无须多言

女主在一个party上面认识了一男一女，刚好他们是一对ex。

男的是个胖子，不是典型帅哥，年纪也不小了；女的是个诗人，外表看来很完美。

女主同时和诗人做生意进而做朋友，和胖男的第一次约会也很开心顺利。

随着两边接触机会的增多，矛盾就来了：女主认识到的胖男是一个幽默风趣的男士，而从女诗人口中听到的却全部都是各种缺点。

如何是好？

女主选择了沉默，任由事情继续发展，最后4人终于碰面的一刻，要多尴尬就有多尴尬，而女主所做的一切，真的伤了胖男的心。

虽然俗套，但是真实。

幸好，胖男和女主都是互相喜欢对方的，女主最后勇敢地再去找胖男，又坐在屋檐下谈天说地，胖男继续说他自己风格的笑话，过去的不快都过去了，一个眼神，一个笑容，感情是要自己用心去感受去维系的，无须多言，一起尽在不言中！

非常生活化的电影。

如果剧情不是那么有趣都会让人以为是纪录片了。

没有帅气的男主和漂亮的女主，但这部电影还是吸引到了我，因为他的贴近生活，他的轻松。

让我觉得生活其实可以过的很简单，用一颗快乐的心去面对他，去乐观的看待它，接受他，遇到困难就面对，没有那么难。

女主在电影里给到我很多，除了让我感受到用一颗理性乐观的心去面对生活，生活没有那么难意外还让我看到了一些两性相处上的技巧和应有的方式。

还是很棒的电影。

早在很久之前，我就拥有了——“靠在一起，一部电影，一个下午，这就叫幸福”的心态。

周遭的同龄人，几乎都会将自己的周末排的满满，或是去K歌，或是相约打牌娱乐，或是三五姐妹一同shopping。

以上的这些，只给带给我片刻的欢愉，可真正的幸福感却在疲惫之后，丝毫不见踪影。

我记得在豆瓣读过一篇关于射手座的文章，“表面热情内心孤独”，我对这样的表述感到了深深的共鸣。

我不是想说射手座有多么高深莫测，可那种无人能懂的感觉，一直陪伴着我到如今。

有人会说，地球上那么多人，怎么会担心你遇不到懂你的那个？

但事实就是如此。

美国家庭的离婚率高的吓人，多半缘于他们对感情的冲动性。

我爱你，我很爱你，所以I wanna marry you. 我受够了你，我们没法生活在一起，所以We should get a divorce.我很欣赏这样随性的生活方式，如果真的是双不合脚的鞋，丢掉又何妨？

按摩师Eva和前夫离婚的原因电影中并无交代，只是在女儿上大学之前的聚餐上，两人仍旧因为过往的鸡毛蒜皮喋喋不休。

”你买太多cookie回来，会让我发胖！

“”我买回来又没有逼你吃！

“”买回来不吃为什么要买？

“诸如此类。

前夫的现任轻描淡写说了一句：”管住自己的嘴巴就好了啊。

“让Eva生生被羞辱，我从没想过在这些小事上去包容你，所以我们真的不适合在一起。

在面对James这个体态肥胖，满脸胡渣的老男人时，Eva却不再挑剔太多。

Funny就很好，capable to cook也不错，sexy in bed真是再好不过了。

最棒的是，we really have much to talk about.这也算是人生中，一件很幸运的事吧？

当彼此都从一段令人疲惫不堪的感情里走出来，不能要求再多，只求有一个无话不谈的好朋友，一起吃饭，上床，做爱。

我不在乎你有大肚腩，也不在乎你的怪癖是爱买漱口水，更不在乎你究竟有没有床头柜，上面有没有堆满东西。

I only care for the comfortable feeling when we gather together.不要企图从别人口中打听他的过去，更不用说是前妻的口中。

