真幌站前多田便利屋

很神奇的缘分吧。

在图书馆闲逛，想随便找本书拿回寝室看，在一排排书中选了《多田便利屋》这本书，看了三分之一。

昨天闲来无事，在豆瓣上想找一部日本电影打发时间，选着选着就看到原来有电影版的多田便利屋。

电影节奏很慢，一个个故事有些松散地串联而成。

好像日本电影、小说很多都是类似的基调，有一个个故事，关注的多是社会中的中下层阶层，又常常会涉及畸形的家庭关系，有些奇怪，不知道是不是日本人会很关注伦理方面的东西。

人物的台词也是一句句松散的，有时突兀的，可能细细品会觉得有些道理的话，亦是日本电影、小说惯用的技巧。

故事到最后，多田又是孤身一人在便利屋看电视，记录班车发车时间，又于行天重逢，时间总是在转圈圈的。

总体而言还行吧。

今天立冬，是啊，又是立冬了，冬天不远了吧。

关于未来，比以往的那些年少了很多期待，因为那个人不在了。

《真幌站前多田便利屋》，2011年4月日本上映。

根据三浦紫苑所著同名系列小说改编。

电影讲述了在“真幌市”的一家便利屋，店主名叫多田，他的工作内容就是接受顾客的一切委托，包括监督公交班数、照顾宠物等等。

一天，他偶然在公交车站遇到了中学同学行天春彦，并收留了他。

之后，他们一起为顾客解决各种难题，在这过程中，他们也在慢慢地疗慰自己的伤.....多田接到新的委托，接送小学生由良上补习班。

由良表面是一个被宠坏的小孩，实际上，在长期被爸爸妈妈忽视的情况下，由良内心脆弱，受伤。

“父母不会按照我们所期望的方式来爱我们。

”，”自己没能得到的东西，却可以给予别人。

“这是多田安慰由良的话，其实也是他想安慰自己的话，但是他一直没有做到而已。

多田和春彦的故事慢慢呈现。

多田为什么要开便利屋？

”自己没能得到的东西，却可以给予别人。

“但是，如果只是想通过帮助别人，为别人解决困难，而就企图希望自己可以重头再来，得到该有的东西，这该是多么错误的想法。

想救自己只有勇敢面对伤痛，并正式它！

开了不下十遍 喜欢这部电影细腻平淡的感觉 好奇 tata桑和行天的衣服是哪个牌子的 每套都很有味道 特别符合这部片子的气质 google了片尾的衣裳协力 才知道原来是古着 最后三个都是下北泽的古着店<图片1>Big Time <图片2>Little Trip to Heaveninstagram<图片3><图片4>最后一家 Hickory 特别喜欢这家店<图片5><图片6><图片7><图片10><图片8><图片11>

《真幌站前多田便利屋》有3点印象深刻，一个是行天的笑声，一个是配乐，还有就是漫画感十足的叙事画风。

喜欢坂本慎太郎的应该会喜欢《真幌站前多田便利屋》，不喜欢坂本慎太郎也可能会喜欢《真幌站前多田便利屋》。

真幌站是火车站，多田是人名，便利屋是007多功能服务公司，开在了真幌站旁边。

真幌是一个人们离开了还会回来，要么从出生到坟墓，永远不会离开的地方，是一个街道有些脏，行人很多，既不靠海也不在山地上，离东京很近的一座小城市。

开篇的这个介绍和电影的名字一样，很有画面感，看似无关紧要，但是如同这部电影的一个缩影，平凡包容，不好不坏的样子，很多人就这么生活，可是新年、6月、1年，岁月和一生，也有属于它的星辰光芒。

故事有两个主角，多田和行天，多田是便利屋主人，行天是多田在工作回家路上遇见，带回了家，有了室友之后有了很多麻烦，但是行天是一个不错的帮手，之后便利屋的业务，多田都会带着行天一起。

破碎的两个男人走到了一起，画风奇特，竟然还有点治愈浪漫的感受，尤其多田奔跑去找行天那段，画面在多田奔跑和回忆行天的闪回之间切换，这段的配乐简直摄人心魂，另，这个一般不都是偶像剧高潮用法吗？

