猪太狼的夏天

开头，当摩托车在淡蓝色的大海背景前，从镜头的右边缓缓的驶过画面然后在左边驶出画面，留下辽阔的安静的海面时，(这让我想起了，那个拿着冲浪板在海边一直走的哑巴男孩，) 我就决定留下来看看一部电影，安安静静的听听这个导演要讲一个什么故事，他没有用太多的台词去推进剧情，更多的是镜头语言，还有配乐，把人物的内心情绪表达的很到位。

有人说第二幕开始踏了，听起来好专业，俨然一副专业电影评委的语气，还好我听不懂，不然就信了。

我觉得故事讲的挺溜的，

夏天的故事总是温暖而感动，有阳光扫清生活与心底阴霾的通透，亦有欢笑与汗水齐飞的热烈，那是生命最富有激情的时间，也是童稚青春第一次躁动与炽烈的爆发点。

而幼稚让成年更富趣味和激情，成熟的意义就在于可以偶尔为之的幼稚行为。

校园里的生活就是人生中最热闹的夏天，当充满淘气的少年与“稚气”未脱的老师在校园相遇，这个夏天的故事，便缤纷激荡起来。

其实，这部徐峥监制、黄渤献唱主题曲的《猪太狼的夏天》，是一个童心未泯的故事，更是在童心之中，发现人生的价值与意义，在这部影片中，我们不但看到少年的成长，也看到成年人的成长，通过“猪太郎”这样的人物，让观众感受到校园以及夏天的治愈力量和鼓舞人心的喜悦，以及，达成最后的共识。

但“童心未泯”并非是放弃智商的胡闹，作为一部喜剧片，《猪太狼的夏天》的“童心”或者说笑料，来自年龄层面的落差——大龄光头老师与熊孩子，身份定位上的对立——班主任与小学生，以及心理与行为上的反差——笨笨的成年人与聪明捣蛋的孩子。

要知道，在越来越多家长更认同毛毯厂中学或衡水中学的教育模式的当下，近距离去观察这种近乎非主流的师生关系，确实是需要智慧和勇气的。

或者说，这也是影片《猪太狼的夏天》的魅力的所在，它甚至是一个师生达成谅解的梦想之歌，甚至更像是一场实验，在这部影片的故事中，原本并不对等的师生关系被反转，让一直被动的学生占据上风——这是打破经验与常规的一次设置。

而且在这部影片中，给老师的任务也从升学率中解放出来，放到了寻找自尊与自我的内心戏里。

国产影片中，已经太久没有如此阳光清冽如此单纯简单的校园片了。

而且，在这部影片中，更多的还是展现师生双方互相对对方价值观的认知，师生这种对立，并非只体现在孩子的叛逆或老师的高压教育，要知道，孩子或成年人无法认同对方的价值取向的矛盾，是天然存在一样，而在这部影片中，竟然找到了化解这个矛盾的方法，这才是最让人感动的事情。

方法也很简单，就是一起“童心未泯”，成人的世界太过谨慎严肃，有时候甚至容不下一个孩子夸张的笑声，在这一点上，想必很多老师与家长都需要检讨，毫无疑问，他们转嫁了太多现实压力到孩子身上，有勇气释放压力以及留给孩子更多空间，则是当务之急。

导演曾说“这部电影的意义也许会让稀里糊涂的人突然惊醒，看一看许久不见的自己，而偶尔看见自己，也是一件幸福的事情”《猪太狼的夏天》其实就是和自己久违的童心重逢的故事，而两个调皮的孩子，就是当年内心分裂的两个自己。