把他当做一个全新的人，要自己去发现他的一切，好的坏的，都需要自己看见的。

Eva差点因为James前妻的对他的埋怨而失去这个胖男人，幸好在电影的结尾，他们彼此都没有放弃。

坐在门前的台阶上，彼此相视无言，那一刻，他们才真的懂了对方。

幸福是什么？

如果是你问我，我会告诉你，幸福就是，让我安静地坐在你身旁。

不必开口问我喜欢你哪一点，我想说的是，全部。

《无须多言》是男主角詹姆斯·甘多菲尼去世前倒数第二部电影，影片结尾处字幕写着“献给吉姆”。

是一部平实近人、温情动人的“话痨体”爱情电影，前半段风趣幽默令我嘴角上扬，后半段却不禁陷入深思和困惑，你是否也会因别人的一席话，而开始看不清你面前的那个人，可你明明自以为很了解他了啊。

片中很多幽默的对话、真实的细节，也很喜欢两个角色及其之间的感情，令人心安。

黄耀明在歌词里唱过，“越美丽的东西我越不可碰”。

然而，到了中年男女的爱情故事里面，实在看不出任何一点美丽，有的只是眼角的深深皱纹、肚腩间层层游泳圈。

不过长期以来，国人的普遍概念里，中年以后似乎都不允许有美貌以及爱情存在。

但相反的例子是在外国，历经坎坷的中年男女，似乎更能散发自身魅力。

这些魅力与身材、容颜无关，更多地涉及气质、气度以及胸襟，所以他们才可以更清醒、从容、淡定地追求以及享受爱情。

《enough said》便是这样一部讲述中年男女爱情故事的中年电影。

在一个Party上，离异的女按摩师Eva认识了肥胖的Albert以及女诗人Marianne。

在这之后，Eva开始和Albert约会，尽管他表面看上去如此平庸外加体格肥硕、胡须拉碴；尽管他的卧室没有床头柜，他的癖好是购买漱口水。

但Eva却不再挑剔，她喜欢上了这个男人，也许是因为他的厨艺，也许是因为床上的默契，更或许是因为两个人能够欢畅喜悦地聊天。

与此同时，Marianne也成为了她的客户，在一次次上门按摩中，她欣喜地发现女诗人的一切都是她所向往以及仰慕的。

无论精致外表、家居摆设，还是思想品味，那种陌生却又舒适的感触围绕着她，让她倾心。

于是她似乎成了女诗人的闺蜜，会认真凝听女诗人絮絮叨叨讲述的所有快乐和不快乐的事情，包括女诗人那个曾经瞎了眼嫁的前夫的细碎往事。

她享受着这一切，直到突然有一天，她知道了女诗人口中那个不堪的前夫，就是她如今的爱人。

也许越是表面平静的女人，越是藏着一颗波澜起伏的心。

猜疑，是疯狂成长的种子，总在心里，在你不经意间，茁壮。

于是她开始迟疑，毕竟自己喜欢的男人，却被自己仰慕的女人弃之如敝屣。

于是她选择了隐匿，选择了沉默。

她或许想用时间，让自己看清楚内心。

但秘密总有被撞破的一天，所以当三个人面面相觑时，他痛心，她尴尬。

但好在最后，她还是去了他的家门口，坐在台阶上一如既往地聊天，温情再现。

Happy Ending的结局，让我长吁了一口气。

代理离婚案子多了，有时候会想，为什么曾经热恋中的卿卿我我，曾经相处时的点点温情，到最后都会变成形同陌路、两两相厌。

