扫毒

从小一起长大的好兄弟马昊天（刘青云 饰）、张子伟（张家辉 饰）和 苏建秋（古天乐 饰）共同效力于警队扫毒科。

在一次临时改变计划的行动后，建秋因为卧底身份不能与妻子（袁泉 饰）过正常生活而心生退意，但在阿天与子伟的劝说下，三人决定进行最后一搏。

建秋跟着毒贩老大黑柴（林国斌 饰）前往泰国与毒贩Bobby（卢惠光 饰）进行对接，目的是见到行动的最大目标“八面佛”（卢海鹏 饰），阿天则和子伟以及同事阿益（吴廷烨 饰）进行跟进。

由于泰国警方的配合不力导致建秋身份暴露，虽然建秋答应阿天继续把交易完成，但失败的导火索已经埋下。

交易当天警方几乎全军覆没，危急之时阿天挟持了八面佛的女儿缅娜（宝儿 饰）准备逃命，八面佛承诺只要还回缅娜阿天可以带走建秋和子伟中的一个，没被选中的则要被推进鳄鱼池，面对抉择阿天及进退两难

本来一部电影看过也就看过了，有些人看重情节，有些人看重情结，3到5分的电影口碑也不会偏差太大，可惜这次到底是陈发的红包太多呢还是民间粉丝自发组织起来，这就不得而知了，一部逻辑都不通顺的电影一上映豆瓣就打分打到8（时光网暂时7.8），只要有人指出逻辑错误，不好看，或者拿他和其他经典电影相比了，立马下面一群人骂楼主傻逼不懂得欣赏。

我谢谢你们哦，这样的欣赏水平还是别要的好。

拿他和杜琪峰比较，不乐意；拿他和无间道比较，也不乐意；就连沾上一点点名片的影子都不乐意。

只一个劲儿的在强调延续了快消失的香港电影情怀、年度最佳电影。

这么大一顶帽子扣下去，犹如晚清自夸我们仍是天下第一一样可笑。

扫毒最突出的无非是兄弟情，很燃很热血有木有，三人一度唱起的那首《誓要入刀山》勾起无数7080汉子们的兄弟情怀，但情怀归情怀，请带上脑子看电影。

·卧底本来就是很保密的一件事情，照理来说资料什么统统都要消掉的，在泰国那个破警察局都能调到古天乐的资料真伤不起。

·三人智闯缅甸不带任何backup，你们不是要PK亚洲最大毒枭吗，装备跟不上真的大丈夫吗?·扫射那段……无力吐槽……直升机担当起了轰炸机的重任，黑鹰自行惭愧的哭了……不得不提二儿子真绝色！

·张家辉掉下去那里和盆友都觉得主角没那么容易挂掉，一直在猜测如何重新闪亮归来，唔，闪亮的瞎了狗眼。

备注：以后切忌将编剧的智商估计的过高。

·情感转变之迅速，可能是三人演技过硬吧愣是唬住看哭了一票儿人，生硬的心理转变细节bug全部被血与泪淹没了。

·雇得起直升机雇佣军却买不起防弹衣，所有儿子齐上阵最后还搭上了自己的命，这个毒枭当的够衰。

……反正主角光环在这部里面是发挥到淋漓尽致，随时站立式回血回蓝减伤无CD开启所有技能不需要读条瞬发，中几个弹算什么小case啦ο(=·ω＜=)ρ⌒☆口说无凭，所有情节就感觉靠他们在说，这感觉和<致青春>的后半段一样靠着一张嘴在推动发展。

小时候的情节是三个人吃面说出来的（或者说是唱更合适），古和老婆的感情也是说出来的，三人天台的原谅和5年的空白也是说出来的，细节的缺失所有解释不通的地方都能用一句兄弟情解释过去。

一开始古打那个告密电话更多的是私心，为了回家和老婆团聚，回去过的最好的也是他了，细想想老古根本没把兄弟放心上嘛一直想着的是我有老婆家人你们是光杆司令，那么致命一击兄弟们你们真的不反感吗?这么大气的兄弟我也好想要_(:з」∠)_。

