孤星计划

刚刚出电影院马不停蹄来写影评，整个过程就是打脸再被打脸，说实话其实刚开始的时候我对这部电影期望并不大，但最后的呈现效果出乎意料，本来看到100多分钟电影会呈现不出好的效果解释不清楚等原因，但电影完全没有很紧凑，该解释的都有，看一半多的的时候我还说快结束怎么交代清楚好呢，后面剧情呈现很好一点都不拖泥带水，很合理，很少有悬疑反转类的片子的解释让我心服口服，孤星算一个，反转也很多，其实昨天晚上一不小心已经被剧透了大结局，以为自己不会再被感染到，其实蛮生气的，可是当故事来到尾声我还是被主角带动了，眼睛酸涩了，本来害怕让用大量年轻演员会青涩会带动不了情绪，可是完全没有，故事结束我被感动到了王源的声音很适合这种类型的片子大结局，希望以后可以多唱！！！

张雪迎同样好美啊，和一民的对手戏很喜欢，演技很舒服很自然，是剧情里面第一个带动进入剧情的角色，印小天同样和女主还有许天平的对手戏演的很好，最后的演技，调动了我们影院很多人，最后就是王源，王源其实刚开始的前几分钟我并没有多带入，因为毕竟从小看着长大，还是感觉是他，可后来经过剧情的推进，和他的演绎，很快就让我代入了，刚刚出影院的路上和朋友讨论剧情都情不自禁的喊一民而不是王源，对比地久天长成熟很多了，同时理解导演为什么要选择一些大量年轻演员来完成这个故事，他们就是最合适的，他们和一百多年前的少年们一样青涩，但是同时勇敢！！！

有勇气，有着保卫祖国的一腔热血，最后导演拍的特别好看，镜头很舒服很好看 总结可以冲！！！

反转管够，在你想到的没想到都有可能反转

真的是反转，反转再反转，不看到最后，根本猜不到，电影在色调，氛围，音乐，场景等各个方面都是top级别的，非常出众，在后半段，真的应了那句群像的镜头都是死的死，伤的伤，在电影院哭了两三次，真的要带纸巾去，看到了他们好感慨啊，100年前的今天，有这样一群人在以自己的生命保护这个国家，他们甚至看不到光明，能抓住的只有心中的光明，就那点火星，变成了现在的燎原之火，真的中国人永远被他们中最勇敢的人保护的很好，这段没在大众面前演绎的历史，今天在我们的脑海中逐渐呈现，并且散发出光辉。

不容忽视的是，电影中强调了女性力量，女性光辉闪闪发光。

这部电影没有一个演员掉队，全员演技在线，李一民的成长，自我奉献，非常感人，赚了我好几滴眼泪，丁梦华的纯洁和关键时刻的鼓舞人心，不仅鼓舞到他们，也鼓舞到我等等，绝对今年的黑马电影，非常值得我的票价，甚至想让我2刷，好多细节值得品味

很难想象由王源、张雪迎、梁靖康等青年演员主演的《孤星计划》竟然是一部谍战片。

谍战片向来可是中生和大花挑大梁的题材啊，因为相较于初出茅庐的年轻演员他们有更为丰富的人生阅历和更老练的人物塑造技巧，简而言之就是压得住这类题材，让人信服，譬如早些年的《风声》和近年的《悬崖之上》。

