摇滚新乐团

无意间下了电影版的beck。

无意间点开了就一直看下去，洋洋洒洒2个半小时，续写了那些年轻人对摇滚音乐的憧憬。

很久不知道梦想是什么的我也被感动的不行。

可能真的需要这样的一部片子去感动人，去教会人们什么是梦想，怎么为梦想去拼搏。

一直觉得摇滚歌手是一种悲情角色。

事实上也的确如此。

有才华却没有赏识的龙介，一直被欺负而默默忍受的小雄，得不到自己所在的地方的承认的千叶，平凡的樱，温情贝斯的平。

就这样的悲情小人物组成了BECK。

我喜欢里面的一句话，不完美才能产生化学作用。

而那些化学作用正是音乐需要的。

可能真的如此。

我们大多都是平凡人。

但是总是以为自己是特殊的。

在兜兜转以后才发现，原来平凡才是真。

日本的电影还是给人编织了一个美丽梦。

让无数人去追逐的的魅力泡沫。

不过说实话，能死在这样的泡沫下，也值了！

就算没有小雄的歌声还是给5星，因为本来是要给6星来着！

=w= 那个弱弱的小小的跌跌撞撞的畏畏缩缩的小雄，那个外表又笨拙呆讷又毫无存在感，连自己都保护不了内心却想要保护全世界，以自己的方式宣泄着所有情感的小雄，我爱你。

对不起我又“偏见”了。

不过果真觉得砂糖好适合演这种内心伤痕或者外表柔弱的男孩。

在电王里，风一样的男孩——一吹就吹跑了，在Q10里，内心疮痍的男孩——和机器人私奔海边。

全部戳中我的心窝！

=3=你！

就是你！

男孩像你。

给我一个弱弱的略带神经质的回眸浅笑，让我看看你那参差不齐的白牙，还有你那眼窝的小褶子。

这不是影评，是对砂糖红果果的表白。

（掩嘴）真正的影评见PS。

骗你的……(￣┰￣*) PS：1.水弟你那个英文是肿摸了。

2.阿樱笑起来好像老黄啊……OTZ3.经理很适合浅色的头毛。

4.真帆我支持你扑倒小雄。

5.给千叶写首新歌吧。

剛剛終於看了BECK，是老毛病又犯而閒置許久的片子。

年少時動畫看過一集，在當下感覺有點悶，就給關了。

看之前多少知道BECK是在講甚麼的，少年、成長、青春、樂團，大概就是這幾套；看之後，才想要給他多幾筆：信念、執著、熱情，還有搖滾樂之所以歷久不衰的一個重點：渾身顫抖。

google來漫畫原作要求小雄歌聲消音，我覺得這是好的，在劇裡不斷不斷被重複神化的聲音，總是不可隨便凡俗輕薄；這不是在說佐藤健歌藝不好，只是讓聽者各自帶入心中的"神聲"，也未免是壞事。

千葉的處境很微妙，微妙的就像放克猴寶貝的那位DJ，似是可有可無，在重要歌曲上總無他的戲份，每次上MS就只看他在後面手舞足蹈令人尷尬。

我現在還找不到放克猴寶貝的那位"千葉"的必要意義（因為我不是LIVE眾吧），但BECK的千葉的存在意義至少有點眉目：革命是這樣的嘛，在暴動之前總是需要有人先喲喝一下才有人去衝撞警察。

