恶之教典

想要理解三池崇史需要多看几部他的作品，按着年代顺序看。

《切肤之爱》冷酷变态，《拜访者Q》恶心低趣味，到了《杀手阿一》观影心理就要有变化了。

直观的展现暴力与血腥并不是为了恶心观众，三池崇史又不是个拍恐怖片的。

人是动物出身，对肉体刺激的欲望是无法回避的，眼鼻耳舌身，既能享受快乐，也必然会承受到痛苦。

即，人本质中的破坏、攻击、自我毁灭的力量是与人类的情与爱共同存在的。

可以看看心理学的本能理论，有没有道理还得看个人的生活经验。

如果把人身上这股负面的力量外放，通常的表现就是具有侵略性的暴力行为，向内则表现为自我惩戒、自虐甚至自杀的行为。

艺术家肯定想要展现这些，总是描述美好的世界实在没有挑战性。

毕竟，没有恶、欲望和不可见光的内在是不可称之为人的。

那么除了文学作品，电影就是最直观、最真实的再现手法。

从《杀手阿一》开始，三池崇史的电影风格与电影主题就很明确了，残酷地告诉观众：人类的恶是没有底线的，看不到尽头。

但大和民族那舞台式的夸张表演有效的缓解了血腥暴力带来的压抑感，还总能让人在不该笑的地方笑出来。

山田孝之在三池崇史的作品里就最擅长“冷幽默”，越来越壮的他，演技也随着身形直线飙升，我相信《恶之教典》里嗅完内裤冒出的一句：美亚，一定让各位观众笑出来了。

《恶之教典》的原著我没有看过，观影的时候偶尔觉得情节有断点之处。

至于血腥暴力，要我说，这部比起他之前的作品，温和轻柔了许多。

血浆没见几次，变态手法也没得欣赏。

倒是园子温导演最近下手甚狠，《冰冷热带鱼》的肢解场面值得一看。

但还是值得给个高评价，毕竟三池崇史从来不玩深沉与内涵，和摇滚乐一样，看三池崇史的最大乐趣，就是“轰轰轰轰轰”。

我喜欢看那些学生在面对突如其来的死亡之时不同的态度与行为，值得品味。

正视自己最好的方式之一，就是正视自己内心的恶。

最后说个题外话，三池崇史是处女座。

他作品的风格与倾向，确实是处女座人的特征之一。

要说，我并不非常推荐30岁以下的萝莉观看此片。

除非你们坚信自己对于一枪过去，血雾横飞，尸横遍野外加剖股挖心的承受能力，简单点说，如果你看过《针孔旅社》、《尸骨袋》、《杀人不分左右》之类，我以为可以强大精神尝试一番。

若说是单纯的cult，此片又非纯粹的cult。

他既没有一上来就手持猎枪大开杀戒，又没有偷偷摸摸背后捅你两刀玩弄你于鼓掌之中的快感。

起码在于本片的前一个小时，那温吞水般的节奏直让我以为这不过又是另一个耍小心机的《告白》。

不过就是狡猾没教养的学生们嘛。

形势则到后一个小时里急转直下，原本善良热血的教师转身从勾引崇拜自己的女学生美弥开始堕入魔道，哦不，他原本就在魔道里。

原本期待一个热血教师的故事顿时成了B级片时代的又一个cult，好么，不过就是杀了一个，意外撞见了另外一个，然后杀，杀，杀么。

严肃地讲，故事里要传达的所谓对于“恶”之精神乃至社会意义的探讨也就到此为止。

无论东大男，还是柔弱女，还是聪明的圭介，还是倒霉的校园小霸王，统统在变态杀人狂的面前归于虚无。

这和“大逃杀”又不一样，大逃杀归根结底是展示人民内部矛盾，这颇类似于专制体制下的自我挣扎，而《恶》片更多的是试图描写人群面对“怪物”的恐惧，可惜由于时间所限，仅仅停留于表面的浮绘而无法深入。

