近在咫尺的爱恋

看这部电影你不能把他拿电影来评 你的把他当成一部缩小版的偶像剧来看或者是偶像剧的超长预告片 故事就像是几个镜头拼接上的一样 只是帅哥贼拉帅啊 美女贼漂亮 其他的的我就没看出什么优点了现在的台湾爱情电影的格式基本都是偶像剧模式 可是又不能像偶像剧那样把故事娓娓道来 显得剧情仓促很多 其实不是没有成功过 海角就是一个成功的范例 其实海角也沿用的偶像剧模式 只是海角把故事讲完了而且还讲的精彩所以他成功了 可是现在台湾电影有几个海角 虽然失败是成功之母 可是你也不能看见别人掉下去了 你还傻了吧唧的还往沟里跳吧电影名叫近在咫尺的爱恋可是该片也没把恋爱谈好两条爱情故事线模模糊糊就知道两个是女追男的故事 说是动作电影 可是他有没把动作戏处理好男人喜欢动作 女人喜欢爱情 这部电影都没做到 就成了一部男不男女不女看了以后说 这是一部超经典的电影 当然除了主角的粉丝除外 我们知道追星和谈恋爱一样都是麻木的啊

情节，如果构架的是比萨斜塔，参观的人都死于其下……因为彭于晏的《听说》抱了很大期望的去看，虽然是免费观影，但是也不能昧着良心评好。

以下是我总结的硬伤：选角：明道长得一副重口味的样，假设这部片子是小清新，明显破坏了基调，如果讲热血励志，那么明道的身材也太差了吧，和小彭一比逊色无比，怎么还能说是什么什么很厉害的明星拳击选手？！

剧情：小彭饰演的大杰角色是主线还是说明道饰演的？

近在咫尺的爱恋？

起这么诗意的名字，是谁在诠释她？

如果是在讲大杰的话，他没发现小葵的爱，这个故事就太菜了，是不是因为太菜了，所以加上了明道的失忆提高戏剧化，增加剧情的起伏？

如果说失忆是为所有出乎意料，没法做出合理构想剧情的借口，那么我选择失忆来了，没看过这部片子，更没有写下这么刻薄的影评。

整个剧情有点像蛋炒饭加了辣椒酱，味道非常奇怪……如果是蛋炒饭能炒出平凡真挚的感动（参考《听说》和《海角七号》），老板请你给再来一碗……加了辣椒酱的拳击热血场面，要想感人励志，请参照《Million Dollar Baby》，就此打住，不加断言。

再看调情桥段，迟姗姗单刀直入的勾搭陈以翔，估计是某个思春男编辑写的吧，最后揭露是因为她是陈以翔失忆前喜欢的人，但她是因为要让他走出害死哥哥的阴影，来到台北，对一个未曾开始的爱恋人，这也太热心了吧？！

继续挖掘剧情就是自扰了……生活中总有一些过目就忘的片段，同样目前高产的影片，总会有些路过的光影……一般都是先扬后抑，我后扬了影片的片名很吸引人，这也是想看的原因，小彭的表演很到位，貌似他的形象气质适合这类型。

郭采洁一直听她的歌，从不知她长什么样，感觉是很清晰可爱的模样，当一头短发，中性打扮的出现在银幕时，很难将她的声音和模样结合在一起。

傻乎乎爱一个人的心思我们看到了，但有点做作。

最后近在咫尺，都抓不住我们这些免费观影者的爱，这太扣题了！

喜欢彭于晏和郭采洁、可能明道对的那个女生是新人。

总觉得有那么一点别扭、啊哈哈，小葵真是卡哇伊呢、超喜欢郭采洁的淡淡的清纯的感觉。

支持

为了看陈信宏的龙套才看的有点闷 有点俗套但是彭于晏的魅力实在是压过了主场大人“丁小葵 你现在才来哦”这部片子教会我们 偶像的力量是无限大的找个年轻的偶像 然后转学去他们学校 CLOSE TO HIM花样少年少女 明道说 我有一个没有和别人讲过的秘密 在我想哭的时候会笑

