我和我的父辈

电影的寓意自然是积极正面催人奋进的，但是只讲讲看完故事的感受，不上升。

四个单元小故事，看完以后的感觉是，四位演而优则导的导演，徐峥的《鸭先知》整体比较好。

《鸭先知》的故事结构完整、详略得当，台词的设计加之演员的处理都很出彩。

幽默从很多小细节里生出来，让人似乎猜到了又出了意料之外，比如后半段，被儿子拖着逛了一天的韩婧雅回到家中发现赵平洋背着她在家拍广告，邻居还在疯狂抱怨老公急的连连告饶，原以为她在那一瞬间反应过来之后会先冲老公发火，结果却是替他出了头；看似是在跟邻居认怂，连珍藏的结婚用的毯子都拿出来解决问题，结果紧跟着又来一次理直气壮的轰邻居，这种连续的反差感催生的喜剧效果令人有期待又满足。

沈腾的《少年行》有麻花团队和辣目的加持，搞笑自然是到位的，不过要说是带点科幻色彩吧，又显得勉强，从2050年穿越回来的AI，断手断脚都能自动接好，还能有感情了，但最大的bug是不防水，这上哪儿说理去，而且按照常规设定最后还强行闭环了，那参与AI设计的小小怎么会没想到防水功能，2050很难实现吗，2021我的手表、手机、电动牙刷都生活防水了，2050的AI淋个雨就宕机了多么的不科学……然后，硬上“父子情”就真的很没必要，多少有点生硬。

章子怡的《诗》感性十足，但人物情绪硬伤多，尤其是儿子经历过生父去世，得知养父去世时，以及质问养母为何隐瞒时的情感表达显得格外别扭，尤其在开始，儿子跟其他小朋友打架的原因，是对方说他养父会被炸死，被父母教育的时候他一直是隐忍着情绪，但后面真正发生这个事的时候，他除了闹就是闹，像是得不到玩具就耍赖的孩子，而不像是两次失去父亲的孩子，对照一开始的打架伏笔就显得很违和。

为了切合题意，台词整的过于诗意，夫妻之间的对白、母子之间的交谈都透着一股空泛的味道。

吴京的《乘风》，感动的点在于面对身后为数不少的百姓即将被日寇围困时，马仁兴毅然决然的牺牲儿子乘风以换取百姓的安全转移。

前半段都挺好，后半段交战开始，不太理解的部分是骑兵连突袭日寇的时候为什么用的是刺刀而不是步枪（搜了些文章下看了看，这支骑兵队还是枪骑兵，每人都是配枪的），在一览无余的平原上，尚未近敌人身就已遭狙杀，这个点非常费解，可能是对观众的历史知识储备有要求，也可能是电影里铺垫交代的不充分，最后定格的战马起扬的画面也是符合一贯的主旋律形象，非常艺术化，升华的速度180迈。

陈道明老师和祖峰老师各被占了个“口头便宜”，也算笑点之一吧。

开玩笑的～看了下幕后团队，四位导演只有徐峥参与了剧本创作，多少说明点问题。

国庆档二选一的话，我还是选择长津湖。

可以结束了，不要再拍了。

从《我和我的祖国》一直到这一部《我和我的父辈》把观众的情怀和耐心都快彻底的消耗光了。

我没有对这些电影工作者不敬的意思，相反我认为这些电影中的一些桥段还是拍得很精彩的，比如说这部《我和我的父辈》，4个段落当中至少有两个拍的是相当优秀的。

我想要说的，是一种重复过程中的疲劳。

不是说这种方式能够吸引观众的眼球，就可以无限制的循环去套用，这样做会把一种原本比较好的形式做到破做到难，因为重复的最大缺点是会让观众失去耐心，尤其是主旋律电影，它的立意和主题本身就比较僵硬，想把这些僵硬的理想化的一些思维转变成艺术形式。

靠的当然是很厉害的功力和一种把画面和故事浓缩到精致的手腕，能够用20分钟的时间把一个故事讲清楚，都已经很不容易了。

更何况把4个毫不相干的故事串在一起，除了发生的时间上有一个大致的顺序外，其他的谁都不挨着谁。

从第1个桥段中出来，观众还没有来得及去消化，第2个故事扑面而来了。

看完了这部电影，再和其他相类似的几部电影的剧情串在一起，同样煽情的情节，同一个导演差不多的表现风格，最后不舒服的感觉就会油然而出。

所以我觉得还是用一个半到两个小时的时间，认认真真的把一个故事讲透讲到位，才是重要的。

有被章子怡惊艳到。

《乘风》篇，场面调度镜头呈现都很好，但这有一部分来自于骑兵这一身份本身。

这一群体即使和平年代拍个纪录片，都同样震撼。

在故事打磨上不够细腻，强情感冲击、民族认同感与爱国主义情怀下家国取舍的确会让人动容（但会有种强行上价值逼你哭的感觉），所以感动真的感动了，但从影片角度来说还是不可《诗》是真的有被惊艳到，从“我和我的父辈”这个很容易就爹味十足的话题里看到女性的视角。

