Many times doesn’t watch Hollywood movie, still contains presented characteristics, continuous editing, which doesn’t block the spectators and let them focus on the narrative, it dose, because at the screening, audiences behind me were attracted by the narrative and reacted the narrative actively. I think the narrative is the substitution of other kinds of Hollywood films such as the hero film. It too focus on the narrative about the content that the superficial contents regarding as feminism, which can cater the audiences’ attention because at the contemporary environment, many people are paying attention to the levels of female, mentioning about female stuff, they almost open their eyes larger and appeal for female in definitely high excitement. So the narrative of the film in support of the feminism but I think it is very obvious and superficial ways. And also, in most Hollywood films, they must be related to romance, this film also dose. By the way, the lighting of this film impressed me because the lightings on most of the characters are half light and half shallow which is harmony.
从开始我的内心是偏向于反抗,但最后的勇敢离开依旧让我泪流满面。
这场talking开始的基础本就各说纷云,每个人都有复杂的理由和选择,即使我们某一大的立场一致,或多或少还有需要考虑的因素。
令我感动的是没有为了反对观点而表达观点,大家勇敢的表达自己的想法,但始终大家是一体的,我们互相理解,互相包容,或许最后的离开不是唯一的选择,但是最好的。
求求你们带August走…(可他是成年男性了 还喜欢女 没法带走)不然他会自杀的…全片都很值得落泪 但唯一眼泪掉下来瞬间 是八月宝掏出手枪给莎乐美魂穿云图了 自杀是一种勇敢的排练 懦夫是不会自杀的(忘记原文了 回去补书)有没有介于影评和短评之间的文字形式 存个草稿而已不发表的那种
总体的感觉还是比较沉闷的,不能看出这是一部把女性生活空间压缩到极限,然后产生反弹的一个题材。
首先在恶劣危险的生存环境下,女性们为了保护自己和自己的孩子,必须作出决定。
于是这些受教育程度很低的女性,用投票的方式,选出了三个选项:留,斗,走。
最终她们决定选择离开,然后对于离开所需要的资金以及方式、人员等等展开了漫长的讨论。
这一部分是电影的主线,每一个角色其实都代表了一个特质,但是角色与角色之间想要构成平民化的,受教育程度不多的女性的思想以及言语交锋,显然是做的相当不够的。
我们在电影中看到的是一群具有相当思想以及语言的逻辑性的女生,他们当中不乏雄辩之才,有宽容圣母般的人物,角色和设计的脱钩,是这部电影逊色了很多。
也就是说导演最终没有放下自己社会精英的架子,融入到众生当中去。
不过这在美国社会也属于很正常的,由上而下的论述方法,处处充斥着宗教性质的讨论格调,虽然说对于思想禁忌有所冲击,但是总体冲突结合并不十分的圆润。
不过我比较喜欢,那种空远稍暗色调的电影画面的表现方式,和电影的主线构比较贴近。
影片结尾,不论老少的女人们带着自己的孩子驾着马车出走的场面,表现的也不错。
据说这一段是后加上去的,但是不容否定的是,这个结尾对整个影片主题的烘托是有极大价值的。
原来我是“Ona”的孩子……如果你是被父权凝视长大的,而在这个过程中有所觉醒的,同时,也是被伤害过的…..这太有同感了,你会觉得,你就在她们中间,原来这个世界上,不只我一个人觉得这样的环境很奇怪..透过屏幕,直视她们的眼睛,你能看到切肤的痛跟狠,那双眼睛,就仿佛穿过屏幕,直视着你,正视着你鼓舞着你、警醒着你这就是女性力量天啊,是柔韧似刚的,是温暖而不软弱的,是强大的天啊,电影里探讨的不仅是女性的社会地位,还探讨了,为什么现在社会上的男性会变成这样,“他们在孩童时期也如夕阳般美好”,是啊,这是为什么呢还探讨了亲密关系,对于女性的意义以及,施暴者的孩子对于女性而言是什么在“女权觉醒者”中,把自己当成“男人”的人,将会怎么被对待天啊那双双眼睛,是你和我的眼睛我相信,能理解女性地位的人,像August那样的男人,一定很少……如果你对此篇感到反感或是怪异,以及不理解,或许可以尝试想想,自己的思想是否已经被“社会”主流给同化、奴役了呢?
你有试过,被人用语言调戏吗?
