莞尔，不用强烈的明暗灯光对比，不用常见的男星写真摇滚Look眼妆，性感已经网住所有的视线和理智。

随时间流逝，十年前眉清目秀的钟爷，容貌没有大变化，但更多了一些清贵隽永的味道，老话有说，相由心生，女生三十岁上，男生四十岁上，容貌已经能反映人的心性了，一些微表情毫不客气就能把以前用青春美貌掩盖的真性情给出卖无遗。

所以有些漂亮的女星，虽仍然美艳不可方物，但不知为什么观众光看照片就对她没有好感，无缘无故风光不再，很有可能，她们变本加厉修饰容貌的同时并没有在修炼自己的心性上下功夫。

反之在钟爷的脸上，气质经岁月的淬炼，交相辉映的是入世的顽皮好奇和出世的超然清明，谨慎本分的为人处事和勇于挑战的自信狂放，力争上游坚韧不拔和坚守底线从不炒作，这几种迥异的气质塑造了独一无二钟爷式成熟男人的孩子气性感。

如果你要问钟爷身材动作体态是否性感？

那铜雀一定要怀疑你是否已经审美无能————这还用问？！！

钟爷的身材动作体态之性感，铜雀便长了22张嘴，每张嘴都从不同的方面描述，说上三天三夜，也不能描述其中万一。

（有点夸张，嘿嘿）铜雀是钟爷的剧粉，今天来谈的是钟爷在过往剧集中举手抬足间展现的性感，这种性感是因角色人设不同而各各不同的性感，因场景不同而或火热或忧郁或清朗或酷炫的性感，是自带强大气场周遭如有气象环流把人裹挟的性感，不是刻意经营却在无意间性感得浑然天成。

（钟爷本尊的性感，留给各位亲们发挥）铜雀最推崇最喜欢的过客无非过客大神曾在来不及帖中分析过钟爷在该剧中的动作体态，谓之有一气呵成的动态美，而且肢体语言准确到位，整个一大段演下来，观众们已经痴痴地跟着他走了好远，角色的性格背景希冀情绪早已经在不知不觉间走进了观者的意识。

这时钟爷的身材动作体态之性感，是在演技发挥时无意间辐射出的致命吸引力。

钟爷的好几部剧都是铜雀的心头好，角色扮演之好，钟爷即角色，角色即钟爷，一个角色经钟爷的扮演，从此便地老天荒地存在，除却巫山不是云，很难想象还有哪个谁能再将之演绎。

钟爷用实力确切地证明了偶像派也可以同时是实力派，除了老天爷给演员这行饭吃，钟爷在塑造角色时是经过深思熟虑、精心营造的，不同的角色还会认真设计一个与之相配甚至传神的特定动作。

挑近年几部剧为例，火线追凶中的钟探长在对敌和给小组队员说案的时候总喜欢将衣服下摆往后拨、双手插后腰，这个经常出现的小动作既显示了钟探长在小组中的绝对领导地位，也突出了人物不拘小节、急躁、专断的性格（话说这个动作是毛爷爷和邓爷爷下乡看望贫下中农时最常做的动作啊）。

来不及中的慕容沣是江北六省的头号领军人物、枪杆子出身的群雄之首，虽然年方弱冠，但少年老成，坚毅果敢，这样的人不会轻易泄露自己的真实意图，但也适时要展现自己的权威，所以给他设计的小动作不能太显眼但又要有威慑力，钟爷的设计是，两臂微张两手握拳放在身侧，当情绪激动的时候，两拳提起一半迅即重重往下掼，就像把什么重物打到了地上，很有气势也不失身份。

一触中的阿次是潜伏的地下党，每天朝夕相处有情有义的是自己要斗争欺骗的敌人，每天表面上要对付的敌人是自己的组织，他需要的是伪装、深深地伪装，所以他最常见的表情就是————面瘫。

阿初就不同，少年得意、生财有道、黑白通吃、透析人心、智计百出，又命运坎坷、痛失亲人、心中悲愤，他就不需要也不必要压抑自己，怎么嚣张怎么来，他常做一个动作，就是满面得意洋洋的不可一世，再把双手向上打开半举，然后傲娇地晃一晃，好似他拥有了全世界，是全世界的王者。

现代戏动作不能太夸张，特定动作变成了特定表情，最美中的陆帅是自己白手起家的投行常胜将军，跨国公司的准二把手，精明世故，又自傲自得，这种高端大气上档次的金领精英，配备一个傲气抬起的下巴、冷笑的嘴角和眼波向下算计的眼睑就再合适不过了。

十月钟爷扮演了重光和阿四两个人物，因背景经历不同动作也相当不一样。

重光是名门贵胄又多年留学西洋，所以他的风度中既有名门的矜贵内敛也有西洋的风度翩翩，剧中他将擦得半干的头发向上甩起那个动作，要多销魂有多销魂；开会演示时，右手半举成掌放在身前，不时一点，既有学者的风范也有革命者的果敢。

阿四的特定动作那就太多了，还随时间的变化有不同变化，在这里铜雀只介绍几个，阿四原来当街头人力车夫时，一见有生意上门，即刻不是用手而是就用右脚将车把手挑起，这个动作既展现了他的腿脚灵便也流露了人物的随性不拘、出身不高。

阿四刚进李府，惶惶不可终日，对自己扮演重光没有什么信心，又时刻担心被别人看穿，每当与人说话，还未开口他就将两只手挡在胸前、手心向外扎着，如果他这时把手伸直的话，就是一个把人推远保护自己的动作，这个动作揭示了阿四当时焦虑不安的心理动态。

后来阿四逐渐适应了李府生活，他的状态比较放松了，和舒大小姐相处也琢磨出道道了，说话的时候腼腆地笑头像小朋友一样向一边歪，有时还用手抓抓自己后脑壳，别提多可爱了，也有质朴的百姓气韵。

钟爷的演技是细腻有层次地演绎人物和感情的深度渲染，而他的细腻演绎和感情渲染，是毫不犹豫的体态的性感。

有位亲曾说过这样的话：有些人好似就有这种魅力，即使你没有对他一见钟情，却也总能在漫长的时光里，一直挂念和想起，终于在某个时刻，触动某根弦，开始真正喜欢他。

钟汉良的表演不仅影响到了观众的情绪，更重要的是，无论是倍受好评的《逆水寒》，还是热播过的《来不及说我爱你》，观众们在他的影响下抛弃了是非观和道德观，以他的喜为喜，以他的怒为怒，以他所想而蓄力，以他所恨而暗动杀机。

——厉害！

原帖地址：http://tieba.baidu.com/p/3090228207想看图文混排版请移步此处

文_魏春亮《南都娱乐》剧情 权谋较量显示高智商气质电视剧版《十月围城》用前两集交代了电影版的剧情后，立马转入了新的故事中。

电影版着重刻画为革命不惜牺牲的群像，而电视剧版却将重点放在了车夫阿四身上。

正如本剧的英文名“The Stand-In”（替身）所示的那样，阿四成了为保护孙中山而被杀的李重光的“替身”，为保护“父亲”李玉堂而在众人面前演戏。

所以严格来说，电视剧《十月围城》并非翻拍，而只是借用了《十月围城》的品牌和人物关系，它是一个全新的故事。

电视剧的大篇幅和大容量，为更加纷繁复杂的人物关系和故事情节提供了空间。

电视剧将主场景从香港转到了广州，以李家为中心，带出了区舒云及其父亲广东巡抚区肇新、李重光堂哥李重甲等新角色，加上原剧情中的李玉堂、秦少白（原为陈少白）、铁山（原为阎孝国），小人物、大商人、官员、革命党粉墨登场，共同组成了一个波谲云诡的生死场。

在这个生死场中，围绕着阿四的替身身份，剧情的张力来自于设局与解局中各方势力的权谋较量。

铁山和李重甲费尽心机想要拆穿阿四车夫的身份，李玉堂和秦少白则劳神隐瞒弥补，而老谋深算的区肇新因为利益也不得不陷入局中。

不同的势力集中在一个核心事件上，各自玩手段拼智力，这样的戏剧冲突本身就构成了一个足够好看的故事。

身份的揭穿和权谋较量的桥段，很容易让人想起《潜伏》等谍战剧和《甄嬛传》等宫斗剧，但《十月围城》和窃听器、麝香无关，它的戏剧冲突深植于故事本身相互牵扯的逻辑和人情练达的世故之中。

这种叙事手段不仅仅因逻辑严密而避免了雷人剧情，而且也因独特的权谋智慧而显示出高智商的气质——情节紧凑，跌宕起伏，你永远不知道编剧的脑洞下一秒开在哪里。

主题 被裹挟进历史围城的小人物香港黄包车夫阿四，最大的愿望就是能够治好深爱的盲女阿纯的眼睛，和她结婚生个大胖小子。

如果不是因为那两块大洋的手术费而误打误撞卷入“十月围城”事件，也许就该完成黄包车夫的身份强加于他的一生。

只是命运的鬼使神差把他裹挟进了历史的围城之中，他不得不在历史的夹缝中寻求突围，也获得成长。

正如区舒云对阿四的质疑那样，让斗大的字不识一箩筐的香港人力车夫阿四冒名顶替当总办当革命党，本身就是赶鸭子上架。

面对历史洪流的无力感让小人物阿四频频生出退意，可不受他控制的形势和内心的道德感又迫使他不得不在一条荆棘丛生的道路上走到黑。

故事的主线和篇幅早就暗示着阿四的脱胎换骨，而如何让不断想放弃的阿四继续坚持，就成为故事成败的关键。

编剧在此显示出了高超的叙事技巧，阿四每一次的放弃与回归都有着身不由己的形势原因和足够令人信服的心理铺垫。

夹在区肇新和铁山争斗之间，阿四必须演好“李重光”的角色，否则便可招来杀身之祸；而李玉堂对阿四的信任，尤其是以自杀来保护阿四的巨大的道德力量，不仅昭示了一种震撼人心的伟大人格，也为阿四的留下给出了充足的理由。

从一开始为了挣钱给阿纯治病而假装替身，到后来因亲情和信任而留下来承担大业，做演讲、学英文、闹革命，由小人物的良心而抵达伟丈夫阔大的格局，阿四在被裹挟进历史围城的同时，也在不断获得成长，突破内心的围城。

由此，个人与国家命运的交织如此水乳交融，入选中国梦剧目的《十月围城》在唱响主旋律的同时，却有着更加人性化的表达方式，为主旋律影视作品提供了可供借鉴的榜样。

小链接你以为精装大戏那么容易成就吗？

台词 《十月围城》的台词有着一种国产电视剧中难得的文人气质，各种不断飙出的经典语句考究文雅，李重光牺牲时的那封家书，以及阿四的大篇幅文言文演讲等等，都无时无刻不在彰显着花三年时间打磨剧本的用心。

