为了焦俊艳和陈数去看超前点映场,却没想到不小心跌进了故事里,被每一个人的选择和每一次情节的反转完全吸引住了。
直到片尾,我才意识到,这其实是一部带有真实案件背景的影片。
那么,是不是意味着在案件发生的当时,是真的有这些人物存在呢?
他们也经历过片中这些纠结与挣扎吗?
他们又做出了怎样的选择呢?
片尾最后的彩蛋,是万教授在演播厅声嘶力竭的吼出:“这个世界没有真相!
”的确,时间如同一道永不回头的河流,我们无法再次踏进同一朵浪花,所以不论是我们作为观众去追寻影片背后案件的原委,还是万教授用数十年时间探究唐玄宗与武惠妃的故事,也许都只能无限接近真相,而永远无法真正感同身受。
但在这个层层剥开的冷酷故事里,我们总要相信些什么,才能乐观坚定地生活下去。
也许是正义,也许是爱,也许是无愧我心,也许是一切值得坚守的美好信念吧。
影片其实打乱了故事发生的时间线,女主角赵红雨出场就已经死亡,整部影片则以抽丝剥茧揭开真相为线索。
开场呈现出的角色,每一个人都不是真实的样子,顽劣的女儿,慈爱的父亲,高傲的继母,从容的商人,冷淡的民警,寻求投资的创业者,每个角色都是随着故事的推进逐步展开面具后面的真实自我。
片中主要人物里,我特别想认真写写万正纲。
首先致敬范伟老师,完全立住了这个复杂的人物。
万老师这个人物身上,其实带着很多从微尘走上巅峰的旧式文人的影子。
在年轻时代,还是希望做好一个丈夫和父亲,会带着女儿玩官兵捉贼的游戏,会跟妻子谈起自己的学术研究,只是没得到妻子的回应。
但家庭在他内心的天平上是无法与事业相比的,因此当遇到学术方面的知己和事业的发展机会,他会毅然决然地抛弃家庭选择林白玉。
这是他做的第一次重要选择。
功成名就之后选择认回女儿,则是第二次重要选择。
亲情毕竟是割舍不断的牵挂,即使要面对林白玉的怒火,万正纲也觉得安排女儿的生活和未来保障更加重要,所以才有了拿唐代玉镯交换香港基金和装修布置老房子的情节。
这部分很多细节都展现了一个父亲想对女儿弥补的真心。
万正纲的第三次选择是对林白玉的舍弃。
由于女儿赵红雨揭露了林白玉与林涛的私情,万正纲表面上不动声色,实际已经下定决心与警方合作,但并不是出于维护法律正义,而纯粹是为了私愤。
所以在他心里比所谓的“知己”和“事业”更重要的,应该是“不可违逆的自尊”。
这个铺垫,也使他的最后一次选择更加顺利成章。
到了影片接近结尾的时候,我们终于看到了故事更完整的部分,赵红雨是身受重伤,但并不是来不及救治,对她真正致命的伤害是万正纲的第四次选择——因为赵红雨作为警察身份想要揭露万正纲违法的事实,而刻意拖延了将她送医救治的时间。
虽然这段情节异常揪心,但也确实在范伟和焦俊艳的演绎下具有极强的感染力和说服力。
在那个情境中,确实两个人都只会做出这样的选择。
因为赵红雨心里不可逾越的底限是“正义”,而万正纲不可触碰的底限是他的“名誉与自尊”。
不过,人往往无法真的了解自己。
万正纲一生痴迷于研究唐史,想要揭开唐玄宗李隆基和武惠妃故事的真相,以学术和名誉为一生信念,却没想到真正失去了唯一的血脉亲人之后,才发现她无可替代的意义。
这一刻,如果他还清醒的话,可能才会更理解晚年的唐玄宗李隆基。
武惠妃,连接了唐朝两个最具知名度的女人,因为她是武则天的侄孙女,自幼在宫中长大,同时也是唐玄宗李隆基的贞顺皇后,生育四子三女。
传闻李隆基对她专宠多年,曾想立她为后,但遭到满朝文武反对,只能退而求其次册为武惠妃,并给与等同皇后的权力,并为她废去太子,武惠妃几乎伴随唐玄宗经历了完整的开元盛世,开元二十五年(公元737年)去世后被追封为贞顺皇后。
开元二十八年(公元740年),寿王妃杨玉环因似武惠妃奉旨出家,道号太真。
