绿皮书

1956年，爵士音乐人纳金高尔(Nat King Cole)受邀在美国南部的伯明翰地区为观众作表演。

台下的观众都是全白人，而纳金高尔是第一个受邀在白人机构演出的黑人，结果，他刚开始演出，就被3K党的人推下了舞台、遭到了暴烈殴打。

[绿皮书]里，当白人司机好奇唐谢利(Don Shirley)为什么在这个时候要去南方表演时，另一个乐手讲了这个故事。

在[绿皮书]里，已经是此事的6年后了，但当唐谢利和他的三重奏团队在南方演出时，同样遭遇着大大小小、各式各样的阻力和歧视。

©[绿皮书]里，唐谢利的三重奏团队在南方演出黑人音乐家唐谢利，就像电影里展现的那样，少年成名，住在“金碧辉煌”宫殿一般的音乐厅楼上，用他乐手伙伴的话来说：在北方他本可以过着万人拥戴的生活，但他偏要来南方遭这个罪。

或许，的确正如所说“成为一个天才还不够，要改变人们的观念是需要勇气的”。

©历史上和电影[绿皮书]里的唐谢利60年代，正是马丁·路德·金为代表的黑人民权运动风起云涌的时代，尤其是在南方，此前蒙哥马利公共汽车抵制事件、小石城事件、自由乘客运动等等黑人争取种族平等的事件接连上演，南方3K党活跃、白人群体仇视黑人也愈演愈烈。

整个南方空气都弥漫着焦灼的火药味。

1962年，正是平权运动高潮的前夕，黑人音乐家唐谢利南下巡演，[绿皮书]的故事就发生在这趟旅途中。

©[绿皮书]剧照片名中的“绿皮书”，本来就是这段历史的一个直接见证。

绿皮书全称是“The Negro Motorist Green Book”，意为给黑人旅客的安全出行指南，它的标语是“现在我们可以没有尴尬地旅行”。

1936年，纽约哈莱姆黑人社区的邮局职工维克多·雨果·格林和他的妻子出版了第一本《绿皮书》。

©绿皮书1940版和1956版他们在书中汇编了当时愿意接待黑人旅客的餐馆、酒店、旅馆和度假目的地，36年的第一版后，这本并不厚的绿皮小册子很快销量飙升。

这本书一直出到了60年代中期，随着平权运动的进展，才逐渐退出了历史舞台。

现在的人几乎很少听说过“绿皮书”的存在了，但在当时几十年的时间里，这本绿皮书算得上是每个黑人旅行者的圣经。

没有它，出行可能就意味着羞辱和危险，尤其是在美国南方。

绿皮书的便利背后，其实指向的是南方当时“隔离但平等”(Separate but equal)的种族隔离政策。

19世纪的南北战争过后，虽然南方的奴隶制被废除了，但并没有改变人们“白人高贵、黑人劣等”的普遍观念。

©南北战争版图随着北方经济不景气等新的危机出现，人们很快对南方黑人的悲惨处境失了兴趣，南方的种族歧视也很快卷土重来。

宪法已经废除了奴隶制，赋予了黑人平等权，白人们只能从别的方向出发去限制黑人和他们接触。

于是，有了冠冕堂皇的“隔离但平等”政策。

从最初田纳西州的铁路交通上开始，他们为白人和有色人种提供平行的、隔离的车厢，不同人种间座位分立，又或者是提供挡板，将区域分开。

随之而来的，便是各州的交通工具、学校、酒吧等公共场合纷纷效仿，以“非裔美国人”和“欧裔美国人”之名，黑人和白人从空间上就被分割开了。

©1956年，一名警官在车站放置隔离标志，牌子上写着“白人专用候车室”

©黑人、白人专用的洗手池而这些规定种族隔离政策的法律也有了一个臭名昭著的名字——《吉姆·克劳法》(Jim Crow era)。

几年后，一个名叫荷马·普莱西的混血儿奋起挑战这一法案，他在乘车时故意坐到了白人车厢，因而被捕。

这之后，他将州政府告上了法庭，结果，1896年普莱西案的判决结果是最高法院以7:1的多数裁决判定普莱西败诉。

©荷马·普莱西案由此，“隔离但平等”正式取得了合法地位，它也几乎无孔不入地遍布到了南方生活的方方面面。

但在实际上，“隔离”是真实存在的，所谓的“平等”却从来没有过。

比如，白人孩子们的学校设施应有尽有，而黑人孩子们却常常得去教堂、棚屋、寄宿处读书，没有厕所、没有黑板等设施也成了常态。

在佛罗里达州30年代的公共教育报告里，非裔学校的投入仅是白人学校的6%，佛罗里达67个县中只有28个县有非裔高中学校。

而在[绿皮书]里，唐谢利可以在酒店为白人宾客表演，却不能使用白人专用的餐厅，不能使用化妆间，甚至是卫生间。

©[绿皮书]里，唐谢利被白人餐厅拒绝给他用的化妆间实际是小的离谱的杂货间，他去厕所只能去野外，吃饭只能去对面街区，住宿只能住黑人旅馆。

“隔离但平等”在法律上通过1954年的“布朗案”被取消，但这些隔离场景即使到了电影里的1962年，都仍然真实存在着。

1940年的奥斯卡颁奖礼上，[乱世佳人]剧组中的黑人女演员海蒂·麦克丹尼尔斯凭借着奶妈一角获得最佳女配，成为历史上首位获得奥斯卡的非裔演员。

但在奥斯卡的礼台下，她却不能和费雯·丽、克拉克·盖博等明星们坐在一起——因为隔离政策，她只能独自一人坐在一个小角落里。

而在电影的首映礼上，她甚至都不能出现在舞台上。

©[乱世佳人]里的海蒂·麦克丹尼尔斯和费雯·丽所以，从50年代后期的平权运动开始，非裔斗争者们从一开始就对准了隔离政策。

55年，蒙哥马利的一位黑人妇女拒绝为白人让座而被捕，引发了黑人群体同仇敌忾的公共汽车抵制运动；60年，四名黑人学生在市中心的白人便利店就餐时遭到拒绝，于是他们决定在座位上静坐抗议直到餐厅关门。

后来，类似的静坐抗议席卷全国，大规模的黑人在公立图书馆、剧院、餐厅等场所都发动起了占座行动。

©当时的占座行动(sit-in movement)61年，在“种族平等大会”的支持下，黑人和部分白人学生们又发起了“自由乘客运动”，他们肤色混搭着乘坐客车经过最保守的深南地区。

途中他们经历了3K党的猛烈围攻、暴力和威胁，但“自由乘客运动”还是在学生们的接力中完成了。

©“自由乘客运动”途中遭到3K党攻击当然，还有著名的、具有划时代意义的小石城事件。

1957年，当阿肯色州小石城地方法院根据54年最高法院“布朗案”的判决宣布，该市中心的中学打算接纳9名黑人入学时，遭到了种族主义者们的顽强抵制。

该州州长为了拉选票纵容暴徒们聚集在小石城校门外，阻止黑人学生入学。

一个13岁的白人女孩对着镜头前的记者说道：“如果上帝想让黑人和白人一起上学，就不会创造出白人和黑人了”。

但最终，是当时的艾森豪威尔总统下令调遣部队，伞兵们端着带刺刀的步枪终于才将黑人学生护送进了学校。

©小石城事件中黑人学生被护送进校园不过，在[绿皮书]里唐谢利南下巡演的故事仅一年后，马丁·路德·金便在南部伯明翰组织了一场异常轰动的大规模游行示威，全国各地积极响应，宏大的民权运动由此进入高潮。

“绿皮书”终于在1966年完成使命，在发表了最后一期后退出了历史舞台，种族隔离政策也随着声势浩大的民权运动逐渐走到了终点。

经过了几十年的努力，甚至是50年代、60年代和70年代的完整斗争，南部的黑人们终于重新争取到了他们早早就被承诺的诸多权利。

-作者/卷卷毛本文首发于微信公众号【破词儿】

就是doctor在雨天里冲下车后说的那段I am not enough black,not enough white,not enough man.真的眼泪唰的就留下来，那种孤独感，一下子就说透了。

没有人群接受他，无论待在哪里他都像一个异类，想想doctor要忍受无端的偏见、歧视，很心疼，I am alone！

这句话真的戳到我，想想doctor第一次出现，偌大房间，豪华的布置，却只有一个人，在看似令人羡慕的繁华背后，其实是一颗很孤独的心😭

冲奥热门，奥斯卡内定绝不选他？

首发于公众号“影探”ID：ttyingtan微博：影探探长作者：探长转载请注明出处《绿皮书》改编自真实的故事。

唐·雪莉（Don Shirley）是个钢琴神童，他更是世界上最伟大的钢琴家之一。

但他是个非洲裔美国人，也就是个“有色人种”。

唐·雪莉真人1962年，他要到美国南方巡回演出，需要一个司机兼保镖。

他找到了具有黑帮背景的托尼·利普（Tony Lip，曾在《教父》中饰演一名小角色）。

可是那时托尼正歧视黑人。

托尼·利普真人两人一啪不合，但因为利益关系还是一路同行了两个月。

这两个月，改变了两个人的一生。

唐·雪莉（左）由马赫莎拉·阿里饰演，图片出处见水印用托尼·利普儿子的话说：“遇到雪莉博士（唐·雪莉习惯别人称呼他雪莉博士）之前，我父亲是一个人，遇到雪莉博士之后，他完全变成了另一个人。