但《孤星计划》的出现引发了我的思考，谍战片中为什么极少出现青春少年们呢？

这是时代的局限还是创作的局限？

影片结束，我心情复杂地走出影院，心中已然有了答案。

故事发生在上个世纪二十年代白色恐怖时期，以李一民（王源饰）、丁梦华（张雪迎饰）等人组成的孤星社秘密执行护送任务展开。

在那个形势紧张的阶段，人人自危、心事各异，每个人的立场和行动都极为关键。

以李一民为代表的孤星社临危受命，他们年轻且热血，但也稚嫩而懵懂。

任务之艰巨，不得不让成员们立马紧张起来，有时也会陷入自我怀疑“我们能做到吗”，但更多的是初生牛犊不怕虎的勇敢和坚定，有着“这个时候需要有人站出来”的担当。

特殊时期风云诡谲，人心真真假假，行动浮浮沉沉。

主角团是那个时候的新鲜血液，青涩又滚烫，他们缺乏经验、城府有限，但敢想敢做、意气风发。

经历有限的他们注定需要成长，摸着石头过河。

有人幸运，纯粹而热忱，在自己选择的道路上一往无前，挫折铸就信仰的盔甲，越发坚定自己前进的方向和理想。

有人没那么顺利，在不同的身份和情感上不断撕扯摇摆，牵一发而动全身，囿于该作出何种选择，学会明辨是非、平衡情理、遵从内心显得尤为重要。

近百年前的中国，许多人迷茫、困惑，不知道个人和民族的未来会怎样。

当有一点光亮在前方摇曳时，是忐忑犹豫，还是敢为人先？

少年们风华正茂，不惧前路坎坷，乘风破浪，期待那抹微弱的光点亮这片土地。

仍是同一片土地，但前人的浇灌使之更为肥沃，也有了一条条明亮的康庄大道，百年后的我们长于此，却失去了很多纯粹的东西。

青春是一种活力，也是一种积极拼搏的精气神，当“以青春之我，创建青春之家庭，青春之国家，青春之民族，青春之人类，青春之地球，青春之宇宙”。

我艳羡于那个时期的少年，果敢执着、真诚无畏，他们可以独挑大梁，和敌方斗智斗勇，他们的活力点燃了那段历史也照亮了我们。

《孤星计划》的出现给了我们一个新视角，除了校园剧偶像剧，少年也可以做主角！

现在有谍战片，期待接下来还会出现更多题材！

悬疑谍战类型的影视剧是我最喜欢的一种类型，此类影片中包含的情报、任务、反转、卧底、间谍等悬疑谍战类元素能够非常好的满足我的好奇心和探索欲。

本以为这么多年看过的谍战片已经让我审美疲劳了，但是正在热映的、徐展雄导演执导的电影《孤星计划》，仍然带给我很多惊喜。

二十世纪二十年代，第一次国共合作失败，在反动派残酷镇压人民的恐怖氛围中，李一民（王源饰）临危受命，担起了护送胡先生及其家人安全撤离的任务，即“孤星计划”。

于是，在那个风雨飘摇的特定年代，他开始了一次与昔日同窗和曾经旧友间信任与背叛、营救与抓捕的合作与较量。

我觉得本片作为悬疑谍战片，最特别的一点就是角色的年轻化。

王源饰演的无产阶级工人、张雪迎饰演的报社记者、梁靖康饰演的军二代、此沙饰演的江湖帮派人士等，这些曾经的同窗旧友，相比以往影视剧中低调、沉稳的卧底和特工形象，他们年轻、热忱、意气风发。

百年前的青年人有坚定的信仰，有远大的抱负，有实现理想的冲动，也有改变未来的能力。

“我们虽然不能选择自己的过去，但是我们可以选择自己的未来”，他们斗志昂扬，勇敢无畏，在这个社会和人民需要英雄和救星的动乱年代，他们坚定前行。

时代青年们外化的热情，在他们为国家和土地挥洒尽热血和青春时，也成就了这个故事本该有的悲剧色彩。

本片中，钢笔和照片多次出现。

“孤星计划”参与人员人手一支墨绿色钢笔，钢笔是知识分子谋生的工具，是知识的象征，知识改变命运，也是他们改变未来的工具，更是有识之士于战火纷飞年代的武器；照片这个意象贯穿整部影片，照片可以用来记录同窗间的美好时光，也揭露了敌人的累累罪行，无论是值得憧憬的，还是罪证的呈现，都是历史的鉴证。

