生存家族

屏幕时代最大的危机感是什么？

皮克斯的[超人总动员2]和温馨散漫的日本片[生存家族]在上周五同时上映，两部片里有个对映，相当有意思。

前者里的反派，名叫“屏霸”，可以通过无处不在的电子屏幕，利用催眠控制屏幕前的人。

而[生存家族]在一开始，就各个都是抱着手机入眠又醒来的“没有手机会死星人”。

然后，发生了什么，整个东京停电停水了，而且这一停就停了两年多。

于是，东京人们不仅过上了两年没有手机iPad的生活，还来了一次从城市到农村的大迁徙。

©[生存家族]，城市停电，人们集体往农村逃亡因为一旦断电，整个城市就瘫痪了，不仅是上班、上学的问题，人们连吃饭喝水、活下去都变成了奢侈。

矢口史靖的[生存家族]，本质上是部末世片，但末日源头又是那么无厘头——因为停电。

最可怕的是，仔细一想，未来似乎真的不用什么外星人进攻、不用世界大战，也不用核武器，只要断个电，世界就崩了。

这就像是，对我们现代便利都市生活背后脆弱和贫瘠的一种隐喻。

©[生存家族]，逃往农村的一家四口而人类历史上，从来不缺少对末日的恐惧，从早前的瘟疫和病毒，到空前笼罩的核危机，再到而今屏幕时代的新危机。

我们在银幕上对末日的所有想象，都有其现实源头所在。

1824年，曾写过《弗兰肯斯坦》的小说家玛丽·雪莱写了另一部幻想小说《最后这个人》，首开近代终末题材先声。

里面写，在21世纪末，由于希腊和土耳其开战，导致瘟疫横生，蔓延至世界，人类终灭亡。

玛丽·雪莱出生的18世纪，欧洲人才刚刚摆脱黑死病的阴影不久。

而黑死病这场最著名的欧洲中世纪大瘟疫，曾是核武器出现前人类历史上最大的阴霾。

茂瑙1922年的[诺斯费拉图]，是影史上第一部全程笼罩着黑死病氛围的经典恐怖片。

电影里，吸血鬼伯爵诺斯费拉图蹑手蹑脚走上女主人房间的楼梯，不见本人，只有投射在墙壁上的阴影。

©[诺斯费拉图]，吸血鬼诺斯费拉图登上楼梯的阴影扭曲拉长的阴影不断逼近，内心油然而生的恐惧也就到达高潮。

而黑色阴影悄悄逼近的这一形象，就像是黑死病对整个欧洲的侵袭一样，悄无声息、迅速迫近，人人无处逃离，很快被湮灭。

1347年，当一艘来自中亚的船在意大利西西里岛登陆时，没有人知道它将带来什么。

船上的老鼠和跳蚤顺着缆绳，爬到岸上，悄悄地给整个欧洲大陆带来了一个拿着镰刀收割的死神。

不分阶层、无论贵贱，从意大利开始，很快地，欧洲几乎所有角落都沦陷了。

©夜间前来收尸体的车子，每家每户把尸体抬出来，送到城外烧掉瘟疫所到之处，人们身体上先是出现鸡蛋大小的“疫瘤”，再是全身大大小小的黑斑或紫斑，然后，三天之内，便都死去了。

[诺斯费拉图]里，吸血鬼爵士乘船而至，给整个城市带来瘟疫，城市变得荒无人烟，虚无弥漫。

©[诺斯费拉图]里，和老鼠一同而至的诺斯费拉图现实里，黑死病连同带来的饥荒等灾难，短短一个世纪，欧洲人口就减少了三分之一到一半的数量。

曾经繁华的城市，很多成了名副其实的“鬼城”。

黑死病其实是一种鼠疫，而这种因病菌带来的死亡阴影，不仅仅笼罩在19、20世纪的科幻小说家笔下。

这种恐惧也常以另一种面貌在后来的末日电影中，一次次借体还魂。

[十二猴子]里，特瑞·吉列姆虚构了一种人类研制的侵袭病毒，在未来世界，人类因此病毒扩散而灭亡；[惊变28天]里，病毒感染者将成丧尸，整个伦敦在短短28天内变成一座死城；

