铁甲钢拳

每一次看到男主人公和小孩对机器人说“我们会保守这个秘密”的时候，都忍不住要想，究竟是一个什么样的秘密？

或许，正是这个秘密，让atom最后能战胜Zeus；只是在续集出来之前，我们只能在心里埋下这个大大的问号，然后等待续作揭晓答案。

坦白地说，这部片子很容易让人想到Cinderella Man：拳击题材，亲情，以弱胜强。

虽然最后一战同样会让人血脉喷张，同样会让人为胜利喝彩，但是这样的情形，我们实在是太熟悉了；或者说，当我们走出电影院的时候，那种热血并没有停留的太久就渐渐消散。

似乎男主人公的“挫折”少了一些。

虽然是饰演一个“浪子回头”的角色，但是休-杰克曼在这部片子里，并没有经历太大的波折，或者说没有“刻骨铭心”的挫折。

每一次他都有好运相伴：少年时就不弃不离的女性朋友，修理机器人的大本营，一部车，电量充足的机器人，一个和他同样为拳击金刚痴迷的孩子，以及恰到好处的抚养费……我们看不到这部片子里有什么真正能够让男主角情绪低落的地方，一点都没有。

当决战到最后，开始拼机器人的“耐力”时，这样的决斗就开始向着我们习惯的方向靠拢了——被动挨打的一方，在攻击者精疲力竭的时候，开始了最终的反击，最终让名义上的强者吃尽了苦头。

虽然结局并非以弱者取胜而告终，但是所有的观影者都明确知道谁才是真正的胜利者。

如果说这部片子真正有点深意的话，那就是Zeus的操控者是俄国人，发明者是日本人；虽然对面的角色，是一个澳洲人搭配加拿大的孩子，但是在本片里，基本都被美国精神感染了。

对决的最后，是暴发户vs草根，且草根胜——这迎合了民众的需求。

略显平淡的一部片子，期待续集的继续挖掘。

一直以来看电影都没有写过东西，大概除了我自己懒惰或者没有时间的原因之外，实在是不知道该写些什么，怎么写，完全没有条理，倒是工作了之后有些闲工夫看两场电影之后，开始有一颗输出的心了。

然而不像很多网上的影评，我既没有什么编剧摄影方面的专业眼光，也无法毒舌挑不出任何缺点和毛病出来，所以写的自然也就算不上什么影评了，各位权当是这东西就像看戏时演员一亮相，台底下就有人拍手叫好的产物吧。

这部电影，英文名字叫《Real Steel》，中文译作《铁甲钢拳》。

最初看到地铁里张贴的写着《变3》制作班底以及斯皮尔伯格监制的海报。

结合影片名称和这个海报，我得到的一个片面的第一印象就是：又是个纯爷们片，好莱坞典型大片，噪片。

注意此处我的用词是“片面的印象”。

而事实是：这的确是一个纯爷们片，也的确是一个大片，也的确是一个噪片。

看到这你绝对会觉得我是在找打，两遍说的都一样你比什么比啊。

但是相信我，我之所以用同样的形容词来形容他们不同，乃是因为他们从表达的结果上一致，但是表达方式却十分不同。

正如同都是看《铁甲钢拳》，你可以窝在宿舍里从P2P下载到电脑里，也可以到中影国际影城体验最逼真的D-BOX动感座椅编码版的《铁甲钢拳》一样（此处系植入性广告）。

那么就让我来告诉你他们从方式上哪里不同。

还没有看过影片并打算去看的同学请到此止步吧，因为如果你自己去发掘，你将得到比看这篇糟烂剧透要高的多的莫大惊喜和愉悦的观影体验。

———————————我是剧透的分割线———————————首先，这的确是一部纯爷们片，因为剧中的两个主角都是男性。

他们最初在一起但又分离多年，也许还有些积怨，却在不断的打斗中慢慢变得情同手足，真正的“不打不相识”。

所不同的是，他们中的一个是个10岁的孩子，另一个则是他的父亲。

而这打斗，也并非他们二人之间，而是他们和拳击机器人一起，从最初的西部斗牛场、地下黑拳市，一个对手一个对手地打到挑战机器人拳击联盟总冠军并最终获胜的传奇历程。

影片开篇在充满宁静感的乡村音乐的伴奏下开始。

应该说最初的五分钟，甚至十分钟，都没有任何的情节，只是交代场景和情绪上的铺垫，而铺垫的却是德州的公路场景和浓郁而安静的乡村音乐。

先前以为这是一个《变形金刚》一样作品的观众，此时说觉得进错了影厅简直毫不夸张——没错，一开始就是要明明白白的告诉你：你被骗了，被电影的名字和海报宣传，以及你自身的先入为主的认知骗了。

