第一次看到预告片时,还以为自己眼花了——罗伯特•泽米吉斯、汤姆•汉克斯、罗宾•怀特,这《阿甘正传》的黄金三角,居然隔了三十年再度合作。
作为一个80后,当年在录像厅里反复倒带看阿甘奔跑的场景还历历在目,如今他们聚首拍一部“家庭史诗”,我本能地好奇:这次,他们想让我们看见什么?
答案出乎意料。
没有宏大的历史场景复刻,没有英雄主义的个人传奇,镜头始终对准一栋老房子的一隅——从地基到阁楼,从壁炉到餐桌。
可就在这方寸之间,导演用近乎魔术的手法,让时间成了流动的河。
恐龙在后院踱步的剪影,独立战争的枪声掠过窗棂,金融危机时的股市图表被孩子涂鸦覆盖……历史不再是教科书里的名词,而成了这家人生活里的背景音。
最绝的是最后一镜:当镜头缓缓拉升,原来这栋房子只是无数相似房屋中的一栋,那一刻突然鼻酸——我们何尝不是这样,在各自的“一隅”里,活成时代的注脚?
汤姆•汉克斯这次演的不是励志偶像,而是一个沉默寡言的老父亲。
有一场戏让我这个当爹的差点在影院破防:他蹲在墙角修女儿摔坏的玩具马车,手指被木刺扎出血却浑然不觉。
镜头扫过他身后泛黄的日历、褪色的圣诞袜、冰箱门上逐年增高的身高标记……这些细节堆叠起来,比任何台词都狠。
想起去年女儿生日,我加班到深夜回家,发现她非要把蛋糕留到“爸爸回来再切”,那一刻才惊觉,所谓父爱,或许就是这些没被说出口的瞬间。
电影里三代女性的故事线更耐人寻味。
祖母Rose总在深夜偷偷擦拭早已停摆的座钟,母亲Margaret烧掉丈夫的旧衬衫却留下衣领上的蓝丝巾,女儿Vanessa在搬家卡车前犹豫着要不要带走童年日记——这些举动像暗号,藏着女性在家庭中的隐秘挣扎。
尤其当Margaret确诊阿尔茨海默症后,反而在遗忘中第一次说出“我想去学摄影”,简直是对“为家牺牲”最温柔的背叛。
这让我想起妻子生完孩子后,有次看着镜子里穿不下的连衣裙突然掉泪。
当时我不懂,现在才明白:房子是家,但家不该是全部人生。
一定会有人说“不如阿甘热血”,我却觉得这片子后劲更大。
当年阿甘跑过历史,我们看见的是传奇;如今这家人坐在历史的角落里,我们看见的却是自己。
记得银幕上出现过1945年二战胜利日的派对场景:全街狂欢,而这家人的祖父只是默默修好了被踩坏的篱笆。
第二天清晨,他蹲在院子里种下一棵苹果树苗——后来这棵树在2008年金融危机时被雷劈中,树桩成了孙女的画板。
这种“琐碎对抗宏大”的叙事,或许才是导演真正的野心:时代永远喧嚣,而普通人用生活沉淀下来的温柔,才是对抗时间最笨也最有效的办法。
回家的路上,鬼使神差绕道去了老房子拆迁的街区。
废墟里,有户人家的门牌号掉在泥地上,我弯腰捡起来擦了擦。
突然想起电影里那句没头没尾的台词:“房子会消失,但‘这里’永远在。
”
导演罗伯特·泽米吉斯 Robert Zemeckis携带《阿甘正传》(也是本片导演)的男女主角汤姆汉克斯,罗宾华特聚首,完成了从恋爱到终老的全过程,补上了阿甘的遗憾。
本片视角独特,同一个地方的回首,从史前恐龙时代到原始人,再到美国的各个时期的家庭代表,重点是汤姆汉克斯一家的生活。
镜头转换十分巧妙和流畅,这种新颖真让人眼前一亮。
高科技技术让几位主角的容貌可以横跨18岁到80岁,有种瞬间时光流转之感,唯一出卖的地方是汉克斯的声音,18岁男孩拥有老年人的嗓音,声音不会说谎。
但这点瑕疵瑕不掩瑜。
我很喜欢这部电影,非常感人。
在我看来Richard和Margaret有着完美的婚姻,青梅竹马相恋,先后有了三个宝宝。
他们共同抚养孩子,每逢圣诞节、感恩节、生日,都全家人或和朋友集体度过,多么温暖!