©[惊变28天]，空无一人的死城伦敦场景[生化危机]里，依然是生化病毒的失控带来的丧尸盛宴。

68年，乔治·A·罗梅罗拍[活死人之夜]时，借鉴了此前一部科幻小说的设定，他让被丧尸咬过的人，再度变为丧尸。

就像是瘟疫蔓延的形式和速度，一个健康的小镇，迅速因为出现第一个丧尸而全员丧尸化。

©[活死人之夜]里的丧尸后来的丧尸电影里，基本上是此种规则的延续。

再加上，生化病毒。

人类社会发展到可以控制瘟疫时，却仍无法阻止例如二战时，纳粹进行的人体生化武器实验。

所有关于病毒和丧尸的末世电影，无疑是从黑死病到生化病毒的人类恐惧投射。

活跃在60年代的奇想乐队在一首歌里轻轻唱:那些疯狂的政客们，让我觉得世界不再安全，我不想成为核战争的殉葬品。

64年，库布里克拍[奇爱博士]，影射美苏冷战中的疯狂核竞赛，一个战争疯子最后抱着核炸弹就从飞机上冲下去了。

©[奇爱博士]，以身体投弹的战争狂如果说，生化武器离人们的实感还有点距离，那五、六十年代的核阴影就是切切实实笼罩在人们心头的。

此前，人类社会离核战争可能只有一步之遥，比如，1962年的古巴导弹危机。

再往前，从第一颗核弹在日本广岛、长崎爆炸以后，人们对这种可怕的新式武器就有了实感。

1953年，一场在极圈进行的核弹实验，唤醒了一只在冰层沉睡的恐龙，这是[原子怪兽]中的故事；

©[原子怪兽]拉开了50年代核恐慌下，怪兽恐怖片的潮流57年的[不可思议的收缩人]中，男人在一个乘船旅行的普通早上，就遭遇到了突如其来的核辐射而产生身体变异；50年代，银幕上经典的一系列恐怖片形象，比如原子恐龙、原子蜘蛛、巨蚁等，都是各类核弹试验的产物。

而人们对核危机的严重忧虑，绝对不是被害妄想。

冷战高潮时期，短短两年之内，苏联就进行了91次超大规模的核试验，而最强的一颗是广岛那颗威力的2500倍；

©苏联在北极圈内试验的“大伊万”另一边美国政府，早已悄悄建好了政府避难所，并且日常播放教导民众应对核战争避难的宣传片。

这样的背景下，人们对世界末日的普遍想象，也就不奇怪了。

[疯狂的麦克斯]系列里，荒凉的废土世界，其实就是在映射核爆后的末日景观；[魔界传奇]里，世界已经毁于核战，地球上重生的族群是新的精灵族、矮人族等；[小孩与狗]里，核战后的世界只留下了孤零零的小男孩和一只狗相依为命。

©[小孩与狗]里，核爆后的末日景观而另一种从核武器获得灵感的产物，比如[星球大战]里，可以一击毁掉一个星球的武器“死星”；比如[星际迷航]里，可以将整个行星吞噬的黑洞；再比如[复仇者联盟3]里，可以瞬间毁灭地球一半人的武器。

这种广阔覆盖面、超强杀伤力，其实都是核武器的另一种变体。

有意思的是，人类发明计算机的契机仍是缘于冷战思维：美国当时为了全力准备应对和苏联的核战争，于是大力发展军用计算机，来传递军事信号。

后来，军用计算机进入家庭领域，人类社会才由此进入到屏幕时代。

其实，早在60年代，个人计算机还尚未问世之时，科幻小说里就已经开始探索屏幕里的虚拟现实了。

丹尼尔·弗朗西斯的《幻世-3》中，可以通过网络科技，模拟出过去的城市洛杉矶，无数人生活于其中，并不知道自己只是段二进制代码；威廉·吉布森的《神经漫游者》，男主角可以使自己的神经系统挂上全球计算机网络，并使用各种人工智能在赛博空间里竞争生存。

82年有了电影[电子世界争霸战]，人可以作为一个程序符号，进入到电脑中的虚拟世界；

©[电子世界争霸战]，人变成程序进入虚拟空间再到世纪末的[黑客帝国]和[异次元骇客]，屏幕时代带来的新奇和机遇里，终于还有了危机。

人类工作、约会的日常生活，到了[黑客帝国]里，是被用来麻痹反抗意识的虚拟空间。

而在现实里，人类早都被机器人统治数年，成了给人家提供能源的能源体。

©[黑客帝国]里，用人体发电同年的[异次元骇客]，自以为是创世者的人类，其实自身也不过是一串串二进制代码符号。

到了电影结尾，男女主角终于来到创造虚拟时空的未来世界，以为到此将有个欢喜结局时，又是被拔下插头、屏幕暗掉的另一段命运。

©[异次元骇客]，开车到世界尽头，就看到世界的虚拟性[头号玩家]也是一样，现实世界濒临摧毁，于是人人沉浸在虚拟“绿洲”。

屏幕时代最大的危机感是什么。

[超人总动员2]和[王牌特工]里，都有个通过全球屏幕来催眠，控制人们思想的反派；而[生存家族]坦诚告诉你，只要断个电，世界就完球了，也就没人类文明什么事了。

-作者/卷卷毛文章首发于微信公众号「破词儿」

1、如果没有电会怎么样？

小到电饭煲、手机、热水器，中到地铁、交通工具，大到水电站……所有和现代化有关的一切都形同虚设，现代化生活陷入瘫痪。

6月22日上映的《生存家族》，就以全球性断电的一个灾难性设定开始。

故事开始于某一天，整个东京的电力设备突然失效。

最开始人们以为只是一场简单的停电事故，用不了多久就能恢复，然而事情并没有这么简单，持续性断电下，超市水粮售空，交通瘫痪，整个东京的都市生活全线停摆。

生活在东京的铃木一家四口，任劳任怨操持着家务的家庭妇女妈妈，忙于工作冷淡家庭生活的中年公司职员爸爸，爱美爱打扮过分虚荣的妹妹，和沉默寡言的宅男哥哥。

停电对一家四口的生活造成了巨大的影响。

妈妈的家庭工作——洗衣做饭完全歇菜，爸爸无法乘坐电车到达公司，无法使用电脑正常工作，两个青春期的孩子更是无法使用手机、游戏机等赖以生存的电子设备。

坚持数日之后他们决定逃离东京，去找鹿儿岛打鱼为生的外公。

然而停电导致交通的瘫痪，让他们只能骑行，于是一家四口带上几件衣服和仅有的现金，开始了一场“生存大作战”。

然而就是在这样一场逃离东京的“人生巡礼”中，一家四口从互相指责推诿到重拾返璞归真的亲情，懂得了家人之间不抛弃不放弃的伴随与羁绊。

2、从是枝裕和到山田洋次，《步履不停》到《小偷家族》，日本电影市场上，以家族关系为题材的片子此消彼长，在平淡中展现家族情感，把家庭关系刻画得入木三分，《生存家族》也不例外。