在飞机上看的这部电影。

看之前从来没听说过，然后从小图看到海报，以为孙博是陈佩斯就点开看了。

但是一看就看进去了。

蚱蜢的作文，猪太郎的吉他，最后的长跑比赛，都让我感动得一边看一边流泪。

很意外豆瓣评分竟然只有6分，我不知道评分那些人都多大。

如果还是学生的话可能无法体会这部电影的优秀和感人，无法体会那种人处在社会上的种种无可奈何，身不由己的情境。

已经很久没看到这么好的国产片了，所有人都说人话，场景也都是普通人的生活场景。

没有刻意的煽情，点到即止，无言之处反而意味深长。

不知道这部电影的主创会不会看到我在这里的留言，希望你们不气馁，继续多拍这样讲述真正老百姓的故事。

我已经很久没有想救一部电影，但这次，我想救一救《猪太郎的夏天》。

已经很久没有一部这样电影，让我觉得可以为它鼓掌了。

这部电影做到了，他最优秀的地方并不是这个故事有多正能量，或者说喜剧效果有多强，他的优秀恰恰就在于正视了我们现在所生活时代的惨绝人寰。

有人问，整部电影，所有人都在笑，也没有什么痛哭流涕，至少大人没有，怎么就惨绝人寰了？

我们这个时代，充满了机会和财富，有一些人拥有了他，就有了发言权。

而像猪太郎和我这样的人，我们一事无成，所以，我们无话可说，我们在这个社会，根本就说不出话。

因为我们的一事无成，所以除了孩子，根本没有人在乎我们说什么。

更可怕的是，我们不能说他们不想听的。

《猪太郎的夏天》其实讲的是一个说话的故事。

猪太郎和我有很多相像的地方，一事无成是最大的共同点。

我们看他经历了什么。

他的学生打了别的学生，家长气势汹汹地过来，结果，不听你说话，直接开打。

他的女朋友帮他找工作，他全程战战兢兢，伺候着女朋友的闺蜜，屁都不敢放。

他的学生们，也不听他说话，因为他看起来就是一个一事无成的人。

猪太郎很迷茫，我也很迷茫，我们要的到底是什么呢，我们真的知道自己是什么样的人吗。

影片处理的非常巧妙，尤其是在对猪太郎情绪的表达上，这种情绪表达，用猪太郎每次回家的节奏来表达，有的时候很开心，整个旅程都很欢乐。

一辆摩托车，就是猪太郎所有情绪的宣泄点，这大概是我们这个时代最可怜的一件事情。

我们什么都说不出来，只有靠着狂奔和逆风来宣泄自己的情绪。

其实我们都是猪太郎。

我觉得电影里有一个设计做的特别棒。

猪太郎想要辞职，校长跟他说，我不建议你离开校园。

他的潜台词是，你连小学老师都干的勉勉强强，你还想出去丢人现眼吗？

这种骨子里的瞧不起在我们这个时代仿佛成为了一种常态。

我们总想让生活变得更好，但生活告诉我们，你现在就已经是最好的了，你不配更好的生活。

我们也想过努力，也想过变化，也想过尝试，也想把一切变成我们想要的生活。

可是这个时代，不允许我们这样做。

你没有票子，没有棍子，没有喷子，你他妈凭什么说话啊？

猪太郎和我一样，不愿意承认自己的一事无成，他做了很多事情，他只是想说话而已，他想利用这些孩子们，让这座学校听他说一句话，让所有人明白，他不是一事无成，他至少曾经发出过声音，至少曾经振臂高呼过。

所以他才会不顾学生感受的却播放那篇作文，他知道，学生出名了，自己就能说话了。

他并不是一个高尚的人。

他只是想让这座小小的学校听见他的声音。

他很开心，因为学生们开始听他说话了，这个世界上最好对付的就是孩子们，因为他们不会想你是个无能的人，你给他们自由，给他们快乐，他们就愿意听你说话。

与其说猪太郎的教学方法多了不起，倒不如说，他在向孩子们妥协。

金太郎想做兴趣教学的尝试，所有老师都不理解，他想辩解，总是说一句话就被打断，因为所有人都看透了他，他一辈子也就是这样了，他一辈子都是一个说不了话的人，他说的话，没有任何意义，所以直到最后，他也没有说完。

他的家长来了，他一句话都插不进去。

小胖子的家长倒是看得起他，可人家更看得起自己，人家说的都是自己的事，你听也好，不听也罢，人家都是要说的。

小瘦子的家长，根本就没有看到这个人。

这个时代，所有人都活在自己的世界里，他们听不进去外人说的话，也不愿意跟外人说话。

在他们看来，请家长就是例行公事，仅此而已，所以，老师说什么不重要，孩子说什么不重要，日子继续过下去最重要。

这大概才是最可怕的事情。

我们逐渐已经丧失了对生活的热情，我们热情变成了一言不发，除了工作和敷衍，我们已经失去了说话的能力。

一事无成这件事情到底有错吗？

一事无成真的是以为内我们自己一无是处吗？

因为我们一事无成，所以整个世界都欠我们的吗？

不是。

猪太郎曾经问过他的朋友，你说我真的是一事无成吗？

他的朋友说，你不是，我特会看人，你是特牛逼一人，只是时候未到。

一切都因为两个孩子的一次助人为乐有了变化。

突然间，猪太郎可以说话了，学校，女友的闺蜜，整个社会，所有人都在听他说话，他在那一瞬间达到了顶峰，他认为是自己的妥协成功了，他以为自己成为了成功人士，他以为一切都可以好起来的。

