极速风流

1、观影感受《极速风流》(英文名：RUSH)根据奥地利F1赛车手尼基•劳达和英国赛车手詹姆斯•亨特在上世纪七十年代互相竞 争、巅峰对决的真实故事改编，由朗•霍华德执导，克里斯•海姆斯沃斯、丹尼尔•布鲁赫主演，甚是精彩！

不得不说，这是我看过的最好的赛车竞技的传记影片。

影片一开篇，那马达的轰鸣带来的震动感，就给人带来血脉喷张的感觉。

多场竞技场面精彩绝伦，虽然只是2D，那风驰电掣的速度感，雨中飙车的刺激以及血淋淋的撞击场面，具有非常强烈的画面感和视听冲击。

如果仅仅只是视听效果出彩，那就远远低估了这部作品。

该片是导演朗•霍华德与金牌编剧皮特•摩根继《对话尼克松》之后的第二次合作。

霍华德巧妙地突出了影片的戏剧性，很好的讲述了两个传奇的车手的传奇故事。

节奏明快，冲突强烈，注重细节，细细回味，剧中的一个个小情节都有其用意。

2、真实的人物詹姆斯•亨特， 1976年F1世界冠军，一头金色长发，帅气性感。

驾驶风格激进、冒险、速度超快、不计后果，一如他不羁的性格。

私生活混乱，相传有5000个性伴侣。

78年退役，成为BBC的体育评论员，45岁时因心脏病过世。

尼基•劳达，1975、1977、1984年三都获得F1世界冠军。

出生于奥地利富商家庭，不顾家庭反对毅然走上赛车的道路。

在获得了第三个世界冠军之后，曾担任过两年的美洲虎车队经理。

在商界，尼基•劳达是劳达航空的创始人，同时也是Niki航空公司的创始人。

3、所谓对手《极速风流》是一部很有深度的传记电影。

尼基和詹姆斯在赛场是对手，外界常把他们放在对立面炒作噱头，他们也经常互称“混蛋”，为了打败对方甚至不惜拼命。

但在内心深处，他们惺惺相惜，彼此敬重，赛场的较量也是堂堂正正。

识英雄，重英雄，很男人。

第一次较量实在F3方程式比赛中，籍籍无名的尼基与风头十足的詹姆斯相遇，尼基一路领先，詹姆斯靠冒险抢位，将尼基挤出赛道，抢走冠军，两人结下梁子。

尼基舍弃了在低等级赛事上递进的常规路，靠贷款以及在调整赛车性能方面表现出来的过人才能，进入了F1方程式比赛，甚至加盟了显赫的法拉利车队。

已晋级F2的詹姆斯受其影响，不惜倾家荡产，不要赞助，也挺进了F1赛事。

经过几轮比拼，车辆条件相差甚远，尼基远远领先于詹姆斯，直至詹姆斯设法进入了旗鼓相当的迈凯轮车队。

在76年的F1系列赛中，两人你追我赶，在第十场的“绿色地狱”，就恶劣天气是否应该取消比赛，两人展开了激烈的争论，最终如詹姆斯所愿比赛照旧，尼基在比赛中发生事故，受了严重的烧伤，此时詹姆斯也受到很大的触动。

四十多天后，尼基忍着剧痛重返赛场，并取得了赛段的第四名，赢得了所有人的致敬，当然也包括詹姆斯。

当采访中有记者故意一次又一次以尼基被毁容的脸是否会影响婚姻等问题激怒尼基后。

目睹采访的詹姆斯暗地将无良记者狠狠揍了一顿，实在大快人心。

尼基仍然是风头最劲的卫冕冠军，詹姆斯是极有望冲金的种子选手，两人在采访中各自较劲，心底却是对对方的欣赏和尊重，还有默默关注。

后来赢得比赛后，两人在意大利相遇，尼基的一番话让我很动容“别把生命中的敌人当成一种诅咒，这也是上天的一种恩赐，智者从敌人身上学到的，远比愚者从朋友身上学到的还要多。

”4、演员的演绎片尾看到真实的人物合影，与剧中的演员真的很像，不仅形似，神也很似。

一来感叹詹姆斯是真帅，阳光的金发帅哥，跟克里斯有的一拼；一来感叹化妆真的很赞，丹尼尔那么一个帅哥，戴了假牙套以后跟尼基像一个模子里刻出来的，后面毁容以后的样子也是和本尊很像。