电影以一家人面对鹿儿岛的外公寄来的海鱼，妻子胆小不敢切鱼，女儿嫌弃抱怨，儿子一脸冷漠，而丈夫视若无睹，家庭成员之间互不理解、彼此疏离嫌弃开场。

琐碎的生活让铃木一家四口的家庭关系趋于平淡甚至冷淡，彼此之间似乎存在着无法跨越的疏离冷漠。

电影中的爸爸是一个心胸狭窄的小男人，

他自以为是，不顾家人的劝告坚持喝溪水，却在第二天生病拉肚子；非要钻木取火却生不起火，没法把食物搞熟；

他独断专行地发号施令，说着“跟着我就对了”天南地北地瞎指挥，却从来不对结果负责。

家人对他的抱怨随着行程不断累积，妻子的无奈、女儿的顶撞、儿子的沉默，终于在弹尽粮绝后爆发。

“你们还不明白吗，你们的爸爸就是这样一个人啊”，妈妈的维护更是让他尊严尽失。

然而即使这样，即使抱怨和指责不断升级，一家四口依然一起面对，从没想过分崩离析。

而在电影后半段，爸爸终于完成了角色的成长，成为了“全家的希望“。

在一家人没有获得水族馆分发的食物，要面子的爸爸跪下来央求“请给两个孩子一点吃的吧“的时候，

在面对横亘在路上的河流，爸爸第一个动手想出解决方案，说着”先把你们妈妈送到对面，我再去运自行车“，暴风雨来临的时候对想要帮忙的女儿说”你给我到岸上去“，身材瘦小的爸爸和儿子一起撑起托着三辆自行车的竹筏的时候。

在这场“生存大作战”中，妈妈用自己的生存之道找到了价值感，而两个孩子也开始关心父母，女儿不再自私抱怨，儿子不再沉默，在经历了暴风雨和弹尽粮绝，经历了全家一起齐心协力抓猪熏肉之后，每个人从独立冷漠到重新认识了自己和对方，每个人都变得与过去的自已不同起来，学会了家庭生活中的担当、包容和理解。

尽管大家都有各自的缺点，但依然是彼此的依靠和独一无二的存在。

家庭的核心是什么？

陪伴、伴随，共同面对生活的酸甜苦辣，互相容纳和理解，大概就是维系一个家庭的核心，也就是所谓的羁绊吧，是缘分，也是深厚的情意。

3、影片最后，一家人来到鹿儿岛，爸爸和儿子学会了打鱼，当初百般不情愿回鹿儿岛的女儿也学会了纺纱织布，妈妈不再害怕切鱼，一家人陪伴着外公，自给自足，融入了当地的生活。

在返璞归真的生活中，发现食物的珍贵，重拾刻骨铭心的亲情。

灾难片的设定，如果在欧美大片中，大概是《生化危机》、《明日边缘》这样的大片，而《生存家族》却以灾难片的设定，看似平淡低调的镜头，讲述了一个关于回归和羁绊的故事，透过温情的故事，又反映着司空见惯的社会问题。

电影开篇独居东京的老人，无依无靠，在断电断水中死去，然而只有等到逝世，才换来儿女的陪伴；一家人逃亡过程中在乡村里遇到的，孩子在美国的独居老农，为孩子们准备好了睡衣却一直派不上用场；没有电和水就失去了自理能力的城市人，反而是在原本的社会中逐渐被遗忘的老一辈人群，以自己独特的生存方式，重新散发出光芒，

“城市病”、“留守老人”等，在电影中被刻画得细腻又深刻。

总而言之，电影不煽情，不说教，娓娓道来看似平淡的故事，却有触动人心的力量，值得pick。

发布于2018-06-22作者：打开君@一张电影票的正确打开方式 伴随着年中剁手节6.18的过去，打开君现在要正式宣布2018年已经过半了，在我们开始制定下半年的计划时，先好好奖励下辛苦了半年的自己，让我们一起去电影院爆笑一场，把上半年的不开心和难过让它们通通在笑声中过去吧。