虽然他们都没有上过大学,但一人普通打工完全能养得起三个孩子;丈夫没有忙于工作疏于妻子和孩子;孩子学习不用焦虑和操心,小女儿虽然叛逆但天资聪明,考入法律学院做了律师,三个孩子健康长大成材;和公公婆婆相处融洽,没有婆媳矛盾,照顾中风的婆婆;公公把房子留给了他们,独自一人照顾婆婆;到孩子上大学之后夫妻感情还很甜蜜得能尽鱼水之欢,这一切的一切,在我看来,已经是perfect life了。
Margaret有遗憾,遗憾没有考大学读法律,遗憾没有去法国旅游,遗憾没有拥有自己的房子;Richard也有遗憾,遗憾他放弃了绘画的追求,他们都过早的放弃了原本的梦想,理由只是因为女方怀孕了,必须要马上成家结婚。
因为意外的孩子,改变了他们的命运。
要怪,只能怪,为什么男方事先不采取措施而冒这么大风险;要怪为什么不能采取堕胎手术;而不能怪到他们的婚姻和结合。
他们的爱情和婚姻已经够完美,比现实要完美一万倍,没有现实中的常见矛盾和烦恼,而且他们一直相亲相爱,直到人生尽头。
这部电影告诉我们:珍惜眼前的时光和相聚,有机会就去实现自己的梦想,人生不重来,倏的一下光阴就过去了,人生就过去了。
他们的人生回忆里很多快乐的时刻。
而现实中我们的回忆里有那么多的快乐时刻吗?
我们是不是青年时愁学业,毕业后愁找不到理想工作,工作后又忙得脚不着地失去自我,结婚前愁房子,结婚后愁经济压力和焦虑娃儿成绩?
你的快乐时刻有哪些呢?
没有人没有遗憾,人之不如意十之八九。
我不明白他们为什么必须离婚,但没有离婚,他们都不会改变生活模式,那么让她必须这么做的,是因为她厌倦了这种生活,而厌倦就要离婚吗?
她没有考虑婚姻的利益绑定吗?
所以,这是一部理想化的理想婚姻和生活。
但哪怕是理想化的婚姻,也可以给与观众沉浸式的安慰。
这是我2025年首个五星好评,也是首哭。
这很难得,因为最近的电影都很难哭。
Great 是因为它像是一部宏大的历史篇章,虽然剪辑跳跃,时间混插,但是恨不得从万物之初讲到现在的条理,很完整。
但是它所展现用的方式又很small,一个镜头,一扇窗,都只是很小很小的片段,画面,用这些小小的点,闪亮地连接成一部画卷,人类的每一次进步,每一段坎坷都闪现。
这真是一部很妙的电影!
它的small还体现在正好把人的一生嵌合在里面,或者说我们一生中必须经历的选择,重要时刻,会遇到的困境,矛盾,会体验的快乐,幸福。
在同一片天空下,同一个月亮的照耀里人们遇见,相爱,生儿育女,在一起或分开,健康或生病,记得或忘记,从古至今,来来去去,经久不息。
再一个以小见大的点是男女主人公,有意或者巧合,用他们来怀念Forest Gump,现在他们说致敬,也是妙不可言!
Richard和Margaret过上了Forest和Jenny没能过上的一生,阿甘过得惊天动地,Richard过得平凡无比。
Jenny过得随心随意,Margaret过得时时憋屈。
那一对最后在一起了,这一对从一开始就在一起,最后分开了。
太妙了这个电影。
所有这一切都发生在同一个空间里,Here,瞧瞧这,多么切题!