两个演员都演得非常棒。

双雄对决的对手戏很多，火花四射，你来我往，不同性格的两个人各不相让、各自精彩，不禁赞叹剧本棒，演员表现力强。

克里斯 改变了在漫威电影中相对单一的正派的英雄形象，将这个好胜心强、个性张扬、具有极好的赛车天赋、不羁的花花公子演得有血有肉，很有层次感。

詹姆斯是很冒险，但并不代表他不惧怕死亡，越是要紧危险性越大的比赛，他越容易出现赛前呕吐的状况。

詹姆斯热爱赛车，但他酗酒、嗑药、赛前还可以肆无忌惮地玩女人；他自我，一意孤行，却又有好人缘……然而，克里斯就是有办法让人物的矛盾性变得很真实。

丹尼尔精准地演出了日耳曼人的刻板、严谨、理智、一丝不苟、对技术无止尽的追求、超常的自我约束能力。

很喜欢他在调节赛车性能时表现出来的果断、自信；在与女友结婚前的一番很理科男的表白；受重伤后一边看比赛直播一边承受巨大的肉体和精神痛苦进行治疗等片段。

德国籍的背景无论从语言还是从性格特征的把握上，都给丹尼尔的表演带来了优势。

作为理工生，无论是尼基这个人物还是丹尼尔的表演都给我很强的共鸣和认同感。

当然打动的不仅仅是我，还有更多的业内人士，丹尼尔凭尼基一角获得金球奖、美国演员工会、评论家选择电影等五个重要电影奖的最佳男配角提名。

其实，我很纳闷，从影片的第一人称、戏份，以及人物最后的发展来说，都觉得这是双男主戏，如果一定要比较，尼基才是男一号。

好吧，也许是因为锤哥名气更大，所以被压了番位。

5、写在最后这部片子在F1业内人士给予该片高度评价，它在由真实的车手、领队和车队大佬组成的“评审团”中得到了起立喝彩的待遇。

看到猫眼的排片，着实有点虐。

这部2013年的优秀作品好不容易于2015年引进中国，真希望有更多的观众能关注到它，真的是一部值得推荐的好片子。

无论是喜欢视听享受的你，还是喜欢好故事的你，相信我，《极速风流》值得拥有。

如果要拍James Hunt和Niki Lauda的电影，谁合适？

至少是个车迷吧，不然怎么懂F1？

Ron Howard接手这部Rush的时候，很多车迷恐怕都有这个疑问，他懂F1吗？

他不懂。

他不是一个车迷，对70年代F1的历史所知也不比普通人多。

他还是个美国人。

作客Top Gear，他只跑出了1分49秒9，位列倒数第二。

他和车最紧密的关系可能是他最小的孩子，他妻子在一辆沃尔沃里怀上的他。

天晓得好莱坞会不会把事情搞糟，譬如用纳斯卡的赛道来糊弄？

不过制片方显然不是为了糊弄，他们想要一部好电影，而且他们有充分的理由请Howard来导演。

Ron Howard，凭借《美丽心灵》拿下两座小金人，此外还指导了《福斯特对话尼克松》、《阿波罗13号》。

如果想让这对F1历史上最伟大对手的故事变得抓人心魄，Howard或许是最好的选择。

而导演也出色地完成了使命。

Rush受到了所有人的好评，不论是普通观众还是F1车迷，甚至还有Niki Lauda本人。

他是如何做到的？

关键可能在于，导演抓住了那个时代F1让人癫狂的本质，而这种本质越发难在现在的比赛中找到。

对于普通观众而言，Rush能让人High并感动，而对于F1爱好者来说，观看本片就像是一个乏味的中年人回望青春，这是无法不让人感怀的。

这种本质源于不确定性。

那时的F1还在野蛮生长。

一方面，赛车的速度已经远远超出普通人的日常经验，F1已经成为了最有天赋者的运动；而另一方面，车队、运营方、安全规范、车队都还远不成熟，神奇逆转、惨烈事故经常出现，比赛的不确定性和偶然性很强。

就像片中James所说，赛车手如此接近死亡，所以才能如此强烈地感受到活着。

而这正是最能让人肾上腺素狂飙的东西。

电影里，可以看到暴雨中苦等的日本车迷、抓着话筒大吼的解说员、趴在草地上不要命的摄影师和在赛道上挥舞的格子旗。

与现在的F1相比是那么粗糙，这项运动的所有人都在干傻事。

就像每个人年轻时一样。

而那两个人的对决无疑是这段疯狂青春的最核心主题。

现在的F1，虽然大家都知道围场里没朋友，但表面上总是说着和气的片汤话。

而那时的竞争是外露的，电影很忠实地体现了这一点，在真实的历史中，不论是James还是Niki都从不避讳竞争，他们都公开表示过战胜对方的强烈欲望。

而这种欲望里从来没有嫉妒，有的是愤怒，更多的是享受。

他们都享受被对方逼到绝境，然后超越的感觉。

超车、领先、夺冠。

这是他们终生的最高追求。

与此相比，其他任何都是次要的，三观、生活方式，这都不重要，这都是可能模糊并削弱最高追求的东西。

Niki意识到持久的安逸幸福是一个敌人，James何尝没有意识到？

只不过他没有Niki那样的自觉，而是需要最对手的刺激下觉醒。

虽然电影花了很多笔墨对比两人完全不同的生活方式，但这都是为了烘托，烘托赛场上如此相似的拼杀，和这种拼杀背后的惺惺相惜。

有些观众可能会产生一种错觉，把赛场对决看成是两种人生态度比拼的延伸，但电影从一开始就告诉大家，竞争就是竞争，这是赛车手的天性，无关对人的喜恶。

事实上，James和Hunt从未讨厌过对方，更多的是尊重。

电影的结尾这样告诉我们。

而现实中，Niki也说过这段话：“……because I liked him, and we were not buddies but we were at least sympatico. We took care of each other from the heart in a very nice way, which in these days the heart was never shown in Formula One.”他们显然都清晰地意识到，对方和自己一样，都是缔造那个F1狂飙历史的人，他们都是最快的。

而现在的F1赛场，车手或许仍然流淌着这种骑士般的血液，但他们却发觉自己的盔甲似乎比自己的剑术更重要。

快，并不一定那么直接地展现出来，它会被雄厚财力和奇怪规则下产生的技术优势所扭曲，快与更快的对决也无法传递给车迷们，人们看到的是精确计算后的按部就班，像是一个没有bug的程序，不可阻挡地运行着，重复着过去的自己。

让人不禁想起罗曼·罗兰的话：“许多人过了二三十岁就死了。

”也因此，活着的样子才特别有魅力。

感谢本片兢兢业业地展现了这种魅力。

片中的许多镜头都几乎还原了历史影像。

不少台词都映射着现实（比如Lauda在现实中还是和第一任夫人离婚了）。

选角更是如此。

片中有些人物都与原型有过交流。

具体可以参看此http://www.historyvshollywood.com/reelfaces/rush.php 而该美化的地方，也通过好莱坞的娴熟技巧加以美化，气缸、悬挂、头盔的特写，让人血脉贲张的生效，都使得普通人也能感受F1的魅力。

最终，这位以传记片见长的导演，完成了一部史诗。

当被问道Niki Lauda如何看待本片时，Howard导演如此回答：“他说他被感动了。

我想这是因为他第一次从这个角度回望那段历史。

他已经不记得那次事故了，他只记得自己当时很愤怒，人们都谈论他不能回来比赛了，所以他屏蔽一切，一心只想回到赛道上。

当他看到当时原来还发生了那么多事，他感触良多。

”