曾经那么深爱过的一个人呀，到最后竟然是痛恨。

那么到底是什么，让我们松开了彼此紧握的手？

但或许探究过去已经没有任何意义。

不过，曾经看过这样的一段话，说爱的反面不是恨，而是漠然。

因为如果有恨，那么是因为还在深爱。

不论你承认或者不承认，只有当看到那个人时，会深深地释怀、浅浅地微笑，那才是不爱了。

不过这部片子，也告诉了我们一个事实，“有时候幸福看不见却撼人心脾，它在心底汩汩流淌。

”所以，爱就爱了吧，不需要迟疑，不需要介意。

如同《小王子》里面告诉我们的秘密，一个人只有用心去看，才能看到真实，事情的真相只用眼睛是看不见的。

爱情是冷暖自知，爱情是不问出身。

爱情是调皮的荷尔蒙作祟，爱情是内心的真正接纳。

那么欣然接受就好，何必在乎别人的眼光与他的过往？

所以，很欣喜地看到Eva在最后做出的那个行为，就像《来自星星的你》里面的一米距离，爱情也不过是你退我进。

所以，谁先迈出那一步，又有何干系？

毕竟基于爱情而存在的微小的，温暖的，美丽的琐碎日常，构成了生活的全部意义。

很久之前看到过烂番茄网上有一个清新的小电影评分颇高，电影名字叫做Enough Said（中文翻译为无需多言）。

今天终于有了机会一睹为快。

女主角的扮演者是Julia Louis，她是一个我非常喜欢的演员。

平和而有趣，对于喜剧有着非常独特的表达方式。

她不夸张，她不做鬼脸，她不扮丑，她不做奇怪诡异的事情。

她从来都用一种自然而简单的方式演绎喜剧，我觉得这样的喜剧演员是最棒的。

不刻意，却能让人会心的一笑。

同时推荐一下她演的电视剧Veep。

男主角的扮演者是James Gandolfini。

很不幸，这部电影成为了他的遗作。

我没有看过他演的其他电影，只知道似乎他以前经常塑造的是意大利黑手党的形象（确实有点像）。

曾经看过国外的一个影评，说是这部电影让人看到了另一个James，看到了他难得的喜剧天赋，多么希望能看到他在更多的喜剧里面发挥原本隐藏的天赋，可惜再没有机会了。

愿他在天国安息。

电影的主线故事很简单，是一对中年男女相识相遇，却因为一个有趣的巧合而产生了一系列矛盾和碰撞。

女主Eva是个按摩师，女儿Ellen即将进入大学离开家。

在一个Party上面，Eva遇见了Albert，虽然当时没有产生什么火花，但是经过日后的相处，两个人相处的十分和睦幸福。

在同一个Party上，Eva成功得到了一个客户，是一位女诗人。

Eva时常去给女诗人按摩，还听她讲述关于她前夫的事情。

一段时间之后，她发现女诗人居然就是Albert的前妻，女诗人口中日日抱怨的前夫居然就是Eva的新男友。

她发现了这个巧合之后，并没有选择阵营，而是盘旋在两个阵营之间，直接导致了她内心的矛盾，和她后来对于Albert的各种挑剔行为。

Eva自己也说“I was protecting myself. I didn't protect us.”在这种情况下，Albert尴尬地发现了现实，并且心碎选择离开。

