小男孩

小男孩的信念，其实就是集中了所有类型人类的，包括成年人和未成年人的信念，是人类思想的代表，即初衷，在以一个小孩子为载体的种种戏剧发展。

小男孩的过程就证明了，如果你对目标的信念足够，这个足够是具有非常大的排它性，从而达到目标，是完全能实现的。

类似于墨菲定律吧。

能发生的，就一定会发生。

影片并没有大幅度去渲染一种压抑的氛围，而是一种干干净净的表达，直白简单的去讲一个故事，一个孩童眼里的战争，一个孩童眼里的重逢故事。

这样的故事其实更加感人，更加让人觉得温暖。

愿你是阳光，明媚不悲伤。

小孩子的世界是白色的，谁忍心把一片干净的土地涂的乌漆嘛黑。

要保护还没有被污染过的童心，这种责任必须得做到。

当父母的就得像教父那样，给孩子一种原生的力量。

Little Boy是一个很感人的故事，关于信仰的故事。

他跟同龄相比矮了一大截，小伙伴不跟他玩，成天捉弄他。

幸运的是他有一个把他当朋友的老爸，跟老爸在一起的日子无比开心。

可是因为哥哥扁平足的缘故，爸爸要代替哥哥去参军，于是Pepper开始了他的信仰之旅，他坚信他能让他爸爸回来。

这个信念来源于牧师，也来源于日本人。

日本人的存在只是让小男孩的做法和他的哥哥做法有了对比而已。

他哥哥恨极了日本人，他认为是日本人让自己的爸爸失去了性命，没法回到自己的身边。

可事实是这个日本人离开了日本已有42年之久，战争更是和他没有任何关系，唯一有关系的只是那张日本人的脸。

因为战争丧失亲人的美国人想把气撒在无辜的日本人身上。

但是little boy不一样，他有他的天真，他有他这个年龄该有的无知。

他相信牧师的话，能完成牧师给的list上的事情，他爸爸就会回来。

他真的一件一件地完成，用自己的信念和勇气打败了比自己强大的小伙伴，用自己的信念证明了他可以“移动”山脉。

（地震应该是巧合而已，哈哈）他的信念也给了很多人希望，最大的希望就是广岛原子弹爆炸，美国人可以回家了。

所有的这些信念正成了他的信仰——相信爸爸一定能回家！

片子的最后也给了一个好的结局，他爸爸确实没有战死，之前只是摆了乌龙而已。

看着Pepper对自己爸爸说 Partner的时候，就会想起片头的：Partner，do u believe you can do this?于是，瞬间眼睛湿湿的。

这样的故事虽说不是平凡中惊人，但却是暖暖的。

1、那是个十来岁的瘦骨伶仃的小孩，却长得眉清目秀。

特别是那双长得比常人都大的眼睛，闪动着聪慧的光芒。

他拖着木屐，一件破旧的绿军服垂到膝前。

2、他瘦得很，好像骨头比肉多。

那双与身高极不相称的大脚丫子，勾着一双比脚还大的天蓝色拖鞋，两条像仙鹤一样的长腿从凳子上垂下来，一条压着一条。

两眼眯成一条缝，书里的知识就是从那一条缝里被“吸收”进去的。

3、玲玲不到两岁，胖墩墩的。

红扑扑的小脸蛋上，有一双水灵灵的眼镜。

小辫儿朝天翘着，粉红色的发带在头上一颠一颠的，像两只飞舞的彩蝶。

导演通篇都在炫耀其在题材的明陷暗阱中花俏的探戈舞步，以及煲的玄妙无痕的一手好鸡汤。

他将一个小男孩的成长故事巧妙地嵌入美利坚的二战背景中。

从1941年的珍珠港事件到1945年广岛遇袭，小男孩Peper停止了生长，他将所有的精气神全耗在苦练并施展将大兵老爸呼唤回来的"绝世神功"上。

犹如一个小型的马尔克斯片段实验，导演将魔幻和现实缝合的天衣无缝，二战中的一桩桩大事都能被轻松地穿凿成脑洞大开的熊孩纸见证奇迹的时刻，将阶级仇民族恨以小孩养成中的冒冒失失跌跌撞撞表现出来。

融山姆叔阳光浅薄的世界观、尖锐但不深刻的民族矛盾、大麻般然并卵的宗教慰籍、金黄酥脆的怀旧画面与孩子萌蠢稚拙幻想于一炉，让你一边被鸡汤膈逆腻歪得要死，一边又被大情煽到哭成狗。