我很讨厌极速风流这个翻译，rush怎么就风流了，好土，好low，完全没有反映出电影的主旨。

劳达和亨特的赛车竞争，一个是内敛，一个是外扬，不同的人生，不同的性格，他们的故事非常吸引人。

雨天，魔鬼赛道，劳达希望取消比赛，亨特拒绝，结果比赛中出了意外，劳达的赛车爆炸，劳达烧伤严重，生命垂危，牧师已经来到医院做祷告。

劳达醒来的第一句话：让那个牧师滚，老子还活着。

F1是一项危险的运动，冠军需要付出代价。

看着医院里的劳达，他的脸严重烧伤，往下卸医疗胶带时痛苦叫喊，电视上播出奥地利赛道的比赛，他的主场，他不能参加。

劳达不能参赛，亨特后来居上，劳达更吸引人，亨特的胜利变得没有那么让人欣喜，劳达忍着疼痛带头盔的景象让人揪心，妻子看不下去。

但是，他还是出战了。

尼基劳达获得了第四名，但是他赢得所有人的喝彩。

最后的日本站，又下雨了，尼基劳达退出了比赛，他说：太危险了。

亨特夺得了冠军，但已经没那么重要了，两年后亨特退役，而尼基劳达后来也夺得了冠军，亨特45岁死于心脏病。

汉斯季默的音乐响起，这才是真正的赛车电影啊。

首先请容许楼主癫狂一下嗯。。。

---预警---这！

是！

楼！

主！

最！

近！

几！

个！

月！

看！

的！

最！

鸡！

血！

的！

片！

子！

虽然看电影前一天只睡了两个小时！

虽然进电影院的时候满眼布满了血丝！

虽然电影院空调冷的的足够将一个清醒的人冻睡着！

但是！

这丝毫不能阻止我一颗熊熊燃烧的鸡血之心！

整个片子满眼都是血红的相爱想杀啊！

电影才开始，就足以让我这一颗伪腐之心燃烧！

楼主其实对F1没有什么研究啊，只知道法拉利迈凯轮啊，跑多少站现在是谁冠军通通都不知道啊，但楼主就是喜欢看这种鸡血运动电影啊！

因为运动电影燃啊，青春啊，热血啊，而且是双雄啊！

看见海报我就买了电影票圆润的滚进了戏院！

果然电影一开始就没让我失望啊！

虽然楼主对F1一点都不了解，但是觉得镜头感很好啊，放慢的镜头飘扬的雨滴完全将速度感表现出来了有木有！

紧接着，两位男猪脚出场，楼主完全不了解这两位的故事，但当两位若有若无的对视，眼光碰撞，火花！

就这么悄无声息的来了！

天气阴沉，乌云笼罩在赛道上面，远处似乎仍有雷声，地面湿漉漉。

车队问James：“用湿胎么？

”James挑了挑眉毛，边整头盔，边若无其事漫不经心的忘了一眼Niki，问道：“他用什么轮胎？

”恰好在此时，同样整理头盔的Niki也望了一眼James.楼主想说！

你们两个太有爱了好么！

即使头盔遮住了几乎整张脸，但是只要有这两双眼睛就够了！

眼神里全是火花全是爱啊！

James车队的人回答道：“湿胎。

”James点点头：“那我也用湿胎。

你们两个够了！

不可以这么明显好么！

从这个开头起，凡两人对视，就自动开启了屏蔽他人我的眼里只有你模式。

其他人，无论是赛车手女盆油老婆老板全部成为了人肉布景板；其他声音，无论是风声雨声雷电声广播声都一瞬间消音。

佛曰什么来着？

一James一Niki一世界。

大约由于楼主本身睡眠严重不足脑袋不正常的缘故，整个观影途中都处于一种大脑充血满脸鸡血的状态，看着两个基友相爱想杀，真是嘴角的笑抑制不住啊！

坐在我旁边的大叔，有个傻妞在你邻座压力是不是很大啊！

对不住了啊！

两人相逢在F3赛场上，比赛结束后，两人第一次对视，对视中充满敌意。

但是，你以为只有敌意么？

怎么可能！

表面是敌意，但是更多的是互相欣赏和钦佩。

此时两人的内心独白一定是：“小子，车技不错啊！

”“彼此彼此。

”但是两个死傲娇！

一张嘴，吐出来的居然是：You bastard！

You bastard！

我一口老血没吐出来好么！

尽管你们两个人互相一脸鄙夷神情，但是眼睛都黏在对方身上了好么！

还在那里装什么！

还要互相说，你魂淡！

滚粗！

你才魂淡！

（Ps，开头高庭小玫瑰乱入，小玫瑰真是美，一定要忍住等冰火第四季完全播完才看，嗯！

（握拳）后来的虽然故事都能猜出来个八九不离十，但是依然被闪瞎的睁不开眼。

基本整个片子节奏就变成了两人不在一起比赛的时候时刻关注着对方，在一起比赛的时候眼里只有对方，但依旧比拼傲娇，唱对台，耍别扭。

我想说，虽然James在婚礼上，但听见Niki的消息，依旧如条件反射一般去询问，你置自己的老婆于何地！

赛道起点上，每次比赛前整个头遮的只剩一对眼睛的时候，你们两个依旧眉来眼去，让其他人都变成人肉布景板！

你们置其他选手于何地！

每场结束后你第一来我第二，你第二来我第一的皱眉，瞪眼，对视，撇嘴，你们够了好么！

记者还想拍你们拜托不要对视了好么！

开大会决定到底要不要因为天气原因取消比赛的时候，你们两个明明唱对台，但James你眼里那抹挥之不去的戏谑和调戏是闹哪样！

不过看着看着，楼主却不争气的有点想哭。

不论两人如何傲娇，彼此之间的真感情却是怎么都掩饰不了的。

赛道上开始前最后一刻互相鼓励的眼神；Niki爆缸时候James毫不犹豫冲上去的解救；Niki回归时两人阔别已久如释重负的对视；Niki被中二记者为难时James的该出手时就出手；日本比赛时退赛后紧张观看直播内心默默为James加油的Niki；即使在国外度假也能用后脑勺发现Niki的James；还有好多好多…………楼主真心觉得，每当两个人出现在一个屏幕里，其他人就变成了炮灰，彼此的眼中，自成一个世界。