演员 在《十月围城》中，除了钟汉良、张晓龙、刘小小等主演奉献了精彩的演技，老戏骨配角的演技更是大放异彩。

吴刚的隐忍和内敛，将一个深深感受到丧子之痛的父亲刻画得入木三分。

而吴孟达则颠覆了以往的喜剧人物路线，他饰演的广东巡抚区肇新奸狡滑溜，老谋深算，让人眼前一亮。

音乐 片头曲《中国山》的雄浑悲壮，片尾曲《故乡香》的温情戳泪，恰到好处的插曲和古朴悠长的背景音乐，将历史的大气磅礴和小人物的悲欢离合烘托得分外动人。

PS 作者指天发誓：说了那么多好话，但我真的不是托儿啊。

当那么多指标都达到一个高水平后，诸如节奏缓慢、爱情戏有时略虐等不足，谁还忍心去苛求呢。

如果不是这部剧长达60集，而是压缩至30集或者40集，收视可能会比现在好很多。

纵观全剧，呈现在你我眼前的是一位替身在风云诡变的时代背景里的成长之路，阿四由最初的无奈、挣扎转变为坚守，期间的种种幽怨曲折，令人动容。

在《十月围城》里，不论是舒云和少白的牺牲，还是阿四与阿纯的相守，甚至就连铁山和念慈的包容与背叛，每段感情的因缘际会都早已注定。

却唯独让阿四和舒云这对假夫妻，偏离了“假戏真做”的宿命。

舒云和阿四这对假夫妻的开始，既因天意，也顺遂人心。

戏台早已搭好，只待主角鸣锣开场。

说到底，不过是搭好了舞台，让他们演一出戏，没有对白，没有剧本，只有跌宕的家国命运，叵测未卜的革命前途，和终将远去的身影。

或许是为了生存，或许是为了践行共同的誓言，假夫妻开始互相扶持，共同成长。

在这个过程中，他们是彼此的伙伴、战友、爱人，两人有共同的信仰，共同的追求。

几百个日日夜夜里，革命事业的刀光剑影，学习中的互相勉励，生活里的嬉笑怒骂，早就让彼此的生命丝丝缕缕的回环在一起，那相隔的屏风竟也生出了些闺中的缠绵。

恐怕，扮的虽是假夫妻，付出的却是真感情。

阿四若是日后回忆起来，生命中最浓墨重彩的一笔，是舒云陪他走过的。

相比于轰轰烈烈的爱情，这样的细水长流的爱情其实更能魅惑人心。

以至于舒云假怀孕的时候，阿四放弃了阿纯，而舒云也为了阿四，不惜与少白争吵。

舒云和阿四，他们从未向对方抒表过微微情谊，关于他们的爱，其实都出自旁人。

阿纯说过，因为舒云爱你；少白也说过，舒云有些事情你自己都还没有觉察到。

就连李爹爹也调侃过过，看着你们挺像那么回事。

或许，有些爱,只能止于唇齿,掩于岁月。

想起来，那是段最平安喜乐的岁月，他的日子里只有她，她的日子里也只有他。

在香港，他们又相遇了。

那曲曲折折的小巷，一个人力车夫，一个大小姐，时空仿佛又回到了他们初遇的那一刻。

只是彼时的他们谁也不会知道，在以后岁月中他们成为了彼此百转千回的缘分。

命运的玄妙就在于茫茫人海中有着无数的相遇，遇见一个和你毫不相干的人，但是和你相爱。

在狭长的小巷里，看着舒云艰难的转身，阿四终于决定表白心迹。

是的，他回过广州，他去了李府，他想去找舒云。

只是，当阿四站在早已物是人非的李家时，他忽然明白，不管他有没有出戏，这场戏却早已散场了，他不再是李重光，舒云也再不是二少奶奶。

退回到现实的他们，只能做回自己，她还是区小姐，他只是车夫阿四，来来去去的，不过一场红尘梦。

面对这样悬殊的身份地位，面对身旁的阿纯，他只能选择放弃，就连最后他也只能道一声“对不起”。

而那句对不起，却包含了对舒云所有的爱意和心痛。

至于舒云，她从来都是恣意潇洒的过日，但后来却会因为阿四的开心而高兴，因为阿四的危险而担忧，因为阿四让她有了牵挂。

所以最后的最后，舒云选择阿四而死。

不知那一刻，阿四，是否读懂了舒云的女儿心。

假作真时真亦假，无为有时有还无。

真真假假间，爱，不止从何而起，却一往情深，它并不会随着佳人的逝去而消散，它只会更加弥足珍贵，直抵人心……

看十月围城，第一遍看剧情，看特效，看画面，看人和人之间的勾心斗角和故事的起承转合，烧脑的同时真的是过瘾到飞起。

到了第二遍，终于不用太在意剧情，但细思恐极，觉得编剧导演们简直一群强迫症加精神分裂，每一个细节，每一个逻辑，都恨不得掰开了揉碎了解释清楚；每一个故事节点，每一个行为的背后，都要套用至少两种以上还与之前并不重复的动机；每一个人物的成长变化，也都会分为“站在其自身角度“和“在大环境下”两种面貌。

所以这必定将是一篇很长的论文，论证《十月围城》剧作之用心和精彩，论证编剧之完美主义和逻辑推理狂人。

【1-3】小标题：一个箱子引发的血案，致阿四怎么也挣不到的两块钱，年度打脸“王”阿四从第一集，编剧们集体强迫症开始。

故事里出现的第一条梗是“箱子”（或者是箱子里的“枪”），箱子的梗从重光舒云偶遇开始，箱子如何掉包，舒云如何用一招“金蝉脱壳”掩人耳目，之后箱子梗也没有浪费，阿四那里舒云用箱子威胁了阿四一把，后来枪丢了，落在铁山手里，这把枪还直接导致了阿四和舒云的婚姻。

至于之后这个箱子的去向，在重甲偷进房间一节里还有提到。

这种对于一个“梗”深深的爱恋在其他国产电视剧里鲜少见到，而且把一个梗这样延伸玩到极致完全环保不浪费的做法，在《十月围城》里比比皆是，大梗小梗全是如此。

从这里我分析出三点：1编剧们很看重故事的延续性和完整性，2编剧们很喜欢《红楼梦》，以及3编剧们都是强迫症晚期，随身携带小本本，挖的坑一定要填，不但填满还给你再养出一朵花那种。

前三集里另一条梗是“钱”。

如果要用两个词形容前三集的阿四，那就是“死要钱”和“倒霉”。

阿四对于钱的需求递进简直就可以另写一部小说了（其中一个支线可以写成一部《骆驼祥子》），同时他脑门上恨不得就嵌了一个大写的“衰”字。

100块钱攒了5年（一个月5块，100块竟然攒了5年？

次次和阿四都是数学不好吃得亏啊），为了两块钱给人拉车差点丢了小命，竟然还没有拿到现钱！

阿纯把自己银锁卖了换来了两块钱（终于集齐100块可以召唤神龙了），结果第二天为了多挣一块还把装着银票的号衣弄丢了（关键是还没挣到那3块钱！

），后来号衣出现，结果银票又被舒小姐扎破！

（啊啊啊啊简直不能更惨！

）还好有个姓秦的冤大头肯给一百，最后还搞成那个样子（衰），车子毁了不说，还有个人死在车上了（多不吉利啊，完全影响以后的生意和信誉的好伐），更夸张的是姓秦的竟然还！

没！

钱！

此时阿四的台词是：“一百块的馅饼满天都是，老子刚被砸到，老子不陪着你们玩儿了”，可见他的内心真的是崩溃的，可崩溃也没用，为了钱他还是打脸打的啪啪响，人穷志短啊。

眼见耶和华医生的手术做不成了，100块的大山变成500块，后来竟然变成3000块！

可怜阿四，你的生命为何要承担如此不可承受之重？

编剧们啊，你们对钱的梗也玩得太嗨了吧！

可以期待的是，之后“钱”的梗会越玩越大，李老爷这土豪一进场，筹码分分钟被托高有没有? 500块一单的生意，还每天加30（还好此时的阿四已经成长了，知道坐地起价，虽然结果…但至少人家至少试了一下嘛），后来人家奶奶给了2万的银票给阿四做事他也脸不红心不跳了，完全的屌丝走上人生巅峰的励志故事！

最后要致敬编剧的幽默感：我喜欢角色之间的嘴炮戏，有生活气息。

不像是写出来的，更像是编剧们身临其境记录下的人们的对话。

每个人说的话都符合他们的个性，插科打诨的也有，正经分析的也有，感人至深的也有，没什么废话确但充满了情趣。

（我能说我特别喜欢阿四和任何人特别是舒云和小丁的对话吗？

）

扎实的剧本，拍摄方面的考究，后期的加工。

如诗如画，如歌如泣！

【不专业，主观论，看看就行】看了太多后期工作，后期剪辑和画面衔接，整体渲染都是作品的重点项目。

也是最辛苦的团队之一。

可以说，一部成功的作品，不但是从故事构架开始，剧本、导演、演员分配、台词加减、整体协调、摄影、化妆、服装、道具、剧务、灯光效果、场记、声音采集等等其他，直到整个拍摄完成，都需要大量的工作。

真是好麻烦！

各位工作人员真的都辛苦了！

任何影视作品，画面语言表达都是个大骨头，需要导演根据剧本进行合理拆分和重组，尽一切努力将原本平面的文字变成可供移动眼球追逐的影像。

说起来容易，做起来很不容易。

导演真的不好当啊，基本上要面面俱到。

单说镜头。

画面构成有一定的美学要求，也有相对固定的拍摄手法。

但是，人是活的。

怎样将画面控制在整个镜头环境中，既要视觉上舒服，还得比例上协调，真是挺费脑子。

特写，近景，中景，远景，全镜头，广角拍摄，特殊角度，一大堆名词解释，说多了嘴巴干。

简单慨括就是一句话：保证整体画面的协调可观赏性与每帧镜头的故事叙述效果。

再明白点就是：尽量保证不浪费胶片。

==好的导演摄影，会寻找最佳的拍摄角度，用镜头语言去讲故事。

这个故事的某一面表现形式，令我想起《吕贝卡》。

重光前两集就走到生命的尽头，一个早早消逝的魂灵是如何通过众人的述说，或者无意间的习惯，处处存在，处处彰显着他的影像。

只不过，吕贝卡留下的是阴霾恐惧，而重光留下的除了逝去的伤痛，更多的是美好与希望。

王阿四是赚钱，赚着赚着把自己转进去了，天上掉的从来不是馅饼，人生的转折，代价无比巨大，后果，谁都无法预料。

阿四代替了李重光，长得像却不一样，从里到外都是巨大的差异。

连李父都瞬间分辨出来，李奶奶又何尝不知？

只不过人生难得糊涂！

阿四的肉身与重光的灵魂，开始肯定是排斥的。

输血也讲求血型配套避免凝血栓塞。

何况是彻底改变一个人。

阿四缺点一箩筐，治好阿纯就打算撂挑子不干，结果上天果然还是公平的。

阿四行事小人，却并非他天生如此，实在是世事逼人。

谁都没想过，阿四这一装就真的装了一辈子。

也许最后不是装，而是真的成为了他自己本该成为的那种人吧！

责任，几点笔画，却是重欲千金。

人生故事，浓缩起来就像是一连串标点符号。

不论文字如何描写，其中总有起承转合。

一成不变的从来不叫人生，更谈不上故事。

《十月围城》电视剧，就是一个联系着时代、国家、家族、个人之命运的故事。

精彩纷呈！

不但是一人的戏，更是一群人的戏。

戏中戏，人中人。

李重光的人生就像一个惊叹号！

惊鸿一瞥，戛然而止，留下无数遗憾和眼泪。

单单两集就能教人记住的形像，绝非轻易便可诠释的简单角色。

王阿四的人生则是一连串的惊叹号逗号冒号问号引号的结合体，直到最后历练锻造成型，他才变成有无限可能的省略号······每一个“后来”，最终都成为了引号里的“李重光”，引号外的王阿四。

边笑边哭，伤痛过后是希望，希望过后成感慨。

死亡的种种过程，也并非朝夕练就的肢体表演。

人不可能真的能够“死去”再“活来”。

（所有活过来都是因为未曾真正死去）但是，人可以观察、学习、构想、模拟临近死亡的感觉。

死亡，是个迅速却复杂艰难的过程，首先失效的就是五感。

（询问过亲朋面对他人离世时的感受，他们总会说：刚开始很痛苦，慢慢的会有种无力感，总觉得人的生命脆弱不堪，明知他们或者她们都想在世间多逗留哪怕一秒钟，但往往事与愿违。

）无力感胜过了悲哀。

只有真的失去过，才理解那种永不可得。

旁观者尚且不知所措。

而濒死者先消失的就是视力，看不见，所以更加惧怕离世，无边的黑暗能吞噬信心和胆量。

最后消失的才是听觉。

光想想都很可怕。

你明明知道时间不够，却不能动弹，更无法看见光明，偏偏还能在那最接近彼岸的时刻听到一切关于你的话语。

不论好坏，当事人都难以承受。

关于重光的死亡，其实是整个故事的起点，也是王阿四整个人生变化的开端，再是李家兴衰的见证，更是国运方向的一点折射！

这个惊叹号何其壮烈！

再赞一下细节。

李重光受的伤从方向角度分析，都属于致命伤害。

贯穿伤伤及心肺，死亡原因属于心肺动脉大量失血和血气胸。

所以，演员的表现完全写实，血气胸最直接的症状就是胸闷、苍白、呼吸阻滞、脉搏细速、双眸上翻、四肢无力。

严重的会呼吸极其困难和口鼻部大量出血，因为肺部正常情况下是处于和外界完全隔离状态的，一旦遭到破坏，首先就会导致大量外部空气的非正常入侵，其中携带的细菌会迅速感染肺泡和细胞组织，产生大量泡沫状粘液，剧烈变化的气压会将血管网的血液都往肺部以及隔膜以外推挤。