人是死了，死的却是知其然而不知其所以然。

三池崇史还是放不掉他的cult习惯，过多的画面和剧情在于描述大屠杀的过程，却对学生们内心的挣扎和不同选择轻描淡写一带而过，这是他和深作欣二的差距。

当然，cult的过程是很过瘾的，特别是天台门前的一场屠杀，一枪一阵血雾喷上天花板，猎枪的声音震的莲石老师捂住耳朵，然后摇摇手，继续再来一枪……杀人狂习以为常的自得和女学生的尖叫构成一种奇妙的违和感，大概，三池崇史就是喜欢这种美血罢。

最后回到伊藤英明饰演的莲石老师上来。

无疑，他并非是一个简单的连锁变态杀人狂。

他缺乏对于情感的感受能力，换句话说，这也是他和那个美国变态杀人狂的最大不同之处，杀人于他而言并不能获得“快感”。

杀人只是一种可选择的工具我更倾向于这样的说法。

所以他可以为了消除怀疑干掉钓井和圭介，为了抹去目击证人而干掉小缪，又为了掩盖前两起杀人事件而决定搞个大屠杀嫁祸于人。

杀人于他而言仅仅只是手段，而非目的这才是变态杀人狂的可怖之处。

或许原作者的目的是借助这种“怪物”来表现人在终极的“恶”之下的软弱，但就本片而言，却是并不成功的。

因为这种“恶”显然已经超越了一般学生所能承受的范畴，而纯粹变成了单方面的“屠杀”，学生们已经无能为力，又谈何选择？

所以，三池这回是野心太大，而手张力不足。

受限于原作要探索“恶”的内涵，又不能放开手去表现暴力的美学，结果是两边不讨好，这才是同样题材并且更加黑暗，却又很难对《告白》完成超越的原因吧。

要藏起一片落叶，最好的方法便是堆起一座叶山。

深夜失眠，想起了去年看的一部电影 恶之教典 ，用极端的负能量，诠释了人性的脆弱。

这部有大量重口味和恶趣味情节的cult片，竟然因为伊藤英明的个人魅力而让我在观影过程中产生了对变态的代入感。

但当我看完后却又因为其中的极恶而产生了正能量和深刻的思考，因为我从学生们的挣扎中看到了什么是真正的心理素质，看到了一个平常人的内心在极限时有多脆弱，但也看到了人们在被逼到极限时，为了生存，为了爱而迸发出的巨大勇气和殊死一搏的力量。

于是我不禁思考，如何才能做到真正的临危不乱，而不只是表面上的波澜不惊；人的内心到底可以多么强大；也思考着，一个人的生活究竟是凭借着什么在推进着的。

这部电影剧情充实，氛围压抑，伊藤英明的表演更是充满魄力，可惜节奏的把握力度不足，略显仓促，但真的不得不说三池崇史导演真是个cult片鬼才。

每月一号日本影院都只要1000日元，所以我刚才去电影院看了这部片子，其实 我觉得这部片子对我的打击还是很大的，影院里面本来20个人左右，看到一半只剩我一个，女朋友也出去等我了，一个人在影院里，一个人面对大荧幕环绕声，如果你不是一个人真的很难想象，真的！！

特别是后来看到绝望的学生，看的我精神崩溃，绝望。

最后出去的时候我脚都是软的，感觉到处有人要追杀我，然后是想杀人，一点安全感都没有，很让人精神扭曲，甚至都想自杀。

但是，不得不说，不管是片子中的老师还是学生，都是当今日本社会的真实写照，日本人心理的完美映射。

Odin，北欧神系，爱瑟神族的主神，司胜利、诗歌、智慧和死亡，因众神大多出于他，又被称为“众神之父”，双肩栖息二鸦，分别为“思维”和“记忆”，养有二狼，分别为“贪欲”和“暴食”，人们贡献而来的肉全来喂狼。

