黑社会

第一遍自己看，第二遍和老爸一起看，都是未删减版。

第一遍看的时候很难入戏，开头交代的人物太多，剪辑又太过跳跃，经常是一看手机愣了下神就不知道片子在讲什么了，只能倒回去重看，很影响观影体现。

但入戏的部分大概在中段，就是几位大佬都被抓起来，大D叫东莞仔帮忙去广州拿龙头棍，正好碰上了大头的那场打戏。

在那场戏之后，东莞仔把龙头棍交给了飞机，飞机又被大D的人打晕过去，吉米救了他，帮他叫了救护车，最终拿走了龙头棍。

剧情演到这里，一下子就明朗了，其实前面的铺垫太长了，但不得不说，很有味道。

之后，阿乐嘴遁忽悠了大D，并保证带着大D杀进尖沙嘴，兄弟二人齐心协力转更多钱。

大D选择妥协，并合力干死了另外帮会的大佬，成功闯入了尖沙嘴。

最后的结局出乎我的意料之外，大D还在使劲的作死，其实想想也能明白，大D就是一个没什么心机特别暴力的人，但最终被隐忍了很久的阿乐用石头砸死，乐嫂也没有逃过死亡的命运。

阿乐带着目睹了全过程的儿子回了家，这就是故事的结尾。

第二遍看的时候很快就入了戏，因为知道前因后果，这次看的时候更加注重一些细节，比如开场的帮会图，在网上差过一些资料，杜琪峰是个很讲究的人，布景也很讲究。

张家辉梁家辉二位影帝在小船上的对戏让我看的如醉如痴，张家辉饰演飞机表现出了一个想要往上爬小弟应有的表现，梁家辉对于大D这个角色的嚣张跋扈、不可一世更是入木三分。

然后镜头一切就到了阿乐的戏份，与喜欢靠武力解决问题的大D不同，阿乐是个内敛的人，从他跟东莞仔和他老大谈笑风生就可以看出来，他是个很有野心同时又很有涵养的人，吃着鸡翅谈着家常，话锋一转就来到了自己的有能力带大家打进尖沙嘴，即使得到了模棱两可的回答，自己也只是微微一笑说了句明白，然后继续吃鸡翅。

警局里，这里的镜头很有感觉，不知道是不是导演刻意为之，三位警官的衬衫颜色都不一样，上进的年轻一层、勤奋辛苦的中层、以及最有地位的领导。

“干脆把他们都抓起来”“打垮一个社团，另一个社团又崛起。

抓起一个古惑仔，第二个又冒出来了。

我们要的是风平浪静，没事没麻烦没投诉，安定繁荣。

”“黑社会也搞民主？

搞什么不好搞小圈子选举？

”“人家选话事人，比香港选特首还早了一百年呢！

”两个阶层所考虑的事表现的很清楚，也许也应了那句话，人有多大胆地有多大产。

上进的年轻一层急功近利嫉恶如仇，最有地位的领导人更有策略，几句话交待的淋漓尽致。

森哥（吉米的老大，龙根哥的小弟）是个喜欢嗑药的烂赌鬼，大D托他给龙根哥的二十万，一转手就变成了十万，自己黑了十万去赌，一段摇乳福利过后，吉米还一再叮嘱自己大哥不要再赌了。

一众大佬们开始为选举争吵，邓佬作为以前的话事人给大家喝茶，意思喝点东西堵上你们的嘴，现在作为帮会里很有威望的人，等众人都拿了茶，自己却最后一个拿起杯子，然后发表了自己的意见：“社团不能一家独大，我选阿乐。

”之前争吵的、没想好的以及符合自己本意的也都停止了争吵，向“黑暗恶势力”低头。

在音乐中，镜头来到了乐嫂与阿乐，以为自己能当上话事人喜笑颜开的阿乐在做自己当选话事人后庆祝的衣服，“金色纽扣”，金色，代表了雍容华贵，阿乐一直向往着至高无上的话事人身份，以及自己以后光明（捞钱）的大路。

乐嫂在一旁打电话，订餐厅的桌子。

同是在音乐中，阿乐表现的很淡定，既没想要庆祝也没沮丧认为自己一定选不上，而是同往日一样买菜买肉，亲切的和街坊邻里打招呼，甚至得知了自己当选的消息，只是让自己儿子给自己开一瓶啤酒，并拍手庆祝，仿佛一切都在自己预料之中的一样。

另一边，晚饭的时候，乐嫂给经理钱，并说明这只是小费，订桌的钱另算，大D却不现身，但面对空空的40桌，张力表现的十足。

虽然以之前的性格来说，这里大D如果现身的话肯定是打人掀桌子，但不出现更能把想象空间留给观众自己去体会。

空空的40桌，大D一定既失望又愤怒。

看到这里我爸骂了一句扯淡，在网络小说里，黑社会大多数是那种街上的小痞子，光着膀子裸露着自己跟带鱼一样的上半身，露着下雨天一撮就掉的纹身，带着游泳时候浮在水面的金链子，嘴里的话就像家里没大人教一样。