天宝四年(公元745年),杨玉环被册为贵妃。
天宝十四年(公元755年),安史之乱爆发,历经贞观开元百年盛世的大唐开始由盛转衰。
万里江山与一世爱侣,曾经得到与永远失去,应该在晚年李隆基心里也有着不同的位置。
影片里的文物盗窃一案,正是发生在武惠妃的敬陵,敬陵石椁被盗就是2004年发生的真实案件,经历了陕西警方六年追索,石椁终于回归祖国,现存于陕西历史博物馆。
然后说说林白玉。
最能体现人物的可能是两次用枪的情节,在自家门口练枪的林白玉可以说是又美又飒,是一个自身已经很强大,还想要通过掌控男人来控制更大的世界的女性形象。
我本来以为她是不爱万正纲的,直到林白玉提着枪去老房子,得知真相的时候,忽然对万正纲又产生的一缕柔情。
这也是一段高光情节,两位老师飙戏的过程十分精彩。
但我更想说的是,那一刻,我相信林白玉是确实重新被万正纲吸引了。
对于这样一个女人,只有野心与才华并存的男性才能对她有吸引力。
年轻时的万正纲两者兼备,所以吸引了当时的林。
但多年过去,万老师才华仍存野心不在,夫妻之间也随之越来越淡漠。
直到老房子里,林得知了万正纲对整个事件的操控,才忽然重新认识了这个人。
如果非要分正反派的话,万正纲和林白玉可以算是反派人物,但他们的“反”,更多体现在法律和价值观层面,就人物本身而言,都是鲜活丰满而合乎逻辑的,我甚至能够理解他们所做的每一次选择(虽然并不赞同)。
反而是正派的两位年轻角色,女儿赵红雨和警官邵宽城,因为没有反派人物强烈的戏剧冲突感,而稍显得平淡了,但我还是很喜欢关于这两个人物的一些细节处理。
赵红雨,作为女儿对万正纲是有恨的,但在片中没有把这种恨意做夸张化的处理,在父女相处过程中情感的变化也是细水流长式的。
这才是真实生活的样子,并没有那么多撕心裂肺的爱恨情仇,可以有恨,也会有谅解,亲人之间总能找到正确的相处方式。
只是,她不幸信错了人。
作为警察,赵红雨其实并不是个传统意义上的好警察,她有时候也会“不服从组织安排”,为了抓获犯人选择更有效的方式,但内心的原则却是完全不可逾越的,并为此献出了宝贵的生命。
巧合的是,邵宽城也不是传统意义上的好警察,案件开始的时候,他已经提出了辞呈,准备去创业做CEO,不过一旦面对案件需要,邵宽城还是每次都放弃见投资人的机会,选择将案件追查下去,这里有对红雨的歉疚,也有很多是心底永远放不下的责任感。
另外,不像原著小说的人物设定,赵红雨和邵宽城之间的感情线非常内敛,能表现出来就是惺惺相惜的战友情,相处方式非常轻松自然。
我觉得比原著里爱情的设定更好,两个人的形象都变得更加简单纯粹。
谁说剧情片里就非得有爱情呢?
最后,我想说影片结尾关于真实案件的部分确实很震撼,尤其是在看完了这样的一个故事之后。
在浩瀚历史面前,人类个体实在是太过渺小了,真的没必要去考虑把文物据为己有这种可能,因为每个人,最多都只能陪伴这些极致美丽的物件一瞬间而已。
我们可能无法了解这个世界的所有真相,但在每个看似宏大的命题背后,都是一群真实的人,他们有着内心坚定而简单的信念,比如正义,比如爱,才有了我们平淡幸福的生活。
如果真实事件改编的影片都能拍出这个水平,那我十分希望能多拍一点。
你永远可以相信CCTV电影频道🤓 电影拍得真挺好的,有三星半了,剧情紧凑悬疑迭起,为了破获盗墓与倒卖文物团伙案,警察赵红雨扮成不良少女到父亲身边卧底,不仅抓了目标嫌疑人,还揭开了父亲的谍中谍谋划。
人物心理的复杂表现得非常到位,惦念女儿想补偿女儿,但是对自己的形象重视程度又超过亲缘关系,一瞬天使一瞬魔鬼,隐忍克制的表象背后其实是“小不忍则乱大谋”的暗自得意呀!