你体会过被尖锐的眼神锁定的不安全感吗?
为什么女孩们会怕?
你知道吗?
因为我们知道,如果我们不在法律保护范围内,他们会扒下你的衣服,用异物一次又一次捅入你的身体,造成撕裂伤、内出血,那是伤口、那是永不可磨灭的创伤。
就像用一把刀,反复刺穿你的腹部,穿透你的肠子、捅破你的胃、搅碎你的肺你知道,你的一切都被人认为不重要的定位吗?
把你永远的定位于下位,但你知道吗?
我们都是人!
没有贵贱之分!
是谁有着私心,以这种方式妄图贬低另外一种人,让“女性”被奴役。
我们可以拥有平等的权利,所有的方面的,所有的情感的我是我,不是谁的女人、谁的夫人、谁的老婆、谁的妻子我是我,不是谁的从属我就是我太好了,这部电影怎么能这么好呢我一直认为自己应该做个男生,从小时候起就有这种思想,我小时候讨厌自己属于女性的特征,去追求一切“言行举止”像个男的那个时候的我,满嘴脏话,走路外八,坐姿劈叉,这就是小时候的我,眼中的男性形象我以前不理解为什么自己那么激进于“成为一个男人”我现在明白了我不想成为一个女人,是因为女性的社会地位。
小时候的我,或许打从内心里觉得,“女性”是脆弱的、软弱无力的、是总是要归属于另外一个人生存的寄生虫但,我逐渐长大,我发现了,这个世界上还存在着另外一种女性,她们传达着,“我们很强大的概念,我们温柔但不怯懦,我们柔软而不软弱,我们是柔韧的、坚强的,我们可以做任何想做的事,我们不用成为谁的附属”我这才意识到,噢,原来做一个女孩儿没什么不好的,我要为我、你们、她们、大家,争取属于我们应有的权利“你会过上不同的生活….”
女人的离开:离开是妥协吗?
离开是生理性的逃避吗,还是智慧的先卜?
离开是被迫的吗?
女人是蝴蝶吗?
蝴蝶要一代接着一代地飞行才能到达世界的终点;蝴蝶是逗号;逗号是停顿,是间歇,是过渡;女人,是蝴蝶吗?
天父会原谅女人吗,可天父甚至不知道女人的痛苦;这片殖民地,是独属于女人的荒漠吗?
为什么女人要爱,为什么要宽恕?
爱有那么伟大吗,爱是女人的牢笼吗?
天堂的入场券掌握在强奸犯的手里,受害者该如何选择?
世代生活在极端宗教殖民地上的女人们受教育程度极低,在受到极端男权压迫的同时又被信仰裹挟,留给她们的空间微乎其微。
女性的声音被分为三大派:妥协、离开、反抗。
部分保守女性认为,比起一次又一次的强奸,无法进入天堂才是更糟糕的结果。
激进派则认为应该留下来反抗,把这些肮脏的男人埋进土里。
中立派一方面嘲笑温和派的懦弱,另外一方面又瞧不起激进的方法,正如身边的大多数人,她对现状无比的消极,却未曾想过改变。
而她也可悲地变成了尖酸刻薄的施暴者。
从她的身上也看到了对革命害怕以及不确定性。
也有理性的声音把讨论带上一个新的方向:与其争论抗争和离开的利弊,不如想一想,女人们到底需要一个怎样的新世界。
“殖民地所有的决策都将由男人和女人共同裁决,女性将被赋予思考的权利,女孩能够获得读写教育,在学校里应该有一副世界地图好,让我们明白自己在其中的位置。
殖民地里的女性将建立起一个新生的宗教的脱胎于宗教,却以爱为恒旨。
”离开或是反抗后很有可能就得不到上帝的庇佑,是很多人害怕的理由。
影片中同样大胆地回应:“我们不需要上帝的人原谅我们。
因为我们保护自己的孩子,不让他们受到邪恶之人卑鄙行为的伤害。
而这些人正是我们要请求原谅的人,如果上帝是慈爱的上帝,那么他会亲自原谅我们如果上帝是一个有仇必报的上帝,那么他按照自己的形象创造了,我们如果上帝无所不能,那他为什么不保护我们这个殖民地的妇女和女孩呢?