最后三人视死如归的时候老古你忘了大明湖畔的老婆女儿了吗?死去的两个好基友好欣慰啊你果然打心底是爱他们的。

每次要煽情了就一二三唱“誓要去 入刀山”，这和每次犯错就对着老婆跪下求饶说“老婆我错了”的男人有啥区别啊，空喊口号呀这是。

可惜这些感动和编剧导演的智商没有一毛钱关系，就像每次老婆原谅这个下跪的人只是看在往昔的情分而不是这一跪有多感动天地一样。

到结束我完全不记得他们是缉毒警察了，别说头衔了，就连"扫毒"二字都已经被导演抛到不知哪里去了。

--我是销魂的分割线---刚在另外的楼看到了一个观点解决了我一直以来的一个疑惑，故事怎么就急转直下瞬间条理不清了的大家哪里开始觉得不对的？

对，是电话。

古天乐打电话给毒枭说有内鬼取消交易，然后内心打着小九九忐忑的希望毒枭不要出现然后让他们team各回各家各找各妈，但是！

毒枭凭什么躲着他们不敢应战，古天乐也太图样图森破了吧。

送儿子去明知道有鬼的局才是大bug啊，当然他们是主要演员他们不去戏唱不下去。

所以归根结底还是那通电话的问题，太莫名太不起作用了【如果古是真鬼那也就算了，这里可以当做一个反转，但古不是鬼，丢了智商一样的去打那通电话，无法理解= =他真以为毒枭会因为说有鬼怕了他不来么？？

正常的脑回路不应该是杀气腾腾的来抓鬼吗。

所以，电影从这里就开始有问题了，下面的所有情节都因为根基问题而产生问题了。

从小一起长大的好兄弟马昊天（刘青云 饰）、张子伟（张家辉 饰）和 苏建秋（古天乐 饰）共同效力于警队扫毒科。

在一次临时改变计划的行动后，建秋因为卧底身份不能与妻子（袁泉 饰）过正常生活而心生退意，但在阿天与子伟的劝说下，三人决定进行最后一搏。

建秋跟着毒贩老大黑柴（林国斌 饰）前往泰国与毒贩Bobby（卢惠光 饰）进行对接，目的是见到行动的最大目标“八面佛”（卢海鹏 饰），阿天则和子伟以及同事阿益（吴廷烨 饰）进行跟进。

由于泰国警方的配合不力导致建秋身份暴露，虽然建秋答应阿天继续把交易完成，但失败的导火索已经埋下。

交易当天警方几乎全军覆没，危急之时阿天挟持了八面佛的女儿缅娜（宝儿 饰）准备逃命，八面佛承诺只要还回缅娜阿天可以带走建秋和子伟中的一个，没被选中的则要被推进鳄鱼池，面对抉择阿天及进退两难其实这部影片bug很多，因为喜欢张家辉，就勉强看下去，不但张家辉死里逃生有些离奇，连最后两们领盒饭感觉也领的莫名其妙。

1）《扫毒》的一开始，卧底还是卧底，总督察还是总督察，路人还是路人的时候，三兄弟聚在一起，寥落的工屋里吃完盒饭，合唱了一支歌，《誓要入刀山》，1978版《陆小凤》的主题曲。

他们争论的重点，是到底谁配做“西门吹雪”。

其实故事就是从这里歪掉的。

西门吹雪的人生，就是一心练（搅）剑（基）的人生。

卿本冰山美人，心中意中唯剑而已，也就陆小凤花满楼几个基友配他多废几句话；后来一时走火入魔去找了个姑娘企图过上正常的热炕头生活，又发现情与剑不可兼得，最后舍弃男女之情得证大（搅）道（基）——他对陆小凤的感情绝对够为之赴死，如何这等兄弟情深又不妨碍求剑道？