”

托尼·利普（左）由维果·莫滕森饰演，图片出处见水印《绿皮书》是一部公路片，讲述的是两人在美国南方各州的遭遇和见闻。

它打破了种族电影严肃、刻板又深沉的形象，节奏明快、轻松搞笑又打动人心。

现实中的托尼和雪莉博士一个黑人，一个白人；一个天才，一个莽夫。

从陌生到熟悉，从对立到亲密。

两人一路的“打情骂俏”直戳观众笑点，但他们给人带来的反思至今都不过时。

《绿皮书》中的托尼和雪莉博士片名“绿皮书”（The Green Book）是现实中真实存在的一本“黑人出行攻略”。

它全称是“The Negro Motorist Green Book”，即黑人汽车旅行绿皮书。

里面是记录美国各地对黑人友好的旅馆、饭店等场所的列表。

由黑人邮递员维克多·雨果·格林（Victor Hugo Green）从1936年出版至1966年。

1940年不同版本的“绿皮书”封面图片来自nbcnews.com有人戏称它是“黑人外出活命攻略”。

因为在美国种族歧视最严重的时候，有很多地方的旅馆饭店都禁止黑人入内。

黑人走错了进去，有可能被活活打死。

Lonestar饭店标识：禁止狗、黑鬼和墨西哥人入内图片来自loc.gov故事发生的背景，1962年也是个奇妙的年份。

1963年，联合国大会通过了《联合国消除一切形式种族歧视宣言》。

随后美国也相继有30个州公布了反对种族歧视的法律条文，但这30个州中没有一个是南方（马里兰州以南）的州。

在这之前的1962年，正是黎明前最黑暗的时刻。

而雪莉博士巡回演出要去的地方，就是问题最严重的南方各州。

就在这最严峻的时刻，两个身份最颠覆的人相遇了。

这也是影片最有意思的地方，《绿皮书》让两个不同人种和阶级的人来了个身份互换。

雪莉是个文明人，托尼是一介莽夫。

男主托尼有着白色的皮肤，但他却过着有色人种的生活。

他有着黑道家族背景，在夜总会给人当保安。

他没什么文化，整天叼着烟，出口成脏，有问题全靠拳头解决。

现实中，托尼·利普父母是意大利移民，他当过两年兵，但只有小学文凭。

相反，皮肤黝黑的雪莉博士过着顶级白人的生活。

他住在纽约的卡耐基音乐厅上一层的“奢华城堡”里，家里摆放着各种奇珍异宝。

他举止贤儒优雅，风度翩翩，更重要的是，他是钢琴界的大师级人物。

唐·雪莉的父母来自牙买加，他2岁开始学钢琴，9岁受邀上台表演。

他有音乐、心理学和礼仪艺术三个博士学位，可以流利地说8种语言。

人与人之间的传统认知在他们两人身上被颠覆。

首先，是在阶级上。

那一年，托尼失业，整天为房租发愁，他生活在社会的底端。

雪莉博士住在豪宅，还有专门的佣人给他服务。

他吃饭习惯用刀叉，从不用手，甚至觉得徒手吃东西野蛮而不雅。

他是社会中的上流人士。

托尼解决问题的能力名声在外，雪莉博士高薪雇佣他做兼职司机。

两人一上车就显得格格不入。

托尼开起车来，左手方向盘，右手炸鸡。

吃得一手油，碎屑掉一身，但他随手拍拍衣服继续开车，吃得津津有味。

当时炸鸡被认为是“黑人爱吃的食物”，但雪莉博士却从未吃过。

托尼递给他，雪莉只说三个字：我拒绝。

接着，被颠覆的是地位。

一般情况下，白人是被服务的，有色人种多做低端服务白人的工作。

但托尼和雪莉博士却反了过来。

穿着工服干活的是托尼，穿着西装被服务的是雪莉。

托尼为雪莉开车，给雪莉修车开车门，解决路上的一切疑难杂症。

其中一段托尼在田地间修车的戏非常“刺激”。

车修好了，托尼给雪莉开车门。

此时路边顶着烈日，在地里干活的黑人们投来“异样”的眼光。

他们不敢想象也无法理解，为什么一个黑人能被一个白人这么伺候？

从他们脸上我们看到的是不解和疑惑。

从雪莉博士脸上我们看到的是怜悯和无奈。

他们正经历着人类历史上最大的误解。

但这种误解只存在于那个时候么？

阶级和身份的互换让两人体验到对方的生活。

托尼才意识到这种歧视是多么的尖酸刻薄，又是多么的可笑。

雪莉博士被邀请上台表演，但他所表演的酒店却禁止他就餐。

在座的听众一个个冠冕堂皇，欣赏着雪莉的音乐，却打心里觉得雪莉低人一等。

这连托尼都看不下去。

他为雪莉博士解决了场地问题，钢琴问题，汽车问题等等问题，但他怎么也解决不了人们心中自以为高人一等的优越感。

雪莉博士受到的不平等待遇远非如此。

许多餐厅和旅馆都禁止黑人入内，警察会无事生非，甚至连服装店都拒绝卖给雪莉博士衣服。

托尼为此愤愤不平，雪莉却习以为常。

他会让托尼多开半小时车程去找允许黑人使用的厕所，他建议托尼将暴露自己意大利裔身份的名字改成“美式”。

因为美国人不认识，也不屑于读那种发音困难的外来语名字。

雪莉博士会教托尼文明用语，教他公共场合的礼仪。

甚至教他如何给妻子写信，来表达内心的想法。

托尼不理解，为什么雪莉博士要去歧视问题那么严重的南方去表演？

为什么受尽不平等待遇，还要给白人表演，跟白人握手？

直到雪莉博士的搭档告诉他：要改变人心，需要的不仅仅是天赋，更需要勇气。

雪莉博士就是要通过一场场表演来证明，有色人种并不低贱。

他们一样有礼貌，有才华，有涵养。

进行这么憋屈和危险的巡回演出，雪莉博士并不止是为了他自己，而是为了他的兄弟姐妹，为了改变世人的观念。

托尼这才意识到，一个人灵魂的贵贱跟肤色没有任何关系。

一个白人也可能是个乞丐或小偷，内心卑鄙险恶；一个黑人也可以是个博士或医生，高尚而善良。

这时，两人的身份再次被颠覆。

托尼虽然没有雪莉博士的财富和才华，但他有普通幸福的家庭。

雪莉博士虽然步入上流社会，但因为肤色的硬伤，他并没有被白人接纳，而西装革履的他也从未体验过黑人艰苦的生活。

他既不属于黑人，也不属于白人。

他有着惊人的才华，却是个不被接纳的、孤独的异类。

因为这场旅行，两人都改变了对方。

雪莉博士让托尼摘掉有色眼镜，托尼让雪莉博士找到归属。

托尼不再侮辱任何人，雪莉博士则学会徒手吃炸鸡。

至此，探长只解说了片中最不精彩的部分。

鉴于篇幅，探长再解说影片高潮之后的一场戏。

在被一家酒店拒绝就餐后，托尼带着雪莉来到黑人酒吧，这大概也是雪莉第一次来到这种地方。

他身穿名贵的西服，徒手吃了份炸鸡，然后上台演奏了一段曲目。

店里的黑人都惊呆了，一方面是因为雪莉博士演奏的音乐太美妙。

另一方面，是因为他演奏的是他最喜欢的肖邦的曲目。

那时候，黑人甚至被禁止演奏白人的音乐，他们大都演奏爵士乐。

而他们也从没有见过，也从没有听过哪一个黑人能把肖邦演奏如此优美动听。

演奏结束，店里的黑人兴奋的鼓掌。

然后，乐队上台演奏起他们熟悉的爵士乐。

雪莉博士放下世界顶级大师的身份，和他们一起演奏起“属于黑人的音乐”。

事实上，在雪莉博士20岁的时候，他的老师建议他去学流行或爵士乐。

因为当时的美国人无法接受有色人种演奏“他们的古典曲目”。

显然，雪莉博士拒绝了老师的建议。

现实中的雪莉博士上台表演俄罗斯著名作曲家伊戈尔·斯特拉文斯基曾评价雪莉博士说：“他精湛的技艺配得上神”（His virtuosity is worthy of Gods）。

