马背上的法庭

跟姐姐一起去电影院看了这部电影，爸爸单位上发的电影票，宣传标语让人压力很大“社会主义法制理念教育影片”。

　　当时是很矛盾的，不去怕浪费票，去了怕浪费时间。

　　 　　 看完明白了为什么那么多法制题材的电影挑这部来教育你。

　　 　　顶着威尼斯电影节地平线单最佳影片奖的高帽，马背上的法庭，让一些人心生抗拒，似乎注定以中国农村为叙述背景的电影，都满足两个条件，一、整个画面以土黄为主，二、往往比较受外国人青睐。

　　 　　 题目让整个故事毫无悬念，吸引人的地方是它的真实。

　　 　　过后看导演说心无杂念地拍这个电影，他做到了。

　　 　　片子的的确平淡得像白开水，主旋律的电影讲述的道理往往是不可反驳的，沉重的，积极向上的，导演们往往选择一些旨在震撼心灵的表达方式。

感觉像挖好了坑等着你跳进去接受熏陶。

我一直在等着，等着看那些坑的形状和尺寸。

这是以往看这类片子的乐趣。

　　 　　开头的一个小时感觉不到坑，就是平淡地不能再平淡的平铺直叙，像在看一篇没有多少精彩内容的记叙文，或者是整理一堆陈年的旧档案。

而演员大多都是当地的土生土长的村民，这样的原生态让《马背上的法庭》看起来更像是一部记录片。

　　 　　闭塞落后的边缘山区，镇里来的老冯和他的两个同事，一个摩梭族妇女和一个彝族小伙子，拉着一批挂着国徽的马，处理一些案子，解决一些纠纷，用村官们朴素得不能再朴素的招对付一些很棘手的问题。

　　 　　西南边陲的贫穷和人们法治观念的极度落后像是导演给这部片子刷上的一层底色，老冯和他的同事们的故事在这样的底色上晕染开来。

一切看着顺理成章，妻女的背离，生活的艰辛，群众矛盾的荒唐，贫穷和闭塞是它们的根源……可是一切看起来又是那么的不可理解，直白的贫穷，各民族间观念的巨大差异，和老冯的无怨无悔。

　　 　　前半部分交代了老冯的一些琐碎，让你看到他的善良，倔强，暴躁，耐心，对人民和国家深沉的爱。

　　这样一个生动的形象，让人不由地开始咀嚼他的人生和乡村法官这个职业，从傈僳族的鸡喉寨开始，到普米族的鸡肚子寨，再从纳西族摩梭人的鸡肠子寨到最后彝族人的鸡尾巴寨，当你感觉你和老冯一样地“像一泡屎被拉了出来”。

导演便驾轻就熟地把你带进了片子的两个高潮，两个“坑”里。

　　 　　 去杨阿姨家是片子第一个高潮，国徽的丢失，老冯的紧张程度甚于自己的生命，茫茫的草海，他失神地迈出脚，被周围人拉回。

找到的国徽被村民们当神一样顶礼膜拜，点着火堆拉着手围着国徽跳舞，老冯心里是欣慰的：村民的理解，他的信仰是国家、是法律、是威严。

就像村民们早晚拜的神一样。

影片到这个时候一片和谐。

思想上的差异用这样的方式达成了统一。

　　 　　 小洛结婚是第二个高潮，婚礼成为了案子的陪衬，还因此产生了小洛和老丈人之间，老冯和小洛之间的矛盾。

…… 可是还没来得及化解掉这些矛盾，老冯便从山上滑了下去，跟二十年前的长腿一样，小洛从此走上了老冯的路。

　　 　　片子于是跌入了一个循环里， 　　 从这个循环里一些人看到了希望，一些人感到了绝望 　　 　　前者看到了西南边陲的命运、 　　后者看到了小洛的命运。

　　 　　 …… 　　

这样的一个结尾，或许并不是一场事故，而只是一种宿命。

　　无论发生在那一天，或者一个月以后，一年或者更长的时间以后，对老冯来说，他的命运最终，就是长眠在蜿蜒的山谷之中。

　　注定如此，无论时间。

早就听说这部在宁蒗县拍摄的“主旋律小众电影”，送去威尼斯电影节参展同时，它也在广州银幕上出现了，因为小众，它只能出现7天，并且只能在珠江院线的三家影院每天各自播放一场，据朋友说，就拿了2000多块的票房。

不知道威尼斯捞回个奖能不能让它在银幕上多呆些日子，多吸引点观众。

因为担心下画，我这个蹭电影看蹭习惯了的娱乐编辑终于在今年第一次自己掏腰包，花25的打车费奔赴中华广场，并为这2000多的票房在贡献50块。

片子的获奖并没吸引更多观众，放映厅里连我，一共坐着6个观众。

缺乏娱乐性，让《马背上的法庭》不可能像《疯狂的石头》那般值得炒作，但我还是要尽我所能想更多的潜在观众推荐。

电影人物：消化系统般的山路体验从傈僳族的鸡喉寨开始，到普米族的鸡肚子寨，再从纳西族摩梭人的鸡肠子寨到最后彝族人的鸡尾巴寨，如果有这样一条徒步线路被我等精力旺盛并永远好奇的户外爱好者在云南省宁蒗县摸索出来，那得感谢威尼斯电影节获奖影片《马背上的法庭》中的李保田。