这里打开君有佳片要偷偷的分享给你，保证你笑到眼泪都出来。

嘘！

不要告诉别人哦！

6月22日上映的日本爆笑末日逃亡电影「生存家族」

颠覆世界末日，带你爆笑逃亡不知道你们对世界末日有过怎样的幻想？

反正打开君听到世界末日的时候脑袋里自动循环美国大片「行尸走肉」、「2012」等，之后浑身一抖，内心有点怕怕的。

但打开君看到这个片子之后，在这里告诉你世界末日灾难片，不需要外星人介入，不需要生化危机，不需要猩球崛起，停电就可以。

什么停电也算灾难？

真的就是大灾难。

这种大家都不在乎的必须品，一旦消失将是最大的灾难，想想你被没电手机支配的恐惧。

据说马云爸爸看了电影之后（这部电影在日本于2017年上映），有点担心支付宝。

有了支付宝，现金是什么鬼。

这是我们当前向世界炫耀的骄傲。

但在这部电影里被击的体无完肤。

何止支付宝，一切带电的智能的全部不靠谱，就好像法拉利从来没有发现电磁效应一样。

是不是内心已经有点暗暗发痒？！

豆瓣评分8.1 高口碑的治愈系灾难片「生存家族」在豆瓣拥有8.1的高分，超过2.3万人参与参与评。

在2017年被提为评分最高的日本电影。

其实剧情也很简单，来自日本的普通家庭。

一家四口。

爸爸是家里的顶梁柱，每天热衷于单调乏味的工作，对妻子和孩子不闻不问，态度冷漠；妈妈是专职的家庭主妇，一天到晚洗洗涮涮、唠唠叨叨，成为家人之间的粘合剂；儿子是手机控，深爱着班上的女同学，却苦于不敢表白，只得把爱埋藏在心底；女儿是重度手机依赖者，每天要花大半的时间在化妆和打扮上，学习一塌糊涂。

就是这样一个貌似一团和气，实际上危机重重的家庭，也正是当下很多家庭的真实写照，表面上每个人都在扮演自己的角色，殊不知相互之间的平衡早已被打破，而停电就是引发一切事故的导火索。

是的，就是一个日本的普通家庭，没有超能力，剧情也很无聊，但是导演不一般拥有神奇脑洞般的笑点。

哪怕世界停电，矢口史靖不变说到导演矢口史靖，他的风格都是日式小清新，励志，热血，温情，总之是一个把镜头当魔法棒用，把世界的美好全都变出来的治愈系导演。

他拍的每一部电影都是从一件看起来很平常很小的事情中延伸出来的。

例如：一个高考失利的少年，对乡下海报的女主一见钟情？

跑去当伐木工的落榜生，「哪啊哪啊神去村」豆瓣评分8.5。

例如：一群高中人去练花样游泳会怎样？

一部充满夏日气息与少年稚嫩的青春喜剧「五个扑水的少年」，豆瓣评分8.4。

例如：一群逃掉补课的中学少女，会干嘛？

一部活力少女勇敢追梦的故事「摇摆少女」8.3。

论脑洞你不得不服矢口史靖，他就是一个会制造笑点的小仙男，他总能让一些“离奇”的遭遇变得有意思的同时，也能让你若有所思。

而这部即将上映的「生存家族」更是把矢口史靖的特点体现的淋淋尽致，把大家都熟悉了末日题材的固定走向，用老瓶卖新酒的玩法，表达出现代社会人对于各种电子产品的依赖。

对于喜爱矢口史靖的影迷，这部片子依旧是老配方，但对于未接触过这位导演的朋友们，请一定要看一看，因为这是一个把同一种类型的电影，拍出不一样的脑洞，拍出不一样的治愈，但难得是一直保持着高质量的导演。

请给自己一个机会去爱上这个趣味满满的导演机会。

现代人必备的「生活启示录」人类社会最伟大的发明之一就是电，因此开启了新的一场工业革命，人类也因此进入现代化。

但是当我们的引以为傲的文明不复存在—停电发生时。

手机、电脑、冰箱……这些伟大的发明开始变得也没有意义。

钱、银行卡、手机支付……买不到如何东西

如何逃离停电而且物资稀少的东京去往可以自给自足的乡下？

没有错，自行车。

（打开君脑海里想到扫码共享单车，忘记手机没有电了）你知道全世界停电时一瓶水多少钱吗？

2500日元（人名币150元）你知道全世界停电时一袋米多贵吗？

钱，金手表，甚至连玛莎拉蒂也换不到大米。

在那种极端的情况下每一份在我们看来如此易得的食物，也变成了宝贵的财富。

我们应该学会去珍惜我们所拥有的一点一滴。

因教野外求生的而出名的站在食物链顶端的男人贝爷。

就完美诠释了在野外如何「优雅」的生存。

我们虽然不需要掌握什么跳伞，什么如何调瀑布等……但我们应该掌握基础的生活技巧例如洗衣服、做饭等，不能什么都依赖机器，毕竟注入感情的饭菜才是最香的。

导演的初衷也完美诠释了这一切：他希望能给现在过于依赖电的人们以警示。

手机、电脑、网络确实方便了我们的生活，当这些东西突然不能用的时候，人们应该如何生存下去，我是怀着这样的坏心眼来拍摄的。

一家人一起，无畏逃难到哪一个人的世界逃亡肯定不会因为断粮而死，但肯定会因为寂寞而死，所以导演以一家人的逃亡为视角，离开高楼大厦，回到大自然，发现和家人一起看夜空中的星星是有多么美丽。

主角一家人在东京生活时，在同一屋檐下，但是各自之间抱着不同的电子产品，以为拥有了各自的世界。

一家人表面和谐，但在停电之后。

每个人的缺点都暴露无遗，于是逃难过程也是一家人重拾亲情的过程。

父亲放下自尊，为了给女儿一口吃不惜下跪求人；母亲变的果断，在父亲“遇难”之后带着儿女重新上路；儿子和女儿都敞开心扉，明白父母的艰辛。

「生存家族」制造了一个停电的灾难，重现那些因生活节奏加快被我们忽视的重要之物。

虽然现实生活中世界依旧在高速的运转，我们无法阻止，但是我们可以让此刻变慢点变的温馨一点。

今天6月22号，让我们在这个物欲横流的节奏下稍作喘息，放下手机，叫上家人，一起看这部「生存家族」吧！

当东京的霓虹灯海在瞬间熄灭，矢口史靖用这个充满末日诗意的开场，为现代文明奏响了一曲荒诞的安魂曲。

这部包裹着黑色幽默的生存寓言，让一个中产家庭在东京至鹿儿岛的千里骑行中，完成对科技依赖症的暴力戒断——当二维码沦为废铁，电子货币化作虚影，人类终于看清自己早已沦为文明系统的寄生兽。