大量失血，呼吸困难，从而无法正常说话，单发出一个“爹”字对于重伤濒死的重光来说就已经是极限了，能把意愿表达清楚更是极限中的极限，十分考验演员的表现力，既不可过头更不能没有。

（编剧导演和演员应该是好好参考过相关资料的，加上演员演得太写实了····我表示头皮发麻外加眼泪狂奔。

）死亡来的过分极致迅速，令人猝不及防。

王阿四面对客人的忽然死亡，冲击不可谓不大，他是最底层的市井小民，见惯生死，但恐怕也从未如此近距离的看到这样悲壮凄惨的离世。

所以短时间内，演员要准确的抓住两种人物的心理状态与表情变化。

非常难！

而钟汉良老师向来会爪重点，不论在情绪上还是在生理上都做到了收放自如贴合状态。

对李重光的表达：此时此刻我将告别人世，但愧对慈父祖母养育之恩。

我的伤口真的好疼好疼！

疼到快麻木了！

爹爹对不起，奶奶我是个不孝孙子。

然，国难当头，我爱父母爱家族更爱世人社稷！

死，虽有遗憾，但我辈先忧国忧民之志向绝不更改！

我死亦不悔！

钟声响了，孙先生安全了，我的人物完成了。

面前那个面目不清但把我逗笑一瞬的小车夫，其实让我看到了一丝期望。

原来死亡也没那么可怕。

爹！

我想回家，你来接我······对不起！

演员将面部肌肉细微的变化掌握到了极致。

眼神的细节、苹果肌收缩、口轮匝肌的细碎牵动都非常精确，表情不大，但变化及其细致迅速，每一帧都能看到很小但明确的表情过度。

所以，看到那一幕，我觉得他是真的快死了！

而不是演的！

（我哭的泣不成声）对王阿四的诠释：你是我的金主，你不能死，至少现在不能死！

怎么还是死在我车里？

我找钱但你找爹，可我不知道你爹，但我能理解你迫切的心情，所以我帮你完成遗愿。

可是钱还是要给的。

演员既要恐惧又得保证人物的本质特征，贪心执着但也善良聪慧，慌张的同时还必须调动全身的力气去烘托另一个“自己”。

（让我的心疼稍稍得到缓解）简直精神分裂的表演！

太厉害了！

加上前面李家父子的电话对手戏，堪称经典！

李重光的人生虽然短暂如昙花，却是将香味延续到了始终。

令人难忘。

而我虽然哭成了狗，却依旧不忘为演员的演技拍案叫绝！

（根本停不下来！

）李玉堂作为李重光的父亲，他的表演和李重光必然是起承转合遥相呼应的。

尤其是在亲情对手戏里。

李玉堂是个精明的商人。

一代儒商。

商场所向披靡，刀枪全能笑脸相待。

可惜他千算万算，算不到爱子的命盘。

所以当他真正面对儿子死亡的信息时，基本上是处在：不敢相信——怎么可能——原来是真的——忽然爆发——几乎崩溃——舐犊情深——猜测过程——决意复仇——冷静筹划——兵来将挡——坚持到底！

这几个阶段，层层分明！

但你咋一看却不能一下子都从吴刚老师的表面上看出来。

可是当你仔细看，却能看出层层沟壑，那种伤痛是发自骨子里的痛，而不是三两眼泪就能画出来的。

而且是越看越痛！

叫你明白什么叫“丧子之痛”！

叫你知道什么是“白发人送黑发人”！

叫你知道什么才是真的“失去了再也找不回来”！

叫你直到泪水忍不住流出来半饷，恍然间才想起自己是在看表演。

给孩子整理尸身的时候，我基本上都不用说什么了，各方面都堪称表演教科书。

我就只用负责边看边哭。

吴刚老师是个典型的学院派。

精致、专注、淡出、深入是他在此剧中的表演特色。

他深刻的了解并解析了李玉堂这个角色的本质性格和处事方式。

儒商儒商，先儒后商。

也就是说，李玉堂首先是个充满文人气息的儒者，必须淡定自持，做任何事先表现雅致再体现本质。

李玉堂即便是个儒者，但更是个精明的商人，所以他每每遇到事件，都会先衡量利弊。

表面不动声色，内里恐怕转了180道弯。

李玉堂是个德行高尚，但不会随便当好人的好商人。

商人都善于掩盖自己的本真，但到底是个普通人，所以一旦真的戳到痛处，他依旧会不经意流露出最深的殇。

铁山在轮船上几句试探就差点让李玉堂露馅，为了一切，李老爷不得不收起心酸强作笑脸把眼泪吞进了肚子里，让海风躺了枪。

如果王阿四当时不够聪明没接上戏，没听懂暗话，就没有后面更加精彩的戏了！

幸亏，阿四非常精，李老爷很能忍。

在李氏祠堂的那一幕也很能体现演技。

王阿四尚且懵懵懂懂晕头转向的跪了不是祖宗的祖宗，这里还是非自愿的，更为后面他的主动跪拜埋下伏笔，前后呼应。

李玉堂则是先叩首再伤感，一路上的打击使他的“面具”在祖辈面前彻底崩溃，可以说，在李氏祠堂，李玉堂才真正的流露出他自己的悲伤和脆弱。

也只有如此的父亲才能养育出重光那样优秀的儿子啊！

（这里我看一次哭一次）这也是为什么我看王阿四这只绝世逗比却完全想不到李重光，但每次看到李玉堂和王阿四说话，却不停的想起李重光的原因。

李重光不单单是钟老师一人全权打造成型的，钟老师打造的是重光的血肉灵魂，而吴刚老师则是打造了李重光存在的环境！

他无时无刻都在表现他是李玉堂，是李重光的生身慈父，也是为了爱子不惜一切代价复仇的普通老人！

几处表演，令我印象异常深刻。

一个是重光藏在床底那纠结忍耐的泪水。

哭戏其实很难。

不光要真哭，更得哭到位，不可哭的做作，还得哭到观众伤心。

我不知道各位伤心了没，反正我是真的伤心了。

特别的心疼。

另一个就是前面提到的电话。

李重光踌躇反复再纠结，犹豫再三，依旧掩盖不了作为年轻人即将赴死却又忍不住细碎的彷徨恐惧。

这是人类的本能，尤其李重光还是个信仰坚定却心留遗憾的青年。

再坚强的人都有脆弱的时刻，哪怕就是几分钟，那也是人性本真的体现。

是人都畏死，不怕死是因为有不怕死的理由和不得不赴死的决心。

这和本能无关。

而“道”、“情”和“理”本来就是经纬分明却又相互关联的。

所以李重光不想死，但知道很可能会死，也必须去执行这个万分艰难却不悔的决定。

李玉堂则是体现了年长者的态度，他明明非常担心重光的安危，但他又极力隐忍自己的情感，就算面部肌肉看似没有动静，但微红的眼眶和晃动的眼神还是出卖了他最真实的想法。

他非常非常想孩子，整整九年多的等待！

从襁褓幼小到七尺男儿，多年栽培不辞辛苦，那种担心可想而知。

可作为一家之主，就算是为了老太太，李玉堂也不能乱了方寸，因为他知道，自己乱了，什么都会乱了。

而李家处于风雨飘摇的风口浪尖，他死也不能乱！

这通电话是父子俩最后的告别。

“爹，我想回家，你来接我！

”儿子诉说的是不得不离别的伤感和今生无法偿还的亲恩！

多少愧疚喷薄，染上血色的眼泪，令人心痛如斯！

怜惜至此！

“好！

你在哪？

我去接你！

”父亲强制冷静后的惊喜，却是最后得到的虚晃一枪版的慰藉！

最真实的谎言，染白了父亲凄凉慌张的鬓角，更是化成牵绊了他一生最执着的殇！

重光的黄包车和李父的小汽车檫身而过，二人眼神的交叉就如同那通电话。

一经错过，再不回还。

李重光，王阿四，李玉堂。

在这个没有了重光但他仿佛还在的“环境”里，他们三足鼎立。

李重光的死成就了王阿四的“变”，王阿四的变成就了李玉堂的“思”，而李玉堂的思则保留了李重光的“存”！

息息相关。

时时分明。

像是一种无声的循环，即使都变了死了，这股“气”还一直存在。

让人想起来就痛。

和李玉堂并驾齐驱的另一位，是顶戴花翎老狐狸区肇新区巡抚。

吴孟达老师也是个多年戏骨，拿捏圆滑似番碱一般的区巡抚，简直太过合拍。

区巡抚是个官场老油条，最擅长“拉人下水”或者“踢皮球”。

自保是他的常态。

本就圆滑聪明，官场泡久了，眼光智商更是高人一等！

区肇新看问题的视觉之透彻，可窥一管而览全豹。

如果说李玉堂尚存有文人的柔软慈悲，那么区肇新就是纯种的他人利益终结者。

来个“蚂蚱一根绳子论”加点“你好我好大家好”，简直是官场争斗私人自保的专业教科书啊！

（我对区老头佩服的五体投地！

）达叔是体验派演员，区肇新外化的表达其实是用来掩饰内在的狡诈。

我到现在还记得他老人家前脚对着铁山还各种绵软紧张缩头缩脑，转脸就将面孔板了起来，变脸的速度···简直堪比川剧变脸！

区肇新同时也是位慈父，他每次面对娇惯成性的女儿都是包容迁就多过讲理指责，即使某些时候区舒云的撒泼打滚不灵验了，区巡抚在实质上还是处处为了爱女在着想。

这部片子真的将亲情描述的异常细腻而深刻，连爱情都得靠边站！

这里的情感都是围绕着家国社稷在运行。

统统为了一个字：变！

区舒云、阿纯、方红对待感情的执着等待，刘郁白的牺牲无比的震撼人心，花青视死如归，秦少白明明爱却爱不动的被动伤感，李重甲求而不得扭曲阴暗的悲伤人生，李奶奶广阔的胸怀与通达的智慧，铁山铁钢兄弟对朝廷执拗的忠诚对革命党残酷的手段，还有老丁小丁或者夫人们，姐姐，姨太太桃花这样处处出彩的小逗号们。

人人都有苦，处处都是戏。

好人坏人都是饱满的，充满了可探究可认同的质地。

甚至从立场上讲，我没办法把好人或者坏人彻底的区分开。

《十月围城》电视剧是一场乱世烽烟熏陶出来的大小戏骨飙演技的华丽盛宴！

为了这顿满汉全席我情愿化身为“圣母党”！

谁我都不想恨，我只求剪刀手网开一面，让我好好欣赏中国梦的开门一枪！

我在想，当所有故事画上句点，烟花般绚烂中，场景面容渐次消散，留下一路硝烟弥漫之外。

我们最该思考的到底是什么。

演员主创团队们对得起观众，我作为观众更得对得起良心！

好剧绝不该错过！

end

考验智商的故事总叫人欲罢不能。

哭成狗的同时还可能笑成二缺。

也难怪有说：演戏的是“疯子”，看戏的是“傻子”。

戏剧尚有“不疯魔不成活”一说，可见表现者投入的多少真的决定了作品的质量和看客的入戏程度。

现阶段我当“傻子”当的格外愉快。

《十月围城》电视剧的演员们太好戏，演技精湛，对手戏各种紧凑精彩，剧情也很值得推敲，戏中有戏，理中藏理。

番碱油滑是因为质量好，深谋远虑是因为不能倒！

因为时间仓促，巨大的现实压力逼着王阿四变的愈发像李家人。

李玉堂赌了一把大的，如今看来真不愧是商界翘楚，看人眼光实在好！

怎么就发掘出王阿四这么个奇葩人才！

区肇新狡诈油滑滴水不漏，本来是个油盐不进的，谁知遇到个外在既呆且萌内在精灵古怪的歪才小阿四。

（区巡抚家那个专业坑爹的千金也是出力不少啊！

）一切反而水到渠成。

李老太太是个精明人，到底是大户人家历练多年、经历风浪的过来人，三两下就解了阿四的困。

（李奶奶就是“既然你们都当我老糊涂，那我就装不知道吧！

”这种人==）阿四送区舒云顺利回门。

区府大门前阿四和区家管家的对手戏非常精彩，阿四把拍马屁的功夫用对了地方，既合理又喜感十足，紧张中带着笑料，慧黠里透着呆萌，加上小丁递礼物时忙乱慌张的一跤，太叫人捧腹。