他在片中扮演的老冯如此形容第一次徒步这条线路的感觉：像一泡屎被拉了出来。

姑且不论这些寨子是否在地理上确实存在，这样一条线路也真可谓是一次消化系统之旅。

消化得好了，就成为又一次可供炫耀的户外山野经验，消化失调，那就可能有生命的代价，这在电影故事和现实生活里都同样适用，并且这电影本身就是相当现实主义的。

所以电影里的摩梭人书记员杨阿姨反复交待老冯：“赶山路别打瞌睡嘎。

”可谁都有消化得不好的时候，将近退休的法官老冯在往宁蒗县城、往他丽江市妻女那边赶回程途中，还是去汹涌的金沙江支流里陪伴长腿去了，长腿20年前同样也因打瞌睡掉沟里去了。

那匹失而复得的老马驮着国徽站在崖边，国徽在落日的辉映下很是耀眼。

那是电影里的，而在它放映的真实现实里，2003年9月，法官魏余发和书记员马永志在执行“流动法庭”任务时，不幸坠入河沟……电影所指：司法消化系统在民族风俗前的不适“‘国徽正吗？

’每次下乡开庭前，云南省宁蒗县法院的工作人员所做的一件重要事情，就是选好挂国徽的地方”，《南方周末》在2003年8月就做过一个也叫做《马背上的法庭》的专题。

不论是从文字还是影像，我们都被转述烙下了这样一个乡下法庭的画面：2张简单的木桌，分别在两块纸板上写着“法官”、“书记员”，被告和原告在院子里或蹲或站，国徽挂在土基墙面上。

象征权力和威严的国徽于司法行动是必不可少的，而在千百年根深蒂固的民族文化土壤里，传承的风俗和长老的判断才更具公信力，远胜于百般漏洞的“村民公约”甚至法律。

“在这里现代司法体制就像驮在马背上的国徽在颠簸中缓缓向前行”，导演刘杰这般认为。

于是在发达地区都时常遭遇消化不良的司法体制到了边远地区就更加水土不服，要尊重少数民族风俗、要体谅村民固有传统，一切都不能硬来，这就更需要在执法过程中挣大双眼不打瞌睡。

所有村民都坚信法官最讲道理、最公平也最能解决问题，但普米族原告要求被告赔偿的内容包括一场法事，摩梭人只愿自己处理偷盗问题，彝族老爹一赌气不愿嫁女了。

面对这些特殊情形，司法显得如此尴尬，刚毕业的彝族大学生阿洛甚至以为用一句“封建迷信不予立案”就能打发被邻居的猪拱了先人坛子的原告，完全不知这几乎引起两个宗族大规模的械斗。

电影背景：民风民俗的准确消化故事本身反映的现实问题已经很具戏剧张力，很大程度上可以分散观众对背景中的民俗风情的注意力。

但在我相当有限的民俗知识体系内，还是感觉导演对片中所涉及的风俗民情消化得挺好。

对白上，除了李保田这个外来法官总在每句话末加个语气词“嘎”有些许奇怪外（或许可以理解为一个外省法官为融入当地生活所刻意做的语言适应），其他对白都是准确的滇西北方言和我觉得正确的纳西话。

布景上，就照着原模原样的村庄拍，根本不需要布景，摩梭人的屋子和彝族的院子的确就那个样，而书记员杨阿姨的家从门面上看来似乎就是旅游最旺地区——永宁乡泸沽湖畔的落水村。

外景中的山路现实里也真是那样，每个才到高原的乘客都会对丽江到宁蒗的公路旅程提心吊胆，因为在那他们的视野和老冯一样宽，满眼悬崖和江面。

摩梭人杨阿姨在司法系统工作多年，如今因学历和职位挂钩才被一刀切，回到村里，错过了最好的青春岁月，按一向的传统习俗，住在母亲这边的花楼里，还能等来“人海茫茫难相爱，相爱就该到永久”这样的《花楼情歌》吗？

“老冯，什么时候也到我家里走婚嘎”，姐妹们这样开着玩笑。

这是真实的摩梭人，公有制下的没有占有欲的摩梭人，于是他们会为马和国徽的失窃而倍感痛苦，觉得对不起老祖宗。

当国徽被发现躺在草海里，村民问“是金还是银的？

”，老冯告诉说：“它就和你们的佛一样贵重”，有着朴素信仰的村民立即拆卸家家户户的门板，铺到草海中央，拿回国徽，并挂在火塘中央，彻夜打歌欢庆。

“火塘是那样的温暖，我是这样的温柔，玛达米”。

这是主旋律的，是聪明地弘扬爱国主义的，不强制，不做作，不让人腻味。

电影背后：小众电影在苛刻的电检大环境下的一次成功消化参加威尼斯电影节地平线单元的这部个人化的小众艺术电影同时成为了建党85周年的献礼影片，和《天狗》一样，这是小众电影在苛刻的电检大环境下的一次成功消化。

中国在急速的现代化进程中，遍布着可观的现实主义题材，它们或如同珠三角代工工厂般触目惊心，或如同电站建设中环境与发展的矛盾般充满争议，或像西部代课教师问题那样让人心酸无奈。

每个个体都充满了丰富的故事，即便真如贾樟柯所言变化已然停止，我们也早该凝固出一幅精彩的银幕现实主义图景。

但“发展优先于人权”的指导方向，让这些现实也成为电检制度下的敏感部位，摸不得、碰不得。

不忍这些故事如此被埋没的艺术家和纪录者们只好睁大双眼、小心翼翼地不要在这条崎岖不平的现实主义山路上打瞌睡，或一个控制不住的兴奋跌落“禁片”的悬崖。

然而，《马背上的法庭》并不需要这般鬼鬼祟祟地摸黑拍摄，它不是让个人化表达驰骋的艺术电影，也不是狠揭现实伤疤的纪录片，而只是因缺乏娱乐性而成为小众影片，也因严肃性而成为主旋律影片。