文艺的汉译名又是另一个绝妙的点子,此心安处,立即把历史,人具体的一生升华到精神层面,高级!
无论历史如何变幻,人们如何聚散,我们最需要的仍然是心之所向,它或许因为时代的变迁,世俗的责任,被阻碍被牵绊,但希望最后,我们都能找到那个让人心安的故乡,最初的梦想。
我真的好爱这个电影,它说了太多太多。
2020年的时候,我看了后浪漫出品的成人绘本《这里》。
同一场景不同时空的手绘拼贴形式,让人有一种穿越时空的神奇体验。
你看到一块土地上飞逝变幻的世间景象,从远古到现代,从荒野废墟到一栋房子的历尽风雨。
一角一景中的前生今世,一框一片的悲欢离合,在作者理查德.麦奎尔不同的笔触当中,粗狂描摹和细腻镌写。
我真没想到如此抽象的神奇表达,竟然也可以拍成一部电影。
2023年厦门金鸡影展的时候,没有机会去看罗伯特.泽米吉斯导演亲临映后的专场,但我对于根据绘本改编的电影《此心安处》却非常的期待,我不知道这拼贴组合的时空速写会成为怎样的呈现,但我相信一定不会让我失望。
电影中承载了一个家族三代人的命运,你在拼贴画面当中预知了未来与当下,你知道这个土地上发生的故事,你看到了这个房子里来来去去的人。
我们只是坐在那里静静地看着,男人和女人们在爱情、家庭还有时代环境之下的细腻变幻。
看得人百感交集,让我泪流不止。
从这里出发,到回到这里,千百年这里的变化,以插叙闪回的形式复原绘本的奇妙形式。
来来去去的人们,欢喜离散的爱情,一个家族在这里扎根繁衍,离开又回来。
这里是一切的起源,又是落地启程的原点与终点。
在这里你看尽山河变化与人情冷暖,在这独特的新媒体般的表现形式里,我一眼就望穿了前世今生的开始与结束。
男人们的拼搏与女人们的坚守,想要离开与想要回来,都是之于“这里”承载的情绪。
每一个时代都有一个离开和回来的理由,有人为着心安而到来,有人为了内心出走,是来到“这里”,也是为“这里”而告别。
这真的让人感慨万千,我曾无数次设想我所在地点的十年前、二十年前甚至更早的时候,会是怎样的境况,《此心安处》给了我一种具象的想象,这也是人世间诞生与死亡的奇妙链接。
这地球不停转动,生命来来去去轮回不停。
扎根与飘散的人生本就如草,初时奋力生长之后枯萎凋谢。
我们回味不到前生也预测不到将来,能把握住的也只有当下。
跨越了千年,同一片土地上似乎记录了不同的美国梦,这个梦从最初最纯粹的情感连接,变成了争吵、离别、欢笑、相互支持的地方,人们一边期待着私人空间,一边创造着共同的回忆,在这里嬉笑怒骂,也在这里生老病死西式的买房梦和柴米油盐也是如此的相似,组建家庭,养育后代,但又像那个life coach说的那样,"Mostly fighting for their individual space, fighting to be heard, fighting for their identity." 同舟共济的感觉让人们感到安全,尽管有时候它正在驶向瀑布我只是好奇,比起其他家庭琐碎的烦恼,那个椅子发明家和他的爱人,却总是那么快乐,像是上个世纪彩色有声电影里那种梦幻般的童话,一直在唱歌跳舞,一直在开怀大笑拼图似的交错分格窗口,展示同一个位置在不同时代的场景,是一种非常耐人寻味的视觉设计,时代切换得如此之快如此碎片化,这个家里的爱与琐碎却像是流畅的连通的,切换时代时台词是接上的,让他们显得甚至像跨时空对话不管时代怎么变迁,生命与情感一直在传递和延续最喜欢也最能共情玛格丽特,她在30岁时觉得50岁很远,很多想做的事情可以明天再做,一直推迟,一直推迟,结果就50岁了,可不想再这样了,最后的最后,她曾经厌倦的这个地方,终于成了她记忆深处最大的救赎,那一刻我就在想,网络时代之中,这种共同生活的回忆竟显得愈发珍贵我是学会了远行的,但还没学会回家make a living和live a life始终不同,这是古今中外同样的难题,看到玛格丽特吹灭50岁生日的蜡烛时,我就在想,我自己似乎还在积累某种"可以让我有better times"的资本,觉得自己好像还需要很多,所以现在最重要的是牺牲和忍耐可这个片子又让我想起《奇妙之城》贵阳篇的最后:"我们吃了酸汤鱼,老素粉,小豆腐和肠旺面,我们登上高山,深入溶洞,谈论了死亡、大海,爱与自由,我们喝了很多的酒,触碰到了很多有趣的灵魂,我们相信一定还有更多的奇妙之处,藏在这座城市的角角落落,这些有趣的灵魂告诉我们,不要等待,直接跳进酒里,直接跳进生活,你不需要太多,也可以活成你想成为的样子"果真是如此吗?