还有就是两人开着没了挡风玻璃的小卡货，带着墨镜，头发在风中飞扬，背景是蓝天白云和绿树。

多田给贩毒者打电话，糖尿病要见面治疗一下，白砂糖在我手中会报警的哦，挂了又挂了，两人在驾驶座上哈哈笑起来，放松的心情真是令人心池荡漾呀，没有挡风玻璃更容易看风景，看着两人开着玩笑吹着风，隔着屏幕也忍不住微笑起来。

行天是电影当中的绝对担当，这个头发和胡子拉碴，大冬天穿着皮拖鞋的人，深夜坐在站台的长椅上，将吉娃娃抱在怀中，这个出场方式奇特又温暖，很有趣。

饰演行天的松田龙平，气质和保罗·塔诺Paul Dano 有点像，是那类擅长将自我埋藏在角色之下的演员，风格独特，演得确实好。

电影中，行天近乎于流浪汉形象，有前妻还有个觉得应该是女孩的2岁孩子，直到行天前妻和多田对话，才发现背后原来隐藏一颗温热的心，反差萌无比可爱了。

行天建议多田将吉娃娃送给露西，因为那是露西的希望，和小孩一起看动画片，在小孩犯错的时候在他耳边轻轻说：“请说，帮帮我吧。

” 行天就像是个恶魔天使，奇怪邋遢和忽然凶狠暴力，又很有原则充满爱意。

最后帮露西摆脱混蛋那里也是，把露西送上火车，递上便当，对着露西的邀请摇头，然后两人隔着火车玻璃门相视告别，火车开走了。

多田则和饰演他的演员瑛太一样，很正很帅气，同样也是一个有过凋零婚姻的男人，就像常人眼中所想的那样，干净利落从大学毕业，进入大公司，结婚生子，有儿有女，安稳幸福过一生。

多田过上了这样人生的开头，只不过没有过上这样的一生。

收拾清楚后便开启了便利屋事业，他嘴上说着吉娃娃只能照看一个月，却在被骗之后帮吉娃娃找新主人，以及对行天的态度，从刚开始的只是因为点点愧疚到最后的全然接纳，这还是一个温热的男人啊。