它在再现现实、反映问题的同时还讴歌人性、表达感动，这是绝对安全和政治正确的，它也没迎合谁胃口的必要，将“马背上的法庭”这个真实的存在自然而然地给我们认识、咀嚼并健康地消化了一遍。

“我拍的是一部给静下心感悟生活的人看的安静的影片，问心无愧，电影是不骗人的，导演的心思全在片子里。

只要心够纯净，影片在电影节和电影局面前，其实并没有什么不同，两者的眼睛都是雪亮的”，刘杰如此相信。

打开云南NGO项目点地图，可以看到众多还在操作中的和扶贫、艾滋病防治、防范毒品、环保、青少年教育有关的项目，但愿这一切都能让贫困地区消化系统更良性和健康。

谈及中国本土的法律电影，《秋菊打官司》与《马背上的法庭》常常进行对比。

前者体现的是一种乡土社会与现代社会的撕裂，秋菊骂了村长断子绝孙，村长踢了男人下体，秋菊试图将乡村秩序下的生育议题引发的纠纷诉诸现代社会的法律程序加以解决，而最初村长赔偿两百块并未道歉给说法，秋菊逐层上访到市里只为说法。

而最后村长不计前嫌雪夜里送难缠的秋菊去生产，秋菊生了儿子也打破了断子绝孙的“诅咒”。

满月酒上，村长却被认定为犯罪，以秋菊的尴尬结束。

后者则体现的是中央推行法律与地方原有秩序紧张，电影与其说是马背上的法庭，不如说是马背上的国徽。

在这个边陲小城，现代司法制度为民风民俗让步，无论是老冯砸水罐解决妯娌纠纷，而是祖坟被别家猪拱了，都是现代司法制度的无力与妥协。

马背上的“法庭”并没有适用现代法律，而是依据当地传统的人情秩序。

所以马背之上无法庭，而只有国徽，法官一行人所做的更多是宣扬治权的存在。

《秋菊打官司》结尾秋菊的尴尬，《马背上的法庭》结尾唯一留下的老冯失足坠崖，前者是现代社会法治战胜乡土社会的人情；后者则更多是地方原有秩序顽强有力地抵抗着中央治权的触角。

冯象批评现代法治概念，认为现代法治本质是一种基于资本与权势的压迫，“法治建成之日，中国会沦为资本帝国的行省”。

此言有些危言耸听，但也导出了其对于法治的担忧：何故一种秩序得以推行全国？

这背后不是普适性与地方性的对峙，而是在于两种地方性对峙中，一种地方性知识掌握普适话语权，进而通过“国徽”加以全国推广。

杨阿姨及摩梭族所奉行的走婚制度与当下婚姻制度格格不入，而杨阿姨作为国家公职人员的身份则令她处在两种秩序的冲突之中，造成杨阿姨感情不顺的不幸，折射出全国秩序借助权力推行过程中所遇到的阻力与边陲地区对于这种推行秩序的消极抵抗。

无论是萨维尼主张的“法是民族的产物”还是哈耶克倡导的“自发秩序”，都可以为这种困境提供学理上的解释。

而法官也只能在两种秩序之中斡旋与调解，而杨阿姨作为民族法官被清退、阿洛携未婚妻出走、老冯失足坠崖，也许即在证明两组秩序妥协的不可能。

不单是法官在解决纠纷的过程中通过“马背上的国徽”显示国家治理权力的渗透，法官群体本身亦是如此。

杨阿姨作为民族法官，进入法官队伍看重的不是其法律专业能力而是其摩梭族身份，看重的是民族法官对于少数民族更容易接纳，是基于民族政策的考量。

更常见的例子则是“军转法官”，上个世纪七十年代推行的专业军人进入政法队伍，更多的则是基于解决退伍军人就业的考量。

当法院成为国徽之下秩序的触角、利益的考量，而不是如其希冀的理性、正义的崇高概念，法官与法院又该如何寻找自己的定位？

非常感人的一部电影。

其实是在路上的模式，类似《那山那人那狗》。

故事有内外两条线。

一条是对外的，就是审理各种接地气的少数民族地区的案子。

一条是内部的，三个法官之间的法与理冲突，理与情的纠结。

审理少数民族地区案件，遇到的是法律与民俗的冲突，需要法官有高超的技巧，尊重地方风俗，巧妙协调司法尊严和权威与民族传统和风俗的权威之间的关系。

有些风俗是贫困和落后，例如为一个泡菜坛子争执不下，法官只好自己掏腰包奉献。

基层法官的奉献精神都得到了表现。

首先都舍弃了家庭，老杨未婚，老冯远离老婆孩子。

薪水不高，职位还不保，最终老冯连命都没保住。

影片非常原生态，纪实美学的，有人类学的价值。

也有些奇观效果。

对“马背”与“法庭”的联姻无比好奇。

“法律下乡”题材？

用脚趾头虚构了古道、西风、瘦马、老法官，又将老法官佝偻成刘罗锅……睁眼，终于还是花十八大元买下《马背上的法庭》。

盗版总不来。

我们没办法不热爱盗版，除了昂贵，正版敌敌畏最不得人心的，除了与正片无关的、跳不过去的广告，便是欣欣然印在封套上的、想当然的、厚颜无耻的宣传词。

“民族百象/人文内核/红色幽默/笑痛腹肌”……严重误导，最后四个字尤其草率，尤其凑。

笑什么，怎么笑。

笑贫？

笑愚？

笑弱？

幽默自然是有的，尽可以笑得会心，可到底是甘尽，苦来。

总起来说，本片闹心。

只除了山路伴着摩梭族民歌抖擞蜿蜒的时候，犯困。

　　 山路抖擞，山路蜿蜒，山路十八弯。

老冯打着盹儿，牵着马，身后跟着的，是第一次走这条路的阿洛和最后一次走这条路的老杨。

这群哀伤的人。

其实歌颂的痕迹很清晰，全片的粗大眉眼中，有少许媚俗，冥冥之中有个力量，时不时揪住老冯制服的前襟，默默往主旋律上靠，往假惺惺上靠……阿洛的存在意义，就是衬，正着衬，反着衬，形而下地衬，形而上地衬……老冯，多么具有献身精神、多么富有审判经验的老牌法官，多么适合抓到购物频道去大力推销的智慧长者；先进完了，拔高完了，老杨时不时出现，还原老冯人性用。