其实在片中，Eva的行为可以理解。

经过了离婚之苦，Eva发现在感情依然浓情蜜意的时候，潜在的矛盾都往往被忽略了。

例如，她和她前夫。

他们的矛盾其实在其他人看起来是在正常不过的小事，鸡毛蒜皮，但是却是堆积的矛盾和问题使得感情暗淡下来，最终导致分开。

Eva一直在害怕，因为太在乎Albert，她害怕自己会跟Albert会走进同样的死胡同，最后落得心碎的下场。

于是，Eva开始试图通过女诗人仔仔细细地审视Albert。

而女诗人则是完全根据自己的判断来控诉Albert。

Eva则因为对女诗人产生了一些崇拜的感情，所以十分盲目地跟随着女诗人的控诉。

Albert是一成不变的，而原先对于Eva来说不是问题的事情，却都逐渐被放大成了问题。

于是，两个人开始变得奇怪。

Eva开始挑剔Albert，太胖，不会小声说话，买了无数的漱口水，存着无数的牙刷，不买床头柜等等。

但其实，电影展示出了十分明显的区别。

女诗人家是非常漂亮非常整洁，女诗人自己是个爱整洁的人，于是批评Albert脏乱差。

Albert自己说的时候，也提到女诗人对于自己的不满，也笑称自己是个“slob”。

但是，当镜头转换到Albert家的时候，并没有到达“slob”的程度，只是简单舒适的样子，只是没有把东西都完美的摆整齐而已。

Albert在整部影片里面给人的感觉是十分亲切舒服，时而风趣，时而浪漫，热爱自己的工作，有一定的能力，当然也是有缺点的。

但是无论如何，怎么看都不像是女诗人嘴里那个“邋遢”，“loser”，“恶心”的前夫。

这些使得Eva变得困惑。

再加上女诗人看起来完美无缺的生活，还有粉丝过来感谢女诗人用诗拯救了她的生活。

女诗人的形象在Eva心里变得十分伟大，伟大到Eva有点想要变成女诗人的倾向。

具体可以表现在Eva要求Ellen和Chloe在家里脱鞋脱袜子，其实是有点学女诗人的要求。

Eva开始倾向于相信女诗人所说所想，并且开始从女诗人的角度去审视Albert。

Eva原本对于Albert的爱恋和温柔细腻的感情，渐渐被一种审视的目光代替。

他们两个也开始陷入了矛盾的漩涡中。

直到一切崩盘的那一刻，几个人都无比尴尬，最后以Albert的心碎离去而结束。

Eva去找Albert道歉的时候，两个人都明显拼命地抑制着心里的感情，Albert苦笑着说“You broke my heart. I am too old for that.”Eva只能拼命说着“Sorry”。

解释自己在保护自己，而Albert却问她有没有想过保护他们的感情，Eva才意识到自己根本就部没有想过保护他们的感情，而是一味地想着怎么避免自己受伤害。

当然最后两个人还是因为无法割舍的爱恋，走回了一起。

至少是有象征着和好的趋势吧。

其实不必多说，真正的爱恋是要两个人去体会的。

婚姻我不懂，恋爱我只懂一点点。

但是无论如何，在感情里，自己去体会才是最好的了解方式。

别人的评论并非不重要，并且别人的评论是一定要听的。

我记得读到过，如果你周围的朋友都不喜欢你的另一半，这可能以为着这个人不一定是你最合适的生活伴侣。

而别人的评论多多少少都带着自己感情的因素，想要分辨出客观和主观的意见是十分难的。

想要平衡自己的想法和别人的意见更是难上加难。

但是当我们退一步想想，哪段感情不是在共同探索中一步步前进的？

但是探索一定不能武断地下了结论，带着偏离轨道的审视眼光，那样一起勉强往前走，还不如现在撒手，各走各路。

共同探索意味着什么？

意味着携手，意味着交流，意味着共同发现问题，意味着努力沟通并试图解决矛盾。

没法解决的，带着遗憾，带着不舍，带着感情，带着感动，带着美好的记忆，平和地分道扬镳。

可以解决的，带着快乐，带着幸福，带着喜悦，带着摩擦，带着争吵，带着一起往前走的勇气，携手共度人生。

不必多说，让我们一起走。

Since rom-com for grown-ups has officially become a dying species in Hollywood-land, one must go back a few years to find some decent ones, ENOUGH SAID, the fifth feature of Nicole Holofcener, is a rare movie showcase for beloved TV megastar Julia Louis-Dreyfus, playing Eva, a divorcée who earns her living as a masseuse, and incidentally twigs that the man she is currently dating, Albert (Gandolfini), is in fact the ex-husband of her new client Marianne (Keener), what will you do under such circumstance? Like as not, we might have the same reflexive reaction as Eva, who promptly mines the opportunity to get to know the lowdown of Albert by subtly cajoling Marianne to open up about their failed marriage, presumably it gets her an upper hand of appraisal whether Albert is the right person for her, but rubbed off on Marianne’s negative opinions about him, Eva ineluctably puts strains on their inchoate romance, until, she is finally got busted and has to face the music. As a trenchant object lesson on “one woman’s meat is another woman’s poison and vice versa”, ENOUGH SAID nonetheless, coats its white-bread central crisis with a glistening cast, Louis-Dreyfus’ comical chops and self-deprecating sharp-wittedness spiritedly rounds off Eva’s commonplace but endearing persona, and Gandolfini (reaping awards-season trophies in his penultimate movie, still missing out a posthumous Oscar-nomination, which colors the movie’s serio-comic tone with a whiff of doleful sadness), excellently imparts an avuncular, rough-around-the-edge vibe and vamps it up with his underutilized funny bone, an image couldn’t be more different from his iconic work in THE SOPRANOS, and audience can certainly abandon oneself in the sparks-fly chemistry between these two veteran performers, plus the icing on the cake from a Bohemian Catherine Keener (overcoming the unsavory characterization of a bad-mouthing ex-wife with unfeigned spontaneity and nonplussed frustration) and a radiant but sometimes clueless Toni Colette as Eva’s best friend Sarah. A secondary plot pivoting on a middle-aged parent’s bittersweet acceptance of their child’s induction of adult hood puts both Eva and Albert in the same position and counterpoises the romantic pell-mell with a weepy mood that might hit the movie’s target audience hardest. But when all is said and done, witty, sophisticated and intrinsically funny, ENOUGH SAID might be quintessentially televisual in its building blocks, but no one should disparage its illuminating relationship tenet in the nucleus. referential entries: Yaron Zilberman’s THE LATE QUARTET (2012, 6.7/10); Jonathan Levine’s LONG SHOT (2019, 7.0/10).

