哥斯拉：决战之都

《哥斯拉：决战之都》（哥斯拉：决战机动增殖都市）。

与以往的哥斯拉作品不同，不是登陆东京、也不是登陆旧金山、也不是登陆香港，这次把世界观放大到了宇宙，哥斯拉哥斯拉也不是代表着核恐惧核反思或大自然，哥斯拉是地球对人类的惩罚，人类的战争、核试验、污染物排放（就是人类对环境的破坏）最终导致了哥斯拉的出现。

本片对主角晴生•榊的人物塑造挺成功的，他对哥斯拉的恨之入骨、对杀死哥斯拉的决心、以及他是一个有领导能力、坚定、有时会自我怀疑的人。

电影中探讨了几个哲学问题：人类如何与外星种族达到求同存异？

当面对致命威胁时，是否愿意保持人类身份，还是以另一种形态继续生存？

这是这部电影比较有深度的部分。

以宇宙的角度来看哥斯拉，还是挺新怡的 。

电影最后晴生反打机械哥斯拉（等于拯救哥斯拉），阻止纳米金属同化优子，其实不是怂了，而是响应前面他说的夺回人类的尊严，他要以人类的身份打败哥斯拉，生命形态的改变，也意味着人类种族的灭绝，以另一种形态打败了哥斯拉并不能夺回人类的尊严，就算这样打败了哥斯拉但纳米金属已被同化的“毕鲁萨鲁多”人控制，由于纳米金属的延展性未来会蔓延至全球，而且“毕鲁萨鲁多”人的理念是“理性至上，效率至上，感情至下”到时便不会允许弱小的人类活着了。

和《怪兽行星》一样，节奏快，不拖泥带水，没什么明显的槽点。

8.4分本片的主角不是哥斯拉，所以多把镜头剧集在人类身上也很正常，要知道“怪兽片≠看怪兽打架≠爽片”

《哥斯拉：决战之都》作为动画电影“哥斯拉三部曲”中的第二部，延续了前作《怪兽行星》的末日世界观，却以更具哲学深度的视角，探讨了人类在绝境中的挣扎与异化。

这部作品跳脱了传统怪兽片的“暴力美学”框架，转而通过一场关乎文明存续的抉择，叩问科技与人性的边界。

一、人性与科技的二元困境：深渊中的凝视影片的核心矛盾并非简单的“人类vs哥斯拉”，而是人类在对抗哥斯拉过程中陷入的自我异化。

男主角晴生面临的选择极具象征意义：要么与机械都市融合，通过纳米技术实现“机械飞升”以击败哥斯拉；要么保持人类肉体凡胎，承担可能被彻底消灭的风险。

这种两难困境呼应了尼采“与恶龙缠斗过久，自身亦成恶龙”的警示。

当毕鲁萨鲁文明将纳米金属武器化为无限增殖的机械都市时，人类发现这场战争已异化为“吞噬地球的新怪兽”的诞生——正如《三体》中“上岸的鱼不再是鱼”的隐喻，失去人性的胜利不过是另一种形态的毁灭。

二、叙事结构：理性与情感的声呐碰撞电影最惊艳的段落当属左右声道对话的蒙太奇处理。

左耳是机械派冷静的生存概率分析，右耳是人性派对生命尊严的呐喊，这种视听语言将主角内心的撕裂具象化。

当晴生最终选择摧毁即将胜利的机械都市时，纳米金属凝结的“眼泪”成为全片最具诗意的意象——冰冷的科技产物竟承载了人类情感最后的温度，而优子的死亡则让这场牺牲染上希腊悲剧式的宿命感。

三、哥斯拉的符号重构：超越怪兽的哲学实体不同于传统哥斯拉的核污染象征，本作的哥斯拉被提升为“宇宙法则”的具象化存在。

它既是物理层面的灭世巨兽，更是检验文明存续资格的“筛选机制”。

当人类文明选择机械飞升时，实则是主动放弃作为生物种族的本质，这也解释了为何土著人类退化为原始形态——或许唯有剥离科技外衣，才能保留文明的火种。

这种设定让哥斯拉超越了反派的单一维度，成为推动文明进化的“生态调节器”。

四、争议与局限：类型片的叙事悖论影片的缺陷同样明显。

机械哥斯拉始终未以完整形态登场，高潮决战被压缩为意识形态的选择而非视觉奇观的释放，这让期待机甲大战的观众感到失望。

部分情节逻辑也存在硬伤，如纳米增殖可通过摧毁指挥部中止的设定，削弱了最终抉择的必然性。

此外，过于密集的哲学思辨导致叙事节奏失衡，正如观众吐槽的“说教时间足够干掉三只哥斯拉”。

五、日式科幻的精神传承作为虚渊玄编剧的作品，《决战之都》延续了日本科幻对技术伦理的深刻反思。

从《攻壳机动队》的义体化焦虑到《EVA》的人类补完计划，本作将“机械飞升”的命题推向更极端的境地：当个体意识融入纳米洪流，人类究竟是实现了进化，还是被工具理性彻底吞噬？