伟大人格讲够了，要听自己去看，我逆反，只讲“哀伤”好了。

人之常情到底亲和一些。

　　 吕玉来，科班出身注重细节的孩子，不论是《孔雀》里的小弟，还是《马背上的法庭》里的法学生、新晋书记员阿洛，都脆生生的。

倔强青涩可是他本色？

阿洛极看重法律法规的尊严、执法人员的斯文，其机械理念与滇西地区山寨住民的种种现实格格不入，他无法认同老杨因地制宜的变通，更无法接受一个法官背着一头嗷嗷乱叫的小猪走街串巷。

岳父依照所谓“村民公约”杀死了邻人的羊，阿洛为着他“法律的尊严”而讲出的一句“不合法”立刻激怒了岳父，老人认为他“胳膊肘往外拐”，愤愤地高喊不要把女儿嫁给他。

明明领了结婚证就是合法夫妻。

他有汹汹的质问、滚滚的困惑。

他与老冯的一次次争吵犹如法庭辩论，他拿出的每一个证据，都足以刺伤老冯一千次。

我不注意执法人员的形象？

你呢？

你形象这么好，怎么你老婆孩子还不要你呢？

阿洛所追求的真理与幸福在磕磕绊绊的现实里踉踉跄跄着，尚年幼。

　　 他的哀伤偏暖，仍有企望表情。

　　 老杨没有文凭，于是她在法律工作者选用政策的变动下被大学毕业生阿洛所取代，再一次成了隐没在摩梭族山寨里的普通农妇。

46岁，独身。

老冯告诉阿洛：你杨阿姨一辈子都是正正经经的。

是，正正经经的，可正经人不见得就没有心。

老杨的每一句叮嘱，几乎都可以拆成十句来解读，那里面的忠告、不舍甚至恋慕，溪水一般，抓抓挠挠地流。

陪伴，不仅是一种生活状态，更是一种沉厚而安静的感情。

她在失去工作的同时，也失去了“陪伴”。

　　 她的哀伤，偏凉，浸泡了肿胀的无望。

　　 李保田总归是一身匠气的，对白，毫无意外地，带着舞台腔，可我真真要爱死他那张苦大仇深的脸。

他在花絮里笑：我不怕拍，反正我睁着眼是八字眉，闭着眼是平眉。

如果说这对眉毛的主人是个中年危机尚未结束老年危机近在咫尺的尴尬人，我绝对相信。

老冯就是这么个尴尬人。

他掉了一颗牙，怅然地丢进瓷盘，拿起来，再丢；微细的“乒乒”声，宛如催人老去的钟，按部就班地响。

可老冯最具象的哀伤，是健忘，真真假假的健忘。

他总忘记妻女对他的不闻不问，忘记他只讲了半句的，龃龉的句子。

他在阿洛混乱的“婚宴”上端了酒碗晃晃悠悠去敬新娘，“好好跟阿洛过日子”……没说两句就掉下泪来。

老杨拉他：“别说了”；阿洛拉老杨：“叫他说”。

到底还是没说，他抹抹眼睛说：忘了。

于是喝酒。

分别前夜，老杨换了摩梭女子的衣裳，在近景里给老冯洗衬衣，边洗边叮嘱些有的没的，老冯远远坐了，参差地应和。

意在言外。

他说：有句话我一辈子没说，后悔。

啥？

老杨问。

忘了。

老冯答。

他“忘了”的，恰恰是总也忘不了的。

　　 他的哀伤不偏不倚，给岁月磨蚀得隐蔽而节制，只剩下行走。

　　 早在第十几分钟，我已经在积习难改地猜测：老冯总牵着马打盹儿，搞不好会在片尾儿坠崖死掉。

结果老冯就真的死掉了。

镜头里只有马，没有人，眼见老冯走出镜头，一阵稀里哗啦，而那匹老马依然，心无旁骛，愀然识途。

老冯为什么姓冯，只因他亦有马性，要死便死在途中。

我画蛇添足的简单象征。

　　 那么，哀伤也一起死了么？

　　 PS.关于篝火中的国徽，关于草海中的责任，关于颠簸中的司法；关于贫穷关于愚昧关于弱势…… 或许改天，会另起一行@_@

故事从一个偏远山区拉开帷幕。

四个主人公分别是前不着村后不着店的老冯，即将退休的杨阿姨，新官上任的大学生新蛋子阿洛，还有一个就是从未出场已经死去二十年的长腿。

四个人用自己的方式捍卫着主旋律。

老冯已然是这个山区中最有经验和话语权的法官。

学历，资质，经验。

他用自己摸索出来的方式跟大山里的人不停的沟通着。

为了保护在这山沟沟中脆弱的法律效力，他做了很多妥协，或许他破坏了很多法律，但他至少维护了法律的尊严。

他在心中默默承受着那份孤独与寂寞，而没有人可以与他分享。

有事找老冯，这或许就是他做出的最大努力。

他舍不得自己花钱，却会为了解决官司花钱买打官司者的罐子，小猪。

他的亲人都因为他在这里工作而选择了抛弃他，而他依然在坚持着。

杨阿姨为了主旋律也是牺牲良多。

自己的青春没有了，自己的风俗没有了，自己的生活也耽误了，最后还因为政策的改变而提前被挤出门外。

然而她并没有半点抱怨，她喜欢老冯，毕竟这大山里面只有一个不同的男人，跟她有着共同的理想。

可是，谁都没有说出来。

