圣蛛

扎拉·阿米尔演技太好了，以身犯险在杀人犯家厕所准备录音设备、刀的时候又紧张又害怕地呼吸错乱，脸部肌肉不受控的抖动太真实了，屏幕外的我都不敢大声喘气，就凭这一幕戛纳影后实至名归。

以神的旨意“清理街道”而杀害16名女性，极端残酷极端恐怖极端男权。

可笑的是罪犯被抓是因为女调查记者的坚持努力，凶手嚣张到每次抛尸后打电话给报社都没人重视。

女记者不放弃，但男同事、男警察、男政客都劝阻过她，新闻发布会上倒是有脸说警察的苦劳，干啥啥不行抢功第一名，搁全球都适用。

因为杀妓女凶手赢得了全社区的支持，作恶反成英雄真是讽刺至极，连凶手妻子都认为丈夫做的是正义之举，鲜明展示什么是系统犯罪什么是制度铁拳什么是伥鬼横行。

而儿子从不敢相信父亲犯罪到英雄之子的心态变化更能看出比犯罪更可怕无解的是造神、洗脑，父亲不一定希望儿子成为下一个自己，但是父权不允许，英雄要有继任者，尤其是昙花一现且有争议的英雄，男权之造梦可见一斑。

我对影片里最惊讶的安排是明明男主已经被会见说最后会放走他，一切都是走个流程，但最后竟然真的把他处死了。

从官方各处对此案的敷衍、偏向，我很信服他最后会被偷偷放走，毕竟男男相互而且还扯上了神意，所以片中从密谈到假施鞭刑的桥段完全是意料之中，最后结结实实被吊死反而出乎意料。

看完思考可能有两个原因，一是准备要暗箱操作没料到女主去到现场观刑，即使没能进到刑场但从二楼的玻璃也能看到没法做假所以只能真死；二是影片所说的政府换届，从男主被神化的那一刻开始就已经被当作政治筹码摆上了棋盘，他死他活全看宗教与政府的博弈，而此刻他需要死。

影片中有很多情节都能看出女性作为第二性是如何被忽视被轻看的：例如围绕女主的性骚扰，再例如女主在酒店办入住因为是单女即使有预约也不行直到拿出记者证，还被提醒要带好头巾。

而头巾正是罪犯杀人的工具，也是女性被束缚、压制的象征。

第三个被杀的妓女，进到男主家门先去洗手间脱掉长袍脱掉头巾，言语轻佻并不像前几位那样沉默拘谨，这使得男主有些慌张不知怎么应对挑逗也不知要拿什么杀她，在厨房找刀找锤子感觉都不对，决定空手掐死她，却因为对方丰满的体型没有一击成功，甚至还被反击了几下。

头巾是女人的枷锁，当女人没了枷锁男人会手足无措会无从下手，而这个枷锁只能靠女人自己摘下。

男凝视角下瘦弱的审美标准也是彻彻底底地谎言，引导女性自我弱化，在本就有差距的体型上进一步拉大使男人力量上实现轻松压制进一步巩固第一性地位，而认同服从男凝标准则是另一重心理精神统治。

瘦弱的身躯在性命攸关时刻有多不堪一击，看梨泰院踩踏事件里的女性占比看社会新闻里的女受害人再看本片女性被杀的场景就足以让人毛骨悚然。

很多人评价本片社会意义大于影片，什么都是直给没有悬疑恐怖的氛围，关注的影视博甚至给了两星，这闭着眼说岁月静好的催眠能力我佩服。

个人觉得影片用去悬疑的手法营造了更恐怖的氛围，它是一部像纪录片的类型片，演员扎实的表演及电影镜头的切换方式，我甚至以为我在见证现实，前半段一直秉着呼吸因为每次杀人的场景都太真实了，总会有被杀女性的脸部特写好像是凶手杀完人后接着拍了段视频，太恐怖了。