是在一个百无聊赖的早晨看的这部片子，惬意的时候总是喜欢看看温情的电影，而且是一定要有阳光的电影。

有人说这是一部中年电影，但我看这部片子完全不会觉得无聊。

我时常在想，选择另一半的时候，如果两者不可兼得，应该更重视外在还是内在？

后来发现其实这并不是一个有标准答案的问题。

Albert明显是很难让人一见钟情的类型，Eva在派对上对他也没有看上眼，但她之后谈论起Albert是却说:和他聊得越多，我越觉得他性感。

看到这儿的时候深深感到人格魅力的重要性，人们往往对光鲜外表不懈追求，但可爱的人格也能产生强大的吸引力。

Eva和Albert的感情发展得很迅速，约会、开玩笑、啪啪啪，一切都很甜蜜、浪漫。

但却有个要命的不稳定因素，Eva和Albert的前妻Marianne成为了朋友。

这位成功的诗人不停地向Eva抱怨她的前夫有多么胖多么懒多么无聊，搞得Eva还以为她前夫是个渣到爆的男人。

结果，前夫居然就是Albert。

尽管Eva一直在否认，但她还是不可避免地受到了Marianne的影响，开始在一些小事上挑Albert的刺，让Albert感到尴尬和不解。

为什么Marianne所描述的和Eva所接触到的Albert是截然不同样子呢？

每个人都有着不同的形状，也许和这个人不契合，和另一个人却能不留缝隙。

我遇到事情一般会先从自己身上找原因，遇到Marianne这样喋喋不休的样子会感到反感，毕竟Albert是她曾经选择的男人，他们一起步入婚姻的殿堂，一起养育了一个可爱的女儿，结果却只能看到前夫不尽如人意的样子。