范伟令人先入为主的喜剧形象在这部影片中完全看不到了,非常棒,陈数也不用说了老演员了;惊喜的是年轻演员也很不错,没有跳戏没有卖弄演技,一个个平实而可爱。
主线突出,特别是在看过《四海》这样污七八糟什么热点都想蹭的电影之后,显得更为难能可贵。
PS:印象特别深的有一句台词,陈数批评范伟的时候,说范伟你怎么不说话你说话呀,范伟缓慢地抬头看定她,悠悠地说:“你知道吗?
这些年,每次你发火我都看不够,你连生气的样子都美得不可方物”,哈哈哈哈哈哈学到了!
原著海岩做过警察,应该有这个基本的常识吧,刑诉法明文规定,侦查人员不得参与自己近亲属案件的侦办。
一堆公安局领导研究下来,就定下来年轻女警去卧底调查自己亲爹涉嫌的案件了?
本来想写短评,没找到从哪进去,结果还得凑字数。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。
都说父母对子女的爱是没有底线的。
那天畅畅要把我的书借给他同事看,我皱着眉对他说新的书可以借,上世纪的存书一概不借。
畅说“若有天这些东西留给我,相片视频还会保存,书,应该会处理掉”,我是在他的话里才醒悟——原来,我对他的爱是保留的,我还有舍不得给他的东西。
《长安道》由范伟主演,一个父亲的角色,他的演技又上了一个台阶,表演不着痕迹,那个父亲内心的各种挣扎,被他传递得淋漓尽致,也让我看到生而为人的所谓底线。
那底线,其实就是自己。
《长安道》是盗墓题材的小众电影,由真实的敬陵被盗事件编写而成,故事的发生地自然是唐时的长安如今的西安。
范伟饰演一位历史学教授,主攻唐史,对敬陵主人武惠妃的研究颇深。
影片展现给我们的是一个对本职工作有着偏执狂热情结的学究,让我对他抛妻弃女搭上电视台女主持的过往都不太介意了,毕竟追求精神世界里的统一也不是罪过,将两个没有共同语言的男女捆绑一生,在某种层面来说,也是不道德的。
与女儿十几年不曾见过面,他那种内疚要弥补的包容心满满的溢出来,让人被他周身慈父的气息打动。
范伟的精彩在于代入感十足,轻易就拉扯着观者进入剧中,去旁观他的日常生活,站到他的位置与角度去感受。
焦俊艳在小太妹和警察之间的切换非常自如,影片一开头,她那太妹样子,对父亲的百般刁难,让我有些难忍,她的表现太过真实,以至于揭示她真实的警察身份时,我楞了好一会儿。
一对心有间隙的父女,一桩隐约要发生的重大盗墓案件,警方卧底与三重间谍相交,案中案,我猜到了案件的终极BOSS,也猜到了做案的手法,却独独没能猜到结局。
影片是倒叙的,第一个镜头就是范伟抱着浑身是血的女儿冲进医院,狂喊救人,受伤的场面被真实还原,紧接着女儿是卧底警察的身份也被告知。
范伟的悲痛是欲绝的,任谁都会同情这个上了年纪的努力想补偿女儿的男人,任谁都不会轻易想到,女儿的死是他造成的。
他说“我除了这张脸,什么都没有了”,以此来恳求女儿放弃抓捕他,眼睁睁的看着自己的女儿倒在血泊里一点点地丧失生机,他死等着说服女儿得到承诺才肯施救。
范伟那句响彻天际的“谁来救救我女儿呀”,将他身上复杂的人性表现得非常到位。
身为教授的大BOSS曾说过在唐朝,武惠妃到底有没杀了太子不重要,她反正是唐朝最厉害的女人,至于真相是什么,没有人需要知道。
所以,他一面答应协助太太寻来的盗贼合作,一面主动帮警察做线人,一面指导自己线下的贼人盗墓,无论他出于什么目的走上这条路,都已是向死无归。
教授身上有着知识分子特有的清高,他说过好多次不在乎钱,他对在电视上讲述唐史异常兴趣,他两袖清风,心里却住着一个帝王,幻想着拥有一个辉煌的时代。
他表现出来的低调恰好掩饰了他内心的狂野,直到机会来临,他用了一个最能感动自己的理由——为了女儿。
他将太太和警察们玩弄于股掌,在众人眼皮底下私拿走武惠妃的石椁,并出售谋利,这样的疯狂终于成全了他心中的大业,得以俯瞰芸芸众生。
如此既得利又得名的事情,完美无缺,又岂容他人破坏?