后半段法庭、女主采访、牢房密谈及最后放出的阿里访谈视频都太像纪录片的呈现方式，由此带来的真实感使电影惊悚加加倍。

更不用说伊朗现实远超电影的恐怖，本片给伊朗女性带来的意义给世界女性带来的意义又怎么能是几颗星的评价系统所能衡量的呢。

其实有一些关键部分值得一提，但是很多友邻没有关注到。

首先就是题名“圣蛛”，蜘蛛在Y教中是圣物之一，和鸽子一起在与Dissenters的对战中保护了M，所以这部电影明线展现YL女性的苦难与部分新女性的觉醒，暗线（甚至很大戏份）是展现Y教的忠实信徒及Y教如何影响着世俗国家。

电影开头是最有悬疑惊悚特征的部分，之后凶手几乎没有悬念地直面观众，占据了3/5的戏份。

“蜘蛛杀手”在现实生活中是有一定社会地位和财富（虽然是瓦匠？

）、家庭幸福的男子，但由于家中有XunDao者的缘故（？

），对Y教信仰坚定，甚至矢志献身。

而他献身的方式，就是kill女性性工作者，因为她们违反了教义、“污染了城市”。

而镜头一转，是女记者的不懈追凶（但想提一点，就是女主在这里似乎一味勇敢，反而在采访的细节与艺术方面表达得太过简单粗暴）。

女记者的扮演者本身便有“YL巩俐”之称，曾因违反教义被禁演十年。

在电影中，女记者拒绝上司的XSR反获污名被开除，这是对女性的第一重伤害。

之后，在女主对受害者家庭的走访中，我们可以看到这些性工作者大多出身贫苦，因为各种原因染上D瘾，步入歧路，受到了诸多伤害，这是对女性的第二重伤害。

而考虑到女性内部的多样性，尤其是已婚妇女甚至已经内化了对性工作者的歧视，实际上是第三重伤害。

从理想形象、社会制度、自我认同方面，无论是性工作者自身，还是周围的他者，实际上都对性工作充满鄙夷和恶意。

在调查过程中，不难发现，女性问题和当时YL的国家治理能力和治理水平也有密切关系，腐败、低效问题已成痼疾，中央（德黑兰）和地方势力并非铁板一块。

更重要的问题是，世俗和宗教纠葛不断，宗教、政治、法律之间颇有合谋与张力。

最后男主儿子的录像，说明这样的纠葛与崇拜仍将继续延续，国家现代化与世界化任重道远。

伊朗版的杀人回忆，但与韩国电影中孕育的对社会的那种无意识的恨不同，伊朗女性的社会现实使得这部影片获得了更加真实的愤怒与悲剧。

在一个阶级和性格被严格分界的舞台装置之中，女人彻底失去了人格，成为了男性化视角下的女性符号。

影片亮点之处主要在于对于“蜘蛛杀手”这一原教旨男性的真实刻画。

在他身上我们看到了男性压抑女性的两种形态，即是对“圣女”与“娼妓”的分离支配。

遭到迫害清洗的妓女们被还原成一个又一个的性器官，被还原为头上戴的花头巾。

男人们一边使用她们，一边以看待另一种生物的眼光看待他们，不是一个具备完好人权的人，而是一个抽离男人们自身痛苦和暴力的一个符号。