西斯空寂。

2）显然中国传统一早通过话本戏剧和电影一脉相承灌输一条道理：比起儿女情长，兄弟情更值得拍着胸脯响当当说出来，也更被视为好汉所为。

武松杀嫂且不提，张彻的《刺马》，吴宇森的《英雄本色》在bromance上更进一步，男男间爱恨情仇缠绵发狠之处，绝不让于异性，时有过之。

举凡双雄戏，男人们的眼光永远胶着在对方身上，对敌手的惦记了解甚至超越家人，堪称平生第一知己。

《扫毒》则在双雄暧昧戏的基础上更进一步，设计了好一出铁三角（恋）：马昊天（刘青云饰）在枪口下必须做一个选择：卧底多年妻子临盆在即的苏建秋（古天乐饰），和家有老母不能自理的张子伟（张家辉饰），只能活一个。

这显然是男人最怕遇到的“我和你妈……”的经典谜题，马昊天的真正困境在于选择必定会带来的痛苦和怀疑，这也是大BOSS八面佛火眼金睛识奸情的想要的效果。

从这一刻起，画风和主角都悄悄改变了……3）可以说，张家辉饰演的张子伟是本片最大亮点。

前半段他是三兄弟中最普通的一个，在兄弟交锋中扮演的也是“不如我给你下碗面”的劝架角色——一句话，弱受。

但被化身渣攻的马昊天舍弃后，经过身中数枪/掉落鳄鱼潭/娶大BOSS女儿等不可能完成的任务通关，五年后再次以紧贴身体曲线毕露的西装和奢华小胡子造型出场，妥妥是女王的亮相。

其中勾引（泥垢……）马昊天从现场离开，继而引来苏建秋，三人在停车场开车互撞一段很燃：小男孩们的碰碰车游戏以中年男人的豪华轿车玩起来，从一腔火气满心不解的成人世界的追逐，渐渐回到年少轻狂时的打闹无忌亲密无间。

张子伟在时隔五年的这场争执中，已经从劝架者成为控局者，引（玩）导（弄）苏马两人的情绪和行动于鼓掌，眉梢压着的一点邪火和嘴角一丝冷笑，似乎都暗示着他作为反派大BOSS的光明未来。

一直到他控制段坤谋杀大舅子，把八面佛引离自己的主场，并把苏和马逼回当年二选一的窘境，逼到他们终于承认对他不起……这一切都还走在妖孽节奏上。

4）但！

是！

画风到此又悄悄改变了一次！

张子伟顶着新一代开山怪的酷劲儿，内心还是个自己给自己发了卧底任务的圣母受！

他他他，男色女色都无法收买，毒枭集团N把手的位子也不动摇，五年卧薪尝胆，只要渣攻认一句“当年不该丢下你”！

他就舍弃了救他一命还以身相许的毒枭家的坑爹千（少）金（爷），含笑闯刀山！

他以真爱证明了自己才是最合格的“西门吹雪”，无论命运千回百折，哪怕杀妻证道。

可惜的是，本片没有给他设定一个相配的CP。

马是爱为他人做主的大哥，好起来为兄弟挡枪，坏起来一意孤行，最后自己追悔不已；苏则困于家庭，不自觉做出出卖兄弟的举动，难以释怀下反而更与马不相往来。

都还是相对常见的港片男性主角，缺少与张子伟这个集妖孽女王与圣母一体的强受匹配的气场。

5）至于为何最后三兄弟勇闯虎穴，以三把手枪干掉若干手执机关枪的雇佣兵，只有苏活了下来，也很好解释。

要注意一个细节，马昊天和张子伟，作为适龄男性，在事发前身边完全没有女性伴侣，张子伟即使为了生存而结婚，妻子据暗示也是变性人，本是大BOSS的儿子——苏建秋有妻有女那一刻，已经注定了他将成为bromance界的炮灰过客，最后的殉情得道肯定没他的份。