一、 赛博格家庭的解体与重构 铃木家是后现代社会的完美标本：父亲用公司课长头衔充当家庭权威，母亲沉溺于超市折扣券的消费狂欢，儿女的瞳孔里永远反射着手机蓝光。

这个被WIFI信号粘合的家庭，在停电首日便显露出数字原住民的脆弱性：无法手动开启的车库门成为自由的第一道铁幕，智能马桶的罢工演变为尊严的沦丧仪式，而便利店抢空矿泉水的荒诞场景，则是对"便利社会"的绝佳讽刺。

千里骑行成为祛魅的苦修之路。

当GPS定位沦为废纸，当电子地图被暴雨泡烂，这个家庭被迫启用人脑最原始的导航系统——星辰、路标与口耳相传的生存智慧。

父亲藏匿假发露出的秃顶，母亲卸妆后显露的皱纹，儿女丢弃美瞳后真实的瞳孔颜色，在九州半岛的烈日下完成了一场存在主义的裸奔。

二、 文明退化论的血色阶梯 导演用食物链的降级解构人类中心主义。

从超市罐头到钓鱼生食，从宠物猫粮到昆虫蛋白质，铃木家的食谱逐渐逼近生物链底端。

超市废墟里抢夺狗粮的主妇，屠宰场外啃食生猪肉的食客，这些文明崩溃后的生存图景，让《人类简史》的宏大叙事碎成一地鸡毛。

途中遭遇的各类"末日幸存者"，构成文明退化的全景图谱：坚持用太阳能播放歌剧的农场主，是科技浪漫主义的最后骑士；养猪场夫妻档的物物交换体系，重现了货币诞生前的原始经济；而那位拒绝共享食物的独居老人，则暴露出文明外衣下永恒的动物性。

当女儿用美甲技艺交换食物，中产阶层的精致技能在末日经济中沦为最廉价的通货。

三、 电力文艺复兴的困境鹿儿岛的农耕乌托邦，是导演对前现代文明的暧昧献礼。

外公的熏制鱼干与星空下的篝火，治愈的不仅是饥肠辘辘的肉体，更是被数字异化的灵魂。

但这场电力文艺复兴暗藏悖论：当东京重获光明，铃木家阳台的太阳能板与蓄水桶，不过是消费主义复辟的装饰品。

结尾处父亲重戴假发的细节充满存在主义况味。

这个在荒野中重获生命力的中年男人，再度被规训成西装革履的"课长先生"，暗示着文明系统的吞噬力远胜自然法则。

那些被精心收纳的骑行装备，终将在东京的恒温空调房里，沦为客厅角落的怀旧展品。

这部电力消亡的现代启示录，在智能手机长入人类器官的今天愈发显现预言性。

当铃木家穿越燃烧的跨海大桥时，我们突然看清：所谓文明进步，不过是场精密的自我囚禁。

而那些被遗落在九州公路上的汗水与星空，才是人类本该拥有的生存诗篇。

挺另类的电影，主要发生的背景有点“灾难片”的感觉，就是遇到全球大停电。

没想到啊，就单单停电足以令一个繁华的都市崩塌。

剧情不一 一讲述，唯一觉得不妥就是，在这样的情况下，商铺很少被打砸抢，店主还明目张胆把食物摆大街。

电影最关键的是，灾难之后，一家人对于生活的变化，两个孩子不再盲目浪费、一家人带饭盒出门、母亲懂得杀鱼等等，特别是他们对父亲的刮目相看。

还有，知识的重要性，弟弟在商店找地图，而姐姐还有心情看旅游攻略杂志，弟弟找胶水、找到电瓶液等等。

不过形成鲜明对比，莫过于路上遇到的另外一家人，人家的骑行装备和求生知识，都是对主人公一家的心理打击。

结局是好的，一家人终于到达外公家。

也是形成鲜明对比，一家经历过生死才到达目的地，朴素的外公却还在海边钓鱼，好像停电对于他来讲，丝毫没影响。

所以说，活在当下，鬼知道哪天就会停电、停水。

现代文明让人变得越来越个体化，无需在家庭羁绊中得到成长养分，也不屑在此找寻存在感：儿子戴起耳机忽略很多纷纷扰扰，女儿沉迷网络聊天，妈妈只是个操持家务的仆人角色，趾高气扬的爸爸指点江山并不需要谁的反对意见。

