碧罗雪山

今天在电影院看了一部产自中国的“外语片”，刘杰的《碧罗雪山》。

片中总共出现了十余句汉语，结果两位主人公愣在那边，说听不懂。

电影始于怒族和傈僳族的一场婚礼，一条危险的滑溜索牵连起整个故事。

很显然，这是一部发生在边疆地区、书写边缘人物的影片，用少数民族题材来反映人类与自然的冲突，它可能跟早期第五代的美学有所联系，然而可看性要强出太多。

熊的出现总会伴有恐惧和死亡气息，这些情节更能紧紧抓住观众。

《碧罗雪山》有大气象和好风光，但没有太过依赖长镜头，里面塑造的人物很生动，一条冲突主线贯穿始末。

电影表现了一些民俗的东西，比如族人尊重长者、信奉熊为祖先、弟弟娶嫂子之类的，然而完全与猎奇眼光无关，它们就跟情意互投的山歌对唱一样正常。

片中也有一些感人的隐蔽细节，像孙女舍不得爷爷走，偷偷拿掉苞米粒。

村子自有一套世代流传的定律去遵循，岂不料熊的出现破坏了村子的平静。

从村子内部来说，祖上的信仰令他们要躲着熊，从村子外部来说，政府法规严禁他们猎杀熊。

人与兽的对立中，村民们势单力孤，完全处于劣势下方。

当生存环境受到挤压，人类都要走上反抗的道路。

可要村民放弃居住的地方，长者迟疑不定，政府也按兵不动。

在这个痛苦煎熬的过程中，男女主人公的纯真爱情成为了悲剧的牺牲品。

电影虽然名为《碧罗雪山》，不过片中没有明确点题，只可意会。

那是一个山清水秀的村子，除了交通不便，其他的耕作劳动都很正常。

雪山只有站在高处远眺时才可以看到，完全可以被理解为是一种精神象征，当长者和村民遇到问题麻烦时，他们会祈盼神灵的指引，而神秘莫测、远远高耸的碧罗雪山就成了至高无上力量的化身。

电影的英文名更有趣，直译过来叫“云深处”。

一件明白不过的事情被云雾缭绕所遮挡，令人看不懂，无处追寻。

如果没有熊，村民们即便天天醉酒，背上好喝懒做的恶名也不会有人管。

那本来就是他们的生存法则，由不得别人去指指点点。

可熊一到来就不一样了，熊是内外两种压力的象征，不仅夺走牲畜更会伤害人命。

熊迫使他们离开繁衍生息的地方，走上一种盖头换脸的现代化。

片中的几组婚姻同样散发着奇怪的味道，你说不清是红票子所害还是人心不古，总之钱成了一个糟糕的衡量标准。

搬迁要钱，娶媳妇同样要钱，村民受害需要钱。

钱，更多的钱，有了这个大前提，《碧罗雪山》似乎变得不大纯洁，这群人的生活方式已经发生了巨大改变。

有人出去淘金，有人一去不归，有人固守在家，总有一天，这个村子会慢慢解体，消逝不见。

而在结尾，当村民依次通过滑溜索搬离源地，他们已经失去了最宝贵的一种东西。

你无法去说谁对谁错，那也不是援助和互相尊重的问题。

即便是女主角家中的父亲和哥哥，他们有恶意愚昧的一面，不过也有善良一面，他们的生活状态决定了他们只能有那样的认知看法。

从上古到现代，人类就经过了一个不断进化和不断丢弃东西的过程，轰轰烈烈。

那段爱情无法得偿所愿，它似乎揭示了一种困境，人类总会牺牲掉一些珍贵美好的东西。

【新浪 SIFF】

《碧罗雪山》有一个很诗意的英文名字“Deep in the Clouds”，看看开头就能明白个中韵味：怒江与澜沧江的分水岭，喜玛拉雅山的余脉，碧罗雪山在云朵之间半掩其身。