在西门吹雪陆小凤花满楼他们的世界里，闯刀山这么浪漫的事情，当然只有无牵无挂的兄弟一起做，才够bromance。

注：此处所指男同情节不代表是男性同性恋，所指为广泛意义层面上的男性情谊表现。

早在《扫毒》映前一个月的时间，铺天盖地的网络宣传几乎占据了各个角落，莫名的“好口碑”的说法也不知是从何时缘起。

而这部片子最大的营销手段则是重塑和致敬纯粹港片时代。

这种说话其实早就有了，自打九十年代末港片没落起，直至今日，仍然有很大一部分香港电影人在坚持着这一口号。

在风雨飘摇的2000年之后，刚刚从经济危机中走出来不久的香港电影界，又遭“非典”袭击，人祸层出不穷。

直到《无间道》的出现，又算是重振了港片余威。

但像《无间道》这样的极致作品毕竟是个个例，仍然难掩港片日渐的颓势。

在近些年来，香港电影人开始集体北上，就连当初固守的杜琪峰都盯紧了大陆这块肥肉，何苦其他。

再造港片时代逐渐变成了一句纯粹的空头口号了。

谈回《扫毒》这部片子。

这是一部群雄性质的影片，人物结构与关系事实上早在张彻的《刺马》中就得以发挥了，而后又有如《窃听风云》，这种同类型片中的群雄戏不胜枚举。

在上面提到的三部片子中，群雄的个性又是相互依托存在的，直白的讲便是各为制约对方的因素，关联性极强。

而事实上，《扫毒》在处理三人关系的时候，埋入了更多同《刺马》一样的相惜的男同情结。

自张彻男同情结发扬之后，被吴宇森光大，并在回归之后开始没落，因此观众已经很久不见这种纯粹式的男性情谊表现了。

之所以将这部片子划归为具有男同情结影片，是因为《扫毒》中对于此的隐晦表现实在太多。

影片很巧妙的运用了一首经典老歌——《誓要入刀山》。

当中歌词有一段“愿与你，近一杯，聚与散，记心间，毋忘情义，长存傲气，日后再相知未晚。

“这段标准的歌词非常恰如其分的体现了三位男主角的情谊，意味深长，悲壮感一时激发而不可收拾，尤其是到了尾末阶段的火拼戏，更是”男儿傲气“四射。

同时，不得不说，这段运镜方式和演员走位，极像杜琪峰的《枪火》和《放•逐》，所以这也可以看做是延续杜琪峰的男同情结。

除开上述，愿为兄弟生死的表现则又是一例佐证。

在片中，马昊天在绝路选择苏建秋与张子伟的去留生死，则更有一种“士为知己者死“的意味，马昊天在绝路舍己留人的高呼，再显悲壮色彩。

这种”士为知己者死“的情绪在张彻的《新独臂刀》中也有很好的表现。

而暗喻也贯穿整片，张子伟得幸留存并与八面佛的“女儿“结婚，而众所周知的是，这缅娜也是个变性人而已，在之前苏建秋与黑柴的对话中也可以看得出。

今年暑假上映的《激战》又是一部很基情的影片，男性的肌肉碰撞以及惺惺相惜的一吻，都在昭示着近些年港片的一个创作态度，那边是重塑早前港片中的男性情谊。

这种不约而同的创作方式更像是近些年来的普遍民风所向，在哗众取宠的时代，这种潜意识的把握，更能显得出这个时代观众群体的关注点和猎奇点。

事实而言，这部片子编剧水平算不上顶级，甚至只能达到及格线。

依然贯穿了老套的情结，对于张子伟的生死转折更是处理的草率，缺乏最基本的说服力。

同时惯有的毛病则是对于人物的挖掘和塑造。

当中最具有人味儿的也不过是苏建秋一角儿，对其他两位主角的塑造显然不够立体，同时三人的对比关系线也没有充分划清，这样也使得其他两人的情绪爆发更显突兀与陡然。

