最后的吸血鬼

东施效颦，《最后的吸血鬼》就很好的阐述了这个成语的含义。

全智贤依然漂亮，装扮冷酷美女的感觉依然到位，本片中她饰演一个吸血鬼王与人类英雄的混血，有着这么出色的DNA遗传，小妮子生下来就承担着重要的任务：猎杀吸血鬼，直到杀死自己的亲娘，最终boss。

影片整体以灰暗色调为主，大量的打斗镜头，成吨喷洒的血浆，加之全智贤的制服诱惑，非常适合萝莉控和制服控的胃口，若你是个吸血鬼系列的粉丝，就不要去看这部片子了，会非常的失望，片中的吸血鬼失去了高雅的气质，转型为狼人的混合体，在村镇中全智贤单挑全村吸血鬼的场景中，我误把吸血鬼当做狼人长达3分钟之久。。。。。。

全片看完，丝毫没有把握住导演的主题，留下的印象唯有那大盆大盆的血浆，和全美女那张没有表情的脸。。。

真是可惜了她。

如果《最後的吸血鬼》小夜身邊不只是個美國“將軍的女兒”，而是位吸血鬼戰鬥現場清道“夫”式的角色https://www.douban.com/people/1180239/reviews 之前一年九月的評述鏈接以及相關“電影人”評述豆列（應該需要登錄豆瓣）https://www.douban.com/people/1180239/doulists/all還有香港電影魔鬼辭典https://www.douban.com/doulist/152095448/ （電腦頁面 可點擊“香港電影魔鬼辭典”各條目開頭的“李翼的廣播”鏈接 進入比較“人性化”的排版：（2009年的Blood: The Last Vampire，中文名不少，有港譯的《血戰新世紀》，有臺譯的《血戰：最後的吸血鬼》，還有被翻成《小夜刀》，根據2000年押井守參與製作的同名動畫改編，原作只有48分鐘。

從某種角度來說，這跟1999年的《人狼》，在氛圍，甚至主題上都有貫通之處，特別是跟戰後日本特殊的軍事政治地位有關……但成也背景，敗也背景，《血戰》的動畫實在太短了，而且混血吸血鬼獵人女孩這個概念，就算在世紀之交還有一點新鮮感的話，保質期也所剩無幾，更是和那些所謂“複雜”的國際環境，實在很難相容。

而2009年的這部真人電影版，也可以說是大混其血，美日韓（中）港大串聯，雖然在時長上比起動畫版來翻了將近一倍，但原作的人設與時代背景的不相容問題，只會顯得更加突出，而沒能有效的解決。

從上述介紹中，可能有人會得出一個錯誤的解讀，那就是押井守的動畫版本，問題出在時長，太短了，所以才會交待不清。

可Production I.G製作的《血戰》動畫系列是有續作的，2005年的Blood+，50集，每集24分鐘，2011年的BLOOD-C，每集還是24分鐘，12集，還有2012年的劇場版 BLOOD-C The Last Dark，片長106分鐘……如果單從整體片長來說，已經是非常長了，雖然Blood+，及-C裏的主角人設，和所謂世界觀一直在自我“修正”，但少女小夜砍吸血鬼的本初設定是萬變不離其宗的。

Blood+相對來說契合押井守的版本，小夜除了在日本美軍基地外，還滿世界跑，越南，俄羅斯，法國……她最大的敵人是自己的雙胞胎妹妹，兩人不再是通常的血濃於水，而是血能對彼此造成最大的傷害，而這個妹妹的人設是個歌唱家，她試圖統治世界的手段，也跟自己的歌聲有關，雖然感覺比007中最浮誇的反派計畫，還要不靠譜。

雖然長達50集，但真正說到“點子”上的內容，並不多。

至於BLOOD-C，它這劇集似乎更應該連起來變成一部電影，人設變成了跟身為神官的父親，一起住在神社裏的少女，也是幾乎每集就打敗一個突然冒出來的怪物，但到了最後兩集，突然揭示出整個事件背後，另有“計畫”，這個所謂的反轉雖然談不上驚豔，但至少要比前面十集那種機械的打怪，還不升級，要有趣許多。