家庭仿佛变成一个只是有着法律血缘关系，凑合过日子的组织，家有烟火却无温暖。

断电后的社会，大家才在共同生存中明白到家的意义：再苦再甜的日子，庆幸是我们没抛下谁。

爸爸终于有了一家之主的模样，追猪跑，做木舟，将妻子和孩子都送上岸，自己还紧紧地保护自行车和行李。

儿子丢下手机，女儿再不在意外表的光鲜，妈妈喜欢做鱼更喜欢背后的亲情支持。

在艰难岁月里，跌跌撞撞总算走过来了，重新有电的日子便不觉得稀奇，劫后余生的他们更懂生活不是假手于人，而是境随心转，依然维持着无电日子的生活习惯。

本片儿除了告诉我们亲情不是户口本几个名字，不是一起吃饭的就叫家人以外，还讽刺了当代社会过分依赖现代文明，丧失原始生存能力以及幸福感的怪诞现象。

太过依赖不是一件好事，因为你不知道什么时候你会离不开这种“毒瘾”而丧失自我生存能力。

现代文明，总归是让人逐渐变成废人。

电影里用稍微夸张的手法呈现一个“依赖过甚的废人社会”：没有电就不能上班不能做饭不能上学，没有食物和水。

太过独立也不好，人始终是一种群居生活的动物，单打独斗在“原始社会”里活不下来。

享受现代文明，不忘原始社会的生存本领，收放自如。

在家庭的羁绊中三人成众，才见诸“人”。

四十四岁的深津绘里不再年轻：皮肤暗沉，眼角细纹骤然浮现。

尤其在每一次微笑中，面容泄露出时间摧残的痕迹。

但这张美丽的脸依旧动人，真实自然，毫无遮盖与掩饰。

出现在《生存家族》中的深津绘里剔除了任何外在修饰，全程素颜，一反过去精致、知性的造型。

她演一位全职家庭主妇，而且像一个小女人不得不蜕变为主妇的角色。

从最开始切鱼的镜头，我们就已经知道了，深津绘里饰演的角色绝不是那类精明算计的中年男瓜（家乡话中对中年妇女的谐称），有些笨手笨脚、但又能把家操持得井井有条。

可以还原一下，这个女性角色年轻时是怎样的。

肯定是一位可爱体贴、喜欢小鸟依人的小女人。

而这样一个女人与电影中小日向文世饰演的男人结婚后，最终变成了现在这样。

电影一开始便交代了丈夫在职场和家庭生活中两种截然不同的状态：兢兢业业的工作态度，和边看电视边吃饭、对家里大事小事都不管不顾的姿态。

两者形成了鲜明对比。

家庭的一切重担都交到了妻子身上：准备饭食、清洗衣服、还要偷偷摸摸备下突发状况下可能用到的钱……但她一开始显然并不就是这般全能的，她慢慢变得如此。

因为丈夫的关系。

电影中有一幕讲父亲与儿子在途中发生矛盾，妻子不小心脱口而出“你不知道你父亲就是这样的人吗？

”可以想象，这是妻子一直压抑、没有在丈夫面前表达出来的观点。

其实她非常清楚丈夫是怎样的人，与此同时，她不断地“委屈”自己，来让丈夫在家庭生活里过得舒服；最重要的一点：就是不要触碰男人的自尊心。

丈夫的自尊心以滑稽夸张的方式得到了表现：当他看到别人骑着山地车、过得有滋有味，反转自己家庭落魄的样子，作为一家之主的男性自尊心被激发出来的。

这就是我们看到的这位多少有些幼稚的男人如何一路骑在队伍最前面，好像跟谁赌气一样；妻子在后面慢慢地骑着，毫不抱怨：她不仅清楚丈夫为何如此，并且理解它。

这难道不是一个人对另一个人最深的爱意，将对方的缺陷当做特点来爱护。

虽然我们也可以说，这是在反向批判父权制家庭根深蒂固的影响，直到现在女性都在为家庭牺牲自己。

如果妻子不是这般体贴、善解人意，整个家庭还能维系吗？

我想很可能随时都可能有矛盾被激发出来，随时都有面临崩溃的危险。

同样还有一幕，丈夫为了显示自己的才智，打算学习最古老的砖木法来取火，虽然儿子和女儿对此嗤之以鼻，妻子却在旁边帮忙，没发出任何反对的声音。

她当然知道这样是取不了火的，但为了顾及丈夫的面子，她选择了不说。

她懂得维护一个男人的自尊心在维持良好的家庭关系时的重要性，故而宁愿委屈了自己。

整部电影不防看成是在一个莫名设定（全球停电，至结尾也没说出具体原因）下展开的对家庭伦理关系和成员责任的探讨。

这就反转了灾难片惯常的套路，有了一些新意。

像是一部披着灾难片外皮的家庭伦理片，仍然是日本电影非常电影的创作模式和探讨方向。

这个家庭象征着传统文化影响下产生的东方式家庭，相信在中国也到处都是。

电影极力表现的是，家庭成员怎么在一种极端情况下反应，通过这些反应更深入地呈现每位成员的个性和相互间的关系。

这已经有点社会学调查的味道了。

不同的是，电影不仅消解了灾难片忧患的意识，反而以一种喜剧片的形式来呈现。

在无止境的未知旅程中，人被迫走入陌异的户外环境，他们必须为生存找到足够的食物和水。

极端环境能暴露出人内在隐藏的个性，并放大关系的裂缝。

这是一趟自我认知的旅程，尤其对这位自尊心极强的父亲来说，他认识到自己在家庭内部的失职，无疑会警醒他去做得更好（落水那段）。

于是，灾难片的原初设定慢慢转变为了充满治愈色彩的喜剧片。

我们不得不再次佩服日本影人，虽然这都是他们的文化和文化背后的世界观和价值观自然导致的结果。

“生存”于是有了两重意义：在断水断电的情况下如何在户外生存下去；与此同时，在日常生活中如何维系整个家庭继续生存下去。

相较而言，相对隐性的后者更加重要。

外表与内核，一种映射关系。

仅此一招，就能让你活在西元前 这部电影是去年个人最喜欢的日本电影了，原因很简单，就是好看，观感很舒服。

马上公映了，说两句。

“行业剧之王”矢口史靖的电影一定要看，从《五个扑水少年》《摇摆少女》，再到《机器人大爷》《哪啊哪啊神去村》，矢大爷的作品轻松幽默，生活气息很强，角色菜鸟主题励志，而且每部作品角度非常独特，题材也是冷门。