在观众看来，既然是一部群雄戏，必然是等分来划，主次关系必然是要体现，但这绝对不代表次要主角的挖掘是没有必要的，不然的话只能是人中戏而非戏中人了。

再造港片依然是种愿景，在资金、人员共融的当今电影界，完全的闭门造车时代已经枉然了，重塑时代是倒退的表现，但适当的致敬则是关注人文情绪的。

凡事适可而止，不然又将成为下一部《光辉岁月》了。

1、香港警察境外协助国际刑警办公可以随心安排行动，缅甸和国际刑警还要狗一样的讨好并且积极配合？

2、卧底这么机密的资料，竟然能被缅甸警方的小马仔破译？

3、张家辉一身血掉水里，被一池子鳄鱼直接忽视？

辉哥您该是有多少年没洗澡。。。

4、一群混混总该有几个读完中学吧，他们能为了救老大拿着砍刀VS持自动步枪的雇佣兵？

5、整个香港警务系统的纪律被这仨人搞的一塌糊涂，任凭主角冲狼巢奔虎穴，香港警察全部凭空消失没人去房顶上找人？

6、主角被雇佣兵打成了筛子仍还屹立不倒，雇佣兵总能被一枪毙命。。。

雇佣兵，你们也有尊严，你们可以买得起防弹衣的7、大BOSS拎着手雷扛着步枪站在二楼，看着仨主角犹如天神附体撂倒几个排级单位的雇佣兵，愣是忍到最后时刻马仔都死光了才想起要说几句废话，自己还有要上场打架8、张家辉自断左手。。。

可是。。

可是说好的血流如注呢。。

为神马张家辉脸不白心仍跳还能淡定自若瞄准射击。。。

各个我脚趾甲劈了都能连叫三钟头好吧9、澳门警察呢。。。

澳门警察呢。。。

那么点地方又是手雷又是爆炸的，警察都去河南高速收费了吗。。。

说不下去了

下班没事溜达去看电影，记得这部大概打到了七分多，而且刘古张这个搭配的吸引力还是很大的，于是舍弃了控制来看扫毒。

剧情就不多说了，陈木胜拍这类片子是游刃有余的，泪点很低的我哭了两次，三个男主的表现也很不错，可全片贯穿了一种用力过猛的感觉，仿佛把所有在卧底、毒品、兄弟情、警匪、生死抉择题材上出彩的桥段一股脑全用上了，一盆盆的狗血兜头兜面地洒过来，黏糊糊湿答答。

刘青云，印象中从没让我失望过，上次看他的戏应该是《夺命金》，也是和苏鹏海搭戏。

张家辉，黑化之后气场太有了，男人穿西服真是带感得一塌糊涂。

最让我惊喜的是古天乐，不知为什么他在我心中的印象一直是个木有演技的小白脸，晒黑也难以打破这一固有印象。

但这部戏里演技真的有的，而且忽然觉得他真的很帅，大长腿配各种西服风衣皮衣都好养眼啊，我旁边的妹子时不时拿出手机在拍屏幕上的他。

最后说说缅娜，她一出场我就觉得这么漂亮肯定是男孩子……而且是在泰国这么令人生疑的设定……后来张家辉在天台质问昔日好友知不知道他这几年过得有多惨，我热血沸腾以为他要含泪说我老婆是个男人！

你们知不知道老子怎么熬过来的！

看简介好像是宝儿演的。

缅娜的故事告诉我们，爱错一个人，会害死全家。

国语配音听起来还是怪怪的。

那个演什么尖沙咀段坤的脑残二货是哪个投资方家的孩子啊，一口欠到不行的京腔儿，真不知道他跟这几个影帝级大佬出现在同一画面怎么忍着不跪的。

谁都想做西门吹雪，阿秋、阿天、阿伟。

我以为他们都是英雄，尤其是当死去才知道他们姓名的王顺益和张子伟。

后来我发现他们亦正亦邪，有胆小退缩导致兄弟牺牲的苏建秋；有因被兄弟放弃而回来报仇的张子伟；甚至还有一意孤行抓毒枭进而造成更多痛苦的马昊天；以及与兄弟共进退的黑柴… 这部剧最令我困惑的也是他们的亦正亦邪，反派就真的是坏人吗？

