兄弟俩太有趣了,哥哥是个小大人,但是时不时的呆萌,疯狂截图!
弟弟笑起来的样子太灿烂,疯狂截图!
在孩子们的童话世界,奇迹实现与否或许不是最重要的,在追求奇迹的路上有所成长才是最宝贵的吧。
哥哥听了爸爸的话,选择了世界,弟弟也没有开跑车,成为假面骑士,只是单纯地希望爸爸写出好歌。
和老师结婚变成了希望爸爸不要再赌博了。
那股认真劲儿,周围的大人们没有嘲笑,而是很认真地帮助他们。
不相识的爷爷奶奶,帮忙打掩护的姥爷,还有老师的出谋划策,爸爸最开始说的:要是任何事情都有意义,会把人压垮的。
从一开始就可以看到奇迹不会实现,或者说什么都不会发生。
爸爸妈妈的确不适合再在一起。
但是没想到最终用哥哥的不许愿望来圆。
还有,我一定要吃一次那个轻羹!!!
让人忍不住眼眶发热鼻酸或许是是枝裕和的魔力吧如果能耐着性子在看起来冗长的前2/3一起慢慢进入影片的节奏那么无疑会沉浸到这部电影营造的氛围里在新干线交汇的瞬间兄弟俩和他们的小伙伴们一起大声喊出隐藏在内心深处的愿望有些愿望一如既往的坚定有的愿望与之前的不尽相同特别喜欢交汇一瞬前细节镜头的剪辑咬了一口的冰棒薯片袋最后的碎渣用来请病假的电子温度计曾经带着不满愤懑下笔的红色颜料折好的或许明年就不能再穿的小学制服已经4cm明年春天就能收获的蚕豆小狗弹子的遗体外公做的轻羹醇厚的味道只有长大的人才能品到……还有一张张兄弟俩童年的合照或许在那一瞬间都从男孩心里闪过航笔下的火山喷发了,他多想像之前内心预演无数遍那样大声喊出来:让火山喷发吧!
这样一家四口就能像以前那样回到大阪一起生活。
但他还是选择了沉默,回家的路上航对龙之介说:比起家我还是选择了世界小演员把那瞬间成长的感觉表现得太好了在离家返广州的高铁上看的这部片可能因此更容易被触动吧
虽然少了“巨大”两个字,日本电影《奇迹》可要好看多了。
曾因《无人知晓》轰动戛纳的是枝裕和,今番再推新作,依旧是关于孩子的纪实风格影片。
《无人知晓》在现实主义方向走得很远,剧情长达一年,就真的拍了一年,接近纪录片;《奇迹》有所收敛,故事性增强,剪辑也古典化许多,但还是有许多纪实的特色,比如让孩子对着镜头接受访谈一样的讲自己的想法。
《无人知晓》从极其冷静的角度透出阵阵悲凉,而由数位大牌做龙套,真正主角是孩子们的《奇迹》则带有鲜明的立场无时不刻地散发正能量。
正能量的来源自然是孩子主角们。
因父母离异而分离的10来岁的兄弟俩,最大的愿望就是能一家团聚。
他们面对破碎的家庭,不是国产剧的苦情眼泪,而是哥哥的坚强成熟(其实又不那么成熟)和弟弟的积极亢奋。
哥哥画了一座附近的火山挂在墙上,每天跪拜;弟弟每天亢奋的跑上跑下,和颓废的搞音乐的父亲(小田切让)行程鲜明对比。
个中萌点,不一而足,譬如闪回一家吃饭,父母开吵开始摔盘子,哥哥忙着劝架,而弟弟淡定的抢救几个菜躲到镜头前闷头大吃。
他们听说新开的新干线在飞驰相遇的时候,许下的愿望便能实现,便欣然规往。
在他们周围也有一群拥有梦想的萌孩子,梦想成为职棒球员而天天吃咖喱的(因为某球星喜欢吃咖喱),梦想成为大明星的,梦想集齐某系列手办的,梦想不再有作业的…… 这其中有一萝莉深得我心,并非惊艳,而是低调的甜美,声音我也喜欢,纯情不矫饰。
经密集考证,她叫橋本環奈。
我女儿能长这样就好了!