”有趣的是,这部影片并没有直接拍摄施暴者男性,甚至和男性的对话都是把男性格隔绝在木屋之内。
他们被牢牢的保护在小小的方寸之间,男权是他们的屏障,同样也是他们的枷锁。
#RFH# #LFF# #Special Presentations# 好在最后决定票不转了…非常惊喜。
影片的叙事结构非常好,以女人们一次次的谈话推进,中间夹杂着以第三人“朗读”对话的形式展开,朗读者的身份从开始的叙事中也不难猜到,但最后解释的时候也不显得多余。
角色设定也非常好!
各个女性角色代表性非常强,各种性格,不同年龄,不同经历,带给观众不同程度的思考,演员演绎的也非常到位,几个主演的表演太灵性了,而小孩子演的更是惊艳。
而“男老师”这个角色更是点睛之笔,作为整部电影中唯二露脸出现的成年男性也带有极强的对照性,他以谈话的倾听者和记录者出现,但在这个“谷仓社会”中也是作为一种性转角色出现,以他作为“谷仓社会”中女性出现,细腻,倾听,记录,“并不能发言”,情感波动强烈,做这种对照也是让男性更容易代入角色,更容易体会到电影内核。
镜头上,两种镜头,固定和手持。
大量的固定镜头多用于拍摄环境,开场就是几个固定镜头,带给大家感受到那冷色调的环境,随之就是一个俯拍的镜头,非常直接且冷漠的把女性的经历展现给大家。
手持镜头多用于谈话时对于角色情绪的表达,尤其是手持变焦,非常的舒适,还有几场手持的越轴,运镜简直不要太细腻。
配乐上也非常惊喜,大量舒缓的音乐用于他们谈话中强情感输出的时候,还有诡异的鼓点,让观众可以更容易代入旁白所讲述的故事中那些受害者的恐惧。
最后回到旁白,其实整部电影就如同《洞》一样,开始埋下的不能识字的伏笔,由男性记录,这个旁白则是未来识字的女孩朗读当年谈话的记录,整体达成一个闭环,非常完美。
Isn’t it interesting that the one and only request we women would have of the men would be for them to leave? (22:15)- It is men who prevent us from achieving those goals. - But not all men.- Perhaps not men, but a way of seeing the world, and us women, which has been allowed to take hold of men’s hearts and minds (40:00)the men would definitely leave with us because they can’t survive without us (47:43)misuse of forgiveness- perhaps forgiveness can in some instances be confused with permission (1:06:00)
就像电影所说:“如果上帝是全能的,为什么没有保护妇女和孩子。
”这也注定是一部大部分男性不能打高分的电影。
电影描写的是女性的故事,也只有我们能够理解她们的立场。
开始我以为影片的历史是一战前,后来出现二战描述和汽车,意识到这并不是描写的某个历史时刻的某一段女性反抗故事。
而是一部散文诗,描写是我们的母亲和我们的的人生,是女性的过去、现在和未来。
就如电影末尾那一队马车那样,未来的结果是好是坏呢?
在几千年的男权结构下,女性一直是被围剿的状态。
女权的运动也永远不会结束,因为没有满分的答案,未来的结果也是不得而知的,祝愿未来的女性会有不同的、更美好的故事。
在女性权益不断下降的今天,作者也提出了另外一种破局的方案,希望每个女性都能如电影那样逃离围剿。
女性的团结如此不易。但思考和自述代代相传,我们总会更坚定、更勇敢。可能实现的事情如此易于遗忘。宽恕有时是默许。We are leaving because we cannot stay. Claire Foy好强。
3.5 这片最大的错误就是调色。真的不会看第二遍,不如去读原著。
2.5
三星半,老外真的很喜欢演讲这一套,foy的角色如果是一个不识字的乡村女子能否滔滔不绝我有怀疑。这也是我观影是内心有所摇摆的原因。宗教与男权如此高压,整个影片是不是一种乌托邦式的想象?也或者女性在这个体系里如同牛马,完全不在意牲口会在圈里干嘛?无论如何本片都指向反抗和逃离,忍受不会有好结果,也许这就够了。配乐超好。而以我不专业的见识来看,导演运用了一些拉斐尔画圣母的构图。
从各个角度来看,《女谈》都真的不太行!空洞的念白+肤浅的表达并不能传达现实意义上的女性觉醒,而男性角色的缺失则更加导致内容上缺乏对于所谓「迫害」最直观的感受。加之主题同立意并没什么新颖,表现形式刻板故事脉络单一,尤其对背景的交代不清令前半程观影的体验感大打折扣。虽然结局的「离开」众望所归,但纵观全片则有强烈的「虎尾蛇头」之感。为「正确」而刻意捏造的一出「历史虚无主义」大戏,不振奋亦不出彩,实没必要!!