他们将自身的痛苦和暴力转移到妓女身上，在如同看待性器官的低劣目光下，男人的欲望得以免责，而妓女们则成为了他们希望隐藏起的第二现实，与现实与社会抽离开来。

而男人们对“圣女”的支配，则源自于他们对性的双重态度。

这里指的圣女在影片中表现为他们的家人，男人们不会以看待妓女的方式去看待他们的家人，但女性蔑视仍会以道德上的约束展现出来，她们身上的头巾就是最好的表现。

家庭结构中，伊朗女性被定格在了对家中男性依赖的软弱上面，这不过是对男人性幻想的又一次顺从。

剧本本身并不惊艳甚至平庸，但是影片的社会意义早就超过了影像本身的意义。

父权结构下女性该何去何从是我们每个人都应该关心的问题。

1. 那个妓女的孩子最惨。

2. 公平对待女性，这是全世界必须做到的。

3. 为信仰而杀人，是这个世界最大的毒害源头。

4. 当杀害女人都能成为一种英雄主义，英雄这两个字便承受了最大的侮辱。

5. 当警察侮辱一个女人，那个女人便越发觉得自己投告无门。

6. 为什么有的信仰里会建立排斥女性的条款？

7. 女主能拿下戛纳影后，完全是因为影片对女性的尊重。

8. 优秀和颓废是永远的对立，努力改变颓废，只会提高优秀的底线，而试图消除颓废，则只会创造罪恶。

9. 当他的儿子为他感到骄傲时，真的让人毛骨悚然。

当他的妻子则更懂世态炎凉，知道所有的冲动都是一时的。

10.我有女儿，有母亲，所以希望全世界对女性善良。

在中东地区女人只是一种可以传种接代的工具，她们的人性和生命完全是男人的附属物品，是依附在男性身上的饰品，只配丢弃、毁坏、消失。

尤其是极端思想盛行的伊朗，男人为了维护自己的利益和尊严，随意剥夺女性生命，男权的畸形发展，让人作呕，这不是社会的悲哀，这是整个人类世界的耻辱。

世界应该反思，为何会诞生这样的变态社会，让孩子的母亲、丈夫的妻子、兄弟的姐妹、爸爸的女儿遭遇如此不公，如果每个既得利益者乐于活在这样的世界里，总有一天会有一股力量将它夷为平地！

前段时间，金晨因为一条微博，陷入了争议。

她发布了一张自拍照：戴着白头巾，手上P满戒指，玩世界杯上卡塔尔王子的梗。

不久，她就被网友批评：“在卡塔尔，女人是没资格戴白头罩的，要用黑布遮全脸。

”“身为女性，不应该在这种时候，开这样的玩笑。

”因为如今，无数伊朗女性，仍在街头抗议，争取穿衣自由。

今年9月，22岁的伊朗女孩玛莎·阿米尼因为没戴好头巾，被道德警察以涉嫌违反头巾法逮捕，随后丧命。

这引发了伊朗国内的抗议浪潮，许多女性上街，焚烧头巾，剪断头发，要求废除女性服装规定，获得性别平等。

要了解伊朗女性为何会如此愤怒，首先要知道，伊朗女性在国内，究竟是什么样的处境。

关于伊朗女性的优秀电影非常多，包括今年戛纳电影节的热门影片——《圣蛛》它的女主角，伊朗裔女演员扎拉·阿米尔·阿布拉希米，因为勇敢地出演了这部电影，以及在片中的精彩表现，摘得了今年戛纳电影节的最佳女演员奖。