哥哥捂住妹妹的耳朵，男孩倔强的眼睛，大雨滂沱的崩溃。

将奉献与牺牲用诗话的语言表达，通篇没有喊口号母亲只用一句“我也可能会死。

”将生与死的残忍告知给天真的孩童，将现实与诗都柔和不失刚烈的给了那个男孩。

将生与死，奉献与牺牲诗化表达，是朴实与浪漫的碰撞。

最后的画面让我想起了《我的父亲母亲》。

《鸭先知》我好喜欢这个part。

画面规整到让我想起布达佩斯大饭店，色调也很好看，俏皮的感觉又很法式，毫不客气的说可以完全作为沪式复古风格的模版。

叙事风格其实可以更朴实，但比起上一部《囧妈》，这一部的戏剧性更加合理，小复古小华丽。

旧上海的复古风情和现代上海的碰撞，将创新延伸到了未来。

最后，开心麻花还是更适合做小品。

看的时候我就一直在想这种抖机灵的包袱放在舞台小品上绝对很好，立意和故事还是更适合小品。

好笑是真的好笑，但细节经不起推敲，价值也是强行上去，仿生人都好像有了情感但还是不防水…

最后一季，父辈这个主题，说实话其实就是没有主题，只要在任何主题中加入亲子冲突就可以了。

所以这篇作文其实很好做，但亲子这个内容因为太传统，又很难做。

1、乘风 吴京 6.5抗战父子兵，中正的题材。

最后骑兵冲锋拍得稍微有点假吧，别的没啥大毛病。

2、诗 章子怡 6唯一一个母亲视角，在豆瓣得到各种吹捧。

但我觉得故事拍得太苦了，苦到连剧中的章子怡都觉得自己苦，我觉得这是不合适的，有种受迫之感。

而且和祖国篇“相遇”相比显得过于直白，但不至于不及格，我后悔给相遇打6分了。

唯一一个优点是让所有父亲不回家掩盖孩子父亲死亡这段。

3、鸭先知 徐峥 6.5徐峥又拿回了祖国里的那个改开视角，整个情节调度还是很接地气很流畅的。

但是因为没有过多的亲子冲突，父辈的感觉不太明显，改开主题喧宾夺主。

如果要说那代敢打敢拼的人都是我们的父辈（其实是很鸡贼的解读），却又显得在鼓励投机，主题上会有点拧巴。

4、少年行 沈腾 5小品语言在这种短剧中也可以接受吧，但是这一段其实完全舍弃了父辈这个主题，而是加入类似忘年交的思路，大体上实在模仿终结者2，特别是最后那个微笑。

最后那一幕主旋律也太明显，整体感觉不佳。

总的来说，能感受到用短剧来拍亲子关系其实是比较难的，因为这不是一个情节，而是一种感受，这也大概是这季故事数量缩水，时长增加的原因。

和前两季大约20-30分钟一个故事不同，这次每个故事都在40分钟左右。

前两篇用悲剧来凑其实是一个捷径，悲剧比较容易调动观众的情绪去感受其中的亲子关系，但是进入当代之后已经用不了悲剧了，时代主题就会压过亲子关系，后两部中的亲子关系就显得单薄，徐峥还尽力去制造亲子冲突，沈腾则甚至是另起炉灶了。

只能说，这个作文其实没那么好做吧。

从《我和我的祖国》到《我和我的父辈》，一年一度的拼盘式国庆献礼片多少让观众陷入了一些审美疲劳。

于是在进入电影院之前，我便打算只是去看“一部电影”。

看完后，有惊喜，也有失望。

吴京的《乘风》单元，是主旋律痕迹最浓重的一部分。

故事在身为冀中骑兵团团长的父亲为了保护转移的群众，而选择将日军引向在远方等待发报的儿子乘风时，瞬间达到了戏剧张力的顶点和情绪表达的沸点。

直到后来父亲知道儿子牺牲后躲在田间失声痛哭，整个故事的节奏都还相对沉稳而流畅，情感处理也都相对克制而饱满，但后面骑兵团和日军正面刚的战争群戏，却画风突变，让叙事有了一种断裂感。

场面固然磅礴激昂，但这种对于“燃”的过分强调，却也使影片“含京量”飙升，陷入《战狼》式略显浮夸的英雄主义表达。

此外，主题是《我和我的父辈》，第一视角便应该是“我”而不是“父辈”，这里似乎发生了一点视角偏移。

徐峥的《鸭先知》单元，依旧风格化明显，也依旧讨喜。

借鉴了韦斯.安德森经典的对称式构图及怀旧又明丽的色调，整部短片的视觉呈现复古而浪漫。

故事以改革开放初期中国第一支广告的诞生为摹本，冬冬父亲的绰号“鸭先知”则表征了故事的精神内核：一种敢于成为时代弄潮儿的勇气和创新意识。

整个影片张弛有度，励志、温情又诙谐，令人捧腹的“梗”俯仰皆是，老上海弄堂的风情不时唤起“回忆杀”。

可以说，这一单元充盈着令观众喜闻乐见的元素，但细细品咂，又似乎缺席了什么，而无法催生抵达人心的感动。

至于沈腾的《少年行》单元，则多少有些一言难尽。

裹着科幻片的外壳，影片讲了一个“穿越”的故事：从未来穿越来的机器人“爸爸”和小小邂逅并发生了一些列趣事，“爸爸”穿越回未来，才发现自己的研发者原来正是小小的团队。