他当然没想到撞见真相的会是女儿,更没想到女儿会是警察。
女儿是意外中枪的,在生命稍纵即逝的时刻,教授选择了自己,之前有多疼爱女儿,后来就有多面目可憎。
身为历史学教授,他多次说过真相并不重要,这本身就是他的局限性,也透露了他终究不是一位真正的学者的真相。
故事的大框架很吸引我,其中一些不够合理的细节倒也不是太看重,关键是几位演员的表现都很优秀,范伟刷新了我对他的认知,焦俊艳临死前的眼神直触人心底,陈数身上的每一个细胞都充斥着妖娆,所以豆瓣评分6.2觉得偏低,票房的惨淡也觉得很遗憾。
感觉热热闹闹的那类电影受众更广,这般把盗墓故事拍成安静的拷问灵魂的文艺范的,还是遇了冷。
但是,我很喜欢。
2020.1.8
[心](以下涉及剧透慎看)[心]这部电影的灵魂人物就是万正纲,赵红雨在血泊里死去的那一段我流泪了,为了那纠结难选但又痛苦万分的人生而流泪。
万正纲的思女之情,那因女儿一声爸爸的喜悦激动,那为了女儿突破底线被拉下水的奉献……所有慈父心肠,在他的名声和脸面面前瞬间消失殆尽。
为了名声和脸面他可以看着女儿在血泊里一点点死去,可能倒在血泊里的并不是他女儿,他喜欢的只是那个“吃糖的俊俊”。
眼睁睁看着女儿死在血泊里的万正纲是真的,满身鲜血抱着女儿冲进医院疯狂求助的万正纲也是真的,到底哪个才是真的他?
到底是女儿骗了他还是他自己骗了自己?
范伟老师把一个虚伪、酸臭、有点痴又有点迂的知识分子万正纲演得恰到好处。
人性从来都不是非黑即白啊,它是一个不知道是个什么颜色和形状的多面体。
算是一部比较烧脑的悬疑电影,探寻案件真相的过程实在是非常复杂和漫长,但几乎没有拖沓的剧情与细节。
影片采用插叙和倒叙的手法,让故事更加具有悬疑感。
片中各演员们的表演都称得上是绝妙,尤其是范伟和焦俊艳。
这次范伟依然能在儒雅与凶狠的人物性格上来回切换,演技非常非常精湛。
他是个知识渊博的历史学教授,但在面对妻子的婚内背叛与女儿的检举告发,他都选择让对方自食恶果。
焦俊艳也在缉毒警和卧底不良少年两个角色上自如切换,表演得都相当真实。
另外陈数饰演的林白玉也是个颜值和身材都相当不错的风情女人。
题记:“你们凭什么这样对待一个做学问的人,而且是你们的父辈!
”——在面对揭穿了自己的犯罪事实的警察面前,万教授这样吼道。
1.自视范伟所饰演的万教授可称为是戏眼。
他自诩知识分子,然而在万的心中脸面尊严大于道德法律,男权和父权重于学术知识。
这部戏所设置的矛盾冲突,在于剖开男权和父权,然后给观众看清万教授这场悲剧的肌理,这把刀正是封建男性最怕的——妻不贤子不孝。
不忠的妻子是对封建社会中男人的最大羞辱。
出轨就像一根针,轻轻一戳就能把所有以男为尊、仰视男性的幻象泡泡戳破。
讽刺的是,万教授掐住妻子的脖子对其咒骂,却忘了是自己也出轨过,甚至差点毁了女儿的一生。
但万教授理直气壮地解释为——无关风月。
同样是违背婚姻中的契约,甚至万教授还伤害了无辜的孩子,为什么他比妻子更高贵呢?