冬天的夜晚在车站遇见，夏天在车站中暑晕倒，在车站了解一个人的过去，第二个冬夜，还是相同的人坐在相同的车站长椅上，真好呀。

（完）

我给你煮碗面吃Wechat ID: Lamotta_yajie

节奏缓慢而克制，众所周知这类慢电影有多难掌控。

但硬是被导演逼着看下去，虽然整部电影偏忧郁，总体上来说还是治愈人心的。

人生充满了无常，两主演在在治愈别人的同时也在被治愈。

他们下管芝麻蒜皮的琐事，上管剪不断理还乱的感情纠纷。

有时弄巧成拙，有时皆大欢喜。

生活的酸甜苦辣被尝了个遍。

即使是这样他们也没放弃，相反他们从中收获了很多快乐哪怕伴随苦闷。

松田龙平中刀的那一刻甚至还有献身精神。

在大家以为他在劫难逃的时候，画面一转。

他却奇迹般的在医院的天台上抽着烟，瑛太漫不经心的一句玩笑话“小心烟从肚子里出来”，让气氛一下子变得轻松欢快起来。

整部电影也是在这种看似漫不经心的随意中慢慢升华主旨。

情感纠纷时他们是人生导师，生活琐事时他们又手忙脚乱。

人到底为了什么而活，每天匆匆忙忙，到底错过了多少东西。

是否应该耐着性子，好好坐下来认真的倾听彼此。

我想电影远比我写的这些传播了多的多的东西。

这也是电影的魅力。

文艺片的表达方式，却讲了一个有棱有角的完整故事，录音和配音做得很好，情节跟小说差不多，只不过是偏向于治愈系和救赎系我认为原著其实不是典型的治愈系，更像是译者田肖霞说的，"一出吵吵闹闹的轻喜剧"，但这种"喜"不在于遭遇了好事，最终哪怕所有人物的秘密和伤疤都揭开了，好像也没有什么原谅与和解，笑一笑就过去了，也不知道是终究放下了，还是暂且搁置在心里更深的地方，正如我看完第二本书「番外地」时的感受那样："每个人都在揭自己的伤疤，但大部分人都没有被治好"三浦紫苑的风格就是这样，故事看着很流水账，却非常值得细品，不紧不慢，笑点也是让人会心一笑，擅长于描写"细微难言的感动"，你很难看到特别露骨的表达，她也不会让你感动得流下泪来，但就是觉得心里有什么地方被稍微碰到了，只是一时半会儿不知道是什么实际上在她的笔下，故事和人物都没那么简单，像是洒脱和纠结混合着一起细水长流，完全分不清哪些是美好，于是人物们干脆将整条河都看成是人生的精华，不明不白地继续活下去而对于这种复杂性的表达，三浦紫苑完全是凭借人物的内心世界而不是故事情节来展示，于是她的题材要拍成电影实在太难了，哪怕是「强风吹拂」改成了动漫，丰富的内心世界也要在最后的比赛时才体现出来，而且「强风吹拂」改编得也很治愈很励志再说「哪啊哪啊神去村」，多少保留了三浦紫苑的风格，但是最终也是温暖治愈了，这么看来不能对本片也吹毛求疵，也许是我对三浦紫苑的解读本来就是走偏了，她的思想里总有些让人难以定义的东西，可能一百个人心中有一百个多田便利屋，而我心中那个跟导演的不太一样，仅此而已只是我总在想，演员们的声音都那么有感染力，完全可以像「星际探索」那样，有更多更复杂的内心独白，尤其考虑到台词间并不让人尴尬的沉默跟「星际探索」还如此相像曾根田家老太太，在书中戏份不多，但很关键，电影中没有这个角色，少了她的预言，少了很多乐趣，而且我记得星哥的女朋友清海在这一部就应该出现了，还为后面多田和星哥关系埋下了很多种子在原著里星哥是我最爱的角色之一，玩世不恭，每次装酷总会被干扰，但话又特别多，感觉特别适合张一山演，觉得高良健吾把他演得太酷了原著中的行天其实更多时候总让人捉摸不透，在电影里反而是乐观开朗元素的承担者，反而像是有一点玩世不恭的感觉内心戏很多的多田，其实有点像「假如岁月足够长」里的国政，他因为初中时不小心割断了行天小指，从而心里对行天一直保留愧疚，这种愧疚其实是一直跟随着的，电影里改成了行天不断说着小指的事儿，仿佛在俩人心中早就对比不在乎了最后多田对着行天那个发火有点过了，我不记得原著里有没有那么大的火气，从各种角度来说，多田连孩子夭折的负担都能扛着，不太像是会因为相似的理由而发火，至于他对由良阁下的安慰，似乎也有点特意为之，总之像是主角们的人设都稍微做了改动"既不想知晓，又不去寻求，与任何人都没有交集却错以为这就是宁静，每一天都只是胆战心惊地呼吸着度日"，这才是多田，卑怯但又纠结，这样的他对于"不讲道理"的行天如果有那么大的火气，倒是让我替他开心了最后多田终于对行天说出了自己的过去，关于出轨的前妻和夭折的儿子，书里他的独白非常长，但又非常有戏剧感，如果我是导演，我会几乎原封不动地把书里的长段独白表达出来，哪怕这段独白占用电影其他时间，就好比「白夜追凶」里最后周巡那一大段抽着烟的独白，很长，很有感染力，也很重要独白时，不要哭，偶尔苦笑即可，最后也不是"行天，你走吧"那样的大胆直接，而是像书里一样，"行天，你能不能稍微离开一下我这里"，行天也不是笑了笑说"行"，而是像书里一样面无表情地说"哦""他明明早就在心底某处知道，一旦说出你走吧，行天就会径直离开，永远消失，泰然地独自流浪到暗之又暗的深处去。

