2013年上半年最让我期待的日本电影,一个是这部,另一部是二宫和也的《白金数据》。
诚恳的说,白金数据最让我期待的是东野圭吾的原著,而这部就单纯是一部期待看着男主角番茄君而加入“想看”分组的作品了,上天诚不欺我,果然这片子看完确实就番茄君的颜和演技是能看的了。
作为等着DVD发售看盗版的盗版狗,我不知道那些霓虹的去电影院看这部片子的人是何等的扼腕叹息【不过我想番茄君的半裸可能会值回票价】,不吐槽松雪泰子从头到尾有气无力的说话腔调,也不吐槽一直智商上不了线的江口警察为毛关键时刻犹如打通任督二脉把“脑女”这个神经病搞了个与子弹共舞,更不吐槽既然新人刑警前几次都能从黄泉路上拽回来为毛最后还是把他搞死了这样让人设定,我只想问那对蕾丝边女神经病是出来干嘛来的?
如果说是高智商犯罪者,我觉得她除了拔舌头搞人肉炸弹学习我大天朝报复社会就一定要从炸公交车做起和让“不作死就不会死”的熊孩子真的被炸成熊了好像没啥一定要存在的意义……啊…… 反正就我个人而言开头接连的高能画面虽然震撼,不过这两女的真的没看到在这电影里面有什么深入的意义,倒是被圣母女主角治疗的那个变态男青年这条线我很喜欢,我觉得女神经病戏份可能就是为了展示这片子美好的爆破组特技,变态男青年这条线反而展现出了编剧和导演的思想,虽然我不确定是不是他们想传达给观众的,反正肤浅如我只感受到这一点——有些罪恶的心是不能被治愈的。
为了保持看片的震撼效果我特地改变了自己看小说改编电影的习惯,一改之前看影片前必先看原著的强迫症行径。
但是脑男显然让原著党很失望,没看过原著也不好妄加揣测,只是这部电影确实深度不够,完全比不上让人不自觉联系起来的《告白》,也不能和《彷徨之刃》相提并论,告白的电影相当原汁原味的还原了小说那种暗黑的叙事口味,把女教师心中的愤怒展现的淋漓尽致,老师的报复配合着观众纠结不定的善恶观在最后的爆炸里面终于尘埃落定。
而东野圭吾的《彷徨之刃》没有告白那样酣畅的报复,而是夹杂了更多现实的挣扎与无奈,少年犯的残忍和父亲难于人言的痛苦,直至最后父亲被射杀都让读者深深徘徊在故事里难以自拔,报复是否就是为正义加冕,以个人的力量去判断善恶并加以处决是否就是正义?
这和脑男异曲同工,却又与脑男千差万别,毕竟《彷徨之刃》处刑的持刀人是受害者的亲属,而《脑男》处刑的持刀人是一个没有痛感没有感情如同机器人一样按照自己那套善恶观去施加判决的事外之人。
天朝古代有那种劫富济贫的义士,小说里更喜欢写扶贫锄恶匡扶正义的大侠,人类对完全公平的正义总抱有无限美好的憧憬,对比现实的无奈,人们大多喜欢寄希望与这些正义之士,这种形象如同脑男。
我们需要精神上的脑男,但也必须过着不公正的生活,这才是真正的现实。
总之刨除掉影片很多很神奇的展开的部分,我个人很喜欢变态男青年的部分,虽然着墨不多,深意却做的很足。
四星全给男主演番茄君,他早已不是《花君》里面卖萌的二货青年,也不是《魔王》你冲动面部表情一直大张大弛的热血刑警,近几年虽然他拿到的剧本一直很让人不想多说什么,但是关于演技和努力他完全可以打高分,一整部片子没眨眼这一点上番茄你是和你的基友亚麻面瘫求取的经验么!!!!