整个故事的节奏过于松弛，逻辑咬合不够严密，镜头语言也相对粗糙，虽然“笑果”明显，但也多依托于台词和人物行为等表层符码。

内在的情感支撑在前半部分相对匮乏，而到了结尾又骤然强行升华，虽不至尴尬到“脚趾抠地”，但也有降维至情景剧之嫌。

而一开始最不期待的章子怡单元，反而成为最惊艳的一部分。

影片的名字叫《诗》，影片本身也不啻为一首献给父辈的散文诗。

看的时候，我在黑暗的影院里泪流满面——短片如此安静地，便在人心中掀起一阵温热又柔软的涟漪，然后一点点地，汹涌开来。

一个谈不上精彩的，甚至有些“平淡”的故事，何以如此动人？

我想，是因为这个故事是以一种真正诗意的方式，被叙说出来的。

从外层看，贯穿《诗》的一个重要线索，便是写诗这个文学行为。

父亲告诉哥哥，自己是一个诗人，工作是在天上写诗，并决定为哥哥写一首诗。

而他在牺牲前留给爱人的最后的物件，亦是一张写有“诗”字的信纸。

父亲去世后，母亲则替代父亲为孩子写诗。

影片的最后，哥哥拿出了那首珍藏了几十年的诗：“孩子，如果可以，我想告诉你，世间的一切奥秘……”可以说，“诗”这个符号几乎被嵌入了影片外层的全部纹理中。

写诗是在山河日月间言说人与世界的关系，航天工作则是在星河灿烂中探索人与宇宙的关系，把航天工作比喻成写诗，这本身就是一种诗意的、灵动的、浪漫主义的表达。

但这种诗意，依旧是相对表层的，在表层之下，《诗》的诗性，更是沁入内在肌理的。

陆机在《文赋》中讲：“诗缘情而绮靡”，孔子在《论语.阳货》中讲：“诗，可以兴，可以观，可以群，可以怨”。

可以看出，在中国的传统语境中，诗歌的第一要义是抒情，并进而激发读者的情志。

而《诗》之所以是诗性的，最重要的，就是它是情性的。

不同于以往的主旋律影片多诉诸于宏大叙事，这部短片则诉诸于一种个体叙事。

导演视点不再全然落于科研工作者这一身份，而首先落于平凡的人这一身份。

他们不再只是装点苦难又壮丽的时代的明亮背景，不再只是谱写革命英雄主义赞歌的美丽音符，他们亦是他们自己，真切地存在过的人。

于是，影片并不试图塑造伟光正的典型形象，而是试图让他们身为人的最平凡的爱与怕被看见。

电影甚至几乎没有正面描写父亲夙兴夜寐工作的场景，而更多将视线投向了他生活中的一隅：比如以一种梦幻的方式向孩子解释自己的事业。

正是在这样微观的日常中，我与父辈的情感羁绊得以生成。

而母亲则是《诗》中最深沉的情感渊薮，她是一个科研人员，亦是大地上千千万万普通女性中的一个，于是在她身上，流淌着女性可能遭遇的所有情感细流。

雨夜的那次争吵，是全片矛盾冲突的高潮，更是母亲情绪爆发的高潮。

暴雨涌入家中所带来的张皇，丈夫离世后的悲拗，面对哥哥第二次失去父亲而情绪失控时的焦躁和崩坍，为了迎接第一颗卫星发射而要继续恪尽职守的佯装坚强……这种种最平凡又最深刻的情感，在窗外的雨声与孩子的哭声中，猝不及防地交织在一起，喷薄而出。

而这一次，也是母亲唯一一次“放纵”——她总是克制而坚忍，甚至在捧着父亲骨灰盒时的哭泣，也是无声的。

后来，母亲告诉哥哥自己可能也会死：“对不起孩子，爸爸妈妈都不一定有时间陪你们长大”，说这句话时，她平静又怆然，但这种平静中所涌出的盛大的疼痛，却将我瞬间淹没。

在那样一个年代，爱人永诀的伤痛还来不及抚平，就要藏起自己所有的柔弱和破碎，负重前行，这听起来很残酷，但又平常地真实发生着。

《诗》里的父辈没有大义凛然的壮举，甚至没有豪言壮语，他们只有安静的热爱，安静的伤怀，安静的恪守，安静的燃烧，但是这份安静却让人如此切肤地共情。

裹挟着悲伤的感动，就这么蔓延开来，那是我永远只能去仰止的情怀——为了共和国的期许，和守望中的那个新世界，他们便可以放弃城市里安适的生活，放弃和家人团聚的平常幸福，甚至放弃生命。

这样自静默与细微中荡开的感动，令我想起《我和我的祖国》中的《相遇》单元：在工作中遭遇严重核辐射而病入膏肓的小伙，偶遇了曾经的恋人却不敢相认，直到两人在街头被庆祝第一颗原子弹试验成功的人潮冲散。

最后一幕，小伙的双眼里漫溢着缱绻，哀伤，和淡淡的释然，那沉默又澎湃的眼神，让我泫然泪下。

显然，相对于传统主旋律电影以政治宣教抑或价值观传递为主导的“刚性”表达，《诗》里的情感化、细节化、氛围化的“柔性”表达则诗意很多。

此外，影片内部萦绕的诗意，还体现在它丰富的“留白”。

宫林在《中国电影美术史》中指出：“诗电影是指有别于戏剧电影复杂的戏剧矛盾冲突，淡化情节，在银幕上运用诗的语言、结构、节奏所进行的诗画意境的探索，以表达创作者的思想和情感的影片。

”《诗》的留白不仅体现在情节的淡化，更体现在情感呈现的含蓄化。

不同于叙事性强的影片有着错综复杂的情节线，《诗》则主要以人物的感情线索来架构整部影片。

在结构上，影片也相对疏松，没有采取线性、封闭式结构，而多采取场景与片段连缀式结构，这恰恰为观众提供了更大的涵泳空间，拓宽了其进入人物内在世界的通道。

同时，影片的抒情更是隽永而节制的，没有直抒胸臆的台词，亦几乎没有浓墨重彩的情感剖白。

即便是母亲对父亲思念和缅怀这样情感浓度饱和的场景，也只是通过母亲和父亲一次次并肩走在大漠中，直到最后，母亲目送父亲的背影渐行渐远，终于消失的片段闪回来完成。

导演还借用了《诗经》六艺中的“比兴”手法，藉由景致或他物来烘托意境，或寄寓情思。

母亲带着哥哥回家的那一夜，墨蓝的夜幕透着幽微的天光，映照在寥廓的荒漠上，延绵至远方，苍凉又美丽，与母亲清冽的脸庞相得益彰。

纵然台词寥寥，母亲的隐忍和坚毅，孤独和悲伤，以及深深浅浅的对未来的期望，还是溢出了镜头之外。

我爱极了电影里孔明灯这个意象。

不仅仅是因为孔明灯和卫星的发射原理近似，这个类比形象又有趣，更因为孔明灯作为民间的祈福器物，象征着美好的祝福。

哥哥带着妹妹放飞了孔明灯，是为母亲的平安祈福，亦是为父母愿意为之交付终身的那个梦想祈福。

这样对父辈的致敬，真是蕴藉又诗意至极。

而片尾，东方红一号卫星与神舟号航天飞船发射成功的场景的蒙太奇混剪，则是对于哥哥的那次祈福，最深沉的回应。

航天飞船里的妹妹，用“上天写诗”的方式，完成了对母亲的诗相隔几十年的续写：这里有日升月落，光荣与梦想，有新世界，和父辈不灭的情怀…… 还要表白一下导演漂亮的镜头语言，那几个长镜头，真是美得不可方物。