看到阿櫻打鼓我有點心痛／慟，痛在怎麼停了這個東西，慟在現在真他X的想敲敲鼓。

龍介就是個執著到扭曲的非常識人。

這種人不是大好就是大壞，命運坎坷，但偶有媲美中樂透頭獎般的絕佳機遇；能把握的，就出頭了。

BECK最後最後在偽富士搖滾節，全團忽然像嗑藥般揮灑得淋漓盡致（連千葉這只舉手的人都熱淚盈眶了），觀眾如蒙受感召，每個人都彷彿掌握了甚麼繼續存活的勇氣。

這時我也看得入迷了，好像在看什麼名團的真實LIVE，即使沒有VOCAL，那種氛圍、那種力量，就是能讓你的心被打動；那瞬間，很多事都豁然開朗了。

額外一說，片尾是OASIS，在還不知道典故時，我想這接得真好。

很久之前就看过了，现在又突然想起这部漫画，接着想到电影，忍不住又杀回来说几句：垃圾，垃圾中的垃圾！

演员演得不好，对原漫画又把握不了，开口又唱不了，只剩下一堆shi……只可惜浪费了那么大的场面，可惜哉！

让人想到北京乐与路，呵呵，完全没得比。

日本有很多导演真不咋地，空有很多资源和经历却只能拍出这样的东西，真是浪费。

以前喜欢漫画 至死不渝的爱 ，听说出电影版了，跑上网一看，快吐血了，完全不知所云，垃圾的程度真是和这部的导演有得比。

呵呵，岛国有很多的VV什么导演都是想拍电影而不能只能在VV电影里面过一下瘾，呵呵，估计就算让他出人头地了出来拍的东西也是这样，不会好到哪里去……小国心态，在电影上也是可以看出来的。

还记得最开始看BECK的动漫时，是在大一的时候，那时候一个铁哥们组了一个乐队，是他带我进入了摇滚的世界，带我去看的第一次演出我永远记得是痛仰，第一次音乐节是张冠李戴，第一次去看他们排练，第一次听到架子鼓和贝斯的声音在我耳边炸开，现在依然让我兴奋不已。

感谢丁丁，是你让我知道这个世界上的另一种声音，让我在苦闷不已的生命中总是保持着毁灭世界与重建世界的决心，谢谢！

现在来说说电影，其实电影和动漫比起来最大的问题也最不是问题的是小雄的声音，我特别希望此时无声胜有声，但是也希望有种声音可以净化灵魂，真是矛盾。

草，算了。

管他妈的呢。

我动漫里喜欢的真帆啊！

whatever花瓶就花瓶吧，优质的贝斯手啊，丁丁你真是和他一妈生的，都是俩贝斯手而且还长这么像。

最令人吃惊的是千叶，大爷的！

你演的太好了！

本色出演吗！！！

其实最不令人吃惊的是龙介，太贴近动漫了。

BECK在音乐节上场的时候我好像闻到了XXX的味道，那是你妈每次POGO的味道啊！！！

大叔PO的很嗨啊！！！！

泳装MM也很嗨啊！！！！

我他妈要去迷笛啊！！！！！

不是阉割了,harold作石桑自己要求的wiki原文"原作者のハロルド作石の意向によりコユキ(佐藤　健)のボーカルパートが別の音に挿げ替えられる、あるいは無音で処理されて聴くことができないので観覧の際には注意が必要である"