有着自己独特文化的傈僳族族人们在此间采撷、畜养，自足度日，在大山大水里浑然天成。

民风民俗本身就是一个看点，深到云里的是山，深到山里的的是人，深到人心的是信仰。

与其说这电影是环保主题，不如说旨在探究原初信仰准确一点。

【搬演？

】在百老汇看完电影有朋友纳罕：21世纪现代化光芒照四方，还有几个这么原生态的地界？

如果山上真有熊出没，原住村民们应该早就搬走了，那《碧罗雪山》岂不是搬演的？

其实真真假假无谓争辩，弗拉哈迪能搬演个《北方的那努克》名留青史，凭什么刘杰不能搬演个《碧罗雪山》“还原”现实？

【原住情怀？

】影片没有一个职业演员，原住居民演绎自己（或自己祖辈）的生活，即使剧情上有夸张之处，情绪上的起伏跌宕也绝对是对路的。

族民有自己的信仰，他们笃定地供奉熊为自己的老祖宗，他们朴质地相信只要遵循一定的法则（熊只伤害坏人，人要送牛羊给熊以求福）人与自然就能够友好相处。

直到熊生存繁衍的欲求开始膨胀，直到“老祖宗”踏进了人类的村落，直到族人的生命受到威胁，直到自尊和生命在信仰面前不堪重负……人性开始走进困境、生命价值遭到质疑、原初的信仰渐渐迷失、未来陷入不可知论。

他们笃信的天然法则摇摇欲坠，他们终于不得不离开“祖宗”和故土。

【人与自然？

】影片有两个主题。

表面的主题是环保，倡导原生态、保护野生动物，这一主题的核心是人与自然的纠葛；另外一个主题是对生命价值和信仰的探究，弥漫着信仰迷失的恐慌、对现实状况的错愕以及控诉无门的绝望。

这一主题的核心可以延伸到民俗与现代化的对垒，或说个体与大语境的碰撞。

【主旋律？

】看短评里有豆友称本片为“主旋律”，我想“政府的熊”和“熊的子孙”一定不愿意。

人被熊拍了，羊被熊叼了，村民的生活无望了，上头的补贴还迟迟不到，这哪是咱ZF的效率和作风？！

主不主旋律，这事不可言。

【温存还是冷酷？

】影片有两个温暖的点：①小孙女为“留住”爷爷，拿苞谷去喂猪的情节虽说不算是原创，但小女孩温润润软绵绵的感情还是让你没法拒绝；②吉妮和迪阿鲁的爱情纯洁美好，哥唱妹和的感觉小清新不止一点点。

但片子的整个基调还是偏冷的，现实的凛冽呼之欲出，最典型的几个情节：①吉妮的牺牲：迪阿鲁无意间透露：熊吃人，ZF会赔钱。

赔多少？

4万！

这对于陷入困境的吉妮来说无异于提供了一条解决的“捷径”。

想帮助她的人帮不上忙，其他人或袖手旁观或决意牺牲她或只想从她身上尽情攫取，于是，“解决”的办法她以为她找到了，路的尽头她走到了。

面对熊的一笑，是解脱也是欣慰，是最懦弱也是最勇敢，是最有意义也是最无用功。

②搬迁的老人：老族长布满沟壑的脸本身就是一幅感人画作，他本身的形象也让人又爱又恨。

他对熊的“愚忠”是导致村民受扰的重要原因，而他对信仰的坚持又让你无话可说。

但到最后，还是那一个坚定的老人，终于也在****的威逼利诱下妥协了。

信仰、家园都渐行渐远，带着草帽的老者，也只能回首祭奠那片收藏了自己一生光阴的土地了。

③女人的命运：无论是牺牲的吉妮、吉妮的嫂子、迪阿鲁的嫂子，影片中所有的女性形象都处于被摆布的弱势地位。

其中两位嫂子基本上没说过什么话，吉妮的话语权也被男性亲属们“剥削”至稀薄得可怜。

族长在政策面前是他者，村民是臣服于族长规定之下的他者，女性又是身负“第二性”束缚的他者中的他者。

就像老族长所说的：女人是地，男人是犁。

身处这样一个有古老信仰和文化传统的族群中，在现代性的阳光尚未烛照之处，女人的命运也只能是被动等待开垦的土地了。

【半纪录片半故事片？

】我个人给这部片子下了个不甚准确的定义，我把它归为半纪录片半故事片。

影片没有在记录乡土民情、民风民俗上止步，运用大量小景别和主观镜头关注到了人物内心深层的情感浮动。

纪录风格体现在长镜头、实景、自然光、手提摄影上和非职业演员的采用上；而这又无妨抒情性画面和段落的存在；小景别捕捉到的老族长的微表情，小孙女“偷”苞谷时灵动的神气，吉妮面对老熊时超然的一笑，以及三坡叔纵横着老泪为女儿唱歌时涌起的悲凉……“碧罗雪山”和“傈僳族”的意象都可以被理解成一种文化符号，或说精神象征。