阿洛这个初出茅庐的愣头青，只是寄希望于法律的强制权，寄希望于打官司的人都能老老实实听话，而完全没有理论联系实际的想法。

我想，几十年前的老冯，或许也是这个样子吧。

长腿自不必说，他的尸骨若干年前就已经为主旋律做出了奉献。

那么接下来就没有什么好说的了，毕竟人生啊也就是这么长，衣服还没洗完就讲完了。

《马背上的法庭》四目相对皆有情题记当我们了解法律和乡愿、道义的关系，老冯之死就成为道德完成的方式，而那个庇护盗马贼的奶奶似乎隐约告诉高度规范化的城里人，道德自律有时比法律更有作用，而老冯在民情和规则之间的选择变成了他的宿命，在导演的心中这样的结果是必须的，因为当你担负起国徽给你的责任，作为国家法律的体现者这是毫无商量余地的――――卡夫卡·陆（KavkaLu）我相信在全球化年代被好莱坞文化灌输的年轻人和被弱智媒体冠以主旋律之后本片的必然结果，但是，我相信只要中国电影史够公正《马背上的法庭》是应该进入电影史的，这部电影的存在意义并不因为这是一部朴实的纪实电影，它更加深刻的意义是属于中国城乡法制史，属于一个前进中的国家的。

众所周知在表现国家立场和公务员的题材是十分艰难的，老戏骨李保田以其本色演绎了一位基层法官，一个顶着国徽中年男人。

影片的可贵在于没有把他塑造成让人仰望的英雄，甚至大胆暗示了离异的他和女书记员老杨之间没有捅破却谁都看得出的情分，那段夜半洗衣的场景非常明白表现了他们的内心，中国女子的含蓄和内心的呼唤在拉家常里缓缓道出。

另外，在阿洛的婚礼上老冯借酒说出的那一席话以及他时常因为了解乡愿而在法律的度上做出另阿洛看不懂的举动，这些出现在国家公务员的题材上无疑是中国电影在意识形态上的进步。

影片开头是女书记员老杨被告知因为法院的知识化和年轻化她将要退休了，在她已经不再美丽的脸庞观众看到的是服从和无奈，随着电影的发展观众还可以看见她对于老冯的心。

而年轻的阿洛除了被法律条文外基本上办不了鸡毛蒜皮的乡党之事，在那些偏远的少数民族民族地区，族长（族群）往往对于那些没有多少文化知识的乡人更有威信力，在这样的地方进行循环法庭的工作远比进入城市化的地区艰难，协调和度不是法条就能完成的工作。

这需要常年积累，对于阿洛来说情与法之间是钢性的，这样的处理只能激化双方的矛盾，影片的几个冲突点猪拱罐罐山（骨灰冢）、妯娌争罐、乡约宰羊都算不得大事，而正是这些不起眼的小事反映着基层法院的繁琐和处理方式上必须的变通，这种变通的可能性是属于道德自律和族群文化的，所以，这对于年轻一代的法官而言是需要用心感悟的人情和法律之间的把握方式，道德约守的意义大于法律，民情中国讲究的是中庸之道，在这些问题的处理上我们看见了老冯的通达和责任，只有当代表国家法庭公正和权威的国徽失窃时，老冯的焦虑是因为他知道国徽的重量，导演安排了摩梭人问国徽材质的戏，让观众在老冯的话语里接受教育，而草海寻回到高杆膜拜具有及其重要的指涉，它即象征了执法的艰难也象征着威严的法律传递到民心的方法和过程，摩梭人帮助寻回国徽后膜拜的戏让我们看见老冯对于民情的了然和方法论，这些都是从实践中来的，法律的意义确实是惩戒当它更大的意义是让生命懂得自律。

有意思的是导演将阿洛婚礼和中年离异的戏并置，这样的安排让阿洛和老婆（没有办成仪式的合法夫妻）的 “私奔”冲动有了更加丰富的联想性。

作为民俗和城镇对于乡野的影响，阿洛老婆的牛仔裤和西式礼服有着社会学的话题，在必然的“进步”里，阿洛一代还会继承多少的内在的族群文化，当族群文化消失时，人文社会是不是会变得贫乏和无趣！

今天，有位小朋友问我为什么导演 “戏剧化”造成了老冯的死亡，我说，这是进入天堂的方式，当我们了解法律和乡愿、道义的关系，老冯之死就成为道德完成的方式，而那个庇护盗马贼的奶奶似乎隐约告诉高度规范化的城里人，道德自律有时比法律更有作用，而老冯在民情和规则之间的选择变成了他的宿命，在导演的心中这样的结果是必须的，因为当你担负起国徽给你的责任，作为国家法律的体现者这是毫无商量余地的。

老冯就这样长眠于崇山峻岭之间，带着书记员杨阿姨洗干净的衬衫，带着来年再见的愿望，带着责任和心伤。

只要你了解中国，只要你愿意挤出宝贵的1.5小时静下心来观看本片，作为人性本身的一些细节会打动你的心灵，就如我相信威尼斯电影节主席马克·穆勒的选片的眼光，他让我看见了一部极易被我们当成政治宣传的影片，这部能够打动一个意大利人的电影，倘若他自己国家的人民无动于衷的话，那么，我们就应该明白我们自己已经离开人性善意有多远。