为什么说她是“勇敢地出演”呢？

因为这部电影，揭露的是伊朗的痛处。

这部电影上映后，在伊朗全国被禁，还被官方严厉谴责。

而主演阿布拉希米，已经流亡海外多年，因为出演了这部影片，很可能终生都很难再回到伊朗，还收获了诸如“叛国”“反宗教”一类的骂名。

说起阿布拉希米的经历，也和影片讲述的主题，以及伊朗女性的处境，形成了某种互文。

2007年，作为女演员的她，是伊朗家喻户晓的明星。

事业如日中天时，一段关于她的性爱录像被泄露到了网上。

这对于她来说，无异于一场灾难。

因为，伊朗政府规定，所有9岁以上的女性，在公共场合必须佩戴头巾，并身穿宽松的衣服遮盖身形。

女性不能在公开场合，包括网络上，裸露自己的身体，更不必提性爱录像了。

而且，在伊朗，未婚发生性关系，同样是非法的。

录像带事件引起全国震动，伊朗总检察长亲自下令调查，最终她被判鞭刑、入狱。

媒体上铺天盖地是谴责她的声音，人们骂她是“荡妇”“国耻”。

丝毫没有考虑过，她也是这个事件的受害者。

为了躲避鞭刑和入狱，无奈之下，阿布拉希米辗转流亡到了欧洲。

到法国之后，她依旧没有放弃演艺事业，从最小的配角和配音演员做起。

如今十几年过去，终于再次站上事业巅峰，获得了戛纳的肯定。

说回电影，《圣蛛》根据伊朗发生的真实事件改编。

在伊朗的第二大城市——圣城马什哈德，发生过一起连环杀人案：2000-2001年，连续16名妓女，被人杀死，抛尸。

但警方迟迟没有破案。

直到记者介入调查，凶手才被抓住。

片中，阿布拉希米饰演的正是这名记者拉希米。

她来到圣城调查，却发现处处受阻。

首先是媒体领导不敢报道，因为“上面”有指示：这个案件涉及宗教，不要惹麻烦。

其次是警方，办案也十分不力，推三阻四。

同样是拿“上面”当借口：“德黑兰正在给我们施加压力，要办理这个案件，需要经过总督、议员、省长，每个人的同意才行。

你以为这个案件办起来很容易吗？

”为什么？

同样因为这个案件涉及政治。

凶手杀的都是妓女。

在伊朗，卖淫是非法的。

尤其是在圣城，很多保守派支持凶手，称凶手为“蜘蛛杀手”，把他奉为“圣城清洁者”。

所以，警方在办案过程中，处处存在阻力。

最后，警方负责人干脆摆烂：你行，你上？

第三方面，司法部门，同样在刻意回避这个案件：记者采访圣城的法官，法官一上来，先是攻击拉希米的“动机”，指责她在制造恐慌。

当拉希米指出，不是我们在制造恐慌，而是我们的社会本身就处于恐慌之中时，法官气急败坏地骂她：我不允许你带来一场论战，你这个可耻的女人。

这就是连环杀人发生时，社会对凶手和受害者的态度。

不论是政府、媒体、警方还是司法部门，都在有意无意地偏袒凶手，无视受害者的遭遇。

难怪拉希米会抱怨：整个社会氛围，都是对女性不友好的。

在来圣城之前，拉希米刚丢掉了工作。

报社主编邀请她去家里，进他的房间，拉希米勇敢地举报了主编。

但得到的结果却是，她被解雇了，主编却毫无损失。

而这个事情传到了同事的耳朵里，却变成了“拉希米和主编鬼混”。

身为女性，走在街上，任何一个男人，都可以提醒她：戴好头巾。

她住酒店，也是困难重重。

前台知道她是单身，就拒绝给她房间。

直到她拿出证件，证明自己是记者，才被允许住店。

还有那个警方负责人，半夜拿案件当借口，来到拉希米酒店房间，疯狂发出性暗示。

拉希米一再表示自己累了，要对方离开。

警察非但不走，还用言语羞辱她：“你是那种和所有男人都一起抽烟的女人，和她们一样都是妓女。

”只是因为先前，拉希米接过了警察分的一根烟，就被他当做了“不检点”、可以随便调戏的女人。

这就是女性面临的处境，这就是一个警察的认知。

这样性骚扰记者的警察，你怎么能指望他们破案？

凶手这边呢，可以说是明目张胆。

在影片中，导演无意于制造悬念隐藏凶手的真面目。

从一开始，观众就看到了凶手萨伊德的模样，看到了他如何作案。

每当夜晚来临，他骑着摩托车上街，像一只蜘蛛一样，物色“猎物”。

看到那些站在街边的妓女，他就上前搭讪，把她们载回家。

然后趁其不备，用她们的头巾勒死她们，再打一个蝴蝶结。

再用摩托车去抛尸。

他甚至嚣张到每次作案完，都要打电话通知当地报社主编，告诉他抛尸地点。