但其实，并不是这样的。

所有依赖于偶然的幸运，都是地狱。

全片最好的戏份就这样出现了。

如果放在一个日本电影里，主人公会义愤填膺地承认自己的错误，然后告诉大家，承认这个错误是多么困难的事情，然后观众和学校会因为他的诚实而鼓掌。

可，这里是中国，一个没有掌声的国家。

所以，这一段落，让我为《猪太郎的夏天》鼓掌。

一心想说话的猪太郎沉默了，他面临两个选择，一个是说出真相，一个是按照剧本，他选择了第三个，不说话。

他多么想说话，可是他不能，这就是现实，要不，就让朋友背锅，这里是不喜欢真话的，可是说了假话，这两位学生会怎么想，他们现在还小，他们还有得救。

今天让他们目睹了老师的信口雌黄，也许他们就没得救了。

所以，他选择了不说。

我唯一能与世界抗衡的方式，只有一言不发。

作为电影来说，更妙的是接下来的戏份，又是他的摩托车，他遇见了一伙人，他被问了，他终于可以说话了。

尤其是对方认错了他的书包，你们明明认错了，为什么还把家的当成了真的，还要说出来，谁给你们的权利！

所有情绪的爆发，就在这一点。

在所有人面前，他说不出真相，可是，他相信真的永远是真的。

他终于能说一句真话了。

对于猪太郎来说，这已经是最大的胜利。

于是他被学校抛弃了，被未来抛弃了，拥抱他的只有他的女朋友。

他能做的只是唱着那首歌，享受着温暖。

其实，他明白了，能不能说话，不重要，只要有个人还没走，一切就都来得及。

接下去的事情，更加惨绝人寰。

学校是属于孩子们的，可是孩子们说不了话的。

猪太郎发现孩子们为了说话而去努力的时候，我知道他的内心是绝望的。

如果这个世界，连孩子都无法发声，这该是个多么绝望的世界。

这两个孩子，这么小就已经明白了，只有胜利和光荣才能有发言权，他们会为了这个事情一直努力下去。

猪太郎不知道这是好事还是坏事。

我也不知道。

能说话，是好事情，还是坏事情。

我只知道，这个夏天，对于猪太郎来说，是残酷的。

他，终究还是一事无成。

整部电影一丧到底，没有任何让你振作的机会。

可是，这不正是我们国家需要的吗，我们不需要在歌颂这个虚伪的世界了，我们需要振聋发聩。

我们需要说出我们想说的话，而不是等待着能说话的时候。

一言不发，才是真正的一事无成。

*

混知乎就是说、你麻痹你说的屌！

老子不服、给钱还行. 看一群傻逼说对比菊次郎的夏天什么的、我看纽约黑帮的时候压根就不会想这垃圾怎么会有投商比起来教父屌都不是. 但是丫居然拍了. 更不可思议的是漫威居然撑起了一片天. mmp怎么没人骂呢.国产这么多垃圾电影、好不容易有了个不哗众取宠的. 这边的傻逼就开喷、你丫又不是半辈子、你不也是垃圾. 真是你麻痹的拿着吊毛当剑气. 就你们这逼样的想当年我一个肏你们丫五个.