一直觉得，惺惺相惜棋逢对手的两个人之间一定总有着爱。

阵营不同，东家不同，构成了竞争，却无法构成敌意。

这样旗鼓相当，都一定有着同样高的心气，和相似的内心。

《蓝，另一种蓝》里讲，这个世界上肯定有另一个我，做着我不敢做的是，过着我想过的生活。

大约每一个攀爬到巅峰的人见到和自己旗鼓相当的对手时，会突然感觉的高处也没那么寒冷吧，虽然互相竞争，但那是可以听懂自己说话的人，或者不用听就能懂，好像另一个自己。

Niki严谨，沉定，稳重，深思熟虑，绝不偏离轨道半步。

他接受赛车的既定危险系数，但绝不会为多出的2%妥协。

他会在规劝James更加勤勉未果时毒舌吐槽，但望见James飘扬的金发在阳光中闪耀，走上了和自己完全不同的生活轨迹时，却感慨道，他是自己喜爱和羡慕的人。

或许在Niki这样沉着稳重的心灵最深处，也有同James一样将生命疯狂燃烧一把的渴望。

否则，他便不会放弃富二代接掌家族生意的前途奋不顾身投向很可能会没命的赛车行业。

但同时，他又是那么的冷静和实际，将自己牢牢牵在既定轨道周围，绝不跑远。

而James，酗酒，风流，放荡不羁，玩世不恭，无时无刻不想释放自己心中对绝对自由的渴望。

但同时希望自己大概或许应该做一个大家眼中的乖宝宝？

早睡早起，勤恳练车？

或者也许成家立业，娶了老婆就可以不这么不着调，就可以安定下来。

但这个婚姻的开始就深深打上了自己不着调的烙印，楼主擦一把汗，第一次见面就求婚，请问James小盆友你是真心想成家立业？

还是只想这么做然后断绝了自己朝这条路上越走越远的念头？

果不其然，请原谅他这一生放荡不羁爱自由，没有一根绳子可以捆住，即使是自己给自己的婚姻也不行。

所以终究还是婚姻破裂，所以终究还是喜欢万花丛中纵情声色的感觉，沉迷酒色，今朝有酒今朝醉。

所以James可以想做什么便去做什么，赢得了世界冠军之后想不赛车便去主持，去尝试其他更加多种多样的生活。

但我其实很想知道，当他后来看见Niki那么稳定的获得一个又一个冠军稳定的一直向前走的时候，或许也会赞叹和羡慕这一种自己不愿过的生活吧。

James过着Niki不敢去尝试的放荡自由的生活，Niki同样也过着James害怕过的安定沉闷的日子。

有人说这个故事最后终于还是在赞美Niki，因为邪不胜正，回归主旋律。

然而连Niki最后都说James是自己赞美和羡慕的人，你们又为何一定要说那是一种错误的人生？

这两个自由的灵魂选择了两个完全不同的生活方式，他们两个，只有不同，没有对错，又何来改邪归正？

不选择那样的生活，不代表厌恶和鄙夷，因为那样的生活，有另一个我去过，而且更精彩。

惺惺相惜的对手之间一定有着爱，就如同对自己的爱。

世界上，有另一个自己，过着自己心底里想尝试却没有去过的生活，然后有一天，你们遇见了，这是怎样的幸运啊，这样的相遇难道不应该去爱么？

谨以此文致敬所有旗鼓相当惺惺相惜的对手们。

因为，那是另一个自己。

本片主要刻画两个势均力敌的赛车手的故事，但之所以能取得成功。

抛去惊喜动魄的赛车场面不谈（即使影片中驾驶的并非是真正的一级方程式赛车，而是三级方程式赛车，但在车身上加以伪装，改头换面。

），在于两位主角的个性的迥异。

“锤哥”克里斯·海姆斯沃斯（Chris Hemsworth）扮演的是英国赛车手詹姆斯·亨特（James Hunt），这个赛车手不修边幅，一头飘逸的金色长发，长相英俊，私生活一团糟。

做事不考虑后果，就连面对记者的采访，都能脏话连篇。

但他对于赛车的热爱是深入骨髓的。

丹尼尔·布鲁赫（Daniel Brühl）则演绎的是奥地利车手尼基·劳达（Niki Lauda），修着短发，其貌不扬。

他是一位熠熠生辉的天才赛车手，并且对于修改赛车他有自己独特的感觉。

他很理智，赛场外开车小心翼翼，竟被当时的女友嘲笑开车像老年人，他对F1的追求则非常纯粹。

●通过影片中遇到的一个共同的抉择还可以对比出两人对于赛车的理解不同：雷大锤（詹姆斯·亨特）在赞助商签约日期结束的时候陷入了苦恼，他忍受不了没有车开的日子，为了此事，他不仅一口回绝很长时间见不了几面的妻子滑雪的要求，而且在用尖酸刻薄的话将其讽刺了一番，这也导致了最后二人的分道扬镳。

在赛车与爱情上面，他认为爱情不值一谈。

尼基·劳达在最后一场富士站的比赛中，由于下雨，路面湿滑，他在跑了几圈后毅然选择了退赛，他把完好的法拉利1号开到了维修站，在场的技师、主持人和现场的观众都充满了疑问。

他下了车，来到了在现场观看比赛的妻子身边，两人四目对视。

我知道，他在赢得冠军和爱情当中，他的选择是后者。

●而对于赛车的风险可能导致死亡的问题上，他们也给出了截然不同的答案：“我能接受每次当我坐进车内会有20%的几率会死，我能接受这个但多一个百分点都不行。

”尼基·劳达在之前的纽约格林赛道比赛之前就召开了一个全体赛车手的会议，由于天气原因，地面湿滑可能导致赛场事故的发生，他提议取消比赛，但由于一旁的雷大锤干预，此提议被取消。

他的赛车理论更单纯，是出于本能的真真正正的酷爱，但他仍能客观的看待风险，这是难能可贵的。

20%是他的底线。

“那天，我为了击败你已准备付出生命这就是你在我身上起到的作用，你把我逼成那样，而且感觉很不错！

这难道不就是我们开赛车的意义吗？

直视死亡，并戏弄它。

”詹姆斯·亨特认为这是一种高尚的骑士精神，在富士站最后由于他近于玩命的癫狂状态，不顾一切拿到积分超过劳达，最后拿到了冠军。

他完全没有风险的概念，他只有融入血液，深入骨髓的对于赛车的热爱、对于冠军的追逐。

“不疯魔不成活”对他是最贴切的形容。

20%的风险理论对他而言扼杀了赛车的精髓，扼杀了运动的精髓。

劳达在最后的传记中写道：对詹姆斯来说，一个世界冠军的头衔就足够了。

他已经证明了他所需要证明的，给他自己，也给所有质疑他的人。

两年之后，他退役了。

当七年后我再一次在伦敦见到他时，我又成为了世界冠军，他是广播播报员，光脚骑着自行车，车胎还是扁的。

仍然把每天当做人生的最后一天过着。

当我听说他45岁时因心脏病去世，我并不吃惊，只感到悲伤。

人们总认为我们俩是对手，但他是我喜欢的很少数的人之一，更是极少我尊重的人之一，更是我唯一嫉妒过的人。

观之至此，人生在世，得一对手，夫复何求？

我不想再去吐槽电影名字的恶俗，这部电影是2013年最好的剧情电影之一，后面统统的没有之一：是众多剧情片中最好的传记类电影；是传记类电影中最优秀的赛车电影。

用电影中结尾点睛的句子结尾：别把生命中的敌人当成为一种诅咒，这也是上天的恩赐，智者从敌人身上学到的，比愚者从朋友身上学到的还要多。

对豆瓣现存中文译名不甚满意，还是用之前的《冲刺》吧。

片子说的是F1黄金70年代的一对宿敌尼基·劳达和詹姆斯·亨特的故事，从两人最开始征战F3的初识说到1976年那一个戏剧性的赛季结束。

平时不看F1的影迷大可不用担心自己会无法融入电影的情绪——本片的黄金传记编剧彼得·摩根（其他作品：《福斯特对话尼克松》、《女王》）自己也不看F1呢。

电影的重点是对两位性格迥异车手形象的刻画，并没有枯燥乏味地一直展示跑圈、争冠的过程。

而两个人碰撞出的火花，正如导演朗·霍华德自己说的一样，“劳达和亨特的竞争关系如此戏剧化，假如不是真的发生过，真的很难让人相信！

”电影一开始的段落在终极预告片中有出现，亨特跟人打架受了点轻伤赤脚跑到医院，还不忘勾引漂亮的小护士。

快节奏地几个镜头三言两语带过两个人的身世，其实观众也就需要这么些信息：亨特是个放荡不羁的花花公子，沉迷酒精和女色，开车也是为了图这些痛快；而相对的，劳达是个倔脾气的死板青年，执意要做车手放弃了家族事业，喜欢改装赛车是个技术狂，开车之于他是一份工作。