明明没被问起，多田却滔滔地说起过去，并因自己的卑怯把行天赶了出去。

就因为捡来的狗养得比预料的大了就干脆扔掉，自己不正像是个愚昧无情的主人吗？

"话说行天的女儿也太可爱了，比书里还可爱，而那个吉娃娃好文静，我甚至都有点喜欢它

我也想拥有一家便利屋，不需要很大的地方，满足我吃住之余还能接待一个朋友。

地址，不能太难找也不能太明显，毕竟没有便利屋如此高调。

有活干活没活发呆，尽量不要在工作中掺杂太多私人感情，毕竟便利屋也有便利屋的职业道德。

但是，作为便利屋，这当然也在所难免。

不知道我们国家城市里需不需要这样的便利屋，需不需要那些来自陌生人的温度。

第一次听到松田龙平的名字，居然是看了今年秋季日剧松岛菜菜子的《营业部长》，龙平在里面饰演一个广告人，气质超众。

按图索骥，我找到了龙平拍过片子。

咦，一眼就被《真幌站前多田便利屋》的海报吸引住了。

有我喜欢的瑛太，有我喜欢的日式邋遢和不羁。

一眼就被迷到不行，决定把《真幌站前》系列一口气看完。

《真幌站前》故事轻盈，有哭有笑，即使轻盈也认真活过。

大概这就是日本作品最吸引我的地方。

人生哪有那么多波澜壮阔，活得平凡当属不易了。

故事中没有女主角，让我大腐女笑三百声。

但我并没有意淫多田与行天的感情线，我只是喜欢单纯的故事，不想要看男女主角的戏码。

当我对原著作者非常感兴趣白骨了一下之后，我找到了这个：

呀呀呀呀呀呀呀，这不就是我的心声吗！

决定把三浦紫苑的作品全部搜刮入囊。

男主们都穿着最让人无法接受的衣服，工人服、睡衣配夹克、棉毛衫配拖鞋，但是但是！！！

只因为是这两人，修长瘦削的身体，不羁的发型，和精致到无可挑剔的五官，慵懒的气质，再随便也是日本时尚男模范。

之所以热爱日本电影，是因为我很容易被日本演员的真挚打动，就算是最小的一个配角，也能感觉到他的全力以赴。

所以日本影视呈现出来给我的感觉就是敬业，再无聊的故事，我都能慢慢怀着这份敬意去观赏，在最后，我知道，其实我赚到了。

所以看《真幌站前》，看到瑛太的严肃认真，看到龙平的漫不经心（实际上揣摩角色揣摩得很到位），我很感动，对这些不遗余力把演员这个职责做到最好的人心怀感激。

日剧日影里，聚焦底层小人物平凡生活的作品车载斗量，《真幌站前多田便利屋》另辟蹊径，主打一个中年BL风，故事讲的是开便利店的离婚男捡到另一个离婚男，两人最终过上互相治愈（没羞没臊）生活。

那么问题就来了，明明看起来走写实风格的故事，每个角色都虚幻的要命，体现在看起来很穷但完全不为生活苦恼的便利店主，假嚎都不会的站街女，暴力得没有逻辑的跟踪狂，凶起人来假模假式的D贩和警官，以及我完全无法理解的，一个离异中年男人，如果不是另有所图，怎么会让另一个离异中年男人蹭烟蹭酒蹭吃蹭喝蹭住这件事。

我看得出电影有在试图厘清一些父母与子女的关系问题，但是过于肤浅，既没有追溯问题的来源，也没有找到自洽的办法，每个人都像剪纸人物一样，试图用一些老套的故事，营造一种日式的感动。

该电影唯一的成功之处就在于描绘出了一种随波逐流的生活方式，低情商地说就是把流水账拍出了氛围感，可能会迎合一些年轻的，对生活和男人没有基本概念的女孩，满足她们在孤独生活中追求慰藉的需要，成为她们疏导不良亲子关系的出口，以及最重要的，提供一种的“无论活成什么样子也有人爱你”的假象。

看看电影就算了，真的把日子过成那样的人“是会被吃掉的哟～”