（我把饭笑进了鼻子，而母亲则是将汤喷了一桌子····看看阿四和小丁的杀伤力吧！

友情建议吃饭喝水时不要看==呛到了后果自负。

）区舒云太了解她老子了，各种坑爹，把能对付区巡抚的招数全部“传授”给了阿四，阿四也不负众望，将“装样摆谱”和“厚颜无耻”都点到了靶子上。

于是连区府大姨太太都夸奖“李重光”是个人物。

更是到后来对了区狐狸的胃口。

大约只有“脸皮厚”才喜欢“厚脸皮”吧。

==针尖对麦芒、狐狸看野干，同属“狡诈科”生物，自然更加臭味相投。

奇葩的翁婿“战斗组合”就此诞生，顺便恭喜李玉堂，李老爷您未来将继续心塞和欣慰纠结到底。

（默默为李爹爹点根蜡烛）铁山的智商和他的武力值一样彪悍！

太难对付了！

（当BOSS的智商和武力值双高的时候，别人基本上就成了战五渣）铁钢，关于你兄长如此彪悍，你怎么看？

铁山虽然被区肇新借刀杀人坑了一把，但很快就转过来了！

铁大人您和区巡抚都用的是什么牌子的“中央处理器”啊？

可知我和家里人都快把“CPU”烧烂了才搞清楚你们肚子里打的算盘啊！

这叫智商捉鸡的人怎么办？

给跪了！

（忽然觉得李重甲真的挺可怜的·····两头都计较、里外不是人==）区肇新是个深谙官场理论的人，他非常会推断周围人的思维逻辑。

基本上，区巡抚都是将烫手山芋轻松的“送”回到对方手里，还不叫人觉得“烫手”。

遇到这么个妖孽，李重甲掉进坑里就一点都不奇怪了，他原本以为自己瞒得了区肇新，所以话里话外都将自己摘了个干净，还不忘表达内疚和忠心。

可惜，区巡抚一开始就在防范他，怕他长大了咬人，既然会咬人，自然就干脆让他去咬别人好了。

四两拨千斤，看似将话语权交给李重甲，实际上是在诱拐对方的思维逻辑，让李重甲自己说出“毒杀计划”，区肇新棋先一着在心理上就先将对方套住了。

所以在李重甲沾沾自喜跑去铁山那报告计划的时候，铁山也进了套子，一时不查，原本想保住的证人反倒被他们自己干掉了···==，区肇新的“反间计”“连环套”用得非常漂亮！

铁山吃了闷亏还找不到爆发的理由。

（我和太后烧“cpu”的时间就是在不停分析这个连环计，争论了很久才搞清楚逻辑，编剧的逻辑思维非常NB，我忽然想喝点安神补脑液==）区巡抚和阿四的对手戏也是精彩绝伦！

阿四是个假少爷真小民。

正常情况下，如果是真的李重光遇到区肇新还未必搞的定。

我之所以这样说是有理由的：首先，出身低贱的王阿四就已经为了生计磨练出了自己在恶劣环境下的一套生存手段。

他未必是刻意去抢夺别人的利益，但既然身不由己，身在圈里防备心必然不能少，而他自身就是个“你来我闪”的无赖人格，生活本能使他自然而然的会顺着对手的方向和对方的逻辑去思考问题。

他本身没有所谓的“面子问题”，更是可以为了钱就跪拜别人的祖先，可见王阿四脸皮之厚堪比墙砖，说话粗俗似“放屁”，但这些“屁”都异常的精准而给响。

通常是话糙理不糙，随时玩一把耳光响亮，哭丧着脸却说着经典的话。

其次，区肇新是什么样的人呢？

在我眼里，他属于你来我挡，你撤我抢，你怒我笑，你追我滑，你细我狡，你坑我诈的角色。

区肇新本身就是个城墙厚脸皮（大姨太太你别看我，你自己都承认区巡抚脸皮厚了）！

他用“面子”来装点面子，实际上这种人最不需要的恰好是“面子”。

天天挂在嘴上就是“为了您和XXX的面子”，实际上都是别人没了面子还给他数钱玩。

区巡抚简直就不是“官场老狐狸”，而应该是“官场老狐狸精”才对！

再一点，李重光就算还活着，这事也就不可能这样发展了，加上即便还是这样的事件，但李重光是个正儿八经的贵家子弟，不说能不能真的做到“能屈能伸”，光他自己那种“牺牲”精神就不太可能和区肇新对盘。

真这样写，就是另外一个新故事了。

再打个比方：金庸的《鹿鼎记》里面康熙和韦小宝就是典型的“官场市侩”代表。

我就感慨：在任何世界里，最肮脏的当属“官场”和“妓院”。

当官的“面子”和婊子的“包装”在某种程度上并无区别。

都是些虚的，都是做给人看的。

至于内里乾坤，只有混迹其间才真有体会。

金庸笔力向来犀利，讽刺暗语也不是一条两篇。

我这里表脸的拿来参照对比“官场与市井”倒也勉强合适。

我主要是想说明，区肇新和王阿四在某种程度上是一类人。

所以，当官场“骗子”遇到市井“痞子”，艾玛····不精彩都不可能了。

不过年龄阅历也是小阿四的弱项，他到底还是太年轻，加上区舒云这枚五谷不分“雷声大雨点小”的小姑娘。

俩小家伙再狡猾也还是玩不过“千年的泰山”。

于是小狐狸们被区巡抚“狠狠”惊吓了一把，也算是区大人为自己家那个坑爹闺女联合女婿“威胁”自己报了个“小仇”罢。

虽然俩只小狐狸的小孩子办家家不入老狐狸眼，但我看区大人还是玩的蛮愉快的。

同时也教育了一下两只小狐狸——坑人还需坑在点子上，光皮毛是不够的，打蛇不都是打七寸嘛！

要多多学习！！！

铁山对阿四身份的推测完全符合逻辑，并且将王阿四李代桃僵的身份透露给了李重甲，李重甲直接想到了从小带大重光的姐姐李念慈，李念慈拿出重光为自己所作的素描，一分钟就揭穿了王阿四的身份。

然而，真相一旦揭开更加令人无法接受，原来最爱的幼弟早已不在人世！

原来二叔千辛万苦从香港带回的小车夫是个意料外善良而仗义的好孩子！

（虽然阿四某些时候是怂了点。

怂，也是种个性。

==）幼弟身份是假的，但明眼人也看得出来阿四对待周围的人是用了真感情。

阿四不是专业演戏的科班，他只是个为了生存卖力气赚钱的小车夫，但小人物往往会不经意的说出大道理。

“爬山理论”，“屁话理论”言辞看似粗鄙，但内容非常值得推敲，更是浅显易懂，观众感同身受。

如此接地气的一枚小人物，却是最能引发普通人心理共鸣的角色。

人都是感情动物，越是在艰难困苦的环境中，越能看出一个人的担当和本质。

或许小阿四只是个没文化没抱负没背景的三无人员，但他赖皮滑头怂包的外表下却真正藏着一颗瑰宝——仗义责任心！

正是不经意间的本能反应，让李念慈看到了这个假弟弟身上真实淳朴的优点。

给奶奶一勺勺的喂食，一声声的哼唱，都是让李奶奶病弱的身体支撑下去的动力，更是一颗知道感恩之真心最直观的表达。

李念慈信奉基督教，她最能体会何为体谅、宽恕和感恩。

如果李念慈不信教，反而说不通她的巨大宽容心，正是她的信仰使她的行为有了充分的理由。

编剧的功力正在于此：即便是再传奇的剧情，也必须拥有合理有逻辑的底色。

没有这些，故事将千疮百孔。

（编剧太棒了，不点个赞我就不是好观众。

）通过姐姐的“考验”，阿四小盆友将继续把戏演下去，我依旧拭目以待。

end

铁山姓铁吗？

铁，是一种坚硬的金属，色泽深黑，铁山这个人，钢筋铁骨的身手，铁骨铮铮的意志，刚中带柔的行事，对人对己是冷酷无情到铁石心肠，对爱人是至死不渝的铁血柔情。

山有雄壮的风采，山也有朴素的品格，山前加铁，铁山二字，厚重肃穆，重逾万斤，铁山是铁山自己的魔障，迈不过这执念的山高水低，终难得人生路的山明水秀；铁山是贪官、革命党共同的拦路虎，贪官希望不管他铁山铜山，直取金山银山，为私利与铁山相争，铁山好不容易扳倒一个贪官，朝廷乐得吃饱，还有千千万万个贪官冒出来，白费了铁山兢兢业业的心思；革命党希望绕过铁山拼国运，革命之舟轻过万重“山”而不可得，铁山殚精竭虑谋划、革命党血流成河，虽然铁山将广东革命党菁英一扫而空，却止不住革命之花开遍大江南北，革命浪潮风起云涌，变革已经山雨欲来风满楼。

铁山颜色暗哑，好似夕阳西下，虽然风光仍然无限好，只是黄昏流尽，日薄西山。

（铜雀用了好多铁、山，嘿嘿，绕舌儿）铁山在大十月中是个最矛盾的人物。

他是清廷高官中最早走出国门游历西欧的那一批人，比自诩意识先锋的富察大人还要早，体会了西欧列国自由、民主的新政风潮，目睹了列强解放生产力发展生产力的变革浪潮，却在回国后不计个人得失、不惜毁家舍业地走着不得人心的保皇的路线。

阿四三番两次阻挠铁山收缴李家机械厂的行动，害的铁山几次碰得一鼻子灰，铁山依然欣赏阿四的忠肝义胆，甚至委以重任，把重要的制造局交给阿四；李玉堂有一个乱党儿子、自己也和革命党藕断丝连，是乱党背后多年的金主，铁山依然钦佩李玉堂本事为人，在李玉堂支持救走秦少白后还希望与他一起共建广东；反而李重甲为他鞍前马后出大力、汲汲营营作卧底，铁山就没给过他好脸色，背后提起来也是一脸的不屑。

可以说，铁山也是惺惺惜惺惺，英雄惜英雄的，他敬佩真正的英雄，喜欢真正的好汉，可是自到广东，他手上沾了多少仁人志士的鲜血？

弓上利箭，打碎了多少菁英烈士的骨血腑脏？

森然寒锋，又收割了多少热血青年的大好头颅？

单就刑场上与阿四共唱同盟会誓词的革命党就是个顶天立地的汉子，他一字一句铿锵有力地将誓词唱出，不远处站立的铁山神色莫测，静静等待着他带领阿四将誓词念完，这其中是不是也有无言的赞赏，任他完成最后的心愿？

铁山对阿四说：不要枉送了性命，你哪里像革命党？

所以他是深知革命党是怎么样的，是刀架项前面不改色的大丈夫，是心怀远志的好男儿，这样的人，他又杀了多少？

他刑求阿四，把阿四打得皮开肉绽、肌肤俱焚，却如失忆一般，想方设法要将这样的人拉上保皇战车；他害死李玉堂独子、害得李家家业凋零，却希望李玉堂不计前嫌，与他携手共建广东；他深爱李府大小姐李念慈，却下狠手害得李家倾家荡产、家破人亡；他爱慕念慈的品性高洁，却用最令人寒心的手段将她留在身边；他皈依宗教，希望救赎灵魂，却同时大开杀戒，血流千里。