即使看完电影,我也没能确信,只愿自己也有一个装载了我的岁月和记忆的"Here"英文片名是《Here》,理查德和玛格丽特有一段敷衍的对话,却是全片中最点题的部分:"Anyway, I'm here.""I'm glad you are here."不管是娓娓道来的部分,还是吵吵闹闹的部分,这个电影都让我感受到语言的魅力,我觉得这样很好对了,我第二喜欢的人就是直来直去总是大声嚷嚷的Al了,以及汤姆·汉克斯太适合情感表达的题材了
🎞️整部电影采用固定机位呈现,here从史前的动物聚居地到今天几经易手的老房子,时间向前,这里见证了许多,但依旧伫立。
🎞️电影采用CG技术展示演员随着时间出现的容貌变化,相比传统大片中为了场景和科幻的视觉效果而运用技术,此片将青年、中年、老年的各主角都做了较好的展示,贩卖阿甘和珍妮的情怀也显得温馨。
🏡最触动我的部分是,这似乎像是一个阿甘和珍妮的平行宇宙。
🏡在这个宇宙里,阿甘和珍妮刚成年就承担了生育的责任,他们和父母一起生活在这栋房子里,他们努力地经营着自己的小家,他们几乎每一天都在一起,而不再有分离的痛苦。
这对恋人随着时间的更替,经历了孩子的长大离家、朋友的意外去世、父母的衰老离开,成为了世界上最普通的一对爸爸妈妈。
🏡珍妮在50岁生日时说,“30岁的时候我曾以为50岁遥不可及,但转眼我就已经50岁了,我真希望我这50年里做了很多事情,不只是拥有一个值得骄傲的女儿,我希望自己上了法学院,去看过巴黎的春天,在黄石公园里过了夜,而不是一直说着明年明年,年复一年。
”🏡珍妮不再不断地出走、叛逆和寻找,阿甘不再巧妙地踩中历史的每一个节点、成为一个传奇般的大人物,他们彼此都没有拥有那个波澜壮阔、精彩丰富的人生。
🏡我想,如果这个宇宙里的珍妮与《阿甘正传》里的珍妮相遇,她会不会感叹更多。
💭平行宇宙里的阿甘和珍妮依旧相爱,但爱情不是生命里唯一重要的东西。
1994年,《阿甘正传》以阿甘与珍妮的人生轨迹,串联起美国历史的重要时刻,成为影史经典。
30年后,原班人马在《此心安处》中延续了这种对时间与生命的凝视。
以一栋老房子为“时间容器”,从史前时代跨越到现代,展现不同家庭在同一空间中的爱恨悲喜。
电影的叙事手法特别新颖,整部电影基本就靠一个固定机位,镜头始终对着房子的客厅,我就好像是一个默默观察的旁观者。
通过客厅窗户外面景色的变化,巧妙地暗示时间在流逝。
不同年代的家庭在这个固定空间里生活,他们的故事相互交织,有欢笑,有泪水,有温馨时刻,也有激烈争吵。
这种时空交错的叙事方式,让电影充满了层次感,也让我在有限的空间里,感受到了时间长河的无限魅力。
随着电影里时间的推进,还能看到家庭记忆的传承。
不同家庭在这房子里留下了各自的故事,这些故事就像房子的 “记忆”,刻在了每一处角落。
让我看着这些家庭的悲欢离合,也能感受到时间的无情,很多东西都会随着时间改变,但那些美好的家庭记忆,却永远不会消失,反而会在岁月里愈发珍贵。
虽然场景就一个客厅,但每个家庭居住时,房子的布置、装饰都不一样,通过这些细节,完美呈现了不同年代的风格特点。
再加上音乐的配合,轻快的旋律响起时,感觉生活充满希望;低沉的音乐一出现,又能让人感受到角色内心的悲伤。
音效和环境音也特别真实,让人在看电影的时候,特别有代入感,仿佛自己也在那个房子里,陪着角色们经历一切。