为将智慧带给众神甘愿自失一眼，曾受倒吊之苦，各方面看来都是人类的恩人。

微服私访人间时，若带来战争，便带鹰盔；若带来和平，则身披黑斗篷。

莲实对神话的信仰使他对欧丁神身怀恐惧和敬仰，这也是他试图杀死经常栖息在他家附近的电线杆上的乌鸦的原因，而最终逃脱的一男一女在他眼中成为了乌鸦的化身，甚至是欧丁神本人（因为欧丁神为带来智慧甘失一目，而侥幸逃生的乌鸦以及最终逃脱的女学生都以双目一盲一清的形象出现），身披黑斗篷将他捉拿在案带来和平。

莲实和乌鸦的关系是片中比较隐喻的部分，莲实曾杀死一只乌鸦，即他杀死了“思维”和“记忆”中的一个；而两名学生在假借逃生通道诈死时将身上的衣服脱下，应该并非因为片中的衣物上绣有人名或学号，而是两个人衣物的完整，在逃生时不会未被枪打中而溅到逃生通道的布上血渍（脱脱穿穿的真不嫌麻烦，这个设定完全是为了二人后来能披上黑斗篷做铺垫），所以莲实瞄准开枪后看到坠落的男女便认定已经将所有人杀死，这便是思维的疏漏。

也就是说莲实之前杀死的是自己的“思维”，且他使用的枪不断变成美国被他杀死的变态同伴也证明一直折磨并引导他所思所行的是“记忆”。

按照他的记忆闪回，在美国的变态同伴会将人眼放在口中慢慢咀嚼，屠夫的打扮很有可能象征这个美国同伴以食人肉为餐，那么他所代表的就是“暴食”；代表“贪欲”的则是莲实身边所有接触的人类和社会，两匹“狼”都得到了人类的“供养”。

身处美国时其变态同伴为享受杀人的乐趣而肆意杀人、在银行工作却因为不得不隐瞒真相并且被威胁不得再到美国、之前那所高中杀人原因不得而知，而在现在这所学校所看到的的相信是很多学校的诟病，胡搅蛮缠的学生家长、同性恋、性骚扰、恃强凌弱、学生作弊等不堪入目且刻意被忽视的现象再一次刺痛了莲实，他的行为可以说是极端的法西斯式的“净化”，凭借过人的冷静和智慧使他按照自己的方式除去所有深陷罪恶中的人们。

莲实必死无疑，至于最后和莲实欢好的女学生竟然没死，而侥幸逃脱的女学生惊恐的说“他已经开始了下一场游戏”，我认为这可能代表着差点摔死的女学生已经怀了莲实的孩子，这个孩子将在被仇恨和恐惧的社会中成长成另一个“莲实”，努力的在外表成为一个上下级都需要的好形象，而内心世界的封闭则不为任何人所知。

前岛雅彦和男老师的爱情波折重重，以性之名冠以纯情，因不被容忍而扭曲悲观。

男老师的家中男偶被囚禁在桌子上，脑袋被关在笼子里；而前岛雅彦的画中男孩从笼子里逃脱出来，却失去了自己的本来面目。

本片以讲述校园黑色内幕和残忍的手段使其与《告白》齐名，《告白》巧妙的结构精彩纷呈的人物内心世界剖析以及环环相扣的紧凑剧情使得它可以成为一部完美的经典，其中诸多蕴藏着黑暗美学的画面如同一首首朗朗上口的诗歌永久凝固为镜头教学题材。

而《恶之教典》传承了三池崇史的恶趣味和重口味，以莲实的回忆为一条线、莲实的现实为一条线、发现真相的师生行为为一条线互相交织欲盖弥彰的讲述了一个简单的反社会人格的故事，在视觉暴力之后将莲实的过去和未来以及其隐秘的方式交代给观者，甚至匆匆忙忙的破案结尾，着实可恶不已。

我想，导演在前半段给后面的杀戮铺路时内心也许十分憋屈，因为从莲实开的第一枪起，后半段在《MACKTHEKNIFE》伴奏下完全回归兽性，社会的扭曲和教育的失败让莲实成为了十恶不赦的强盗麦基，为着所谓的正义不断斗争着，微笑着说，“我们根本没有责任”。