【图见http://www.saoyuying.com/2012/07/2012-siff-day-8/】除了孩子们,影片中所有的成年人也充满了正能量。
梦想娶漂亮的小幸老师(长泽雅美)的酒窝小帅哥(顺便考证了,名叫林凌雅,好名字,声音也很有磁性),偷走老师的自行车铃铛,又羞涩的归还,说是捡到的。
老师大概心里猜出七八分,但给予的是温柔的宽慰;三个孩子集体“病倒”,美女校医也心知肚明,还帮助他们哄骗班主任。
酒窝小帅哥就变心了,“如果娶不到小幸老师,我就娶校医姐姐。
” 这样温柔美丽的老师都是梦中来的吧。
一群怀揣梦想孩子们决计到新干线许愿,为了筹措票款,他们在自动售货机下搜刮零钱,卖掉心爱的手办和漫画书,这行动力令成年人汗颜。
兄弟俩的外公在最后一刻功不可没,但他也是一个有原则的轻羹(一种米饭团类的食品)制作者。
传统的轻羹味道淡,孩子不爱吃,外婆就让他放糖做甜一点,外公坚决不同意,说乱改配方会得罪“田道间大神”。
外婆怒曰“宝贝外孙重要,还是大神重要?
”外公沉默半晌,说“大神重要”。
孩子们背着父母偷偷上路了,在异地迷路的他们被警察撞见,正当警察要遣送他们的紧要关头,孩子们胡乱指了一户人家说这是外婆家。
户中的老夫妇顺水推舟的接下了孩子们,度过了闹腾的一晚。
我女儿(见上图)在临行前愿帮他们许愿,夫妇俩说他们已经很满足了—-原来他们很久没有这样儿孙绕膝的感觉了。
小帅哥问和他们说了啥,我女儿乖巧的说:“提醒他们谨防银行诈骗。
”最后,当新干线交汇的那一刻,每个孩子大声喊出了愿望。
而多数与此前的不同—想娶老师的小帅哥喊道希望爸爸不要再赌博了,想做职棒选手的孩子喊道希望家里的狗能活过来,弟弟喊道希望爸爸能创作出好作品…… 孩子们都悄然成长了。
哥哥则没有许愿,“在家和世界之间,我选择了世界。
” 五短身材的哥哥形象愈发高大起来。
再写下去就要变成全程剧情复述了。
我只是想表达,每一个温暖的细节组成了这部又萌又明媚的电影,它让我感到世界每个角落都充满阳光。
大爱无疆。
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常听人说,日本有一帮“轨道控”导演。
我倒不这么认为,毕竟日本轨道的普及率太高了,拍外景还要特地去避开它,那也真是费事。
《奇迹》是交给JR(日本铁路集团)的一篇命题作文,用以纪念博多到鹿儿岛中央的九州新干线全线通车。
是枝裕和完成得相当出色,他没有用固定长镜头,对着窗外风光猛拍一通,而是根据市场调查做出了制作意图。
一开始,我还以为《奇迹》是山田洋次《家族》的现代版演绎,讲一个家庭的破碎失散,经历一路的颠沛流离,拍出来个铁路片(公路片),最后得以团圆。
结果,是枝裕和认认真真,交出了一部欢乐轻快的儿童片。
其明亮程度,在是枝作品中也是绝无仅有的。
对比2004年的《无人知晓》,导演的心境已经全然不同,对待不幸的态度也产生了改变。
即便是父母离婚造成了兄弟失散,但《奇迹》几乎没有表现父母和两代人的矛盾冲突。
故事以兄弟为中心,金牌配角们也都围绕着小孩。
从他们的生活、学习还有伙伴们,不断扩散开来,一步步走向了见证奇迹、完成许愿的终点。
也有人说,《奇迹》不过是对孩童离家出走的又一次浪漫化演绎。
此话不假,他们得到了老师的配合、外公的帮忙,路途上风光美好。
但是,透过兄弟俩的事后交流,是枝还是没有给出常人期望的大圆满。
在《奇迹》里,观众看到了新干线的通车,孩子们会提起,老人也在讨论。
另一边,电影又讲到了樱岛火山的喷发,太阳塔的去留,轻羹(鹿儿岛的当地甜点)的未来。
在风平浪静的生活里,由于家庭分裂的事实,《奇迹》存有一丝的忧虑。
那是单亲孩子的眼中世界,也是日本社会的现实问题。
面对原田芳雄、树木希林、阿部宽和夏川结衣的家庭组合,《奇迹》必然会让人想起《步履不停》。
跟《步履不停》一样,《奇迹》说的也是家庭,这个社会的最小单位。
后来还出现了孩子与花(秋樱),不知名的墓地。
在我看来,两部电影确实有很多相似之处,但更多的是来自秘密本身。