Real Steel，真正的钢铁，心却是十分柔软的，绝不是铁石心肠。

行至十分钟，我们的这位父亲的形象，通过为数不多的几笔勾勒便跃然纸上：他没有职业，很早就离了婚（还是压根就没结？

），也没有钱，靠借债度日甚至还欺骗借给他钱的人（对打来电话朝自己催债的朋友撒了谎），完完全全是一个堕落的不负责任的父亲形象，而这与许多美国电影电视剧中对父亲形象的贬低如出一辙。

这位父亲唯一的爱好，绝对算不上事业，便是机器人拳击赛，而且他自己拥有一台拳击机器人。

然而这唯一拥有的机器人不出场倒还罢，一出场却只看得满身坑洼锈迹，活像会动的破铜烂铁。

为了给朋友还钱，他只能带着机器人到斗牛集市上赌赌运气，让自己的机器人迎战牛，然而却意外地被牛打倒，成了真正的破铜烂铁。

至此，他不仅无法还钱，还欠下了更高的债务。

就在这样的时候，昔日的妻子的旧识突然来找他，并告诉他一个事实：你的前妻死了，你的孩子的抚养权的官司需要你出庭。

这位糊里糊涂而且玩世不恭的父亲就这样来到法庭上。

同在法庭上的还有极力争取抚养权的他前妻的妹妹，以及她的丈夫，一个有钱人。

欠了一屁股债的这位父亲立刻想到了一个让自己来钱的办法。

因为在德州，监护权的转让需要直接监护人也就是他的同意，他便在庭外私下里与她的丈夫达成协议：给我十万美元，我就同意把孩子的监护权交给她；我得到我想要的钱，她得到她想要的孩子，你为她从我这里争取到孩子也自然会得到她的加倍信赖。

她的丈夫是个老实人，并且的确很爱她，在权衡之下还是同意了。

不过，由于他们马上要去意大利度假，孩子这两个月暂由他照料。

于是，我们的小萌孩（真的很萌）便背着书包下了车，与他出生十年未曾谋面的父亲站在马路的同一侧相隔数米而望。

这个纯侧面的镜头出现了三次，加起来持续了超过五秒钟，且两人一动不动，实在是意味深长。

尴尬的自我介绍后，小孩说的第一句话竟然是抱怨，抱怨他爸把他接来，让他不能跟着那两个人一起去意大利玩。

然而，当他们到达了居所，父子俩便发现了他们共同的爱好：机器人拳击赛。

于是，围绕着这唯一的爱好，我们的这对父子俩便开始了电影接下来所描述的一系列属于他们的机器人生涯：他们和这个机器人一起去黑市打拳赛，去挑战更多的对手，有成功也有失败，有高潮也有低谷，正如所有人的生涯一样；而这对昔日不相认的父子，也在这一过程中，慢慢地成了最好的拍档。

我说这是部噪片，因为在这部电影的一些段落中，充斥着各种属于年轻人的流行文化，诸如Hip-Hop机械舞硬核摇滚甚至死亡金属的音乐；然而高明的是，影片的基调却没有因此而变得喧闹，还是一如既往的保持着应有的宁静。

这一点的拿捏十分到位，许多被音效和音乐冲昏头脑的好莱坞大片便相形见绌了，其中也包括《变3》。

我说这部电影是大片，是因为在最后的与机器人拳击联盟的总冠军的大决战，拍出了不折不扣的史诗般的效果。

当那个被称为不败神话的宙斯的拳击机器人在聚光灯下拔地三丈跳上拳台，其压倒性的气势完全超过《变3》的boss的出场；前者是靠精心设计的镜头拍摄角度和灯光，以及气氛绝佳的音乐，而后者靠的是单纯的CG和金属音效而已。

我说这是部纯爷们的电影，因为这是一个纯粹的男人与男人之间的fighting story。

然而这故事既不是无脑的对打，也不是断背搞基，而是最普通也最感人的父子之情。

当我们的小孩与比他高大许多倍的机器人站到一起，那个叫做亚当的机器人用他蓝色的双眼时常注视着小孩，那柔和的蓝光俨然慈父的目光一般；而当亚当与小孩的父亲站到一起时，他又仿佛变成了小孩，一边听爸爸讲解拳击要领，一边模仿爸爸的动作。

这个机器人以这样一个多义的角色出现在这部影片中，如同拥有人性的角色一般，替父子俩在拳击场上奋斗，时而是父亲的化身，时而是儿子的化身，从最初扮演着父子间桥梁的角色，到最后俨然已是第三名主角，即使在挑战总冠军的拳台上无数次被击倒，也永远比无数次多一次的爬起来；即使被打得全身破碎甚至丧失听力，也要为父子俩继续战斗下去……至此，这样一个没有意识没有感情的机器人，却让父子俩，无数的联赛观众，以及我们这一票观众为之感动得一踏糊涂。