作为世界上最伟大的钢琴家之一，雪莉博士本应家喻户晓。

但他一生低调私密。

最后，雪莉博士成为著名的流行和爵士音乐家，而不是他所最钟爱的古典音乐家。

因为唱片公司老板Sol Hurok曾对他说，人们不会接受一个有色人种出现在古典音乐的舞台上。

雪莉最后听取了建议，将古典和爵士流行音乐结合，形成自己独特风格。

而他也总出现在夜总会等场所，而不是高端的音乐厅。

2013年，托尼和雪莉博士相继去世，两人的友谊持续了51年。

直到现在，还有一些人仍对种族、肤色和地域带有偏见。

总有些人，仅靠一个人的出身、外表、穿戴，就把人分三六九等。

但历史早已证明，高楼大厦中也有人渣，山沟沟里也有天才。

人生来就不平等，但灵魂不是。

文/探长（更多原创影评，微信搜索ttyingtan，后台回复片名，一起来看片儿）

今年奥斯卡最佳影片《绿皮书》，看完之后，说真心话觉得真的很赞。

其实故事很简单，就是一个白人司机与黑人音乐家，员工开车送老板在巡回演出中发生的事情。

但是由于故事发生的时代背景比较的特殊，是20世纪60年代的肯尼迪政府时期，也是美国种族歧视与平权运动之间冲突最激烈的阶段。

最著名的事件就是马丁路德金的那篇载入美国历史，震撼人心的《我有一个梦想》，同时他的生命也被极端的“白人至上”的种族主义者给枪杀。

在此，先赞许美国人的勇气，敢于面对自己历史中阴暗的一面，并且去揭示它，用电影的方式来告诫世人，不要再犯类似的错误。

图片来自百度图库回到电影里，我在这部两个小时的电影里，除了感叹美国黑人的不易之外，感悟到一个更为重要的道理，即一个人的社会地位，他人的认同，自己的自我满足感，都在于你自身的价值。

没错，也就是说价值决定了你的生活状态。

那么电影里的男主角之一，黑人音乐家谢利博士，他的价值是什么呢，或者说他的价值体现在哪里呢？

首先就是他的学识，他受过高等音乐学府的教育，拥有高超的钢琴演奏水平，能够弹奏高难度的古典音乐，给人带来震撼的听觉盛宴。

在电影里，导演非常巧妙的表达了谢利的音乐造诣，就是他在台上演奏时，突然把镜头切到了另一位男主角身上，就是那位白人司机托尼，要知道在之前作为意大利后裔的他，是非常鄙视黑人的，哪怕家里都快揭不开锅了，他还是会把两个招待过黑人地板维修工喝水的杯子给扔掉，因为杯子被黑人喝过之后，他嫌脏。

但是随着他在谢利博士的演出中，在侧幕听着谢利的钢琴弹奏，慢慢的被谢利博士的琴声所吸引，内心被音乐的力量所感染，从而由内心里发自对谢利博士的敬佩，一改之前自己对待黑人的看法与态度。

图片来自百度图库其次，谢利博士的价值，除了高超的学养之外，他还会把自己的所学知识用来帮助他人。

这在电影里也是一个非常经典的桥段，即谢利教半文盲的托尼写情书，寄给他的妻子。

之前在托尼临行前，他答应自己的妻子，会写信回家，并且在之后的八周里，他也做到了。

只是一开始时，是他自己写得信，不但是文字涂涂改改，内容也是一篇流水账，只是说些自己在外面吃了一些什么。

当妻子收到信之后，看着看着就会哈哈大笑起来，看完之后也就把信放在一边了。

但自从谢利教托尼先用华美的词汇来描述自己看到的景色，再表达自己对于家的思念与爱意，最后是对孩子的挂念。

当这样的一封信寄回家之后，妻子是边看边流泪的，感动的一塌糊涂。

这种感动可是千金难买的，甚至在之后的时间里，妻子会邀请家族里的其她女性亲戚来家里一起读信，在这些亲戚面前得到了极大的满足，这是一件很有面子的事情哈！

这种丈夫给予妻子的情绪价值真的是你用十个包包也换不回来的啦！

图片来自百度图库所以，这里顺便说一句，作为男性的丈夫，不要认为自己在外打拼赚钱，就是对家庭的最大贡献，然后自己在家就可以什么都不做，当个甩手大爷。

错，给予妻子良好的情感链接，让妻子感受到你无时无刻的爱意，这才是夫妻亲密与融洽的关键。

一个LV的包包（物质价值）的确能够让妻子开心一段时间，但是与你对她的认可和鼓励，也就是所谓的爱意（情绪价值）来相比，物质快感永远是短暂的，而情绪体验是长久的。

在电影中，我想托尼的妻子会把丈夫的这些情书一直珍藏在自己的身边，并且在回忆这些情书时，是一辈子的甜蜜哈！

广告上说“钻石恒久远，一颗永流传”，但是写几封情书，可要比钻石便宜的多啊！

图片来自百度图库那么谢利博士自身是受过良好教育的，对他而言，写一封情意绵绵的情书是轻而易举的事情，但教会托尼之后，是对托尼一生的改变。

这其实也是价值的核心理念——交换。

即我用自己的所长，来帮助到你，获得你的尊重，从而你也愿意付出自己的所有来协助我。

这也是心理学大师罗伯特·B·西奥迪尼(Robert B. Cialdini)在他的著作《影响力》中的第一大影响力——互惠原则。

说到价值交换，那么现在说一说电影中的另一位男主角，白人司机托尼。

上面就说过，与黑人音乐家谢利博士正好相反，作为一个白人司机，他住在纽约的贫民窟里，是意大利裔的白人，几乎没有受过什么教育，个人品格也很有问题，在一家夜总会里当保（da）安（shou），崇尚用暴力手段来解决问题。

在电影的后半段也是因为他的不冷静，给他和谢利博士带来了大麻烦。

只是因为夜总会要重新装修，他暂时失业，没有了收入，为此他绞尽脑汁的想要赚钱，去和人比赛吃热狗，吃了26个热狗，撑到自己弯不下腰来，只为了50美元。

不过有一个细节需要注意，虽然这个托尼一身的毛病，但他是一个重情义的男人，有着极大的家庭责任感，他非常爱着自己的家庭，为此推掉了一份高薪的，但是极有可能违法的工作，因为自己一旦坐牢，他的家庭就彻底毁了。

如果说谢利博士的价值是由教育获得的能力，那么托尼的价值就是他在社会上与三教九流的人互动中的社交能力。

记得在影片中有一个情节，就是托尼去谢利的家里面试，也就是他们俩人初次见面的那一刻，托尼发现自己的雇主居然是一个黑人时，但是为了赚钱，他控制住了自己想要离开的冲动，但在与谢利的沟通中，还是表现出一副桀骜不驯的模样，而自尊心极强的谢利博士居然忍了，这是为什么呢？

因为在托尼还没来之前，谢利就听到很多人说起过托尼这个人，并且告诉他，聘用托尼的话，能够帮助谢利他在巡回演出中解决掉很多麻烦。

这就是托尼的价值所在，用产品经理的思维来看，托尼的个人品牌还是很强的，有这么多人知道他的能力，相信他能够帮助谢利解决问题与麻烦，这也是最终托尼获得了这份高薪工作的真正原因，甚至工资还要比之前定下的数目高出25%。

这里稍微提一下，托尼的白人身份，也是一个原因。

在后面的情节中，托尼也没有让人失望，在谢利博士遭遇到麻烦时，无论是在酒吧被一群白人围殴，还是在公共浴室里因为行为不检点，被警方扣压，都是靠着托尼的三寸不烂之舌，还有精通社会上的各类的潜规则，和精准的把握人心的能力，帮助谢利解围，免遭更为严重的伤害。

从托尼身上，能够得出的一个结论就是，一个人的价值除了在学校通过系统的教育之外，还有要靠自己在社会生活中，与不同的人交往时，不断的去学习，去接触各种各样的规则，培养自己应对各种突发事件的能力。

在这部分能力中，有些是天生的，比如托尼的白人身份；有些是经过自己实际经历，在操作的过程中，自我总结得出的，比如在酒吧里与人谈判，说服对方的能力，还有在停车场里识别危险的能力，这都算是我们的社会生存能力。