编得精彩，煲得漂亮！

电影拍得很好，很感人，挑不出什么毛病。

一家人生活在远离战争，物质不缺乏的美丽小镇。

父亲的生死牵动着一家人的情感。

由此我想到了我们的老百姓。

奶奶的第一任丈夫是黄埔军校毕业的军人，抗日战争爆发后，奶奶和丈夫分别，带着两个孩子坐火车往四川逃难。

半路上，火车被日本飞机炸翻，奶奶从死人堆里爬出来，背上的孩子还在，可是牵着的孩子就此失散。

到了重庆，难民太多，地势又是坡坡坎坎，听说成都地势平缓且难民较少，辗转到了成都落脚。

期间与丈夫也永久失去了联系。

抗战胜利后，听说老家已经没什么亲人了，于是在成都留了下来，又嫁了第二任丈夫……我们的苦难却无这类的电影来表达。

小时候，老师的评语栏里经常出现“单纯”这个词，总是很疑惑，这个词是褒义呢？

还是贬义呢？

算是表扬呢，还是批评？

去问过妈妈，回答依旧让人糊涂。

长大了，一度很痛恨单纯，看单纯的人出了很多不懂人情世故的丑，做了很多单纯的事不得不承担相应的后果，慢慢地尝过了单纯被成熟一遍遍耻笑的辛酸，一度就认为，这应该是个贬义词了。

在有人缅怀童真，慨叹“我们可耻地成熟了”的同时，也有人严厉地说“比可耻更可耻的，是该成熟了还单纯着”。

成熟的人，总是那么熟练地，强大地伤害着单纯的人，单纯的人，心理的高度就像是生理上怎么也长不高的“小男孩”，总是愚蠢地被羞辱。

这几乎已经是一种铁律。

影片中的“小男孩”，正是这样一个“单纯到什么都会相信”的小个子，一直受到同龄伙伴的欺侮，父亲，是他最温暖和强大的依靠。

在父亲讲述的本·伊格的故事中，小男孩产生了对超能力的崇拜，在他幼小孤独缺乏安全感的内心中，父亲是他的靠山，而本·伊格是他信念的源泉。

父亲因对日战争离家后，出于对父亲深切的依恋和爱，让小男孩在礼拜时突然产生了信仰的要求，本·伊格的超能力更像魔术，而牧师教给他的信仰“以芥籽之微的信念，就可以移动须弥之山”似乎更加靠谱。

单纯的孩子开始按照牧师提供的清单完成一件件看似没有关联的善事，并且在期间与日本人桥本先生化敌为友，在外人哂笑和亲友阻止的时候，反而是“敌人”引领幼弱单纯的心灵一步步成长。

似乎，上帝真的听到了虔诚的呼唤，先是桥本先生的故事，让小男孩意外地发现，原来丈量身高还有另一种方法：“从头顶量到天上，那你就是镇上最高的男孩了”仅仅是换个方向丈量带来的勇气，就让小男孩一举打败了强壮的“仇敌”。

而后，为了救援同样被当地居民以战争名义排挤的桥本先生，又恰逢当地发生地震，镇上的小山真的在小男孩“发功”的时候移动了，几同奇迹！

这些都让小男孩更加坚定了自己的信念，天天坚持对着隔海的日本发功，希望战争停止，和平能为他带回父亲，牧师坚持，而桥本先生不信，而且担心小男孩因为相信上帝或超人的力量，放弃对自己的信念，殊不知，牧师对信仰的初步引导，正是告知男孩，应该尽己所能，超能力也好，普通人也好，谋事在人，成事在天。

大海边，男孩每天同一时间坚持“发功”，诅咒日本，祈祷战争停止，围观的人们从不解，到嘲笑、同情，再到开始迷茫，开始叩问内心，开始被小男孩的单纯和坚定感动，被小男孩单纯的信仰之心征服。