所以，我们千万不能被这部影片的片名所欺骗。

在这个叫亚当的机器人的钢铁外壳之下，其实满满的都是孩子的纯真和父爱的温馨。

进场进晚了，这部电影是女朋友看了预告约我看的（约我先去排队买票-。

-），话说其实我也满心期待，想一如往日的从主角到大概剧情什么的装逼的介绍给她先，居然让她抢了头。

预告看得映像不是很深刻，以为是部会略显严肃的电影，进场刚看到杰克曼大叔跟牛仔反派在打赌，看他惨败的过程让我觉得是不是走错了戏院，可能是杰克曼大叔和萝卜叔长得神似，主题又都是钢铁机器人，不说要你高大全风流潇洒MIT毕业手工打造飞天盔甲，至少不能一个大意就让一头牛把自己的机器人卸了腿吧，然后又貌似欠了一屁股债，然后又卖了儿子，然后又貌似要欺骗女主角家业。

开头看了一半，我反复对自己说，看来这次杰克曼大叔为剧情和艺术献身了，长得高大全的男人越舍得如此献身越是值得肃然起敬哇，不过在这部电影里对他是不抱希望了，可是心想导演你拍机器人总拍不过变形金刚吧，虽说人家没什么剧情，可机器人设可是养眼得多。

怀着这个疑问继续看下去，便满心期待能出来个帅气威猛的机器人为电影正名。

抢戏小正太一出场，突然有了些许亮点，本来一个母亲去世，父亲不闻不问甚至要卖了他的苦逼角色，却满脸酷样的说：你的钱要分我一半！

随后透露出了对机器人拳击的很大情趣，这也只是好莱坞俗套剧情，不值一提。

我当时只想要是顺着我预告的严肃的映像，是不是最后金刚狼大叔把小正太改装成机器人变成残酷的亲情片了（我太哥特了），但听着轻松的音乐，心里也明白最后应该是暑假过完，两人父子情深舍不得分离罢了，但这和机器人搏斗又有什么关系呢？

继续看下去， 亲情的主线日益明显，而机器人的副线转折出现在11岁的小正太在废弃机器人场掉下悬崖，意外被一个埋在泥土里的陪练机器人间接救起，他居然徒手把掩埋的机器人挖了出来还背了出来，哇！

哇！

哇！

当时对导演的想象力有点无语。

接着便是成了三人行的轻松公路片，小男孩渐渐和淘汰型的陪练机器人产生了感情，甚至貌似有了心灵的互动，而老爹也被孩子的天真感染，变得稍许积极，经济也开始好转，（好男人果然还是心底里靠得住的），另外一点是他对机器人的态度，从一开始觉得只是堆垃圾，扔给孩子做玩具还偶尔想卖了零件赚点小钱，到第一场比赛赢了过后，真心激动起来，那种激动并不是势利的激动，因为到手的钱和即将到手的钱，而是因为难得的胜利与成功，那才是他渴望了，到了那里，这个主角才算正式开始上纲上线了。

但赢了一场重要的比赛后，杰克曼大叔便被反派报复，心生疲惫，对小正太满心愧疚，决定把他送回更好的生活环境（要我说，整天有机器人玩长大才能变成钢铁侠样的型男啊），小正太还是没有侨情做作，只是说了句: I just want u fight for me. 那确实是他的心声，一个父子间，男人间的心愿，fight。

最后的剧情不算俗套但也猜想得到，真心的道歉后两人一起走进赛场，与世界冠军做最后的交锋。

这段戏不愧为全剧的高潮，hold得住场，最让我佩服的是导演贯彻了他的中心，要是为了迎合大部分观众，有了钱的主角完全可以把那个傻头傻脑的陪练机器人改装成擎天柱，加个钛合金装甲，液压手肘，涡轮喷射什么让观众分泌肾上腺素，但机器人还是带着那瘦弱简陋的身躯，稻草人的微笑上场了。

当然所有人都期望比赛能赢，电影的铺垫也没有明显的告诉观众这个淘汰的草根机器人最后能战胜冠军，但我看到杰克曼大叔展现出金刚狼般自信的笑容时，结果不重要了。

最重要的剧情，也是前后呼应出现最后一个回合决定胜负的时候，在中间的剧情中，女主角和小正太说起当年的金刚狼大叔其实是位因为勇敢而很有名气的拳击手，在一场与世界顶尖拳手交锋的比赛中，因为无畏无惧，甚至差点战胜了对手，之后的故事没有说出口，但大叔自己也交代了不少，战绩不佳，大家对真人拳击的兴趣越来越少最后被机器人取而代之，自己也自暴自弃起来。