这样的影片是需要宣传策略的，过于巨大的红帽子会让许多观众产生距离，其实，本片对于人性真实的展示和人在社会意义上选择的丰富性都可能打动你的心灵。

【附录：影片资料】《马背上的法庭》2006中国大陆导演: 刘杰主演: 李保田、吕玉来、 杨亚宁片长：90分钟奖项：2006年第63届意大利威尼斯电影节 “最佳地平线”单元故事奖，建党八十五周年的献礼影片，中央政法委推荐向全国政法委系统推广放映影片个人评价：艺术性8.5，欣赏性3（将进入中国电影史的影片）感谢上海电影评论学会及时放映此片，感谢投资方由北京儿童艺术剧院股份公司及博尚文化的社会责任感2006年9月17日 星期日 下午23时45分 扬翼云间 寒鸦精舍独立影评人：卡夫卡·陆（KavkaLu）版权所有，请勿私自转载联络方式：MSN:[email protected]邮箱： [email protected]

没找到资源，找到几篇报道…电影《马背上的法庭》故事虽简单，但却十分感人。

故事发生在云南西北的崇山峻岭之间，主人公是“泥腿子”法官老冯、因学历问题被“一刀切”而最后一次工作的杨阿姨、刚大学毕业分配到岗的阿洛。

他们三人组成的马背法庭一路从羊肠小道上走来，其实，应该叫鸡肠小道，从鸡头寨开始，走到鸡肚寨，最后到鸡尾寨。

行进的路线如此戏剧，按老冯的话说，每次完成这条线路，都觉得自己像一泡鸡屎一样拉了出来。

电影里多次萦绕山间原生态的民族歌声、随山路颠簸而晃动不止的镜头、演员们有些木讷、呆板的表演，让导演刘杰自己都笑称片子平淡得像杯白开水，影片的剪辑师更是这样评价：“不用任何技巧，无论摄影还是叙事，都是最原始的。

讲故事就是单线条平铺直叙，什么插叙、倒叙、循环叙事这些全都不玩，老老实实讲老冯的一个星期。

摄影上，我不同意用任何广角镜头，人的视角该多少，摄像的视角就多少，俯拍追拍都不用，只用自然光，单一的平视视角。

”真源无味，真水无香，就是这样一杯纯净的白开水，却征服了挑剔的评委，无声无息地夺得了第63届威尼斯电影节地平线单元最佳影片奖。

隐喻 如此美好影片中关于国徽的七处情节让笔者印象深刻。

第一处，大学毕业后第一次下乡办案的阿洛往马背上绑东西，一个说不上是什么日用品的大物件，被他绑在了国徽上面，正好遮住了国徽，老冯非常生气，立刻将那个大物件重新安置了地方。

第二处，要开庭了，老冯让阿洛就地取材，将国徽挂在柴火垛上，他上下左右校正国徽端正度的认真劲，带着些许骄傲。

第三处，夜宿摩梭老大妈家，由于阿洛疏忽，没有将国徽从马上卸下，半夜马被偷了，国徽也没了踪影，老冯跳脚大怒，痛批了阿洛，自己也像丢了魂似的局促不安，说出了“国徽丢了，还要啥子脸”的狠话。

第四处，国徽在草海里被发现了，老冯径直要去取回，全然忘了眼前的草海是一口要人命的血盆大嘴，要不是杨阿姨的及时劝阻，一场悲剧就要上演。

第五处，老冯请求摩梭族老乡想办法拿回国徽，大家询问国徽是金的、银的，还是铜的、铁的。

老冯回答，就像摩梭人拜的佛那么重要。

第六处，摩梭族老乡们发挥智慧，卸下自家门板，首尾交替相连，踩在上面，走过草海，拿回了国徽，大呼“国徽请到了”，当时的夕阳映衬着高举国徽的族人，非常诗意。

第七处，失而复得的国徽，被擦得锃亮，庄严地放置在笔直的木桩上，摩梭族人围着国徽欢快地跳起了民族舞蹈，而后一个个像供奉神灵般相继对国徽顶礼膜拜。

电影，常常被称作隐喻的艺术。

在这部大多数人将其定位为主旋律的电影里，如果一定要找到一个隐喻的载体，那么熠熠生辉代表着司法权威的国徽无疑是最佳答案。

观众认为最后第七处情节（即摩梭人围着国徽欢快地跳舞）是对主旋律的逢迎，有故意、做作之嫌。

可作为基层法院的普通一员，我更愿意认为上述七处有关国徽的细节，并不是导演刻意的安排，叙事的发展更像是一条自然恬静的小溪，不谈信仰，不谈理想，国徽的故事静静流淌，填平了阿洛精英文化和老冯乡土文化的沟壑，弥补了法律规定与村民公约之间的偏差。

传承 如此神奇在这条路上奉献了几十年的老冯，深谙当地民风习俗，他解决矛盾的方法看起来有些“不合法”，但服“水土”；初来乍到的大学毕业生阿洛，带着满腹的法律知识，办案以法条为唯一准则。