作为悬疑谍战片，《孤星计划》多处用暗号接头和暗示，沉浸感和紧张感拉满。

为了完成护送任务，角色的目的性非常强，没有过多情节干扰，节奏把控很好，显得故事性很强。

特别是影片后半段，角色在执行任务中，用伪造的地形图混淆敌人视线，再利用日期时间差误导敌人的抓捕，让内鬼漏出马脚并将其反杀，反转不断，惊险又刺激，爽感十足。

《孤星计划》是少见的以青年群像为主要角色的谍战片。

满屏都是年轻的面孔，特殊的时期，艰巨的任务，热血又悲壮的故事，看到最后，忍不住为这群热血青年流泪。

很久没有在电影院里看到一部充满青春气息的群像影片了，看完真的好爱热血又鲜活的他们。

因为你会在影片里看到，那个白色恐怖时代背景下，有志青年浪漫又热血，勇敢且纯真。

他们在前辈的带领下成立孤星社——“虽然天上的孤星散发一点点微光，但是能给黑夜中的人带来希望。

”——这就是孤星社存在的意义。

在看电影之前，我以为影片是讲了某一个角色力往狂澜，救大家于水火的故事。

看完电影之后，才明白，孤星从来不是一个孤立无援的个体。

名为孤星，实则是群星。

看似是一个人在奔走，实则所有人都在献出自己的一份力量。

孤星计划，不是孤立无援，而是星星之火，可以燎原。

有老师教导，指引方向。

有同学团结，互帮互助。

在他们身上，我能看到那个特殊时代背景下的有志青年们，他们虽然被打压，但是他们的信仰、友谊、勇气都是坚不可摧的。

虽然当时整个社会被白色恐怖的氛围所笼罩，但是青年志向，崇高远大。

心系祖国，从来不是一句悬浮的口号。

电影的结局让我很意外，因为我没有想到会如此惨烈悲壮。

大抵是前期故事里的青年们各个都是鲜活灵动的，我期待看到他们友谊天长地久，期待看到他们梦想成真，实在不忍看他们的生命在青春年华凋零。

流血的命运太过残酷，但的确是那段真实的历史。

在故事的结尾处，感动和敬佩之情达到顶峰。

热烈悲壮的青年们，足矣让观众潸然泪下。

电影看完，让我坚信：在追求理想的路上，没有人是真正的孤星。

李一民从来不是一个人，他有丁梦华，有许天平，有江岳，还有许多许多没有出现的名字，正如满天的繁星，共同筑起中华的梦。

喜欢《孤星计划》里呈现出的少年模样，聪明勇敢，正直果断。

他们看起来年轻，但并非弱小，他们从不胆怯，他们的智慧能识破敌方的圈套，他们有勇气直面敌人的枪火。

他们互相加油打气。

他们在黑夜中被点亮，也照亮黑暗中的别人。

即便是孤独的火苗，也能在星空下找到同伴。

每个人都会离开世界，但是每个人在这个世界划过不一样的轨迹。

深受感动的是护送重要人物成功撤离后，李一民本有机会一起撤离，但是他坚定地选择留下 ，为了去解决掉更大的“麻烦”。

惧怕死亡是本能，那些为了理想不怕牺牲的“李一民”们，更显少年可贵。

喜欢这个故事，喜欢这群可爱的青年们，他们的生命如夏花般灿烂。

整体不错，反转剧情和泪点都有，虽然中间有几个镜头有些刻意，但无大碍，演员们演技也都在线。

启用的流量演员也不会让人出戏，男主内心小心翼翼且敏感，但很正能量（想想那时候他才20岁左右啊），女主死的时候节奏非常快，男主飞奔回去的那一刻感觉他的白月光就此陨落了，有些悲悯，但他没有过度沉沦，再次投入计划。

就不过度剧透了，建议大家去看。

《孤星计划》算得上是一部典型的悬疑谍战片，惊险的类型元素不少：绝密行动、双卧底潜伏的身份反转……而扒开这层权谋对弈的外壳，它又可以被视作是热血青春片——在动荡的时代里，人们总是无法知道，下一刻眼前出现的，是新时代的黎明，还是血色模糊的黑暗。

