吴镇宇先生以前塑造过恨过令人记忆犹新的反派角色,他总会为这些角色注入邪魅的独特气质。
这部《转型团伙》有相当大的篇幅是关于古惑仔的,大家可以在其中一饱眼福,看看吴镇宇是如何神还原古惑仔形象的。
意外的是,乔杉和一群东北演员加盟《转型团伙》。
乔杉的喜剧能力值得肯定,但是演技并没有特别优秀,其他以二人转表演、小品表演为主要工作的演员的演技也有待提高。
但虽然这是一部喜剧,却没有很好的喜剧效果,最后更是拍成了一部《古惑仔》外传,电影结尾也稍微有点强行煽情。
大家好,我是龙套夏一条。
撩人的四月已过大半,喜欢看电影的朋友是不是陷入片荒了?
别急,还有四部院线影片值得期待。
分别是已经上映的《转型团伙》和《如影随心》,4月24号的《复仇者联盟4:终局之战》和4月30号的《雪暴》。
小编会第一时间发布影评供大家参考。
今天我们就来聊聊由吴镇宇导演兼主演,乔杉、文松、吴志雄、费曼、于莎莎领衔,任达华客串的喜剧电影《转型团伙》。
剧情概述一个奇葩的电影剧组里有这么几位大神:追求梦想、自命不凡的导演,家里有矿、财大气粗的投资人,已经过气、想要转型的宇哥,当红童星、一堆助理的费曼,他们要拍一部具有文艺气质,描写大佬与儿子一起打天下的黑帮片。
然而一场突发状况让饰演父亲的宇哥重伤失忆,醒来后意外“入戏”,以为自己就是剧情人物——刚刚出狱的大佬“坤哥”。
煤老板一怒之下撤资走人,不甘散伙的傻2导演却决定顺水推舟,继续偷拍。
于是,宇哥化身“坤哥”重出江湖,为了照顾儿子与真正的帮派老大B哥展开一段啼笑皆非的乌龙争斗。
可是他们不知道,一场真正的黑帮纷争已将所有人卷入其中。
看点1:吴镇宇自导自演说起吴镇宇,大家脑海中会浮现出哪些经典角色?
嚣张的“靓坤”?
悲情的“倪永孝”?
还是爆裂刑警Mike?
亦正亦邪的气质和让人流口水的眼神杀,使吴镇宇成为港片的代表人物之一。
五次提名香港电影金像奖最佳男主角,最佳男配角一次提名一次获奖。
台湾电影金马奖最佳男主角,一次提名一次获奖。
作为演员,吴镇宇是应该被肯定的,但作为导演嘛……除了1998年上映的悬疑动作电影《9413》口碑不俗,其他都惨不忍睹。
《转型团伙》能否让吴镇宇在导演这个标签上打个翻身仗?
电影中,他和儿子费曼演绎江湖版爸爸去哪儿,又会带来哪些惊喜?
各位同学还是到影院一睹为快吧。
看点2:乔杉担纲出品人这部电影的出品方之一是上海杉天影视文化工作室。
没错,这是乔杉的公司。
从地方台的《爱笑会议室》到网剧《屌丝男士》,从角色打酱油到到上位男主角,乔杉的成名之路足可以拍成一部励志大片。
如今,洗脚宝剑哥成为电影出品人。
事实再次证明,有实力没机会那是命,但给你机会不中用,就还是自身材料不行。
所以少一些怨天尤人,多一些脚踏实地。
不过话说回来,乔杉投资这部《转型团伙》,是不是自己也想转转型?
毕竟每次采访都被问喜不喜欢足疗,也确实挺烦人的。
看点3:靓坤对决大B哥这两个名字,男同胞们一定不陌生。
当年一部《人在江湖》,靓坤以出来混讲信用为原则完胜大B哥。
此次在《转型团伙》中两人再度碰面到底会撞出什么火花呢?