扶起阿姆斯特朗的塑像便是其心理对文明执念之深的最好证据。

本该是全片最浪漫的一瞬间莲实最喜欢的单词，magnificent，壮丽的;伟大的，高尚的;华丽的，高贵的;瑰丽的。

片中的学生说，这个词用来表达超越人类智慧的感动与赞叹。

以极致的恶来表达心中对极致美的追求，一如埃舍尔的名作《天使与恶魔》，天堂和地狱的界限本就难明，善良和邪恶也只在一念之间轻易互相转换。

究竟是整个社会的恶书写了莲实这部“恶之教典”还是莲实以个人单纯的为恶为社会书写的邪恶的典范，才是导演的意图所在吧。

片中隐喻处处直射日本社会下压抑的人们都有可能成为反社会的一份子，貌似忠良随地吐痰被莲实在列车上干掉的男老师在家里曾出现过一个沾满了血和毛发的尖锐武器便是象征之一。

片中的插曲《MACKTHEKNIFE》十分经典，在血肉横飞的节日气氛下更显恐怖，原出自1931年BertoltBrecht在《三分钱歌剧》里的原版，经BobbyDarin改编成爵士风更具流行色彩，在1959年的美国连续荣登9周榜首，一跃成为经典且多次被翻唱。

可以说这首歌的出现完全升华了莲实作为杀手的内心世界以及后半段为善而恶的精神意义，全身的血液都在随着三池的疯狂而火山爆发。

如果说本片的“乱”是一大诟病，那么这首歌的出现已经彻底洗净所有缺憾。

MoritatvonMackieMesser暗刀麦奇之谋杀叙事曲　　　　　　　UndderHaifisch,derhatZähne看那鲨鱼，它有尖牙，UnddieträgterimGesicht那副尖牙戴在脸上。

UndMacheath,derhateinMesser而那麦奇，他有把刀，DochdasMessersiehtmannicht但那把刀总是暗藏。

An‘nemschönenblauenSonntag一个周日湛蓝美丽，LiegteintoterMannamStrand沙滩横躺一具尸体，UndeinMenschgehtumdieEcke,有一个人从旁走过，DenmanMackieMessernennt人们唤他暗刀麦奇。

UndSchmulMeierbleibtverschwunden史姆迈尔失去踪影，UndsomancherreicheMann还有几个富家子弟，UndseinGeldhatMackieMesser财产归於暗刀麦奇，Demmannichtsbeweisenkann无人举证，无人目击。

JennyTowlerwargefunden珍妮陶乐，尸首寻获，Mit‘nemMesserinderBrust一把刀子插於前胸，UndamKaigehtMackieMesser,暗刀麦奇走过码头，Dervonallemnichtsgewußt这档子事，一概不懂。

UnddasgroßeFeuerinSoho苏活闹区发生大火，SiebenKinderundeinGreis一老七小葬身火里，InderMengeMackieMesser,暗刀麦奇混入人群，DenMannichtsfragtunddernichtsweiß事不关己，毫不知情。

UnddieminderjährigeWitwe守著新寡，那名少女，DerenNamenjederweiß她的姓名众人知悉，Wachteaufundwargeschändet?一夜之间遭人玷污，MackiewelcheswardeinPreis?付何代价，暗刀麦奇？

　　　　　　　(BertoltBrecht/紫蓉译)（百度贴吧上搜到的翻译）

莲实天生缺失感受力和同理心，所以从小到大都在演戏，普通人在社交活动中很自然的喜怒哀乐，在他这儿只得依靠多年积累的经验和揣摩演出来，片子里提到的熊谷老师和没提到的女孩忧实在这方面教会他很多。