医生弟弟被虐待过世,母亲被害抑郁症,她去原谅加害者,帮助他从新活着,医生真的“正常”么?真的“善良”么?她不过用幻想的世界带给自己莫大的满足以支撑自己活下去,最后她说她恨铃木,真的是因为铃木再次杀人?还是因为铃木拆穿了她用来自我欺骗的谎言?如果不是铃木,她的满足感就变成了一把刀捅向了另一个无辜的孩子,一个精神科医生,自以为是的觉得可以改变所有的“变态”,她本身就是一种病,她的母亲在凶手死的时候释然了,是对她莫大的讽刺,她母亲的抑郁症不单单是因为弟弟的死,更是因为她的“病”,一个拥有正常感情的人被一个“病”人逼成了抑郁症,其实她是最自私最可怕的那一个,心理变态的杀人犯不是几次谈话就能拯救的,她质问铃木:“你以为自己是神么?
”其实是她把自己当成了神警察所有同事后辈的死都是因为这个蠢货,如果当初不是他阻拦铃木,绿川早就死了,根本不会有那么多人的牺牲,他的固执就是一种“病”而不自知,铃木被驯化,他认为铃木是怪物,其实他自己也是一只被驯化的怪物,他的所有行为道德准则也是一种社会驯化的结果,一定不能杀人,要到法庭去审判,这也是一种别人给他的指令,当然守规矩是日本人最“引以为傲”的“优秀品质”铃木铃木如果在美国电影里分明应该是一个超级英雄般的存在,但在日本的电影里他一定是个“怪物”,因为他破坏了规矩,这在日本人眼中应该是最可怕的行为,他的行为直接可以掩盖结果,无论他的初衷是什么,他救了多少人,打破了规则,就是不被原谅的,铃木是有感情的,只是在比我们更深的地方,他的指令是为正义而杀人,但如果爷爷给他的指令是随意杀人,他会去执行么?
我想他不会的,他执行了更多的原因是因为他愿意那样去做,就像最后哪怕他有了人的感情他还是杀了凶手,不是因为指令,是因为他选择了那样做,所有从一开始他就是有人性的,只是藏在太深的地方没被自己和别人发现。
最后那些自以为正义的,杀的人比谁都多,而铃木一个手上染满鲜血的人却救了很多人,善恶不容易区分,但……其实也没那么难分
这应该是部文艺片吧,小清新黑化向文艺片,虽然爆炸场面接二连三,但仍然是个慢节奏。
开篇剪舌头的变态场景的确让我有点恶心,而面对受害人的痛苦,施害者欢乐得手舞足蹈的场面更让人觉得不寒而栗。
然后……我就被番茄的小腰和翘臀给治愈了…… 先说一下江口洋介饰演的茶屋刑警吧,一个粗暴但有正义感的大叔形象,但从一开始他的正义就不是理性的,他一方面愤怒于旁观者对惨剧的娱乐化态度,另一方面又希望通过不太公正的手段让犯人受到惩罚——之所以找鹫谷医师为铃木做鉴定,就是因为他认为以鹫谷目睹了爆炸案的惨状后,一定不会让铃木有机会用精神异常的理由逃避惩罚,这说明茶屋并非时刻都在以法律、规则这些来约束自己的行为。
在囚车被劫、警察被杀、搭档受伤的情况下,茶屋依然在阻止铃木杀死凶手绿川,看到这场戏的时候,虽然觉得茶屋的做法和很多影视剧里警察们的做法一样僵化,但理解为这是要刻画一个讲究公义的刑警的形象、是为了与普世道德普世价值观合拍。
然而,在电影的后三分之一的剧情里,这种印象却被改变了。
当搭档被绑上炸弹,绿川威胁说只有茶屋杀了铃木,炸弹才会被拆除。
这时候茶屋的选择偏离了公义,偏向了人情,他选择用铃木的死换自己搭档的生,即使铃木提醒他炸弹不可能被拆除。
虽然这种选择在人性的角度上无可厚非,但与之前他的所做所为对比,却顿时让人觉得他的坚持如此轻易被动摇,他的正义如此不堪一击——做为刑警,你不是要保护民众吗?