或者说，这些学校是不会教你的，但是你必须要学会的，这也是你的自我保护能力。

图片来自360图库所以说，你的能力是决定你价值的基础，当你用自己的能力去与人交换，收获到的利益，就是你最终价值的体现。

从这个角度来说，生活中有些人热衷于混圈子，认为认识一些牛人之后，自己也会变得很牛逼。

但是当你意识到，人的价值在于交换的时候，你就会意识到这种所谓的建设人脉圈，是最浪费自己的时间与精力。

你没有交换的资本，就算认识了牛人，又能怎么样呢？

无非就是一个点头之交，在你遇到困境时，对方真的就会倾其所有的帮助你解决所有的困难吗？

说一个小故事吧，一个樵夫，在砍柴的路上，偶遇一个放羊的，他抱着扩大自己人脉圈的意识，去主动与对方结识，并且交谈甚欢，感情非常的热络。

当聊天快要结束时，太阳也落山了，人家放羊的，羊群都吃饱了青草，而砍柴的你，你的柴呢！

所以努力提升自己的能力，增强自己价值交换的阈值，这样才是真正的人脉圈建设，各类优秀的人也会吸引到你的身边来，正所谓：我自盛开，清风徐来。

那么价值除了学校教育与社会常识（生存技能）之外，还有哪些地方是可以体现出来的呢？

在电影里导演也是有传达出来的，就是一个人的品格。

想要获得他人的尊重与认可，你自身的人格魅力也是非常重要的。

简单地说就是，你是愿意与一个诚实守信的人交朋友呢，还是和一个爱占便宜满嘴跑火车的人来往呢？

我想答案是不言而喻的吧，没有人会喜欢和骗子做朋友的。

在电影里，托尼在一家街边商店的门口，看到有玉石售卖，或许他想要给妻子买一块玉石作为礼物。

突然间他发现地上有一块被人不慎掉落的绿色玉石，托尼就迅速的弯腰拾起，放入自己的裤子口袋里。

而当谢利得知托尼的这个行为后，他坚持要托尼把玉石还回去，或者去付钱。

因为在谢利的眼里，这种行为无异于偷窃，是极其不道德的，是违法行为。

但是托尼却不以为然，他觉得自己只是捡地上的玉石，那么这块石头就和地上的石子是一样的，只要不是从柜台上拿玉石，就不算偷窃。

为此两个人发生了激烈的争执，最终托尼还是服从了老板的指示，回到柜台前“还回”了那块绿色的玉石。

呵呵，他手真快！

至于这块玉石到底还回去了没有，大家自己去电影里看吧！

图片来自于360图库其实我们都知道谢利博士的做法是正确的，一个人哪怕再有能力，但是他的人品有问题的话，就会被人看轻，甚至是鄙视，在社会交往中，时刻被人堤防着。

这样的人在人生的大道上，也是走不远的。

最著名的例子，恐怕要属三国演义中的吕布吕奉先，一杆方天画戟，天下英雄无人敢挡，但是一个“三姓家奴”的名号，让他卑劣的人品展现无遗，为了利益可以背主弃义，毫无忠诚信义可言，最终的结局，大伙都知道的，被刘备一句：想想吕布他之前的几个老板的下场哈！

立马让曹操把吕布拖出来砍了脑袋。

就在现在的这几天，互联网零售巨头某东的老板大强子，因其的自身私德有愧，导致企业的股价大跌，这些都可以说是一个人的品格影响了自身价值的血淋淋的代价。

所以，请用“礼、信、仁、义、智”来建立你的品格，指引你的行为处事，让真诚、礼貌、守信、善良、仗义、勇敢，这些优秀正向的特质，来提升你的价值。

再则，说一下价值交换的一些规则。

有人会说，人脉圈就是要去使用，越去麻烦别人，两个人的感情才会越来越深，人情往来不就是这样的嘛！

这其实是错误的，不说你自身有没有价值交换的资本，就算你自身也有一定的价值，但是一直去麻烦别人，也会让对方厌恶的。

尤其是自身造成的低级失误，完全是可以避免的错误，而要去麻烦别人，真的是很丢人的行为。

这也是电影中的高潮部分，在雨中托尼开车被巡警拦下之后，当检查人员出口不逊时，托尼一下子没有控制住自己的情绪，给了对方一拳，这可是严重的违法行为，袭击执法人员。

可想而知，结果就是托尼和谢利双双被关进了牢房，而且肯定会影响到谢利博士之后的演出。

在无可奈何的情况下，谢利博士拨通了时任美国司法部长罗伯特肯尼迪的电话，不出五分钟，两个人就立马被人毕恭毕敬的送出了警察局。

图片来自于360图库但是谢利与托尼的神态是完全不一样的，谢利博士就认为自己很丢人，因为自己的低级错误，而导致自己不得不低声下气的去求别人帮助。

因为使用暴力去对抗执法肯定是不对的，托尼完全可以控制自己的情绪，这样就不会发生自己被抓进监狱。

相反，托尼却是一脸洋洋得意，认为自己很有面子，之前一直被警察轻视，这次可以扬眉吐气的耀武扬威了一回。

但是试想一下，托尼如果认为自己有大佬罩着自己，一直去惹是生非的话，我想大佬不但会立刻厌恶他、抛弃他，结果就是托尼会受到更严重的惩罚。

图片来自于360图库那么真正的价值交换，也就是所谓的互惠原则是什么呢？

它应该是彼此的付出与索取都要在双方认同的限度上进行相互的交换，彼此取长补短，达到共赢。

而非是我付出了什么，就要求对方也要以同等价值的方式回馈自己，更不是一味的索取，这些都是会引发关系破裂的行为。

就像电影中，如果不是因为托尼的冲动被警察逮捕，而是在执法过程中，因为谢利的肤色被故意刁难的话，那么我想谢利博士打电话给罗伯特肯尼迪的时候，一定会理直气壮的，要求政府给他一个公平、公正、合理的说法。

最后，一个人价值的最终体现是什么呢？

不是能力、常识、品格。

价值的真正核心内涵是信仰。

也就是一个人一生为之奋斗的目标，这才是获得世人尊重的关键，甚至会让你的名字，被人们一直记住。

在电影中，托尼曾经迷惑不解的问乐队的其他人，谢利博士在纽约住在卡耐基音乐厅的楼上，衣食无忧，为什么要参加这次巡回演出，深入种族主义最严重的地区，去冒着人身会受到伤害的风险呢？

在片尾，这个乐队成员回答了托尼这个问题：因为谢利博士想要改变这个国家。

是的，这就是谢利博士为之奋斗与追随的信仰，想要改变此时美国黑人的现状，告诉每一个美国人，白人与黑人是没有区别的，通过学习与教育，黑人也能做到白人所能做得一切，每个人都是生而平等的。

哪怕谢利博士自己也遭受着肤色歧视的伤害，在演出的过程中，被人拒绝使用白人专用的厕所，不能在正式的餐厅里用餐，但是这些他都忍受下来了，因为他心中有一个伟大的梦想，就是用音乐来改变世人对黑人的看法。

图片来自于360图库记得在影片中，有这么一个细节，在南方的某个地区，由于汽车抛锚，托尼把汽车停在了一个庄园的旁边，此时正在庄园内的农田里干活的一群黑人工人看到谢利坐在车上，而一个白人司机（托尼）正在修车，为一个黑人服务，他们纷纷停下了手里的农活，一副不可思议的样子，看着谢利与托尼。

我想此时谢利博士的内心感情是非常复杂的，但是他的目标是坚定的，就是要用自己的行为来证明黑人也是可以成为真正的高贵的人，他就是要为这群黑人的同胞争取应有的权利，而不是一辈子干一些低微卑贱的工作。

正应了中国儒家孟子的一句经典：达则兼济天下,穷则独善其身！

图片来自于360图库彩蛋部分，这部电影中，让我印象最深刻的是，托尼开车送谢利的途中，路过肯塔基州时，托尼一下子兴奋的像一个孩子似得，大叫着来到了炸鸡的家乡。

接着买了一大桶炸鸡全家桶。

哈哈，然后边开车边大快朵颐的嚼着吮指原味鸡，还愉悦的与谢利分享一块炸鸡腿。

把作为观众的我，看得直咽口水（暴露吃货本色了哈）。

好吧，离肯塔基州很远，但是离人民广场很近，亲，有一起去人民广场吃炸鸡的不，约吗？！

图片来自于360图库

在路途中，托尼跟自己妻子写信，唐看到了说他写的不好就让托尼照着自己说的写。

托尼内心显然是觉得唐的文化水平比自己高，就照着唐说的给自己妻子写了一封信。

不出所料，习惯了丈夫以前各种爆粗口的信的德洛瑞丝第一次接到这么文艺又浪漫的信表现的特别高兴，以后的信德洛瑞丝还跟妯娌们一起分享，让妯娌们羡慕不已，各种抱怨自己老公没有跟自己写信。

在后来托尼写信的时候，唐准备帮他，托尼说自己已经学会怎么写信了，唐尼看了一眼，愣了一下说，“yes tony，you got it”。

片子最后唐去托尼家过平安夜，德洛瑞丝第一次跟唐见面，拥抱的时候，悄悄在唐耳边说，谢谢你教托尼写信。

真的是觉得托尼跟德洛瑞丝的爱情是那么美好，唐帮助托尼写信，托尼并没有一直依赖唐，而是自己慢慢学会这种浪漫的表达方式，慢慢变得更好，肯为自己的爱的人做出改变，这是真心爱自己的妻子呀。