孩子的世界很简单，但是成年的世界呢。

教师会起到什么样的作用其实很简单，如何让孩子成为正直的人。

孩子的世界很简单，但是成年的世界呢。

教师会起到什么样的作用其实很简单，如何让孩子成为正直的人孩子的世界很简单，但是成年的世界呢。

教师会起到什么样的作用其实很简单，如何让孩子成为正直的人孩子的世界很简单，但是成年的世界呢。

教师会起到什么样的作用其实很简单，如何让孩子成为正直的人

五月天有一首闽南语老歌《憨人》，用的是闽南话里的俗语“天公疼憨人”的典故。

表达的是，虽然世事变幻无常，投机取巧或许甚至一定会得到更多利益，但是做个老老实实的“憨人”，只要还能坚守自己的内心，也未尝不是件好事！

电影《猪太郎的夏天》所讲的故事以及故事的主人公，几乎可以说就是“憨人”以及“天公疼憨人”的最佳代表。

当然，在这个故事里，“天公”的代表，是金刚和蚱蜢这两个行为乖张，但是心底纯良的孩子！

没错，《猪太郎的夏天》严格来说，应该算是部儿童片，从片名来看，有点致敬《菊次郎夏天》的意思，但是从故事发展来看，却是《小鞋子》。

在成人和孩子之间建立联系，通过当下的社会现状，特别是当下中国小学教育，道德和美学教育为基础，寻找平衡点，最终借儿童片的表现形式，表达的还是成年人，也就是男主角“猪太郎”的自我认知和坚持！

影片中的猪太郎本名朱泰朗，是个普普通通的小学教师，从很多电影中的很多细节来看，他确确实实是个“憨人”，坚守很多原则，完全不知变通，甚至面对一个马上一夜成名，也无伤大雅的机会时，居然也选择放弃，甚至不惜因此毁掉自己的前程。

当然，在这个过程中，他也有彷徨，更多还是发憨的时候，比如在那个发小的怂恿下，用一系列令人啼笑皆非的方式去训练自己的学生，而且为此不惜得罪同校的老师们，从现实的成人角度来看，这未尝不是一种犯傻发憨的表现。

所以导演才会选择孩子们作为他的正确出口，用还不曾受到过多世俗污染的孩子们的行为，来反衬出猪太郎作为一个“憨人”的伟大之处，而这恰恰是这部电影最动人的真情所在。

《猪太郎的夏天》是导演宋灏霖的第一部院线长片，而导演目前正在做的是中国科幻电影的尝试，却选择一部写实的儿童片作为自己的处女作，可见他对这个故事，这个题材的喜爱，并且他的执着的认真也得到了徐峥和黄渤的认可，徐峥亲自为影片担任监制把关，而黄渤则献声为电影演唱了主题曲！

从电影呈现来看，也确实表现不俗，整部电影故事节奏把握得非常稳定、顺畅，故事桥段平中见奇，在一些小桥段的处理上，很有些生活趣味，而且贴近现实。

特别是对几位小演员的调教和表现，首先摆脱了国产儿童片容易刻板化、脸谱化、小大人化的处理方式，而是赋予孩子真正的天性，金刚和蚱蜢一胖一瘦，胖的不见冗余、瘦的也不失天真，相得益彰，两个孩子的表演跟猪太郎相映成趣，而且真实又见情感，非常不简单。

此外，在镜头语言的运用上，导演多用静止镜头和疑似偷拍镜头的组合，剪辑节奏把握得很好，拍摄地青岛独特的海滩、街道在镜头中呈现出别样静谧的美感，很有自己的风格。

当然，最重要的还在于导演抓住了“憨人”这个人物以及他在社会中的尴尬处境，用一系列小巧，但却很现实，又透着梦幻、热血色彩的故事，来表现出为人最基本的一些道德准则，小中见大，让人信服！

真正的富足文 | Raindrops无论从哪一个角度来看，朱太朗都是一个不折不扣的Loser。

他长得一点不帅，刻薄一点儿说，就是猪头猪脑；他没有让人羡慕的学历，从事着一份普普通通的小学老师的工作，有时连他自己都忍不住鄙视自己；校长老师不待见他，调皮捣蛋的学生们又可以随时无视他；他没车没房，没钱也没啥人缘。

于是学生们给就他起了个又形象又谐音的外号，叫做——猪太郎。

但是朱太朗也并不是一无所有，他有真心爱他、不离不弃七八年的漂亮可爱的女友言言，言言很看好他；他还有真心诚意鼓励他、帮助他，激励他做最好的自己、释放出心中的小宇宙的朋友程哥，程哥也看好他。

朱老师显然是个给点阳光就灿烂的人，朋友的一番鼓励一下就激励起他的自信，一边寻找新的工作机会，同时以极大的热情投入了日常的教学。

他用自己的全部耐心来对付那群“讨厌”的学生，想尽办法让每个孩子在课堂上充分展现自己与众不同的个性，去操场上尽情挥洒无处释放的热情，鼓励他们在作文里表达真情实感、释放无限的想象力和创造力。