莲实在哈佛遇到了同样杀人如麻的搭档，本以为是知己，没想这货只是个肤浅的快乐杀人犯，遂宰了。

美帝金融巨鳄VS东洋杀人魔。

将莲实赶出美国并限制入境的老头是摩根斯坦的BOSS，他拒绝了莲实加入他们敛财小集团的要求，还一眼看穿了莲实怪物的本质（我觉得他们是同类人）。

这招很损，回国后的莲实因为限制入美的身份很难在金融业发展了。

不得不说莲实是灰头土脸离开美国的。

莲实投身教育完全出于偶然。

帮表妹的学校代课，轻松俘获了学生并破格拿到教师资格。

莲实也很喜欢学校，因为相比于摩根斯坦的虎狼，学校这个环境到处小兔子乖乖，到处都是他的饵食，这是他的王国。

制造美弥的自杀，被发现后只得再杀一个，美弥的尸体在计划内，但第二具尸体就撇不清了。

莲实坐在椅子上思考了一会就着手落实屠杀计划了，由于片中没有独白,很多的朋友看到这里大呼不合理，书中的原话是这样的——“若想藏起尸体，就只能堆起一座尸山”。

虽然规模惊人，道理却一样。

不备份，一键还原！

被逮捕后，莲实那些神神叨叨的话当然都是假的。

他没疯（他才不会听从雷神他爹的引导呢=_=),由于先天的缺陷（或优势），就算全世界都疯了他也不会疯。

这样大规模反常的反社会的罪行反而加重了他生还的砝码，只要逃过死刑，无论是监狱还是精神病院，他都有能力逃出来。

所以怜花说的没错，他已经开始着手下一个游戏了。

————————————= =感慨一下，是剪掉了还是根本没拍呢？

不知道为什么没有圭介和保健室人妻女教师的动作戏。。。

那一段写的相当官能。。。

确认圭介死透后，我顿时泪流满面。。。

T^T所以是剪掉了还是根本没拍呢？

没有拜读过原作，所以希望大家如果能引用原作指正我的观感就行。

我想主要讲莲实最后屠杀的合理性，和我对莲实人格的看法。

=======================================================1. 木の葉は森に隠せ 死体を隠したければ、死体の山を築くしかない 粗浅一看，想起曾几何时看过的G.K.切斯特顿的一只短篇《断剑的标志》：“假如那儿没有树林，他就会制造一座树林。

假如他想藏起一片枯叶，那么他就会制造一座枯树林。

”仍然没人吱声。

神父接着讲下去，语气越来越温和、平静。

“假如一个人必须藏起一具尸体，他就会制造一个到处是尸体的战场，把它藏在那里。

”小说讲述了布朗神父推理出了圣·克莱尔将军所谓”光荣战死“的始末，以及将军所谓的半截断剑，其实是将军罪恶的证据。

这位将军为了掩盖自己杀害下级的罪行，命令军队进行了一次愚蠢的攻击，通过堆积如山的尸体，达成了自己的目的。

有骑士风度的对手释放了将军和士兵们，发现真相的将军女婿带着幸存者绞死了将军，为了将军女儿和英国的名誉，却对外声称，将军死于对手的绞刑。

如开头所描述的一样，将军得到了英雄的赞誉，因杀人而折断的指挥剑也被视为英勇作战的象征。

莲实也一样。

莲实其实只想杀死美祢，但是遇上了另一位同学之后，不得不灭口，于是，决定将所有想杀的人全部杀死，其实如果不是最后关口掉以轻心，他的计划必定是成功的。

将这两人的死藏在大家的死亡中，归结于一个有Motive的凶手，则是他最好的选择之一。

死的人越多，涉及的犯罪网络越复杂，美祢和莲实的隐藏关系越难被认为是关键证据。

否则，值日女同学的死没有合适的理由，那么调查的焦点势必集中于美祢，而其它知情人还活着，莲实和美祢的关系早晚会被暴露出来。

莲实绝对是一个理性人，他在华尔街的训练足够控制风险，他只是把自己的过失做成了一道更复杂的谜题，如同简单的金融产品被做成衍生品一般精致的怪物。

莲实的杀戮充满了理性，因为这场杀戮比解释值日女同学的死在策略上更为优秀。

甚至他思考的方式，也可以说是对摩根斯坦的致敬，公司采用这个名字不仅仅是对摩根斯坦利的影射，也是对莲实采用博弈论思考问题的暗示。

2.莲实的反社会人格究竟是什么样的？

莲实的缺失的不是认知同理心，而是情感同理心。

这两者是有区分的，自闭症患者常在了解他人的动机、意图与行为方面有困难，并因此倾向避免发展关系，并认为人际关系使其困惑，但很少伤害他人；与此相对地，心理变态患者倾向于使用其完好的认知同理心来利用他人并常伤害他人。