这个故事不是不可以放在别的时间地点来讲，但是选材此地，除了披上民风民俗的猎奇外衣外，更重要的是它自身的灵魂：雪山的神秘、傈僳族的古老信仰、现代化的悄然入侵、自然界的法则、大语境的规章……这所有的一切恐怕也唯有在这样的地方才能碰撞出电光石火了。

你在这光辉照映的迷茫里能看到人性的困惑、听见每个人有理有据的辩白，这里没有人是错的，也无所谓对错。

但是毕竟流逝了的东西，再难以觅回。

宁静优美的自然风光、平实客观的镜头语言，好像又一次的《蜂蜜》体验之旅。

少数民族题材的影片有一个先天的优势，那就是贴近自然，将镜头放置于最朴实的农民生活之中，展示这片土地上人类最简单的生存模式以及作者对人与自然关系的思考。

或许是远离浮华社会的世俗污秽，这类影片纯洁而美丽；或许是反应人类普遍的质朴的生存问题，这类片子真诚而动人。

本片的故事发生地点是云南西北部一个偏远的山村，这里的人们崇拜熊，认熊为祖。

阿迪鲁是村里的组长，年轻聪明，深受村民喜爱，吉尼则是村里最漂亮的姑娘，懂事热情。

两位年轻人萌生爱意，但是迫于现实的种种困境未能在一起。

但这不仅仅只是反应少数民族少男少女的爱情片，更多是表达一种人的生存困境和宗法信仰的冲突。

熊、野兽与崇拜。

熊是村人的崇拜，被推上祖宗的高位。

在有两千年多年历史的中华文明中，祖宗是传统宗法制度的代表，拥有绝对的权威和崇高的地位。

因此，村民们不能杀熊，同时也不允许别人在自己面前亵渎祖宗，将对熊的崇拜融于个人的生活和信仰中，起初阿迪鲁对收购山货的贩子杀熊想法的激动态度就说明了他维护祖宗也就是维护个人尊严的出发点。

但是，熊或者村民眼中的祖宗却极大地损害了村民的利益，攻击牲畜和人、毁坏作物，更严重迫使他们离开祖祖辈辈生活的土地。

片中刚开始不久，阿迪鲁村头偶遇熊和熊进村的戏有趣生动地表现了人与熊的冲突，“熊来了”喊声四起，各家各户关门闭窗，鸡猪乱串，一排鬼子进村景象。

人们一方面畏惧熊，同时又深知打熊是一种违法行为。

于是人熊之间的矛盾冲突在这第一次展开。

需要指出的是，这时的熊人人因怕敬而远之，它只是动物属性，而不能反抗熊的破坏却是因为熊是受保护的，保护的正是这动物属性的熊。

村民们供奉的祖宗却一再地伤害村民，文化信仰上熊是受他们保护的，可是当两者发生摩擦时，谁来关注这个村民群体的生存和发展需求。

于是政府的经济补偿和扶持政策成为他们重要的保障。

阿迪鲁、吉尼、爱情。

好看的片子在人物形象上能让观众看到剧中人物的性格塑造过程，明显的标志就是改变。

阿迪鲁的身上就有这种改变，从最初的敬熊奉熊到最后的杀熊恨熊，对熊的思想态度因所经历之事而扭转，如不满因熊受损的经济补偿、说服爷爷搬迁受挫、担心吉尼因熊攻击而失踪等等。

吉尼是喜欢阿迪鲁的，漂亮能干的她被村里的光棍惦记着。

她的坚强勇敢体现在她对爱情的执着和对家的责任，她愿意牺牲自己去救哥哥，临走前海不忘还给阿迪鲁买给她的镜子，那个从山上俯瞰阿迪鲁家的全景镜头可以被视为吉尼的主观视角镜头，像是充满深情的凝望和留恋。

阿迪鲁和吉尼是这里纯朴的少男少女，在经历重重生存困境之后都开始褪去稚气的外皮，但是年轻的身体又难以支撑偌大的压力，于是就有了阿迪鲁嘶吼和吉尼赴死前平静的梳妆镜头，画面语言一动一静，赋予两位主人公以成年长大的深刻涵义。