当电影的最后一个镜头缓缓升空,那画面仿佛一双渐渐远离的眼睛,带领我跳出了这一个家庭的小世界。
此前,我们的目光被这个家庭的日常琐事、成员间的情感纠葛与温暖互动所吸引,全身心沉浸其中。
此刻,随着镜头的拉远,这个曾让我们牵肠挂肚的家庭,在广阔的天地间,逐渐缩小成一个微小的点,融入了密密麻麻的建筑群落里。
让我惊觉,我们不过是世间无数家庭中的普通一员。
在这个家庭里,有孩子成长的欢笑与烦恼,有夫妻间的磨合与陪伴,有老人对往昔岁月的眷恋与对后辈的期许,每一个情节都如此真实、如此平凡。
可正是这一个又一个看似平凡的家庭,宛如夜空中的繁星,各自散发着微弱却独特的光芒。
这些家庭中的温馨时刻,可能是一顿围坐在一起的晚餐,可能是孩子取得好成绩时的夸赞,也可能是遇到困难时家人间的相互扶持。
一个个这样的瞬间,汇聚起来,便构成了人类社会悠长的历史。
每一个家庭的故事,都是历史长河中的涓涓细流,它们共同奔腾不息,推动着人类情感的传承与延续,书写着关于爱、责任、成长与梦想的永恒篇章 。
#这里# (Here)(B+) 叙事手法很新鲜有趣,从未见过。
整个电影都是从一个固定的机位去展示(摄影机不动),我们从这个视角只看到一个房子的客厅和客厅的那扇窗户展示出的外面风景,讲述了住在这个房子里多个家庭的故事。
从一开始银幕上就打开多个窗口,像我们的电脑显示屏,然后每个窗口会带观众进入不同的时代。
大部分时间都是一个画面还在一个时间点,就会有一个窗口打开,然后随之进入另一个时间点,这样切换的方式确实满新鲜,而且是从头到尾一直在用。
观众会不断在不同时空里穿梭。
这样往返多次可能会让人觉得有点重复。
但因为这个客厅和外面的风景随着时代的不同都有变化,画面还是非常赏心悦目的。
而每个画面里客厅的特色其实显示的是这家女主人的品味,不同时代各有千秋。
每个客厅里都曾迎来新生命、送走旧人,有欢乐,也有悲伤,见证了世世代代不同家庭的故事。
汤姆汉克斯角色理查德所在的家庭是本片的主要核心故事线,从他父亲开始讲起,三代同堂。
有趣的是,我一开始以为保罗·贝坦尼( Paul Bettany)是演汤姆汉克斯的儿子,但没想到反过来,汉克斯居然演的是保罗·贝坦尼的儿子,还出现了多个不同年龄阶段的形象,从18岁一直到快80岁。
电影特效减龄技术处理还不错,仿佛又看到了年轻时的汉克斯。
出演理查德妻子的罗宾·怀特 (Robin Wright)也是一样使用了减龄技术,从18岁开始演。
这两位是《阿甘正传》之后30年重聚银幕。
这对夫妻的生活也很令人有共鸣。
妻子18岁时有着远大理想,励志要做一名律师,却没想到18岁就怀孕了,就这样放弃了自己的理想成为了一名家庭主妇。
而到50岁,她依然住在同一栋房子里。
丈夫对她的许诺从未实现,她希望旅行、有工作的愿望也一直搁浅。
最终,她终于忍无可忍离开了。
而这才让她找回了自己,珍惜过往。
好在她女儿是新时代的代表,完成了她做律师的梦想。
罗宾·怀特出演的这个母亲代表了很多旧时代的女性(甚至现在也有这样的),就是过早结婚怀孕导致自己的前途被耽误,从此被婚姻囚禁。
而汉克斯出演的丈夫其实是个不错的人,尽到了做父亲、丈夫的责任,但就是不愿意离开家,固守成规,仿佛是一个认定了一个地方就拒绝改变的人。
他其实也因过早有孩子而放弃了自己的理想,只能做不喜欢的工作为了养家。