这种思考与《环太平洋》中“通感系统”对人性联结的强调形成有趣对照，展现出东方科幻独特的冷峻质感。

结语：《哥斯拉：决战之都》或许不是一部完美的爆米花电影，但其在科幻类型框架内展开的哲学思辨，重新定义了怪兽片的叙事可能。

当片尾基多拉的阴影笼罩天际，我们意识到真正的决战不在血肉与钢铁之间，而在文明存续的终极命题之中——究竟何为“人类”，这个问题的答案，或许比击败哥斯拉更重要。

三部曲的第二部，听名字很期待机械哥斯拉大战哥斯拉，然而…并没有什么机械哥斯拉…这也不是电影导演和编剧重点想表达的，重点想表达的是科技、宗教、普通人，这三种意识形态的对立和同统一。

科技的代表是外星种族比尔萨尔得，极端崇上科技和理性，宗教的代表是外星种族艾克西夫，极端崇拜神灵，普通人的代表是逃跑的地球原住民，夹在两者之间，三种人型生物三种不同的理念，代表三种选择，给了男主晴生机会，是相信科技和理性，消灭哥斯拉，还是保持人性，或者是把自己的命运交给神明祈祷就完事了？

摆在男主面前的危机有两个，一个是哥斯拉，一个是纳米机器人，无论哪一个存活会下来都会让地球再次被霸占，最后男主选择了活哥斯拉灭机器人，WTF？

不复仇了？

能不能先用纳米机器人灭了哥斯拉再想办法灭了纳米机器人，从我们的上帝视角看，地底人的鳞粉就可以隔绝纳米机器人，炸了控制台也可以消灭纳米机器人，总之，男主角盲选运气比较差，不过哥斯拉死了那就没第三部了，所以解释为，科技会孕育怪物，就像人类的核试验造出了哥斯拉，所以过分强调科技和理性是万万不能滴。

本来是想回顾一下真人版哥斯拉，但是发现了动画～连续看两部，好看～果然动画还是跟那些好莱坞不一样～哈哈第一部就是很多方面的铺垫，最感动的地方就是男主为了夺回地球的理想与奋斗，果然，有理想并为之奋斗的男生很帅气～哈哈～第二部探讨的就多一些了。

有代表宗教的“宗教外星人”，代表机械理性文明的“融合主义外星人”，还有代表人性的“人类”，与代表原始文明的“新人类”～ 对此，有感而发，随便谈谈～先说观点，不管是哪种势力反映的都是现实世界的人与事，而且不管哪种观念思想或者派系也好，其实本质上都是相似的，最终都是一回事，只是选择的道路不同罢了。

后面解释～1，代表宗教的外星人。

宗教为什么一直是人们的一个话题，就算到了科技发达的现代，到了动画中的更高科技水准，都还是少不了宗教～肯定有它长久的道理，肯定不单单只是“安慰剂”“心灵寄托”之类的作用。

因为那些东西都可以用其它替代。

宗教有更深的意义。

首先，把错误认知纠正一下，宗教可以不是迷信，宗教可以理性思维，宗教可以没有教条，宗教也可以不用去崇拜～ 其实早时期的宗教就是这样，可能那时候还不叫“宗教”，只是现在其中参杂太多东西，各个方面～就不多说了…动画中的那个宗教其实跟基督新教形式有点像，不讨论基督教，只是感觉还是比较随和的～ 不管哪个宗教，世界上所有的宗教一开始很单纯的目的就是解决那几个哲学问题，人从哪里来，需要干什么，要到哪里去之类的～各个宗教明确给出了各自的见解并指明道路（都还挺有道理的，特别是佛学，很完善的论据与解释）～2，代表理性与机械思想的外星人。