这需要从他们的人物角度分析。

他们大致有三次情感变化，以苏建秋显著，第一次是因为任务。

他已经卧底五年，妻子快要生产，他不想继续过提心吊胆的日子，而其他人是劝说。

第二次是因为责任，苏建秋想要回归正常生活被马昊天用枪打回卧底，苏建秋说:“我想做个正常人，做个警察。

”其余人是唱着贯穿全片的歌告诉他，你是个警察。

第三次是因为正义，因为有个词叫该做。

张子伟的爸爸说一辈子专心做一件事就够了，他用一辈子甚至算两辈子的生命做了同一件事。

最后苏建秋也克服了心里的障碍，那时，他也是西门吹雪。

在阿天和阿伟争谁是西门吹雪时阿秋没争，有些细节真的会体现一个人的性格。

他们舍弃一切羁绊，不是为了成为西门吹雪，而是为了别人的家人，扫毒的警察们在安与危之间选择了职责。

“我们今天尽了应尽的职责，就算输了，也死而无憾。

”一瞬之间，忽而生死。

人的一生会面临很多选择，有好有坏，一念之间亦正亦邪。

但这部剧叫《扫毒》，如果选择不专心，那么到处都是毒贩的警告就不是噱头。

苏建秋和张子伟终究不是反派，苏建秋选择做个警察，张子伟选择一辈子专心做一件事。

所以选择，对于每个人来说都至关重要。

“誓要去，入刀山。

浩气壮，过千关。

”他们都是西门吹雪。

看完电影一直在想，假如时光倒流大概20年的时光，这样的故事，三位主角由谁饰演？

我心中的最佳选择是周润发（马昊天）、张国荣（张子伟）、梁朝伟（苏建秋）。

他们两两互有合作，那时候是香港电影最风光的一段时间，但三人从未在同一部电影里出现过，以后也不会了，抱憾。

对于港片来说，尤其在英雄片、男人戏当中，兄弟情义、江湖恩怨、浴血警匪这些，一块砖头下去砸中十个片子有八个半是这种内容。

男人戏的路数是香港电影最拿手的杀手锏，《扫毒》是一部标准的港式电影。

而令人欣慰的是，《扫毒》是英雄片一次非常棒的延续。

陈木胜是杜琪峰带出来的，成名作《天若有情》就带有那个时期杜琪峰的影子（其实当年陈木胜虽为导演，但本片之前一直在执导电视剧从未执导过电影，是杜琪峰在一边帮着拍），后来《冲锋队》、《我是谁》的火爆让陈木胜成为香港时装警匪片的代言人。

说陈木胜很像杜琪峰一定让人不信服，因为两人电影类型不大一样，但陈木胜的风格受杜琪峰的影响很大，尤其是当年在TVB的时候，在杜琪峰自组银河映像之前，他帮新艺城、大都会拍过不少商业片，有贺岁喜剧也有动作情义这样港片最常见的模式。

而陈木胜跟那个时期的杜琪峰很像，像是《阿郎的故事》和《东方三侠》这类，同样是展现情义的电影，不同于吴宇森的江湖气息与岁月痕迹，这些电影的主要基调是浪漫、煽情，这是90年代港片比较常见的方式，在吴宇森远走好莱坞、杜琪峰在银河映像中打通自己宿命的门户之后，陈木胜算是接过了二者的大旗，香港传统的商业电影，多年之后，味道依然没变。

《扫毒》让我想起了不少电影，其中有代表性的是两部作品，其故事结构很像《喋血街头》，同样的三位发小搭档的配置，吴宇森男性情谊最淋漓尽致的一次，正好切合本片的主题；另外一部就是《真心英雄》，不仅仅是结尾酒吧大战，《真心英雄》是银河映像在前期几部电影叫好不叫座的情况下，追求自身风格与商业元素并举的第一部作品（很明显的例子就是启用了当时如日中天的黎明，正式开启银河商业电影大潮、有刘德华加盟的《暗战》要在一年以后才出现）。

为什么说《扫毒》很像《真心英雄》，因为两部电影的共同点在于传统的男人友情在本片中被玩到了极致，《扫毒》中印象很深的一句台词就是“输人不输阵”，《真心英雄》也是如此。