你不是要用法律制裁凶手,而非让人随意以暴制暴吗?
你不是在爆炸接连发生、明知凶手就在医院里而铃木是来杀凶手的时候,仍然要先控制住铃木不让他触犯法律吗?
如此种种,从动摇到崩溃,从坚持律法的刑警,到选择主动杀人,你只用了一分钟。
与之相比,一向软弱、笨拙到甚至搭档三年都不能真正获得茶屋承认的搭档,流着泪大喊:“别打了,只要我死就好了。
”并真的引爆炸弹时,这个被茶屋一直喊成“新来的”的小警察,形象骤然高大起来。
最后,当茶屋一连数枪打在绿川身上的时候,泄愤的意味如此明显,但或者还可以理解为是报仇。
而对铃木扣动扳机的时候,代表的又是什么呢?
毕竟铃木杀的人都是犯罪者,和绿川不同的是,他没有杀过警察,更没有杀过无辜者。
茶屋扣动扳机的时候,他的正义、他代表的法律荡然无存,充满讽刺。
鹫谷真梨子,从一开始她就执着地想要引入新的治疗方法,让被害人家属与施害者会面,从而达到治疗双方心理的目的,这为她的前史埋下一个引线。
看到这场戏的时候,我最好奇的是,既然在相关案例中有部分家属从仇恨转变为宽恕、也有凶犯从不以为然转变为忏悔,但鹫谷自己也说这种情况是因人而异的,那么,我很想知道,这些案例中没有达到期望的治疗情况的比例是多少呢?
是有多少家属始终痛苦、不能原谅犯人?
是有多少犯人根本体会不到家属的痛苦也根本不打算忏悔?
还有多少犯人表达忏悔其实只是为了欺骗,是为了换取自由或减刑?
这个比例,鹫谷是没有去计算,还是仅仅选择对自己有利的数据呢?
随后,少年犯对她的忏悔换来的是自由,我就在想,这个忏悔是真诚的吗?
少年犯的母亲对她的感谢,发自肺腑地称她是神,而鹫谷的表情却是非常痛苦的——尽管她一直认为这也是在对自己进行治愈,可明显她的理性选择对她的心理毫无帮助。
当警察带走铃木的时候,鹫谷所站的位置是被墙壁和栏杆所包围,似乎象征着她的内心、精神都是这样被禁锢着。
而这种禁锢又实在是她自己的选择。
鹫谷所坚持的是理性,是科学,是救赎,从一开始她就拒绝茶屋要求的在鉴定中随便给铃木定性,后来更是执着地寻找铃木表现异常的真相,一步一步地探索。
然而,当最后铃木杀死少年犯,让被绑架小男孩脱险,鹫谷仍然痛苦着。
一直饱受抑郁症困扰的母亲感到解脱,甚至终于愿意去参加鹫谷所提议的治疗。
而和母亲相反,鹫谷却并不感激铃木,相反,她指责铃木:“你不是神,没有人能有擅自制定善恶标准、擅自制裁的权利……你破坏了我苦苦构建的一切……” 她构建的是什么呢?
是为了能够和普通人一样平静生活而构建起的理性的牢笼,她让自己相信自己所做的努力是有意义的、是有效果的,她让自己相信自己能够拯救罪恶的灵魂同时也能治愈受伤的灵魂。
可铃木所做的,将她从一个神圣的位置拽了下来,无法再自欺欺人。
她之前所坚持的理性、善良,也是如此不堪一击,多么讽刺。
茶屋和鹫谷,这两个角色都充满自以为是的意味。
铃木这个角色,忠实地执行着爷爷为他设定好的程序,为荡除世间罪恶而存在的杀人机器。
如果当初爷爷给他的命令不是制裁罪犯,而是随便杀人,那他和绿川会有区别吗?