日本動畫，包括真人劇集，在內容，甚至結構上，都是劇集（遠）勝過劇場版的，所以既然《血戰》動畫劇集的品質已是如此，那劇場版似乎就更不用多提了。

雖然從漫畫到動畫，再到所謂的劇場版，或者真人影視劇，是個不斷升級，也極為保險的“產業”做法，但日本動畫的內容“含金量”，劇集勝過劇場版，也就是說它通常都無法在一個標準的電影時長裏，講出一個完整，甚至（更）有趣的故事，這本身是一個再怎麼思索，都不為過的問題，更不用說內地的影視動漫產業，在這方面也在盲目又“遲到”的跟隨中……再說回2009年的真人電影版本，也就是全智賢主演的這部，其實在趣味，或者說製作的理念上，非常接近江老闆1992年跟電影工作室合作的《妖獸都市》，之前對此片曾有專門的評述https://movie.douban.com/review/13154844/如何讓《妖獸都市》至少先在故事理念上成為真正的A級製作。

真人電影版跟之前各版動畫相比，在小夜的“家世”方面，沒有提及她的雙胞胎妹妹，而她的父親也沒有正面出現，“代之”以倉田保昭飾演的僕人，或者說是義父般的角色，而最大的反派成了小雪扮演的母親，而最大的驚喜可能在於小雪跟全智賢，五官及氣質上還真有“貫通”之處。

另一方面，真人版中多了個美國女孩，是小夜的同學，她老爸還是美軍基地的將軍，但這個將軍感覺有點光杆，反派沒多費工夫，就將他給結果了，當然雙方的武力值也不在同一檔次上。

老實說，在這種東西方合作的電影裏，因為膚色與語言的“人為”大糅合，彼此間的區分，或者戲劇衝突，反而是減弱了，有點一上來就強拉人入夥的感覺。

本來小夜的造型，一直保持著穿水手式的校服，那“主場”應該就是學校，照這個戲劇邏輯，很容易順理成章的變成1998年羅伯特·羅德裏格茲 Robert Rodriguez導演的《老師不是人 The Faculty》的感覺，但《小夜刀》顯然沒有這麼弄，而是向1999年的《將軍的女兒》……不好意思，這片當然不會變成像後者那樣的揭露軍方黑幕的電影。

而將軍女兒的設置，其實更讓我個人想起《終結者3》，克萊爾·丹妮絲 Claire Danes所演的角色，父親恰恰是天網系統的負責人。

但《終結者》後來的續作，都無法跟前兩部相提並論，甚至連卡梅隆之後親自參與製作，都無法再現當年風采。

究其原因，還在於前兩部雖然看上去只是機器人從未來穿越到當下，或刺殺或保護未來的救世主，不管他是母親肚子裏成形或八字還沒一撇的胎兒，或者已經長成了一個兒童，在這個時代的追殺與反抗，從來就不局限於這樣的表面狀態，而是能讓人聯想起未來的一場終極大戰，也就是說，不管是人設，或者是穿越後的改變，卡梅隆都做到了以小見大，以簡襯繁，甚至是四兩撥千斤的效果。

而續作，包括卡梅隆自己參與的，都是在可能是不得己的狀態下，把未來“實體”化，或者是加入更多的角色，抑或是時間線，從而把這種以小見大，以簡襯繁的絕佳“初始”狀態，給破壞掉了。

那拿《終結者》的“狀態”，來衡量《小夜刀》，理想的狀態就是表面看起來只是寥寥幾個人參與的追殺，但不管是人設，來歷，“前傳”或“後事”，都可以不用實際呈現，就能讓觀眾產生無窮的想像……正如同《終結者》前兩部中那就算後來投資再翻倍，也幾乎沒有正面呈現的未來人與機器之間的大戰。