因为万这种人的自视,永远是带着圣光的特效,加上厚厚的滤镜,用显微镜寻找自己的优点,仰视自身的高尚。
不得不承认的是,士一直是自视高人一等的。
士在几千年的中国历史中是各种传统美德的载体,微妙的是,这话反过来说也可。
在掌握了几千年的话语权后,士好像天生就是高风亮节的,铮铮铁骨的。
甚至发展为,如果一个人“留取丹心照汗青”,就认为他奉行了士的道,而不是道本身。
因为是围绕在真理旁边最近的一群人,有些士大夫们看待自己仿佛也像看待真理一样。
把真理弄得云山雾罩,并时常攀扯上道德法律加以混淆,是许多士大夫中的败类所为。
那么士是一群怎样的人呢?
——用一句废话来形容,就是人罢了。
他们并没有比普通人强。
电影甚至一针见血地指出:他们中的有些人甚至不如普通人。
掐住出轨妻子的脖子的时候,著名唐史教授喊的是“在唐朝我可以宰了你们”,冷漠看着女儿死去的时候,这位慈父说的是:“我最喜欢吃糖的俊俊”。
追求精神自由的人,恰恰是画地为牢的傻子。
《长安道》可谓刀刀见肉。
2.罪责在《长安道》的预告片中,有这样一句话:“父责难逃,父罪难赎。
”这部电影的亮点之一在于处处体现着狰狞的矛盾和巨大的讽刺感。
万教授为补偿女儿不惜违法犯罪,最后女儿仍死于他的懦弱和冷漠。
逃脱的父责用父罪来偿还,就如同先把女儿的童年打碎,然后把她按在一地玻璃渣中。
亡羊毁牢,令人心悸。
电影在此处有一个巧喻。
红雨是万教授的亲生女儿,倾注一生心血的唐史研究也如同万的孩子一样。
但是对这两个血脉和精神上的孩子,他却能说弃就弃。
其中不能说没有真情实意,究其根底,对女儿抛弃补偿又杀害,是在处境与道德满足感之间精细衡量结果,对学术的痴迷和背叛也不过是出于对尊严的痴迷和膜拜。
不管是学术研究还是父权、男权、史学家的地位、士大夫的自尊,不过是自私冷漠的遮羞布而已。
不管是面对妻子、女儿还是警察,万振纲最爱强调的是“我”这个概念,只不过这种唯我独尊的虚妄,在女儿面前被放到了最大。
其实学术、妻子和女儿三个设定,是电影设置的三面镜子,用来对比他自视的过高与他视中的可憎。
逐步反射出万教授自我观念的无限大,。
亲手害死红雨,他还在说:“谢谢你管我叫爸爸”;红雨质问他当年的背叛,他动情地描述起一个利欲熏心的女人对自己的虚情假意。
在其后面对警察的过程中,他仍然是一身正气、不惧风雨的高傲文人模样。
其实当家人用生命把他赖以为生的皮剥下后,这个人物形象自然而然地走到警察所代表的法律面前。
然而已经被电影解剖到筋肉的他,仍然是一副不惧风雨的高傲文人模样。
万教授的天真很可怕。
他对道德法律视而不见,自诩被发跣足的仙人,高唱“吾欲揽六龙,回车挂扶桑”,可以“三杯吐然诺,五岳倒为轻”。
可终究是责难逃,罪难赎。
3.漫思这部电影用解剖针把知识分子的浪漫剖开了,把公平客观的目光投入一个藏在封建角落里的知识分子的灵魂中,于是他失明而疯。
原来浪漫并不可笑,而有时候在扭曲和压抑的心理下,浪漫变成了冷漠和恶毒的蒙眼布,让人待在安逸的黑暗里,直到迎头撞上南墙。
万教授珍视自己的面子,就像珍爱眼睛一样。
看顾尊严和荣耀时他化身列文虎克,在面对自己施加给别人的苦难时,又仿佛长着看到他错误的眼睛就是原罪。
于是一眼洞若观火,一眼蒙上白翳,首鼠两端,最后只剩下一张一戳就破的皮。
原著小说名为《长安盗》,意为以一座古墓为点,写千年两端的故事。
可是连接千年哪需一座唐墓?