短短的引子之后就直接进入正题了，两个人各自以不同的方式成为了1976年争夺年度冠军的最后人选。

纽伯格林赛道的事故是影片的高潮，劳达重伤昏迷奇迹生还却在短短42天之后马上重投赛场，两人的竞争不仅得到了升华，更是产生了竞争之外的情感。

我在看片之前是大概知道亨特和劳达的故事的，但看到最后还是被感动了。

如果一定要给两位男主分个主次，锤哥饰演的亨特应该是男主，布鲁赫的劳达是男配——亨特本人在1993年已经辞世，至今已经20年，加之当时到现在的人际变动，很多事情相比劳达肯定难以查证得多；但正是因为如此，给了编剧摩根更大的发挥空间，里面很多段落看得出是为了增加影片的戏剧性而加入的（比如几个酱油记者角色）。

霍华德和摩根合作的前一部作品是我也非常喜欢的《福斯特对话尼克松》，其实从某些角度来看两个片子还有些相似，都是“棋逢对手激发能量”的故事，尼克松面对福斯特第一次承认了水门事件的罪责，而亨特和劳达正是因为彼此的存在而更加激发出自己对一级方程式的狂热，认清了自己为何而战，并获得了一生都尊重的对手。

电影的另一层意义还有“成功的模式不仅有一种”。

很显然地，两位男主的性格迥异、场外感情生活也完全不同。

亨特更依赖自己的天赋和直觉，在比赛前会冥想赛道的每个弯道；而劳达会和自己的车队技师彻夜研究车辆的改装和性能提升，从技术上提高车速，似乎更依赖于“勤奋”。

亨特和苏西·米勒闪婚却最终离婚收场，他自己也认识到不必强求自己要稳定下来，人生就是享乐，继续车你与酒精和美女；而劳达在“戏剧性”地认识自己的女友、后来的妻子之后，两人关系一直稳定、和谐，互相扶持，在事故之后也不离不弃，令人感动。

但这一切的不同，都不影响两个人同为伟大的车手，被车迷们铭记。

很多时候，成功需要的是发掘现有自己最大的潜能，而不是勉强去改变自己什么；而亨特和劳达的共存，更是时代的幸运，也是体育最大的魅力。

影片各个角度都十分成熟和出色。

除了朗·霍华德的导演（他的传记片我都很喜欢，《铁拳男人》、《美丽心灵》），摩根的编剧，更加要感谢两位主角真诚的表演。

这绝对是锤哥和布鲁赫两人迄今最好的角色，非常适合二人，绝不仅是外形方面！

锤哥的身材是没的说，听说为了电影还减重了30磅，他把一个花花公子演得惟妙惟肖，各种细节从以前的影像资料对比可以看出他有很认真的学习；更棒的是布鲁赫，他装上了小兔牙，说起了浓重德语口音的英语（对他一个德国小哥来说应该有很多经验吧哈哈），如果和真的劳达采访视频连续观看，简直可以无缝拼接。

虽然两人没有什么特别的“奥斯卡moment”，但这一定是今年影片中最动人的友谊。

希望二位年轻演员可以收到颁奖季的提名鼓励。

再不得不提一下寂寞叔的配乐，大提琴主旋律真是过耳不忘，但更厉害的是其他很典型的“寂寞低音炮”和赛车轰鸣的引擎声配合得可以说是完美（这样说来，混音也是可以拿提名的！

），结合影片十分70年代的色调、赛场上的慢镜头、雨点，让人觉得每一帧比赛的画面都像是艺术作品。

电影在76赛季结束之后进入尾声，进了劳达本人的独白，短短几句让人非常感动。

“他或许不是我赛车生涯最强的对手，但是我最尊敬的一个。

”带图版：http://emilyliangfilms.com/blog/?p=832

首先需要知道个赛车背景，劳达跑F1是70-80年代，也就是塞纳普罗斯特的前一个时代，也就是那个时代LOTUS给F1装了鼻翼和尾翼，那时F1不像现在是序列是变速箱，用拨片换挡，那时候是纯手动挡，而且也没有像现在有那么复杂的电子辅助，没有KERS，没有DRS，没有TR告诉你策略，顶多一个指示板，所以那时上古方程式是很纯粹的，也意味着驾驶难度非常高，看F1早的都知道，以前是没有HALO保护车手的，也没有碳纤维单体车身，1000马的本田都有过，所以低容错率导致失控后容易出人命。

以前的赛车手真的玩命，真的很勇敢。

劳达的前两冠是75和77年，76年是亨特，亨特差点进不了迈凯伦，迈凯伦原本的人选是Jacky Ickx，电影中提到了，当时亨特正在急着打电话找车手席位。

Jacky Ickx这老爷子很传奇，70年法拉利亚军，83年开280G拿了达喀尔冠军，参加15次勒芒拿了6个冠军，可惜就差个F1冠军就能大满贯了，在上海赛车场的保时捷活动见过老爷子，很和蔼。

那时候的赛车手基本都是阿隆索这样的，勒芒，F1，印地500，Targa Florio，纽博格林1000英里，达喀尔各种耐力赛都跑，真的强。

上海赛车场保时捷活动，老爷子和新旧935

280G

1976 Porsche936

1970 法拉利F312B回到劳达，讲讲电影里没说的故事，78年劳达去了布拉汉姆，老板就是后来的F1老板伯尼，那年布拉汉姆的BT46独一无二，得名于那个大风扇，设计者Gordon,也就是他后来设计了迈凯伦F1（三座超跑），衍生一下，迈凯伦F1在95年拿下勒芒冠军，碾压原型车组，也碾压法拉利F40LM。

BT46

黑色59号夺冠

两辆F1LM和F40LM亨特很强也很浪，跟张伯伦差不多，很喜欢这种放荡不羁，一头金发，天哪。

这也是为啥，我也喜欢莱科宁。

KIMI开完WRC回F1开用着雷诺引擎的路特斯，也就是现在雷诺的前身。

去年周冠宇在上海新天地画甜甜圈路演开的就是他当年那辆V8（我也在现场）。

摩纳哥站，KIMI戴着亨特的头盔比赛，劳达说: ‘I must say,Kimi,you are more like James Hunt than James Hunt ever was.’