海边的人群越聚越多，小男孩的事迹越传越广，战争在延续，人们内心共同的期盼，此时都被一个单纯的孩子天真而坚韧不拔的举动点燃。

电影中最感人的桥段就在这里，相信很多人会在此落下泪水。

莫不是围观的人们，都忘了孩子气举动的单纯甚至愚蠢？

莫不是看电影的人忘了这是编剧和导演故意的煽情？

莫不是成熟的人们突然忘了单纯的好笑？

夕阳铺满海面，大海和夕阳的怀抱中，一个孩子弱小伶仃，但是坚守不退的身影让单纯的人感同身受，也让成熟的人无语汗颜。

单纯的心，纯洁到透明，让人不忍心打碎，让人想用生命去保护，简简单单的信念和善良，也许藏着人类全部的希望。

没多久，一个与“小男孩”同名的原子弹同一时间点落在了日本，战争结束了，小男孩靠的是自己简单的愿望和不懈的努力，要的也只是父亲的归来，却一不小心成了信仰的例证。

当然不相信的人仍然不相信：可以不相信，却无法不被触动。

拥有信念，是一件需要勇气的事。

单纯的人，单纯的心灵，没有错综复杂的世故像衰草一样蔓延，也许意志更加坚定，信仰更加纯粹，追求更加不遗余力，对梦想永远深信不疑。

造物主，让人来到这个世界，本意也许并不是让人们成熟到不愿意去相信，不相信造物主，不相信自然之力，不相信其他人，甚至不相信自己。

不相信，让这个世界充斥着黑暗、欺诈和罪恶的战争，让这个世界每前行一步都要付出不计其数的惨痛代价。

以至于成熟的人们，为了适应残酷的丛林法则，已经忘记了人生一世，本来是来惊叹世间一切光怪陆离的奇景幻象，本来是来相信一切皆有因由缘来的。

忘记了一切的人，却嘲笑戏弄起不失本真的人，那是世界颠倒了，却不是单纯者的错。

单纯地信着，单纯地努力着，单纯地奋发着，单纯地坚持着，一件件完成人生列表上的善举清单，直至安心地“埋葬死者”，如果不是电影，就算没有上帝和造物，单纯者最终会收获对自己的认可和平静。

相对来说，那些营营役役，甚至不惜同流合污的成熟，不得不觉得的确“可耻”。

影片立意深刻，情节丰满感人，色调醇厚，充满回忆感，场景细致，格调典雅，画面构图讲究。

佳作。

除了信仰和信念，影片中巴斯比一家父母子女之间的信任和互相扶持，也同样令人感动。

小男孩演出非常精彩，几位配角也都浑身是戏。

唯一令人产生疑惑的地方是片中桥本先生一角的暗示，日本人相对于美国人，也算是个“小男孩”，桥本先生虽然是一名和平的日本籍人士，他讲的故事，貌似仍然是一种对信念力量的肯定，是对牧师布道的补充说明，但是却也明确点出了“武士道”精神。

且不说更宏观的军国主义及为日本历史暴行翻牌的潜台词，仅仅是武士道精神中盲目地坚持，盲目地忠诚，以及愚不可及面对强敌的自以为是，不能取胜又捐弃生命的愚昧，就会给电影的主题带来质疑和难以辩解的抵触。

不知此角色的设置用心究竟何在。

单纯，不是愚昧，是大智慧；不是不懂世故，是本分善意，不是顽固不化，是对正确的事孤独地坚持；不是可笑，是可赞可叹。

拥有单纯，就是拥有了简单，天地之大道，拥有了纯洁，天地之恒信。

这部电影，让我重新相信，单纯，是个不可置疑的褒义词。

故事借助于2战背景，以及一个little boy 的视角去，展示了在战争中生活在加州海边这座小镇中人们的各自信念，男主角littleboy所做的一切（去询问神父该如何让父亲回来，在小镇接到的一端去用意念移山，以及在码头去用意念结束战争。

）就是希望能参加2战的父亲安全回家，神父以及hashimoto都在这信念中扮演了不可或缺的角色，神父给了方向，hashimoto给予过程。

母亲的信念在与医生对话时最直接的展现给了我们，but I will always be mrs james busbee。

我相信 busbee在战场上也有坚持活下去 回到家人身边的信念。

战争带给普通人的创伤是巨大的，在战争中人们会失去最亲的人，人类应该时时警惕这战争的爆发。

或许这就是导演所要表达的，但整部影片并不沉重，还有一个幽默的镜头出现。

信念很重要，但是现实……….. busbee 一家是幸运的。

反战题材电影。

两条主线。

视角不算新鲜但有点特别。

小男孩穿红色衣服或连体服拍出的画面很美。

Do u believe u can do it？

就算没有奇迹，起码 I did this 4 u, at least this is the way to say goodbye that we never had at the last moment .泪目。

其实我对战争题材的电影并不感兴趣。

当前两天接到活儿要校这部电影的时候 有点为难 第一个晚上拿着生肉啃了20分钟就睡着了，因为最开始的部分基本具备了很多战争电影老套的戏码：丈夫出去打仗，妻子儿子在家守着。

所以我理所当然的觉得“这电影估计就这尿性了吧。

” 第二天爬起来翻了下豆瓣的评分，虽然只有26个人，但居然上了7分让我有点惊讶。

于是拿着翻译的稿子认真的看了一遍，看到后面确实发现这部电影有他的另一面。

—————————————分割线——————————————关于谎言和信仰我觉得是电影里最有意思的一点。

最开始小男孩特别崇拜一个魔术师，相信魔法的存在，和父亲在家总是角色扮演魔术师电影里的戏码，总是重复那句 do you believe we can do this?这是信仰。

父亲去战场之后，他和哥哥去看魔术师的电影，结果魔术师亲临现场表演，小男孩被邀请到台上做嘉宾，魔术师要小男孩独自表演隔空取一个瓶子，问的问题是do you believe you can do this?当然小男孩最后成功了，想必大家都知道是怎么回事。