他们以与纳米金属融为一体为荣，这一点，很多人不理解～这还叫理性！？

～其实现实不是已经体现出来了吗？

现在的现实世界就是理性主导世界，科技飞速发展，你说你是科学家那是老有地位了～如果你说你是个牧师，别人也就噢一下，同时表示好奇～年纪轻轻当了牧师？

哈哈。

然后现实世界就在走向那个所谓的“与纳米金属统一”的道路 。

～从工业革命，电子科技，互联网，物联网。

人们越来越理性的同时，也越来越与其它人和物 紧密再紧密的联系在一起～最终可能就变成像动画里差不多的意思～人们完全与地球或者其它什么载体合为一体～你中有我我中有你～这算不算进化，你自己判断。

我感觉这样起码去除了一些刻在我们基因中的一些“不友好”因素，比如不必要的嫉妒猜疑，不必要的情绪化，不必要的生病，不必要的身高…（我会说我只有160嘛～）哈哈。

可能啊，可能这样统一融合以后，人们就会有前所未有的发现与改变，可能进入更高维度？

理解更多宇宙秘密？

～会知道，我们该向哪里去～3，代表人性的人类。

人还是有血有肉有情感有故事的～这就是人性啊～大白话～哈哈，赖床就是爽啊，美食就是诱人啊，美女就是要多看两眼啊，男主就是要为了谈恋爱卖队友啊～人性啊～很可贵～嗯。

人不需要知道我们从哪里来，也不需要知道要去哪，我们就需要知道明天几点上学，几点上班，什么时候休息，什么时候吃饭，什么时候还房贷，什么时候结婚，什么时候退休，什么时候去看病，什么时候儿女能回家看看，什么时候准备好棺材～ 不错，完美的人生。

男主不需要考虑夺回地球后的事，他只需要知道要夺回地球，打死哥斯拉，才能咽下这口气～舒服～哈哈。

玩笑归玩笑，人们正是选择不需要考虑那么多，只注重在当下，就算那是“人性”，也只是一条路而已～4，代表史前文明的新人类。

听着有些别扭～哈哈，是的，动画中的地球新人类描述的就跟史前文明一模一样～ 他们其实某种意义上来说不落后，动画中那个博士也提到～他们其实很先进，看你站着什么角度看了～也就是说，他们追求的东西跟现在的世界大多数人追求的东西不一样。

准确的说，偏重不一样。

现代人偏重科技，现代化的那些东西～史前文明偏重人体自身，包括肉体与精神世界～别看我们现代人很厉害的样子，高楼大厦云气，但身体管理与精神管理跟他们比就是婴儿水平～他们有自己的一套完善理论体系和训练体系～ 现代人也不全是外行，也有研究瑜伽，气功，经络，修禅，冥想之类的人，只是太小众了。

而且很多东西都失传或者被谬误了～动画中的，心灵感应能力，快速语言理解能力，都是正常的人体存在的现象而已～只是偏重科技的我们学不会 或者学的慢而已～不仅这些，还有各种人体的玄妙功能都是有案例的～至于在历史上最厉害被人知晓的人，释迦牟尼佛，耶稣～那能力老多老强了～就算没那么厉害的人当中，也不乏一些看明白那几个哲学问题的人～哥斯拉一是对核武核能的讨论，二就是对地球生命这个概念的讨论。

其实哥斯拉就代表了地球生命融合体。

动画一再说地球的和谐性，就是人类让地球不和谐了，才出现哥斯拉来让地球回归和谐。

2万年后的地球，还是有杀戮，有竞争，但都在和谐范围内，就跟4万年前一样。

把地球人赶走对地球人来说更可能是一种成长～ 不然你们整天内讧打仗～哈哈。

事情没有绝对，就像前面说的“四个代表”，不管哪一种，他们都选择了自己相信的道路在成长～最终都是奔向那个所谓的终极秘密～

在科幻片里，我们常常看到一种矛盾——惊艳的未来城市和惨淡的底层生活。

从某种意义上讲，科学进步和幸福感的增加并不总呈正比，尤其是在某些激进主义主导下，酝酿出来的不是进步，而是怪兽。

原文载于公众号远方fm考察队：yuanfangfm看题目点开文章的朋友，或许听过HBO的新剧《切尔诺贝利》。

作为一个在标题上没做任何渲染的美剧，该片通过文献、亲历者口述等佐证，尽量客观的反映了惨剧的始末，准确来讲，他是一部纪实片。

事件简史噩梦降临——1986年4月26日当地时间1点24分，位于乌克兰（当时尚属苏联）境内的切尔诺贝利（Чорнобиль，Chernobyl）核能发电厂4号反应堆爆炸。