所以当大叔的儿子，大叔的女人，看着他把机器人当做自己的影子般与世界冠军战斗，果断的挥舞着拳头时，他们感动得流出了眼泪，回想小正太和女主角之前做过的种种，我突然感悟到原来他们一直在等待和期盼着这一刻，自己也被感动了，为导演鼓掌。

回想这整部电影，配乐算上乘，故事节奏紧凑，中间亮点多不胜数，小正太到高潮之前都一直抢了主角的位置，用车钥匙威胁金刚狼大叔花容失色，和动物园的地痞讨价还价干净利落，在万人面前抢麦直面挑战看低自己机器人朋友的世界冠军，不侨情不做作，该孩子气的时候天真可爱，挖了机器人回来时候对大叔捶打的样子，笑翻全场。

大叔的表演个人觉得也够得上奥斯卡的级别了，演出了失落的中年男人浮躁的种种，在与女主角的感情中，演出了孩子童真般的依赖，与儿子分手时，被逼无奈，愧疚自责的眼神，也博得了不少眼泪。

6星推荐，难得的一部适合全年龄，男女同爱，表达人心的机器人热血动作电影。

电影看到前半个小时时觉着十分无聊，甚至是有些后悔，认为情节会简单的向从失败到励志的方向发展，但从Max真正开启了格斗之旅时，多元素多元化的剧情发展瞬间被激活，大有多波多折之感或许抽象电影的本质，最终就是归结于各种元素的叠加，通过不同的剧情的背景铺垫，不同气质演员的呈现，不同导演工作组的统筹规划等等，从不同角度不同层次去刻画表现不同的电影元素，其实这些元素最终也可以归结于哲学的范畴。

回到这部电影，确实是一部高质量的上乘之作，除去一些影片诸如绚丽的机器人格斗等核心竞争力外，其他很直观很细节的还包括音乐的搭配，景色背景的衬托，配音解说的真实性等等。

对于这些细节的注意，非常能体现电影本身的含量，正如厕所对酒店层次的反应。

另一个层面，说说我从电影书读出的一些元素。

比如：未来机器人虽然毁在人类社会中起到极大的作用和价值，但终究最核心最本质的还是人类的特质，或者说人性；每个人表象的性格往往与真实的内心是相反的，Charlie虽然表面上犀利无比勇往直前，但若再进一层，他之前的沦落和无法完全意义上的成功是归结于他内心的退缩和懦弱的；对一个人来说，可怕的不是一无所有，而已缺乏吸收进取的心，正如atom能够一步一步前进的源泉正是学习与吸收，一开始的他一如一张崭新的白纸，每个人其实也是如此；人的生活永远不会是风平浪静的，越是波澜往往越会精彩，人也在一挫一顿中成长成熟着，失败和挫折来的汹涌，若是能咬住牙挺过去，每个人所能反弹的极限也就越大，正所谓失败乃成功之母；在每个人的内心深处都会有一个被深深掩藏的梦想，有时候只是被生活同质的太严重了，一直慢慢被泯灭，但当斗志被所追求的真正点燃，一个人真的能全心的投入到自己所热爱的事业的时候，生命是绽放着的，绚丽无比的；人不能无谋，做任何事，特别是大事之前要先计划，先评估，仅凭一腔热血勇往直前，在面对复杂问题时往往越走越感到力所不及，一直不能进行下去或是全身而退，这时候往往会使得自己狼狈不堪； “原始”的力量是无穷的，纵然社会发展的再先进，发展的原则和基础往往是一些最基本的原理，在飞速前进的时候不要忘记这些原理问题，最基础的原理往往是生命力之源；搏击类电影好像确实有着很大的吸引力，大概是在于其在格斗过程中所展现的人原始的力量和本性，再配之音乐效果的烘托，对观众的感染力则能更上一层。