（wiki：同理心）这在电影里表现得不明显，在序章里却格外清楚，莲实通过详细的心理学分析，了解每一个人的情感状态和情感诉求，所以他可以伪装成一个”好人“这一点被钓井老师所侦查到，从本质上说，他们俩是同一种人。

钓井曾经杀死和校长通奸的妻子，并强迫校长成为从犯，以换取留在学校的资格，他是本作中最矛盾的人格之一，他一方面看上去是在嫉妒莲实，一方面其实是在保护同学们，但是，他略显自闭的性格和怪异的表现，使得他的话受不到重视。

对于莲实而说，很可惜的是，莲实并没有更早地杀掉钓井，猜测一方面是他无法识别钓井这种略带自闭的性格特征，一方面他不知道钓井其实和他也是同类犯。

由于情感接受能力的匮乏，莲实内心中的”恶“完全是以自我利益为标准的，他判断事物的原则”趋利避害“的想法基本是主导。

在没有”杀人偿命“的硬性约束下，他的行为方式中也将杀人列为自己的手段之一，而且在可以控制风险的情况下，尽情地使用。

在他杀死多人都依靠自己的手段躲避了刑事侦查，作为一个理性人，杀人的风险和成本在他评估起来应该不再高昂，而杀戮的收益仍旧高企，所以，更多的杀戮对他来说，势在必行。

这样的人并不是只出现在了汉尼拔医生曾经也被有过这样的评语，”你就是一只披着人皮的怪物“，”甚至连人皮都没有，只是蒙着一层精致的面纱，让人无法窥透。

“这也是莲实，和许多连环杀手的写照。

3.最后问莲实的恶到底是什么？

曾经有人认为，哪怕是全是恶人的社会，只要依靠制度就能约束。

姑且不说全是坏人吧，在“贪婪无罪”的金融领域，规避制度就是业者的取胜法宝。

这种金融创新理论的执牛耳者凯恩认为：作为金融控制的各种形式的经济立法和规章制度，是保持宏观经济均衡和稳定的基本措施，而个体为了追求自身利益的最大化，通过有意识地寻求绕开政府管制的方法来对政府的限制做出反应。

放在犯罪学领域，也就是说，在既定制度下，强者会利用自己的智力去钻取制度内在的冲突点，“精神病”“正当防卫”“无罪推定”“程序合理”，或者侦查技术手段的针对性，指纹、DNA、动机先导。

在今天看来，这些都是无论哪个国家法制必须存在的弱点，我不敢说制度未来仍旧无法解决大多数问题，但我依然认为，强大的恶人依旧是制度的赢家。

制度解决不了智者的贪婪，解决不了社会的信息不对称，解决不了法律的空缺结构。

所以，道德教化从来就不会过时。

莲实的恶只是没有道德约束的个人行为，贵志san展现的不仅仅是人性的恶，展现更是如果道德心沦丧，那么对智者的束缚像纸一样薄。

莲实的恶另一方面是对现实世界制度的对抗，他架设了屏蔽装置应对学生作弊，杀死无休无止脾气暴躁的家长，师生间混乱的男女关系，这些恶都在现行制度下无法得到好的管理，只能让莲实去终结。