我想,或许还是有的,区别就在于绿川从杀人中得到快感,而铃木什么感觉都不会有。
不管是攀岩教练,还是鹫谷,都在试图唤醒铃木心灵深处的人性,想让他拥有普通人一样的喜怒哀乐。
教练认为他曾经有过波动,只是被爷爷给强制封印了。
而鹫谷也在一直呐喊着你不是做为杀人机器被生下来的,你也和我们一样是人。
我不知道他们所做的是否真的有效,最后铃木杀死少年犯,是出于程序,还是如他所说的因为鹫谷为他流了眼泪?
而那个清浅的微笑,是内心情感的破芽而出,还是在模仿普通人?
我想,有时间得找原著来看看,也许会有不一样的想法。
我没看过原著,但从原著的赫赫大名来看,这电影绝对是毁了原著不止一点点。
很多事情越是用力讲就越显得肤浅。
这是最近深刻体会的一句话。
其实站不住脚的反社会理论,越想曲高和寡的去解释,就越看上去中二。
所以真正的暗黑永远都是基于社会最残酷的现实而来的。
否则搞两个莫名其妙的精神病姑娘剃掉眉毛玩拉拉,除了当个噱头卖点之外,也只有让人恶心的份。
就像真正的恐怖片永远都是临近被杀前的心理共鸣,而不是一堆血淋漓的内脏器官。
回到这个电影,号称脑男,可是这个脑子怎么就牛叉了完全没有点铺垫。
除了各种特效搞出来的所谓记忆强大,和最后结尾那里说出染谷将太演的少年犯手臂上的压印以外,真看不出哪里厉害了。
不过这样也就罢了,我不排斥无条件接受中二设定。
起码一身白衣的toma露露肌肉也挺像那么回事的。
然后这电影最不忍直视的是导演拼命想要表达的一个道德观正义感的矛盾。
突出表现在江口叔演的警察,以及他身后一堆莫名死掉的酱油君。
尼玛爆炸现场什么都不知道,关键时刻还拿枪对着toma是做妹啊?
大局为重这话都不了解?
一个精神病患加癌症晚期的小姑娘,单枪匹马的挑掉了整个警察团队,又是炸楼又是炸车,还讲你妹的正义?
反差太弱,没有矛盾感。
作为一个观众完全不能体会该有的内心挣扎,就觉得江口叔的小搭档真是辛苦了。
松雪阿姨一如既往的苦瓜脸。
我就想问,她是不是无论演神马角色都是一个人?
除了皱眉还是皱眉。
不过起码看着挺养眼。
故事在她这条圣母玛利亚的线上,其实发挥还可以。
尤其是最后那里也是个女汉子。
关于轻轻松松就找到脑男的身世之谜一类的,插叙一大段无缝接入一类的,我就不吐槽了。
总而言之挺失望的,浪费了这么好的卡司。
番茄难得主一个如此有趣的题材,哎。
对那女医生各种不满啊 从头到尾都是一副晚娘脸是在闹那样啊 人家在你身上绑炸弹了啊 那女的要杀你啊 那种时候可不可以把你的圣母属性收一收啊圣母什么最讨厌了好吗!
人家小帅哥救了你啊 是怎样的脑构造才能理解出人家毁掉了你的一切啊!
就算人家否定了你的研究成果你也要接受那血一样的事实啊!! 不要以为圣母可以拯救一切啊医生!!
要不能停啊医生!!
还有编剧是怎么想的啊 脑男的设定不是IQ很高的吗 为啥最终对决的时候会死蠢死蠢的站那等着车来撞啊 就算是腿断了你也倒是意思意思躲一下啊你以为你有什么神秘属性可以跟车一撞高下看看谁比较硬么 中二属性真的不适合你啊!!!
刚开始还以为是一很高端帅气的片子啊 尼玛越是往后看的越是难受啊 三星最高不能再多了!
就算男主很帅也拯救不了三星的评分!!