此时，用于安置核电站工作人员及家属的城市——普里皮亚季距离爆炸地点仅有18公里。

当市民们在梦中惊醒时，他们还没想到，现实中的噩梦刚刚降临。

惊醒后看热闹的人们，还以为只是一场单纯的火灾事件发酵——爆炸引发的大火，很快将辐射物质散布到周边，事件的处理过程却让人恐惧和心寒。

无论项目负责人，还是当地政府，都采取掩盖真相的措施，并阻止市民离开。

直到爆炸发生的36小时后，苏联当局才组织民众撤离，但此时已有大量人群遭受辐射污染。

据计算，此次辐射的剂量是广岛原子弹的400倍以上。

《切尔诺贝利》非常讽刺的场景，鸟儿已经坠亡，孩子们还在上学人类的反抗——一部分人选择掩盖，而另一部分人在勇敢应对。

最先是工作人员试图补救，当他们冒着肌肤被腐蚀的风险尽一切努力的时候，却发现已经无力回天。

紧接着是普里皮亚季的消防队，蒙在鼓里的队员，用对抗火灾的防护服冲到火场。

很快，队员们的急性辐射综合征开始显现，许多人在两周内去世。

消灭明火之后又有了新的情况——如果反应堆内的熔融物质渗透到地下室，就会遇上高辐射废水引发蒸汽爆炸，结果就是污染将会蔓延至大部分欧洲。

此时，三名志愿者下潜到废水中，打开闸门排空了地下室，避免了几百万人受到侵害。

而三名志愿者在行动前就已经知道，完成任务后，他们只会剩下一周寿命。

Alexei Ananenko、Valeri Bezpalov、Boris Baranov，三位英雄的背影封印魔盒——切尔诺贝利最后的挽救工程，就是重新盖住4号反应堆的屋顶，俗称“石棺”。

而加盖石棺之前，苏联军方又派出大量直升机投放沙石，并人工清理屋顶的辐射物，当然，代价是新一轮的牺牲。

直到30年后的2016年，石棺已经出现多处裂缝，集合欧洲多国力量打造的金属穹顶，终于将石棺更为彻底的封印，此为后话。

后续工程可以参考BBC纪录片——《切尔诺贝利的巨型坟茔》后世归结爆炸的原因，包括激进主义留下的技术缺陷和管理后患，也包括人为操作的失误，在此就不赘述。

总之，人类也逐渐意识到，我们正试图操控一只难以驾驭的怪兽。

影像资料之后的30年间，切尔诺贝利成为很多影像作品的素材。

一方面出于人类对灾难的沉痛记忆，另一方面，是人们对人类禁区多少有些猎奇心理。

其中基于写实目的的，是最近的HBO《切尔诺贝利》，和中日合制的《切尔诺贝利之春》。

两部片子都是讲述灾难发生时人类的反应，如果想了解事件始末，这是最靠谱的两部非纪录片。

《切尔诺贝利之春》描绘了其他国家在惨剧时的行动，可以更完整的了解当时的欧洲纪录片《切尔诺贝利的大娘》，更为关注灾难之后的禁区：家人们因为种种原因已经去世，而罹患过甲状腺癌的大娘们，已经不再畏惧辐射，回到禁区。

她们种地、养殖，远离现代城市，反而过起了世外桃源般的生活。

和老姐妹们自给自足，喝酒唱歌，浪漫而沉重的日子在原住民回归故土的同时，外界却对切尔诺贝利一直保持着恐惧、猎奇、幻想等诸般混杂的心态。

巨鼠、丧尸、恐怖分子藏匿地等一系列都市传说也扩散开来。

乌克兰开发的游戏——《潜行者：切尔诺贝利的阴影》，大量与变异物种战斗的桥段，让人们通过主视角去感受禁区的恐怖。

高中时期就对切尔诺贝利充满好奇，拜这款游戏所赐相比之下，《使命召唤4：现代战争》则尽量中肯的表现出现实场景。

切尔诺贝利的双狙人关卡中有个特别的设定，一旦偏离路线进入辐射区，就会持续掉血直至死亡。

双狙人关卡或许是很多军迷和玩家的最爱俄剧《切尔诺贝利·禁区-无人原样回归》，脑洞大开的让一群年轻人穿越到灾难之前，还将切尔诺贝利拟人化，与时空赛跑的同时，也是一场人与怪兽的较量。