虽然消声令人不免感觉完整性的失缺，但是本身音乐也是各有所好，对嗓音也是各有所爱。

音乐题材不仅仅在于音乐，而在于音乐渗透出来的精神。

音乐本身是情感无法简单语言化后最好的抒发形式。

音乐传递情感的力量也是无穷的。

情感本身是音乐的前提。

这也是为什么live往往比CD更能打动人，是因为现场本身会让情绪放大。

BECK的音乐其实并没有特别出彩的，尤其像我沦落到只听darkwave、Gothic的人来说这类音乐并不能特别打动我。

但是片子里面散发出来的那种精神与情感无疑是成功的。

这比我之前看过的那些日本摇滚片都要纯粹得多。

我是在新宿看得首映，没有中文字幕，我也听不太懂。

不过还好，看过动画版的剧情，大约也都知道大家在讲什么。

以前常去育音堂看演出，这样的热血青春在日本或者中国都上演着，每个人都曾经幻想过自己站在舞台上，挥洒青春，但是有多少人搬起了吉他，走下去了呢？

谁也不知道音乐的梦想到底要走多远。

电影版的小雄让我想起了疯狂蘑菇团的那个吉他手，形象有一点相似。

当他们在舞台上感动歌迷的时候，又想过多少梦想的东西呢？

是不是和龙介一样，要搞一个kiss ass的乐团去rock the world呢？

日本这样的学校乐队很多，技术水平都很高，这点我还是很佩服的。

他们的场地好，练习上路子，圈子里交流也比较多。

我们国内学生为了搞个乐队，不得折腾个要死，太难了。

电影版的艾迪，长的有点像科本。

真凡还是动漫版的可爱。

唯一的遗憾，就是主演的歌技不够，电影版一直没有听到任何他的歌声。

一共这么来了5次高潮中的沉默，我有点抓狂。

Anyhow，不是每个人都有机会去追求热血生活的。

所以，我们要来看电影。

整理看完后的围脖：我得说BECK这电影版改得相当不错……原作我嫌弃过太慢热，也觉得算不上神作，但直到看起电影回顾记忆的时候才发现，那些当时看得不耐烦的细节已经深入脑海，原作的处理才让BECK更BECK，电影省去了太多让BECK之所以是BECK的细节，虽然这是时间限制的必要，却让看过原作的人会觉得原作在这些方面做得更好。

但电影版还是改得很合理的，对于没看过原作的人来说也是一个完整的故事，甚至煽情会更加到位。

原作结局时累积30多卷的感情冲突在那一场演出中全部爆发，无论剧中人物还是观众的情绪都被调到最高点，小雄的那一曲为何能吸引到无数人流从主观客观角度都有合理解释，水到渠成，电影则让人觉得有点夸大了。

可在我明明知道和原作有这样的差距的情况下，在小雄被消音的情况下，电影版的最后演出依然成功地感动到了我。

音乐本身自是功不可没，但最后每人的回忆闪回，和剧中BECK经历过的一切，依然形成了强大的情感调动，不仅仅是从故事本身，而是很好地运用电影手法让观众感动，堤幸彦我没有信错你啊！

更需要拿出来赞的是演员。

没错我就是冲着砂糖去的，但这片我觉得选角简直神作了，除了平和樱井戏份略少（嗯樱井不是眯眯眼这个比较不像）以外每个人都演得赞到爆啊！

活脱脱的千叶！

活脱脱的龙介！

活脱脱的小雄！

（←重点）别的真人改编几乎都有原作饭要掐一遍演员，BECK我无法掐，挑不出毛病！

水岛的龙介太棒了，因为是归国子女连英文都没法挑剔233，外形也十足十，性格表现也非常到位。

演千叶的桐谷健太脸很熟我应该还看过他其他片，但起码他也把热血笨蛋千叶也演了个十足十，没错！

就是这样的千叶啊！

阿平在电影版中戏份不多，我虽然不喜欢向井理但他的外形的确还是十分相像，表现不多可惜了。

樱井戏份也不多，没有眯眯眼其实也无所谓了，可惜和小雄的互动部分太少，闷声色狼的部分也ry（喂）。

但果然最赞的还是砂糖啊！！

我虽然一开始觉得这个小雄很“砂糖”，因为觉得太过本色出演了，但本来就是啊……为什么会选砂糖来演不就是因为他的青涩感（鲜度）和原作中的小雄一样吗！

最后演出我泪目啊QAQ侧影跟原作太像！！！

唔，不过要我写总结性评论的话我大概只有一句：砂糖好萌好萌！！！！！！！！！！！！！！！！！！！

←有一半时间都因为萌得心脏疼在捂胸口…………最近看过的改编真人版都是神作感动得好疲惫……总之BECK电影版完全可以推荐给各个band music爱好者，最后一场演出真是棒到流泪。

非要说点美中不足（刚刚才想起来）那就是女主角miho存在感太弱了，原作里还是很强势的，电影里这姑娘（不认识是谁）在美貌和气势方面都不如原作miho给人的印象强啊……不过英语很赞，对日本人而言很了不起了。

最后，虽然知道是原作者要求小雄消声，而且老实说砂糖的声音也远不及原作中描写得那么天籁，而且据原作看来消声也是应该的，但我果然还是想听砂糖的小雄唱歌啊TVT算了，大音希声、大音希声…………留多点想象也是好的。