在剧情推动下，男主角们被逼到了绝路，到了已经悬崖边上，在强大无比的反派面前，渺小的主角孤注一掷。

《扫毒》很硬朗，三位硬汉大战毒枭，电影最突出的地方就是兄弟情的刻画，在这一方面香港电影从未令人失望过。

本片在兄弟情方面塑造的很纯粹，三位男主角性格各异，从电影一开始，就刻意强调三位的友情，在随后的线性的时间线中，情节和角色相辅相成，互相推动，从而引发了矛盾冲突，怒目相对甚至拳脚相向，打完之后跟没事一样。

即便在经历生死选择之后，在经过了误解、对峙，挑开心结之后，他们关系反而要比从前更加亲密。

因此而言，我不知道这部电影对女性的吸引力有多大，她们看惯了《宫》、《步步惊心》这样的宫斗戏，能否理解片中这种属于男人之间的纠葛？

正因为如此，陈木胜在拍摄这部电影的时候，总是不厌其烦的在细节和情节方面突出三人之间的关系，尤其是“选择难题”、没子弹的枪，首尾呼应，三人之间自打开场吃便当的时候忆往昔的段落，在随后的情节出现过好几次。

所以有人说本片拍得有点冗长，太罗嗦，其实能理解编导们这么做的原因。

毕竟《扫毒》假如在20年前就不必这么做，按照那个时期港片的模式拍，观众自然能理解片中人物的内心和抉择问题。

但在新世纪老港片的方面恐怕会让新观众造成理解上的缺失，搞不懂他们三人在经历了那种死去活来的事件之后为什么最后还能并肩作战，这就是《扫毒》最后片长达到了134分钟的原因，比如张家辉重出江湖之后，三人在码头的撞车大戏，这是全片最令人激动的地方，非常“港片”。

而之后他们三人一些纠葛，张家辉上来就对刘青云一顿拳打脚踢，这些桥段其实没必要那么长。

后来三人在罗兰床前互换身份说出的那些心里话，属于对三人心理活动的解释说明，如果在以《英雄本色》为首的英雄片大行其道的时代，这种解释说明是没有必要的，观众都能理解人物的变化。

但毕竟时过境迁，导演就是怕新世纪的观众不理解才这样，不过这样的设置很高明，借别人的话来阐述自己的内心，不但不突兀，反而成了全片最温馨的一段。

（这倒让我想起了苏有朋版《倚天屠龙记》，这部电视剧就是给没看过原著的观众准备了，里面解释说明的地方很多很多，比原著还要细）。

所以当刘青云像个姑娘一样痛哭流涕的时候也不意外，所有人的内心都写在脸上。

在新世纪，香港电影最会拍时装动作片的是林超贤与陈木胜，不同的是前者在动作戏方面越拍越大，从《重装警察》到《逆战》，陈木胜则越拍越小，有一阵甚至转而拍拳脚功夫，但经历了《全城戒备》和《新少林寺》之后，陈木胜在《扫毒》中再度回归了自己熟悉的题材，显然是令人欣慰的。

片中直升机扫射那段足见功力，其余部分也是长短兵器大战一个不少，最后大战的场面调度很棒。

但终究来说这是一部写人的作品，《扫毒》是陈木胜作品中人物刻画最细的一部（就像前面说过的那样），电影的结尾给人的感觉是“有的人死了，有的人活着”，但不要紧，只要情义在，江湖之中，英雄就没有末路。