合理是表象，冲突是内核。

搬迁村子有很多理由证明其合理性，如村子闭塞交通不便、新住地方便生活管理、熊的活动对村子带来的影响等等。

世代人们都以熊为伴生活了很多年，他们也猎熊，只是现在枪被收，同时还以法律的形式规定不准伤害熊。

有些人们很难接受这种所谓的保护，尤其是当他们的生存利益遭受侵害的时候更加激进。

三坡大哥就是片中的典型，当他面对因熊致贫日子而走投无路时，愤怒地拿出藏起来的猎枪，对着村民大喊要去杀熊，幸好被阿迪鲁制止。

我们要问，到底是熊命值钱还是人命值钱？

影片只是以客观地视角去表现，我们没有从中看到任何暗藏结论性的镜头。

周末看了这部电影，当时心里也是感慨良多，但并没有那么写得出来些什么。

今天看到一个朋友分享的某乎关于重男轻女思想的话题，看了之后，就势聊两句。

文章的题目本来写的是【少年的呐喊最后并没有杀死熊】，后来想想，还是改成了现在的样子。

因为虽然熊出镜不高，但是实则它才是引领故事继续前进的主线。

熊是什么？

熊是一种动物，它们吃羊，甚至也吃人，但是被“政策”保护的。

可惜的是，可怜的怒江居民没有政策的制定权，因此并没有体验到【政策是利益合法化】的好处。

熊还是我们的祖先，老祖这么认同，然后大家都认同老祖。

这里，熊是规则，是长老掌权的规则，也是民族习俗的规则，是象征。

熊不能被杀，如果熊被杀了，老祖就不再是老祖了，民族的祖先也得换一种生物了，这些都是大事儿。

熊还是，另一只“看不见的手”，是社会现有价值观，得益于每一个社会价值观的强大自我捍卫功能，要击垮它难度不小，虽然它并不怎么合理，现在的重男轻女倾向就如此类。

而在片子中，重男轻女的情绪还是透露的比较大方的——用牛来量化是很标准的做法。

谁呐喊过？

我们从分贝的量级从大到小来看看。

迪阿鲁呐喊过，最撕心裂肺的呐喊莫过于此。

他在凌晨时分，对着父兄远去的方向哭泣着大叫【回来吧，阿爸，回来吧，阿哥】，企图让这令人心碎的声音穿过无边无际的浓雾，飘到缅甸带回已不在人世的父兄。

父兄回来不会杀死熊，但是兄长如果回来了，他就不用娶自己的嫂子，而是奔向发小木扒的妹妹吉妮。

整部电影在这个镜头的地方最惹我掉泪，二十来岁的年纪，无法和喜欢的人在一起，这是太痛苦的事实。

如果说年少时青梅竹马年熟时举案齐眉是一种极其小概率的事件，那可能每个男人都品尝过这样的滋味。

只不过我们好得快些，我们去球场，我们打游戏，我们去看海，看山看美女，身边再有一堆学各种专业的朋友用尽其一生所能引用的有利观点来引导我们走出低谷。

但迪阿鲁没有，他的世界，小到只有一条没有桥的怒江，一个惹人爱恋的发小妹妹，一个掌管一切的老祖，还有一堆穿着政策不坏身的熊。

没有伴奏带也没有修音痕迹，迪阿鲁和吉妮在割麦的时候唱的情歌，实在太过于动人。

当时我还在想，这么情投意合的两个人，放学之后在麦垛里相互推倒定个终身也是极好的吧（/捂脸）。

与之对应的是，在整部电影里面，我都没有看到过他们牵手（吉妮来求婚的时候我认为不算）、拥抱或者接吻，而迪阿鲁说【你长得这么好看，就该多照镜子】的时候，无疑是最美好的情话——情话是毒药和汽油，它未必让你勃起，但总是让你心悸。

而这一切，都在少年绝望的呼喊声中支离破碎，如果片子里的牛滚下山崖时带下的石头摔成了小石头，那少年的挚爱，恐怕在山谷中和这呼喊声一起，尸骨无存了。

三大坡（木扒和吉妮的父亲）进行了一次货真价实，但是却有些怯懦的呐喊，那句话是【我要杀熊】。

三大坡实际上是个老实人，守规矩的老实人。

守着老子凑牛给儿子娶媳妇的规矩，守着借牛要还的规矩，守着尊敬祖先的规矩，自然也会守着别人拿牛娶我女儿的规矩，所以其实不能说他市侩，而是这就是彼时彼景的规矩（重男轻女在此可见一斑）。

当儿子因为刮红豆杉树皮被警察抓起来之后，束手无策只好考虑把女儿嫁给小地痞换2万块救儿子，逼得倔强的女儿和自己决裂。

这里两头说呀，三大坡是一个重男轻女的人，但是也是一个普罗大众的结合体，当女儿死了以后，他哭泣着唱歌的侧面镜头令人心碎，和男女之情不同，时间有多少种心痛可敌痛失爱女呢，他的确是重男轻女的，但是他也是深爱着唯一的女儿的。