所以可以说,这对夫妻是很好的例子,让人们看到早婚早育导致的人生所付出的代价,非常写实。
(而这其实就是我一直以来最怕看到我儿子未来的样子。
因为我和我老公属于晚婚晚育型,所以没任何后悔,我们有孩子的时候可以说已经没有什么理想没有实现了。
但片中这对夫妻则相反,他们都在18岁就为孩子放弃了梦想,从此一个打工人,一个家庭主妇,到了50岁才想起自己的理想。
这种就是在我看来最大的噩梦。
所以我从儿子小时候就在灌输他绝对不可以早结婚生孩子。
也是为何我一直在这里跟大家苦口婆心滴说:“不要早结婚”,“没买房子不要生孩子”这类话。
因为当你还是一个18-28岁之间的人时,你的人生理想也未实现,你对自己都缺乏了解,如果这时候就被孩子和家庭牵绊,将浪费掉你最美好的时光,到了中年就会有很多很多的后悔。
所以为了让自己不要像片中这对夫妻这样将人生都浪费在养家上,请避免过早生孩子。
)其实影片末尾我们看到了这所房子的外貌,真的是大豪宅,估计今日能值300多万美元以上。
但在片中旧时代被男主理查德父亲(保罗·贝坦尼饰)买下时才3400美元!
通货膨胀真的好可怕!
估计看到最后,有的人会觉得,如果可以住得上这么好的房子,还有啥可愁、可不满意的?
但是影片通过多个家庭主妇的人生展示出,再漂亮的房子对她们来说都是“牢笼”,都有要逃走的冲动。
只有一个家庭主妇看起来很开心,因为她没有孩子,老公还很富有。。。
她也没有一辈子住在这里。
所以其实几个故事选得挺典型的,很多女人一辈子就为了能住上大房子,但付出的代价却很大,不是要生很多孩子就是要孝顺公婆或放弃事业,最终豪宅就变成了牢笼。
影片表面看是关于房子,但其实是关于婚姻和那些困在婚姻里的女人。
我个人觉得还挺感人的,配乐也很好听。
特别适合感恩节、圣诞节档期。
11月1日就上映了。
每次看汤姆汉克斯的电影都会禁不住感叹他的声音太好听了,我基本上就可以这样一直听他说话。。。
听一辈子也不会腻:)
Here is exclusive.Whereas......A point in time is inclusive?如果爱是一种结构性需求,如果爱人是一个虚位以待,如果这些都是死亡的收藏,而死亡也只是时间的仆人。
那么究竟是时间还是地点定义了我们,或者封锁了我们。
如果我能成为你需要我成为的那个人,而且那时我愿意成为也能够成为那个人,而且,一直是的话,那实在是,再好不过的事了。
此心安处,真是诗意的名字。
观众似乎cos了一回坐在大监控室里盯着超高清彩色摄像头的保安,有滋有味的观摩这千年来每一个小家庭的人生。
感觉这个视角就很神明视角~我好似这里的土地神,从恐龙时代开始我便守护着这块土地,我瞅火星碰撞,我等冰川融化,我观鸟语花香,我看尽这隅繁华,时光流转千年,我还是蹲守在这里,一寸不离。
在这千年之内,我见证了很多东西,我见过他们共赏明月,我也见过生离死别。
时光流逝,很多东西都会变化,但很多东西永远不会变,那些在这边土地上存在过的温暖记忆,至少会存留在每一个住过这间房子,曾经沉睡在这片土地上的人的心里。
原来土地神的工作也很有意思,虽然只能守着这方天地寸步不离,但记录和整理曾经住在这片地方的人和事,把它剪辑整理一下成这样的视频档案,也是一份很有意思的工作。
这部电影也是带众多观众沉浸式体验了当土地神的一天~天上一日,地下千年。
这一天的视频档案,就是这千年的历史!