个人近年来观看的日本电影中,大部分都是对人性露骨的剖析,影片基调偏暗黑系,引人深思,《脑男》跟《告白》、《庸才》等片子属于同一个类型。
该片根据首藤瓜於同名作品改编,讲述的是一个身无痛感智力超群却没有情感的人,遵照命运使然裁决正义的故事,这样的人物设计,为社会守则、本能反应和人性根源三者之间相互的平衡提供了一个客观思考的平台;电影抽丝剥茧式的叙事手法将“脑男”的身世去从揭露并推向高潮,片尾“脑男”的一丝微笑将观众对正义的决断定格在了脑海。
本人覺得最震撼的不是番茄這個“腦男”,而是染谷——這廝真是會演戲。
導演想要傳達的不是一個沒有感情的殺人機器被氣質心理醫生拯救,而是對於死刑是否真的能制裁犯人,勞改中所謂的改變是否真的有用的批判。
看完全片除了吐槽江口洋介無下限的智商、斗真“沒有感情”卻一直保護真梨子一直被車撞以及兩個變態女人的槽點之外,整部片真的是從頭重口味到尾。
看完這部可以去看看《重力小丑》,著就顯得小清新很多,二者想要表達的內容差不多。
開頭就是一個女巫被人(看不清是誰是重點是導演的手法啊魂淡害我家番茄被陷害)折磨,舌頭被割掉之後做成人肉炸彈,上公車,完成爆炸。
一個燒焦的小孩走出來對著真梨子說救我救我救救我。
這裡真梨子的表現非常重要,仔細看的話就可以詮釋她爲什麽因為弟弟的去世變成這樣。
她似乎對可憐的小孩都是無法忽視的崩潰。
因為她弟弟的死,媽媽得了憂鬱癥,她想要通過改造當初殺害她弟弟的少年犯(就是染谷!
)做實驗找出辦法拯救媽媽,這廝課真會演戲啊,在真梨子和自己媽面前一把鼻涕一把淚說自己是多麼尊敬真梨子她多麼救他於水深火熱中怎麼可以允許其他人去說她壞話呢(我去……)。
染谷他媽還真信了,一個勁地說先生真是我們的神啊神啊,空鏡頭直接對著真梨子表示很無語==腦男的存在在我看來是爲了解決掉那兩個變態的女人,二階堂和番茄雖然都是殺人機器,可一個是真正的殺人魔一個是對那些鉆法律空子逍遙法外的罪犯替天行道的沒有感情的機器。
在二階堂這個角色說出“我們是一樣的”這句臺詞的時候我真想踹她兩腳,有木有智商啊你這傻逼@果然是只會造炸彈的機器啊。
番茄想殺二階堂,二階堂想殺番茄,在追逐遊戲之中牽扯了江口洋介這個智商無下限的的刑警和他的下屬,下屬真是分分鐘被欺負啊,不是被江口欺負就是被炸彈燒傷要麼就是人肉炸彈,真是導演想要讓他怎麼死他不得不死。
還有可憐的真梨子先生,最後在車庫撞擊的戲碼最大的槽點就是她一直皺起的眉毛,還有慢鏡頭中她流出的眼淚,成功俘虜了番茄的心,願意撲心撲肝地保護她,這也是他最後殺掉染谷的原因(我去他難道不知道女人的眼淚是很廉價的嗎她是唯一為你流淚的人那是因為你之前碰到的都是男人啊傻逼快來姐姐這兒姐姐天天哭給你看)。
莫名其妙的消失之後,某天真梨子收到他發的郵件,等她趕到染谷家的時候,他已經死了,隨即真梨子發現其實他根本就沒有改變,還在一直凌辱小孩,我覺得她把受凌辱的小孩抱出浴缸的時候才是整部戲的高潮,那時候的她才真正體會到媽媽在失去弟弟時那種撕心裂肺的痛,和一蹶不振的原因,她弟弟的死完全沒有任何意義,沒有懺悔的犯人才會一犯再犯。
更諷刺的是,當晚媽媽看到新聞里染谷的媽媽說“我非常感謝我的兒子被殺了”的時候說:“真的是人在做天在看,真梨子,你上次提的敘述治療法我想試試。
”可這個治療法本可在染谷得到驗證,成為論文,而番茄卻血淋淋地告訴她,這是沒有用的,就像二階堂在綁架她的時候說“有些人的靈魂是無法被救贖的”,整個故事下來,該正常的人都變得正常,該得到懲罰的人都得到了懲罰,到頭來,只有她變得不是自己了。
法律無法判定絕對的正義,對於有些人,世間的懲罰才能拯救他們。