等警方到达时，再装成路人，去现场听人们对死者的唾弃。

还要去报摊上，买一份报纸，看看媒体如何报道他。

看起来，他似乎嚣张跋扈，但其实，不过是色厉内荏。

在生活中，他是一个可悲的、被极端思想洗脑的人。

两伊战争中，他曾服役超过两年。

战场上，他感觉自己受到了召唤，充满使命感，甚至想成为殉道者。

但当战争结束，回归日常生活时，他却迷失了方向。

现实生活中，他对自己作为一个泥瓦匠，深感自卑。

因为岳父岳母家境更好，他就逃避和他们见面。

被儿子的足球不小心踢中脑袋，他也会大发脾气。

还因为动作迟缓，追不上他想惩罚的儿子，就暴怒、哭泣。

生活中，他感觉自己是一个无能，没什么真正的事业可以追求的人。

只有在他自己幻想的“神圣的事业”中，才能感受到存在的价值。

但导演非常残酷地指出，这其实只是他心理扭曲的借口罢了。

在真实的案件中，警方也报告了，在被杀害的16个受害者中，有13个曾被凶手性侵。

所以，凶手这么做，根本不是为了什么宗教理念。

电影中，因为对警方彻底失望，记者拉希米决定亲自去抓住凶手。

她乔装成妓女，化上浓妆，等待凶手的出现。

很快，凶手骑着摩托来了。

到了凶手家里，她被反锁在里面。

在危险之中，她只能掏出保护自己唯一的武器——一把小刀。

没想到，凶手不过是个无能的糟老头而已，被一把小刀吓得不敢动。

最终，拉希米以身犯险，终于抓到了这个杀害了16位女性的凶手。

讽刺的是，这并不是故事的最终结局。

警察和法官，站出来吹嘘自己的工作。

却没人提及拉希米的勇敢行动。

等到进入审判。

社会上却出现了一大帮支持萨伊德的群众。

他们高喊着凶手是无辜的，他做的事情是神圣的。

而萨伊德自己，也享受着被人捧上神坛的感觉。

萨伊德的儿子，刚得知父亲是杀人犯时，还觉得羞愧得抬不起头来。

但母亲告诉他：你爸爸没有做错任何事，她们都是坏女人，毫无存在价值的妓女，这是她们罪有应得。

邻居也告诉他，不要垂头丧气，抬起头来，你爸爸做的是正确的事。

在审判庭外，还有大批手持标语支持者。

看到这些，儿子扬眉吐气地问妈妈：你看到人们的反应了吗？

他不再以身为杀人犯的儿子为耻，反而以爸爸为荣，甚至去监狱里，问爸爸是如何杀人的。

电影想让我们看到的，并不是记者是如何抓住凶手的。

而是，一个社会是如何孕育出杀人犯的。

正如导演所说：“这部电影讲述的是伊朗社会中根深蒂固的厌女情结，这不是具体的宗教或政治，而是文化。

”电影的最后，凶手还是得到了死刑的惩罚。

但孕育出杀人凶手的厌女文化，却没有太多改变。

今天的伊朗女性在抗议的，正是这样的文化，她们要争取的，也只是得到平等的对待而已。

最后阿里复盘爸爸的犯罪行为时，一瞬间所有的感情涌上来。

每一位女性死去时的无助和凄凉，Saeed对16个家庭和自己的家庭造成的悲剧，每一个被他的行为影响的人们和他们后代，Saeed的儿子。

没有任何一个犯罪的教唆者会是一种信仰，邪恶的信仰是被邪恶的人传播的，邪恶的继承者也无法逃避惩罚。

正统的信仰也不是任何人脱罪的工具，当心理邪恶的欲望演化成犯罪，没有任何东西能成为犯罪的借口。

女主角所展现的Rahimi的勇敢和果断确实值得成为戛纳最佳女主角。

1.Saeed紧张，愧疚，害怕时会念诵教文。

他渴望别的女人却被宗教束缚，他也许也厌恶家庭带来的职责。

从前战争的经历也让他无法摆脱暴力，他从中找到自己的价值，觉得自己是英雄。

所以当战争结束后，他渴望那种感觉。

2.Azimi夫人已经被男性主导的思想控制，并主动为丈夫脱罪。

3.大雨中伸出监狱窗口的手，神圣的画面。

变态杀人狂的电影真的挺常见的，世界各地都有，东亚，俄罗斯，欧洲，美洲大陆，都拍过属于本地区的“变态杀人”的电影。

从犯罪心理学的角度，简单说来就是由环境和家庭原因导致的性压抑和性倒错在“移情”或者“投射”的机制下产生的毁灭性冲动。

（该理论很庞杂，不做探讨）作为人性的一种边缘特性，存在于不同的群体中，换句话说，世界任何地方都有性倒错者，在其隐秘的内心深处发展到极端就成为“变态杀人者”（别问我数据，我没有，也懒得搜），中东有，伊朗也有。