柏拉图说：“我们每个人都只是被劈开的半个人，终其一生都在寻找失散的另一半，只有恢复原初状态，就可以从此生活在快乐与幸福之中。

有的人找到了，有的人或许永远都是不完整的。

”或许我们都该相信，命定的恋人是等在那里的，不远，她就在你身边；远在天边，只要你耐心等待，用心感受。

当画面回到阿翔在窗外偷看拉琴的珊珊，珊珊去看练拳击的阿翔时，才明白原来这一场相遇在最初就已经有了答案。

所有的默契，所有甜美的笑容都是因为最初那纯纯的爱。

珊珊努力地去帮助已经失忆的阿翔，阿翔也最终也得到了他那份没来得及说出口的爱恋。

身体的疾病，头脑里的失忆都无法阻挡两个人的相爱！

最后那场演奏因为有爱人的欣赏而变得动人心魄。

小葵对于大杰的喜欢就像一颗随太阳而转动的向日葵，默默地等待与付出，最终在灿烂的天空下温暖绽放。

大杰的拥抱与调皮的表白让那一个"小男生"蜕变成一个温婉动人的女孩子。

在缘分的天空下，爱近在咫尺。

我本人有半年拳击训练，2年意拳训练，2年太极拳训练的经历，半年二胡，2年笙，2年中音号训练的经历。

所以我看到影片内出现相关内容时，总是有些出戏。

可以看出彭于晏似乎练习过拳击，但是明道则几乎没经过任何训练，站立姿态和出拳姿态很不专业。

明道应当在拍电影之前做一些拳击手的体验比较好。

在所有乐器中，小提琴和二胡是对乐手听力要求最高的。

小提琴和二胡上面没有品（固定位置的突起），完全依靠乐手听力按弦定音。

所以小提琴和二胡乐手唱歌不会跑调。

而一般唱歌跑调的人，拉不好小提琴和二胡。

所以影片中小玲唱歌跑调，不真实。

用表演紧张来解释，也不合适。

因为一个小提琴手也会遇到各种场面表演，难道平时不紧张，一唱歌就紧张了？

中国大陆没有大学生拳击联赛，我搜了一下网络，台湾也好像没有大学生拳击联赛。

所以整个影片故事的基础就不真实。

一个大学会丰富学生课余生活，鼓励各种体育运动，存在拳击社无可厚非。

学校绝不会因为拳击社不盈利，就把拳击社关掉。

学生参加拳击社，绝不会因为是能打败外校的选手，只会觉得好玩而且有人教学才参加。

影片一个拳击社存在经理一职，而且号称入不敷出，则像是一个社会上的拳击俱乐部了。

大学的拳击社应该是不断有新老交替的学生和社长，外聘的教练，不会有经理。

如果彭于晏的爷爷以前是国手（代表台湾地区参加世界比赛），那么国手开私营拳击俱乐部很正常。

所以把拳击社改成拳击俱乐部，该俱乐部因为经营不善交不起租金，被房东清退则很正常了。

为迎合大陆观众，把明道和苑新雨说成是北京来的（原来的和尚会念经！

），但为什么明道车祸后出现在台湾？

为什么苑新雨也能来到台湾上学？

北京学生小提琴特长也能到台湾上学？

为什么苑新雨还能和明道在一所大学？

为什么明道失忆了，还能上大学？

为什么他俩说话一点北京口音都没有，反而台湾腔这么重？

苑新雨从北京追到台北不是要向明道解释吗？

为什么在一所大学不能碰面？

为什么偏偏在地铁里遇到小流氓，两人才见面？

小流氓会不会是苑新雨为认识明道特意安排的？

苑新雨对明道的爱从哪里来的？

一个喜欢音乐的女孩会喜欢一个拳击手吗？

本片其实是几个小年轻过家家玩。

本来还蛮期待的，看了觉得一般。

彭于晏那几块腹肌啊。

明道怎么感觉那么没料。

倒是很喜欢小冷唱的那首歌。

感觉很棒。

我发现大家越来越不会表达爱，即，不会讲关于爱的故事。

昨天去看奥涅金，芭蕾舞剧，用舞蹈和表演讲了一个爱与不爱的故事，我向来喜欢话剧和音乐剧，我总觉得形象表演虽然直观，却不如话语文字有穿透力，不过昨天真是刷新了我的认识，舞蹈和音乐本身，就能讲好一个故事。

今天去看了这部电影《近在咫尺的爱恋》，按理说电影的表达要比舞蹈更直观有力，表达手法也更多样，但是这次电影却败下阵来。

电影讲了一个极其无趣的故事，女喜欢男，男要么是不知道，要么是忘记了，于是女极力启发男、唤醒男，最后，终于成功了，喜欢的人都在一起了，剩下的所有配角不知所踪。

你喜欢的人同时也喜欢你，这是多么小概率的事件；喜欢你的人却失忆了，这是小概率中的小概率；最后，这个人居然又重新喜欢上了你，冲破重重阻力和你在一起，这个概率，你赶紧去买彩票是正经！

电影也在于讲一个故事，所以你要拍电影的话，先要有一个好故事，然后想着怎么把这个故事讲好听。

但是你没有好故事的话，千万别瞎编，编不出来也别到处抄别人的，求你了。

开场五分钟以后就知道编剧要讲什么故事了，以及，他为什么要讲这样的故事。

四个主角全都是flat character，就是说，角色特征用一个词就能大体概括，大杰（编剧怎么想的，听上去像大姐）是有勇无谋，阿翔是没落英雄，小葵（编剧你这个日控！