万教授这样的人便延续了千年。
其实人生处处是此与彼、表与里、自我和他人、灵魂和躯体的选择,无关职业和风月。
悲剧也不是时代的,而是人潮涌动中的一抹暗色。
作为科研工作者,勉强能够得上知识分子的笔者看完电影心情沉重,惟愿知识分子的浪漫是化作推翻旧说的勇气,自视的眼神是对人性深刻的反思,才不枉寒窗几十年的求索。
这也是笔者对自己的鞭策。
在祖国的大地上林白玉可以合法持枪?
还在院里随便开枪玩??
特警出马,还让最重要的那个货跑了,还半天才知道??
脑残吧??
你他妈海盐滚出来给我讲讲持枪是他妈怎么回事??
你以为这是美国?
海盐从当初永不瞑目就那个德行,他笔下的警察永远没有一个专业的,全是不务正业的,所有警察看到能气死。
还有演员,那个演队长的,你知道你自己在演戏吗??
你是不是还认为自己解说呢??
永远一个样??
《长安道其实剧本是可以的,但是导演没有足够的能力来支撑自己的想法,基本功不好,没什么音乐去接不同时间线的转场,而且前面的逻辑性也不强,还是导演自身的水平问题。
说实话可惜。
范伟入骨,焦俊艳和陈数不错,其他的好像在戏外。
范伟已经是随心所欲不逾矩了,自成一体,有成熟的个人风格,又能融入角色,影帝
加男警察和女朋友这条感情线的目的其实我们也看出来了没啥用,说白了男警察女朋友消失,剧情依然合理,但是还是要加,我觉得是为了不入俗套,导演心里是认为男警察女主爱上了就跟偶像剧一样,是俗套的,包括电影叙事技巧,用非线性叙事,但是还是那句话,没啥用,而且这用的顺不顺,大家心里有数也,最重要的是,没有电影感啊,跟看电视剧一样。
我真的认为这个电影做的不如拍一个电视剧,如果是电视剧应该也是个制作精良的电视剧,因为你这么拍他确实没电影感。
电影更重视环境与人物的关系,都说电影是空间的艺术,电视剧是时间的艺术。
最主要是,这是导演的问题,不是题材和剧本本身的问题。
说了这么多,但是还是想说这电影还是值得一看的,我算是重度电影爱好者,看的时候明显能感觉到和其他中国电影的不同,说不上是好的不同还是不好的,但至少算是一次革新。
导演是有野心的,不接受大众的俗套,更想让自己的作品看起来与众不同又高级一些,这无可厚非,就是差了经验,不过整体结构不错。
回到电影,想说搞艺术的人是不是都是一个样,像范伟这个角色,我也喜欢艺术,不敢说多懂,但是喜欢,我试想了下如果是我,我也不会就女儿,说不上为什么,可能在我心里认为我是自私的,可以自私到一切能大程度影响到我以后的,我都会想办法对付。
《对不起,我是警察》 第三次看到这句话了哈哈,落水狗到无间道再到这部。
范伟演技真的好,就短短几分钟的戏,切换了三种情绪,阿莫多瓦的《痛苦与荣耀》说,只会哭的演员不是好演员,懂得克制眼泪的才是好演员,我表示赞同。
冲着范伟演技,加一颗星。
一干演员都是我喜欢的,故事很好看,最后这一下子让我想到了东野圭吾,挺绝的。演员方面范伟表现好一些,女儿尚可,其他人物还是没有花心思去塑造流于表面了。表演没有层次感,画面缺少质感,是最主要的问题。可惜了宋洋这么好的坯子,在这部戏里没有增光添彩,一半故事一半导演吧。
行业真的不景气,豆瓣大v集体失节要恰饭,电视电影尬吹成这样还有什么公信力做影向标啥的,自己都睁着眼睛说瞎话歪曲自己审美就没什么专业可言,也别说自己是影评人了。恰饭而已,写手罢了。