而在这一波悲痛爆发之前，在羊又被吃了，儿子又被抓了以后，在长久的积怨之下，他早就爆发了一次：我！

要！

杀！

熊！

——老实人的爆发总是激烈的，都带枪了当然是激烈的，货真价实的，老子怒了。

但老实人的爆发，也是老实人的爆发，它是怯懦的。

三大坡毕竟老了，又是老实人，他只是想说出想杀熊的意愿而已，并没有真的会这样做，毕竟，熊还是祖宗——老祖没改口。

如果真的是想杀了熊，直接抄上家伙进树林弄死一头熊回来再宣布【老子杀了熊】，而不是【老子要杀熊】。

他有了叛逆的心，无奈没有够肥的胆儿，但这并不说明他的一嗓子没有意义，毕竟，任何革命都是先喊后干的。

第一次看的时候，我甚至在想，前面的时候镜头暗示过木扒想杀熊是因为熊胆，后面的时候三大坡要杀熊是因为愤怒，迪阿鲁要杀熊是因为不再信仰熊是自己的祖先，我当时还在猜，多几个人想杀熊，说不定熊真的就死了，但是在老祖和政策的重压之下，熊还是没死。

吉妮是个勇敢的姑娘，她没有扯着嗓子去喊过，但是她用行为证明了她的勇气。

可惜的是，吉妮和迪阿鲁虽然勇敢，但是这勇敢是局限的，他们的勇敢还没有能越过这山这河去私奔。

她只是，在和父亲争吵完了之后，不顾一切地去到迪阿鲁面前，抓起他的手怼他说【求求你，娶了我】。

这算是一次呐喊，需要的勇气和力量太多，而且是全片中最有包含希望的一次，因为包括我都觉得阿哥肯定会答应的。

插播一句吐槽，如果一个时代的年轻人又勇敢又主动还是不能冲破牢笼，那可能真的是江太宽水太急熊太肥了。

好，回来，我们继续说电影。

无奈的是，姑娘的勇气并没有激励着这个少年把她推倒，而是换来了阿哥（歌里头是这样称呼的）的退缩和转身。

这一次转身，无疑像一根被划破的火柴，烧断了阿妹最后一根稻草，而讽刺的是，阿哥是一个从来不抽烟的人。

电影结束了很久，那句【求求你，娶了我】都在脑中不散去，和阿迪鲁的【回来吧，阿哥】一样，回声太久。

她又美又倔强，放在城里头养，说不定就是个唐晶（出自《我的前半生》，女二，女强人），即使是阿哥不要她了，她还是有办法的，尤其是在四万块赔偿金的催化之下。

有多少种笑容是吉妮在看到熊窝时候的那种笑容呢，我无法形容。

值得一提的是，当时发现的是几头熊在一起嬉戏，然后一旁的少女发出由衷的笑容，如果不结合上下文，可能还真的是一片和谐的赶脚。

后来胳膊拧不过大腿，老祖也无力回天，该搬家还是搬了，村民们给熊让了地方。

我猜，熊可能会死于被人类改造的环境里面，但是熊不会死于人类之手。

当然，也不会死于某个人的呐喊，顶多就是半夜三更的时候，被惊了一下而已。

集中放几张图吧，没有三大坡的，背影是老祖的。

如果问到这些原生态少数民族的未来会怎样，这部片子就是他们的下场。

从废除武装开始，一个民族就丧失了明天。

枪炮、病菌与钢铁应加入此片事例。