讲真的,这么多年过去,吴镇宇的靓坤造型一出场,还是那个味道。
当《友情岁月》的旋律一响,大B哥带着小弟涌上街头,除了感叹时光不再,小编也只能捏捏肚子上的赘肉了。
看点4:神秘客串大姐大电影中,发生纷争的坤哥和大B哥找到四位帮派元老做调解人。
客串这四位元老的分别是任达华、雷宇扬、卢惠光、何华超,他们都是香港黑帮电影的常客。
上面这几位,喜爱港片的同学应该不陌生,但下面这位大姐,来头不小却并非人人皆知。
她就是Pauline姐,在影片里饰演一位剧组杂务工。
现实中,她是很多香港电影拍摄片场的一位茶水工作者。
成龙大哥曾说:“有些人在拍摄的时候可能没发觉她的存在,但她不在片场的时候你会叫救命。
”
就是这样一位勤恳工作30年的大姐,荣获第37届香港电影金像奖专业精神奖。
所以说还是那句话,多一些脚踏实地,时间会带给你惊喜。
说了这么多精彩看点,难道这部电影没有槽点吗?
有!
相当大!
影片各种“过家家”过家家?
什么意思?
简单说,剧情幼稚,表演简单,软卖情怀,硬炒老梗。
这是一部喜剧电影,但笑料的唯一来源竟然是“想到上海滩找刺激”的文松。
总的来说,这是一部不折不扣的,用来打发时间的电影。
以10分记,小编举牌5.0。
我是龙套夏一条,专注院线观影评分、电影故事解说、经典影视解析,原创情景视频。
欢迎关注豆瓣和公众号:夏君放映,下期再见。
逐梦演艺圈我给了一星,这个片子我意识到一件事,为什么不能给半星,编剧不及格,演员不及格,完全没法看,尴尬到极致,说实话免费给我看我都觉得浪费时间,毫无逻辑,毫无结构,编剧是投资方亲戚吧,建议这种编剧永世不得录用,直接进入圈子黑名单,这不院线电影还不如一部网大,这编剧是特么的小学生吧,还居然有编剧助理,编剧我真的很想说,我吃柠檬,你们商量,简直是乔杉演绎生涯的一大污点
本来身体不舒服请了假想放松一下,选了一部喜剧,结果脑瓜子给我看的嗡嗡的,没剧情可以,一个喜剧片全程在尬笑,像极了一个慌忙筹划的一个小品,包袱抖的贼硬的那种,带着费曼不知道是想圈钱还是培养父子感情,想打感情牌您总得把剧情拍的柔顺一点吧,有这拍片的钱您以费曼的名义捐给其它还不能上学的小朋友多好,拍出来电影还要被广大网友喷。
电影开场还蛮有当年《古惑仔》的气势的,看得出有致敬的成分。
港片这几年确实不景气,好的作品越来越少,也是唏嘘。
从剧情来看,有创新的成分,情节切换略显生硬,有些地方转折很突然,比如黑社会大哥的突然洗白。
一个好电影,首先是要讲好一个故事,这是最根本的,不知道从什么时候开始,一个连故事剧本都不过关的电影都可以上映,也造成了现在烂片成堆的现象。
从表演来看,宇哥果然无冕之王,虽然没有金像奖最佳男猪脚加持,但表演层次分明,演技炉火纯青。
一杆配角表现也是可圈可点,看到大保健就想笑,承包大量笑点。
虽然很残忍,但真的想说,费曼没有童星潜质,表演痕迹过重,几乎就是强行尬戏,非常生硬。
总之,片子是有点烂,但是光看宇哥的表演,已经完全值回票价。
吴镇宇演烂片很正常,可是这个自导自演的东西已经烂出圈了。
以前老吴演的烂片,片子烂,可是吴镇宇的表演还是立得住的,最典型的例子是《土豪520》。
可是这个《转型团伙》给人的感觉就是吴镇宇拿了投资方的钱,挥霍一空以后随便拍了几个镜头就算糊弄过去了。
当然也可能是投资方洗钱,老吴顺便捞了点外快。
不论从什么角度,这个东西都不能算是电影。
完全没有剧情,就tm瞎掰。
里面于莎莎竟然是最好看的女演员,郭敬明的电影比它好看一百倍。
采访吴镇宇的时间很晚。
被不同记者轮番轰炸了八九个小时,他的疲惫感如同香港大街上越下越急的豪雨,瓢泼得避无可避。
饶是如此,他依旧愿意强撑着破漏的雨伞,还往你头上遮挡一二。