一瞬间《喋血双雄》、《英雄好汉》、《喋血街头》、《真心英雄》这些片的感觉再度出现，这才是香港电影，“输人不输阵”是属于男性的浪漫，也是属于香港电影。

很多评论说该片是在致敬那个时期的香港电影，还是别老抓着“致敬”两字不放了，感觉香港电影死了多少年一样。

香港电影虽然日落西山，但毕竟还在，《扫毒》是回归也好，延续也罢，只要港片还有一口气在，江湖情义就绝对不会丢失。

PS：说几则感受 片中三位主角唱的歌叫《誓要入刀山》是1978年香港武侠剧《陆小凤之武当之战》的主题曲，由顾嘉辉作曲，黄霑作词，郑少秋演唱。

这首歌在当年入选了第一届十大中文金曲，电影结尾的背景歌曲是三位主角重新唱的，这首歌很多人也翻唱过，徐小凤、叶丽仪等。

张家辉是第二次唱，第一次是在《赌侠大战拉斯维加斯》，张家辉唱着歌奔赴赌场，所以在电影里这位一唱我就有点出戏。

自从《毒战》之后，我看古天乐都有“添明仔”的影子，尤其是古仔眼神游移的时候，片中一度以为这货接着要反骨。

这样说明了《毒战》这种角色的成功，话说古仔明年金像奖有戏，过了张家辉这关就没问题，后者这几年很猛，《激战》里也不错。

饰演刘青云上司那位是吴岱融，年龄大了依旧很帅，当年的花无缺啊，《替天行道杀兄》里和钟淑慧一块三点全露。

片尾字幕鸣谢里看到了岑建勋的名字，不知道这位老哥为本片做了什么贡献，但有一点很突出，卢海鹏的发型，我看预告片的时候就想起岑建勋，片中还老拿这位的发型开涮，如果说致敬的话，卢海鹏一定是在致敬岑建勋。

卢海鹏的名字“八面佛”，按理说是指释迦摩尼的八大弟子，是八个佛而不是一个佛。

不过泰国本土有拜祭四面佛的传统，四面佛就是大梵天，我想片中“八面佛”的含义绝对不是八个佛的意思，而是指比大梵天更猛，双倍的意思。

片中所说的昆沙，是当年缅甸的世界第一毒枭，还在金三角成立过一个国家，96年为避免遭美国攻击而向缅甸投降，“毕业”之后缅甸拒绝向美国引渡，而是将之软禁起来，给他在仰光安排了一套别墅，跟昂山素季是邻居，直到07年去世，活的还挺滋润。

饰演八面佛女儿的演员Poy不是人妖，是变性人。

1、好久没有看过这么震撼的电影了，以至于现在12小时已过，我还沉浸在里面；2、很长很全面，但是不拖沓；3、准确讲，这不是警匪片，而是充满着中国古代侠义的侠客篇，结怨-报仇，其间混杂着兄弟情，爱情，亲情，还有传统看点的传奇生死-成为对方老大的女婿；4、最最震撼一点——泰国毒枭雇佣军对扫毒联合部队的机关枪扫射——这是我认为比三人合唱和阳台对戏那段还震撼——强弱对比是如此的要人揪心，“交易取消，有鬼”，但是我八面佛交易正常进行，你有胆搞鬼，就把你全部消灭。

这种霸气和强势让人心恐惧，胳膊拧不过大腿，可是你连胳膊都不是，顶多顶多算是一个小指头——在头顶上直升飞机的扫射下，那充满正义和力量的“别动，警察！

”显得是多么单薄和可笑。

白兔和狮子的较量。。。

东南亚和墨西哥的毒枭大抵如此吧，强大的财务能力使得其能拥有最先进的武器，当地警方无法与之抗衡，只能从中找到某种平衡，因为他的存在，一定程度也维护了一方的秩序，和经济运行。

5、八面佛死了，会不会造成毒枭群龙无首，然后混战？

其结果是还不如保全八面佛，以求减少总体损失？

6、八面佛之死，多少是导演的浪漫英雄主义，现实中他肯定依旧笑对春风7、八面佛大儿子之死，纯粹是阴沟里翻船吧8、八面佛一定程度也是《教父》般人物吧？

9、懂门外语是很重要的，关键时刻能救人——若不是一同事懂泰语，古天乐早就死翘翘了。

10、古天乐的悲怆——坏人是抓不完的！

一个八面佛倒下了，千千万万的一面佛四面佛会站起来。

不能要求好人一味牺牲啊。