这样对自己也是一种否定。

但我真的很喜欢Marianne的花园，被精心照料，健康并且生机勃勃。

对于Eva的转变我还是可以理解的，或多或少，每个人都会受到他人的影响，我们不就是互相影响着活的吗？

后来Eva发现她前夫对别人谈论她时，也是抱怨指责，而在她看来，事实根本不是这样。

原来大家都是站在自己的立场去评价他人。

她最终还是遵从了自己的内心，在小秘密败露后跑到Albert家道歉，希望得到原谅。

Albert说他觉得很老套但还是得说You broke my heart时，我真是觉得他太可爱了。

虽然还是分手了，但我觉得他们的处理方式真的很好，很成熟。

虽然双方都还很有感情，但无法处理好问题，就理智的分开一段时间。

冷静过后会意识到自己的错误，会得到成长，这才是正确处理一段感情的方式。

如果有缘，还会再聚。

嗯，在感恩节Eva和Albert再次见面，他们还喜欢着对方。

无需多言或许是想告诉我们不要不停地去抱怨、指责或者听别人抱怨、指责，最好的方式自己去面对、感受。

片子里有很多值得我们学习的观念、态度，还有，到了他们这个年纪还能无所顾忌地追求爱和幸福，把自己看成独立的人格和个体，是件很棒的事。

第一次写观影日志，随意一点随意一点。

昨晚恰巧看了陈丹青和焦雄屏的对话，那个节目叫【聚焦】。

陈丹青那个老愤青说我们现在的导演不会讲故事。

当时还不太能理解什么叫不会讲故事。

看了【无须多言】，才真正体会到不会“讲故事”的可悲。

他们要用光影，动作，暴力甚至色情来做噱头。

不可否认的是这些也是电影的一部分，有些会用过头，而忽略了故事本身。

有的还根本就没有故事。

片中有女主的闺蜜家的保姆，辞了一次又一次，还是被请回来。

因为那个保姆还是什么的被误会成把棒球各种奇怪的东西放到各种奇怪的地方，矛盾爆发，保姆吐槽了女主人一脸，宣泄各种不满。

正如，女主的女儿看到好朋友跟女主睡在一起的亲密样子，也误会了，也嫉妒了。

片中安排了很多恰到好处的误会，可以理解，比较容易产生共鸣（哦我也遇到类似的）的误会来推动情节。

我觉得最能体会的地方就是片中高潮，女主跟客户还有客户的ex老公碰到，后来，一个虎背熊腰的大汉说：“我知道这样说很土，可是你伤我心了。

”要产生这个微妙的感情的诸多因素，导演已经铺垫得很到位游刃有余，到了那幕自然而然地就能体会汉子的感情，这才是讲故事。

“Yes，I did not protect us”如果你觉得莫名其妙不能理解这个大汉的心情的话，我推荐你去看爆米花电影，这样也不会浪费时间。

人与人之间。

真的需要理解，需要妥协，无须多言。

正如那个最后还是被请回来的保姆，厨房里的柜子还是有奇怪的梳子，但这些都无伤大雅。

那个大汉尔伯特也还是说着他自己风格的笑话，“我要告诉你的是我买了几个床头柜”“不会吧？

你真的买了？

”“不，我没买啦”不适合的人，不肯妥协或者不是真正喜欢，分开当朋友。

一如片中各种前妻前夫，反而是比较和谐。

中国人或许做不到，我也觉得我做不到，但是我觉得那样挺好。

很温馨挺不错的电影。

女儿即将离家上大学的单身妈妈，按摩师Julia Louis-Dreyfus 在一个派对上认识了两个人。

一个Catherine Keener变成了她的客户，和潜力朋友。

James Gandolfini变成了她的潜力男友，两人约会后产生好感，但Julia发现Gandolfini是Keener的前夫。

一方面，感到空虚的她崇拜Keener的生活，想保留她这个朋友，另一方面，她想要听Keener继续对Gandolfini发牢骚，以了解他到底是怎样的人，从而保护自己。

对两边隐瞒实情这一个设定以及其背景安排的可信度不低，并没有肥皂剧感。

全戏有很多细致入微的瞬间辗转，很好笑、很聪明。

Dreyfus 跟 Gandolfini两个人从陌生到了解彼此的过程演绎的很精彩，很舒服，两个人非常默契，非常自然，非常无暇。

演员Gandolfini 本人的死在片子里面非常有存在感。

至少对我来讲。

并且电影里还展现了他温柔的家庭妇男的一面。

他的第一次出现，她们第一次接吻，他开车的样子，做饭的样子，受委屈的样子…都让我蛮感慨的。

Julia Louis-Dreyfus 表演的虽然没有离开自己以往的角色很多，单身妈妈，check，笨拙的对话技巧，check，尴尬的场面，check，但是正因如此，她很自然的全部做到了满分，而且这个人物并没有笨拙到底，她说错了话，或者感觉到了尴尬后，可以很自然的挽救一下，显得很真实，没有Seinfeld感。

电影结束后，演员表和功劳表中间有一页黑屏，上面只有两个白色的词：For Jim，然后坐在我前面几排的女孩呛声而泣，由于背景音乐的干扰，我不确定周围有多少人在抽鼻子。

Bye Tony!