Lotus

我08年开始看F1，中草汉密尔顿，10-13年Vettel开着红牛垄断四连冠。

然而14年，舒马赫从奔驰退役，奔驰原本想选海菲尔德跟罗斯伯格搭档，但劳达慧眼识人，做了个创造F1历史的决定，作为奔驰车队非执行CEO，他选了汉密尔顿，于是就有了接下来6冠王的故事，并且有望今年平舒马赫纪录，8冠我觉得都可以。

汉密尔顿我就不多讲了，去看看他07/08和前几年德国站15位起步夺冠还有今年的比赛就知道当年劳达的绝定是多么的明智。

这是部好电影，我不会从各种专业角度分析，我很主观得说这是最好的赛车电影（不和纪录片比较），BGM影响深刻，营造很好的氛围，我很喜欢电影能拍出两位车手专注赛车，心无旁骛得拿命比赛，因为冠军只有一个，历史通常只会铭记住第一。

就像Ford VS Ferrari（这部影评也写了，我主页里有），要不是这电影，很多人都不知道肯迈尔斯，大部分人只知道迈凯轮和谢尔比。

若要比较两部电影，Rush一定是拍得更好的，但福特法拉利的历史影响力更大，毕竟不是车迷也知道这俩牌子，但知道这两位车手的故事还是少数。

72年的纽博格林第二圈的事故没有让劳达退缩，42天后重回赛场，那场蒙扎代表法拉利竟然跑了第四，绝对是最勇敢的赛车手。

（纽博格林F1那年后取消了，纽博格林24小时还是每年举办的）2019年5月20日，劳达去世了，享年70，他一定是去找亨特了。

Rush和Ford V Ferrari 只是人类赛车历史上两个比较有名的故事，讲述着人类对速度的渴望。

速度就像MDMA会上瘾。

Speed is everything. Power is justice。

赛车不仅仅是汽车工业在第三产业的娱乐广告项目。

赛车在一定程度上推动着上百年汽车工业的发展，良性竞争催化了很多新技术，我在福V法的影评里也提到了。

赛车很小重但却是个很伟大的运动。

（可以去看看NETFLIX的纪录片）R.I.P Niki Lauda（劳达和亨特也有纪录片）

极速一生 (2013)8.32013 / 美国 / 纪录片 / 鲍尔·克劳德尔 / 迈克尔·法斯宾德 尼基·劳达

亨特 VS 劳达：F1赛车最伟大的竞争对手 (2013)9.02013 / 英国 / 纪录片 / Matthew Whiteman / 尼基·劳达 詹姆斯·亨特

一级方程式：疾速争胜 第一季 (2019)9.52019 / 英国 / 纪录片 运动 / Martin Webb Nick Hardie James Routh Nonuk Walter / 费尔南多·阿隆索 基米·莱科宁

一级方程式：疾速争胜 第二季 (2020)9.22020 / 英国 / 纪录片 运动

James Hunt, 出生于1947年8月29日，萨瑞，英格兰, 处女座，高个金发，家境富裕。

胆大过人，速度奇快，不计后果，不听指挥，完全没有团队概念。

前FIA 主席 Max Mosley 称他“ Hunt the Shunt" 。

意思是没有人看到他不头疼，人人见他都奈何了得。

而他自己的座右铭是："Sex, Breakfast of Champions " （性爱，是冠军的早餐）。

据说睡过5,000个以上的女人，其中包括33个空姐。

33是他1976年在东京希尔顿酒店的门牌号，也是他在不到两星期的时间里接待33名不同英航空姐的胜地。

据他的车队经理Alastair Caldwell 回忆，Hunt会穿着短裤，赤着脚，开门热情的招呼每一个到来的空姐，加入楼上从未停息的派对，风月佳人，歌舞笙箫，醉生梦死。

精疲力尽的他死于1993年6月15日心脏衰竭，死时45岁零10个月。

他的生活方式和他的同胞George best 有的媲美。

George曾有一句言简意赅的名言：“ I spent a lot of money on booze, birds and fast cars. The rest I just squandered." (我花了很多钱在酒精，泡妞与跑车上，其余的都浪费了）。

Niki Lauda, 出生于1949年2月22日，维也纳，奥地利，水瓶双鱼座，名望家族。

爷爷是当时有名的企业家。

从小热爱赛车，不顾人家反对，向银行贷款自己买赞助加入F2 车队。

在赛车生涯的开始，孤注一掷，穷困潦倒，甚至于家人对致公堂。

一直1975年，他为法拉利赢下自己的第一个世界冠军头街，他的职业生涯才算走入正轨。

相比Hunt对女人的热情，Lauda似乎更忠于赛车，他曾随便把赢来的任意奖杯送与当地汽车维修厂，交换条件是让自己的车更干净更完美。

最近Lauda又出了件趣闻，美国某电视台派了一美女记者去采访他，采访地特意选在1976年他出事故的赛道：德国纽伯格林。

美女记者有预谋的将他带到当年火灾的转角，想小试自己的催泪技术，勾起老人不堪经历。

谁知在场60多岁的Lauda突然来了一句：你看我的耳朵还在那里！

美女记者当场吓得花容失色，惊声大哭，采访节目不得不因此中断。

其实那是Lauda之前故意丢在草堆里的一块饼干。

这两个人，一个是摇滚明星式的性爱专家，一个是一根筋到底的追风怪杰。

前者在赢了一届世界一级方程式冠军之后，继续醉生梦死。

后者则是三届世界冠军，1985年退休后一直活跃在一级方程式事业前线，马不停蹄。

曾出过5本书，基本都是技术型的参考书，目前是奔驰车队非行政主席。

这两种个体的反差，是电影的焦点。

Hunt追求的存在的方式是多样的，片段的，转瞬即逝的快乐。

Lauda追求的存在的目的是唯一的，明确的，永恒的，对极限的挑战。

在电影中Lauda在与妻子渡蜜月的时候有一段对话，寓意深刻。

在第一次体验到人生真正的幸福时，他突然觉得迷失了。

妻子问他为什么，他解释说他害怕这样的快乐无缺的人生让他似乎失去了赛车的动力，在电影中，字幕将Lauda 说的“Glück" 译作”happiness" 。

但其实德语的原意“Glück” 是代表的不是转瞬即逝的快乐，而是一种超越永恒的安逸与幸福。

他暗示着即便是永恒的幸福感，却会让Lauda感到不安。

因为这样的存在在某种程度打搅到了他原本明确的存在目的：赛车。

剧本在尽量接近真实的情况下用最细微将角色之反差感放大，让观众，哪怕是不懂赛车的人，都全心的溶入角色。

虽说电影有把Hunt 塑造成天才，把Lauda变成嫉者之嫌疑，比如一笔带过Lauda已经是世界一届冠军的事实，较多时间突出Lauda对Hunt的不满愤恨，而Hunt不屑一顾。