范伟的表演其实不算先进,他需要特定的好的剧本和角色,放在这样的电影里,他并没有太大作用,整个卡司和故事都十分老旧,一个悬疑片最缺的竟然是悬念,也不如犯罪电影那样讨论更深刻的东西,这是十分单调的。
很棒的剧本,非线性叙事也很得当,可就是很多瑕疵太瑕疵了。
卧槽好难看
没想到这片居然是在年末最能触动我的一部。选题和文本底子好,就成功了一半。虽然在镜头和画面运用上还显得生涩,但是整体的制作诚意让人觉得踏实,演员呈献了饱满的情绪,人性的善与恶都得到呈现,细节略有瑕疵但没有影响剧情。为什么缉毒警要和文物盗窃案合作办案,背景交代得不够。女警成长背景缺失也是遗憾。墓室壁画特效部分明显借鉴了游戏《farcry》;片尾的摇滚版《沧海一声笑》有味道。片子透出新生代导演的斗志。
盗墓贼,中介教授,资本公司,海外买家组成了一个完整的销赃产业链,在中国古文化的破坏上,每个人都不无辜。邵宽城一边穿着剪裁合体的西装为文物拍照鉴定,一边当着热血刑警奋战在保护文物的第一线,看的让人觉得发笑。和金钱对立的是正义,但总有人出卖自己的良心。万正纲死也想不到输给了自己的女儿,一颗糖,一条命,一个真相。
剧本比执导优秀,能够兼具叙事跟人物。尤其把原著内容压缩在两小时的体量里,非线叙事将各组时空有效穿插组接,结尾这一翻儿翻的不错,人性和情感的戏眼全在范伟老师身上了。但是拍得还是太电视感了,有些关键情节点又巧合得过于顺理成章,范伟有些台词设计只是取悦观众的,总觉得好多方面都差了一口气。
李骏导演一直是个笨办法拍片的导演,片子本身没什么视听亮点,好在故事比较丰富。范伟与焦俊艳的父女线看到想哭,也是非常海岩风格了,一个纠结的人性悲剧。终究要走向绝望。
演技全员在线,并未因范伟入局而出现势能落差。不过感谢导演,韵味无延续,节奏卡顿严重,镜头与情绪缺少贴合感,剧情结构倒是没有乱拼,可演技的惨烈蒸发着实浪费。导演不仅缺少审美的才华与贯彻,连做快餐的执行力都是二流。追车一段更为鬼扯:故事背景地是虚构的西京市,车牌号却以西开头,以及玉米地夜幕熄灯盲撞匪车且刚好推下悬崖,你当你是藤原拓海呢还玩儿blind attack。彩蛋:曝尸街头写作暴尸街头念成bao是谁的锅?
万正纲这个角色还真的符合时代特色,稍有地位和能力的男人,都想找到事业和家庭的平衡,自负的什么都想要。要钱但又不能表现出爱钱,于是调动智慧走上歪路。范伟演大学老师居然一点不违和,好神奇呢!陈数那自带侵略性的眼神也好绝
就范伟而言是值得五星的。
前半段还行,后半段啥玩意,从围攻盗墓开始,就成了70年代拍摄手法。
为了学问身份最后不把手机给女儿像极了抛弃她的时候
犯罪+言情,海岩的剧本确实能打,不过现在看来,海岩的剧本拍电影比拍电视剧节奏快多了
电视剧水平
根据真实事件改编 本来为了看宋洋 结果没什么惊艳的地方 。不知道是不是编剧太讨厌红雨 把智商设定得这么低是认真的吗 幸好结尾还是反转了一下 反正整片还是在及格线上ps海岩小说
这是个啥
四星妥妥的。时间线和结构上确实很见功力(有一个用升降调度的单镜头跨三个时空的转场实在是太亮了),虽说不免有说教和狗血之处(海岩剧能不狗血吗),但是对知识分子的剖析实在是精辟至极(“对知识分子来说他的学问最重要,也就是他自己最重要”(大意))。顺便说李骏导演在北电这场QA大概是这三四年来我听过的最好的一场,提问终于回到北电应有水准,李骏导演台风真好,回答既有料又难得的特别诚恳。
搞促销确实有点明显了