《步履不停》塞满了秘密,家庭的秘密、父亲的秘密、孩子的秘密……《奇迹》也是如此,兄弟的行动约定是一个秘密,每个孩子内心里深藏着一个秘密。
更有好事者还可以这么回看,《步履不停》的开头结尾都是列车经过,这似乎在提示观众,《奇迹》就在不远处。
影片始终用交叉蒙太奇去表现两兄弟的生活,一个在鹿儿岛,一个在福冈,一南一北。
当相聚和团圆成为一对兄弟的心声,电影并没有想去控诉什么,而是让他们顺利碰面。
当南北两个方向飞驰而来的新干线列车相遇,是枝再次展现了惊人技巧,他剪辑了三十个短镜头——同时也是空镜头,它们是孩子们心头的所有愿望,快速地闪现而过。
而恰恰因为两兄弟的愿望没有被许下,那一瞬间,《奇迹》的境界更是上去了一层。
从这个角度来说,《奇迹》不失为一部得体的成长电影,没有停留于那种心灵鸡汤式的刻奇感动。
抛开JR的主导,《奇迹》依然是一部作者电影。
如果从地域题材入手,它还可以归入九州题材的日本电影。
我一度在想,如果把《奇迹》交给青山真治去拍,他肯定会拍成公路片,如假包换。
只是,哪怕放眼到当代日本导演,他们都不会有是枝这样的舒心和温暖。
【南方都市报 木卫映画 http://gcontent.oeeee.com/2/a2/2a27b8144ac02f67/Blog/ef7/10a79f.html】
《奇跡》轻羹略淡,童年微甜。
生活不按期待运作已经很久,为何最近才想起祈祷奇迹降临?
因为火山灰太扰人,家庭团聚的愿望郁结于心,迟迟不喷发,反而让生活蒙上了一层薄薄的灰,无论如何擦拭或搓洗,心情就是明朗不起来;因为新干线刚贯通,双向疾驰的列车擦肩而过,碰撞出流光,传言在那一瞬间大声地喊出愿望,呐喊就会让奇迹发生,即使听起来不可思议。
孩子不让大人知晓,大人不说孩子幼稚,一群人在路上,一群人在家里,彼此都在开心地享受这场追逐奇迹的短途旅程,后来我们才明白,有些梦,或许真的要奇迹出现才能实现,而有些愿,不需要奇迹发生也可以成真——爱,是促成这一切的关键。
即使奇迹未如期而至,有家人的无声守护,伙伴的一路陪同,火山爆发的愿望不要了,家庭不团聚也没关系,我明白,一家人,即使不能生活在一起,爱一定不会缺席,仍能无视距离触及彼此。
那轻羹,朦胧的甜,回味让人着迷,像你的微笑,是爱的味道。
半个月前看的这部很可爱的电影,整个片子都洋溢着一种快乐的气息,一群孩子们(或者说是两群?
),为了去见一个能实现自己的愿望的“奇迹”而努力的过程。
最后当然是什么愿望都没达成,但是孩子们好像得到成长了结果。
他们当然明白最终想当棒球手,想画好画,想家人团聚,想当出名的演员,还是要靠自己一点一点慢慢去实现。
说起来我们有多少时候是会发愿“到了什么什么时候我就会变成什么什么样了”或者“一旦什么怎么样了我就要更加努力把自己的目标完成”我们像等待千禧年“到了二十一世纪所有人就都富了”这样的心情去等着自己的奇迹。
我小时候这样期盼一个日子的到来,从小学时“等我上了初中”,到初中时“等我成了年/上了高中”,到高中时“等我上了大学”,直到大学了还有“等我毕业工作了以后”。
其实到最后什么都不会变,生活还是一步一步地往前走,胖子长成胖子也不是只是某一天晚上吃了夜宵吃出来的。
所以我想吹好埙就要每天都得吹,要画好画就得每天的都得画,想要有自己充实就得每天都读书。
前不久朋友来天津,一定要介绍同来的萌姑娘给我。
后来还一再一再叮嘱我要主动,真的是很萌很萌的姑娘,最后我还给搞砸了。
那两天真就感觉自己生平都没有为了一句话或者一个决定这样后悔过。
说实话,自己假装淡定了这么些年,到现在也绷不住。
是的,我也着急了。
镇殿突然问一个姑娘对男生来讲代表了什么,当初糖糖也问过我这样的问题,我没想好怎么说。
那天镇殿问的时候我突然知道姑娘对我而言是什么意义了。
我说“姑娘就代表着一个新的世界,跟这个姑娘在一起就代表这进入一段新的生活。
” 而且于我而言,大约我的奇迹就是出现一个姑娘吧。
这个奇迹出现的时候我知道自己该去哪个城市落脚,该过什么样的生活的,该为了什么目标而努力。
但是人生没有奇迹不是?