与朋友在滨北看完脑人,给我冲击最大的不是一二连三的爆炸音效,反而是作精神病医师的女主人公,在最后找到了被关在浴缸下剃光了头发眉毛的小孩子那一段,让我几乎震撼得说不出话来。
怎么说……由于开始的剪舌片段,所谓的天才反派少女与其女伴早在我心中打上了“中二”标签后,反派的登场、台词与动作,都莫名其妙的带上了些耍宝调侃的意味,就连高潮时揭露身份与家庭环境因素,又及最后被警官一枪击毙时,都给人一种“啊,原来如此,不过这般而已。
”的感觉。
反倒是女主人公最为重要的病人志村君。
——好吧,我是得承认,也是因为染谷将太长得乖而顺眼的原因,在最后出乎意料的表现,反倒是我认为的全剧中最为出彩的部分:女主人公一直希冀于用正当的法律手段制裁他人,用自己的谆谆教诲感化他人,最后连自己最为得意的作品——她最为骄傲的小病人也背叛她,这无异于一次相较于爆炸更大的冲击。
她对于这个病人的感情是复杂的,毕竟他是自家亲弟的杀人元凶。
当然几月之前的她或许会为自己感到骄傲?
毕竟她以圣母的光辉原谅了他,并将他推向正途。
最后还是入陶君(这里似乎应该用铃木君代替为好?
)毫无犹豫的击杀,才得以让被绑小孩获救。
以至连凶手生母,都在摄像机前跪谢残杀她亲子的凶手。
对于演技我打10分:由于不常混迹日剧,我也是第一次观看生田斗真主演的电影。
男孩子在大银幕中乖而安静,长长的睫毛倒映眼下,被阳光覆上蜜色的阴影;就连杀人挥枪,都带了些许从容不迫的艺术家气息。
于我来说,我虽并不反对“用正当的法律制裁凶手”,但变通也是需要的,真的无路可寻时,也得绕一些捷径为好。
前两天,微博上突然就好多人转发一部叫《脑男》的日剧。
在此之前从未听说有关此片的任何消息。
搜了一下才知道是生田斗真主演的一部推理小说改编电影。
然后这两天刚出了DVD,于是大家才奔走相告,纷纷转载争相去看。
本着对生田斗真的一丝丝莫名好感(何)和对日式推理的一毫毫期待我自然不可免俗地去B站看了。
开头就被拔舌头给吓到,闭着眼睛把这段跳过去,后面又出现活挖眼珠子的情节。
就在我以为整片就是这种惊悚恶心的调调的时候,后面的展开却完全不是那么回事,只是一直在围绕着铃村——即脑男——展开。
后面的弹幕有人在刷:“因为开头一幕而期待着接下来剧情的人看到现在是不是大失所望啊?
”(笑)如果不参考小说的话,单就这部电影而言,生田斗真演的铃村的确比较贴切人物本身。
但是看过小说再看电影的话,总觉得小说里面的铃村更接近有生气的活人一般,小说里提到铃村有开一家报社,也能进行正常的人际交往,只是给人的感觉像是机器人。
但是电影里把开报社这个背景给删掉了,而且生田演出的时候确实做到了一直不眨眼,完全是机器人的感觉。
唯二感觉到他有人味的地方只有在山里捧着小松鼠的时候,以及在听说真梨子治疗的病人就是杀死她亲弟弟的那一刻瞳孔放大的瞬间。
最后那一幕虽然是在笑,但是完全是无机质的笑容,不带一丝人味。
原作里对于铃村为什么会以自己的正义去裁决黑帮头目等坏人的理由描述的其实不多,只是提到他的外公有对他进行教育,以及火灾后在冰室家中的变化。
电影则用很长的篇幅讲述外公在他成长过程中对他的影响,尤其最后的死亡,用那次火灾作为铃村开始杀人的转折点。
这里我觉得电影的描写更好。
电影里把绿川设定成女人,还带着一个忠犬M帮手,并且对于绿川有了更多的个人描写。
原作中基本上没怎么提到绿川个人的背景及性格描写。
我觉得电影多了一些绿川个人性格背景的描写倒也可以,但是加那么一个忠犬M女角色完全没必要,大概只是用百合情节提高票房收入吧。
茶屋警部这个角色变化倒不是很多,但是似乎为了和绿川那一对呼应(?