无疑，朱老师用自创的一套全新的教学方法让孩子们绽放了内心的热情、得到了学习的乐趣、增进了彼此间的默契和班级的凝聚力，显示出意想不到的效果。

朱老师用自己的真诚，博得了孩子们的信任、依赖和他们真心真意的对老师的爱。

朱老师的努力让孩子们爱上了他，却让学校领导和其他老师都感到莫名的恼火，于是学校专门为他的教学创新开了个批判会，“不能自作主张拿孩子当教学实验品”之类的大帽子向他劈头盖脸扣了下来；正好在这时，两个爱调皮闯祸的“惯犯”蚱蜢和金刚在玩耍时，又一次闯祸给朱老师带来了麻烦，他刚刚被点燃的热情几乎被现实无情浇灭。

正在朱老师踌躇和迷茫之际，两个捣蛋鬼在街上“扶老人”做好事的照片被人贴上互联网上引起各方的关注，无疑这件“好人好事”为学校争得了荣誉。

正在好朋友程哥要把这事儿搬上电视的直播之前，两个小捣蛋鬼忽然垂头丧气地来向朱老师“坦白”，事实原来是他们放学后在街上打闹，不小心碰倒老人在先，他俩扶老人去医院的举动在后，没想到路人恰好抓拍到了他们扶老人的镜头，所幸老人送医院后并无大碍，也并没责怪他俩。

他俩一直没敢说出真相，但几天来心里实在不是滋味，在上电视前的最后一刻，他们做出了“投案自首”的决定。

这下又让朱老师陷入了困境，一边是终于选择了说出实话的两个孩子，一边是出于好意极力挺他的程哥、满怀期待的校长和全校老师、爱他的女朋友和父母家人……他们都正守在电视机前眼巴巴地等着马上要开始的直播，艰难的选择迫在眉睫。

是在所有人面前亲自撒谎，还是让整个世界失望？

总是特别“倒霉”的朱老师好不容易撞了一次大运，本来能博得所有人的欢心，可结果这却是一次更大的麻烦，现实几乎要把他碾压得粉碎。

面对电视台直播的镜头，朱太朗和两个孩子选择了沉默，他们仨辜负了所有的人，直播被尴尬中断……不说谎，不当着孩子、不当着全世界的面，明知故犯地扯下一个弥天大谎，这不是“装大尾巴狼”，这正是朱太朗的底线。

可“福无双至，祸不单行”这话却一点不错，落寞无比的朱老师在骑车回家的路上，又被几个小流氓无故暴揍了一顿。

可怜的朱老师正好可以请假疗伤，却让孩子们感到失望透顶。

快乐对于小人物来说，可能很不容易得到，乐观向上如朱老师，无论在工作、生活、人际关系方面，每天都会遇上一大堆麻烦，让他难以招架、疲于应付；成功对于小人物来说，更是小概率事件，一如既往的勤奋而努力的他，还是只有本科文凭和小学老师的工作经历，想要换份工作出去求职，好容易找到可靠的朋友帮忙，还是没能成功。

但是再想想，快乐其实也不那么难，像金刚的爸爸一样，做个没有逻辑、没有理想、没啥建设性的小市民，也能整天乐呵呵的；而即便得到成功又能怎样，像蚱蜢的爸爸一样，即便成为一个成功的商人，可是他除了有钱，其他一无所有——没有快乐、没有爱、没有正常的家庭。

儿子蚱蜢从小就缺失了母爱，围绕在身边的，只是随时会被调换的保姆和司机，蚱蜢爸爸花再多钱，也不能让儿子幼小的心灵拥有一份正常起码的安全感。

显然朱老师并不很快乐，也更谈不上成功，但是，比起前面提及的两位父亲，比起学校里平庸而功利的老师们，朱老师得到了爱，得到了学生们对他毫不掩饰的依赖和喜欢，还有活泼开朗的女友言言对他的不离不弃。

很多人能得到快乐和成功，但又有多少人能真正获得周围人的爱？

要大家都爱你，可能难上加难，毕竟，如果我们要想得到对方的心，首先必须交出的是自己的心。

电影的最后，那个站在马路上，向每一个过路人送上一根香蕉的乞丐令我印象深刻，多少人从那个貌似乞丐的人身边匆匆逃离，他们甚至连一个回应的眼神都没有，就断定这个送他们香蕉的人为怪物、骗子或不怀好意的人。