他贵为钦差，却屈居简陋的火神庙；他手握大权，财政上却捉襟见肘；他保皇终身，最紧要的儿女却托付异国在华开办的教堂庇佑；他对革命党和贪官残忍酷烈，宁可杀错一千不放过一个，却对坏他大事的舒云轻轻放过，尤其是当时舒云靠山已倒、走投无路，惩戒她就像捏死一个小蚂蚁那么简单，但铁山只是听之任之没有加害，只为舒云既不是革命党也不是贪官，不能滥杀无辜。

种种，种种，怎一个矛盾的人了得？

他的矛盾既不突兀也不愚蠢癫狂，往往闪现神智的清明和破釜沉舟式的坚忍，矛盾中可见人性的光辉，也有人性的沉沦，有可以感召他人的自信、可以力挽狂澜的天真，也有掩耳盗铃的坚持、自建囹圄的不肯开眼，怎一个矛盾的人了得？

以上列举铁山行为的矛盾只是他体现出来的表象，分析其动机和心理，才是铜雀要完成的真正任务。

铁山的动机：铁山在大十月里是大反派，是个刽子手，手上沾满了革命党的鲜血，是倒行逆施的保皇党。

但大家提起他来，却殊无贬意，往往还要长叹两句、赞叹几声，为的是铁山残忍酷烈、阴险狡诈从来不是为了自己，是为了那个扶不起的阿斗——晚清朝廷。

铁山的动机一：保皇。

以铁山的清明机智，只怕比秦少白一流还早就发现了清廷的病入膏肓，所以才会选择游学西欧取经救朝廷。

重光留学，看到的是自由、民主、共和，商人地位的提高和国家的富强。

猜猜铁山看到了什么？

英国的那个蛮夷女皇大鼻子老太太仍然在位，英国却能成为日不落帝国，所以，推翻皇朝、建立共和不是强国富民的唯一途径，通过改良立宪一样可以强大国家和造福百姓。

如今摄政王政治清明，手段有力，是个好主子，只要上下一心，定能扭转乾坤。

清国的祸害，主要有三个：洋人、贪官、革命党。

洋人比清国所多者，科技文明，那就大力发展实业，以实业兴国。

贪官误国、革命党乱国，必须除恶务尽，绝不放过。

再吸收如阿四和李玉堂这样有真心和真本事的人为朝廷效力，不愁国家不兴盛，不愁社稷帝位不稳。

（以上五句为铁山内心独白）铁山的动机二：保族。

铁山是正黄旗满族人，在清朝，满人基本上是吃穿不用愁的，因为他们有铁杆庄稼，所谓铁杆庄稼，就是特权庄稼，男的生下来有粮饷，女的也有脂粉钱。

但是，钱来的太容易了，没人会把钱看得很重。

一般的八旗兵和他们的家人，花钱大手大脚，寅吃卯粮，吃穿度用，全赊账，实在没辙了，就当当，当当完了，就借钱。

所以，八旗兵将的债务，就永远都没个完。

实在背不动了，皇帝老子就替他们还，还了人家还借。

因此而穷困潦倒者，比比皆是，入关260年，旗人不事生产，不管经营，已经成了风气。

（这段抄自百度）如若革命成功，满族人不再坐在皇位上，没有了特权铁杆庄稼，这几十万满人怎么办？

说是差点灭族，一点都不夸张。

历史上建立民国后北京八旗的“铁杆庄稼”还延续了12年，过渡期不可谓不长，但是到了真正断绝铁杆庄稼的那一年，满族在京郊的八旗子弟立刻减员五分之一，一点都不争气。

没有糊口的本事，许多八旗子弟沦为乞丐，更多的是靠卖力气，进城拉“洋车”，象骆驼祥子一样，辛苦劳累一天，勉强混上两个棒子面窝头，这些“汉子”虽有气力，却连家都混不上，劳苦一生，连埋的人都没有。

没有力气的人只好趸一些小食品、卖些落花生、糖豆、大酸枣等。

女人们为有钱人家当佣人，洗洗涮涮，混个温饱。

（以上三句话抄自百度）甚至还出现了一种新职业，八旗女人们拿一个拂尘候在胡同里，看有哪个有钱人经过，就跑上去帮他“掸尘”以期弄两个赏钱，连帮人缝补也不会！

最后沦落风尘的也不少。

（具体参看骆驼祥子）身为满人，铁山怎么能允许革命成功、清帝退位？

他就算看得清形势他也不能坐以待毙，那是他的族人呀！

即便不能保皇成功，那也拖得一时是一时。

铁山的动机三：保权。

铁山对阿四说：革命就是为了夺权！

更直白地说，汉人夺满人的权！

他铁山要做的就是保住满人特权的一亩三分地，守住老祖宗给满人留下的基业。

所以铁山斗倒了欧巡抚这个贪官，却放过了总督这个更大的贪官，因为铁山并不想锐意改革现有的官僚体系权力架构，他只做些小修小补，威慑贪官不要贪得太多，防止革命党大尾巴狼钻进权力的圈子，保持现状略有改进即可。

以满人为主、汉人为次，满人武治、汉人文治，满人拿大方略、汉人做实务是符合铁山的满人为主汉人为仆的构想的，同时也是考虑到满人少汉人多的国情的，更顺应八旗子弟不事生产空谈懒惰的性子。

满人是懒惰、清帝是懦弱，可是你们汉家的皇帝就很好吗？

明宋末帝简直荒唐。

要是你们所谓的革命真的成功了，秦少白能混个总理，一把手大总统就是整天旅居在外安然度日的孙文，总之不过换个掌权人，某些人借此飞黄腾达罢了；尔等小民有什么好处，白白送了性命；于国也不见得有好处，天下大乱能强什么国？

（民国后中华确实陷入长期军阀大乱的境地，死的人比列强侵华多得多）房子漏水不一定要推倒重建，也可以修补装饰，满人依然富贵、汉人依旧平安，岂不是很好？

（以上为铁山心理独白）我们叹息铁山，因为他一叶障目，在历史的岔路口走错了路，一人的帝位怎可高于四万万人的性命福祉？

一族的富贵安逸怎可建立在一国百姓的水深火热、饥啼寒号之上？

一个人的力量怎么能阻挡历史的车轮前进的方向？

我们叹息铁山，因为他螳臂当车，机关算尽太聪明，反送了卿卿性命。

大十月里两个大反派，铁山和重甲都是心理扭曲的人物（特指心理学上的扭曲），而且两人都能意识到自己的心理扭曲。

但相比起重甲放任自己扭曲心理的情绪宣泄，甚至乐于满足自己的扭曲心理的做法，铁山一直是压抑自己的心理的扭曲并且积极调整自己的心理状态的。

铜雀对铁山抱有深深的同情，本不愿深入揭露其内心深处的纠葛，但心理分析就是这样，失之毫厘谬之千里，请原谅铜雀手术刀式的纯理性，剖析铁山灵魂的肌理。

铜雀之前对铁山的动机分析中前两个动机的分析都是靠得住的并且很容易理解，第三个动机的分析——保权 就更像是对他做事策略的分析或者是前两个动机的混合体而不像是单独第三个动机的分析。

简而言之，铁山行事的第三个动机应该不是保权，而应该是——仇恨。

（mao0844607和铜雀想到一起了）铁山的动机三：仇恨。

从心理学上说，仇恨心理，形成源于一种伤害，属于一种情绪反应，它往往是人在受到恶性刺激的同时因不能对抗或反抗而产生的一种不良的情绪体验，这种情绪体验含有强烈的不满、不服和深切的愤怒，并可在双方力量改变的情况下发生回报性的攻击行为。

革命党几年之前一次针对铁山的自杀性爆炸刺杀，没有炸死铁山，却炸死了铁山深爱的发妻阿荣，并在铁山脸上留下了深深的疤痕，从此铁山与爱妻阴阳相隔，孩子小小年纪就失去了母亲；因恐惧再度被害铁山将两个小孩寄养在教堂，死亡的威胁、与亲人分开的牵挂也常常令他如坐针毡。

阿荣和孩子何其无辜，铁山对革命党的暴力刺杀行为产生了强烈的不满和深切的愤怒，急于用革命党的鲜血来宣泄自己一家人的仇恨。

细究下去，阿荣的死对铁山产生了强烈的情绪刺激，其一是因为身为满洲第一勇士，身为妻子儿女的靠山，竟然无力保护自己的妻儿安全，铁山深深地感受到一种耻辱，一种男人自尊心的伤害；其二是他对于自己心爱女人的无辜死去、孩子被严重伤害后产生的一种极大愤怒！

因此，多年之后深沉的铁山在提起这次刺杀时仍不能做到怒不形于色。

人在仇恨的情绪支配下，可将仇恨的对象视为敌手，甚至以一种鱼死网破、你死我活的方式进行报复。

铁山也的确如此，表现得与革命党有你无我、斗到至死方休。

分析完铁山行事的动机，亲们可以理解为何铁山如此一意孤行保皇到底，可以理解为何他如此心狠手辣，好汉要杀、爱人的娘家要害的原因。

铜雀是用弗洛伊德的人的心理或人格结构来分析铁山的心理变化发展过程的，对他的心理分析能解释为什么铁山会爱上好似与他不搭嘎差不多算是修女的李府大小姐李念慈；为什么铁山皈依宗教却同时大开杀戒；为什么他一会杀阿四李玉堂一会又捧阿四李玉堂。

弗洛伊德把人的心理或人格结构分为本我、自我、超我三个层次：“本我”是最基本的层次，本我代表人最为原始的、属满足本能冲动的欲望，主要指生存、性的本能、爱，仇恨、归属感等；最上面一层是“超我”，它突出包括两个方面:良心、理想自我一方面是平常人们所说的“良心”，代表着社会道德对个人的惩罚和规范作用；另一方面是“理想自我”是指自我渴望达到的成就目标。

超我抑制本我的冲动。

中间的一层中间一层是“自我”，它是一种能根据周围环境的实际条件来调节“本我”和“超我”的矛盾，决定自己行为方式的意识，代表的就是通常所说的理性或正确的判断。

本我、自我与超我三者经常互相矛盾、斗争，特别是“超我”和“本我”经常处于不可调和的对抗状态。

铁山的心理发展有五个阶段，来广州之前有两个阶段，来广州之后有三个阶段。

第一个阶段：金榜提名时，保皇重任挑。

本我：生存的需要。

铁山个人想要生活得更好、飞黄腾达、功成名就的需要。

超我：良心上，保社稷、保帝位、保祖宗留下的满族基业。

自我理想上，国之柱石，满族第一勇士，光耀门楣。

自我：听摄政王的话办事，铲除乱党。

清朝末年，清廷内忧外患，统治岌岌可危，外患是侵华列强，内忧是风起云涌的革命政变，清廷统治阶级本身也是腐化到了极点。

就在这样人心惶惶的时候，从天上掉下一个忠心耿耿、文武双全、内外兼修、连头脑带身体都打通了任督二脉的武状元铁山铁大人，简直就是救世主下凡呀，摄政王毫无疑义会把艰巨的铲除乱党的重任交给初初成名的铁大人。

从铁山个人出发，这也是他飞黄腾达、功成名就的好时机，所以他很尽职尽责地去做了。

这时候，铁山的本我、超我、自我三者平衡发展，是他的心理最平静也最跃跃欲试的阶段。

以铁山的武功智谋，很快就成了革命党最大的敌人，革命党为了扫除政变道路上最大最有威力的拦路虎，采取了针对铁山的自杀性爆炸刺杀，没有炸死铁山，却炸死了铁山深爱的发妻阿荣，并在他脸上留下了深深的疤痕，从此铁山与爱妻阴阳相隔，他的两个孩子小小年纪就失去了母亲。