观剧时感到隐隐的悲伤，因为无论如何奇思妙想，现实中的惨剧都无法避免奇思妙想也好，都市传说也罢，切尔诺贝利在流行文化中的渗透，无非是在将人们的核恐惧具象化。

其实早在灾难发生之前，日本人也曾借助某个庞大巨兽，在警示着核能这把双刃剑。

关于哥斯拉都市提到核恐惧，不得不说的是日本东宝从1954年开始制作的《哥斯拉》系列，这只由核辐射引发的巨大怪兽（部分版本设定为自然产生）既反映出了人类的担忧，也在多部续作中，透露出人们对他的强烈依赖。

《哥斯拉2：怪兽之王》5月31日上映，美国制作的哥斯拉系列一直不被日本人买账，但他表达的思想却异曲同工。

人类依靠核能生存，又因核能失去了无数生命。

2014年美版《哥斯拉》，人类试图消灭哥斯拉，最后却依赖他消灭其他巨兽和切尔诺贝利事件最为贴合的哥斯拉形态，就是CG三部曲中的“机动增殖都市”，又称“”。

这是一座由机械哥斯拉，经过常年累月自我进化而成的要塞都市，也是机械哥斯拉历史上最奇特的形态。

在毕星人牺牲肉体的强化下，增殖都市具备了击败哥斯拉的力量。

人类却发现他对于地球，可能是比哥斯拉更为恐怖的威胁。

如果打败哥斯拉的代价是地球毁灭，那么高科技的意义又是什么？

外表像一座诡异的工厂，失控时可能让地球纳米金属化，人类同样无法居住，和切尔诺贝利有什么两样如果把哥斯拉当特摄片来看，我们可以边吃爆米花，边吐槽他的不足。

如果把他当作针对核能的都市寓言，我们只是在战战兢兢的享受科技带来的一切，如同CG三部曲的台词——很多星球的文明发展到最后，都会孕育出怪兽原文链接：切尔诺贝利与哥斯拉都市更多异邦文化文章，请关注：yuanfangfm

2018年，动作科幻动画电影《哥斯拉：决战之都 | GODZILLA 決戦機動増殖都市》哥斯拉怪兽行星的续集。。

一个新的动脑系列。

第一部已经神话哥斯拉 让其驱赶人类独占地球2年。

一个全新的世界观，更加霸气的哥斯拉。

但是这一部看起来可以说是大型预告片，从打斗场面来看完全没有第一部好看，虽然3D效果什么的还算可以，非常流畅自然，最后的3个战机给哥斯拉挠痒痒也算精致，但是总感觉并没有那么热血，完完全全就是在铺垫的说。