那《小夜刀》呢？

小夜跟那些學校，或者社會上的怪物打鬥，就真的只是打鬥，也不涉及真正的判斷誰是怪物的標準，更沒有像《疾速追殺John Wick》系列那樣，雖然故事很精簡，但至少展現了那個所謂的殺手組織，在“行業”規則，以及內部和類似丐幫的組織，上下命令傳達方面的細節，從而讓觀眾產生期待和聯想，於是才可能有後續關於洲際酒店 The Continental的劇集開發的必要。

而不是像《小夜刀》那般中段才冒出來一個老媽，最後母女大戰，給人一種有點沒頭沒尾的李安版《綠巨人》的感覺，畢竟把家庭倫理放到這種超現實暗黑故事中，也是得從頭開始鋪墊的。

另外，因為家庭倫理的觀念，日本也是傳承自中國，所以在很多故事上也很喜歡“公私不分”。

比如《死亡筆記》中夜神月的父親總一郎，恰恰就是kira事件搜查總部的指揮官，當然在從國際到家庭的戲劇衝突上，看起來好像是增強了，但在格局上其實是大大的縮小了。

而且《死亡筆記》不管是動畫還是劇集，大多還是發生在日本人中間，而《小夜刀》看起來就國際化很多，但在這樣的前提下，依然玩“將軍的女兒”這一招，似乎就有點辜負這樣的製作班底了。

再加上，那些年國際影壇上類似的題材不少，比如1998年首部《刀鋒戰士 Blade》的推出，2002年“啟動”的《生化危機 Resident Evil》系列，2003年開始的《黑夜傳說 Underworld》系列……雖然“非人”人設與組織背景上有所區別，但終究是大同小異，而且在動作設計上都是“相容”了東方武術，甚至都有點向《駭客帝國》致敬的意思，那《小夜刀》與上述系列相比，在個人特色，背景設計，甚至是動作（槍戰）場面上，其實都有點“力不從心”。

當然會有人說，這樣的比較是沒有太多實際意義的，畢竟成本有差異，甚至是有“主場客場”之分。

那對此我個人認為，有時候所謂的“劣勢”，恰恰意味著是劍走偏鋒的機會。

舉一個例子，還是日本的，像奧特曼和哥斯拉這樣的特攝老題材，日本不厭其煩拍了那麼多年，感覺是根深蒂固的“相撲”情結在作祟，而且一直就是那種很過時的特效，好不容易到庵野秀明這邊，才大規模的用上電腦特效，但動漫感還是很強烈。

而在故事本身，我個人覺得這些特攝系列，甚至包括庵野的最新版本，其實都不如今年三木聰的《大怪獸的善後處理》，這可能也相當於《愛死機Love, Death & Robots》中第二季第八集The Drowned Giant講海邊的一個巨人屍體，是故意避開正面描寫人與巨人或怪獸間的打鬥，因為實在打了那麼多年，重複到完全沒有新意了，而是把焦點，或者說是時間線，放在怪獸或巨人已經死了，然後人類社會如何善後這堆如同“建築垃圾”般存在的問題，同樣涉及到對日本政壇的諷刺，我個人認為比庵野秀明的《新哥斯拉》更有趣一些。

如此這般的不按牌理出牌，也類似於早年那種黑幫題材裏的“清潔專家”，比如《低俗小說》中哈威·凱特爾 Harvey Keitel所演的角色，甚至包括美劇Ray Donovan清道夫中的主角人設。

而倘若從這樣的思路去設想《小夜刀》，小夜身邊就不應該只是彼此間沒有多少化學反應的美國“將軍的女兒”，沒准應該是一個吸血鬼戰鬥現場的清道夫，不管這人是個大叔，或者是個美國女孩……都沒問題。

而這個角色跟小夜之間總是會有火花的，因為小夜只求開戰後砍個痛快，而不管把街道“污染”成什麼樣，會不會有目擊證人這些事情。

而這些“善後”的雜務，便由這位“清道”搭檔負責，而且不像通常那樣，這個角色是後來介入，而是從一開始還沒動手，就來到了小夜的身邊，監督她的戰鬥，使之不至於失控到不可收拾，而小夜對這個角色一開始當然是覺得煩不勝煩，還會認為TA只會紙上談兵，但接下來兩者之間的關係，在一次次的戰鬥前後，可能迎來一個很大又有趣的轉變。