第二个阶段：满心仇与恨，不堪辱与责。

本我：性压抑、失去爱、突然失去归属感不知何去何从，最后都转化为深深的仇恨超我：良心上，保社稷、保帝位、保祖宗留下的满族基业。

自我理想上，国之柱石，满族第一勇士，光耀门楣。

自我：于国有负重托，于家有愧亲人，自我封闭舔舐伤口。

发妻阿荣的死对铁山产生了强烈的刺激，其一是因为身为满洲第一勇士，身为妻子儿女的靠山，竟然无力保护自己的妻儿安全，铁山深深地感受到一种耻辱，一种男人自尊心的伤害。

同时为自己的疏忽带给这个心爱女子的无妄之灾，他也有深深的自责。

外耻而内责，铁山的第一反应是辞官退隐，自我封闭，在自己的保护圈里舔舐伤口。

这个时候，铁山本我里对飞黄腾达、功成名就的生存需要下降，仇恨和失去爱的痛苦成为主要的本我，也就从这个时候开始，铁山看淡了名利，甚至为了抒发心中的仇恨和伤痛完全不顾及生存得失。

随着时间的推移，铁山内心的耻辱、自责终于都从新的途径宣泄了出去，这个新的途径就是——仇恨。

这个阶段铁山的本我、超我二者发展平衡，自我由于外界的强烈刺激采取逃避的态度，但由于仇恨，又很快会从自我封闭中走出来，积极报复。

第三个阶段：一国柱石还是一姓家臣？

民族英雄还是百姓祸害？

本我：性压抑、仇恨、痛苦超我：良心上，惜好汉，伤民生，与好汉一样憎恨腐败的贪官，与百姓一样不满软弱无作为的清廷政府首脑。

自我理想上，国之柱石，满族第一勇士，光耀门楣。

自我：变本加厉铲除革命党，血流千里也要除恶务尽铁山的心理的第三个阶段是从他应摄政王要求复出追击革命党一直到广州铲除革命党、未遇到李念慈之前。

铁山在这个时间段，超我的“良心”和“自我理想”两个部分发生了严重的对立、分裂。

超我的“良心”部分是超越种族阶级的老百姓的朴素道德规范，超我的“自我理想”部分是带有个人所在阶级的道德规范。

在阶级社会，道德是有阶级性的，某些人的所作所为在他所在的种族阶级是善的甚至是至善的，但从老百姓朴素的道德标准来看，也许恰恰是不善的甚至是大逆不道的恶行。

就像铁山，他是清廷满族的圣人，为了满族本民族当时的幸福绵长作出了卓越的贡献，但从中华的绝大部分老百姓看来，他从来是清廷的走狗，是老百姓追求幸福生活的绊脚石、罪人。

铁山的超我心理层面发生了严重的对立、分裂，使得理性自我对超我、本我的调和变得异常艰难，本我与超我中的“良心”调和平衡的时候就与超我中的“自我理想”对立，本我与超我中的“自我理想”调和平衡的时候就与超我中的“良心”对立。

“自我”源自于“本我”，因而与超我相比，大多数时间自我总是会倾向于本我；铁山这个时候的本我主要是对革命党的仇恨，超我中的“自我理想”希望多杀革命党建功立业，超我中的“良心”是欣赏革命党，理解他们的所作所为，很明显，铁山超我中的“自我理想”更能与本我平衡、趋同，自我这时候调和矛盾的压力更小，所以铁山遵从内心的召唤，选择了超我中的“自我理想”，在保皇的道路上越走越远。

第四个阶段：皈依殉道者的宗教爱上殉道者的念慈本我：性压抑、仇恨、痛苦超我：良心上，惜好汉，伤民生，与革命党一样憎恨腐败的贪官，与革命党一样不满软弱无作为的清廷政府首脑。

自我理想上，国之柱石，满族第一勇士，光耀门楣。

自我：皈依宗教爱上念慈李玉堂的死对阿四冲击巨大，但其实对铁山的冲击更大，李玉堂的死是一个顶峰，是铁山内心矛盾冲突的顶点，本我与超我之间的矛盾空前尖锐，铁山已经站在人格的分裂和精神世界崩溃的边缘。

李玉堂在铁山的心里是第一个不该走上革命道路的人，他拥有的太多，背负的太多，本来不可能那么潇洒地走上抛家舍业的革命道路的，但就在铁山驻守广州的短短时间里，李玉堂从一个对革命的同情者迅速发展成了一个坚定的革命党，并以身殉革命，引发了铁山对保皇、对自我的严重怀疑。

之前以铁山的心智是能用老百姓的道德去审视自己所走的保皇路线的，即用超我中的“良心”去衡量自己的所作所为，所得结果铁山往往选择视而不见，不去深思。

可是这次李玉堂的死使他无法回避自己的“良心”的审视，无法不怀疑自己的保皇到底对还是不对，铁山“良心”与“自我理想”的矛盾、超我与本我的矛盾发展到了不可调和，除非有一个新的力量出现，否则，铁山的精神世界就要崩溃了。

这个时候，念慈出现了。

教堂沉重的大门被推开后，眼前是骤然的一暗，耳边飘扬的颂歌清晰明快起来，一个轻柔的女声仿佛从天边慢慢撒下的百合花，一朵一朵陨落在人心的缺口上，好像恒久等待的轻轻呼唤、好像苦苦跋涉的最终归宿，如同漫步云端拨开迷雾般的欣喜从心底弥漫开来，我在接近什么样的等待？

有光线从穹顶漫射向教堂的另一头，一个正在弹琴吟唱的女子终于收回撒在孩子们身上无尽温柔的目光，抬起头探询地一望……我看见了，你的凝望，那是我看见的最后答案，是祭台明亮的烛光，我，不能拒绝。

突然地教堂中光线一亮，有人缓步入了教堂，我回头一望，不期然让一对黑得发亮的眸子撞进了心底。

那是怎样的眼睛？

痛苦、失望、内疚、质疑、挣扎，在眸底纠缠成黑暗的一团，发出森森然渗人的冷气，不过，这冷气只是瞬时一现，他眼中更多的是悲沧的伤口和求生的渴求，这好似满身伤口的男人，我，不能拒绝。

人的存在犹如电光火石。

那本来是极平常的一日，天气晴朗无云，铁山按原计划乔装成西式打扮的假洋鬼子，绕过有可能的革命党的耳目，直奔沙面基督教堂，打算接回以文先生的名义寄养在教堂的一双儿女。

不是他太小心，是实在不能再掉以轻心，他承受不起再一次的失去和无能为力。

那一日，他遇见了念慈，匆匆交谈了几句，他就下定了决心，不接走而是把孩子留在念慈身边，留下再一次见面的可能。

那本来是再平常不过的一天，念慈和孩子们一起温习颂歌，对这些饱受苦难的孩子，念慈总是希望他们能更快乐一些，希望一点歌声能驱走笼罩在他们身上的阴影。

那一天，她遇见了文先生。

念慈对小新兄妹是特别留意的，看举止说话衣饰应该是体面家庭出身的孩子，也不是父母双亡家道中落，怎么就到了要寄养到教堂的地步？

而且小新像是受了什么惊吓被什么压抑着，一直郁郁寡欢。

她一直想见见小新的父亲文先生，一探究竟，可是自见了这个文先生，也不过寥寥数言，隐隐地，却好似在期盼他的再次到来。

铁山已经好久没有这样被当作一个绅士和一个女人聊这么久的天了，有多久呢？

大概阿容故去后就没有了吧。

他本就生得强悍，多年的习武搏杀和占据高位执掌生杀大权，越发掩不住脸上威严凛然的气势，再加上脸上炸伤后留下的那道狰狞的伤疤，好多男子见了他都会不由自主地结巴，更不要说女子了，那就几乎没几个敢走近回话的。

这个衣着素雅举止娴静的小姐，很平静地走上前来和他话家常，不卑不亢，平和的话语就像小溪一样汩汩地流入人的心田，不知不觉就让人沉醉了下去。

多年人事磨砺，铁山的内心早就结满了伤疤的硬壳，他把自己最柔软最脆弱的部分牢牢地藏在这层硬壳后面抵御伤害，可是今天随着这些平和的字字句句，厚厚的硬壳开始变脆、裂缝，那颗仍然在渴望温情寻求理解的心好似终于找到了恬静休息的港湾，他好像终于找到了一个可以让他在重压下透透气的人。

念慈很久没和家人、教众以外年纪相仿的男子说过话了，像这样地与陌生男子促膝谈家常更是绝无仅有。

很早的时候，她就决定要将自己的终身奉献给主，不会去走嫁人的平常路。

可是，母亲却不了解她，只把她的志向当作小孩子的玩笑，等她一到可以出嫁的年纪，就兴奋地到处的张罗婚事，好在叔父理解她，几次在母亲私定的婚事中保了她出来。

大家闺秀迟迟不婚本来就引人注目，加上又加入了人们眼中新潮的基督教团，使得她身边的非议一直就不断，因此念慈平时就比较注意自己的举止，不会和熟悉的教众以外的男子多说话，而这一次，是个例外。

逆光中，这神秘的男人好似迷途的羔羊站在危险的悬崖，那黑亮的眼睛似乎是溺水的人伸出来的手，主不会放弃他，念慈也不会。

好多人觉得这段“磁铁恋”不可思议，念慈与铁山几乎是两个世界的人，一点都不搭嘎，为什么铁山这样的人会爱上念慈这样的人？

其实铜雀想说，除非是念慈这样的人，否则铁山不会爱上任何人，除非是铁山这样的人，否则念慈不会爱上任何人。

从性格分析的角度来说，铁山是一个对人对己都很严苛的人，看惯生死暗黑浮沉，也早过了追逐年轻漂亮女性的年纪，而且对自己的一双儿女有着深深的内疚，更容易被宽容自信、温柔亲切、持家有度有母爱的女性吸引。

从心理分析的角度来说，只有念慈才能平复铁山内心的纠结痛苦、重建铁山失衡的精神世界。

宽容自信、温柔亲切、持家有度有母爱的女性有很多，但念慈是其中极特别的一个，她还有豁达的心胸、坚定的信仰、殉道者般的志向，这些是心理崩溃边缘的铁山极需要的，虽然不能解开他内心本我与超我之间的尖锐矛盾，但可以得到极大的安慰和放松。

若个人承受的来自本我、超我和外界压力过大而产生焦虑时，自我会启动防御机制，防御机制有：压抑、否认、退行、抵消、投射、升华等等。

铁山用理智的努力化解自身的危机，他的选择是用新的感情抵消失去爱的仇恨，用宗教上的赎罪抵消良心上对绞杀革命党的内疚，找一个殉道者携手在殉道的道路上坚定地走下去。

铁山是一个理性大于感性的人，理性的人同样也会一见钟情，只是这种人会很理性地看待自己的感情：我眼前的这个人是不是值得？

对方怎样看待我？

有没有发展的可能？

现在我要做的第一步是什么？

我们看到铁山很理性地做出了第一步的决定：隐瞒真实的身份，把孩子继续留在教堂，以期以文先生的名义再次见到念慈。

铁山对念慈的第一面就产生了眷念，不然不会把孩子留在仇家李府的大小姐触手可及的地方。

可是念慈是怎样看自己的？

有没有可能她会忘记仇恨，即使知道他是铁山的身份也接受他？

这是铁山最迫切想知道的答案，他亲手杀了念慈一手拉扯大的弟弟李重光，逼死了念慈最敬重受恩颇多的叔父李玉堂，假如是念慈一开始就知道了他的真实身份根本就不会理他，更不要谈接受他，可是老这样以文先生的身份出现不说出真相，慈、铁两人就不可能再进一步有未来，思之至此铁山是左右为难。

所以文先生再次出现在教堂，就是为寻找答案而来。

这次刚好碰上念慈要去阻止三老爷下毒害阿四，铁山终于有机会邀请念慈共处一辆马车。

事发突然，后果严重，马车上一向自持的念慈也忍不住流露真实的焦急情绪，铁山在旁观察了一路，心中是希望升起又纠结连连。

希望升起是因为念慈果然是他寻找已久的那个伊甸园，人生中除了责任历险千难万苦，还有如许的心痒悸动灵魂皈依，迷途许久的人还有希望踏上幸福的归途。

念慈果然是有大智慧、大慈悲的女子，她有大智慧，早参透了天地不仁、以万物为刍狗，许多人许多事只是不得已为之，为生存为责任为使命，样样催人魂；她有大慈悲，早懂得了放下，放下执念、放下成见、放下个人私利、放下冤冤相报何时了。