尽管如此，仍有热血青年不惜付出生命的代价。

电影很有意义的部分之一，就是把曾经常见于中年人主角的谍战片给“青年化”，不再那么伟光正式地“喊口号”，转而塑造出一批敢作敢为的青年。

于他们而言，青春是明知不可而为之的勇气，信仰是危机四伏时背水一战的勇气。

影片背景设置在上世纪二十年代的白色恐怖时期。

开篇就呈现了近百年前“五卅运动”的一角，这场运动是中国近代史上一次重要的反帝爱国运动。

1925年5月底，上海工人和学生在租界进行反对帝国主义的游行示威，英国巡捕在南京路上开枪射击，制造了震惊全国的五卅惨案，但这也激起了全国范围的觉醒与斗争。

主线紧接着转入1927年风雨飘摇的上海。

本是一介维修工人的李一民，意外在丁梦华和许天平的邀请下，加入了组织孤星社，心中种下了觉醒的种子。

随之而来的游行失败，却让组织迅速瓦解。

直到一个重要的秘密护送任务，让这群青年人再次聚到了一起，面对硝烟四起的重重围剿。

李一民孤身担起护送的重任，但他绝不是一个程式化的孤胆英雄。

“孤星计划”的完成，离不开小队里每一个人的前赴后继。

一张合照，将他们的命运紧紧联系在一起，也成为完成整个计划的通关密钥。

“我们虽然不能选择自己的过去，但我们可以选择自己的未来”——作为贯穿全片的一句台词，回过头再看的时候，多少能感受到它背后的宿命感。

三个主角，分别是当时三种人的不同缩影与代表。

李一民是做了忠于自我的选择的普通人，初生牛犊不怕虎的他，最终以牺牲完成计划成功的闭环。

丁梦华是那些为理想主义献身的人，出于对新闻事业纯粹的热爱，充满斗志要干一番惊天动地的事业。

出生在国民党家庭的许天平，代表的是无法选择出身的人，身在敌方阵营的他，是否能坚定内心准则，不放弃自己最初的信仰？

片中有两处堪称点睛的细节，一处是侯老师的钢笔，另一处是梦华以“沈荩”作为暗语拆穿章贵生的身份。

钢笔是任务成功的关键符号，也是孤星社意志的传承。

侯老师牺牲时，将代表孤星社的钢笔传给了李一民。

乱世逢生，不知何时眼前的人就将是所见的最后一面，而一支钢笔却代表了绝对的信任，凝为不灭的火。

另外，这支钢笔被叛徒所利用，造成了无法弥补的损失。

而最后叛徒也死在这支钢笔之下，这何尝不是一种宿命的轮回。

沈荩这个历史细节，则有几分真实的残酷。

在邀请李一民进社时，梦华曾说自己想成为“像沈荩先生那样勇敢的记者”。

沈荩生于1872年，是近代中国第一个为新闻事业殉职的记者。

他通过秘密渠道，获取了丧权辱国的《中俄密约》草案内容，并寄往天津英文报纸《新闻报》发表，引发强烈反响。

但也正因此举揭露了清廷卖国的真相，沈荩被杀害，牺牲时年仅31岁。

沈荩案在当时激发了各界的政治热情，人们对清政府严厉抨击，同时也引发了国外舆论的甚嚣尘上。

从梦华的这份理想也能侧面看出，沈荩的牺牲推动了言论自由，让无数青年人走上新闻之路。

枪声与鲜血里，回荡着坚定不移的誓言，苟利社稷，死生以之。

在时代席卷下，人们的命运，往往就是在这样一些相知的时刻里转向。

他们在属于自己的位置上，发挥着重要作用，看似是暗夜里的星辰，但其实没有一个人是“孤星”，共同交织，普照黑夜。

李一民、丁梦华、许天平、侯老师、江岳，他们都是这样的人，都为了反抗命运、反抗压迫而充满斗志。

那份心底的惺惺相惜，让全片在凛冽之余，留下了一抹温情。

人其实没那么渺小，斗志也没那么容易消散，我们就远比自己想象的要更强大。

志同道合的人，也终将并肩同行。

本片的主要演员们都是一些二十多岁的年青演员，他们对于各自角色的演绎总体上都非常出色，演技都非常精湛。

他们真实地演出了在那个血雨腥风年代下，一群为了整个国家能有更加灿烂辉煌的前景而展现出个人强烈的爱国主义情怀的热血青年们的意气奋发、斗志昂扬、不畏牺牲等等。

在大革命时期这群青年们就坚决反对列强和军阀。

在第一次国共合作破裂后，这群爱国学生们有很多虽然逐渐退居二线，但他们那份敢于革命敢于同反动势力斗争的信念理想却丝毫没有动摇。

他们在组织需要的时候都毫不犹豫地挺身而出，一齐为组织上安排的“孤星计划”贡献自身的绵薄之力。

但这次行动实在是危机四伏，影片当中详细刻画了好几处惊险的情节，尤其是身为谍中谍的章贵生，很难想象她的真实身份是那样的。

更没能想到的是孤星计划之后还隐藏着另一个大计划，这同时还牵扯到许天平真正的身份。

影片采用大量倒叙和插叙的手法，让整个事件更显神秘和悬疑，好几次反转让观众们倍感烧脑。

同时也不得不佩服曾经的爱国青年们的伟大，是他们的不畏牺牲和精密策划才让整个充满危险的行动得以成功完成，也造就了我们美好的今天。

看过徐展雄的《革命者》之后，觉得这个导演支棱起来了。

毕竟之前的《荞麦疯长》被指责太文艺。

而《革命者》似乎让他找到了属于自己的赛道。

文艺主旋律电影，算是被他玩明白了！

《孤星计划》仍然延续了这个风情，抒情性很强，用“起兴”的手法来展现“革命者”英勇牺牲的壮烈画面，谁能不飙泪？

《孤星计划》同样如此，前20分钟我敢说都没叙事。

完全是前史的交代，三个主人公各有志向，在黄浦江边合影——一位要当记者。

一位要进汽修厂。

一位要进黄浦军校。

三个人的梦想远大又朴实，几年后，竟然都实现了。

影片的第一个小事件，就是党军冲开了上海大学的校门，打伤和抓捕了许多教师和爱国学生。

而这个事件也将三个好朋友彻底冲散了。

正片故事由此开始，总结下来就是，宏大场面很多，但槽点更多。

槽点一内地版《十月围城》影片刚开始只是个铺垫，大概就是三位主人公李一民（王源 饰）、丁梦华（张雪迎 饰）、许天平（梁靖康 饰）各归各位，分别做了汽修工、记者和黄浦军校的军官。