还有小演员的演技，充满张力又有层次。

对了，还有那首诗。

本来以为《我和我的父辈》会如《我和我的祖国》、《我和我的家乡》一样，是一个大拼盘，但是在我看完全片以后，却发现这次的《我和我的父辈》，和想象的完全不一样，以革命、建设、改革开放和新时代为历史坐标，四个故事是有因果联系的。

第一个单元《乘风》，开篇由硬汉吴京开场，吴京扮演一个骑兵团的团长，带领士兵在地里帮老百姓抢收庄稼，突然接到上级命令，由于汉奸投敌，日本鬼子很可能已发现骑兵团的踪迹，正在大扫荡，应迅速突围。

在带领部下突围的途中，他们偶然发现了一个村子里还有52口来不及转移的老百姓，这里面全是老人、小孩以及孕妇，带着是累赘，不带老百姓走，必然被鬼子杀害，这显然不是我八路军的风格。

他们父子平常总是聊不来，从没有好好谈过话，一聊天就把天聊死了的那种。

那天晚上，吴京抱着一个小孩哄着入睡，吴磊吃醋说：“你从来没这样对过我。

”吴京笑了笑递了一根大叶艾草，让吴磊擦拭脖子上的伤口。

也是不会聊天，吴京举了个破伤风死了的孩子，就像吴磊这么大的孩子，吴磊说：“你是不是以为我怕死？

”而吴京说“我最怕你不怕死”“要死，你死我后边，不然没脸见你娘。

”这一刻，父子两人所有的疙瘩都将消解，他们理解彼此的选择。

趁着小鬼子夜宿，吴磊饰演的儿子马乘风，决定带着发报机去找政委。

和父亲吴京约定好，一旦吴京这边与渡河的大部队汇合，就发信号弹，马乘风汇报最新情况。

这边马乘风刚走，鬼子的部队就跟过来了，原来他们监听到了吴京他们带的电台，鬼子一直跟着他们的电台在追。

以吴京所带队伍的火力来算，最多坚持半分钟，吴京看了一眼身边的几杆破枪，身后的52口还不知危险降临的老百姓，决定以老百姓的生命为重，以安全转移为最大目标。

吴京命令手下人发了信号弹，吴磊看到信号弹，立刻发电报，报告政委已死，可一发电报，鬼子马上监听到吴磊的位置，鬼子以为追错了方向，而吴京就可以顺利带着老百姓转移。

吴京牺牲了自己的儿子，看到这一幕有点不忍，可这样的故事在党的艰难历程中没有一百也有八十个，吴磊死的画面与张天爱生儿子的画面互相穿插，一个人死了，一个人出生了，象征着乘风转世重生，最后这个新生儿的名字就叫乘风，乘风的乘，乘风的风。

当看到小乘风出生时，你是不是嘴角带笑呢？

是啊，所有的付出和牺牲，这一切的一切不都是为了这些小乘风们吗？

看到这憋屈吗？

憋屈，可这也不是战狼的风格，吴京最后还是给观众安排了一场热血沸腾的战斗场面，当几千匹战马从草丛里杀出，冀中骑兵团的战旗高扬，冲锋鬼子的炮兵阵营时，看得我血脉贲张、酣畅淋漓，一个字——爽。

第二个单元是章子怡的《诗》，讲述第一代航天人的故事，一个诗一般的故事。

这个单元我认为是水平最高的，也是我最喜欢的，大家也看得出来，此篇章我写的字数最多。

作为章子怡执导的第一部电影，昏黄的镜头下感情表达地非常细腻，娓娓道来，文艺氛围十足。

黄轩演爸爸，章子怡演妈妈，都是我国第一代火箭燃料技术专家。

有一儿一女，女儿是亲生的，儿子是同事的孩子，那孩子很小的时候爸爸就在研发的过程中牺牲了，被领养在他们家。

男孩比较调皮，一开头就跟人打架，晚上被妈妈罚站不认错不许吃饭，爸爸假装打了几下，妈妈心软，原谅了儿子。

爸爸骗儿子自己是个诗人，不是做鞭炮的（鞭炮这两个字震撼到了我，这体现了我国那一代科研人员多么伟大的大无畏革命浪漫主义情怀，视火箭为鞭炮，大有“五岭逶迤腾细浪，乌蒙磅礴走泥丸”的豪气；同时，既然小孩子们嘴里能传出鞭炮一说，说明在整个研究中心大人们都统一了口径，做鞭炮的危险性显然比做火箭燃料的危险性低了很多档次，都瞒着孩子们啊），因为亲爸爸就是因科研爆炸去世的，孩子心里有了心结，听说黄轩是个诗人，孩子很开心，只要不是做鞭炮的就好，不想再失去第二个爸爸了。

有一天孩子们正在操场上玩，突然咚的一声，实验室又炸了，孩子似乎感应到了什么，呆呆地站在操场，眼望着那片爆炸的烟尘，是的，黄轩也牺牲了。

那天晚上，妈妈做了肉丝菜，两个孩子吃的好香，孩子追问母亲“我爸呢？

”母亲隐瞒了，说“在加班”，为了证明真的在加班，每天下班都会带一张纸回来，“这是你爸给你写的诗。

” 在一个暴雨天，所有家庭里的爸爸都回来抢修房屋了，只有这一家回来的只有妈妈，男孩仿佛懂了什么，他跑进雨天敲了所有户的门窗，发现真的只有自己的父亲没回来， 男孩在雨中冲着母亲喊：“我爸爸是不是死了？