德洛瑞丝在谢谢唐帮托尼写信的时候，并没有大声说出来，而是小声说，也是很顾忌丈夫的面子，很为丈夫着想，真是一个好妻子呀（其实最后德洛瑞丝说出这句话的时候我还是很惊讶的，原来妻子早就知道是唐帮托尼写信了，不过事后想想也是很合乎情理，写信风格突然大变，自己丈夫又跟一个音乐家在一块，肯定就知道是怎么回事了呀）。

太羡慕这种感情了，两人一起为生活奋斗，甚至一个月没有收入就交不了房租的情况下，没有被生活的琐碎所牵绊，还会制造浪漫（托尼虽说刚开始写的信并不浪漫，但是他还是一直坚持写，我觉得已经很了不起了）这才是我向往的爱情啊。

电影名《绿皮书》是一本历史上真实存在的黑人出行指南。

在1962年，白人至上运动在美国又一次掀起小高潮，黑人邮政员维克多雨果格林编写了这么一本小册子，指出哪些旅店和餐厅可以让黑人入住和就餐。

小册子的名字“Green Book”中的Green即取自格林（Green），又似乎采用了绿色象征通畅的含义。

电影的两位男主角拿着这本绿皮书开车赶往美国各地巡演。

一位男主是著名的黑人音乐家唐，一位是混迹夜总会的白人老炮儿托尼，被召来当唐的司机。

肤色和文化修养上的反差，在旅途上自然产生一些奇妙的化学反应 。

除此之外，电影还展现了很多层面的纠葛：种族歧视、同族不平等、主仆之间、音乐家的社会地位、家庭关系等等。

图片来自亚马逊网站许多反应种族歧视的电影都有一些政治正确的含义在里面，体现在这部电影里，应该是酒吧里音乐家唐喝醉了被一群白人围殴的情节。

最后还是托尼（白人司机）以暴制暴，在一堆拳头和一支猎枪枪口下救回了唐。

不过，这部电影更伟大之处，是出乎意料地回避了种族之间的直接冲突，转而用一些反转的方式体现了歧视本身。

看起来友好的白人，遇到实际问题态度就一百八十度大转弯。

例如俩人南下到了一所豪华的庄园。

庄园主人很有礼貌地接待了音乐家一行。

表演结束后，唐想用洗手间，庄园主人拒绝让他使用给客人用的洗手间，只让他用院子里一个简易棚子搭建的茅坑。

因为南方的那个时候，以及农奴解放之前的时代，黑人是不能和白人使用同一间厕所的。

即使唐的音乐家身份很高贵，在白宫表演了两次，也不能例外。

两人因为托尼打了交警被关监狱的时候，唐打电话给了总统的弟弟，得到上层的“特赦”才出狱。

即便是这样的唐，也不能避免受到歧视。

另外的一个反差例子来自于两人在伯明翰的一家高档餐厅。

餐厅邀请唐去表演，餐厅经理在见到唐的时候，嘴上全是溢美之词，而给唐安排的休息室却是一间狭小的储藏室，也不让唐在餐厅用餐，因为餐厅的规定就是不接待黑人。

在我看来，这部电影有一个更加伟大之处。

大胆地猜测一下，这部电影也有点为白人“正身”的意味。

在旅途的中间，两人的一段对白升华了电影的主题。

托尼说，我生长在一个小社会，周围全是我的亲戚和熟人，我没读过什么书，没见过什么世面，不像你受过这么多教育，所以才觉得我这样。

这段话原本是反驳唐认为托尼举止过于粗俗、以貌取人的看法，言外之意，我却看到了些在歧视问题上，对歧视者的同情。

当代美国可以说是把歧视研究到极致了。

刚到美国留学时，遇到学校里的亚裔同学，有英文名加上中文姓。

我们有时会习惯地问一下，会问问你会说中文吗 （要么咱们说中文好交流）或者你是中国人吗。

对方沉默了几秒，说：“我来自密歇根！

”。

然后给个白眼就走了。

有次和同是中国留学生的室友聊天，深感大部分的ABC都很难交流，你上前打个招呼，她随便回应一句转身就走了。

室友说，因为他们怕自己被误认为是中国留学生，所以离中国人的圈子都远远的。

室友说网上曾经有一个帖子，说那些冷冷的ABC都是从底层移民家庭出来的，早年时期爸妈打黑工摸滚打爬不容易，好不容易落脚了怕又被人当做是保姆和中餐馆服务员，所以要拼命往主流社会靠。

而那些随着高学历的父母来移民的ABC倒无所谓，和留学生接触时都主动报出家门，有些硬撑着讲几句中文赢得大家的好感。

想想周围基本上也是这个规律。

以前我们在国内的时候，也常常有地域歧视、服装歧视、学校歧视。

“高攀”大概是每个人或多或少有的心态。

城市越小，以貌取人的心态就越严重。

他们没有见过太多的世面，按照口音和外貌就给人贴上了标签。

前几日听一个白人同事说，她去参加聚会见到一个黑人。

那家的公寓都是地毯，所以大家都脱了鞋。

她夸对方的袜子上的花纹很好看。

黑人说，谢谢，是篮球袜。

然后她顺着问：“你打篮球？

”“喂，你在歧视我。

”黑人很生气地说，什么？

我就随便问问你打不打篮球，就是我歧视你了？

是，篮球界的确被黑人主宰了。

可是这位哥们是否过于玻璃心了，或者他是否也自然而然地认为，只要你长得白，就会歧视黑人。

这是不是也是一种对白人肤色的歧视。

还有一次和同事聊到一个可以引发翻船的话题。

系里有一个德国人，有点木讷，有点可爱，再加上系里有个美国人和他同名，所以他们常开玩笑，每次提到他的时候把他的名字加上“那个德国人”。

有次我们坐在一起，我问那几个常开玩笑的人，你们觉得德国人有什么习惯特征（stereotype）。

这个问题在中文里不觉得有多突兀（请自行脑部以下对话“你们湖北人有啥特点”），一放到英文的语境里，突然成了极其尖锐的问题，因为美国人不敢被扣上“随意评论他人”的帽子。

本来一直开玩笑的同事突然很小心翼翼地说，额。。。。。

大概是。。。。

嗯。。。

应该是比较循规蹈矩。。。。。。

你们中国人觉得美国人有什么特点？

突然觉得自己被自己发出的子弹弹回来击中了。

自己引发的话题，哭着也要聊下去。

我说，大概就是天天party吧，电影上都是这么演得。

这好像也不是多么刻薄的评论，却说得我心惊胆颤。

因为在美国的学校里，“以貌取人”和随便评论人是大忌。

真拿在中国聊天的习惯在美国和人聊天，很可能就会踩雷区。

所以美国人不和同事交朋友，也是有道理的。

一直觉得很多种族歧视是不是被滥用的。

常常看到一个单位里亚裔员工比非裔员工刻苦得多，工资和升职的机会却少很多。

中国人和少数裔在学术圈竞争同一个岗位，如果中国人的简历不是比对方高出很多，基本上是拿不到的。

有次和几个少数裔的朋友一起吃饭，她们自己也说，我们申请学校的时候都会特别强调自己的种族，这样申请就会容易很多，你们中国人走读书这条路真的太难了。

上个月遇见了一个哥大学社会学的中国二代。

因为以前遭遇过白眼，所以现在遇见华裔也不问有关家庭和语言的问题了。

聊着聊着，她主动跟我说，她爸妈来自中国。

我表现出有些惊讶的样子。

没想到她居然很兴奋，说, “哇，是不是我看起来不像中国人！

”。

看来也是一个想摆脱中国人身份的ABC。

后来我们聊到升学。

我说你们亚裔太不容易了，要比少数裔优秀很多才能进同等档次的学校。

她说，你这样讲不对，因为美国人知道我们中国人能来美国，本身也不是普通人，比如我爸是大学教授，他能很容易地找到工作，我们家的经济也有保障；但是黑人在历史上原本是受压迫的无产阶级，本来起点就低，必须要给他们一些补偿。

我觉得她的话也挺有道理。

我的爸妈曾经也是受压迫的阶级，也多亏了历史的安排，不然大学哪有他们这些穷苦人家孩子读的份。

终于从落后的起跑线追平了，长相上也不会吃太多亏。

但黑人即使得到机会读了大学，在很多人的心里，却总是摆脱不掉“危险”的外貌标签；如影片里所描绘的南方，黑人“低人一等”就是奴隶主后代心里根深蒂固的想法。

现代社会给与黑人一些补偿也情有可原。

亚裔不爱反抗，默默忍受了升学被歧视的份。

白人更不敢发声，原本就是反种族歧视的重点关注对象。

不久前纽约大学在黑人活动周供应炸鸡和西瓜汁被引发种族歧视的讨论。

这个新闻间接模仿了谢耳朵在《生活大爆炸》给黑人系主任送有关农奴的经典电视剧《根》的举动。

有点气愤有点好笑，更多的是无奈，媒体在种族歧视的例子下，通常不会给歧视者发声的权利。

有关歧视亚裔的新闻也不少见。

有时候觉得是否大伙儿真的玻璃心了。

模特Gigi Hadid模仿佛像的单眼皮被指责种族歧视，杜嘉班纳的模特故意画了小眼妆也是种族歧视（不过杜嘉班纳的那组广告和推特的留言的确过分了）。

说个自己经历的，有天我在我工作的医院买午饭，刷卡时，营业员拿着我的卡问，你要帮你后面那位老太太刷吗？

我愣了一下才反应过来，她应该是把我当成后面白人老太的看护了。

我看起来的确也和医院里常见的中国人看护差不多，所以也不怪她了。

我同事说，这个歧视的程度足够整出一个新闻来。

随着种族歧视逐渐细化，人们变得越来越敏感。

《绿皮书》里托尼的扮演者原本是金发深眼眸的丹麦人，头发染黑画了眼妆办意大利人，片中还不止一次开了意大利姓氏的玩笑，是否这样的表现手法也会被当作是制作方在歧视意大利人？