),茶屋也配了一个苦逼新人的跟班,且最后惨死。
新人其实主要作用也就是最后被绿川绑上炸弹那里,激化了茶屋和铃村的矛盾,让他们两个大打出手。
在原作里完全不同的情节,是一个真梨子的小病人被绑上了炸弹,并且最后也被铃村救下来了。
到底是电影安排更好,还是小说更赞,我也说不上。
看原作的时候,感觉到真梨子和电影里由松雪泰子扮演的真梨子完全是两个性格。
小说里的真梨子还算比较活泼,会和茶屋顶嘴,也没有什么患抑郁症的母亲,被杀掉的弟弟之类的多余设定。
最后的流泪,大概也是为了突出人物矛盾,加强一些心理描写吧。
不过电影里添加的她给杀害弟弟的人做心理辅导,最后发现压根没有改变杀人凶手的本质的情节倒是蛮赞的。
关于最后的医院爆炸情节,B站上面的吐槽好多。
就不说真梨子为什么一开始不去拉手刹这种显而易见的bug了,就说铃村以一己肉身去撞汽车的情节,实在是叫人不知道说什么好。
铃村可是智商超群的类机器人啊!
怎么会想出这么笨的阻止坏人的办法?!
而且最后茶屋竟然就放铃村走了?
等等,以茶屋的性格会这么做吗?
不可能啊!
还是原作更符合逻辑一些,原作里铃村有意引导茶屋抓错了人,自己则将那个爆炸犯真凶带走,执行他自己的正义了。
其实很多人都说小说比电影更好,逻辑性方面应该是如此,但是在刻画人物的性格方面,我觉得电影做的更好。
电影终归更商业化一些,所以增加一些百合、拔舌头的噱头,倒也无可厚非。
对于我来说,一部片子看完后,我常常会回想,会研究主角,我就觉得这是个不错的片子。
而这片子让我有兴趣去读原作,那就算成功了。
两年前得知toma要出演《脑男》的时候,就去看了原著。
看完原著后对这部电影抱了很高的期待,因为原著完全有资格成为toma目前接到的所有脚本中最棒的一部。
诚然,toma以前接过《人间失格》这种高度的,但说实话它并不适合被拍成电影,也接过《我们的存在》这样国民的,但欠缺成为经典的深度。
《脑男》的情节足够具有画面感,主题又足够让人纠结,再加上这么棒的卡司,没有理由不期待。
但是看完电影后,感觉并没有原著带给人的那种抽丝剥茧,丝丝入扣的紧张感。
主要原因大概出在剪辑上,过渡不够流畅导致整个电影显得太过散漫,无法引人入胜。
如果有个像泽野弘之那样大神级别的音乐担当,利用音乐效果或许会好一点。
另一个原因大概在于导演想讲的东西太多,虽然人物更丰满了,但紧凑感就差了。
比如二阶堂富美的角色,大概明白导演想塑造一个和铃木相似却又完全对立的角色,但这两人的对手戏少得可怜,没有给观众那种剑拔弩张的对立感,着力刻画这么一个变态没什么意义,更别提那点拉拉情节了。
《脑男》真正精彩的人物是松雪泰子和江口洋介的角色,因为这两个人在认识脑男的过程中表现出的善与恶的摇摆与纠结才是真正能够表现主题的东西。
当然,这两个人物导演确实抓住了。
个人认为最精彩的部分就是这两个人的故事。
先是江口洋介,一个充满“正义感”的警察,他相信不管什么原因杀人是不对的,可是当他目睹搭档在自己面前被炸得尸骨无存,他终于开枪杀人了。
其次是松雪泰子,一个充满“善意”的心理医生,她相信犯罪者也是可以被救赎的,可是当她发现她拯救的那个害死自己弟弟的凶手再次行凶的时候,她崩溃了。