”不听到回答就不进屋。

狂风暴雨中她告诉了孩子真相：是，黄轩死了，从现在开始，我就是你的爸爸。

孩子哭着说“爸爸是男的，爸爸会写诗”，气的妈妈拿起笤帚就打，越打孩子越哭，“爸爸和以前的爸爸都死了”，此话一出，妈妈也崩溃了，抱着儿子痛哭流涕。

后来，坚毅的章子怡又当爹又当妈，把俩孩子拉扯大，再后来，妹妹成了宇航员。

这其中有几幕情节值得写写。

一是为了避免儿子知道自己的父亲已经死去了，章子怡站在丈夫的葬礼上，请求同事们帮忙隐瞒这件事，而领导告诉手底下所有的男同事，在项目没有完成之前，就尽量不要回家，营造所有的父亲都在加班的假象，章子怡的孩子就不会多想了。

章子怡朝同事们鞠了一躬，无声的说了一句谢谢。

这是一个妻子的伟大，也是一个母亲的伟大。

这也与中间一段孩子们发现父亲们晚上不回家，偷偷溜到厂子里找爸爸的情节相呼应。

二是哥哥带着妹妹去荒野上放孔明灯那一段。

一片黑暗中，沉沉的夜里，哥哥捂住妹妹的耳朵，对着融进深深黑夜的孔明灯把愿望哭喊出来：“妈妈不要死，妈妈不能死。

”这么小的孩子经历过什么才能如此懂事成熟，直到看完了电影，耳边时时回荡着那稚嫩童音里蕴含的悲恸和恐惧。

父亲是为科研牺牲的，而母亲的职业是火药雕刻师，这也是一个命悬一线的工作，只要稍有不慎工具碰撞出火花，火药就会被引燃。

她告诉孩子：“有一天，可能我也会死。

你是这个家里唯一的男子汉了，你要照顾妹妹。

”这是第一次大人对孩子述说死亡，让孩子去理解什么是死亡，什么是担当。

三是结尾的那首诗，那首没有完成的诗，这是全戏最燃的故事，这一刻父母子女的情感、个人理想、民族责任、国家荣耀直至宇宙间伟大与渺小、天地间死亡与新生的思考，成了全篇令人震撼的升华。

黄轩死前，骗孩子说自己是个写诗的，在天上写诗，可这首诗却没有完成，妈妈接棒写完了。

父母研发的燃料，最终把自己的女儿送入了太空。

燃料是点燃自己，照亮别人的东西，火箭是为了梦想，抛弃自己的东西，生命是用来燃烧的东西，死亡是验证生命的东西，宇宙是让死亡渺小的东西。

渺小的尘埃，是宇宙的开始，平凡的渺小，是伟大的开始。

而你，我的孩子，是让平凡的我们，想创造新世界的开始。

航天人以火箭为笔，燃料为墨，在苍穹上泼墨作诗，后世的我们抬头便可见先辈们写的诗，理工生极致的浪漫。

让我想起了上个月9月17日神舟十二号返回东风着陆场的直播，我还发了朋友圈，评论道：“当听到安西收到，瓜州收到，精唐落泪”，当真落了泪，恰如此时此刻。

感谢，真的，感谢先辈们的付出，这个单元，我就有种想跪下磕个头的冲动。

插点题外话，此单元航天人的生活使我想到了铿锵行天下里的冷湖火星小镇，它坐落于青海省茫崖市冷湖火星镇，柴达木盆地西北边缘。

占地面积约5.3公顷，这里曾风光无限，四面八方的石油工人聚集在此。

后来随着石油资源枯竭，人们陆续撤出。

到如今，只有半层被埋在黄沙下残垣断壁，能看出昔日的繁盛，也许荒芜的戈壁上这片残垣断壁、工业废墟就如同黄轩章子怡工作生活的地方，可正因这处遗址的存在，证明了那代人的存在。

一生总要去些地方，不妨就把此地作为打卡地，比一些网红打卡地会有趣得多。

此单元以诗为题，故事本身就是诗，拍的也像诗，这真是理工生极致的浪漫。

提到诗，就想起了大刘的《诗云》，初读《诗云》，震得我脑子嗡嗡的，我也写诗词，说的吹牛逼点，我写诗词感觉就那几百个字的排列组合，给我一个晚上总能写出来一篇符合格律的，尽管内容可能不咋地，但同为理工男的大刘脑洞更大，用技术穷尽了所有的诗词可能或者更准确一点来说，是用技术手段穷尽了所有的汉字组合，过去、现在、未来所有的组合，然后用整个太阳系和吞食帝国的疆域作为这个诗词组合的存储器，浪漫死了，美死了。

第三个单元是徐峥的《鸭先知》，根据真实事件改编的，讲述的是中国第一个电视广告《参桂养荣酒》的诞生，徐峥演一个国营药酒厂销售科科长赵平洋，在儿子冬冬的作文《我的爸爸》里，他是一个小机灵鬼，把生活过的有趣极了。

作为上海弄堂里的代表人物，非常有经济意识，精打细算、善于变通、敢于冒险，且动手能力极强，比如为了省钱自己动手制作沙发，结果沙发尺寸太大，没关系把它锯开从窗口运进去。

他还是一个乐于助人的爸爸，邻里间为了分摊水费闹意见，他给每家都装了独立水表，一个月能省7毛二分。

他的儿子徐冬冬，以爸爸为傲，在日记里大夸特夸，但是同学却戳破冬冬作文里无所不能的爸爸“鸭先知”，“他爸爸就是学校门口卖鸭蛋的”。

鸭蛋，也是赵平洋窥见的商机，不过也砸手里了。

赵平洋自诩“鸭先知”，可是做的都是被人取笑的事，后来厂子里的酒同样砸手里了。

为了卖出砸手里的酒，徐冬冬假装不认识徐峥，当托卖酒，那熟悉的广告味道，差点笑岔气，我们现在看这么脑残的广告不就是二十年、三十年前热门的广告套路嘛,“今年过节不收礼，收礼只收脑白金”，也许新中国的第一支广告诞生的过程就是在这公交车里呢。