他一如地搞笑,笑里藏了一种毫不圆滑的世故。
他也一如地认真,真中收了一份绝无应付的诚恳。
他的豪情有一丝悲凉,他的清醒又有一种傲骨。
他真挚到毫无遮拦,让人心生一种夹带崇敬的保护欲,想要在早已衰朽的江湖上,为他肝胆一回。
他说,“不要计那么多成就”。
他又说,“我们可以自制一些很开心的人生”。
他在签名旁画了两个包子,资深粉的印证,每个包子都笑得灿烂。
“人家没黑你,你首先自黑。
”吴镇宇在《转型团伙》里演一个明星,过气也就算了,角色还非要叫吴镇宇。
“自嘲嘛。
人家没黑你,你首先自黑。
”自黑起来的吴镇宇,是不留余地的。
他评论自己的喜剧天赋,不过是“比没天分的有天分一些”。
有人说他“有烂片,无烂角”,他就说,“我每部电影都好烂的。
”事实上,单说喜剧表演,从他早期的《卡拉屋企》(1991)、《难兄难弟》(1997)就能让人笑到当下。
而从《一个字头的诞生》(1997)、《枪火》(1999)、《无间道2》(2003)一直到《逆流大叔》(2018),好电影他也不知拍了多少。
他的不留余地,其实无意中另辟天地。
在自嘲背后,能把人撑起来的,还是演员最基本却也最珍贵的修为。
“其实拍电影的时候也不知道有没有观众,但不管烂不烂,自己都要享受、尊重表演”。
他举了个例子,要像《梅兰芳》(2008)里的十三燕(王学圻饰)那样,上了台,哪怕一个观众都没有,也要尽力唱得技惊四座。
这次陪他一同站在台上的,还有儿子费曼。
换作其他人,兴许这噱头要被拿来粉饰,再大做文章。
毕竟这几年里,费曼只在吴镇宇主演的《脱皮爸爸》(2016)里露过面,而在当年热度很高的《爸爸去哪儿》第二季(2014)里,他们也是热度很高的一对。
结果一问2016年拍摄的《转型团伙》是不是趁热打铁,吴镇宇先笑一轮,“那时候啊?
本来也没有什么热了”。
不是“要拍一部他(费曼)喜欢的电影”,是要拍“观众喜欢的电影”。
管你会否幻想这是父亲送给儿子的一份礼物。
要问哪场对手戏让他享受或感动,吴镇宇会说,“没有哦”,因为“剧情需要多于我们的生活写照”,费曼同样是被要求做回电影里的角色。
管你是否把戏中的假父子幻想成戏外的真父子。
终归不是所谓的“专业童星”,吴镇宇直说费曼不具备那种说哭就哭、说笑就笑的技能,而这个新手以为电影如同综艺,以为摄影机会追着他跑,以为任何表情都能让别人开心,玩性上身,“就让他更不适应这个电影拍摄方法”。
能这样说的,除了吴镇宇也没几个了。
其实童星在他看来,拍电影就是工作,也只能是工作,未必留得下多少美好回忆。
再说,他也很清楚在片场上,童星会被如何对待。
吴镇宇太懂父爱的斤两与用度了。
对费曼的爱与保护,从来不是把他小心翼翼地搁置在童话的堡垒里,彻底屏蔽现实的芒刺。
当年录制《爸爸去哪儿》,费曼很不熟练地穿鞋子,他就在一旁漫不经心地看,不着急帮忙,也不觉得有必要帮忙。
有人说费曼跟旁人互动不多,他也只是淡然指出不是“不会和人沟通”,只是“不愿和人沟通”。
“因为我也是这样,所以我理解。
”
“出来混,迟早是要还的。
” 吴镇宇的嬉皮笑脸实在是种很风霜的豁达。
吃过的亏与苦,藏在细细的纹路里,平静时不大明显,但一笑,就咧成了表情的景深。
拍电影有些桥段无法通过,有些补拍无法实现,词不达意也好,孤掌难鸣也罢,总信奉求人不如求己的吴镇宇把遗憾看得云淡风轻。
很多话,当真不用说得太明白。
“出来混,迟早是要还的。
”倪永孝这句经典台词,吴镇宇嘴角带笑地念了两遍。
但凡能有多点主动权的,就亲力亲为,比如《京城81号》(2014)、《逆流大叔》和《转型团伙》。
至于其他电影,吴镇宇笑说,“难道有人找你拍片,你不拍吗?