虽然想看机械哥斯拉的小童鞋们已经失望透了，但是这个鬼城倒是颇有感觉，确实是在脑洞上另辟蹊径 不再想走以前的老路。

不过说这是一部预告片一点没错，各种重要怪物都没有出现，都是很隐晦的大大地忽悠人而已。

魔斯拉，基多拉都没有露面。。

男主最后的坑队友行为，作为剧情的智商急转直下的狗血点，果然爱情使人冲昏头脑，果然爱地魔力转圈圈。

两种族代表科技（理性），宗教（精神）很有特点，也是在环保的主题上向人性的讨论，有点意思。

伏笔也有了。

中心思想也提升了。

其他的只能等待第三部终结篇的爆发了我是两个妹子的分界线--推荐指数：★★★（6/10分），爱地魔力转圈圈。

趁住我还记得上一部超长预告片嘅剧情，赶紧完成埋超长预告片第二集。

相对于以铺垫世界观架构为主题嘅第一集，呢次主题明显要明确很多，能延续优良画质之余，亦唔单只作为点缀，可以全面展开。

但显然本片还係未摆脱预告片嘅定位，还未完全进入戏肉。

上一集被大吹特吹嘅机械哥斯拉终于登场，但唔係以机器人嘅形式，而係化身一座2万年间自动增殖嘅机械都市登场，脑洞真心够大。

但离唔开预告片嘅属性，机械哥斯拉无论如何进化，电影集数决定咗佢无法战胜哥斯拉本尊。

最后，外星人静静剧透咗终集嘅对手——基多拉，还係大怪兽打大怪兽嘅节奏，可以继续小小期待下。

本片话“很多星球的文明发展到最后，都会孕育出怪兽”，虽然放係故事中嘅地球，因为环境污染变出一堆大怪兽嘅背景非常牵强，但换个角度，还係发人深省嘅。

所有自恃为大自然主宰者嘅生物对其他生灵都係怪兽，被统治嘅生命，与其话敬畏，倒不如讲係恐惧主宰者。

与恶龙搏斗，终将变成恶龙。

从前，人类文明落后嘅时候，我哋对大自然嘅恐惧创造出咗怪兽嘅概念，到今日，人类终于战胜怪兽，独居大自然峰顶嘅时候，我哋其实亦默默接过咗怪兽嘅身份。

冠冕堂皇讲人类为生存而战，但其实更为果份放唔低嘅种族骄傲而拼死抵抗。

睇咗180分钟预告，静候正片登场。

继续中二，所以不推荐，不收藏。

哥斯拉：决战之都 (2018)6.72018 / 日本 / 动作 科幻 动画 / 静野孔文 濑下宽之 / 宫野真守 樱井孝宏 本作由 Netflix 出品。

但不代表网飞出品就是精品。

网飞最著名的特点就是财大气粗，但是不会选剧本。

基本上是广撒网，多捞鱼。

不管你是什么作品，只要是符合我网飞开阔市场的目标，我都能投资。

尤其是在动漫领域更是如此。

因为没有什么动漫能作为台柱。

网飞很早就开始对动漫作品无差别投资。

这也就导致了网飞的原创动漫作品既有让人拍案叫绝的佳作，例如《齐木楠雄的灾难 始动篇》，也有虽然重多大咖参与，资金豪华不以，但是却让人一看就满脸黑线的《泡泡》。

所以网飞投资，不一定就是精品。

《哥斯拉 决战之都》的三部曲，看似豪华却缺乏味道。

哥斯拉系列的重要之处是动作，精美且充满张力的动作打戏是其受欢迎的原因之一。

基本是都已“哥斯拉”为出发点，进行剧本创作。

但是要以“人”为出发点进行创作，实在是令人失望。

就这一部而言剧情设计充满了人文气息。

主角一行人一直在以“专业名词”与“对人与自然的思考”来推进剧情。

其中，剧情基本上可以称为毫无跌宕起伏。

完全能够看出剧情走向。

而这就是失败之处，过多进行哲学性探讨毫无意义。

因为每个人都有不同的想法。

对于同一个问题的思考都是不一致的。

可以说：赞同这一观点的观众会认为这部电影简直就是产生了心灵上的感应。

随即全面赞扬。

而不赞同这一观点的则会全面否定，随即造成评论的两面分化。

单从这部的剧情来看。

首先战前辩论。

在即将于哥斯拉进行最终决战的时候几个人开始了辩论，关于人应当被认为是人还是其他的辩论。

这种情况下的辩论显然不适合。

马上就要决战的同时开始讲一些破坏了团结的话语。

也进一步分裂了人类与毕鲁萨鲁多人。

然而毕鲁萨鲁多人作为极致的效率至上主义者，为了效率甚至抛弃了伦理。

梅德菲斯就曾就这种情况提醒过主角晴生。

但是晴生且认为这一切都在自己的掌控之中。

甚至女一优子都认为自己赞同毕鲁萨鲁多人的想法。

但是事实就是：晴生的管理能力极差，不仅自我良好的认为局面得到了控制，而且未听从梅德菲斯的劝告加以注意。

最终导致了所有驾驶机兵的人都被毕鲁萨鲁多人当成自杀式攻击的武器。