这部电影也算是给了白人一个小小的抱怨机会吧。

不是每个白人都受过高等教育见过世面，也不是每个白人都要活得道貌岸然。

我生长在一个小环境里，我没见过很多和我不一样的人，我只见过吃炸鸡的黑人，我觉得你看起来就是一个喜欢吃炸鸡的人才买了炸鸡，你能不能也理解一下我的见识短浅和心直口快。

在看电影前不小心知道了一些事情，让观影过程变得很怪。

比如我知道了唐·谢利家人并没有被编剧征询意见，这是法雷里和瓦莱隆加两位白人兄弟自顾自的创作，因为法雷里以为“谢利已经没有什么在世的家人了”。

然而谢利的家人是真实存在的，他们说电影是 “a simphony of lies”、“100% 错误”。

首先是完全夸大了托尼和谢利之间的关系，两人实际只是雇员和雇主，并不是什么终生朋友。

同时，谢利并不像电影中那样和自己的种族如此疏远、对他们的遭遇感到陌生。

他是马丁·路德·金的朋友，活跃参与各种民权运动，包括 1965 年的塞尔玛游行。

他也始终和家人很亲近，在电影发生的 60 年代，谢利几乎每个月都要和三个在世的兄弟打电话。

因此在看到影片结尾处“托尼和谢利保持着终生友谊”这则附言时，我觉得有点好笑。

它带来的感觉和整部电影给我的感觉一样——这是一个白人视角的、自以为是的种族和解故事。

一个把黑人用过的杯子扔掉的种族分子，在跟随一位黑人总裁公路旅行后，在一系列欢笑和晋江总裁文操作之后，奇迹般地扭转了观念。

不但如此，他还可以教这位黑人音乐家欣赏黑人音乐。

没有谁会说当今世界的种族问题已经得到解决，但是这部电影却致力于把大家拉回种族歧视噩梦一般的 60 年代，用一个甜蜜得不像真的（也确实不是真的）的故事把最艰苦的南行巡回打造成一笑泯恩仇的爱情小品，其中涉及的所有纠纷和解决方式，轻松简单得像任何一部偶像剧。

我不清楚这样的笑点可以俘获哪批观众。

一个道明寺吃包子的故事加了层种族滤镜就变成了谢利啃鸡腿，一个高岭之花在酒吧被大汉围攻的俗气言情段，加了层种族滤镜变成了托尼机智营救。

托尼，一个白人，是解决麻烦的那个人，是插手营救的人，是最终变“好”还帮助谢利找回自己的人；他是主角，在海报上比较大，提名的是男主。

电影是托尼个人视角的“救赎”。

它妙就妙在让人舒服、让你没什么心理负担和愧疚感。

发生在 60 年代的剧情，却意图让现代观众自我感觉良好，仿佛麻烦已经得到解决，整个社会系统性的歧视问题压在两个人的私人关系上，简化为吃炸鸡、换钢琴和拒绝演出，他俩好了，黑白矛盾就消散了，观众也不用如坐针毡反思过去的罪和眼下的新问题。

即便是最沉重、最有歧视味道的片段（路边的农耕黑人、不同的厕所、餐厅黑人勿进等），带来的肃穆也很快消解在双男主的互动中。

也许有人喜欢这种以小见大的表达方式，但我个人并不欣赏，尤其是它涉及到真正的现实，如此轻描淡写，顾及的只是白人观众的愉悦度而已。

今年奥斯卡BP提名中两部被斥责为“政治正确”的电影，一部绿皮书一部黑豹，然而在我看来，它俩恰恰都不正确，一部是温情矫饰矛盾、避重就轻且和绿皮书并没什么关系的工整喜剧小品，一部是深化种族刻板印象（“云南人骑大象上学，内蒙古高考骑马”）、脸谱化黑人的 checklist 型“多元”商业片。

它们的成功让人想对好莱坞翻 100 个白眼——只要找对一堆元素，一个等式，所有电影都能大肆宣传自己多元、平权、反歧视，但它们的懒惰、便捷和讨好态度，无论如何也代表不了影视行业的最高水平，获得BP更是笑话。

不过，奥斯卡笑话实锤已经有一段时间了。

我本以为这在去年水形物语获奖时已达巅峰，结果今年青出于蓝。

meh……

我很喜欢《绿皮书》的格局。

它不仅讲了老生常谈的种族歧视问题，还进一步深入，揭示了边缘身份困境，探讨了边缘身份的出路。

作为一个经常在旅行的人，我见识过各种各样的刻板印象和因无法改变的出生而遭到不公待遇的情况，我自己也有不少有着“边缘身份”的朋友。

所以，我深知狭隘和偏见是多么锋利的刺刀。

在《绿皮书》里，哪怕是非常成功的黑人音乐家，也要遭受荒谬的歧视，更何况生活中那些没什么成就的普通人。

他们有的是同性恋、有的是某些因偏见而不受好评的民族、有的是出身在极端男权社会却有独立自我意识的女性……对于他们来说，需要花费比常人多很多倍的努力，才能过上普通的生活。

大部分人终其一生都生活在熟人社会里，圈子和视野都极其有限，也缺乏独立思考能力。

这使得“抱团取暖”去歧视另一个群体，有时候都作为“传统”而变得理所当然了。

比如白种人歧视有色人种、黄种人歧视黑人，比如异性恋歧视同性恋。

这种歧视最直接的“收益”是，哪怕是再无能、再懒惰、再混账的蠢货，都可以背靠一个群体而产生对另一个群体与生俱来的优越感。

而那些被歧视的群体，大部分人时候根本没有任何错，只因一个无法改变的出生，人生就比别人艰难了一百倍，实在是令人感到心塞。

（如果还没看电影，就不要往下看了，大量剧透）电影的两位主角，性格、出身、处事方式截然不同。

Tony是个受教育程度低、粗俗、对黑人有偏见的白人普通人。

他把黑人维修工用过的杯子扔进了垃圾桶；他对于Dr. Don Shirley提供的工作犹豫不决，只因皮肤颜色。

Tony代表的是一种无知的狭隘。

Dr. Don Shirley是个体面、明辨是非、隐忍、高雅的黑人音乐家。

他让Tony捡起扔出窗外的无法降解的饮料杯子；他让Tony把“随手捡起”的石头物归原主。

Dr. Shirley代表的是一种明理的智慧。

这样的两个人物，并不符合白人“高人一等”的自我设定。

通过电影一开始两人的行为，我们可以轻易地辨识出谁更值得受到尊重。

可现实却往往不尽如人意。

一个有原则、明辨是非、待人友善的人，只因肤色问题，遭受到了近乎荒唐的待遇。

尽管在白宫演奏过两次，尽管与总统是朋友，但Dr. Shirley却在南下之行中被百般侮辱：不被允许试衣服、不被允许使用室内厕所、不被允许在餐厅用餐……那些因他皮肤颜色而区别对待的人们，有的理直气壮直接了当、有的看似礼貌却道貌岸然。

Dr. Shirley一再隐忍。

他离开不让他试衣服的服装店、回自己的宾馆上厕所，并没有什么怨言，甚至笑脸相迎。

这让“粗鄙”的Tony看了很不爽。

当停车等红灯的男女惊讶地看着黑人时，Tony对着窗外竖起了中指。

Tony的这些本能反应，展现了对于被歧视的一种解决方案。

无知、狭隘的人们，并不会因为你的隐忍和退缩而变得友好哪怕一点点。

对于那些没有自己独立思考能力、只是占着出身的优越感而歧视他人的人们，尊重变得毫无意义。

你尊重他们、报以微笑，他们反而得寸进尺、更加觉得天经地义。

反而是一个中指、一次强硬的争吵，才能让对方适可而止。

影片的最后，即将在大厅演奏的Dr. Shirley不被允许进入大厅与白人们共同用餐，服务生的说辞是“这不是在侮辱你，这只是传统，请你入乡随俗”。

“这只是传统，请你入乡随俗”这种看似撇除了歧视的话，经常被用来掩盖糟粕，仿佛一个东西只要过去如此，便天然地可以逃离价值判断而变得合理。

反倒是试图挑战传统、试图搞清楚所谓“传统”到底是对是错的人，显得刻薄和不近人情。

是非经常就是这么被颠倒的。

Tony在与Dr. Shirley的相处过程中，被他的钢琴演奏所折服，慢慢变得尊重和赏识他，于是，在故事的最后，他拒绝了餐厅让他劝说Dr. Shirley的100美金。