”当年拍戏,警匪片连着拍了几部,反派连着演了几回。
即便在同一个类型中反复出演,他也无所谓。
但妙就妙在,再重复的角色,每次演都有微妙的差异,再烂的剧本,也都有高光的飚戏时刻。
非要说不想拍的电影,只能是“不给钱的电影”,所以被问到拍电影什么时候感觉最幸福,他的答案是“收钱的时候”,被问到希望观众从哪个角色开始认识吴镇宇,他就会讲,“没关系的,买票就好”。
很少演员能“市井”得如此诚挚与可爱。
但笑话表层下的清透与踏实,熟悉他的人,都能轻易解读。
以前他拍戏,《9413》(1998)的垃圾工厂、《自从他来了》(2000)的教育体制等等,都是反思的基点。
《转型团伙》里,电影行业长年累月的轻浮、势利、不公,资本与创作之间的对峙和妥协,全都能找到注脚。
在喜剧里放入现实的佐料,吴镇宇形容电影这“炒杂锦”才能有中心思想,也算是给自己一个讲故事的动力。
不过,以前说得太直接,方法错了。
“电影应该是娱乐了观众,让他自己回去想。
”又或者,就纯粹是让大家放松一下,“你没理由让观众那么辛苦地去理解你要做什么,又不是写影评”。
但能不经意地,恰巧在心中点着一些火花,那也很好。
泡在娱乐圈这么些年来,有些故事,也就不只是故事。
投资方觉得电影市场萎缩了,有些好剧本被搁置,资金被撤走,某些电影的生存空间被挤占,又或者,因为发行公司不发行,有些电影基本上没有面世的机会。
他很痛心,可也没有足够扭转局面的话语权与财力。
只好笑一句,“可能要等吴镇宇再红一些才行”。
“创新才是最好玩的一件事。
”《转型团伙》主角的“过气”,往大的说,是一个时代过去了,往小的说,则是一个电影片种式微了。
吴镇宇笑说,“我怎么还拍得了‘古惑仔’呢?
”把忠肝义胆印到无数人青春记忆里的《古惑仔》系列早就结束了。
可一听吴镇宇家珍般地数球场、麻将馆与桑拿浴室,数爆樽、晒马与旺角枪战,恍惚间,消失的光阴就重新在风里聚拢,耳边满是嚷嚷的人声,以及刀棍划过栏杆的轰鸣。
《黄金兄弟》(2018)是郑伊健、陈小春们对那段岁月的集中怀恋。
而他在更早的时间节点上,拖回任达华,让《转型团伙》里的吴镇宇,再演了一回《古惑仔之人在江湖》(1996)那个飞扬跋扈的靓坤。
就当是一个珍而重之的道别,向时代,向片种,也向那些纹身一样常相随的角色。
对一代又一代的观众来说,哪怕没有亲身参与种种电影事件,但见证过那样的光景,也都是梦中人了。
他们想让演员重现如今只能在电脑上看到的风华,有些凭栏不放手的意思,可千帆已过,自己也忽地看山不是山了。
可不想醒,也要有醒的一天。
很多人还没开始认识港片,就已经要去“缅怀”,崭新的电影国度里又找不到想要的北。
问吴镇宇,他很朗然地笑几声,“不怀念,有什么好怀念呢?
这个好像不是我的性格”。
最坏的时代,也是最好的时代。
投资者觉得世道不济的那些年,吴镇宇会看到许多新的表达方式、电影种类惊喜出现。
《无间道》(2002)被誉为救市之作,大获成功,才有了塑造出倪永孝这一经典形象的《无间道2》。
又比如《旺角揸Fit人》(1996)、《枪火》、《爆裂刑警》(1999)、《朱丽叶与梁山伯》(2000),哪一部不叫人耳目一新?