这是一部法国人导演，韩国人主演，日本人、美国人、中国人参演，讲英语的日本漫画改编电影。

八国联军式的制作班底，全程英语对白，影片进军国际市场的野心昭然若揭。

西方吸血鬼的故事，一直是建立在德古拉伯爵的传奇基础上的，另外还有与狼人的宿命对决之类的题材，而这个故事却发生东方。

没看过原著漫画，所以对影片的编剧颇不以为然，影片的故事性极差，情节很牵强，没有任何悬念和转折，完全是为了杀而杀。

配角居然是个女的，也没看出她有什么存在的必要。

要是好莱坞编剧，指定得是个异性，然后来段爱情戏，再来个以身相许啥的。

至于动作戏，让我想起了“杀死比尔”，刀光闪过，水滴状的鲜血四溅，还要放慢动作。

细节上面，全智贤的水手装造型很雷人，演真祖的日本人英语实在很烂。

国际化的结果就是东方也不受欢迎，西方也卖不动票。

漫画改编电影有一个奇怪的现象，美国漫画真人电影一般都大受好评，而日本漫画真人电影则都是一片骂声。

我想那是因为美国漫画一般都比较简单，无非就是超能力英雄拯救地球之类的题材，只是换点特技和服装而已；而日本漫画，尤其是成人漫画，一般都有曲折离奇的故事和个性鲜明的人物，形成作者独特的世界观与思想内涵。

如果拍成电影，导演一定要理解漫画中想要表达的思想。

很可惜，导演受了美国漫画真人电影的影响，一味的在场面和动作上做文章，而让作品失去了灵魂。

在漫画粉丝们心目中的神作，一到大银幕上就变成了如此浅薄而恶俗的东西，这当然让他们无法接受。

还有就是电影篇幅的问题，美国漫画可以一集一个BOSS，如果票房不佳随时可以结束系列；而日本漫画都是一个连续完整的故事，一般制作方处于票房安全考虑，都只会制作一部，而要将TV版几十集的东西浓缩到2小时以内，难免要砍掉许多细节，只剩下大致的故事框架，这也是改编失败的很大原因。

相信绝大大多数人对全智贤的印象皆来自于野蛮女友的，我也是！

本片血腥，打斗精彩，故事平淡，不够深刻！

总之，让人失望！

都是一样女主的血能杀吸血鬼，不过女主拿的是普通的日本武士刀动漫里的是拿御神刀，女主没有动漫里的猛，动漫里女主杀怪眼睛为血红色，那个电影版里的吸血鬼只要砍一刀就KO了,HP真低，动漫里的为只要吸血鬼大出血就死

完全是刷脸，场景堆砌，情节没有看点，韩国的女主演日本的吸血鬼，再和美国的姑娘组队去干掉日本演员饰演的大BOSS，这一切，还都是在香港导演的策划下，语言不通的各位主演的合作与冲突并没有达到一个完美的效果，演员之间完全没有火花，一切都生硬的莫名其妙，大概这部电影打着全球化的野心，奈何什么都想涵盖，又没有完美地融合，在才成了这一部不知所云的电影了，白瞎了全姐姐的水手服和加藤小雪的BOSS气场了。

偶是冲着智贤美眉来的，可整部片子就看到她在那里砍瓜切菜般滴砍人，也太那个啥了吧……没有剧情，没有可看性，over。

其实在一开始的时候，我对这部电影还有导演是有好感的。

凭什么？

凭带点迷幻色的镜头，导演色感很好，用绿蓝红三原色混搭了一副好不重口味电影。

全妹话不多，多了怕露陷啊，非母语演出，每一到全妹说话的点我把音箱开个老大，恨不得耳根子贴上去。

幸好全妹英文不错，寥寥数语还是能把气氛撑起，耳朵还是让她得过且过了。。。

整部电影全妹一直在用眼神说话，用眼神动刀。。。

故事开头，甚至是通过看海报时就对电影浮想联翩，情节、打斗怎么拍我都快替导演想好了，以为动辄要上映一出吸血鬼世纪恋，类型：动作、爱情，看了后半部分原来我还漏了一个，伦理。