但为什么以一个“变态者”杀人的案件拍成的伊朗电影会获得戛纳的青睐，并成为此届戛纳的焦点呢？

如果，来自美国和欧洲甚至韩国的导演拍了个同类型的电影，同样最好的制作，最好的演员以及最好的故事，看看能不能获得关注？

（这里可不是说作为“商业罪案电影”的关注）这部《圣蛛》的制作国家里没有故事的发生地伊朗，但完全讲的是伊朗（马什哈德圣城）的故事，整部片子，没有出现西方视角及其声音，是根据2000-2001年的一个真实案件改编，电影做了加工，融入了一些观点，而正是这些观点的提出，使得这部电影尤其的勇敢，至少在我的认知里，我是没看过尺度如此之大的伊朗电影，裸露上身，做爱，妓女接客，勒毙，侥幸…关键是这些大尺度的镜头，完全不是为了商业博眼球，而是对现实的还原，对真实的敬畏，对不合理的禁忌凝视，就评这一点，她足够勇敢，足够值得尊敬。

当然，可能会有人说：“这些观点有妖魔化伊朗，有夸大其词，有污蔑…”。

既然如此，那就让阿巴尔导演在伊朗国内拍完他的电影呀。

不知道怎么写这部电影的感受，很拧巴，想说的挺多，但是顾虑重重的，因为电影拍的太“直给”，写的隐晦又不适配这部电影，至于写导演，写幕后，又很空洞。

但这一切难抵这部电影产生的恐怖-杀手儿子示范父亲杀人的细节过程，全程带着微笑…那些把罪行合理化的也比比皆是，广泛来说，任何蓄意犯罪在主观上来说都具有“主观正当性”，不展开讨论，需要探讨的太多了，比如“强人理论”，类似托斯托耶夫的《罪与罚》里的加斯科尔尼科夫；再比如罪犯试图利用宗教价值掩盖暗黑人性；再比如宗教在政治实践如何处理与法律的冲突，也的确涉及知识盲区，也的确是因为不能通过几部电影了解一个gj，一个mz。

毕竟哪里都有禁忌，都有诟病。

值得一提的是，最后的结局那个大大讽刺-究竟是什么样的“权力”需要靠哄骗和诱惑才能使罪犯为他的罪行付出代价。

在我看来，这是这部电影最大的亮点，平静而有力的一笔，也是该电影不同于其他同类型的特性之一。

我想，不能荒谬继续，不能让愚蠢盛行，不能让“群体无意识”成为判断事情的标准，即是对清醒，又是保护，清醒的捍卫生命。

前半部分是类型化的犯罪电影，凶手一开始就明晓身份，甚至手段拙劣，易于识破，但似乎这座城市为他的罪行提供了掩盖。

后半部分是电影的精华，系统化地揭露蜘蛛杀手的成因，凶手的动机，受害者的家庭背景，腐败的警察和司法系统，政教合一的背景，民众的支持，以及渗入这座城市每个个体的男权和厌女思想。

题材本身就稀有，覆盖得也很全面，可以作为窥见伊朗社会现实和文化的一个窗口。

妓女这个身份也是一个很好的切入点。

一定程度上来说它确实是有罪的，但对它的审判不应高于对杀害生命的审判。

如果这个社会以道德审判来替代法律审判的话，这个社会就真的病了。

扣一星给电影的结尾。

前面气氛烘托到这了，似乎已经指向另一个类似于《小丑》的结局（当然这个确实也不大现实），突然转变有些猝不及防。

回想前面确实又有些线索指向他有精神疾病，但这就削弱了对深层文化的批判。

个人认为最好保留监狱内安抚的现实，加强一些司法系统和民意的博弈来解释这个转变。

女主的表演确实不错，和凶手对峙的时候看得我毛骨悚然。

但女主的背景，与伊朗这种文化的联系和分离过程刻画比较少，有点像一个生硬切入的西方视角。

好喜欢这种结构完整又矛盾尖锐、敢表达且台词精美的电影(顺便复习波斯语单词和语句了:) 开头镜中映出女人的身体昭示其自身，紧接着连贯的一段拍摄行云流水般揭示其家庭状况、收入来源，并通过较长时间聚焦于毒品交易上来为后文贩毒老妇的交待埋伏笔。