所以我还是要坚强又淡定地做我自己,努力生活。
一切都会变好的。
所有的奇迹都是由我们的双手创造出来的。
是游泳后穿着白背心奔跑在夏夜中的小胖子;是用手指沾一沾永远也弄不干净的火山灰;是每天夜晚兄弟之间说不完的电话粥;是想要娶光着腿的小幸老师的男孩;是世界上也不能只有废物;是大阪和福冈之间连着哥哥和弟弟的隐形的线;是卖了全部家当凑出的新干线的车票;是教小可爱们逃课技巧的青木老师;是“爸爸就拜托你啦”;是在会车那一刻脑子里的闪回和喊出的愿望;是是枝裕和的奇迹
《奇迹》以孩童视角解构家庭解体之痛,让横滨与鹿儿岛之间的七百公里,成为丈量童真与现实的诗意标尺。
导演刻意模糊了现实与童话的边界。
哥哥航一执着于收集火山灰的偏执,弟弟龙之介对盆栽的精心照料,都在用孩童特有的仪式感对抗成人世界的无序。
那些被精心折叠的千纸鹤、反复擦拭的玻璃瓶,是孩子们在破碎现实里搭建的诺亚方舟。
当两列新干线以300公里时速交汇时,升腾的许愿瓶没有带来家庭重聚的奇迹,却让观众在失重中触摸到更珍贵的真实——孩子们终于懂得,樱花不会为许愿而逆向飘落。
是枝裕和用克制镜头撕开童话糖衣,当航一放弃许愿选择守护鹿儿岛的火山,龙之介继续在厨房制作没有明太子的章鱼烧,这种充满悖论的成长顿悟,恰似电影里反复出现的樱岛火山灰——既有覆盖万物的破坏力,又是孕育生命的沃土。
所谓奇迹,不过是孩子们在裂缝中窥见生活本相时,那瞬间的释然与成长。
上午一口气读完了是枝裕和和中村航根据电影剧本改编的小说《奇迹》,心里喜欢得不得了,很多平实的句子都深深打动了我。
是枝裕和真的是一个内心很柔软的导演,那些日常生活中的对话和感悟,都在他的笔下,或者说镜头下,变得悠远绵长起来。
所以马上下了电影来看。
看着书里描绘的那些场景一一具象化是一个很神奇的过程,这过程有些许的失望,但更多还是惊喜。
小胖墩哥哥航一出场时,与我想象的航一完全不一样,但他的少年老成和敏感多愁还是很快与书里的形象吻合起来。
书里的配角则是巨星云集,不管是阿部宽的坂上老师,长泽雅美的小幸老师,小田切让的爸爸,都是我很喜欢的演员,也都很契合角色本身。
惠美的妈妈夏川结衣看着眼熟,看简介才知道原来是《步履不停》里面温柔的妈妈由香里,难怪。
第一次听说鹿儿岛是在新海诚的电影《秒速5cm》里,电影一开始,贵树就被迫和家人一起搬家到鹿儿岛,颇有点放逐的感觉。
后来在日本地图上也看到了鹿儿岛,那是日本除了冲绳之外最南端的一个县,名字好听,位置又特别,所以记下了。
但在《奇迹》里,鹿儿岛最大的特点却是无时不在的火山灰。
一直觉得火山是离我很远的事物,所以无法想象生活在离火山这么近的地方是什么样的感受。
买轻羹回来的路上,航一在红色的摩天轮里也问了外公为什么要住在离火山这么近的地方,外公思考了一番后说,我们早都已经习惯了……以前偶尔也会想,为什么不得不住在这种地方呢?
可是,我们在这里出生,在这里长大,在这里变老……在其他地方说不定会度过不一样的人生之类的问题,已经没法儿再去想象了。
同样的问题我之前也好奇过,为什么那些住在深山或荒原的人们,忍受着极端恶劣的自然环境和极度匮乏的信息资源,从来没想过离开家乡,寻找更好的生活呢?