切手切脚也好，砍头也好，把人劈成半也好，每当看见特技处理的血喷我只想笑，终于我也能文人骚客一下了，不由得大叹：大珠小珠落玉盘！

相信几个来回的打斗你终于也想起某个人吧，如果你崇尚暴力美学，如果你还看点电影，昆汀你想起没？

是从YOU NEVER CAN TELL响起的那一刻，晃过一群美国少年扭腰摇头摆手的镜头，我直犯恶心。

我说导演你是个昆汀迷吧，怎么把低俗小说那段经典扭扭舞拿到这来了。

短短数秒，对电影的好感直线下降，乌玛的屁股扭能和你那群高尚美国少年的屁股比么？

再来又是比讲故事能力吧，后劲实在是不足，昆汀却是能这样把你托至情节高处，再让你重重摔下。

结尾了，实在有些地方牵强，模仿昆汀还有待提升

整部影片给自己的感觉就是不知道要看什么，他讲述的事什么？

而且一切显得那样的无中生有，情节和场景的布置也是十分糟糕。

很难看懂这部影片。

唯一的新意就是启用了一个女的来担任打手，可能是日本的风俗习惯吧。

去看《最后的吸血鬼 Blood: The Last Vampire》完全是因为大家都说我长得像她（大言不惭的表情）。

路上同学和我说动画非常好看，我之前也看过全智贤为这部片子做的宣传，看得出来是非常努力在演出的了。

影片的开头还是比较刺激的，地铁的灯忽明忽暗，血腥的砍杀等等，颇得我心意。

可是当看了一半以后，逐渐发现此片后期制作之随便，摄影之随便，剧情之随便让我和朋友忍不住大笑。

比如摄影永远从一个角度，即全智贤的低头抬眼45°角拍摄她，贯穿始终，就算她这个角度再漂亮也不需要如此强调吧。

还有其中所有的打斗差面，让人不禁感叹没有洪家班的知道的影片，怎么会差到连威亚的轨迹都清晰可见，动作的生硬可以与第一版的《西游记》孙悟空在天上飞相比了。

最最搞笑的一幕莫过于最后决斗时“鬼源”的口中吐出黑色的血，其中一个镜头里，她的下巴整个是一片黑色的墨汁，抬起头来十分有周星驰电影的喜感，好多人在此时不禁笑出来，而此时全智贤脸上还沾着一些干了的黑色墨汁。

还有小雪身上飘着的缎带，实在难以让人不把她想成东方不败…当然，最不可少的是表情夸张的“加藤”，他那一个凌然的回头和跑步，分明就是龟仙人的再生，神哪，这场明明是一场生死离别的悲情戏。

纵观全智贤以前在韩国拍的片子，其质量基本都好过这套。

于是不禁替她惋惜一下，不过也未必是坏事，谁在打入好莱坞时不是从烂片开始。

还有一部片子相信大家也记得，Rain演的《极速赛车》。

看完之后我一直怀疑那是一部儿童卡通片，完全是在挑战我们亚洲观众的底线，什么叫把人当猴耍？

以为我们不知道什么是电影还是怎样？

再想想我们自己的明星例如李连杰等等刚到好莱坞乍道时，也被忽悠着拍了很多烂片。

不知道美国人怎么想，但是就我而言，这2部片子实在只能算作B级影片，要不是有亚洲演员我觉得根本不会被引进。

但说不定人家的市场定位根本就是亚洲，就是用你们的大牌演员拍一套烂片再用好莱坞的噱头赚你们的钱。

当然啊，这仅仅是我个人的阴谋论，到底这类型的片子抱着什么样的心态我也无从知晓。

回来再对照原版的动画片看了一下，发现我最喜欢的开头部分也是完全照搬过来而已。

于是又失望了一次。

PS 我是Molly Zheng