不带这么编排Aoi！

）代表活泼少女，姗姗则是文弱淑女的化身。

嗷受不了了编剧是只上过初级班么？

为啥写这么直白单一的人物，单一也就罢了，还是这么常见的人物性格大姐鲁莽，阿翔稳重，小葵开朗，姗姗文气.......你再写下去就会变成一年级的作品了。

结果还真是，开朗的暗恋鲁莽的，文气的喜欢稳重的，鲁莽不解风情，稳重患得患失，爱情主题有了，再套一条拳击的故事线，故事发展过程中加一些莫名其妙的机缘巧合，附带着一些搞笑情节，找几个明星演出，就可以卖座了，于是，咳咳，此处文案一定会写“他们四个人纠结的感情故事就此开始”.......嗷你莫要讲故事了，你拿个绳子勒死我是正经......我能理解你为什么要写这样的故事，我现在也是每天做些鬼也不要看的片子，谋生计促使每一个人不得不按社会运转规则行动。

但关键是，我们俯仰之间的每一次呼吸都在吸入灰尘，可这不妨碍我们做得更好一点。

魏德圣拍海角七号也只是应付差事而已，但是结果是应付，作品不能应付。

我们可以在力所能及的范围内，让作品看起来不那么乏味。

比如说可以不用flat character，塑造一个round character虽然费神费力，但是故事会好看很多，情节也会多些起伏。

而且，不管多少生计压力压着你，你一定要坚持，讲一个好故事。

你想要讲一个爱的故事，那你就去生活里找。

最有想象力的是生活，你要是找不到好故事，那是你没有好好生活，或者你没有好好观察生活。

平淡生活也有天水围的日与夜那样感人的讲法，轰轰烈烈的生活就更多了。

生活的实际，一定比你坐在桌前闷声苦想地有趣地多。

设身处地，把你放在爱的处境里，要充满真实的细节，让每个看到电影的人感同身受，头脑激荡：啊，我也曾是这个样子.......讲到人心里去的，才是好故事啊！

我喜欢能让我一遍遍思考的电影，说实话电影不就是为我们刷新认识的么？

你说电影带给我们的是什么呢？

要是只是爱情故事，那我出去采访，每个人讲得都会比你的有趣；要是为了看看帅哥美女演员，那我买个海报天天看不就得了；要是为了听ost，我直接买张CD不完了；要是只是为了呆在电影院里90分钟，那我换个地方不就结了，还清净呢......我真的扯远了。

我想说的是，你如果真的想要讲一个关于爱的故事，那就专心去讲好了，就像四月物语，通篇只讲一个暗恋的故事，只有一条线，也是好故事。

真的没有必要为了讲述所谓爱情而附加各种稀奇古怪的故事线---梦想、友情、青春.....你要是讲好了自然会有这些的，故事都没架构好，这些东西都塞进来了，我只能怀疑你的诚恳，很可能是为了填充时长才硬塞了这么多题材进来。

或者说，你写不出来，你根本没有爱过。

你在应付观众。

观众也会应付你。

好吧，我实在是太苛刻了。

我不喜欢不用心不诚恳的电影，所以这类一看就是为了档期赚钱火急火燎上线的电影我从来不喜欢，这次真的去看了，才再一次深深感到：我果然不喜欢看。

不过如果你不是为了电影而去看电影，而是为了和男朋友or女朋友多在一起90分钟，这也许没那么差劲。

片子情节松散，你们可以聊聊天，喝喝饮料，吃吃爆米花，即使打盹睡着了，睡醒了继续看丝毫不会跟不上情节发展。

而且屏幕上那么多明星脸，你们正好以此为话题，趁此机会多交流，增进了解。

综上所述，本片适合不看电影的人去看。

证明完毕。

+++++++++++++++++豆瓣观影志专场+++++++++++++++++++++昨天在国家大剧院看奥涅金，今天是豆瓣组织看电影，两场演出硬件条件迥异，可是我一样开心，前者是表演本身打动了我，而后者是因为，嗷，我总算是见到了影志。

事情是这样的，豆瓣前段时间logo上加风扇，影志说狂敲什么什么狂点左键多少多少下右键多少多少下给阿北发邮件就能换空调，我居然上当受骗了，这让许多人欢乐不已（小猫和tgm，我没说你俩）。

后来的后来的后来，我才发现上当了，输得好惨，鼠标坏掉了。

结果今天一进门，faint！！！！

居然是这么个童叟无欺的人，嗷嗷嗷，我居然败给这么个慈眉善目和蔼可亲的，真不值.....我可怜的鼠标，阿门......