当然行业特色也是很鲜明，花样游泳、空姐、爵士乐队、伐木工人这些题材拍得都很好看。

“行业剧之王”的特色平心而论，矢大爷的电影主题，往往都是很有CULT风格，但却用主流的方式拍得很有趣。

★《摇摆少女》中不懂得演奏乐器女生们，还要组建爵士乐团；★《五个扑水的少年》中对花样游泳一窍不通的男生们的青春物语；★《愉快的飞行》中绫濑遥饰演的倒霉菜鸟空姐；★《机器人大爷》独居在家的大爷，还有一根筋迷恋机器人的女生；★《哪啊哪啊神去村》个人最喜欢，落榜的高中生平野勇气，到深山伐木进修，伐木工人赛高。

这样的冷门题材和偏门故事，在矢口史靖的镜头下，格外的生动有趣。

当然还有这部《生存家族》，从题材上来看，这是一部灾难片；但从内容上来看，从未见过这样的“灾难题材”，描述全球大断电之后的故事；格局不大，主要是一家人的视角；有着传统灾难电影的生离死别，但内容却是轻松诙谐。

这样一部怪味作品，结局温暖治愈，大概是最“治愈”的灾难电影了。

这就是矢口史靖的特色，走偏门。

其实别看《生存家族》是矢口史靖少见的“非行业剧”作品，但同样的是剑走偏锋，角度独特，而且角色特征和故事情节转换跟以往作品是一脉相承的。

比如老爸这个角色，可以参考《摇摆少女》中的竹中直人，后者演一位数学老师，对爵士乐情有独钟，却对吹奏乐器一窍不通，没想到最后却歪打正着。

《生存家族》里的老爸也是类似，虽然人设不同，但定位类似，死要面子活受罪的存在，好几次一意孤行，结果最后却通过自己的“遇难”，成全了家人。

还有一家四口抓猪的场面，可以对应《摇摆少女》中女孩们在树林遭遇野猪一幕。

电影结尾在蒸汽火车上一家人大笑的场面，跟《神去村》结尾祭祀的过山车桥段异曲同工。

总之，《生存家族》是典型的矢口史靖风格：★在特殊化的题材之下，电影不时出现搞笑场面，但又极尽克制（抓猪）。

★人物表情夸张，靠静滞定格镜头渲染效果（照片和一家人大笑的场面）。

★风格贴切自然，出位又不失章法，不掩饰且产生脱力效果（吃猫粮、喝电瓶水）。

★电影中失意角色的设置（父亲），用喜剧弱化对现实冲突（拉肚子，掉河里），利用戏剧化和超现实的方式，达成意愿（停电起因）。

★最终让故事角色超越残酷现实中的卑微与绝望，获得的成长和自我价值的还原，给予观众以精神上的抚慰，励志且治愈，这是电影主题。

最后，说下这部电影所要反映的现实问题，其实很简单，就是通过这个“大断电”方式，来反衬电气文明下淡薄的人际关系，又用一家人的视角，来衬托极端环境下家庭的羁绊。

人类对电器的依赖，忽略了身边最重要的人，一家人齐齐整整最值得珍惜，这些观点就不再多言了，看了很多评论，大家都在聊这些话题。

这里要说一个《生存家族》中容易被忽视、甚至被人误读的隐藏主题。

仰望星空？

差点没命！

这部电影并没有“反电气文明”，并没有追求“返璞归真”，因为电影中有一段情节，停电初期，一家人仰望星空，说这样的生活还挺惬意，所以被很多观众刻意放大，认为电影是在追求慢生活，回归大自然，这是不对的（在这一点上，各类营销号将这个傻B观点发挥到极致）。