剧情意外的慢和松弛整体来说 便利屋可真是正义之友小屁孩带来的池鱼之灾 车窗玻璃可能是真的没钱修好了

三个小伙伴坐在天台聊龙龙与忠犬这块让我很佩服日本电影语言的准确性“自己没得到的东西 是可以给予别人的”多田 你真的给予了她人很多 至于行天 有些人本身可能就是不足的这种不足在成长的过程中不但没有被修补甚至被反复放大 直至成为缺陷

星可真好看

日本电影一直有着风格严重两极分化的特点，要么含蓄舒缓如乍暖还寒的春风，在轻柔拂面的同时，令人不免心生感触；要么如呼啸凛冽的冬日寒潮，凌厉的气势直入心脾，使人不寒而栗。

影片《多田便利屋》就属前者。

该片以冷静克制的影像语言描述了两个男人之间的故事，由开始因愧疚而生的暂时收留之意，到后来相依为命的长久生活模式，缓慢揭开了两人不为人知的隐秘过去。

两个有故事的男人走到一起，注定会成为一段新故事的主角，何况小指上那个类似指环的疤痕，似乎冥冥中早已把两人牵扯到一起，不同的是，相约的印记，一个在手上（疤痕），一个在心里（愧疚感）。

片中，每当行天举行小手指或唱起那句手指隐隐作痛的歌词，多田便放弃驱赶他的念头，而行天也深知多田的软肋，且屡试不爽。

显然，该故事规避了同性恋最为敏感的“不被社会所认可”这一现象，没有将同性恋的生活刻画的多么苦大仇深，而是以更为妥帖温和的方式，呈现了他（她）们压抑并在压抑下挣扎、自助的生活状态。

这种压抑和挣扎在影片中的表现，也仅是靠配角人物的侧面叙述，和主角沉默寡言的行事作风来体现。

这跟以往同类型的影片截然不同，不像《春风沉醉的夜晚》那样歇斯底里，也不像《断背山》如此的沉重无比，《多田便利屋》更侧重人性光辉的一面，以人性光辉的缓慢觉醒和复苏来抵抗生活的灰暗与残酷。

王小波文中曾提过同性恋的生成原因，据说很复杂，具体成因也无明确的界定，但大抵可分两种，一是先天的，与生俱来；二是，后天的，因社会因素或个人生活遭遇所致。

故事中多田和行天就属第二种，行天过去的老婆则属第一种。

多田和行天都是有过伤痛的人，他们对感情没有过多的奢求，只是一种抱团取暖的人性本能，是一种轻松活下去的基本要求，有些阅尽沧桑看破后的从容淡定。

行天的老婆却不是这样，她对感情还有些想法，要生孩子，要建立一个完整的家庭。

而不管是两者中的哪一种，影片都表现出了感同身受地理解和支持。

多田以最简单的方式活着，工作中不乏欺骗与被欺骗，所以，他不堪信任，当然，他也不信任别人，孤家寡人看似简简单单，有着一种无所谓的城府，实际上他仍然对过去耿耿于怀。

行天更像个大男孩，喜欢看动画片，对生活以一种放任自流的态度面对，他似乎更愿意对弱势群体给予不计回报的帮助，如妓女，同性恋者。

当然，这一切都来自两人过去各自不同的生活际遇。

然而，这一切都随着他们的相遇，慢慢发生了变化，在逐渐对彼此的加深了解中产生了同命相连之感，并惺惺相惜，终于走出生活的死角，救赎了彼此。

故事从头至尾在讲述一群弱势群体的遭遇，他（她）们或被背叛，或被抛弃，得不到来自爱情和亲情的任何温暖，成为游走在社会上的边缘一族。

影片没有把这种现象的成因过多的归责于社会，也没有太多的批判，只是告诉观众，在任何时候，从来就没有ZF机构，或相关部门对弱势群体真正施以援手，而有这么多的弱势民众，如此庞杂的问题，这个糟糕的社会之所以还能有序运转下去的最大原因归功于他们之间的自救，他们相互需要，相互帮助，成为生存的彼此支撑。

当你渴望一种东西，那种东西便成为你的希望；当某个人被需要，那个人也便有了存在的必要；你得不到的东西，却可以付出让别人得到。

这便是他（她）们活着的理由和价值。