所以她能理解铁山所作非为私利，甚至是出于善，铁山的原意是想牺牲几千个革命党的性命换取朗朗乾坤太平盛世；她能理解铁山杀害重光和叔父不是出于本心，是所走道路不同、正面冲突必然的相伐；她唯一不能接受的是为了贪欲杀害人命的本恶，所以念慈是完全有可能放下是非恩怨走进铁山的世界的。

而念慈在马车上的表现也证明了她待铁山是很不同的，一向守口如瓶即使面对亲母胞弟都话不多的念慈，却把家族至关重要的阿四身份的秘密透露给了铁山，这是发自内心的信任与欣赏，铁山是聪明人如何会不知，他感受着憧憬着，升起了希望。

纠结连连是因为铁山发现念慈同时还是一位很有家族责任感的人，气质如仙的她还不能脱离尘世的原因只因为亲情的羁绊，她可以为信仰放下一切，也可以为亲人放弃所有。

即使真如铁山所愿，念慈放下了恩怨向他敞开了心扉，可是只要李家还有一个人恨着他铁山，念慈就不会违背亲人的心愿和他在一起。

现实是，李府上下，有谁不恨铁山？

仇已经结下，恨已经深埋，未来只怕有更多的血雨腥风要在他和李府之间上演，追求念慈的道路应该怎么走，令人纠结呀！

念慈是铁山人生转折浓墨重彩的一笔，她对铁山的影响是毋庸置疑的，铁山经过观察分析，认为念慈是可以理解他的，事实上念慈一开始就待他与众不同；但，理解归理解，到底不是爱，我们想知道的是念慈究竟爱上铁山没有？

她怎么会爱上杀弟仇人铁山的？

那，就要分析李念慈这个人了。

那，就要分析李念慈这个人了。

————人淡如菊心素如简李念慈文友辞桑曾经这样评论剧中的念慈：身上有中国传统女性的美德，上敬老，如李老太太，下惜幼，如重光。

她懂是非，明大局，肯牺牲，家族观念强，看似柔弱，实际上内里坚强、笃定。

此外，她身上也不乏新女性的气质，追求爱情，对新鲜事物观望，不全盘否定，甚至选择性接受。

是个刚柔并济的女性。

这段评论很到位，一般来说是形容一个女人的内在美的，已经是相当高的评价，一般旧式女子若得了这样的风评，肯定是备加爱惜，雍容做人的，可她不，不婚不嫁终日流连于洋教堂，信自己的上帝，这在当时的社会来说是相当令人侧目的；清末女性觉醒，新女性追求自身价值的实现，恨不得打破千年陈规轰轰烈烈活出个样子来，她却不争不求甘居人后，自成天地退守蒲堂，若不是还有亲情的羁绊，早化做福音使者出门而去了。

这样的李念慈既不是旧女子也不是新女性，是人淡如菊心素如简的方外之人，那张重光给她画的画像，已经点出了她是像圣母玛利亚一样美好的存在。

第一场：李家能立刻辨认出假重光真阿四的有四人，李奶奶、李爹爹、李念慈、李重甲。

分别多年后姐弟俩乍然第一次见面，假扮重光阿四紧张万分，好在念慈要祈福守戒言誓两人只能用目谈，阿四勉强地笑别扭地僵住身体，却被念慈当成长成青年后的重光对亲呢的不自在，几年几年的等待变成身旁实实在在的弟弟令念慈欣喜满怀无暇他顾，阿四露出的一点点异样也被忽略过去，再说这个重光是自己叔父重光亲爹亲自带回来的，有什么好怀疑？

念慈也不是个爱怀疑的人。

重甲识破假重光后丝毫不考虑叔父李玉堂的身家性命立场苦衷，马上就想借念慈揭发阿四，念慈在这里的表现相当慎重也很智慧，中间夹着一个叔父，她想问清为什么。

没有小心翼翼的旁敲侧击，没有穷根究底的夹缠不清，只是好似无意间摆出的一张昔日重光画作就叫阿四大露马脚。

就在这时，念慈也看到了阿四对李奶奶的孝顺体贴真心实意，看到了阿四对李家的不离不弃有情有义，从谎言揭晓到老丁父子的全盘托出，不过几个时辰，念慈痛哭过重光后，转头就是跪谢阿四，从这一跪开始，念慈对阿四是真心感谢、全力支持，甚至不惜以身代祸，念慈说她知道阿四不是重光，可阿四就是我弟弟，不是亲姐弟胜似亲姐弟。

李家是广东首富一向引人垂涎，阿四假扮继承人李重光还迟迟不走，一般的人很难不去怀疑阿四会不会想雀占鸠巢，会不会把念慈一母同胞的亲弟重甲李府实际上唯一的男丁挤出去？

但念慈自始至终从不怀疑阿四，即使阿四无辜成了众所周知的叛徒，她也依然相信阿四鼎力支持，还爱屋及乌，帮助阿四的心上人舒云和阿纯，这要怎样的大气魄大胸襟！

便是巨眼慧识、饱经沧桑的李奶奶，尽管与阿四朝夕相处，也忍不住要怀疑阿四那么一两次。

可以说整个大十月，从未怀疑阿四的只有一个李念慈。

阿四后来的表现是完全当得起念慈的这种信任的，只是一开始念慈对阿四了解不多的时候她为什么也从不怀疑呢？

因为她心思纯净，没有那么多魑魅魍魉，她相信人间自有真善美，她相信阿四的真善美。

有人说每个人的心眼就是一面镜子，照别人的同时也照自己，心如石上清泉，照出来的就是青松和明月，心如沟渠旧水，相同的事物照出来的变成妖魔鬼怪。

李重甲心眼混沌，他心眼里照出来的阿四就是个来抢他东西的臭车夫；铁山心眼偏执，他就认为阿四是永远不懂什么革命只是被人撺掇来当炮灰的无知小百姓，可以欺压可以蒙蔽可以羞辱给点活路就可以收买；念慈心怀慈悲，阿四周围那小小的天使一样的光环只有她能一眼看到，她对阿四真情实意，阿四也回报了她一腔情深意长。

有人说每个人的心眼就是一面镜子，照别人的同时也照自己，心如石上清泉，照出来的就是青松和明月，心如沟渠旧水，相同的事物也能照出妖魔鬼怪来。

第二场：在教堂遇到惊惶逃跑的秦少白和舒云两人，是念慈命运的偶然，也是必然。

这个人，重光替他而死，阿四因他几次死里捱命，重光阿四名义上的妻子为他而嫁，现正紧紧地跟在他身边。

都是他啊 如今，命运又把他带到了念慈面前，她也要被卷入到秦少白漩涡里去了吗？

念慈当下没有犹豫，快速打开了门，只要两人跟她走。

舒云的一句念慈姐，让秦少白既羞也愧，还有心底往复涌起的深深惆怅、苦涩泛酸；紧跟着前面女子在逆光中闪烁明灭的背影快速前进，重光往昔的笑谈徐徐浮现在眼前，穿插着阿四满脸血污跑来报恶讯的初见光景，还有玉堂兄那句“少白，国不宁则家难安啊！

如果不能子承父业，那就……父承子业。

少白，我要革命！

”就在耳边。

李家，李家，又是李家人，每到他生死关头的时候，出现的总是李家人，是他的福还是他的愧呀……熟悉的通道快速转过几个弯就到了房间门口，打开门，白色纱帘轻拂的窗口日光大泄，空气中弥漫着瓶中盛开的白百合的恬静香气，要不是方才从窗口看到两个人慌张地闯进教堂，要不是他们就在身边喘息，这些就都恍然是长久不醒的酣梦一般。

念慈缓了一口气，回眸看身后的男子，这长袍马褂普通生意人模样的高瘦男子就是秦少白，重光替他死了的人，耳边是少年重光稚嫩的声音：“姐，秦先生说，我应该出去走走，到欧洲游学，看看别人的民主国家！

”同时闪现的还有牌位前那支泛着寒光的箭头、叔父萧索凄楚的表情。

李家人对秦少白，有敬，也有怨，可是，念慈深吸一口气，这也是重光全力维护的人，他有危险李家人绝不能置身度外！

念慈镇定迅速地安排好两人，自己到前头挡敌，到了门口一顿，看见秦少白半背对着低头不语的样子，想想，这毕竟是秦少白第一次见自己，还是在危险的紧急关头，于是交代了一句：“我是通过我亡弟李重光知道你的。

”这句话里有多重意思，一，我知道重光已亡，阿四是替身，他和舒云是假夫妻，秦先生不必尴尬；二，虽然是第一次见面，但重光经常提起，舒云嫁进李家前追随先生的事我也有耳闻，所以舒云根本没给介绍我也知道先生的身份；三，既然是重光全力维护的人，我一定尽最大努力保护先生周全，请放心！

秦少白深深点头道谢。

这两个人都是人精，不需多言就沟通完毕。

以上分析说明念慈相当机敏，能决断，心思细腻，日常生活很有品位。

原帖地址：hhttp://tieba.baidu.com/p/2972361254?pid=48614598506&cid=0#48614598506想看图文混排版请移步此处

昨天大家期待已久的十月围城终于开播了，博主怀着激动的心情开始了第二刷，对于前三集巨大的信息量和人物关系、人物情感塑造和演员演技方面的点评已有珠玉在前，故博主不再赘述。

在此，博主仅就昨天精彩的武打戏份的场面调度说一点自己的看法。

众所周知，在戏里，大场景、多人物的戏是最考验导演的指挥、场面控制能力的。

但是，除却导演的指挥外，摄影，武打场面当中的武指的作用也不容小觑，只有各个方面有了精彩、完美的配合，呈现在观众眼前的才会是一场真正精彩的戏。

而场面调度是否到位，也会对整场戏的节奏、演员的表演等等因素产生很大的影响。

对于大场景、多人物，比较紧张混乱的逃亡戏而言，最难做到的莫过于四个字“乱中有序”。

如何能使观众在混乱中将目光锁定在主要人物身上，如何安排好主要人物与主要人物之间的位置，都是不小的学问。

而在昨天第二集的剧情中，我们不难看到这些心思细腻的构想，一场戏7个人里被保护对象明显是重光和阿四，而保护的人里又以刘郁白为最亮点，所以导演专门为刘郁白设计了一段单独的打戏，与另外一边的群戏相互穿插，也为后来替阿四挡下一刀埋下伏笔。

而之所以说场面调度给力，是因为导演对剩下的四个革命党每个人的处理都思路清晰，一整场戏下来是环环相扣的，而且别出心裁的设计了要和婴儿车相撞的戏码，更增加了情节的紧张性。

除却对于正面人物调度的处理，对于清廷密探和官兵的处理也是相当见功力的。

从街道楼宇上一跃而下的，拉着黄包车呈包围趋势的，而且各种武器的分布也相当考究、到位。

而到了最后，只剩阿四和重光两人被包围的这场戏，如何安排重光与密探们打戏的位置、运用武器的顺序等等都是导演深思熟虑后做下的布置，只有事先有了充分的设想，之后的正式拍摄才能做得到一气呵成。