事实上，Hunt当年也有一些对Lauda 过激的言论。

常常对媒体说Lauda说的基本都是“expected rubbish" (可以预料到的垃圾）其实Hunt的驾驶风格充其量就是如今的汉密尔顿，不计后果的踩油门，不会保护轮胎，速度不稳定，如果不是Lauda烧坏，他是根本没有机会的。

但作为一部想要卖座的商业片，这样的编剧也无可厚非，太过客观反而常常会将观众失望。

其次的看点，被某些人照例冠名为“基情”。

我觉得这样级别的竞争对手之间的感情，用“基情”来描绘真是很下等。

其实了解一级方程式赛车的人都是明白，这个行业本生就是孤独者的游戏，不存在友谊。

Vettel 与Webber 就是最典型的例子。

Kimi 要去法拉利，Alonso 立马就愁眉苦脸。

车王舒马赫曾有一句话，意味“大家恨我是因为大家畏我”。

Lauda与Hunt的感情则是超越了这些敌对，畏惧，恨意，嫉妒。

BBC 2台今年7月13日晚推出一部一小时的纪录片题为《Hunt vs Lauda: F1 Greatest Racing Rivals》，Lauda 的采访也被摘录其中，他说："We take care of each other from heart." 我们从心灵上照顾对方。

以前在其他采访中，他也提到：“我这一生没敬佩过几个人，Hunt则是其中一个。

霍华德的电影在123分钟里用精彩的对话与传统的推进方式为我们展现了对手的友谊。

像钱钟书的点评：真正友谊的形成，并非由于双方有意的拉拢，带些偶然，带些不知不觉。

在意识层底下，不知何年何月潜伏着一个友谊的种子，咦！

原来就是他！

一种渗透了身心的愉快。

这样的情谊，把用烂的xx两字来形容，显得媚俗与下等。

最后，演员的表演也是不容错过的看点。

Chris Hemsworth锤子哥的形象很难让我跨度到性爱大师，大面积的肱二头肌显然不适合轻薄省油的赛车。

好在他金色的油发，小小弯弯的眼睛，倒是和Hunt有些神似。

他的表演让人意外得流畅，他那笑眯眯的充满挑逗的小眼睛，有几分Hunt 无耻又坦白的味道。

如果说Chris Hemsworth的表演让人意外，那让人震撼的应该是Daniel Brühl的演出。

他的样子，包括烧伤后的化妆，他的眼神，说话的腔调，语气，甚至说话停顿的时间，（如果你看过Lauda的采访会发现他说英语时有一种特有的停顿规律）都几乎都Lauda如出一筹。

相信他一定是投入了大量的时间去模仿，体会，练习，才可能有这样惊人的相似。

拿奥斯卡都是委屈了这样的表演。

总结一句话：对影迷来说是部值得看的好片。

对车迷来说可能存在主观偏差，但重温旧赛还是激情难敌。

对车迷兼影迷来说，这可能是2013年度最佳剧情片，故事的原型，剧本的改编，演员的表演，在较为惨淡的2013电影年都要显得更加突出。

至于“可能” 两字在要不要去掉，还得看下3个月的新片。

提前看了一个114分钟的导演剪辑版，默默的在心里叫了无数个好！

在看之前，心里已有一个预先的判断，一个改编自真实故事的运动题材电影，基调总是励志，一个反面教材，一个正面典型，如此反复，最后邪不压正。

但从James Hunt甫一出场就颠覆了我的所有预期，导演没有俗套地刻意贬低或抬高，只是真实刻画两人的个性，任由观众来判断和喜爱，或者说导演其实内心深爱这两位天才，舍谁都不行。

嚣张，风流，冲动，不羁；稳重，严苛，低调，传统；两个都是天才，毫无疑问。

但一个神一样的对手要比一帮蠢朋友更难求。

James Hunt就如同赛车界的James Bond，同样来自英国，潇洒不羁，四处留情，天赋异禀，只是更轻浮更玩世不恭。

Chris Hemsworth这位留长发有点像Brad Pitt的“雷神“，又一次长发飘飘的出演。

James不是反面教材（虽然受伟大祖国的美好教育，我一度认定他是），反而会有许多女人或者男人，就是深深迷恋这样带点混蛋气息的“摇滚叛逆男”。

他保留了原始的雄性魅力，却又有孩子般的诸多问题，每次赛前都会因为以命相搏前的紧张、兴奋，会呕吐；冲动激进，只爱鹦鹉，女人都是每个阶段的过客，吸毒嗜酒，爱发火。

但一旦上了赛道，技术天才到不用刻意用功，却又大胆到令人害怕。

一个令人羡慕的无耻混蛋！

Niki Lauda刻板严谨，甚至让人讨厌，一本正经的样子透露出日耳曼民族的血统，他有天生对车的了解和认知，他不是最快，但却是最稳的。

可能担心观众会不喜欢这类性格，导演更多美化了他的私生活，偶尔耍帅，卖萌，说笑。

但直到车祸发生，他才成为了”传统意义“上正面的角色，而不是酷哥旁的一个陪衬。

热爱家庭，热爱事业，坚持不懈，尊敬对手，更让对手尊敬！

一个不讨人喜欢的角色，却不得不让人多了份崇敬！

片子亮点实在太多，光影的运营，F1的现场感，上世纪70年代的还原，导演和整个团队的努力让人完全投入其中。

为了避免穿越，而跳脱出苦心营造的氛围，F1车身没有使用当时没有的品牌赞助商Logo，比如红牛。

而Ferragamo作为当时70年代的赞助商，其曾经的经典Logo也在影片中被还原，还有一些植入也都让人那么容易接受。

影片有许多的赞助商，其中服饰的部分，主要是两个意大利奢侈品牌Salvatore Ferragamo和Gucci。

Ferragamo以其一贯经典优雅的风格理所当然得所以选择了Niki Lauda，Gucci的花美男形象毫无疑问是James的完美搭配。

剧中Niki的穿衣风格是当时70年代保守正规的典型，大翻领的西装，格纹绒呢面料，配以皮质的旅行包和F家经典皮鞋，一派稳重经典的好男人形象；而他的太太在婚前的V领连衣裙，楔跟鞋，珍贵皮手包以及婚后深色大衣，也把Ferragamo女人的优雅奢华完美演绎。