假如给这个村落一个重新的选择，势利市侩不尊重女性的木扒父亲应该成为村里的一把手，多利拔退居村寨的精神领袖。

一来政府不好下手，二来还能气疯一群女权跟环保分子。

软弱和自我反省是个性的沦落，对民族亦然。

当老汉决定要上山捕杀恶熊时，迪阿鲁就做起自我审查，举头三尺有政府，不得不说是青年的悲哀。

无处不在的政府警告着乡民的行为，熊与马列吞噬共同体，撕裂少女，践踏希望。

有人能反抗吗，迪阿鲁的转变只是瞬间，骨子里还是喉舌，带领大家搬出家园消磨记忆。

右翼归于酗酒与贫困，如没落的图瓦人鄂温克人，成为内亚帝国的形象祭品。

从去年在上海电影节大获全胜开始，《碧罗雪山》足足积攒了一年口碑，做足了长线效应。

近期再度上映，京广两地出现了不少质疑声音。

一说风光片，言过其实；一说家族戏，看起来就是平淡无奇。

这固然是有期望过高的原因，一方面也说明面对院线片的洗脑轰炸，在选择比较上，目前的评价体制实有遗憾。

依然记得去年看完时的内心激动（或许也是因为全无期待），可以说在表现小人物的抗争和尊严上，刘杰始终不遗余力，也迥异于绝大多数的国产电影。

尽管他总是局限在“法内情”的特定领域，力量看上去会有所保留，隐约有一种无奈感，然而这已经是难能可贵。

还有更重要的一层原因，就像谭家明所说，《碧罗雪山》是对主旋律电影的颠覆，刘杰保持了对这个体制和社会的高度敏感。

他知道把话说到哪个点上，能刺痛观众，又有清醒态度，而不是故意去讨好算计，故作文章。

跟卖给电影频道的一堆电视电影不同，《碧罗雪山》有追求更有想法。

面对很容易落入猎奇批评的少数民族题材，它既有原生态的展示，同时也涉及了广泛意义上的拆迁和文化保护。

好事者同样可以由多样性和民族关系切入，甚至单独对法律提出批评看法。

它是一部充满时代感的影片，跟当下阶段的社会现实息息相关，绝不是一个孤立无援的现象存在。

前些年，中国出现了好些明信片电影，像表现云南当地的一些风土人情，主题大多是温吞水，虽不至于太难看，然而创作者的想法中庸不堪。

同样的，也不是说加入几组空镜头和美极摄影，商业片就能搞成作者电影的模样了。

《碧罗雪山》有大量手持镜头的运动，同时叙事严谨，看下来居然不闷，亮点多多，人物情感真挚。

可以说在叙事编排上，影片较之《透析》还要好。

当古典爱情遭遇现代变故，《碧罗雪山》不但紧凑，冲突矛盾也被一再强化，留给观众更多的想象和回味空间。

【新京报】

有一部国产电影，在国内外斩获了十几项大奖，却拍完两年迟迟未能上映。

甚至连导演本人都拒绝公映，因为知道市场不会买账，想给自己的电影「保留一点尊严」。

在一家发行商的坚持下，影片才最终上映。

没想到的是，场场爆满，好评如潮，从春天一路加映到了秋天。

最后这部300万的小成本电影拿下2100万票房，豆瓣打到8.0。

《碧罗雪山》(2010)