很少见到有这样电影基本全以同一个机位作为拍摄点的。
一般来说,单一的视角看久了会产生倦怠感,所以一般的电影都会采用各种炫酷或者丝滑的运镜来阐述一个故事,这部电影倒是打破了很多的常规拍摄思路,固定机位原来也能拍出新意。
画框式的转场,同一空间,不同时间,相似事件上的拼接,就是穿梭在时间的历史长河之中的奇妙感觉。
这样的架构不亚于一部精彩的舞台剧。
这个地儿原来是绿油油的热带雨林,变成现代化的房屋,住进了形形色色的人,也住进了各式各样的小家庭,他们在这间小屋子里打情骂俏,结婚生子,抚养成人,共度生日,回溯梦想…每个人的人生没有特别完美,每个家庭却也有各自的幸福回忆~最让我动容的莫过于老爷爷带着已经患有阿尔兹海默症的Margaret老太太回到这间老房子里面,他们在这里聊起曾经,那蓝色的缎带,小女儿曾经哭泣找不到的奖励,原来是落在了一个犄角旮旯里!
原来她还记得住在这间老屋子里的幸福时光啊!
在那一刻,她流下了幸福的泪水!
想必那一刻的土地神也是在笑着的吧,他飞出这片天地,俯瞰着人世间!
记录下最后这最美好的一刻!
3.5,老派温柔与创意技法。
一则笑话杀死了朋友,飞行员没有死于坠机而是流感。这间屋子曾经指导黑人孩子怎么面对交警,曾经见证小女孩把头卡进了壁橱,这片后院挖出了土著埋的项链,女人不记得一切但是记得这里。有人为了沙发床一定要离开这个家,有人发明了折叠桌改变了人生。时空流转这里依然还是这里,时间却在这里变得非凡。
看得百无聊赖 小格局版百年孤独 而且既然都上技术了 为啥声音不同步一下呢
部分瞬间还是挺 touching,美式百年孤独,通过单空间传统但温柔的一次 attempt
千年不变的机位,喜欢恐龙的部分,中间突然上演「出走的决心」。
毫无看点
汤姆汉克斯的声音还是那么熟悉又亲切
固定机位“一镜到底”+拼贴画取景窗巧思把多时空平行叙事切碎了揉进这么一个单一场景里还是没让「设计」喧宾夺主,围绕家人和生死离别的情感戏依然拍得很扎实,很难得。没像很多强调创意的片子实际执行起来就直接失衡。这是功夫,老辣得很。
🎐人生简简单单就好🎐生命健健康康就好🎐生活快快乐乐就好
走过岁月的长河,但是非叙事线剪辑
可能最近的个人经历跟片中一些剧情高度重合,导致看的时候无比共情,到最后基本已经哭花了。泽米吉斯这次将技术和情感做了绝佳的平衡,以固定镜头拍完了整部影片,模拟的是一个在场但隐形的“幽灵”视角,静静注视着发生在这座房子里的一切,从恐龙灭绝到原始人类再到不同时代下的美国家庭,虽然只有小小一隅,但足以见证太多的生离死别,人与自然在这个有限的环境中得到了高度统一。几个段落交叉剪辑,看似无序但内核完全遵循剧作逻辑,一开始还有点舞台剧的观感,但是到最后已经被完全吸进去了,景深画面里全是信息量。直到最后,主角故地重游,房间空空荡荡却被记忆给堆满,在时间的缝隙中刻下的痕迹全部涌了上来,太感人了。这是时间的魔力,更是影像的魅力。镜头拉远上升,原来我们都曾是他人窗外的风景。人类是如此渺小,但情感却又如此宏大。