只不过,“都是‘俱往矣’,还是要再生产一些东西出来才行”,吴镇宇强调,“创新才是最好玩的一件事。
”最近《卡拉屋企》被翻出来重播,吴镇宇回忆起这部充满狂欢精神的TVB长剧。
一会儿回到《水浒传》,一会儿又会面对镜头说话,“我想这些在当时都挺有趣的”。
再后来,他跟黄子华、张达明大玩栋笃笑(源自西方,类似相声的表演形式),推出了《须根Show》(1998)和《须根ShowⅡ》(2000)。
在光鲜被置顶的都市,以拉渣胡子大行反思与揶揄之能事,这也是他心心念念的一个创新。
2019年是他眼里“转型的一年”,“最好玩的一年”。
要拍到没人看才停的孙悟空不是谁都有机会去演,但更不是谁都要演,每部电影的票房都是猜不到的,传奇在随时随地创造。
这真是个让人振奋、愉悦的电影时代。
前段时间他想拍一部励志的运动电影,正巧碰上有了剧本却还没找到主演的香港新导演陈咏燊,坐下来聊对了嘴,不计片酬地加盟了纯港片《逆流大叔》,是给自己一些新碰撞与新活力,也是给接力的电影人铺路。
《转型团伙》也是他创新的方向,在这部电影里,吴镇宇尝试跟乔杉、文松、衣云鹤合作,“展开一些不一样的友谊”。
他们都是看港产片长大的,表演上没有什么地方需要刻意融合。
电影也不是所谓的合拍片,有语言上的分别,却没有笑点上的差异。
吴镇宇形容,就抖包袱来逗乐。
谈到故事的走向,他眼里都是光。
“就是想表达得很有吴镇宇性格,疯癫到观众不会在意你身上怎么会有那么多武器……哈哈,我就是想要这样,从头癫到尾。
”不知道这样的小格局电影,能否成为观众对口的良药,但至少,被工作体制牵引的演员,从中找到了主动的兴味。
以前他有过一个公交车的譬喻。
很多人有私家车,有更快的交通工具,但你没有人脉,就只能等候公交车,不知道什么时候入站,不知道是否风雨交加,更不知道能否挤上去,但有机会上车了,就能驶向终点站。
这么多年了,吴镇宇依然等候抵达目的地。
到时就可以证明,“一路以来吴镇宇说话和做人的态度都这么不妥协,是对的。
”(原载于《电影》杂志与“电影杂志 MOVIE”公众号)
今天把国产电影《转型团伙》看完了,感觉真心不好看,剧情设计可以说是乱七八糟,结局也是意义不明,虽然是个喜剧但是除了部分无意义的笑料之外,本作实在是感觉不到任何深度一点的东西,导演的细节表现手法,除了那经典的工具箱降落镜头之外说得过去之外,其余的可以说是稀里糊涂,电影完全不推荐观看。
之所以看本作完全是因为赠送的电影票,因为在没得选择的情况下只能观看了本作,看完了之后的感觉是——要是我知道这部电影是这样的我宁可不要这赠送的电影票!
本作讲述了某个过气明星宇哥饰演黑帮的过程中,因为意外事故脑子被撞坏了,他以为自己真的是黑帮老大,而后竟然稀里糊涂地当起了黑帮老大——不过这也是得益于他以前的生涯,他还是个练家子。
又因为其过人的运气和麻将实力,他赢下了麻将馆而后将其改变成茶餐厅——因为这个用心险恶的假儿子,剧中的这个小童星实在是没任何看点,先不说颜值无法得到大众认可,其演技也实在是无聊透顶,我都不知道他在电影里有啥看点,而且导演将这个角色插入在里面,实在是影响观影体验。
我觉得观众去电影院看电影肯定是多想期待一点欣赏的东西,或者至少是有意思的东西吧,反正看本作的过程真是让我有点煎熬,如果不是乔杉等人出现点亮一下气氛的话,我真是想半途离场。
总的来说本作实在是无聊透顶,没啥内涵,拍摄技巧也比较差,还好男主角的演技在线,其他人员大概就是打酱油的,至于黑帮部分的剧情就不说了,完全是鬼扯淡的感觉,结局高潮部分倒还不错,反正总的来说电影是大坑,谁看谁知道,这种烂片千万不建议购买电影票观看,如果是赠送的而你又没啥事的话,去看看倒也无妨。
于是本作就看完了,但愿以后不要在电影院看到这样的稀烂的玩意儿,谢谢。
以上就是对于电影《转型团伙》的简评了,谨此纪念。
《转型团伙》,片子胜在港味,全部香港取景、粤语、致敬。