试想我们身边，何尝不是活跃着这样特色鲜明的两群人。

“办完案件还得给你擦屁股”，爱护大于责备的嗔怪是否觉得耳熟？

“杨阿姨走了，还有我”，向老前辈表决心时的场景历历在目，一想起来，周身的热血还会再次澎湃。

故事在继续，由于办案理念的差异，更是因为缺乏实践经验的磨砺，阿洛对老冯的土办法很不理解，两代司法工作者的冲突，在办案过程中愈演愈烈。

矛盾在猪拱罐罐山（骨灰）案件中表现得淋漓尽致。

受害方要求对方赔偿并做场法事，阿洛以诉求不合法且法律不支持迷信为由予以驳回，可这样简单的处理，差点引起了双方的一场械斗。

最终老冯出马，引导双方换位思考，终于以赔偿一头猪解决了纠纷，而且没有“越境”，对做场法事的要求没有支持。

真正做到了法律的归法律，宗教的归宗教。

案件并没有到此为止，当事人主意的改变，使得老冯要亲自去牵猪执行。

看着已不再年轻的老冯牵着猪满街乱跑，狼狈得有些可笑，阿洛实在想不通，心里反思着法官的形象，郁闷之极。

最终，老冯和阿洛在一场更激烈的争吵中不欢而散，直到影片的最后老冯因为打瞌睡坠落山崖牺牲，阿洛也没有再露面。

不必难过，导演是不会留给大家这样的遗憾的。

分别前夜，温暖的炭火旁，杨阿姨对老冯的一句“阿洛跟你年轻的时候好像哦”的话，胜似千言万语。

电影无需再用胶卷展示，阿洛会坚定地走在这条大山深处前辈们用生命开拓出的法治之路上的。

是呀，如果说亲属之间源于DNA的相似，是生物遗传使然，那么两代法律人之间的相像，又是什么？

是同样的坚守，是岁月的打磨，抑或是不变的情怀，答案也许并不那么重要。

因为在这里，传承，自然而然，如此神奇。

在老师给出的一系列片单之中，我选择了《马背上的法庭》这部影片，因为虽然我不是法律专业的学生，但是我认为法律在日常生活中占据着崇高的地位，并且能够反映所在时代的政治、经济、社会状况，从讲法庭的运转情况和法律的实施状况入手，能够更好地帮助观众对少数民族所在地方的社会做一个准确的侧面认识。

而我选的这部影片也没有令我失望，它不仅在最后赚了我几滴眼泪，也使我反思对待少数民族的时候是否应该更加理解他们。

《马背上的法庭》是一部由刘杰执导，李保田、杨亚宁、吕聿来主演的剧情片，于2006年9月6日上映。

影片讲述了云南山区基层法官老冯骑着马驮着国徽翻山越岭给山民们断案。

7天走了3个寨子，断了5桩鸡毛蒜皮的家务事，最后他疲劳过度，摔下山崖身亡的故事。

影片中，老冯一行人共断了5个案子，以及途中发生的一些与国徽和执法人员相关的事件，我就以这样的顺序来讲一下我的感想。

首先是两妯娌因为一个只值两块五毛钱的罐子就闹得不可开交的案子，影片从一开始就把此地的穷以最直观的方式展现在我们面前，我看到时都惊呆了，才两块五的罐子呀！

虽然这是06年的片子，可是即使在06年，两块五在那时的我家也差不多是一家人的早餐钱，即使那时的钱很值钱，也完全不能想象为了这样一点钱去打官司，我简直不能相信这个地方得有多穷，在我窝在大学宿舍里享受着便捷的水电时，我们的国家有多少人连一个罐子都要吵架。

在这里，我更明白了经济基础决定上层建筑的道理，以及国家的脱贫攻坚是多么地有必要，没有人天生应该过这样贫穷的日子，不管TA的国别、性别、族别，希望现在，在云南的那个地方，人们不会因为一些简单的生活必需品而吵架了，要打官司也应该是更重要的东西，那样才是生活富裕的体现。

而老冯最后怎么断案呢？

他摔了个罐子，给他们一人一个罐子的钱，行为固然高尚，可是他在这种地方做村官，收入又能有多少？

他要补贴到什么时候去？

这种不可持续的行为只能是饮鸩止渴，最根本的还是要西部发展起来，才能改变当地的生活和法律判决状况。

其次是猪拱罐罐山的案子，一个简陋的法庭，被告人没有被告人的自觉，原告更是胡搅蛮缠，令人头痛，在受过教育的算是开化的我看来，这些人根本就是故意没正形！

拿着不知道怎么做的“老祖宗的梦”就不讲道理地刁难人，祖先怎么了？

谁不是有祖先？

你这样胡搅蛮缠有没有想过会给自己的祖先蒙羞？

——但，这只是我的想法，他们看来天经地义。

老冯为了更好断案，因地制宜，只好尊重当地习俗，猪拱倒罐罐山在法律看来根本不成问题，但是在这个地方，就有罪，事情就是这样，要么适应，要么被抛弃。

老冯选择了适应，而阿洛还没有看透这一点。

第三个案子是一个女人欠另一个女人150块钱，她倒是知道欠债还钱，然而问题是她家里根本没有价值足够150块钱的物品抵债，没办法，这次我们的老好人老冯又一次抵了债，然而——再一次，就如同我在第一个案件中的问题——老冯的存款还能维持他这样的撒钱行为多久？

这种做法在居住在沿海城市的我看来简直近于憨，西部货币商品经济不发达的情况下，老冯可以仗义疏财，或许老杨会给他一点援助，但是这终不是长久之计。

一个家里连150块的物品都凑不出来的地方，还是太穷了，我们必须去援助他们。

第四个案子是一桩事先张扬（了一年）的离婚案，被赶出家门一年的丈夫和他年迈的父亲想要回到他们的房子里。

而看似恶妇的妻子也是另有隐情，她不搬出去、在法庭上撒泼不是因为她有多么爱她的丈夫，不是因为她有多邪恶，不是因为她不想搬，只是因为她没有自己的房子，十三岁嫁了人，三十年来操持家务，然后丈夫一纸休书，她就变成了无根的浮萍。