因为那只是停电初期，电影中的台词表示“偶尔这样也挺美好”，仅仅是“偶尔”。

随后的故事，长期的断电，跟惬意和返璞归真一点关系也没有，甚至平时看上去美丽的大自然，却隐藏着无数凶险，差点要人命。

没有生存技巧的一家人，差点活不下去。

老爸喝溪水拉肚子，掉在水中差点淹死；老妈差点让日常的宠物狗给收拾了。

要不是农场主、要不是蒸汽火车，这一家人的远足，真会死人的。

瞅瞅这一家的德行，还有工夫仰望星空吗？

所以，《生存家族》的隐藏主题就是，电气文明不但让人际关系淡薄，更让人“变傻、变笨”。

就像电影的片名一样，过于依赖电器，一旦电器失效，就让人们从生活变成了“生存”。

到野外连吃的都找不到，只能吃猫粮，这是多么大的讽刺啊！

毫不夸张的说，假如外星人入侵，根本不用飞碟和高科技武器，把地球电一掐，人类自己就乱了。

还记得电影中，主角们遇到的几组人吗？

米店拒绝劳力士的店主、带领他们过隧道的盲人、养猪的农场主、开蒸汽火车的司机，他们都有一个共同点，都是老人。

甚至主角们的目的地，也是去投奔亲戚，也是老人。

而且从农场主的线索中可以推断，这些人基本上等同于我们常说的“留守老人”。

子女们都在大城市，只有他们在乡间，身上还保持着相对旧派的生活习惯。

这就是问题，大城市的电气文明下，人类对身边情感的忽视，对电器的依赖，最终导致人们丧失了最基本的生活技能，平日里山水田园的大自然、甚至宠物狗都能要人命。

最终帮人度过难关的，还是那些几乎被遗忘的老人们，以及被遗忘的生活方式。

但《生存家族》并没有反对“电气文明”，一个很典型的例子，就是主角一行人遇到的藤原纪香为首的家庭，他们也是大城市来的人，也能看出这个家庭也有着野外生存技巧，所以他们身处于“电气文明”之下，却没有依赖电器。

所以断电之后，他们与主角家庭的对比，一个仍然在生活，一个变成了生存。

最终，这样的“生存”让老爸扔掉假发放下自尊、让老妈舍弃依赖、让女儿摘掉假睫毛不在伪装，让儿子发现谁是身边重要的人！

最终这个生存家族，重新回归质朴的情感。

当然，在电影结尾，看似凶险的大自然，又变成了那副山水田园。

这就是本片的观点，用夸张、超现实的手法，反衬了电气文明下大部分人们的现状，却没有反对当代文明，也没有一味的怀旧。

电影在烘托治愈情感的同时，没有夹带任何观点，就是用电气文明下一个典型都市家庭的视角，来呈现他们的日常，是如何从“生活变成生存”，再由“生存回归生活”的。

首发于公号：电影文酷dreamcrowflim

导演之前的《哪啊哪啊神去村》，就通过细腻生动的对护林人这个特殊群体的讲述，深得大家喜爱，到了拍摄本片，同样的精巧加之背后传递的深刻的主题思想，更是没让我失望！

日本特殊的地理位置和历史问题导致多年来电影里传递出的“被害妄想症”，不同于欧美大片对于场面的关注以及抗争的主题，日影灾难题材往往关注的还是生存和人性，一部常见的末世公路题材却采用了喜剧外壳包裹，主角从天赋异禀的英雄，变成了平凡无比的一家四口。

除了结尾那个略微夸张的小高潮，主人公一家四口普通的不能再普通，没有主角光环，没有酷炫的技能，有的只是自以为是的丈夫，唯唯诺诺的妈妈，爱慕虚荣的女孩以及木讷叛逆的儿子。

片子没有大的矛盾冲突，没有紧张刺激的时刻，相反各种诙谐幽默穿插于这个貌合神离的四口之家，当第一次吵架妈妈呵斥住孩子和爸爸的吵架，停顿过后说出一句:“你们难道不知道他一直都是这种人吗”后，我真是笑了出来。

有的时候，毁灭根本不需要灾难，战争或者瘟疫，对于过度依赖现代化科技的我们，只需要把电拿掉，世界的秩序就会完全变样。

本片的优秀，莫过于即便没有特效，血腥，仅仅是一路上面对的灾难后我们将要面对的真实问题，便紧紧的抓住了观众的眼睛。

其实片子细节上也有一些小bug，比如虽然没电，但打火机还是有的是吧，生火应该不难，自行车连着骑几个月，去哪打胎充气的，衣服不用电，总是可以去超市拿几件换一下吧，再如果去掉结尾那个没太有必要的高潮，我还能再加半分。

可电影只是电影，时代依旧不会因为怀念过去的单纯美好而停滞不前，那些传统的习俗，单纯的美好，淳朴的老人，注定要在这个时代舞台上慢慢褪去，感伤吗，可生活就是这样。

世界不会突然灭亡，也不会突然停电，生活回不到过去，但通过本片，却能让我们在这物欲横流的节奏下稍作喘息，就像开头一家人看向天空那无比灿烂的星空银河，不是它不存在，只是平时光亮太多，遮住了它的美好。

结尾火车过隧道时老人们机智的提前关了窗，年轻人们却被晕的灰头土脸，相视一看，哄堂大笑，这笑声里除了通过旅程找回了家人身份归属后的开心和幸福，我想更多的是对那个曾经不可一世的现代人身份的自嘲和尴尬吧～四星半，八分，今天还有姑娘问我最近有没有特别好的电影推荐，现在有了～

感想1：东京人真的没常识到这种程度吗？

全家不会杀鱼也不会处理整颗的卷心菜？？

感想2：男主的上司真是个做大事的人，有远见有判断力有行动力有责任感，不到48小时就准确判断事态动向全家人全副武装物资齐备的向着最近的优选目的地出发了，当时甚至还可以像平时一样从超市买到任何物品。

感想3：好想有谁拍一部中国版看看，画风应该会完全不一样！

如果真的发生这样的状况，在中国，共享单车应该会成为国难时期的大功臣吧？

（别问我手机没电怎么开锁）而且种菜真的是国人天赋，特殊时期特殊致富也是天赋，在吃上的想象力更是天赋，随便脑补一下应该比水族馆门口卖海鲜精彩多了（不会话说回来大阪人真的是比东京人乐观开朗好多）感想4：话说只有我从头到尾都在担心领居家那只狗吗？