看过漫画和动画的朋友们想必对这部描写有关青春和乐团的电影期待很久，就像我一样，我期待着コユキ或者是真帆唱MOON ON THE WATER的场景，期待他们在the dying breed 的日本巡演上震撼的歌声。

当然，我总是要对比原作和电影的差别，这样先入为主的感觉，或许让你对这部电影有所失望，但是当你真正去看的时候，你会发现，有些场景在电影里并不是最重要的。

当然，那些场景加入的时候，或许更饱满，或许就不是这 一部电影能容纳下的了。

关于几个主要角色竜介： 之前看宣传的时候，心里很郁闷，觉得竜介这个角色让水嶋去演，长相上大概不是我想要的，因为竜介那种很酷的样子，在宣传画里是看不到的。

但是当影片结束之后，我想我已经忽略了演员本身是谁，水嶋还是把竜介这个对于吉他的收放自如感做的很好。

コユキ佐藤健来演コユキ，我没法评论，我觉得很好，（我想剧透）从开始的向竜介请教要学琴的时候，到最终登台在STAGE 3演唱时，我在想，是佐藤不会唱歌么，为什么动画里最震撼的嗓音却从始至终没有在电影里出现，而与the dying breed合唱的时候只是音乐和英文字母打在屏幕上，这样的方式，我有些纳闷，到现在还未理解，我是多么期待那几首经典的曲子出现。

（コユキ唱歌时都是没有人声的。

）千葉桐谷健太是个人才，只要有他的剧，我多数有被他所感动，无论是《热血高校》还是《ROOKIES》，桐谷健太绝对是不可或缺的角色，千葉在苦恼没有与团员们看到同样的梦而郁闷的时候，冲回曾经战斗的说唱舞台的时候，却被说：这不是你呆的地方。

我想千葉已经是做好了选择，STAGE 3的逃开，到最后终于看到闪电般的梦境，那才是千葉真正的回归，看着这一幕的时候，我在电影院里已经是泣不成声了。

不是因为音乐，而是因为执着。

サク一个不太起眼却又无法被埋没的角色，与漫画里的形象真是ピッタリ，第一次上手排练的时候，他的鼓声确实更要张弛有度。

平他的存在确实有一个乐队里贝斯手存在感觉在里面。

包括性格，他并不张扬，但又与鼓手两个人控制整个节奏，他是第三个回到STAGE 3的人，正也说明了平在整个乐队中起到的是一个后援的作用，强大的维系了音乐整体的结构。

真帆戏份不是很重，但是贯穿了他对コユキ的感情，没有真帆的歌喉和演出的画面，在电影里并不显得欠缺，毕竟在漫画和动画里 真帆的存在，对于我来说，只是感情上的线索罢了。

叫BECK的狗你丫戏份太少了，我还期待你吃蝴蝶呢。

至于H大叔游泳教学的情节只好在动画里看了，电影是没有的，荣二这个与竜介演对手戏的角色，嘛。。

已经被我忽略了。

一个翻拍动画的电影，做到这样，已经很不错了，之前的DMC的真人电影，别说有多失望了，动漫DMC是神作。

动漫BECK也是。

BECK 真人电影，能做到不全被动画里的音乐所限制，已经很让我吃惊了。

不能全用动画里的歌，虽说有点小小的遗憾，但也许有其原因吧。

PS片尾曲说是用绿洲的don't look back in anger 为了这首歌曲去看电影的同学们，我认为它只是个片尾曲而已，它与片子本身的意义相比较，已经被我忽略掉了。

与之前《告白》里出现的radiohead 的Last Flowers 的存在感比起来，有点不足，但是BECK本身是个讲有关摇滚乐团的故事，绿洲的音乐结尾，算是很华丽的。

洋洋洒洒喷了这么多，最后我想说，喜欢BECK 的朋友们，一定要看这部真人版电影，或许不是你所期待的，但是会给你带来你所没期待的惊喜或是感动。

本人是小菜鸟，不会写观后感，大家别说脏话批评我就OK 。