赵平洋象征了改革开放初期那批弄潮儿，在那个时代里，敢于做第一个吃螃蟹的人，必然是一个了不起的人，他拍出了中国的第一条广告，首批买股票，最早用大哥大，在浦东买房，搁在现在早已是商业教父级别的人物。

冬冬在父亲的身上学到了这种“春江水暖鸭先知”的精神，当年那个小学生，成了一名工程师，带领自己的团队盖了中国第一大楼上海中心大厦，也是世界第二高楼。

所以说机会是留给有准备的人的，只要你善于发现生活中的机会，你就会成为一个了不起的人。

这个单元的末尾，来了一波回忆杀，几十年前的经典广告片全部涌现到你面前，瞬间昨日重现，如今广告在我们的生活中无处不在，每天都被一些垃圾广告骚扰的不堪，甚至看视频需要花钱开通会员来屏蔽广告，我想赵平洋拍中国的第一条广告的时候，大概不会想到这样的情形吧。

第四个单元是沈腾的《少年行》，有马丽、艾伦、常远、张小斐、辣目洋子、大聪明这一票喜剧人的鼎力支持，阵容堪称喜剧届的半壁江山了，整部剧都是开心麻花经典式的剧场，沈腾演一个从2050年穿越回来的机器人邢一浩，穿越来到2021年，被热爱科技发明的小学生小小捡到了脑里的小球，这颗球是他穿越回去的关键。

邢一浩想要回自己的球，单亲家庭的小小被同学嘲笑没有爸爸，为了在同学面前争面子，小小给自己从未出现过的父亲编造了诸如特工、篮球教练、科学家等各种各样的身份，可明天家长会怎么办，小小给沈腾提了一个要求，那就是扮演他的爸爸参加亲子运动会。

沈腾为了拿回小球，同意陪着小男孩去一趟学校。

在学校，沈腾满足了小男孩对于一个无所不能的父亲的所有期待，篮球场上投篮，三分球颗颗命中；跟艾伦拔河，稳如泰山，怎么也拉不动。

可就在最后一个环节，那就是小男孩表演飞机起飞的时候，飞机失火了。

于是小男孩就跳出来要求沈腾证明他昨天有亲眼看到自己的飞机起飞，可是沈腾的回答却是：“我确实没有看到飞机起飞，因为我光顾着看你妈去了！

”小男孩瞬间梦醒，眼前的这个机器人根本就不是他的父亲，真的父亲不会不支持自己的儿子。

失望的小小最终把小球还给了沈腾，沈腾准备穿越回到2050年，而那个小男孩一个人来到了海边，准备再次试飞。

因为之前确实没有见到小男孩的飞机起飞，于是沈腾决定先看一眼小男孩的飞机起飞再走，却看到为了救飞机而掉进海里的小小，这时天生不能碰水的机器人，选择了像一个真正的父亲一样，不顾一切地冲进了海水里，即便机电短路，也要将小男孩高高举起。

这一刻的沈腾由一个冰冷的机器人转变为一个真正的父亲，父亲，就是永远支持儿子的梦想，永远是给儿子托底的那个人。

影片更转折的是，沈腾回到2050年后，谜题解开了，那个对科技狂热又富于创造力的小小长大了，沈腾正是长大后的小小发明创造的，30年后的他自己发明的机器人，穿越回去，给自己小时候当了一次爸爸。

当我看到小学生在操场上做各种各样的物理实验，还能制作飞机时，你知道我有多羡慕吗？

现在的教育真的已经达到这种水平了吗？

直到有人给我发了县里实验小学的科学教研课的视频，真的，就在小县城里，学生们真的会学到制造机器人、飞机，真羡慕啊。

要知道我当年快高考了，才第一次进了实验室，认识了K2MnO4、Mg的样子，也见过了电流表、电压表、滑动变阻器怎么读，那时候对物理就很感兴趣，尤其是电磁学，还是化学课代表，耽误了哎，现在爱看个科幻作品大概也是那个时候梦的延续。

少年强，则国强，看到这样的一群少年真的想上去摸摸头告诉他们“好好学习，你们的未来不可估量，加油奥利给”。

我们仔细想想这四个故事的联系，先是抗日战争时期吴京这些先辈们骑着马冲锋陷阵，牺牲了自己建立了新中国，这就给了章子怡黄轩一个安定的环境搞科研；建国初期，正是章子怡黄轩这些先辈们每夜每日地研发卫星和火箭，牺牲了自己才有了后来的两弹一星，这就给了徐峥在电视上投广告的可能，没有卫星哪来的广告，没有两弹哪来的改革开放；改革开放以来，正是徐峥这些先辈们下海经商，使商品在中国大地流通起来，牺牲了自己才有了当今的世界第二大经济体，这就给了未来发展AI提供了可能，只有经济发展起来了，才有可能搞什么人工智能，还能时间穿越呢！

那么未来呢，电影给出了答案，那就是人工智能AI，很向往吧，你知道怎么实现吗？

所有的故事都是有关联的，一代人踩在一代人的肩膀上，才能逐渐往前走。

我们踏着父辈开辟的道路前进，正是有了这些先辈们的付出和牺牲。

可怎样达到第四个故事的景象呢？

发现没，从这开始断层了，缺了一代人，那就是活在当代、现在的我们，正如前三个单元的先辈们，我们是第四个单元的先辈，该到我们付出和牺牲的时候了。

片名叫我和我的父辈，这个父辈不单单指父亲们，还有母亲们，每一个父亲的身后都有一个默默付出的母亲，在影片中她们一笔带过，但释放的能量却是半边天。

《乘风》篇里乘风的母亲并未出场，把儿子和丈夫都送上战场上的女性能是普通人，这是舍小爱为大爱，这是一位值得尊敬的“英雄母亲”。

《诗》篇里章子怡饰演的母亲，丈夫因科研而牺牲，独自抗下家庭的重担，既当妈又当爹，把女儿培养成宇航员，在单位里是最优秀的工程师，凭肉眼能把火药的厚度雕刻在0.2毫米以内，她的眉眼呈现的那种看破一切的淡漠，又饱含痛苦被深埋之后的坚持，身上的坚毅和倔强感，能让我们体会到如风般温柔，如山般伟岸。