而此时优子感到慌张了（早知如此那你还支持毕鲁萨鲁多人）。

想跑的时候发现舱门无法打开。

晴生在拯救地球与自己心爱的之间选择了心爱之人。

最终是地球也没有拯救，自己心爱之人也状况不明。

反观主角晴生，简直就是一个矛盾综合体。

他为了复仇准备打败哥斯拉。

但是却因为错误的指挥导致了队员的牺牲。

本要返回飞船的时候却认定人类一定能够打败哥斯拉，靠着煽动性演讲实际上逼迫了多数人留下。

但是最终因为自身所处的职业跟自身的能力不匹配导致战略上失败。

晴生没有任何觉悟，他所谓的复仇与夺回地球只是自己维持的说辞罢了。

最终在决战时也没有打败哥斯拉的觉悟，最终导致两手空空。

在之前的剧情已经讲过，地球上的生物已经开始臣服于哥斯拉了，这就代表着反抗的力量逐渐消失，而机械哥斯拉所组成的机械城市也只能一次定胜负。

最终晴生选择了女友导致了机械城市被摧毁，队员再次牺牲。

人类再无反击之力。

而地球的生物最终臣服于哥斯拉，再无反抗之力。

现在看来，一开始选择退出的三人是真的大智若愚。

晴生属于是又当又立，一方面责备着自己让队友牺牲，一当面在紧要关头选择牺牲别人，来满足自己。

实际上表面的温柔与冷静只是自己的伪装，其内心之中是比任何人都多的利己主义。

且伴随着只会嘴炮但能力不足的缺点。

按照真实情况，晴生如果回到飞船那就是军事审判。

不听军事命令，擅自决定命令，导致队友伤亡。

不判个死刑起码此生再无晋升且担任重大职业的机会。

这部电影评价的分歧很大。

从人文角度，动作片角度跟剧情角度的评价的人很多。

但是，这类 IP 类的创作，更重要的是贴合受众群体的需求。

但是有人会认为：虚渊玄的创作就是这样的，这就是特色。

如果是一个全新的 IP，那么观众会买账，因为大家都是为了虚渊玄的创作而来的。

但是在已有的 经典 IP 上进行创作，还依然不愿意对其受众群体妥协。

实际上就是在作品中加入了浓厚的个人风格且逼着受众群体接受罢了。

如果说最终以什么来评判电影的成功？

那这部电影票房的低迷能给出最终的答案。

在当今电影商业化程度新高的时代，评判商业化电影的最佳模式就是市场的反响。

而电影票房的低迷则最终向我们展示了大多数看过电影，对电影感兴趣但未曾表达自己观点的真实态度

客观的说动画的画面表现略显生硬且色调昏暗。

300多米高的哥斯拉一个原子吐息可以打下卫星的设定听起来很威武，但却给人一种骨质增生行动起来硬邦邦的直观感觉。

所以仅从画面而言本片表现一般，乏善可陈。

至于故事层面，这个原本看似老套的勇者斗恶龙的故事却因为片尾主角晴生与黑蜀黍的突然兵戎相向而让我觉得值得回味。

大敌当前，快速获取力量有效消灭目标是每个杀红眼的人求之不得的事，至于这种力量是否合理，是否可控则算不上是一个首要考虑的问题。

这让我想到了董卓进京的故事:不应该向他求援，这是个事后诸葛亮式的判断。

对于何进而言，一方面是眼下就会要自己命的宦官，一边是之后可能会惹得天下大乱的董卓。

只要能解燃眉之急，之后的副作用，等之后发生了再说嘛。

这么一对比，似乎让董卓进京却是个相对合理的抉择。

回到哥斯拉的故事，晴生理智地意识到了纳米金属的不可控性，这点难能可贵。

但纳米金属又是眼下唯一可以用来对付哥斯拉的武器。

在没有第二个合理选择的情况下，杀死黑蜀黍，眼瞅着整座要塞城市毁于一旦则显得缺乏说服力。

不能让人类沦为一个金属部件，这个看似高尚的理由却在人类失去了夺回家园的希望这个实实在在的现实面前显得无比空洞。

我甚至可以认为，这个决定完全出于缺乏牺牲觉悟的军人为了苟且偷生以及舍不得女友的私心所致，其行为违背军人的使命，其逻辑不符合消灭敌人为首要任务的优先顺序，其本人应该接受军事法庭的审判。

当然了，黑蜀黍违背本人意愿强行融合自带主角光环且与男主心生情愫的女主优子确实也属于自讨没趣的行为，可谓死有余辜。

故事还没完，我也相信主角团在第三集中可以寻得一个两全的方式求得一个Happy Ending。

然而，就眼下而言，我怎么看都觉得应该先把男主拉出去枪毙五分钟才对呢-_-||顺带发现一个小Bug，在商讨对付哥斯拉的方案时优子感慨了一句:好像捕鲸叉。

那么问题来了，这位一出生就在太空舱中生活从没来过地球的小姐姐是如何知道捕鲸这档子事情的呢(>﹏<)？

大妹子,你咋知道这档子事情的呢?