另一方面是他对自我的保护，他制裁恶的本身在现实社会又构成了另一种恶，他不得不通过他擅长的手段应对这些威胁，将他们全部抹除。

他轻松实践了亚当·斯密和杰里米·边沁的蓝图，演绎了一个理性人在现代社会中的最优选择。

没有责任，无可厚非。

无比优雅，无比智慧，如同不断回响的Mack the Knife。

结语深夜，一个警察走到灯下，发现有一个人在找钥匙。

出于好心，警察决定帮他一起找。

找了二十分钟，警察开始怀疑钥匙根本不在这附近，于是问失主：“您确定是在这掉的吗？

”失主回答到：“不在这里，在旁边那个阴暗的巷子里。

”警察接着问：“那您为什么在这里找呢？

”失主说，“因为这里有灯，容易找。

”我们在理解莲实的时候，总习惯站在一个自己习惯的立场去想，因为直接、简单，但真正要理解电影，也许代入是更好的方法。

如果你真的是莲实，你会不会和他一样，如果不会，你就不是莲实。

楼主因为最近接触了大量的同理心探讨、善恶探讨如Psycho-Pass和《邪恶崇拜》《汉尼拔》《杀手信徒》的连环杀手现身说法，非常想试图站在一个反社会人格和绝对理性人的角度去审视这部作品和这群人来看看这部电影。

如果我是鲨，如果我有牙。

看之前忘记先查一下电影资料，开始就看的好处就是完全不知道剧情，坏处就是一直猜测导演是不是三池崇史直到红色油漆桶登场才自己肯定了自己。

总的来说就是，感官很刺激，当年的这一波小演员果然有灵气，伊藤英明真是个厉害的演员，既能演好愚蠢的小明，又能驾驭这种变态，我能说他那一段被学生撩之后的反撩苏我一脸嘛，那时候我居然还天真的想着这说不定又是一个校园漫改纯爱——才怪！

三池崇史大概就是有一种莫名的神奇的力量，让所有看过他电影的人不去思考剧情和主题，在跳脱所有之上得到最单纯的感官刺激，可是你要是深究起来又会发现，剧情早就在不知不觉间做了铺垫，发挥了每一段情节应该有的作用，而且阴暗到底最后还是光明了。

简单来说就是，这种电影很可能在其他导演手里拍出来会让人觉得看下去都是浪费时间，可是在三池崇史手里却会觉得，啊，我爽了，你们随意！

一刷后看了原著回来二刷，原著的描写着实很精妙，很多细节从莲实的角度去描写让形象更生动，看着也非常酸爽。

但是电影有几个地方非常值得称赞。

一个是伊藤英明的演技，应该说对角色诠释得很到位，最出彩就是最后一幕吹着口哨打响指跳着舞，感觉是莲实形象的画龙点睛之笔，没有要做比较的意思，但是的确这一幕给我的震撼多于原著，也深深为演员演技折服。

另一个是对楼顶学生的屠杀一段，无论是一刷还是二刷，我对这一段都印象深刻，穿着雨衣、拿着猎枪，在嘉年华彩灯的映衬下，伴随《尖刀麦基》有韵律的曲子和学生绝望的尖叫，强烈的对比带给人的震撼是无穷的，也能衬托莲实的形象，甚至能感受到他内心的愉悦，即使这并不是他事先设定的情节，他也依然乐在其中。

电影限于时长的原因，剪辑上有点跳跃，对于看过原著的来说连贯性还是欠缺的，一些情节和配角人物性格的诠释仍然不够细致，然而，经典画面，音乐的衔接还是非常赞，建议原著配合电影一起食用。