或许他们并不知道有更好的生活这回事,又或者即使他们知道,他们也不觉得那与自己相关。
每个人都是靠着惯性生活下去,想要做出改变所需要的决心和勇气,并不是每个人都具备的。
喜欢龙之介的乐观开朗和没心没肺。
爸爸被从梦中叫醒,抱着吉他弹起一段记忆斑驳的旋律,但又记不清,龙之介建议:要不再睡一觉?
爸爸欣然接受,然后就真的又倒回去睡了。
父子俩天性上如此相似,所以龙之介才会在爸爸妈妈离婚时毅然选择与哥哥分开,而与爸爸相伴吧。
要是爸爸没有了他,那该多寂寞啊。
喜欢他被当成爸爸乐队的吉祥物,在乐队要上场表演时跟每个人快乐击掌,然后守在入口帮爸爸卖CD。
在和爸爸的生活里,其实是他在照顾爸爸吧,用他的开朗和包容,守护着爸爸热爱音乐的梦想。
片尾他问爸爸什么是世界,是因为有所感悟吧,而爸爸岔开了话,也许是意识到了儿子的成长吧。
也喜欢航一的偏执和早熟。
他在帮外公做轻羹时兴致勃勃而专注,丝毫没觉得这种传统的手艺是乏味的,是真正静得下心来的性子,对外公的劳作有着与年龄不相匹配的敬重。
所以书里才会说,持续几十年做轻羹究竟会是什么心情,航一不得而知,但是那唰唰地把轻羹切成正方形的手势里,大概栖居着神明吧。
日本的工匠精神一直以来都备受推崇,但并不具备复制性,在日新月异的现代,又有多少人甘于忍受几十年如一日的单调乏味呢?
航一在策划奇迹方案过程中所表现出来的心思缜密也让人赞叹。
查阅地图和列车行程表制定出详细的出行计划,计算出所有的开销想方设法的筹钱,为避免装病穿帮甚至策动外公帮他掩护……很难相信这是一个小学6年级的男孩所能具备的素质,让人不由想起我亲爱的表弟,到了初二她母亲尚不放心让他坐市内公交,就真心觉得讽刺。
电影里还有一个没有书里写描写的那么细腻的镜头。
航一的好友小佐嫉妒同学筒井拨了小幸老师的自行车铃铛,所以心怀愧疚的偷偷拿走了铃铛,因为他不相信奇迹了。
但后来又在筒井有新干线车票的刺激和朋友的劝导下,决定相信奇迹,做别人做不到的事。
所以他把铃铛还给老师,老师明明知道是怎么一回事,却没有拆穿,只说,老师可喜欢这个车铃的声音了,真高兴能够找回来。
这就是真正的温柔吧,他们有这样的老师真的很幸福。
所以小佐还回了铃铛,也还回了愧疚,他终于能和朋友一起义无反顾的朝奇迹奔去。
这个世界上最大的奇迹,就是你现在生活的样子。
1. 两条平行的铁轨。
列车在靠近。
像闷在罐子里的隆隆声渐渐清晰,变成轰鸣。
最后两列列车呼啸着擦肩而过。
七个人,踩在栏杆上张望,只等待列车交汇的那最后一刻。
强劲的风拍打着身体。
只能听见风声。
列车的轰鸣让地面都在颤抖,似乎要裂开。
在自己从未见过的铺天盖地的力量面前,用最大的音量同时喊出心愿和梦想。
甚至因为太过用力满脸涨得通红,并不自觉地踮起脚尖,似乎身体的伸展能够帮助释放更大的力量。
列车的声音似乎一下消失,耳边只剩呐喊。
希望爸爸能写出好歌。
想让自己画画变厉害。
希望成为女演员。
希望脚变厉害,可以跑得更快。
宠物小狗弹珠复活。
爸爸不再打小钢珠。
多么具象又朴素的愿望—嗯,或许除了女演员之外—却有什么能量和阿航想象中的火山喷发那样,喷薄而出。
七张脸,除了阿航,其余满满都是坚定。
那是一种从心底散发的幸福感、自信和酣畅淋漓,仿佛列车呼啸时的巨大气流都转化成了自己的力量,再通过自己的呼喊传递给主宰心愿的神灵。
心里的声音无限放大。
这是我的愿望和梦想,它一定能够实现。
将近两个小时平平淡淡却又不失温暖的叙事,终于让我的感动在几十个生活片段的镜头的铺垫之后大家高声喊叫之时也随着暴涨、溢出。
阿航始终犹豫着没有喊出自己的愿望。
最后,他说,和家人相比,他选择了世界。
一直希望一家四口可以在一起的阿航,挣扎之后还是选择了火山不要喷发,让鹿儿岛享受平静。
几秒钟的挣扎,却让他在一瞬间成长。
2.-- “从鹿儿岛开出的樱花号新干线时速不是有260公里吗?