被称作是主旋律导演刘杰执导，广西电影制片厂建国60周年的献礼片。

意外的拍得颇有反骨，不仅不够主旋律，甚至还把很多人不敢说的话都拍了出来，难得过审。

故事发生在云南怒江，碧罗雪山脚下的一个傈僳族村子。

原始村落一边需要接受国家的帮助和号召，步入现代文明，一边又被要求不能破坏生态。

原先赖以生存的土地全都成了国有财产，生产劳作处处受限，越来越多不可调和的矛盾蓄势待发。

首当其冲的就是传统的信仰和切身利益之间的冲突。

村里的人把熊当做圣物，自认为是熊的后代。

人敬熊，但熊却破坏庄稼、咬死牲畜，甚至伤人。

被熊抓伤的人在村里根本抬不起头来做人，因为「熊只伤坏人」。

村里最德高望重的长老对此深信不疑，村民们敢怒不敢言。

偶尔喝醉了酒说出老熊不过是畜牲的话，第二天酒醒就吓得赶紧送一头自家的羊上山给熊赔罪。

他们心里也无法确定老熊是不是真的掌握村落命运，但他们确定的是：老熊不能杀。

以前隔壁村子的人来杀熊，他们不让，现在自己深受其害，想杀了，国家不准。

政府没收了村民们的猎枪，于是每次黑熊袭村，大家只能躲在家里眼睁睁看着。

事后找政府索赔，一只羊只值一百块。

当然，政府除了替熊考虑，也替村民考虑了。

要求村里的孩子必须上学，但又说数量不达标，凑不够10个孩子没法请老师；想给村子修吊桥，但环保志愿者们说，修了桥会有很多人来旅游，会破坏生态。

所以一搁再搁，村里还是只有一条溜索能和外界联系，村民们还是连汉语都听不懂。

唯一的办法是，搬迁。

但长老不同意，他不愿意离开这个世代居住的地方。

每次政府请人来游说，他都答非所问，避重就轻。

最让人唏嘘的，是里头的感情线。

吉妮是村里最漂亮的姑娘，谁娶她需要给20头牛作为嫁妆（普通姑娘15头就行）。

她和长老的孙子迪阿鲁互相喜欢。

但迪阿鲁的老爸和哥哥出去缅甸打工，多年没有音讯。

按照村里的习俗，哥哥如果去世，迪阿鲁必须娶自己的嫂子为妻。

吉妮的哥哥木扒，为了生计偷扒国家一级保护植物的红豆杉的树皮，被抓进了看守所，只有补上「赃款」才能减刑。

长老反对迪阿鲁娶吉妮，吉妮的爸爸只能把吉妮卖给村里有名的烂酒鬼。

吉妮不愿意，在某天清晨盛装打扮上山找到了黑熊。

表情从一开始的害怕，到突然露出一抹微笑。

因为老熊要是杀死了人，国家给赔4万块。

但迪阿鲁去乡里索赔的时候，负责人说「活要见人，死要见尸，总得有证据，最要紧的还是从山上搬下来吧」。

在这里，熊比人金贵。

最后，长老终于同意村落搬到山下。

整个片子没有明显的戏剧冲突，平实得像一部纪录片。

但派爷看到最后却久久不能释怀。

悲剧就是把美好的东西毁灭给人看，吉妮最后的笑容令人心惊。

因为这个故事无法追责——村民们坚持千百年来的信仰，不愿离开故土有错吗？

环保志愿者想要保护生态有错吗？

政府想让村落接受现代文明，想保护珍稀动植物有错吗？

好像都没有，但它们揉在一起，却又好像哪里都不对。

情与法、情与利、现实与信仰、固守与离开几乎都是悖论。

电影很现实，但现实比这更夸张。

电影里所有的演员都是当地的原住民，几乎都不会说汉语，拍戏全靠翻译领会导演的意思。

刘杰给他们一天一百块报酬，差不多是很多人家一年的收入。

但即便这样，也有很多人不愿意拍，因为觉得害怕，且钱在当地用处不大。

饰演吉妮的娜真叶从来没有坐过车，也没有看过电视，第一次听说有人要让她拍电影，吓得哭着跑了。

剧组收工后几个月后，娜真叶就被哥哥嫁出去换了钱。

2010年，刘杰把她接出来参加上海电影节之时，她已经有孕在身。

是的，在这个年代，还有我们看不见的地方需要拼命迈向文明。

我们惯常的思维是，文明总归是好的。

但《碧罗雪山》抛出了一个疑问，原生态和现代工业是否真的能和谐共存？

外面的人把红豆杉变成了珍惜植物，却要让从未享受过工业成果的原住民承担后果。

文明成了最好的遮羞布。

吉妮和迪阿鲁去乡里了解木扒的情况，主任说国家还给发了救济物资，「你们居然还有脸来领？

」吉妮和迪阿鲁羞愧的低下了头。

我们在原始的愚昧与现代文明间进退失据。

当世代刀耕火种的地方被现代文明所波及，里面的人将无法自处。

背景音缓缓响起，云雾在山间缭绕，电影走向完结，令人赞叹的电影！

电影的好是一种非常主观的感受，于我而言，就是观影人和电影之间达成的强烈共通共振！

作为成长于怒江大峡谷的我，对这一切我太熟悉了，难怪乎有强烈的情感共鸣。

电影根据同名长篇小说《碧罗雪山》改编，作者应该是一个傈僳人吧，什么时候找来读一读。

电影的拍摄地应在怒江贡山的丙中洛乡的某个傈僳族村庄。

令人惊叹的是，竟然还有创作者关注这片土地和人群，类似于《看不见的美国》，这个群体是沉默的小部分，由于历史和现实原因，并不为外界所认知，但这也是我们这个世界的一部分啊。

故事核心其实特别简单，一户傈僳人家，哥哥迫于生计，倒卖国家保护植物，犯法被抓，家人为了救他，不得不将妹妹下嫁给有些资产的村痞。

妹妹早已心有所属，却无力回天，于是选择献身熊群，获取政府的赔偿金来抵哥哥的罪。

如此简明的故事本身却有丰富的内涵：社会发展进程的严重不平衡性（区域间、民族间）；古老信仰与现代化的冲突和融合（并非只有对抗）；人类和自然界的关系（人们一贯认为，退耕还林、保护动植物是理所应当，可傈僳族数千年来就是靠伐木取暖建屋，狩猎放牧为生，政策挥鞭说停就停，这理所应当吗？