其后迅速转入行凶案件，题记毫不拖泥带水地结束，片头9·11的新闻又旋即将电影带入宏大的历史叙事中。

巨大的、矗立于城中的清真寺，人头攒动的街巷，繁华的城区夜景，灯光如荧火嬉笑跳动，近处村庄黯然无光——想到阿拉木图kok-tobe山上的夕阳晚景，光照不到的角落里多少故事在悄然上演？

此刻呢？

巨大无边的宇宙里星移斗转，巨大的世界、无边的城市，那样多的秘密，是否要了解？

人类的差异性上架着多少普遍性？

崇高那样容易被消解。

你要成为点灯人还是被照亮者？

只能走一步看一步，听从命运冥冥之中的召唤。

结果为过程盖棺定论，当事情发生时意义或许并不存在；只有当尘埃落定，我们才装腔作势地为意义找到宿主。

但我们长达百十年的人生呢？

人类社会发展变迁的仿向呢？

对于前者我们只能一步步体验，移步换景，景致客观地依赖于我们主观的站位。

文字协助我以小窥大，伟大的语言体系。

后者我们借阶段性的审视妄图指导未来，但实际上决策与执行者仍为扎根于过去的、当下的人。

既然意义只能在事后彰显，那在人类社会发展进程中拘泥于问寻意义便为无稽之谈，我们所能做的也只有顺应历史的惯性，听从每一瞬占上风的本能。

"试图抑制本能"并非超人之举， 这也不过是当下个体境况的沉重的必然，只是乔装打扮的另一种本能。

"主观能动性”已被证伪，但我们仍需"主观"， 仍需"能动"。

人的本能存在，各种不法的贸易便也注定在市场的催生下存在。

但一国、一地经济总体环境并非恒定的，惟寄希望于经济的提升改善。

合法化总是难免舆情哗然，需要太多群众工作，不是一篇文章便可平定的。

平民的票选又牵涉过多利益难以调和。

需要渐进、渗透性的宣传工作使人民探讨，接受或反驳，愚民永不可取。

选代表如何才能真正避开利益与人情牵扯而触及更深层的真实呢？

很容易想到更广泛的监督、绩效的考察等，或许只能于实践中检验、摸石头过河罢。

再者是影片对当时、当地亦即此时、此地女性地位的有力控诉，很直观地展现了社会强势的男性视角与男性话语权对女性主体性的扼杀。

受害者成为主流语境中的作恶方，追求美成了一种罪过。

但历史的潮涌注定会裹挟走泥沙，惟愿社会的发展击碎一切积弊。

最后也是最重要的，我想是宗教与法律人权的激烈冲突。

但导演借女主的长相、性格、立场直抒胸臆地表达了自己的观点，即对人权的尊重与宗教中糟粕的强烈抨击。

电影非常成熟且巧妙地将主体视角置于Saeed一方，看见他的生活、家庭、邻里关系而将两位记者的经历大多抹去使其成为异质的闯入者。

一直到结尾我都在Saeed的惨叫与其"大义凛然"的说辞中为他的受刑感到遗撼不解，过了几个小时才猛然意识到宗教的强势话语竟这样轻易地将我控制。

当然，他也是受害者，但司法的介入也从广泛意义上做到以儆效尤让更多Saeed与Ali反思究竟什么才是“公正”“正义”。

为生活所迫的女性不是恶人，不过是和Saeed一样被外在的社会绑架。

这事实上并非观点的对立，而应从更深层次上看社会的畸形发育。

很感谢这部电影关注到这样的问题，并以成熟完备的形式展现给世界。

想再简要谈谈该影片的形式结构。

开头先声夺人，其后节奏极为紧凑，所有的铺垫都恰到好处。

借政治为判决开脱淡化观点，合适地插入展现女记者副线的情节。

结尾一波三折终于为导演观点盖馆定论，又以Ali的采访视频留下空白——未来如何，由你我书写。

本来想打四星，但太感动于这样敢想敢拍手法娴熟的电影了，力荐！