说实话，当看着电影前半段里机械的打斗，听着那些打铁声时，还在一遍遍鄙视的问着自己有谁会被一堆钢铁感动呢？

可最后电影结束了还是扣心自问了，你他妈是不是被感动了。

是的，自己着实是被这部以机械当傀儡来传达人物感情的片子感动了。

看完电影之后一直徘徊脑海的不是擂台上那一个个重拳出击的画面，而是结尾处小孩和女人的那专注的眼神和几滴感动而流的眼泪。

这微妙的画面着实让人感到《铁甲钢拳》的另一种震撼。

真想告诉男人们：Women and children's tears is very precious （女人和小孩的眼泪其实很珍贵）。

不知道是不是大陆的审核期过于漫长的原因，导致这部引进电影上映时间又慢了几拍。

在网络上片子的好评早已遍地都是。

梦工厂的招牌往往是有基本保障的。

但着实没想到，这部电影竟带来了这么多的精彩。

电影以科幻动作为主元素，视听效果极佳。

当然，场面上的动感其实更多的来源于气氛。

而擂台上的机器搏斗反而并没有带来很多的动感。

让人颇为惊讶的是，很大一部分动感来源于影片里的小孩。

尤其小孩与机器共舞的戏份让人看到了不一样的科幻镜头。

本以为最后上场时能来一段更为亮彩的动感舞步，最终留下了点小遗憾。

动作上，这部电影合成的科幻动作戏编排的非常有节奏。

观影时，有人说前面几段机器打斗中一拳击倒的戏份过于虚假。

其实不然，倘若至始至终动作场面都用一样的时间设定一样的情节那就太没看点。

对于擂台动作戏来说，按常规的循序渐进方针设计场面就是最佳效果。

影片节奏感平衡，动感的场面与质感的剧情结合的很完美。

2个小时不离眼的看完电影并没有发现影片中出现所谓的狗血镜头。

反而越看到后面越感觉片子完全可以当成一部励志片来看，也完全有科教片的范儿。

从励志情怀看片，会发现片中男主角精彩的蜕变。

而以科教的角度看这部电影一直在树立一种坚强和自信观念。

前半段的剧情很可乐，后半段的剧情越来越看着感动。

当然，片中也不乏出现精彩的对白。

这部片子就像一杯调配饮品，总能让人尝到五味俱全的滋味。

与其领着孩子看《变形金刚》，还不如带着孩子看这部《铁甲钢拳》（当然，出于此言，有的人你大可怀疑这是是所谓的“五毛”想法，但有时候真的很想靠我这点文字来换点电影票钱，可惜从来就没人搭理过我）。

震感来源于动感。

倘若要说《变形金刚》是一部高水准的科幻之作，那《铁甲钢拳》真可谓是一部超水准之作。

《铁甲钢拳》较于《变形金刚》来看，最基本的一点便是用更接近的时光来讲更为真实贴切的精神情怀。

这是一种再明显不过的以小见大的手法。

《变形金刚》带给观众的是纯科幻的震感，但却毫无动感可言，更别说质感。

特定的科幻画面，以拯救世界的观念割破观众衡量道理的神经带。

一味的灌输场面上的极限刺激感。

结果给观众的感觉却是一部不如一部。

《铁甲钢拳》用较为真实的思想设计未来机械。

再者，让我们很容易接受的是，场面与剧情的分段编排掌控的很有节奏。

整体剧情让人看着舒服，同时带动观众感观效果明显。

再者，片子精神层次感让人更容易接纳，不夸张，不做作。

角色上来看，戏份分配的较为合理。

可能表面上看人物情节设定的较为单调，人物网过于狭小。

其实这完全归于自己的感观触觉。

很多时候，科幻片大多是以场面来吸引观众眼球，人物所饰演的角色往往会在不经意间被忽略。

而《铁甲钢拳》的科幻场面显然没有真正意义上好的科幻片的科幻场面足。

所以，看这部电影时，观众可能很容易就把眼球锁定在人物角色上。

其实观单演员入戏的深浅比观角色网丰富来的更有趣。

很简单的例子，这部电影里的小孩就很有《海扁王》里那小女孩的范儿，而且这位名叫Dakota Goyo 的小演员表现的确很值得称赞，搭档休•杰克曼一起上演一场父子情深的戏，很好的诠释出蜕变﹑进取﹑坚强﹑自信等给人很大触动的精神元素。