《鸭先知》里的妈妈，刀子嘴豆腐心，看着是唠唠叨叨，但对赵平洋是真爱啊，当赵平洋偷户口本看到两人结婚照上妈妈写的话“今天第一次跟小赵单独相处，他人很好，这是我有生以来最幸福的一天”，我姨母笑。

最后拍广告时，谁都以为妈妈回到家会不高兴，可妈妈亲自摆平邻居的阻挠，亲自上镜支持丈夫的工作，每每就被小温馨而感动，真是老了。

《少年行》里马丽饰演的妈妈别看整天嘈了叭火的，对儿子方面可丝毫不含糊，关心儿子的学习，怕儿子整那些发明创造耽误了学习，为了不让儿子受苦，宁愿自己单身不找男人，是个伟大的妈妈。

这些母亲们，对外和丈夫一同为孩子扛起了一片天，对内她们创造了一个温馨有爱的家。

如果说，神话真的存在的话，就是这些女神们创造的。

7.25这个分是我把四个短片的分加一起除以四的 沈老师的编剧扯了后大腿 四个故事地域大约是河北、酒泉、上海、深圳 本以为是南北分 现在就不晓得了 四位导演都是演员出身 每个人的实操比例是多少只有他们晓得 这毕竟已经早已就是一个娱乐为先的时间点了 大家还是往钱看而没有真的往前看 其实想明白了就没劲了 所以没几个人是想明白的（我也并不觉得自己想明白了）吴京： 活着的另一番意义是 死则死矣 而活着的 要把泪吞回肚子里去 因为 还得活着 马奔跑时腿被射断的技术还行但还是觉得有点子怪 太清楚了也不好吗不是 应该不怎么能看清楚的看清楚了就觉得有点怪吧…… 7.6章子怡：故事很棒很是感人 我的眼眶多少是被什么填了些进去的 点题让我意识到先辈的无私与不易 7.8（这分居多是给故事的）徐峥： 一直觉得徐老师是个非常会打算盘的本地人 事实也如此 但这次对他的成见稍有改动 编剧里他占1/3 故事接了地气虽未曾有多少感人（至少跟上个故事比 哎 故事跟故事比也要急死人 “比”是真的要命的命题呀）只是作为一名本地人 里面诸多故老街道 曾经仿佛依稀 还有尾部的广告回顾都是我潜意识里的一角 就此被掀开 小有些激动的 还有一点 就是作为过往 画面罩了一整个黑框直到最后到现在的过渡 这个还是蛮精彩的 7.85沈腾：终于回到中国电影现状 故事就像一个浑身裂痕的机器人 有的地方还好像故意出错 有的地方是明显矛盾 还有的…… 不说了 挺可惜了这群好演员 还有这错漏百出的故事可惜一名即将冉冉升起的导演 可惜啊 ……5.9

继2019年《我和我的祖国》、2020年《我和我的家乡》，国庆三部曲之《我和我的父辈》接棒定档2021年国庆。

由吴京、章子怡、徐峥、沈腾导演，以抗战、建设、改革开放和新时代为历史坐标，讲了四个故事《乘风》《诗》《鸭先知》《少年行》。

个人最喜欢第一个的刚烈和第三个的轻松，第二个过于煽情了，第四个有点尬。

第一个故事讲述冀中骑兵团团长为拯救更多士兵和乡亲，利用儿子吸引大股日军的故事，据说：“电影中提到的日军利用我军发报机定位地点的事是历史上真实发生过的事，就发生在冀中大扫荡中，而八路军在最危急的时刻以通讯员发报吸引大股日军在聂帅回忆录上也有记载。

”在骑兵团最后的冲锋里，团长亲自用刺刀挑死日寇头子，为儿子报了仇。

第二个故事讲述新中国建设时期，科研人员为研制火箭的燃料而发生的故事。

小孩的爸爸因公牺牲，妈妈和科研团队一起善意地欺瞒小朋友。

第三个故事，讲我国第一个广告片诞生的过程，卖药酒的爸爸如何拍出一部广告片，令滞销的药酒脱销。

结尾展示了很多令80、90后泪目的古早广告片。

第四个故事，讲时空旅行的机器人穿越到2021年，和喜爱发明制作的小朋友发生的一段友谊。

机器人冒充小朋友的爸爸参加家长会，在各种比赛中获胜，为小朋友挣了面子。

最后怕水的机器人不惜牺牲自己，到浅海中救出溺水的小朋友。

“我和我的”系列中，这部可能是最弱的一部。

《乘风》主旨是好，但情节、表演、剪辑、特效水准都不高，只是和抗日神剧比起来，电影中的先辈流了更多血，做了更多牺牲。

故事没讲好，煽情戏却安排的多；这边有牺牲，那边必然有新生；为了凸显“父辈”两字，艺术加工部分过于牵强，故事编排很主旋律很俗套。

吴京的长相很吃亏，即便娃娃已经挂上皱纹，但还是缺少风霜雕蚀的岁月感；演技也永远的四平八稳，激情不够，温情油腻；借主旋律和“国难财”在票房上把持着话语权。

《诗》非常不错，苍茫的戈壁在夕阳余晖下发出金色的光芒，信仰和温情让这片土地成为共和国的脊梁之一，国之不保，何以安家！

故事很流畅，讲述的方式也很适当，章某人的表演挑起大梁，几乎用独角戏的方式完成了对自己、丈夫、整个技术团队群像的英雄描述。

值得一看，值得学习，对现在的年轻人来讲，对这些历史要有记忆有传承！

《鸭先知》的观影体验是最好的，因为这是一段轻松明快的喜剧，徐峥延续了上一部《我和我……》的弄堂风格，把上海七八十年代的风貌复现到银幕上，又把上海的商业属性和进取精神浓缩到这几十分钟的段落里，而且是唯一一个不和生死相关的段落。