再说另一边的James，夸张的大翻领深开口衬衫，休闲西装，牛仔裤；特别是他不爱穿皮鞋，把鳄鱼皮鞋放到桌上那一幕，自然而有效；纽约名媛Olivia Wilde扮演的名模也把Gucci的奢华放大到极致，摔门而出的Logo让人过目不忘；可惜结婚的礼服不是他们家的。

还有Fiat的植入也是自然而然，中国导演学习起来啊。

戏中还有James的多段露点激情戏，估计到国内是一定会被剪掉，倒是不影响剧情；Niki的拆线镜头略有血腥，女孩子估计受不了。

另外，中文版的译名我不喜欢，弥散着一股庸俗之味；而原片名RUSH，更男人，更直接，更透彻，更原始！

看来此片要冲击奥斯卡，夺冠希望很大；但不利因素就是，除了导演和班底是美国，其他大部分内容和美国的关系不大，投资方也是英国和德国，最后就看奥斯卡的肚量了！

10月就会在中国上映！

期待大屏幕的正面RUSH！

导语：每个赛季，F1中有25名车手出赛，每年我们中有两人死去，什么样的人会做这种工作？

肯定不是正常人，神经病、反叛者、怀揣梦想的人。

迫不及待要名垂青史的人，不惜为此付出生命。

——尼基·劳达其实这部电影早在2013年的时候就已经在国外上映了，自己也一直想看，但是奈何”快播“早已不在，自己也不是什么“种子达人”（别笑，我很纯洁的），所以无奈的等了两年，终于盼到在国内上映的日子！

于是乎在周末的下午，飞奔到电影院，静静的看完这部时常123分钟的电影.......如果有人问我看完后《极速风流》后对这部电影有什么评价，我会毫不吝啬的赞扬它，因为的确，它是我迄今为止最好看的F1电影！

文章内容剧透，慎入！！！

重温F1历史上的那段光辉岁月这其是一部记录两位F1世界冠军——詹姆斯·亨特和尼基·劳达在上世纪70年代赛道角逐的电影，既有香车美女，又有赛车竞速！

而且如果你热爱F1，我想詹姆斯·亨特和尼基·劳达这两个名字在你的心目中绝对的与众不同！

詹姆斯·亨特——狂放不羁的浪子<图片2>F1是个花花世界，这点堪比娱乐圈。

俊男、美女、赛车加上大把金钱与名望，风月故事简直水到渠成。

不过，金发帅气的詹姆斯·亨特，在这点上可谓独领风骚，他算得上是F1史上最放荡形骸的车手，没有之一。

但不可否认，这位浪子拥有卓越的赛车天赋，他的驾驶风格激进而凶狠，从福特方程式与F3开始，他就屡屡用强悍的走线把对手逼向绝路，并丝毫不惧怕各种事故。

而单从职业成绩而言，亨特只是众多F1冠军中的一名，他甚至没有成功卫冕过冠军。

在1976赛季的巅峰之后，其成绩便不断下滑，最终在1978年末，结束了自己五年的F1生涯。

与F1战绩相比，亨特另一个引以为傲的纪录是其性伴侣数，他给出的答案是5000！！！

尼基·劳达——严谨刻板的车手<图片3>亨特的故事之所以有趣，很大一部分得归功于他的对手尼基·劳达。

上帝很调皮地做了这样的安排——令两位性格迥异的车手同处一个时代，并让他们相互竞争，火花四溅。

劳达几乎是亨特的反面，这位满怀赛车梦想的奥地利人，不顾家人反对而投身赛车运动。

通过向银行贷款的冒险方式，自己购买车手席位来参加方程式比赛，从F2开始挣扎着向F1进发，并最终在1974年得到法拉利老板恩佐·法拉利的认可，加盟法拉利车队。

而且与亨特的昙花一现不同，面部被毁容的劳达继续着高水平的表演，他在1977年与1984年又分别拿下两个世界冠军。

如今，尼基·劳达依然活跃在F1车坛中，成为了德高望重的F1传奇人物。

完美演绎的赛车传奇而《极速风流》则是根据这两位F1传奇赛车手真实传奇故事改编，完美的角色性格塑造、演绎和带有传奇色彩的故事性剧本使得本片在赛车题材的电影类型打造上无限趋于完美。

首先两位主角不但从外貌和神态上努力向原型靠拢，在服装、造型方面也进行了精心的模仿，以求还原真实人物的外表。

比如锤哥（雷神扮演者：克里斯·海姆斯沃斯）扮演的詹姆斯·亨特，减肥14公斤才把自己塞进赛车，丹尼尔（《美队三》中邪恶男爵扮演者）所诠释的尼基在遭遇赛场事故后，面部大面积烧伤的妆容，更是令丹尼尔无限接近尼基。

除了演员的完美演绎，整部电影的制作也是业界良心。

特别值得一提的是片中的高速摄影和特效团队，做出了惊艳的视觉效果。

<图片4>在最后一站富士赛道的比赛，大雨倾盆而下、引擎轰鸣、轮胎飞转的发车画面，仿佛将观众带到了比赛现场。

特别最后一站富士赛道的比赛，大雨倾盆而下、引擎轰鸣、轮胎飞转的发车画面，仿佛将观众带到了比赛现场。

无上荣誉的背后是无限的接近死亡在《极速风流》中，我们也真正的感受和了解职业赛车手的疯狂和激情！

他们游走在死亡线上，像劳达说的那样，20%的死亡概率。

这里是死神的前往地狱的通道，也是速度与激情铺就而成、代表无上荣誉的红地毯。

<图片7>电影其中一个片段：在德国大奖赛上的纽伯格林赛道的赛车事故中，传奇车手尼基劳达在800度的烈焰中被困达1分钟，在死神的镰刀边缘捡回一条命，但却因此毁容。

但令人难以置信的是，仅仅过了42天后，劳达不顾医生的劝阻坚持在蒙扎出赛！

或许在医院苏醒之后的劳达，忍受痛苦试着将赛车头盔戴上，为重返赛场做准备的那一刻起，他闷声的嘶吼和来自胸腔痛苦的低鸣就已经告诉了我们：带上头盔，重回赛场，才是一名职业赛车手应有的尊严！

视听、心灵双重震撼F1赛场是一个梦想燃烧的地方，也是英雄辈出的地方。

正是在这样一个极速世界里，让无数怀揣梦想的人甘愿为他付出生命都在所不惜。

我喜欢这部影片，他告诉我们人生不仅仅是输与赢，而在什么样的人生态度。

人生至少要有一次赌上自己一切和够格的对手分高下才称得上完整，不最后不得不感慨，影片如此精彩，恐怕很久我们都不会再看到如此出色的赛车电影了。