“正义”“善意”,这不过是我们选择相信的东西,有时候我们不过是在自欺欺人,让自己活得更轻松罢了。
警察不过是选择相信“正义”,让自己在逮捕犯人的时候不必被道德困境所困扰罢了。
医生不过是选择相信“善意”,让自己不必像母亲那样被仇恨与不甘吞没罢了。
电影没有原著好看,我却依旧给了五星。
一是因为电影对警察和医生这两个人物的刻画,比原著更加深刻。
(原著第一部里警察和医生基本只是旁观者的角色,似乎还有第二部,暂时没看,不知道警察和医生的故事是不是来源于第二部,所以暂且把这个改编归功于电影。
)二是因为演员的演技确实值五星。
原本觉得toma和原著中铃木一郎的形象相去甚远,但是看完后确实被表情和动作的细节折服了。
江口洋介的出演让人感觉他驾驭这个角色绰绰有余,松雪泰子演技也是一如既往的赞。
二阶堂富美和染谷将太这个变态组合表现也没得说(话说他们真的不考虑演点正常的角色吗?
)最后,我会告诉你toma被车撞来撞去的那段有多么不合理但是多么赚眼泪只因为他是toma吗?
看完这部片有种日本电影已没救好想回国的感觉油然而生。。。
意料外,竟然还不错看,除了傻帽一般站在那里被各种撞飞之外~~不笑的toma不是toma~~可是瘦成这样是要脑肿样?变态女演技了得~~自我满足的大妈就算了。
不能更好看好么!
因为看了小说之后不喜欢,所以电影出来这么久也提不起兴趣去看。编剧对小说改了不少,不过依然是不喜欢,主要是圣母这个角色太烦了,而且印象中二阶堂这角色的戏分并没这么重的吧,改了之后看点是多了但也显得更神经了。个人觉得toma表现不错与原作所描述的感觉很一致。另外染谷跟二阶堂没对手戏不幸福
变态的不科学。
开头那么引人入胜 后来剧情缓慢的我都要睡着了 生田斗真真的没有多冷面的感觉 还是阳光型男比较适合他 …
好评都是给toma的,松雪泰子江口洋介这两张脸真是 看着好烦啊……
你是那个唯一一个为我流泪的人
这真是歇斯底里却依然入门级的中二。
片名叫脑残更好,结局尽在掌握中
生田君这次的角色很适合,江口演了多少次这类警察了,剧情一般,不过映画得不错,演员加一星。其实想传达的信息也不是什么新鲜或者特别深刻的问题,但松雪泰子演的神经科医生竭尽全力试图用科学用医学去拯救恶其实也是拯救自己,应该是片里最纠结最无奈的,这个角色反倒让我动容。
还是叫脑残比较贴切。
少年 の Dexster 點解 can't be killed by several car crashes?
我去,哪都能看到松雪泰子。
剧情细节硬伤
什么混蛋逻辑 15分钟的翔120+分钟才拉完 所以总之这个世界就是绝望的对吧
想起之前关于《告白》的争论~呵呵~傻逼~!
些许莫名...神经病之间的互相折磨嚒...生田斗真一副扑克脸 都不像他了 说好的无耻搞笑形象到死的呢:<
。。。。帅一点的智商高一点的没有情感了的夜神月?感觉主题很深刻的样子不知道为什么变成电影就像挠痒痒一样。。。
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