影片结尾戏份稍显不浓，给人一种收之过急的感觉。

当然，还是得强调擂台机器搏斗戏只占高潮头彩的少部分。

大部分来源于那几个休•杰克曼出拳的特写慢镜头。

并不是说那几招反复出现的出拳有多精彩，而是有多珍贵。

在挥拳的同时，小孩与女人那专注的眼神里夹杂了热泪盈眶。

那不仅仅因为角色关注于争取竞技的胜利，更多的是因为看到了男人坚强的蜕变。

而对于这般的蜕变其实最值得我们学习。

诸如这般的电影情节，说实话，真的很让人hold不住。

对于自己的观影，很长时间没有这种看一遍没过瘾的感觉了，在出场的时候，我的想法竟是：真想再进影厅看一遍。

《铁甲钢拳》精良的制作，体现其自身重视剧情的平衡调度。

同时重视空间色彩的陪衬。

用较为明亮的手法编排主题理念触动观影。

这是一部精彩的梦工厂制作。

同时相信这也是一部注定大卖的片子。

在看到电影票房渐长的同时，自己会一直认可，《铁甲钢拳》是一部很值得看的新意诚意兼具的商业片。

在这个世界上，总有些人和你的频率不同。

你和他说钱，他就和你说理想；你和他说理想，他和你说钞票；你和他说美貌，他和你说气质；你和他说气质，他就能和你说好看。。。

都不知道说撒。

这就没意思了，因为你不能了解是和对方对社会的认识不一样，还是根本他心里就不真诚。

光遇到一起就很累。

当看到这个片子接下来会出现男主角一个11岁的孩子的时候，一瞬间，内心中闪过一丝惆怅。

不知道即将出现的小孩是一个什么样状态？

天真、幼稚、纯真？

将前10分钟的暴力节奏带入家庭温情。

本来我还以为男主角要把自己的孩子改装成机器人呢。。。。

而且因为未成年，所以他有耍弱的理由，你只能羡慕的看。

你无法想象一个类似身边的11岁被溺爱少年和搞机器人拳赛的中年男子的对话和生活。

而还好，小朋友一出场就开始和粑粑分钱了。

很好很好。

这样，他就可以很好的和自己的团队在机器人拳赛事业上一起前进。

只要心跳的频率相同，其实无关年纪、职业什么的。

当人们特别强调技术的时候，情感的位置就会变得很微妙。

在采访中，也时常遭遇这样的问题。

你可以利用报道的方法，把一个事情达到最好的传播效果，但是这并不代表新闻背后的感情也是饱满的。

面对采访对象，单纯问他问题，因为是朋友所以向你独家透露，这是牵强或是缘分？

比如冬日娜和刘翔？。。。

这部片子也是一样。

一方面，父亲在卖儿子；另一方面，儿子和机器人谈着感情。

我们看到的元素，是机械动物园里造型朋克的后现代男子、11岁的小男孩、失意的中年男子、二代破烂机器人，这些带着伤痕的人物似乎更有逃避感情的理由。

但有感情，又是不是机器人打赢比赛的充要条件呢？

而从另一方面来说，机器人比赛的胜负却实在的影响着几位主角之间的感情流动。

如果粑粑一直在赢，那么就不会在乎用抚养权换来的几万块钱；如果最后小机器人不是那么拉风，可以和宙斯决战，他会不会那么留恋和粑粑之间的情感？。。。

所以说，这就是技术的重要性吗？

看似电影里是矮丑穷赢了高帅富，但潜意识中胜利的还是积极的人生观。

而怎样从很灭很灭的倒霉状态恢复到一个乐观开朗的感觉，这一部分是看着很爽的段落。

其实方法看上去似乎并不陌生，就是和过去say byebye全身心的相信自己，利用自己的优势开展新的生活。

凡事向最稳操胜券的偏执方面看去，同时注意造型上的美好和闪亮。

让人感动的是，父亲与儿子可以相互支持，并都喜欢所进行的事业。

而，与和自己频率一致的人一起变强，这样能相遇就已经很难得了。

其实就影片的结构来看，当场让我想到一部很类似的动画片《葫芦娃》，不停的武器和能力的升级，然后打！！

乃至打到最后，宙斯的女老板也是一位蛇蝎美人。

啊蛇蝎美女总是那么的迷人。

但是，即使是葫芦娃，吐水喷火会隐身，也并不是他们的最终目的，他们是为了什么，是为了救爷爷啊救到了爷爷，他们就会一起变成七色的山，将妖怪镇压。

或许这才是技术达到顶峰的最终意义吧。

而说到孩子。

以孩子为主角的影片并且闪亮的让我想到了《水果硬糖》和《火柴人》，两部影片中分别有14岁和15岁的女孩子。

两部影片中的中年男子最初面对未成年女孩，都以为他们的是属于幼稚弱质的孩子，自己站在强势一方。

但是到了结尾，却都会发现，其实大家是站在相同能力高度的。

这样的角逐才会变得有意思。

我们应该追求什么呢？

应该追求健康和真诚。

而不是一把年纪了还在装嫩。

假扮的傻一点，别人就会真的相信你傻，就会让着你么？

怎么可能。

作为人，我们的存在应该给你在乎和爱的人以力量，不论是一同成长，还是给他们以教育。

或许这才是技术和感情的统一。

电影《三个傻瓜》里的机械天才有句名言：「机器是什么？

能给人省力的就是机器」。