顺便说句题外话，刘郁白单独打戏和革命党群戏的剪辑做得相当不错（这里我当然指的是完整版），使得整场重头戏的节奏恰如其分。

人生如戏，全靠演技。

基本上我大十月，就是一部戏中戏，谍中谍，戏中人还要演，一场戏还套着一场戏，层层叠叠无穷尽也。

我们是观众，可以从上帝视角来评断这些人的演（zhi）技（shang），但是我们评论归评论，转脸也得想想，他们是戏中人，如果你身在其位，能做到如此吗？

你在这演技的道路上，在第几个层级呢？

（换句大白话，你就说你能活到第几集？

）演技最低一位，非这位鉄刚莫属，拜托啊大哥，你是坏人，你是要引重光以为没人偷听说出真相的人，你这么明目张胆的把你的意图说出来，真的大丈夫？

<图片3>所以铁钢演技指数：渣！

（装都不会装！

）演技第一层级：基本靠装，代表人物：铁山，重甲。

铁山在这几集里要装，装作自己有把柄，装作自己很强大。

可怜的铁山，我们都知道你只是一只爱护清廷的小公举，还学人家偷听，可见你心中是多么的不确定啊，也是心疼，也是自找。

重甲也是，此人一直骚扰舒云说自己怎么对她好，舒云是谁？

一句二奶奶没空二奶奶乏了二奶奶说，有事改天聊吧，瞬间秒杀！

铁山重甲演技指数：3星吧，还有很多成长空间演技第二层级：基本靠藏，代表人物：区大人，李爹爹区大人的演技一向实力派，他庭审上用的是“欲擒故纵”之法。

整场庭审，他就要翻供，可是这个意图他深深的藏住了。

一开始他说，算了算了反正都是革命党杀了算了，赶紧回家吃饭。

然后话锋一转，把一个“小瑕疵”说的非常露骨，引得铁山自己顺杆子爬上来，提出了一个关于“日期”的问题。

读过推理的人都知道，如果有“不在场证明”基本人就离脱罪差不多了。

后来他一直拍大人马屁，还冷枪冷箭的暗示铁山情报不力。

连后来舒云击鼓鸣冤他还装作一百个不情愿的样子，把三堂会审的官员们都骗的一愣一愣的。

一直到了最后，逼得铁山说出一句：这个人就是为了给李玉堂脱罪才翻供的。

此时时机成熟，他来一句：所以啊，不是真儿子怎么可能冒死给爹爹脱罪呢？

直接指出铁山逻辑中的漏洞，演技智商可见一斑！

区大人演技指数：4星，此时人家还没发力爹爹：爹爹在这几集里有一个很大的转变，他对阿四真的开始敬佩了。

阿四一开始是为了钱，现在竟然为了还他的人情奋不顾身的救下自己与李家。

爹爹的演技，在跟区大人的时候有一个很好的展示。

<图片2><图片1>他这种破釜沉舟的做法，激得区大人信以为真，连中级大boss区大人都骗了过去，爹爹的心机，藏的真重。

爹爹演技指数：4星半演技第三层级：舒云，阿四：天若有情天亦老，恁是无情也动人演戏好的，舒云算是一个。

但让我感动的还真不是她的演技，而是这个眼神（图截得不好大家别拍）。

我看见这个眼神就想，这就是女孩子恋爱的眼神啊，这个眼神，舒云对秦少白都没有那么赤裸裸的表现过（当然也因为在这里她有点故意的成分）。

虽有故意，但内容是真诚的，就算不是男女间的爱恋，我相信，舒云的心里，此时已经给阿四留下了一个特别的位置，友达以上，恋人未满。

<图片4>再看看舒云临场发挥的台词，这就是跟男朋友/老公撒娇的节奏啊，简直不要太酥好吗？

<图片5><图片6>舒云的演技指数：五颗星，满满的都是爱，真假已经不重要了。

同时给在电脑旁被这秀恩爱受到一万点伤害的你说一句：<图片7>阿四：终于说到阿四啦。

其实阿四演技算业余（至少到了这里还是），真正有点演技的意识是从李玉堂跟他在马车里提到“唱戏”这回事才开始的。

阿四此时演李重光，演革命党，基本靠个“撑”字，反正自己也露馅了，你们也说我是革命党，看你们还能拿我怎么样呗？

可是见到爹爹，阿四的天分就表现出来了，他其实怕的要死，但是他还是撑住了戏，别人觉得他为了钱，他偏不，他有他的执拗，他有他的坚持。

他演技不高，但感动中国，感动得所有人都说他是，他把李重光，生生的演重生了！

当然人家智商也不是盖的，一句“大人说是几月就几月”，在庭审上基本上就和区大人的“翻供”的计划无缝对接。

智商这么高，偏偏还是一个有情怀的男子。

<图片8><图片12>阿四演技指数：情怀啊情怀，不是什么人都大义赴死的好吧，这还谈什么演技啊，简直就是献身了好吧！

演员要当好，其实是很难的，智商不够不行（比如铁钢），情商不够也不行（比如铁山），最重要的，是人品不够不行（比如重甲）。

任何一个演员，装也好，藏也好，都要在观众的眼睛和时间面前，被沉淀被分析。

阿四，舒云演技没有爹爹和区大人之流好（注意说的是剧中人物不是演员啊），但是可贵的是，他们的意志和想法，已经开始因为这一场戏潜移默化的改变了。

所以我说他们两的演技最动人，因为已经有了情，哪怕他们还不自知，作为观众的我们已经被感动了。

那这里我们又说回我们的主角钟小哇先生，大家还记得这个镜头吗？

在这个基本上就是师爷讲完舒云讲，舒云讲完大人们讲，大人们讲完铁山讲的十多分钟的镜头里，小哇就这么一直跪着，一直跪着，他作为背景都如此敬业，这就是演技，这就是演技中透露的情怀。

所以大家就不要争了，这几集的演技奖，最后颁给我们敬业乐业的人生导师：钟汉良。

（真是够了！

这大腿抱的。。。

）<图片9>先来预个告，下一期：阿四舒云实力发糖，答知乎问：打是亲骂是爱是一种什么样的体验<图片10><图片11>

看《十月围城》会有一种爱国情怀在心中涌动。

真的是一部国产良心大剧，60集一气呵成，不拖沓不狗血，不仅<图片2>适合成人，更适合未成年的孩子看。

我儿子热衷玩游戏，对电视剧之类节目不感冒，我极力推荐给他看。

儿子不知我良苦用心，言给我面子，看了几集，也终于关注起这个祥子一样的车夫阿四的命运，他是怎样成长起来的。

他怎么会懂得什么是革命这样极为抽象的概念？

我不想干扰儿子对剧情的理解，但有时也忍不住剧透。

竟萌生了写剧评的想法，虽未见有什么可读性，但毕竟不至于话于心中憋成内伤，也可留给记忆，或还可给路人一点提示:这真是一部好剧，值得共享，激发我们潜在的国民意识:天下兴亡，匹夫有责。

😊重光与阿四的初识:人物出场，阿四一一社会最低层的人力车夫(演员:钟汉良)。

阿四为给心上人阿纯治眼病到领事馆求洋人医生通融医治费用，为了凑足钱，拉车攒钱，巧遇舒云，拉李重光躲避铁山将军追杀。

亲见重光死在自己怀中的那一刻，未曾想到相貌如此相似的两个人的命运从此要交织在一起。

当我看到最后一集时，惊叹这两个人一一阿四和重光无论相貌和精神气质几乎合二为一了。

相貌合一并非难事，国民男神钟汉良一人饰两角:阿四和重光。

精神气质最初的迥异，到后来的精神合体就真的靠钟先生对角色的深层理解和贴近演绎了。

重光出身于富商之家，衣食无忧。

幼年丧母，与继母疏离，有奶奶疼爱堂姐念慈贴心照扶。

后少小离家，到英国留学，接触到新潮思想。

是青年少俊，是拯救国民于水深火热之中的先驱孙中山先生的机要秘书。

他机智果断，敢于为做孙中山替身而大义就死。

他的思想境界非常人可比。

形象高大上，却也并不缺少柔情。

他和父亲通话，说:我想奶奶时那一滴泪的缓缓滑落，亲情与革命之间多难的诀择！

为了帮孙中山找一辆稳妥的车和父亲说的谎言:我想回家！

他是真的对家及家人有很深的眷恋啊，但家国之间，他选择了为国民领袖赴死。

离开这个世界的那一刻，反复在嘴边的那个字是:爹。

作为观众有时想问:重光为什么要革命？

家资丰厚，有物质所求;求学海外，博闻儒雅，有精神之享。

阿四追求而不得的与阿纯和美的小日子;区巡抚想念的在美利坚喝茶的悠闲境界也举手可得。

他父亲说，革命就是玩命啊！

我有钱，换别人去保护孙先生！

重光不明白吗，革命的代价要付出的是生命！

而重光主动赴死。

又为了什么？

社会最低层的阿四，他并不了解重光这样的人。

他不顾危险拉上重光这趟活儿不过是为了阿纯的手术费。

他又怎么会想到重光革命的理由是什么。

如果不是后来，他被卷入李家、被卷入到革命的风潮之中，那么他就会像千千万万的人民大众一样，并不明白为什么要革命？

萌萌的阿四，如果不是与重光的命运交迭，是不是又一个老舍笔下的祥子呢？

李老爷回忆重光曾批评他伪善，所以他给阿纯治病的那三千块大洋不是给阿四的卖身钱。

他是想积功德，做善事，让儿子欣慰。

阿四为重光的宅心仁厚触动了吧？

说重光是个好人，可能第一次觉得做重光的替身是值得骄傲的。

本质上重光的大义和阿四的仗义是息息相通的吧？

李家刺杀铁山事起，李老爷被带走。

阿四辗转营救，先获得巡抚岳父的初步认可。

后重甲提供给铁山的照片，因照片上有重光和孙先生等人的合照。

阿四被抓，铁山为得李家机械厂同时想抓巡抚把柄，威胁劝诱阿四说出自己是重光替身的真相。

阿四虽也惜命，他甚至被拉到砍头现场，但他终究挺住了，一口咬定自己就是重光。

而且刑场上看革命者的从容就死、大义凛然，受到了一次革命意识的洗礼，这时的阿四对重光这样的人该是多了一份崇敬吧？

重光老师革命领袖秦少白被捕，落入铁山手中。

已决心父承子业参加革命的李老爷无计可施。

阿四和舒云相约设法施救。

他和李老爷说，我只知道重光会这么做。

不管是为了舒云对秦先生的爱情，还是为了重光对革命的热诚，阿四都觉得冒险救人义不容辞。

阿四早已不觉中把自己的仗义和重光的大义融为一体。

恍惚间，李老爷对着阿四叫“重光”，在狱中少白乍见阿四时也错觉重光再现眼前。

后阿四为了对李老爷的承诺，为了保全李家，！

为了对李老爷的承诺把他未竟的事业的完，他九死一生，作为乱党都将被处决时，铁山也不明白为什么阿四还是不肯说出自己是替身，剧情至此，几乎所有当事者都已明白阿四不是李重光。

那阿四还在坚持什么？

毕竟说出真相或可保全小命。

重光姐姐念慈了解阿四是绝不会说的。

阿四可能想到不能辱没了重光的名字，作为革命者的重光是不会念生怕死的。

他已经有了革命者的自觉与勇气，是重光和阿四精神划一的又一体现。

当被重甲设计，被革命党怀疑，被舒云误解时，他冒死见秦少白，因自己答应过李老爷，不能让重光这样的革命者白白牺牲，赢得了信任，少白终于做出提前起义的决定，力图突破铁山重甲的阴谋。

第60集阿四又一次以身犯险想阻止铁山重甲刺杀孙先生时，想到的是不能让重光等人白死！

阿四已经非常自觉地按重光的方式去思考，真的把自己当成了重光。

做到这种人戏不分，精神划一了！

故事接近尾声时，阿四已经剪掉了清装的辩子，和故事开端重光的发型一致了。

神情态的也熏染了重光那时的风采。

形神还到完全的契合。

想重光之为革命，为芸芸众生的理想境界在大众底层小人物阿四身上得到了实现！

“重光虽逝，国魂不死……”犹言在耳，久久回荡。

这是孙先生重光的评价，也可以看作对自古以来对革命烈士的评价。

他们这些人为了国家的光明未来抛头颅、洒热血前赴后继不懈奋斗。

重光他们作为革命的先觉者用自己的鲜血把阿四这样普通小民也带身到革命的浪潮中。

让我们又记起了那(句话:天下兴亡，匹夫有责。

国民之灵魂一一义(历史责任感)。

钟先生诠释出国民的灵魂，重光阿四鲜活分明又形神合体。

这是钟先生内在修养与卓越演技的高级显现。

点无数个赞表达敬意！