这是谎言。

后来小男孩和哥哥深夜去砸一个日本人窗户犯了错，哥哥被关了起来，小男孩则被带到一个牧师那儿改过自新，牧师用了一个非常有意思的方法来告诉小男孩谎言和信仰的区别。

牧师让小男孩当着他的面隔空移动一个瓶子，第一次失败了，牧师说try again，于是第二次瓶子也没有动，牧师说again，在小男孩第三次努力移动瓶子的时候，牧师直接把瓶子放到了他面前。

小男孩当然不傻，说“这是你移的”。

牧师说“yes, because you moved me to move it”“and that is how faith works.”大意是你的信念打动了我，让我移动了瓶子，这就是信仰的力量。

他告诉小男孩，在这件事里，隔空取物是谎言，真正要拥有的是信仰。

当然这半碗鸡汤在我看来有点可爱。

回头牧师就给小男孩撒了另一个谎：只要完成小卡片上的几件事儿，就能获得信仰的力量。

所以在小男孩完成了所有的事情之后，就出现了愚公移山的一幕，他认为他拥有了信仰的力量，于是在哥哥与他有矛盾的时候，说“你有本事就移动那座山啊。

”小男孩傻傻的信了他有这样的力量，在他“发功”的过程中，地震了…………………………【美如画瞬间大部分人都觉得小男孩有这样的力量，连小男孩自己都沾沾自喜。

小男孩根据桥本先生的说法，日本就在海岸的对面，太阳落下的方向。

他开始了漫长的信念之路，每天对着日落使劲，能用信仰的力量把爸爸隔空带回来。

然后爸爸就真的回…来…了……当然是战争结束之后。

至此，电影告诉我们魔术是假的，摆了碗鸡汤放在前面说，信仰的力量是无穷的。

不过人们当然需要信仰，简单的就行。

—————————————分割线——————————————关于种族和人性故事是发生在二战时期，之前补晓说的时候讲过这段时期，美国人对日裔美国人非常敌视，所以故事里有了另一条支线：日裔美国人桥本。

日本人囚禁了小男孩的父亲，所以哥哥和小男孩最开始都非常仇视日本人，所以牧师的小卡片上除了那些既定的条款之外，还有一条就是和“桥本成为朋友”。

无疑，这部电影对种族矛盾的刻画非常到位，整个镇上的人，除了牧师以外，所有人对桥本都会投去异样的眼光。

小男孩也从最开始的不理解，从最开始不敢在别人面前承认桥本先生是他的朋友，到后来邀请桥本先生来家里吃饭，告诉妈妈桥本先生是他的朋友，听桥本先生讲故事，在病床前默默为桥本先生加油等等。

在大的战争背景和社会压力背景下，能清楚的反应真正人性这一点的，好像只能是一个幼稚却无畏的小孩。

在这样的带动下，小男孩的哥哥最后也洗白了，救了桥本先生一命，告诉我们人性本来并不坏。

其实我觉得哥哥的转变有点生硬，如果在说一说桥本先生和他发生的一些小事，应该会更好。

而且在电影里我是喜欢桥本先生这个人的，他善良，有故事，虽然表面看起来严肃，但内心却温和理智。

—————————————分割线——————————————关于战争所以故事到后来我又看到日本被原子弹炸了，在我以为故事就应该结束的时候，进度条出卖了结局。

我想这部电影突出的面有很多，但是最终还是落脚到了战争上面，他几乎能包括之前所说的一切。

战争是两面的，而且我一直认为战争根本不是人民的事，是国家上层的事，但最终为所有买单的，是人民。

我相信大多数人民是善良的，他们为了国家可以牺牲自己，当然他们都喜欢上升到“为国捐躯”。

电影里并没有很直接的突出民不聊生，但桥本先生出现在镇上的时候，所有人的眼神告诉我，他们的心里并不安宁。

所以战争带来了什么，恐慌，无奈，失去至亲，种族歧视等等。

我觉得这里面很多是没法弥补和挽回的。

像表面起了无数的坑，无论如何掩埋，被大雨一冲就散了。

—————————————分割线——————————————如果要给这部电影打分，我个人认为三星就差不多。

整部电影最精彩的地方在小男孩和太阳对日那段【。

以及母亲得知父亲的“噩耗”压抑的情绪终于爆发和桥本先生在病床上挣扎的剪切片段，小男孩演技不错，很精彩。

可能是因为想表达的点很多，比如医生的故事，同龄人的欺凌之类的，在某一些方面刻画了之后会忽略其他方面，让人觉得有些遗憾，不过想在106分钟表达这些，确实有些难。

加一星是因为小男孩的爸爸居然回来了，扣一星是因为小男孩最后虽然战胜了恶霸但没有长高。