在我看来，这些人非常可怜，他们对一个向他们示好的陌生人表现出来的，是鄙视、防范、冷漠、居高临下，这恰恰是因为他们的内心是多么狭隘、自恋、偏见、自以为是。

如果一个人缺乏对他人起码的真诚和信任，那么他是不可能得到真爱的。

这也许是一个相当灵验的心理实验：在所有的路人当中，只有朱太朗一个人接受了乞丐送上的香蕉。

而这个乞丐，尽管遭受了不计其数的冷眼和回避，他的脸上依然保持着微笑，他始终没有放弃对于这个世界的真诚和信任。

接受一份来自他人的善意，有时也是一种美德；而面对这么一个乱七八糟的世界，还始终能够保持微笑，因为他拥有内心的至善、平和、宁静。

操场上，最不擅长跑长跑的小胖子金刚，始终在坚持跑着，直到比赛结束还是不肯停下来，因为他除了跑步，不知道还能为他的朱老师做些什么，才能弥补他俩曾经犯下的错误。

一个没心没肺的孩子居然有了自己的心事，但他身上穿的橘红色T恤上，前面是：Do not need to worry，背面是：Everything will be all right. 无论学校最后会如何处理这个朱老师，无论这个世俗功利的世界会如何对待他，但至少朱老师在孩子们中间，与孩子们一起亲密无间地躺在草地上时；当他在小小破破的家，身边有美丽开朗的女友言言陪伴在他左右时，朱老师找到了自己的意义和价值，他感到无比的快乐和满足，就像他对言言弹着吉他唱着的歌里说的：我不能为你摘星星和月亮，我只能为你摘一朵野花，给你讲故事，为你歌唱…… 比起那些在热闹中孤独无比的人，比起那些穷得只剩下钱的人，朱太朗才是那个活得真正富足的人，他拥有自己精神的乐土、心灵的自由，更重要的是，他愿意去付出爱，因此他也会得到世间最纯、最真、最丰富的爱。

一个人活在这个世界上，所要寻找的，不就是这样一种意义和价值吗？

所以，我们Do not need to worry，因为Everything will be all right.

文 / 赤叶青枫11月诸多中外大片陆续上映，有一部小成本影片夹杂其中，因为没有大牌的明星领衔主演，题材和风格也没有剑走偏锋博出位，故而坦白说，其受关注度并不特别高。

不过若你看了此片，你可能会惊喜地发现，它简直就是11月内地影市的一股清流！

而这部影片便是《猪太狼的夏天》。

虽然乍看片名，《猪太狼的夏天》很容易让人误以为这是部日本动画片，而实际上，这是部地道的国产电影。

它由徐峥、焦雄屏监制，新锐导演宋灏霖编剧及执导，黄渤演唱主题曲，孙博、刘雪涛、徐唯、李昊泽、王继贤等人主演，讲述了一个“笨”老师和两个熊孩子学生的笑泪故事。

男主朱泰朗（孙博饰）是一名小学语文教师，因名字谐音容易让人浮想联翩，再加上本人性格耿直憨厚，温和善良，故被学生们背后取了个外号叫“猪太狼”。

他饱受事业挫折，于是想跳槽另谋高就。

而在离职之前，他决定放飞自我，对学生们进行试验性教育，可是事情的进展远没有他想的那么简单和顺利，而蚱蜢（李昊泽饰）和金刚（王继贤饰）这两个熊孩子学生也让他操碎了心……纵观全片，令人印象最为深刻的首先是朱泰朗这一角色的“与众不同”。

要知道国产片中近些年来的主流教师形象要么偏严厉古板，要么偏男神女神范儿，要么学港片走麻辣鲜师路线……像朱泰朗这般极度生活化、邻家化的教师还是头一次见，而也正是因为这一角色的格外接地气儿，让我们看到了一个朴实的80后男人在物欲横流的都市里打拼以及坚持自我的艰辛与不易——是的，教师只是朱泰朗的职业和身份，他在职场和生活中遭遇的那些事那些人所引发的或不公、或无奈、或憋屈的情绪却是极易令人感同身受，所以影片中虽然不时穿插一些诸如男主被无理取闹的学生家长莫名扇耳光、被蚱蜢和金刚这两个连连闯祸的熊孩子学生气到发疯而学生家长的表现更是让人啼笑皆非等小幽默桥段来调节氛围，但颇带点黑色幽默味道的影片风格使得朱泰朗一连串的扎心遭遇令每一个看过电影的人尤其是80后男人在笑过之后亦会较有共鸣，暗暗唏嘘不已。