两个小时空荡荡的presentation,女性主义的答案不在风中飘。此片可能只适合两种观众:一是对女性主义毫无了解和感受的人,二是痴迷于学术流派分析的考据党。无聊的连线游戏和令人厌倦的老生常谈。
开头点明了剧作的架空性,让人无法在这个方面指摘,可以的……但我不想再看这种金句频出的开会大片了,可以想象之后会有各种out of context的台词截图。架空而论,你本的角色也不合适。知道了故事的现实来源发生在玻利维亚之后感觉更微妙了。
配色 服装 人物,没有看下去的欲望
那本谈话记录是你的,August,你当用它来教育下一代,这是你的使命,当那一天到来,我们终将再见。泪流满面。
谈话电影有很多不错的 这个只能算一般了
1.幾乎不是電影。剪輯和調度水平都差到了令人髮指的水平。以「對話」為主的電影,「對話」作為台詞的作用是最微薄的,需要通過剪輯,在封閉場景內細微的捕捉,來體現話語的力量。2.論文電影不是在電影裡面寫論文,若在電影裡直白地說出自身的觀點,則需營造大量留白讓這些觀點被詩意的表達。前者可見戈達爾,後者可見前期馬力克,而不是這種話語乾癟且與劇情脫節的東西。3.影像可以架空,但永遠令人討厭的是自身的背反。讓人討厭的不是女性掌握文化,而是影像企圖用一種精英化視角描摹那些勞動女性,這些人類學的企圖不高高在上的視角永遠不會理解—譬如我在東北的姑姑們—生活的快樂與苦楚。4.如果你認為電影怎樣拍攝不可以被定義,那我是否可以用同樣的話語描述女性的,種族的權益?barefaced non- essentialist。
男人的暴力是有形的,而宗教信仰是看不见的精神牢笼,要求女人宽容和善才是最大的恶。
议论文电影
感觉就是为性别政治议题投机倒把做的片,不出两年大家就都忘了那种
看得好晕。时间平移对称性的疆域在自然科学的国度之内,我们所关心的“女性”及与之相关的一切属于历史的概念。它之所以表现出某些所谓亘古不变的永恒价值来源于女性受压迫和反抗压迫的历史长度远远超出常人的生命限度。这些价值归纳自不同时代、不同环境中女性的经历。试图在电影的叙事体系下用某种标准模型演绎具备普遍适用性的女性议题毫无意义。这片要是舞台剧录屏就没问题了,戏剧舞台的抽象性与创造性赋予其更大的自由度,像非洲裔的阿伦·伯尔我就挺喜欢——不过非洲裔的杰斐逊·戴维斯就会让事情变得很麻烦。作为视听艺术的电影因为要维持观众经验与感知的统一,因此也在创造性上挂满了枷锁。
虽然题材不同 但和看「沉默的教室」有种微妙的类似的感觉 能懂想表达的痛苦和压迫 可也很清楚不是所有痛苦受压迫的人都有反抗和自救的选择 最后都能坐上离开的车
编导是有多歧视男人?而且非要以描绘一个女人不识字、世界地图都没有的宗教乌托邦小社会来映射整个世界的男人?也不知是什么鬼才思路,十九世纪初的农场风格混搭2010年人口普查……即使有问题,也是这个地方的“信仰”有问题,西方世界邪教多了去了,这个小村庄并不稀奇。但邪教就是邪教,以女权的角度去抗议邪教,那是文不对题,以女权的角度去批判父权批判暴力,本片贡献近乎零。最后,在2010年,没上过学的妇女们为了对抗暴力和不公,在说了一堆天马行空、无尚高大的哲理后集体出走,编导是苟活在自己的茧房里看世界吗?
有时我感觉人们笑得越用力 越是在掩盖同样强大的泪意
是真无聊啊,有点百年孤独的感觉,然后那种架空的感觉…突然不想说了,越品越百年孤独,但挺难看的。
“以下内容,完全虚构”。如有雷同,纯属__。