然后侯老师在一次行动中被枪杀，临死前将一只绿色钢笔交给了李一民。

看到这里的时候，我还不知道整部电影的主线是什么。

直到丁梦华讲述了孤星计划，我才知道他们要互动胡先生撤离上海。

胡先生就是周恩来，但是影片其实没有交代，导演默许所有人都应该知道“胡先生”这个名字的来历。

这个故事和“十月围城”很像，但是结构却比较松散，前60%的剧情都在铺垫，直到丁梦华死亡，高潮都没有来临。

不像《十月围城》里每个护送者都有自己的故事和人物线。

如果故事的主线是“护送胡先生撤沪”，那么丁梦华的死亡不应该是影片的“中点”。

她的死亡让所有人都意识到了章贵生是坏人，一直接近他们就是为了探听撤离计划。

所以故事的主线应该是李一民和章贵生的博弈，但是显然这样整个故事的规模就小了，也不是导演想要表达的内容。

所以主线不明确，是本片最大的槽点。

槽点二“孤星”成员很不专业“孤星”社的背景是上海大学的一群学生，由他们的老师侯少烈带领。

“孤星”恐怕是取自于毛主席的那篇文章《星星之火，可以燎原》。

上海大学被冲散后，这些学生党员都散落在了上海的各个地方，直到孤星计划启动，所有人都成为了互动胡先生撤离上海的一员，所以整艘船上都是上海大学的人。

不过看得出来，这些学生并没有受过专业的组织训练，很多细节做的都不到位。

比如丁梦华，一边嘴里念念有词，一边翻密码本。

你是生怕别人不知道你是地下党？

还有当她看到“寻物启事”的时候，立刻就冲出去的动作也太激动了。

明明她的主编是一个胆小怕事，而且很明显向着国民党的人，她在这个人面前一点不避讳，怪不得她会第一个被章贵生暗杀。

更有趣的是，李一民和孤星社的成员很喜欢去一个地方接头——电影院。

李一民和许天平谈心也是在这个地方，许天平敞开心扉，称自己无法和父亲作对，但是自己的心还是向着孤星社、侯老师和共产党的。

如此容易“掉脑袋”的话题，选择在一个公共场所说是不是不合适？

可能有人会觉得，电影院里放着电影呢，在这里聊计划再合适不过了，因为电影的声音会盖过他们的声音。

看过电影的人都知道，电影院里有一个人说话你都能听见。

何况——他们放的是默片啊！

这里导演还是比较细节的，他们放的是1922年拍摄的中国第一部故事片《劳工之爱情》。

影片的背景是1927年白色恐怖时期，播放《劳工之爱情》还是很合适的，何况主人公李一民本质上就是劳工。

但是——看过这部默片的人都知道，这部电影和卓别林那种吵吵闹闹的默片完全不一样，这电影是真的一点声儿也没有啊！

鸦雀无声的电影院里，主人公还在聊帮助胡先生撤离的计划，真不怕被人听到吗？

又不是包场？

不过也难为导演了，中国第一部有声片《歌女红牡丹》是1931年的，那个时候他们确实只能看默片。

不过，不能换个地方聊吗？

槽点三“洗不白”的许天平我能感觉到，导演其实是把宝押在了许天平的身上。

虽然王源才是主角，但是真没有梁靖康出彩。

电影主角团中，唯一一个有人物弧线变化的就是许天平。

观众看到结尾才知道他大概是好是坏。

章贵生也有变化，但毕竟是反派，而且在丁梦华死亡的时候就已经“被查杀”了。