而当看到他因坚持原则拒绝弄虚作假而失意于好友及广大电视观众，之后又被流氓借故毒打后独自一人开着小摩托车在夜色笼罩的马路上急驰的落寞场景时，只怕某些女性观众会和片中远远地跟在朱泰朗身后的女友一样不禁潸然泪下。

男人好难，做人好难。

当今社会，想要做一个凡事都无愧于心的好男人更是难上加难。

不过，人生虽有风雨，亦有阳光。

对于朱泰朗而言，那些可气又可爱的学生就是他的阳光。

当之前一直没少给朱泰朗添乱的蚱蜢与金刚为了留住黯然神伤、即将跳槽离校的朱泰朗而毅然挑战他们不擅长的长跑比赛时，整部电影迎来了最高潮——比赛的结果输赢其实不是最重要的，那两个搏命狂奔的孩子用实际行动所彰显的一片赤子之心才最难得可贵、感人肺腑。

至于两个孩子长跑比赛到底获得了怎样的名次，朱泰朗最后又究竟何去何从，在此暂不剧透，只想着重说明的一点是：漫漫人生路，风雨过后不一定会有彩虹，但只要问心无愧，便是晴天。

文/杀手里昂电影《猪太狼的夏天》是宋灏霖自编自导的长片处女作，导演是位新人，片中的演员也都名不见经传，然而，就是这样一部小成本电影，监制的来头却响当当，请来了台湾电影教母焦雄屏与演员徐峥。

没有明星，成本也不大，我想打动焦雄屏与徐峥来做监制的唯一理由只剩下故事了。

徐峥是在上海电影节上“打捞”起这部电影的，当时徐峥看完这部片子之后表示很喜欢，可能是故事中的生活细节温暖了他，也可能是片中男主角的光头形象让他更有认同感。

有意思的是，导演在电影拍摄之前，找男演员的时候刻意参照了徐峥的形象，所以看起来真的是很像。

《猪太狼的夏天》故事很简单，主要就是讲述一个一根筋的语文老师与两个“熊孩子”之间的温暖故事。

片中的朱老师在工作生活里是一个失败的小人物，简直就是被“丧神”附体，影片一开头就被学生家长“啪啪啪”地狂扇耳光，教学方式也得不到学校认可，两个“熊孩子”还时不时地捣蛋，甚至都想放弃自己的教学生涯。

然而，朱老师的内心却始终有一股冲动，想要在工作和生活中获得一种认同感或者成就感。

于是，他在工作中改变教学方式，与学生们融为一体。

在生活中问女朋友：“你崇拜我吗？

”寻求一种认同感。

其实，《猪太狼的夏天》是一部聚焦小人物精神成长的励志、治愈系电影，虽然片中有很多生活中的“小确丧”，但影片的整体风格却呈现出一种“摆脱小确丧，重拾正能量”的积极价值观。

朱老师从最初的事业不顺，“丧神”附体，到之后孤注一掷，释放出自己体内的小宇宙，再到最后内心归于平静，都是主人公内心自我觉醒的一个过程，真实再现了当下身处社会压力之下小人物的心路成长历程，传递着一种积极向上的正能量。

影片表现的都是平凡小人物的生活细节，朱老师或许就是现实生活中每一个小人物的投影，他们可能是刚刚大学毕业进入社会的青年人，在工作中遇到各种不顺心的事；也可能是工作多年的中年人，为了家庭孩子每天奔波忙碌。

每个平凡人物都能从朱老师身上找到某些情感上的共鸣点。

特别是在影片最后，无论是那两个调皮捣蛋的学生，还是朱老师，都在互相治愈的过程中重新认识了自己。

当孤僻沉默的“蚱蜢”露出笑脸，没心没肺的“金刚”执着的奔向比赛终点，之前所有的细碎和尴尬在此刻反而更加具有感染力，大人和孩子一起成长，不经意间就给你温柔一击。

《猪太狼的夏天》没有让生活一路“丧”下去，而是用诙谐、幽默还原生活的细碎和尴尬。

影片直击当下教育环境的痛点，用一个小学老师的执着，温暖了成长路上经历过磕绊的人们，是一部暖心佳作。

作为“被演戏耽误的歌手”，黄渤也为这部治愈系电影打call，献唱主题曲《带你一起丢手绢》，以清淡平实的演唱，直击观众心底最柔软的角落，与电影本身的故事质感一脉相承。