他粗暴的拳头，打碎了那群衣冠楚楚、道貌岸然的人们虚伪的脸庞。

这些仰仗传统公然无理由地歧视他人的混账们，根本不配得到尊重。

不过，电影并不止步于种族歧视问题。

随着故事的发展，Dr. Shirley的身份困扰逐渐浮出水面。

那个每天都需要一瓶威士忌的黑人，面对的不仅是白人的排斥，甚至还有黑人的疏远。

正如他所说的那样，他是孤独的，他有一个无法改变的肤色，与生俱来背负了许多额外的歧视。

但即使他努力在白人社会证明自己，通过音乐赢得了北方白人的尊重，但他也因此失去了黑人的青睐。

这是任何一个出生于弱势群体、努力突破原生集体束缚的人都会面临的身份困境。

玛赞·莎碧塔在《我在伊朗长大》里也提到过，作为伊朗人留学欧洲时，她发现自己既不属于传统的波斯，也不属于欧洲，她夹杂在两个群体之间，很难找到自己的位置，变得不伦不类、不尴不尬。

在两个身份之间被撕扯，再加上电影里并没有展开的同性恋问题，让Dr. Shirley这个人物变得复杂、孤独甚至绝望。

他已经比常人付出了更多的努力、承受了更多的非议、用尽了更多的勇气，却没办法像一个粗鄙的普通人那样，过一个阖家团员的圣诞节。

电影还给出了边缘身份的出路。

Dr. Shirley一路都在隐忍。

如他的朋友所说的那样，他本可以呆在北方，演出费是现在的三倍，还受人尊重，但他却自己选择来南方巡演，因为“天才是不够的，要改变人们的观念需要很大的勇气”。

他主动承担那些歧视，因为他深知，他的出生，使他不得不付出更多，才能赢得尊重。

而群体的被尊重，需要许多个人去努力。

Dr. Shirley揭示了一个很残酷却很现实的问题，也给出了残酷的解决方案。

边缘身份无法改变、肤色无法改变、现实如此，拳头、抱怨、谩骂都不能解决问题。

他所能做的，就是靠着自己的能力和勇气去赢得尊重，去一点点改变人们的看法。

哪怕改变一两个人，也算是杯水车薪的功绩。

作为弱势群体，反抗不应该仅限于姿态，更应该是行动上的。

这是Dr. Shirley最让我感动的一点。

意识到问题不难、提出问题不难、抱怨也不难，难的是背负着一切去身体力行。

因先天因素而产生的鄙视链，包含了一个很大的问题：当承认这种鄙视链的逻辑，那么你也就会陷入这个体系里，成为鄙视链里的一环，你同样可能因为家庭、人种、国家、民族等问题而遭到他人没来由的鄙视。

但具备独立思考能力，就能理解，我们评判的是每一个具体的人，而不是把他置于某个无法改变的出身里，用狭隘的偏见去武断她/他。

我们应当以“人”的标准去判断一个人是否有学识、有智慧、有思想，是否值得交往、是否配得上尊重，而不是以某些生而无法改变的因素去把人划为三六九等。

就像电影里Tony说的，“每个人都可以演奏肖邦和贝多芬”。

或许种族歧视距离我们的生活有点遥远，但民族歧视、性别歧视、性取向歧视等倒是屡见不鲜。

歧视他人的人，嘴脸其实和《绿皮书》里那些道貌岸然的白人差不多。

他们打着各种各样的旗号，让自己产生“高人一等”的优越感，趾高气扬地对某些群体恶语相向。

但实际上，这个“高人一等”并不是文化、智识、技术等各种后天努力所造就的，而仅仅是出身。

这不仅是无知、狭隘，更是一种邪恶的“集体犯罪”。

不能因为过去人们都这么想、这样做，就合理化这些行为。

糟糕的传统根本不值得被传承，更不可以作为获取利益和优越感的挡箭牌。

那些边缘身份的人们，可能终其一生都走不出出身带来的痛苦困境。

我自己就有一些朋友被这些外在的东西牵制着、挣扎着。

所以我真心希望，这个世界可以少一点因出生而催生的歧视，希望更多人可以用理智战胜毫无门槛的优越感，让人们不用受制于“出厂设置”，可以公平地去竞争，大展拳脚做自己。

看评论有人吐槽说对南方刻板印象，和种族主义政治正确。

但是生活在南方的我想说歧视和种族隔离的遗秽在南部历历在目。

电影里有些细节真的扎在我心上，尽管没有情节里那样极端，但是很多很隐晦的事实，真是像极了某些人和事的本质。

就例如密西西比警察的傲慢自大，且不会读Toni的last name和嘲笑姿态；和伯明翰那个waiter虚伪的友善面具下的尖酸邪恶的真面目。

在南方经历了太多这样的事情，自己在白人主流居民眼中永远像个“Alien”。

南方，deep south真的是另一个世界。

好像这里荒蛮未开并不像是电影里的美利坚。

黑人爱吃炸鸡爱喝西瓜汁这是很隐晦的种族歧视梗。

但是你去chikenfla、tenda chick看看那排队的哪里有几个黑人。

种族隔离在阿拉巴马竟然还是合理存在的。

甚至有些亚裔或是中国人觉得这并没有什么不妥。

我在大学里的一个白人教授，上课点名时不会读亚裔和印度同学的名字，他便开玩笑说难道你们不能选个美国名字吗之后强行给自己的学生取英文名。

你走在大街上稍微去了个保守的社区白人就爱盯着你个小黄人看；这些南方大学生并不怎么爱和有色人种打交道，他们也不关心世界发生着什么，只听自己的country music办自己人的tail gate。

南方人接待外来者像极了伯明翰的那个waiter，彬彬有礼，貌似热情亲切，请你告诉我任何你的需要，但是请你be reasonable。

要么做一个脱敏者，可以假装一切不存在的生活。

要么就逃离。

《绿皮书》给了我许多启发。

此篇影评多数为自己的主观理解，不知道从其它角度而言是对还是错。

若有不足之处还望指出。

You’ll never with violence.Tony,you only win when you maintain your dignity.Dignity always prevails.靠暴力永远赢不了，只有maintain your dignity才能赢。

因为自尊总会让你占理。

图源自网络Dan的“dignity”是对职业的尊敬，是对礼仪的尊重，是对他人的礼貌，也是渗透到骨子里的雅致。

Dan原本可以拿着南方三倍的价钱在北方演出，但他执意南下演出，只是为了为黑人种族争取“dignity”。

同样，一个“dignity”道出了黑人平权路上的艰难。

抱着好奇的心态看了奥斯卡片。

看完后真的要感谢《绿皮书》，感谢它把我从一个原来不怎么喜欢看电影，看电影看到一半还喜欢走神的人变成了一个每天一闲下来就想找一部电影欣赏欣赏的忠诚观众。

第一次看《绿皮书》的时候竟不是很能理解电影所表达的内容。

对此，我特地去查找了一下相关的历史书籍，了解完后又看了一遍《绿皮书》，意犹未尽，突然就get到了电影的精炼、干脆又能引人深思。

这也算是我给《绿皮书》打5分的原因之一。

我就找一段对于此段历史相对通俗易懂的文章，截一段作为这篇电影的背景介绍吧。

行程图-图源自网络原来独立后的美国，最初分为北方的自由州和南方的蓄奴州。

北方主要发展工业，主张废奴制，南方以农业庄园种植为主。

种植业特别是种棉花需要大量劳动力，庄园主为了赚更多的钱，顽固地坚持蓄奴制，大量使用黑奴。

黑奴是北美殖民地开拓时期，被西方奴隶贩子从非洲大量贩卖到北美大陆的黑人。

...南方各州庄园主对黑奴惨无人道的残酷迫害，不但激起黑奴的反抗，也使美国群众，特别是北方各州的白人工人、农民、知识分子和市民深感不满。

这些有正义感的白人掀起了废奴运动，主张解放黑奴。

...1863年1月1日正式实施的《解放宣言》宣告：南方各州的黑奴，从现在起永远获得人身自由。

（摘自《世界五千年<林肯与南北战争>》）而该部影片内容发生的时间地点是1962年的New York，距离《解放宣言》宣告将近100年，那时白人至上运动又掀起了小高潮。