但是许天平的“洗白”过程也是有很多雷点的。

在上海大学被冲击的时候，李一民控制住了外国军官，让许天平开枪。

此时许天平还是一个学生，枪法一直不准，结果果不其然，直接打到了李一民的身上。

这也是本片的第一个笑点。

当然这也可以解释，毕竟从一开始就铺垫了许天平的枪法能完美避开所有目标。

而后来，许天平成功就读了黄浦军校，他的枪法也变准了，基本属于指哪儿打哪儿了。

所以在他和李一民等人狭路相逢的时候，他也可以精准打到李一民的胳膊逼他们逃走。

当许天平和李一民再度相逢的时候，许天平的第一个黑料是杀死了侯老师。

我们在闪回里可以看到，侯老师是背对着许天平的，他是被他对面的国民党打死的，而许天平开枪打的是打死侯老师的士兵。

这角度这么奇怪都可以被李一民误会吗？

而且明显侯老师中枪是在前胸，而不是后背啊！

所以总感觉这个设计是很强行的。

通过依稀的回忆，梗姐能记住的就是这三个槽点了。

如果你们在看完电影之后还有更多槽点想要补充。

欢迎在留言区畅所欲言哦～

电影《孤星计划》中，李一民从一个小工人崛起为孤星社的精神支柱。

影片中李一民原本只是个普通小工人，却在白色恐怖、全城封锁的严峻形势下临危受命，担起护送重要人物秘密撤离的重任。

这一过程中，他的性格特质逐渐展现并不断强化。

他坚韧不拔，面对重重困难从不轻言放弃；机智过人，在复杂险恶的环境中能够巧妙地应对各种危机；更有着强大的信念感，始终坚守着自己的使命，这种信念也感染着身边的人，使他逐渐成为孤星社的核心与精神支柱。

他的成长并非一蹴而就，而是在一系列的挑战与抉择中逐步实现的，让观众感受到了人物的深度与可信度。

反转与悬疑元素作为一部悬疑谍战片，反转元素的运用堪称精妙。

从李一民寻找值得信任的旧友协助，到发现身边竟暗有内奸，每一次的反转都令人猝不及防，却又在情理之中。

这些反转不仅增加了剧情的紧张感和刺激感，更让观众始终保持着高度的好奇心和观影热情，不断猜测着故事的发展方向。

悬疑氛围的营造也十分出色，通过紧张的节奏、神秘的人物身份以及充满悬念的情节设置，使影片从头到尾都笼罩在一种神秘莫测的氛围之中，让观众仿佛置身于那个充满危机与阴谋的谍战世界。

主题与情感表达:《孤星计划》不仅仅是一部简单的谍战片，它还蕴含着深刻的主题与丰富的情感。

影片展现了在极端困境下，人们为了信仰和正义不惜付出一切的英勇精神，以及人与人之间在生死考验中所建立起来的深厚情感。

李一民与他的旧友们之间的信任与默契，他们在面对危险时的不离不弃，都让人为之动容。

同时，影片也反映了那个特殊时代的社会背景和人民的苦难，使观众对历史有了更深刻的认识和感悟。

视听语言:在视听语言方面，电影也有着出色的表现。

画面风格冷峻灰暗，与影片的谍战背景和紧张氛围相得益彰。

镜头运用灵活多样，通过特写镜头展现人物的细微表情和情感变化，用全景镜头描绘出宏大的历史背景和紧张的局势。

音效的运用也为影片增色不少，紧张的音乐节奏与剧情紧密配合，进一步增强了观众的代入感和观影体验。

总之，《孤星计划》值得一看!大家一起来影院看!