作为等了电影半年后心急如焚的去看BD版的观众，在凌晨2点看完这部电影后感觉这2小时我不如去看《傀儡之城》。

之前看完序章，觉得铺叙的还可以，但是没有看过原著，在漫长的等等待中，搞到了原著，在看完原著后来点评这部电影，简直就是英明哥卖笑的渣片。

接下来是我对这片的分析。

——————————————分割线———————————————1.多个角色莫名其妙的消失了。

在原著中莲实老师的对手们除了钓井外还有体育老师园田，体育老师柴原，生物老师猫祟祟，数学老师真田，心理辅导老师水落聪子。

原著中园田是个正直的体育老师，而且是个武术家，由于出手打学生，开头被莲实的一顿口胡去和学生道歉了，在最后的屠杀时园田为了保护学生，有场莲实大战武术家的精彩描写。

而柴原老师，就是个猥亵女生的老流氓，最后被某同学一箭射死的也是他。

在电影中这2个体育体育老师居然合二为一了！！！

诞生了一个貌似拥有格斗天赋喜欢耍酷而又有着猥亵之心的老流氓——柴原老师。

作为个原著忠实粉的影迷来说期待当然是最终屠杀时的格斗戏，结果，你妹啊，老师你闻了内裤后直接被爆头了这有多坑爹！！！

原著中生物老师猫祟祟也是个隐藏NPC，其作用是帮我们的莲实老师各种藏尸体。

像圭介同学的尸体不是主角去搞掉的，而是我们的隐藏NPC去将尸体制作成了骨头标本。

在电影中压根就没了这货，导致圭介的尸体变成由主角去埋了。

（PS：猫祟祟处理尸体的描写是彩蛋，有兴趣的同学可以看下原著）黑暗风-1。

原著中真田和水落聪子的主角折腾的原因其实是主角想搞上聪子老师的，但是真田老师偷跑了。

鉴于主角对偷跑之人的憎恨，将真田老师弄出了一个事故。

在电影中为何这2人没有提及呢？

这需要回顾下序章的表现，序章中仔细看可以发现一个问题，一直没有高潮，也就是莲实的黑暗面展露。

所以我们的阿三导演想出了一个妙招，将聪子老师设置成一个掀老底的人结果被我们的男主个弄死了。

（PS：原著中聪子没这么NB也没这么机灵。

)既然一个要死的人了为毛要给她设置一个对象呢？

所以真田老师就被导演坐了冷板凳。

关于钓井老师我也不想吐槽了，原本的精神衰弱患者成了技术宅的钓井很表示很无辜。

2.动机很混乱在原著中，莲实老师杀人的大部分动机是H时被人看见，或者是有人去掀他的老底，一般的小打小闹我们的莲实老师也是个不拘小节的人，只会将这些NPC们一个个弄残。

在电影中的莲实成了一个不折不扣的杀人魔- -这点就违背了原著原本塑造的人物形象。

其实一切崩坏的开端是被H的美弥同学，在天台上的一吻，被小流氓将大看到了，我们的莲实直接将将大用BBS给逼出了学校，但是BBS的事情在和美弥H时被她发现了。

莲实实在伤不起，于是准备摧毁自己的宠物美弥。

在摧毁时（伪装成自杀），又被某SB女生看见，为了封嘴，直接搞死了SB女生。

1晚上出现2具尸体对于主角来是很危险的。

所以他才去做了最后的屠掉了全班所有学生的举动，其目的是为了掩盖第二具实体的死亡原因。

电影里的流水账走的太顺了导致这个动机混乱的1B啊。

3.关于枪魔枪魔在小说中也会有提及的，这个是他的内心黑化的自白，没想到电影居然做出来了。

不过关键是这个枪魔不是2B美国连环杀人犯好吗？

为毛枪魔的配音成了这货的？

2B美国连环杀人犯其实在小说中是被我们主角利用的角色，为了让我们主角杀人嫁祸到这2B上的，最后是这2B老是杀错人，主角太头疼才将这2B给烧死的。

在电影里这2B直接成了主角的好基友，导演您能不能看下原著的人物关系再来拍？

一个这么好的设定，也是亮点的设定就直接被糟蹋了。

——————————————分割线———————————————在总结出这些后，我想说阿三导演您是看了原著么？

这个主题思想混乱的片子您竟然拍的出来。。。

换回几年前的《黑暗之家》这原著也是贵志佑介的成名小说，被棒子拿去拍了，结果至少没有毁掉原著，还有各种小亮点，《恶之教典》到您手上竟然成了这德行，真是看完瞎了。