让人笑过、想过，给观众满满正能量。

小韩同学的演出比起上一部有所下降了，表演有些模式化，希望不要用坏了这颗小苗。

《少年行》有些浮夸了，虽然也是喜剧，但是很尴尬。

从故事到人物到演出，只是一个舞台小品的范畴，然后还要安排生离死别，满满套路，真是无趣。

总之，《诗》≈《鸭先知》>《乘风》>《少年行》

1. 这纯粹的中国式英雄主义电影，严重脱离群众，可以代表“我的父辈”吗？

毕竟能成为抗日猛将奋勇杀敌、造火箭的科学家和航天员、第一个拍广告和第一批投股买房的“先知”或者家里住小别墅、研究人工智能的技术员是极少数的少数，大部分父辈是无名的捐躯者，是面朝黄土背朝天努力耕耘的劳动者，是为了民众和孩子们自己饿死在三年饥荒时期的人，是下岗潮时期为了家再苦也要活下去努力赚钱的人，是不让孩子输在起跑线上拼命鸡娃的家长，是疫情期间孩子都认不出的大白......没有说主旋律英雄故事、为国杀敌为梦牺牲的剧情不好看，难道普通人艰苦奋斗的故事不令人感动吗？

不能代表中国群众吗？

2. 《我和我的父辈》描绘的是一种“典型的父子关系”，父亲是为了国家期望+/个人理想追求选择了一条道路，儿子或多或少由于对父亲的崇拜，走上效仿父亲的道路。

“成为对人民有用的人”

“我爸不是搞人工智能的嘛”而这个框架下的女性，自然也是“典型母亲”的形象，即：出于心疼子女不忍其受苦牺牲从而禁止其“危险”的“效父行为”，然而在大是大非面前/重要决断之时放弃了这一“自私”，从而成为有力的推动者，然而母亲很有可能成为这个行为的牺牲者（父子为国家事业理想牺牲，母亲为家庭牺牲）。

很巧合的是除了章子怡导演的《诗》之外（相对也突出了母和女），其他三个篇章或多或少都有这样的情节。

需要注意到，虽然父辈并不特指父亲，而是指和父亲同辈的人，但是《诗》之外的所有篇章，母亲是一个丰富父子关系的配角，她对孩子的成长和抉择并没有太大的影响，也没有家长主义般的话语权，虽可持有反对态度也并非坚定到去阻碍父子，但却在支持方面能发挥巨大的作用，是这样一位仅有丰富且矛盾的感情的形象。

我不知道如何去分析这种饱含文化特色的角色认知，在此码一下看看有没有相关研究。

鼎力支持者3. 抛开框架看故事，《乘风》和《诗》都是 故事铺垫-一方牺牲-另一方带着遗志成功，《乘风》因为是战争场面，可能更震撼一点，吴京那一刺刀真的很帅。

但我还是喜欢《诗》，这一篇对于爱情、理想、家国和生命的思考都要更细腻一点。

真的好喜欢好感动...而后两篇又都是以喜剧为表现形式的，时代背景包袱不重，沈腾的更是架空。

存在就是为了父子主题以及添加搞笑和爆米花成分。

徐峥走的是尬讲式笑点，沈腾是动作式笑点。

个人觉得沈腾的更好笑一些，身边同学们的反应也是在第四部分笑得更多更欢。

对于父子情的表达上，可能沈腾篇略微有点套路，在这方面显得败下阵来，同时“鸭先知”作为销售科长的精明和果敢让人佩服，相比之下第四篇人工智能的存在就像个大背景一样。

但是不得不说这两篇的通病就是离地太远，什么第一个做广告的人，第一批炒股的人，第一批买浦东房的人...本来讲勇于做第一只下水的鸭子我还挺感动的，嗯吹这么多我只能说能不能别yy了-_-||....能当上时代风口的猪的也就那么几头，大部分都成了第一批韭菜，这么拍真的很容易激起不满好吧。

还是说不要背着包袱搞笑。

（同时真的搞不懂第四篇这个小孩是怎么这么厉害的，我这么大的时候还在玩泥巴呢，人家就已经住上小别墅自己研制无人机了、、、）个人喜好：其实都不好，硬比的话就章、沈、吴、徐（实在受不了这种设定）4. 三部曲到这里真的审美疲劳，我们知道写短篇小说很难，电影本来相对电视剧来说已经挺短，还要再做成短篇集还要每篇能成为完整独立的故事，确实挺有挑战的。

来看看《无问西东》，人家讲校史的，本来就不是过分宏大，故事也是小故事。

而《父辈》选的角度有点大了，有点兜不住的感觉。

相对来说，《我和我的祖国》的片段其实挑了更微小的角度，个人认为讲的更好一点。

再加上一个系列三部曲下来，不觉得都快盘出包浆了吗...说回来最不满的还是无法共情，我和我的祖国讲的是我的祖国，我和我的家乡也可以体现我的家乡。

但是在这部影片里面我真感觉不到这是我的父辈，或者再往上的父辈们。

也许父辈那一带有这么几个英雄人物，可绝大部分人还是普通人，他们留着同样的血汗建设国保卫家，却看着不属于自己的故事，听别人讲述离他们相去甚远的功绩。

昨天学校放映带着弟弟看的，显然弟弟喜欢吴京和沈腾（这俩人老少皆宜嘛）。

今天又特地下回来截图，除了几句台词外，挺喜欢这电影色调的...别的没了。