让我难忘:电影人不容易,费曼临上场才吃饭,吴镇宇回答问题超级认真,敬业,乔杉家人都来了,母亲想看儿子也是匆匆一面,可惜没近距离看见吴镇宇,希望以后有机会。
支持,港片。
有收获,希望大家不要被评分所困扰,喜欢港片的一定别错过。
故事情节还是很值得去看一看的,多关注电影本身,你会发现其实挺好看的,
利益声明,猪头一枚比想象中要好看很多,至少从头笑到尾很喜欢开头坤哥声线的友情岁月吴生大人的样子超级帅,片中处处透露着自黑和自我讽刺可能有的梗大家不知道就会觉得不知所云吧,但始终懂得人就会懂得。
大场面晒马戏份,惊喜是华哥的出现,黑西装谨慎的脸,思维闪回的是枪火里面华哥和五位保镖见面时的感觉也有放逐里面玻璃房子那里的感觉。
这个电影还一个惊喜是全程原声,国语粤语无痕迹切换很过瘾啊。
喜欢看老吴身手敏捷揍人的部分,帅!费曼的部分略出戏,但真。
本色演出。
感觉最大的缺陷反而是他的台词部分,有点不和谐,试想一下如果给小曼配个音或者会更入戏。
这次其实有被吴生的演技电到,当“宇哥”失忆之后入戏极深的感觉,和过气“宇哥”的略显浮夸,切换的很萌啊。
其实这个电影的结局让我想到了《冲锋车》的设置,意外的有真坏人的加入,把坏人拿下抓住。
这个电影其实是充斥着黑色幽默的。
华哥作为揸fir人出现,但不是来平息火拼,仅仅是甩出个锅。
当坤哥出现在球场,足球可乐齐聚,不得不让人想起那些年的《古惑仔》,只不过这次坤哥不再是欺负靓仔的老大,变成了教训牛氓的大佬,三下五除二打飞一圈儿流氓,最后还教育一句“欺负小孩子,老婆婆,吃饭不给钱,那是流氓”电影里面提到的《情陷吴哥窟》,某吴扮起了和尚,又有尼姑的出现,又会想起《Palma's tears 》嗯。。
这不是个很好看的电影,甚至如果不是因为可以get到其中部分笑点,都不算是个好笑的电影。
诚如今天散场时坐在我后面大哥那句“介都si嘛” 但于我是个好笑的电影,多谢它给我带来了一个多小时的笑声。
感觉真的跟纪录片似的 真的是过气明星啊 唉 宇哥还是接点好片吧
尿!!!
全是消费古惑仔粉丝的情怀。对不起。这样剧情粗制滥造各种不合理的“产品”,真的不好意思打二星。
能坑一个是一个~
呃,本来一直对吴镇宇挺有好感的,Fynman太呆了。
3.5,导演能力不足
能不能正正经经的演部黑社会片
拍着拍着觉着有点意思
好看好看好看好看,特别好看😊
我就喜欢看这种弱智电影哈哈哈哈哈哈
对不起吴妈,今天看了点映,是为了见你本人,电影我真心无力吐槽,不知所云,作为你的粉丝真的很心痛你还在拍这种烂片,还有不要带着费曼出来圈钱了。
其实吧,这个戏中戏的想法,虽然谈不上多么新,还挺有意思的,但完成度真的是。。。白瞎了宇哥如此努力自嘲了~
费曼没有小时候可爱了
我只能说费曼完全没有童星的气质,还是别走这条路了。虽然处处透出一股烂片的气质,但其实耐着性子的话也能看。
挺好看的呢
我是个好人,一般不打负分,用了这么久的豆瓣,第一次用上了烂片这个tag,这得拜镇宇所赐。
尴尴尬尬也有笑点
在影院观看吴镇宇自导自演、并请费曼出演的《转型团伙》过程前后,不时让我想起自己《爸爸去哪儿2》的短评内容「谢谢吴镇宇先生的不参与,可见您对【电影】还有些爱护之心?这让我想起您曾经说过的那句话(大概意思就是):我演过烂片,但没演过烂角色?」,然后因此心情感觉有些复杂,毕竟我曾经是比较欣赏吴镇宇的,然而他还是拍出了这么烂的片子。—— 看龙标是2017年完成制作过审的,然而却拖到2019年才上映。—— 片子虽烂,但好多槽点变成我的笑点(比如费曼的演技等等等),而不像有些烂片又烂又没意思,所以也算是再次体验到“看烂片”的乐趣。—— 好些涉及“拍电影”的片子都给我一个感觉,就是对同期声音录制的不太重视(本片更是基本无视了),这可能也是我们好些国产片里人物“台词对不上口型”的原因之一。
虽然是烂片无疑,但就是喜欢吴镇宇的靓坤,怎么都好😎
只为吴镇宇去看的电影。吴镇宇的演技真的是出神入化,灵魂演员!阿坤就是阿坤!