可能这样的背景也让观众在原有的轻松的氛围里感受到一点儿无奈。

介绍完背景，那就说说我对影片本身的理解吧。

图源自网络我认为该部影片优于其它同类型影片之处就在于它的人物塑造的完整度、细节暗示的充实和处理矛盾冲突的方式。

影片开头，运用了许多影视作品惯用的“先声夺人”方法。

观众在黑屏时就能听见人群的嘈杂声和口哨声时，便会很好奇此时此刻的场景。

果不其然，影片开头通过叙述男主角Tony在酒吧（Copa科帕）工作时发生的事情，突显了Tony在人际交往方面的智慧和机智，遇到问题也善于运用暴力解决的人物性格特点，让观众对作为男主之一的Tony的人物形象有一个大致的了解。

Copa因故停业，电影在这里详细描绘了Tony回到家后一家人围在电视前看足球赛的热闹，渲染了一种温馨的家庭氛围，是为了和电影的另外一个男主Donald Shirley与妻子离婚的孤独形成对比。

对比不仅能使情感表达更为强烈，还能使矛盾冲突更加鲜明。

所以虽然电影的主题是种族平等，但影片中有一些对比、冲突又与肤色无关。

比如Dan的同性恋，以及Tony的性格更偏向传统观念里的黑人的性格，而Dan的行为又更像一个部分人心中举止高雅的白色种人等。

我想这些在当时都是不被人们接受的，也是为了强调当时社会上的人群中的大部分思维的封闭、保守，更能体会出当时的美国越往南的地区对有色人种歧视的严重，从而使电影主题更加鲜明。

图源自网络Tony为了赚钱养家不得不重新找一份工作。

便与黑人Doc.Shirley结缘。

值得一提的是，在上面的剧情中，Tony的妻子在接待黑人工人后将工人们用过两个玻璃杯放到洗碗池，Tony看到后充满厌恶地将它们放进垃圾桶，在妻子发现后又将其拾起，放回洗碗池。

以及后面妻子告别Tony时所展现出的恋恋不舍的情景，塑造了一位通透、开明、贤惠、顾家的妻子形象，使妻子同意Tony为黑人服务的情节显得自然。

妻子的存在侧面表现旅路途中Tony的变化，推动着情节的发展，譬如Tony给妻子写的信的语言发生了变化。

所以妻子应该归为该影片中最重要的角色之一。

Tony'wifeTony在旅途刚开始时不帮Dan放行李是狂妄自大的，到路途第一站Pittsburgh Pennsylvania（匹兹堡 宾夕法尼亚州）首次听到Dan的表演后是略微惊讶、感动的。

很有意思的是这次途中Dan第一次和Tony说，他只演奏 Steinway（施坦威，钢琴界的顶级品牌）。

Tony因为不知道这是什么牌子，在地图上随便写了“Stain way”，意思非常有深意，译为“有污点的路”，可以说这里暗示了全片的线索。

到Ohio（俄亥俄州）时，Tony在看到Dan深夜兀自喝着一瓶顺风威士忌后，直接在给妻子的信中写道：“I think he gets sad and that’s why he drinks too much”，流露出的是对Dan隐约的心疼。

再到后来，Tony为了Dan能弹Steinway（施坦威，钢琴界的顶级品牌）而暴力对待音乐厅的管理员，最终解决争端。

不知不觉间，两个看似不会有任何联系，连性格毫无迥异之处的人拥有了一段令人羡慕的友谊。

图源自网络继续南下，黑人歧视更为明显。

好在剧本运用了一个有趣、巧妙的过渡。

众所周知，在黑人面前提炸鸡是对他们的歧视。

但因Tony不清楚这一点，在Kentucky（肯塔基）境内发现Kentucky Fried Chicken，下车买回炸鸡并邀请Don品尝。

“Just relax and enjoy it.”Don为难地接受后，只是给予了一句委婉地评价“Just seems...so unsanitary”，言谈举止间流露出一贯的绅士风度。

之所以说这个情节太巧妙了，是因为Don下一站Louisville Kentucky招待他的主人准备的大餐是home cooked fried chicken（家常炸鸡块），此时此刻Don鼓掌时露出的礼貌而又自然的微笑不可不将一部分归功于Tony提前打的“预防针”。

图源自网络南方对黑人的歧视比北方严重得多。

当Don为了如厕宁可会旅馆也不违反者可笑的规则，为了用餐宁愿罢演也不委曲求全，为了维护尊严在要求试西装被拒后泪水溢满双眸，却道一声“I see”,受到霸凌不看做侮辱而视为考验，受到恩惠不感到荣耀而视为耻辱时，他只是用冷静掩盖了自己的愤怒，可这一切一切的情绪，只得在演奏钢琴曲时爆发。

所以听他演奏的钢琴曲，听到更多的不是技巧，而是心绪，无奈、忧伤、不平、慷慨激昂......他们只是想把我变成另一个娱乐大众的黑人而已就是那种叼着烟卷谈着琴的人钢琴上放杯威士忌还抱怨着没人像对待阿图斯·鲁宾斯坦（美籍波兰裔犹太人，著名钢琴家）那样尊敬他阿图斯·鲁宾斯坦可不会在钢琴上放威士忌。

（Wanted to turn me into just another “colored entertainer”You know the guy who...Smoking while he’s playing,sets a glass of whiskey on his piano and then he complains because he’s not respected like Arthur Rubinstein.You don’t see Arthur Rubinstein putting on a whiskey on his piano.）在电影里的最后一场演出——Don在黑人群体中找回自我的演出中，Don演奏之前有个细节，他将钢琴上放着的一杯威士忌放到了地板上。

这是他对自己的身份、自己的职业的尊重。

因为他曾对说过Tony说过上面的话。

他是这么说的，也是这么做的。

图源自网络他们（Don的唱片公司）坚信听众绝不会接受黑人钢琴家演奏古典音乐。

（They insisted that autiences would never accept a negro pianist on the classical stage.）或许Don终其一生都纠结于外界给黑人贴上的种种标签，并与之抗衡，但我想作为观众，我们对此最好的理解应该就是Tony对此的回应...But your music,what you do，Only you can do that.（任何人都可以演奏贝多芬或那个叫什么邦的或者其他什么人的音乐但你的音乐 你现在做的音乐只有你能做。

）

Don纠结于外界的标签-图源自网络很多人说《绿皮书》这个标题和情节没有什么直接的联系，但我认真思考了一下，联想了一些其它被部分群众吐槽标题匪夷所思，情节脱离现实的影视作品（《绿皮书》是Inspired by a true story，但被Tony和Ton的后人指出情节与现实有许多出入），我就产生了一些疑问，难道标题单单就是在概括作品内容、主旨吗？

它为什么不可以表明作品的线索，为什么不能暗含人物情感？

影视作品有它的艺术价值，它必须在现实生活的基础上加工，表达出它所要表达的思想。

通过现实更好地理解影视作品，通过影视作品更好地感悟生活。

所以与其纠结于剧情是否真实，倒不如仔细思考它所蕴含的哲理。

我想，《绿皮书》带给我的，不止是黑人平权问题上的深思，更是一种在2020的中国，我们应该去思考的社会所存在的歧视问题。

与其说《绿皮书》是黑人（南下）的绿色通道，倒不如说它是历史中黑人平权的悲剧。

如果人们不把肤色不同当成需要区别对待的差异，《绿皮书》也不会存在。

换个角度说思考，《绿皮书》真真切切地存在着，见证了人类的一大进步——至少在当下的社会，黑人拥有了曾经没有的尊严。

The Green Book-图源自网络当人们不把种族歧视当回事， 歧视才能真正消失。

就像现在的黑人不必在遭受如此严重的歧视，甚至能获得政府的福利。

可扪心自问，在我们的生活中，真的不存在歧视了吗？

人与人之间真的平等吗？

是所有歧视都是无法通过努力解决的吗？

运动场上的歧视，学校歧视，所谓“富人”与“穷人”的歧视，一些没有违法道德却遭到歧视的行为，一些于世无害却遭到歧视的思想...人们都已不把肤色这样明显的差异当作歧视的理由，为什么不能对生活中那些被歧视的“弱小”群体多一些宽容和理解呢？

任何人都不应该被歧视，即使是很多人眼中一些自甘堕落的人（黑人）。

因为每个人都有变好的可能。

《绿皮书》告诉了我，用平和的眼光看待世界，对自己不理解的事情尝试换位思考，以同理心感知周围事物。

说来挺奇怪的，《绿皮书》反映的是一个政治问题，但对于影评的写法，我思来想去，最后竟觉得写一些给我们普通人的哲理更恰当些。

歧视这类问题之所以要上升到国家层面，是因为在个人层面已经不能很好的解决了，所以它才变成了一个国家的问题、民族的难题。

其实歧视本是就是人类自己臆想出的各种优劣，可以通过一代又一代的思想进步而得以解决。

我作为地球上的一粒微尘，我能做的，就是提升自我，使自己这“一粒微尘”不拖累时代的进步。

与此同时感染着身边多多少少的“微尘”。

每个人多留一点心，才能使这个世界更加温暖美好，才能从根本上解决歧视问题。

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