电影还不错,通过一栋房内发生的故事试图传递一些共同的情感信息,尤其是对夫妻,父母关系和人生以及自我的考虑,还是很可以共鸣的。故事通过穿插方式,讲述了很多家庭小故事,但还是主要聚焦于一个家庭,或者一个家庭的三代人。可以看出导演试图高度升华的意味。结尾从房子走出去,千千万万一样的房子,这里发生的一切并不特殊,就像其他地方的喜怒哀乐和生老病死一样。但一个人,一个家庭,一代人的一生已经很复杂了。导演穿插了这么多不同时代甚至不同年代的故事,难免会让人精力分散,尤其是画中画的叙事方式也让人始终保持一种看客的距离感,这方式也偶尔让人梦回中学作文考试我最爱的写作方式。更可怕的是,电影一开始的恐龙和史前文明,以及后来的原始人什么的,实在是太过了,完全没必要,过分的创作欲最可怕,适可而止最重要。
更像一部舞台剧
非常独特的视角,像是千禧年好莱坞还会有的电影,有一种隽永之美。一个家庭的史诗就是一个国家的史诗。客厅的历史和正在发生的事情也是个人史诗的一部分。
个人评分9.0/10【A+】喜欢电影的一切:从一个[框]开始的世界构成,并过渡到[分屏]这一技法一同展开时间、物质与人所代表的奇观大展览/文化大汇总。想在“一镜到底”的影像里创造不被镜头束缚的奇观,就必须让观众意识到[动]与[变]的存在:[框]内的人、事与物总是静待[框]外的主角们完成特定的情节演出,随后交替上演(也就是[变]),让技术、技法与舞台剧的本能不断突破既定文本/影像的束缚(最精的一场戏就是通过月亮这一符号景观来表达不同时代但同表意的家庭新生)。最可贵的是,在这个大数据和信息化掩埋真情的时代,依然有着不忘初心的创作者去平等地对待世间万物和普世价值观的本真。正如蜂鸟的呼应与“阿甘珍妮的重逢”一样。在这里(here),是我们此心安处的故乡。
30岁的时候我曾以为50岁遥不可及,但转眼我就已经50岁了,我真希望我这50年里做了很多事情,不只是拥有一个值得骄傲的女儿,我希望自己上了法学院,去看过巴黎的春天,在黄石公园里过了夜,而不是一直说着明年明年,年复一年
第一眼:古董建筑版《阿甘正传》,汤姆·汉克斯+罗宾·怀特+罗伯特·泽米吉斯,经典好莱坞还魂了。第二眼:技术时代的《看得见风景的房间》,场面调度很考验功夫,方寸之间上演半部历史。最后一眼:一镜升华,沧海桑田。很难不代入,一瞬即永恒。
雕栏玉砌应犹在,只是朱颜改
最喜欢的一场戏,是怀特饰演的Margaret刚刚诞下与汉克斯饰演的Richard的女儿,Richard抱着女儿在月下的窗边踱步。画中画一转切换到数万年前,一对原始人父母在不同时间同一空间下,坐在森林中抱着婴儿指向挂在遥远天空的皎洁的月亮。今人不见古时月,今月曾经照古人。这份爱,跨越时间,文明,生死。
想法不错,但想要有说服力地以小见大,作为漫画可能还好,作为现实主义电影就有一定局限性了。但还是很不错的美国故事。三星半。