很有趣的定义。

如果能给人省力的就是机器，那么台湾绝大多数所谓高科技业从业之人，上至老总下至装配员，都可以说是机器人了。

何以故？

因为他们都给美国人代工，都给美国人省了力啦。

说完笑话，回来谈这部电影。

本片的剧情梗概和种种好处自有他人代劳，此处不必多说。

本片最让我感到有趣的，是编剧设计的各种bargain games。

大家可以想一想：是不是一连串的谈判、赌博跟条件交换，串成了这部电影。

最好玩的，是电影中最厉害的trader不是别人，竟是那个宣称自己十一岁的小鬼Max。

他年纪身材最mini，但力量最max。

Max第一次和Charlie见面（俩人对峙如同斗牛），Max一开口就决定胜负：「他给了你多少钱（买了我的监护权）？

」一语道破大人的把戏，破坏对手平衡，抢占谈判先机。

「5万？

那么其中一半是我的，把我的一半给我，我马上走人。

」他非常清楚自己才是监护权的利益轴心，最重要的stakeholder，任何交易必须过他这关。

谁要搞暗盘，他就黑吃黑。

「什么？

你把钱买了机器人？

好，那么机器人一半的所有权是我的。

我要跟去监看比赛！

」他非常清楚价值的机转，钱没有了，但是用钱交易来的机器人（对Max来说价值更大）还在，他要定了。

「你想自己去？

车钥匙在我这儿，你想去下水道里打捞它吗？

」别说这是威胁，美国人叫它leverage，白话翻译就是以小搏大的心理杠杆、专打人痛处弱点的关节技。

这还只是开场而已。

后头更多。

更精彩。

为了不扫大家观影的兴致，只再说两点。

第一，最后的Atom对Zeus大战，也是Max挑起的，他在拳击场上一把抓过话筒（在媒体前）吼出了挑战书。

为什么？

不管Zeus是否接战、不管胜负如何，反正他吃不了亏。

无名小卒敢向格斗天王叫板，已经话题性破表，话题性能衍生多少经济利益，大不了做一棍子生意打回原形就是了嘛。

第二，Atom终局大战之所以成局能开打，Max的主动挑衅只是起了个头，还不够。

就在关键时刻，Max和Charlie的分手时刻来临，更惨的是Charlie对监护和拳赛的斗志同时报销，而没有Charlie的参与，Atom在Zeus面前只是废铁一块。

要如何起死回生？

Max又玩起了心理杠杆，但和开头的玩法有所不同，这回他把自己变成了经济学追求的正面效益，而把亲情变成杠杆的支点。

Max在纽约哪家百货公司的广场上对Charlie吼道：「你觉得你不配做我老爸？

你为什么不努力把我赢回来！

」。

在电影里，Max向两个人下过挑战书，一个是操纵Zeus的日俄联军，另一个就是他老爸Charlie。

在这两个局里，不管最终胜败如何他都不吃亏。

这样一分析，好像本片只是教小朋友调皮捣蛋和父母拿跷作对而已。

当然不是这样。

我只是拿我感到最有趣的一点和大家分享。

为啥有趣？

还有两点理由可以申述如下。

第一，这些心理杠杆、交易赛局的共通点就是以小搏大，以弱胜强。

故事里Max父子操纵机器人Atom也是一再以小搏大，以弱胜强。

内外理路完全打通，剧本结构十分巧妙。

第二，我想起了庄子曾说过：「有机械者必有机事，有机事者必有机心」。

若拿同样拥有庄子智慧的《三个傻瓜》来解释庄子，意义将更为显豁。

如果所谓机械也者，乃是一切能作用来让人省力的东西，那么所谓机心，也就是一切发用出去就能教他人听话、为自己卖力的心计跟话术吧。

庄子认为机心不是好事，当然有他的道理。

可奈何这个世界就是机械世界，就是机心世界。

我们不搞机心，但总该知道别人是怎么搞的。

我大力推荐任何做父母的台湾人，利用开车把小朋友送去补习英语、背书与心算等他下课的空档时间，去看看这部电影吧。

就在你的小朋友补习英语、学背书跟心算的时候，世界上其它地方的小朋友，可能已经通过和父母的生活互动轻轻松松学会了各种交易乃至博弈也就是所谓「役人」的观念和技术。

那么，难道这部电影竟是教我们崇拜机心机事吗？

当然不是。

如果省力的机事机心游戏从头搞到尾，这部电影一定完蛋。

因为省力意味着actor和act之间不直接不实时，人物（机器傀儡的操纵者）不走到真正的戏台（擂台）上。

如果从头到尾都这样搞省力，故事必然过度机械而失去真实感，空有steel而不real。

但一般观众看电影的目的，表面上是脱离现实走向虚幻，但最终还是想在虚幻中认取真实。

观众把自我投射到角色上，最终希望的还是一种认同合一忘我之感。

这就是为什么当电影演到最后一刻，当Charlie终于开启了Atom的实时行动仿真功能（real time motion imitation），终于用最不省力、最不间接的方式参与人生战斗之际，我们会感受到极强烈戏剧张力的真正原因。