）；政府治理和基层自治；脱贫攻坚（真心致敬那些奋斗在脱贫一线的人们）；当然，最鲜明的就是爱情和现实的强烈冲突了，明明这世界没有一个坏人挡你的路，可你会发现竟然无路可走。

最后，从技术角度而言，私以为演员表演节奏可以适当放慢；背景音明显不足，气氛烘托不够。

但没必要求全责备，近乎完美了。

故事发生在西南边陲。

碧罗雪山下，怒江奔腾不息，这天傈僳族小伙木扒举行婚礼，全寨子乡亲赶来凑热闹，一派欢喜气氛。

迪阿鲁爱着木扒的妹妹吉妮，而受老观念影响的爷爷多利拔坚决不同意，他要迪阿鲁守着丧夫的嫂嫂阿南恰，并帮她一起哺育尙在幼年的侄女阿亚。

熊是傈僳族供奉的祖先，但在目前收获季节它常常跑出来毀坏庄稼和牲畜，很是让人头疼。

身为村民组长，迪阿鲁天天奔波在为村民讨赔偿的路上，同时磨破嘴皮地宣传国家林业法规。

木扒偷剥珍稀植物红豆杉皮，被执法部门拘留，救儿心切的父亲要女儿吉妮嫁给混混阿达，以期讨来彩礼交罚款，迪阿鲁闻讯痛苦万分......

小小的一个滇西偏僻山村，村民，当地政府以及没有出现在镜头的国外环保组织因为黑熊而呈现出不同态度。

导演把家事国事天下事都通过这小小的黑熊引发的矛盾以戏剧冲突的方式完美的表现出来了。

为了保护当地生态环境搬离山上对于村民，动则数典忘宗，不动则人畜难存。

老祖和孙子之间因为搬迁引起的对抗从开始的隐忍到后来的全村一起搬离。

导演借村民大三坡一句政府的熊吃了我家的羊道尽人与环境，孰轻孰重，如何和谐共处的沉重问题。

对于政府来说，只是一个为了保护生态环境让只有10来户村民的村庄的搬迁问题，而对于村中族长老祖却是抛弃种族信仰的天大事情。

大三坡拿枪嚷嚷要去杀熊不是背弃信仰，而是已经被环境逼得宁愿放弃信仰了......导演并没有刻意放大这些冲突，而是点到即止。

最终以吉尼为了救哥哥又不委身下嫁酒鬼而舍身喂熊，导致村民无奈让步全村搬迁结尾。

这是一个很聪明的做法。

个中味道由观众自己细细体味补充个红豆杉的资料：　从红豆杉的树皮和树叶中提炼出来的紫杉醇对多种晚期癌症疗效突出，被称为“治疗癌症的最后一道防线”。

高纯度紫杉醇价格昂贵，每公斤200 红豆杉万元人民币左右。

但是红豆杉生长缓慢，天然更新能力差，人工种植10亩仅能提炼1公斤1%纯度的紫杉醇。

　　由于红豆杉的提取物(TAXOL PACLI TAXEL)紫杉醇具有独特的抗癌机理，美国国立肿瘤研究所所长BRODER博士称紫杉醇是继阿霉素、顺铂以后，十五年来被认为是对多种癌症疗效较好、副作用小的新型抗癌药物。

二十世纪八十年代开始，美国、英国、俄罗斯、韩国、中国都相继开展了深入的研究。

美国率先把研究成果应用于医学临床并在治疗各种癌症方面取得了显著的临床效果。

从此人类在抗癌领域中又取得了新的突破。

所以到目前为止以至在今后相当长的时间内，人类同癌症做抗争的的最有利的武器之一，就是紫杉醇。

　 　　红豆杉中含有的紫杉醇，具有独特的抗癌机制和较高的抗癌活性，能阻止癌细胞的繁殖、抑制肿瘤细胞的迁移，被公认是当今天然药物领域中最重要的抗癌活性物质。

据专家介绍，紫杉醇不溶于水或酒精之类溶解物，它的淬取技术非常复杂、加工程序十分严密，直接使用红豆杉树皮或根茎是不能治病的。

　　目前，全球每年大约死于癌症的病人在630万人左右，仅美国、欧洲、日本每年就在400万人左右。

治疗这些病人每年大约消耗1500∽2500千克紫杉醇。

一位研究紫杉醇的美国专家说，即使将世界上现有的红豆杉全部砍伐，所提取的紫杉醇也只能挽救12.50万名癌症患者的生命。