从博得发的燕子号也有260公里。
这两台车第一次会车时,就会发生这件事。
”--“什么事?
”--“奇迹。
”--“奇迹?
”--“会发出可怕能量,看到这能量的人愿望就能实现。
跟流星一样。
”--“喂喂,真的吗?
”--“嗯。
”看到这段对话时心里不置可否。
小孩儿就是小孩儿啊,这样的话也能信。
没想到大家各自心怀愿望,旅途就这样展开。
想尽各种办法凑够车票的钱,老师的睁一只眼闭一只眼,外公的配合演戏,妈妈的若无其事,好心老夫妇的收留....旅途的完成就是奇迹。
阿航和龙之介兄弟两人跟随离异的父母各自居住在不同的城市。
两个旅途,一次相遇,最后挥挥,回归各自的生活。
生活似乎依然没有改变。
爸妈仍然分居两地。
龙之介还是没有学会蝶泳。
鹿儿岛的火山灰依然在落。
弹珠终究还是没有能够复活。
可是又有什么和以前不一样了。
打开落地窗,看到落了满地的阳光,心里有一部分似乎变得坚定。
相信的力量就是奇迹。
不喜欢等奇迹,不喜欢向新干线交汇许愿。
一星也是给小田切的
难入戏啊
终究还是儿童电影,可是不完全儿童,又不完全成人,最后面四不像,拍的不深刻,成人的参与也太少、给谁看都挺尬的。
虎头虎脑的,失去童年的孩子
不行 太无聊 看不下去
阻挡我们行动的只是信念还不够深刻,欲望还不够强烈。奇迹也许就是一个去实现的过程吧。
小田切让好帅啊。。。
两列火车相遇前,突然世界静下来,荧幕上出现的是生活中那些被忽视却最美好的细节:怒放的野花,蓬勃的树苗,肩上的尘土,手里的种子。然后呼啦啦的,大家冲着呼啸的火车喊出愿望,我鼻子一下就酸了。太美好了。想见的人,就坐上下一趟列车去见他。第一次在影院看是枝裕和,好!
不知道为什么分这么高
温馨的梦想。
有看没看的随便看完。想起自己很二的童年。
2012看的第一部,温暖、轻松的是枝裕和,就是这样平凡的家庭,小人物的情绪感染着每一个受众,还是那个喜欢的是枝裕和,奇迹没有发生,却让孩子们学会成长,看到不一样的世界。配乐依旧抓人,特别是片尾曲,通个新干线这个载体来连接每个城市的距离,但每颗心的距离又有多远呢?值得深思的好片子。
日本亲情,日本的小孩子都很会演呐。
太科幻
从孩子们开始新干线之旅,电影就变得好看起来,结局很不错,但前面的一个半小时,我真的快睡着了。N年前的那个获得戛纳最年轻影帝的电影,我也看得很累,是枝裕和完全不是我的菜啊。
去过鹿儿岛再看这部电影有一种莫名的亲切感,少年们也是和西乡隆盛一样眺望着樱岛啊~~去熊本看新干线交汇真是童年时代惊心动魄的冒险,谁不想许愿和长泽雅美结婚呢(雾~我觉得是枝裕和最好的地方就是从不追求刻意的结局,就这样开心努力的生活下去也很好啊,真的很好
文艺爸和普通妈分居两地,早熟懂事的哥哥跟着传统保守的母亲娘家,乐天活泼的弟弟跟了自由散漫的父亲,截然不同的家庭氛围也未能影响兄弟俩的性格和感情。片中无论是家长,教师还是素不相识的老人,都在细心呵护着孩子们的梦想,因为他们都懂得,这群可爱的孩子们就是奇迹本身。
没有被打动...是因为在看之前听说这个是“新干线”的广告电影的原因么?
这也能拍个片?