其实在看这部电影之前没有任何期待，我以为又会是台湾偶像剧一样的俊男美女，矫揉造作的浪漫爱情故事之类的，看到这几个熟知的偶像明星的名字，心里就没有很期待。

但是观影之后的感觉可以用惊喜来形容，也许是没有期待最后满意度也比较高吧。

这部电影我一直想了两天，呵呵，我觉得这两年台湾本土电影的发展已经不容小觑。

虽然规模还是小，还在努力地慢慢进步，但是做得很认真，品质也很不错。

并且，我喜欢这部清新亲切的电影，比之前的票房奇迹《海角七号》要喜欢得多，没有那么多让人讨厌的政治性解读。

看《海角七号》总让人感觉有点不舒服。

好了，进入正题了！

相对于大陆电影现在风行的烂片抢钱主义，我觉得这部《近在咫尺的爱恋》显得真诚很多。

首先，它讲了一个关于大学生的青春故事，有理想、有奋斗、有坚持、有妥协；有爱情的同时也有友情，有惺惺相惜，互相鼓励。

这个在台湾偶像剧中有着优良传统，显得故事讲述得游刃有余，很贴近现实大学生生活——当然某些情节还值得推敲，高潮的部分处理得不够圆润也是缺点，但总体还说，我觉得至少不是那种啥都没有的烂片；其次呢，编剧很费心思。

我们上编剧课的时候，老师说了，能让观众猜到下一秒你想讲什么的都不是好编剧。

这部电影最大的惊喜就是确实我猜的很多地方都没有猜对，让我看到了台湾电影编剧的认真，例子就不举了，大家自己看吧；再次就是对情感的刻画。

冲击七夕，讲爱情故事是没错的，但是难得的是，电影中对青青励志、男孩女孩的友情——虽然讲得过于简单，以及每个人对理想的追求，像一首淡淡的小品，有很多被打动的地方。

片中最打动我的尤其是明道和苑新雨的爱情，淡淡的，点到为止。

交换生的设置是好东西，因为我所知的确实有这样的事。

两人芳心暗许，但不知前路何方，所以很多话不能说。

苑新雨临走前为明道拉的那曲小提琴，相信很多人看得都忍不住流下泪了。

特别是两人之间默契的表白方式。

他的唇语说：“我会想你。

”她也用唇语说：“我也是”。

三年之后在她的独奏会上，他因为伤心而发的笑声打断了舞台上她的演出，他擦干泪水唇语道：“对不起。

”她微笑着轻声回道：“没关系”，再继续拉。

看到这里，不知很多人会不会像我无法自制地流下泪来，不是伤心的，是为他们高兴的，生命中很多时候无法实现的重逢的机会。

特别印象深刻的是片末，镜头告诉我们其实很久以前他们就相识相爱了，但是面对失忆的明道，又重新认识交往，苑新雨说的“其实很多时候，我们随时可以重新开始。

”真的吗？

我们真的可以吗？

想着这句话，我都忍不住想哭。

很多时候，两个人里面只有一个人想要重新开始，然而另一个人已经不想了。

跑题了，电影设置的细节挺好的。

比如，明道说伤心的时候会笑，记忆短暂的鱼，哭着说“我做的一切都是为了你”的郭采洁——她讲话实在太嗲了。

很好，我打八十分。

要是要我选，我看这个也不看《唐山大地震》。

承认这是一部文艺的、略带着小清新，其实情节非常狗血的台湾片。

非常非常的具有台湾的气息。

主演都带着浓厚的台湾腔，女二一出场就被断定是个地道的大陆妹。

但这不妨碍我对这部台湾文艺小片的欣赏。

至少看完之后有些话我会想要怀念。

题目就是我看了这部电影之后，印象最深的一句话。

阿翔说，我有个坏习惯，想哭的时候却会笑。

看起来这是一句很浅显的话，其实电影里仅仅也只是把它当做一个线索，融入在剧情的主线当中。

浅白易懂。

但是，其实这句话很有深意。

对我来说。

很多时候仅仅只是想让自己表现的没有那么难过，让周围的人不要那么为自己担心，哭的时候还在勉强着自己在笑。

结果就是越笑越难看。

可是在心里，我还是笑了的。

至少我自己觉得，我没有哭的很难看。

这也是第一次看郭采洁的电影。

之前没有对她有太多的印象，仅仅停留在这是一个台湾的发片歌手。

和张栋梁演过偶像剧，短短的头发。

还演过茉莉花茶的广告。

并没有对她有多少的喜爱或者讨厌。

但是看了这部片子，不得不承认，开始想要关注她。

至少这个娇小会撒娇的姑娘，戳中了我内心的萌点。

不得不让人觉得她可爱。

需要关怀。

最后和彭于晏在一起的场景，虽然狗血，可是看得我不自禁的微微笑。

这么一个高个子的男生，让我觉得像大熊，抱着这样一个小个子的女孩子，实在是太美好的画面了。

让我开始怀念校园。

怀念最美好的感情。

以上。