自从去年花5分钟买了个电视机，幸福感获得了很大的提升。

回家第一件事就是把电视打开，放的什么内容倒不重要，就是有个背景音显得家里热闹点。

我比较常看的也就几个频道，比如中央6台电影频道、9台10台纪录片频道、1台13台新闻频道。

今天早上起床看到中央6台正在放哥斯拉，以为是去年上映的美国大片，结果定睛一看发现是动画片，风格有点像攻壳机动队和宫崎骏，画面制作还挺精美的，对它的导演有点好奇，于是上豆瓣搜了下，发现叫哥斯拉的电影有几十部，在第一页愣是没找到这部叫《哥斯拉：决战之都》的。

往下终于翻到后，发现评分只有6.7分，并不高，是一个叫静野孔文的日本导演拍的。

这个导演我没有听说过，看观众评论他之前还拍过柯南剧场版，但并不成功。

我开电视的时候电影已经放了一会儿了，然后一边玩手机一边看两眼，所以剧情也没怎么留意，大概讲的是人类为了打败怪兽哥斯拉而选择是否要和纳米金属融合的故事。

虽然剧情没怎么看，但豆瓣上搜出几十部叫哥斯拉的电影这件事引起了我的兴趣。

哥斯拉我很早之前就听说过，零零散散看过一些，我以为就是拍给小朋友看的打怪兽的无脑片。

但这次我忽然意思到事情并不简单，于是去了解了下背景资料，发现哥斯拉背后有很深的社会隐喻。

核恐惧的隐喻哥斯拉（Godzilla）最早诞生于1954年日本导演本多猪四郎的电影《哥斯拉》。

当时正值二战后日本社会对核武器的深刻恐惧期，尤其是广岛、长崎原子弹爆炸和1954年美国在比基尼环礁的氢弹试验的直接刺激。

而哥斯拉被设定为由核试验唤醒的远古生物，其破坏力象征着核武器对人类文明的毁灭性威胁。

怪兽的“不可控性”反映了人类对科技滥用的恐惧，尤其是核技术失控可能带来的灾难。

影片中东京的毁灭场景，暗喻战争记忆（如东京大空袭）和核爆后的创伤。

所以核恐惧和战争创伤就是哥斯拉最初的隐喻。

自然报复的隐喻随着时代的变迁和环保议题的兴起，哥斯拉又逐渐被赋予自然力量的象征意义。

在1995年的《哥斯拉vs戴斯特洛伊亚》中，哥斯拉的诞生与环境污染直接相关。

哥斯拉常被解读为地球对人类破坏生态平衡的反击和报复。

同时，怪兽的不可战胜性暗示人类在自然面前的渺小，批判工业化、核能滥用等行为对地球的伤害。

在2016年日本电影《新哥斯拉》中，哥斯拉的进化与突变直接影射福岛核事故后的社会反思。

政治与社会隐喻在冷战时期，哥斯拉电影常通过怪兽间的战斗（如哥斯拉vs王者基多拉）隐喻美苏争霸或意识形态对抗。

美国版哥斯拉（如2014年《哥斯拉》）常将怪兽危机与军事决策的复杂性结合，暗讽官僚主义或政治短视。

《新哥斯拉》（2016）通过政府应对怪兽危机的低效，讽刺日本官僚体系的僵化和决策迟缓，影射福岛核事故中暴露的体制问题。

复杂民族身份的隐喻哥斯拉既是“破坏者”，在某些情况下也是“保护者”（如对抗外星入侵者），这种双重性反映了战后日本对自身身份的复杂认知：既是战争罪犯同时也是战争受害者。

哥斯拉的“怪兽之王”地位，某种程度上暗含日本通过文化输出重塑国际影响力的野心。

好莱坞版本的哥斯拉则将其塑造为“自然秩序的维护者”，弱化了核恐惧，转而强调生态平衡，体现西方视角下的环境议题。

文化符号的隐喻随着战争年代的远去，哥斯拉系列电影逐渐趋于娱乐化，深圳变成了儿童青少年喜爱的怪兽，隐喻意义被淡化。

另一方面，哥斯拉的形象常被解构为一种“不可名状的恐惧”，象征人类面对未知灾难（如气候变化、人工智能失控）时的无力感。

总的来说，哥斯拉是人类对核威胁、战争创伤、生态危机、科技异化等深层恐惧的具象化，同时也是人类反思自我的媒介。

正如刘慈欣所言：‘弱小和无知不是生存的障碍，傲慢才是。

’ 在哥斯拉的语境下，核威胁与生态危机或许从未是最大的危机，真正的‘怪兽’往往源于人类自身的盲目与傲慢。