前一百分钟的各种省力游戏，都为了这最后五分钟的不省力做准备（这也是一种心理杠杆）。

当流畅的剪接把绳里的过气机器人和绳外的过气拳王连成一气之际，观众的认同合一忘我之感自然蓬蓬勃勃从心底上烧起来。

由此看来，庄子还是说的对。

如果总是机事机心存于胸中，「则纯白不备，纯白不备，则神生不定；神生不定者，道之所不载！

」

看这个电影还要推测剧情个么你就OUT了，完全就是热血草根俗套元素大集合啊。

但是！

如标题！

你觉得休杰克曼有多帅，铁甲钢拳就有多好看。

再加上还有蓝眼睛小老卵正太，名字叫阿童木的小机器人，怪口音俄罗斯辣妹……休杰克曼君的大长腿翘屁股宽肩膀……他演蓝领阶层劳工男性才能把那种性感发挥到淋漓尽致尤其是演一个带着可爱儿子的单身爸爸！

这是一个好身材性感劳工男打败高智商傲娇死宅男的故事……拿着手柄操作机器人的日本酷哥被穿着秋衣秋裤都那么性感的卡车壮汉甩了十几条横马路。

看完后就马上想去锻炼身体！

这是体育系的完胜啊！

拳击片一直是好莱坞电影的宠儿，在电影还被当作游乐场把戏的年代里，拳击片就开始被拍摄和在不容许办拳击比赛的州放映。

在整个美国电影史上，拳击片是最无法或缺的类型，愤怒的公牛，百万宝贝，洛基，都曾是美国电影史上非常优秀的电影，本片更是结合了机器人的元素把拳击片和科幻片结合，催生了一种新的融合两种类型片经典元素的机器人拳击电影。

虽然这是一部混合体的电影，但是整部电影却拍的十分的考究，用光和镜头的把握都很细腻精致，柔和，平稳，和电影的整个氛围和剧情一样，既不冒进也不拖沓，小男孩缺失父爱的失落和找寻父爱的温情，以及机器人搏击中拳拳到铁，铁屑飞溅的让人血脉喷张的搏击场面，都平稳的娓娓展开。

父亲最终找回勇气，责任，和父爱，与被儿子当作缺失父爱替代品的陪练机器人一起挥动拳头，搏倒对手，两个父亲终于合二为一，动人心弦的温情场面，和动人心魄的搏击场面，让感动和刺激两种不同的情绪倾注在了一起，让故事在明线和暗线上，商业价值和情感诉求上完成了统一。

还有值得一提的是电影主创对著名“机器人”的致敬，WRB会场外类似高达的巨型塑像和打扮成C-3PO的举牌女郎，对科幻迷们都是有趣的设定。

还有与场景相得益彰的却形象各异的机器人，时而温婉时而既激昂的配乐和非常独到的音效，组合成了这部，今年的我第二部打5星的类型电影。

去看电影是匆忙决定的。

本来想要乘着周二搞一下柯南，然后网上订票的时候发现院线中被这货霸占着，本着认真负责的精神豆瓣了下这货，一眼看见8.3。

果断关了豆瓣订了这货的票（柯南票房被抢的血淋淋案例啊！

）==========以上废话很多，中心思想就是我没有看任何的剧情，演员，是以一张白纸的心情走进的电影院的分割线===========电影的开头小清新文艺得让我反复拿出了票根翻看是不是进错了场= = 貌似是个叫《铁甲钢拳》热血的货啊！！

然后看到了休休。。。

安心了下来，然后发现，居然是2020年！

居然是热血拳击！！

居然还是机器人的！！

居然还有小盆宇跳舞！！

各种萌点被戳中啊！

我觉得亚当居然很萌啊！

总觉得这货应该有小宇宙爆发啊！

（联赛第一场和双城打之前在休息室里一个人看镜子的时候有没有感觉会发生什么？！

）然后我发现我错了，不是这货的小宇宙爆发，是休休的小宇宙爆发。

从开始到最后所有战斗的结局几乎都猜到了，输，输，赢，赢，赢...最后居然输了！

这这这，亚当啊！！！

人民的冠军啊！！

这这，这不是美偶seanson8的翻版么？！

编剧你是adam的饭啊！！

最后是Kris Allen夺冠，但是奖杯在寡人心中啊！

然后就变成了乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓乒乒乓乓。。。。。。。。。。。