最后丈夫看她这样闹，决定不离婚了，屏幕前的我送了口气，心却沉了下去。

——有多少女子像她这样，只是为了有个容身之地，只是想要活着，却只能把希望寄托于丈夫的良心？

在这里我得已一窥当地的教育情况：不用说，女性早婚早育，受教育情况必然不高，连男性的普遍学历都不高的情况，生活只会对女性更加残忍。

这一情况不分汉族还是少数民族，哪里都是一样，民族有南北，人性却无南北，住在大城市里，即使是汉族外的民族也会让他们的女儿读书（少数除外……），而在边地或山区，即使是汉族的女孩，又有多少失学的呢？

她们无法受教育，无法积蓄人生的认识和财富，更别说在男权社会的农村里根本分不到宅基地，连容身之处都没有，她们要怎样活出精彩的人生，怎样有尊严地度过这一生？

电影看得我心中百味杂陈，影片中的这位妇女只是因为运气好，丈夫突然不想离婚了，否则难道她能赖在丈夫家的房子里吗？

丈夫被赶出去了可以睡在他兄弟的屋子里，因为这个社会是以男性主导的小家庭组成的乡土社会，他住在外面虽然有些不好听，但也不是不行，但女性呢，她如果被赶出去了，那就是真正无根之木、无源之水，有多少好姐妹会给她地方住，这时她们的丈夫会同意吗？

对于真正的弱势群体，并没有“按闹分配”的可行性。

第五个案件是村约案，因为阿洛坚持法律的规定，所以他的岳父认为是背叛，“收回”了他的新娘子（这一幕的槽点如果让我详细说出来就写不完了），于是小伙子一怒之下带着新娘私奔，然后引起了村民对法律的信任危机。

我真是无语凝噎……明明是隔壁村的人争斗导致阿洛私奔为红颜，他们反而说如果阿洛不把女孩子还回来（所以他们根本没有女孩子是有自己的人身自主权这个意识的吗？！

），他们就不打官司了，我真是服了……跟这些人讲道理根本讲不通，明明是你们先闹事，却搞得像法官对不起你们一样，这都什么神逻辑……在这里，我却比较认同阿洛的想法：在国法和家规（当地习俗）之间有一片地带，叫社会治理，这个空当，法律不去填补它，习俗就会去占领。

加强法律权威和执行力才是关键，我知道这样很不应该，但是我会想：如果有一排武警跟在老冯后面，让村民必须执行判决，这块地，老冯判了必须给谁那就给谁！

不许岳父阻拦这对小情侣！

那执行力还不是手到擒来？

但是问题也正在于这块地方不够发达，还不能支持如此的力量，在法官都要走山路的情况下，只能被当地的习俗改造也是可想而知的了。

希望经济发展得越来越好，希望西部地区的人们受到现代化的影响越来越强，这样才能带来开化吧。

还有教育问题也要重视。

还有国徽失窃案，老冯对法律的重视让我动容（也让我感觉到这是一部主旋律电影的情况），而为了找马去询问摩梭人的“老祖母”，则让人无奈，被科学熏陶过的人自然觉得这不可信，可是在滇西，一切皆有可能，他们的观念还停留在他们的神的信仰上，包括当在水塘里发现了国徽时，摩梭人问老冯国徽是什么，老冯无法为他们解释“法律、国家象征”这样的概念，只好简单说，这就像你们的神一样。

于是摩梭人立刻明白了。

这样的类比真是贻笑大方，可是在要与这些与我们信仰不同，观念不同的人交往，要互相理解，似乎最好的方法也是如此了。

一些民族和地区区别鲜明可见。

最后是老冯和老杨的感情问题，他们的情意是从来不说，但暗流涌动的，连年轻的小伙子都看出来了，可是他们为了一些微不足道的东西（如果老冯知道他第二天就要走，他会捅开这层玻璃纸吗）矜持了一辈子。

当老冯遇难的消息传来，老杨穿着摩梭人的服饰坐在垫子上，在凄凉忧伤的女声中，掉了三滴泪。

生不能同床共衾,死不能同茔而眠，谁也不怀疑他们的感情，可是年轻时没能说出来的话终究是没有机会再说了，大山埋葬了她一生的爱人。

我真想冲进影片里问问老冯，如果你知道老杨的走会让你失魂落魄至此，如果你知道失去老杨会让你连继续生活的动力也没有了，你会不会即使显得不道德也要强拉着她继续和你走在这条九曲十八弯的路上，你知道她愿意的，她爱你爱了一辈子，给你洗刷衣服，和你一起调解各种案件，那都是为了什么呀！

难道还能是因为司法系统工资高待遇好值得她做得妥当周全，还把这感情移到你这个上司身上？

现在说什么都晚了！

你这辈子没能说出口的话，下辈子也来不及啦！

这一对颇有些尾生抱柱的古典情意，在这个时代又显得多么动人……而伤感。

如果他们遵循古礼，如一般的摩梭人那样，老杨早把老冯抢去走婚了；如果他们学着现代的爱情观念，搞人性解放那一套，反正老冯妻女已经抛弃他了，他们两个人就算说开了走在一起又有什么，几乎所有人都知道老冯实际上等于单身，知道他们两个郎情妾意，连阿洛都在为他们的感情事操心。

可是他们偏偏卡在古典与现实之间，不说爱，也不讲情，就这样过了几十年……耗到女子青春逝去，耗到男子葬身山谷。

每每想起，就叫人揪心。

据说这还是导演刘杰的处女作，这部片子还得了第63届威尼斯电影节的地平线单元奖（当然我并不认为外国认可的片子才是好片子，我认为它好是因为它打动了我），事实证明主旋律片子并不是不值得看，如果我们只顾着一些外在的装饰，比如“主旋律”、“威尼斯电影节”等虚名，反而会对理解电影本身造成阻碍。

关注少数民族的影片，也是值得挖掘的领域。