一般来说我看见这种人是躲着走的，不是怕他打我或是害怕黑社会，我是怕如果脑子的问题会传染。

在生活中，我们现在已经很难见到黑社会了，黑社会也不会如同傻根一样在人群中大喊“我就是黑社会谁来赐我一死？

”仅存的一些黑社会团伙一般都在忙着赚钱，毕竟钱包鼓了才是真的，谁会和过去的菜刀队一样整天打架砍人？

所以我爸骂了一句扯淡我可以理解，本片开头中的黑社会都是西装笔挺小头发锃亮，加上演员们的气质也很好，扔到国外说这是外交官我想也有人会相信，这点连最外露的大D也不例外。

但我告诉他，别急，往后看。

所以他耐着性子点了根烟，勉强同意和我继续欣赏。

没有音乐的渲染，没有多余的废话，长毛嘴里两句“大D哥想见你，过去再说”，钉箱子，吉米一边上全是英语我也听不懂是啥的课（这里也强调了黑社会在与时俱进，不再是《古惑仔》中演绎的热血有情有义的黑社会），教科书一样的张力控制教学。

邓叔告诉阿乐龙头棍的重要性，大D那边一边威胁吹鸡把龙头棍给自己，一边踹箱子，再给各位大佬打电话告知今晚在“有骨气酒楼”相聚，中间穿插着吹鸡给邓叔打电话的镜头，以及火牛哥带着吉米来找阿乐的镜头。

大D终于查清了事情的原委，森哥拿了十万块钱导致龙根哥在选他的时候摇摆不定，大D在邓叔面前有自己的眼线，这一切都跟大D如实汇报了。

这场戏里，大D的脸是看不清的，基本就是一个黑影的形象，我想如果近距离拍摄大D的脸，画面可能会更恐怖。

吹鸡吩咐手下去广州取棍，而自己的车前掉下两个箱子，二人停下车一看，是头破脸肿的森哥以及龙根，龙根一把身子骨被折腾的断了气还帮大D带了话（话说word龙根哥，之前不是和黄衣妹子在酒店谈笑风生，怎么经历这点风雨就动荡不定了？

还是平时自己的根保养的不好啊水可载舟亦可赛艇）。

此处特写给了森哥和龙根两个人脸上鼻青脸肿的镜头，在我内心大D的形象塑造不比《古惑仔》中人们津津乐道的东兴乌鸦差多少，甚至在我心里大D比乌鸦还要凶的多。

（PS：看到这里的时候我家老爷子也终于点了点头，嗯，他们是黑社会，不管外表伪装的再好，他们依然是黑社会，打架、凶狠、好斗，这些都是他们的天性，或者说黑道生涯中培养出的一种本能。

）紧张的配乐，龙根小弟在地铁的人海中左顾右盼，镜头最后给向了高速行驶的地铁，一场大战一触即发。

缓慢的叙事节奏，镜头来到了邓叔以及两位大佬，黑夜之中三人缓缓的行走，邓叔还牵了一条狗，和邻居老人没什么区别。

镜头摇摇晃晃，被科普好像这一段是在车中拍摄，镜头的跟进不快也不慢，邓叔胜券在握，胜在气势。

然后就是阿Sir的一次大搜捕，在外边的全部大佬几乎都落网。

在家跟儿子听着新闻共享晚餐的阿乐，在“有骨气”吃饭并吵起来的大D四人。

这里梁家辉的演技真是爆炸，追着打吹鸡、和阿Sir叫嚣、嘲讽香港记者（提问：谁跑的最快？

谁的寿命最长？

）看的我都恨不得掐死这个嚣张跋扈的大D，最后与记者们的唇枪舌战，在阿Sir们的阻拦下还想踹吹鸡，这让吹鸡心惊不已，在想逃的时候被车撞的半死不活，大D还在叫嚣着：“混蛋，你们去拍他啊！

”不知道导演是不是有意为之，总觉得这里讽刺了香港记者以及媒体（红衣长者：导演，我很看好你，不过你有没有……那种……多余的……好吧，多余的瓶子给我？

众人：切，没有，滚啊！

）之后的剪辑就是三人的脱下身上的贵重物品以及裤腰带，细节很赞，大D的大金链子小金表（一个就是个一天三顿小烧烤的主儿），邓叔没有摘表，阿乐很简单，只脱下了腰带。

这里有疑问希望大大科普，解腰带是个啥规矩，难道阿Sir们都喜欢那种……阿乐、大D、邓叔分别被关进牢房，然后就是阿乐和大D分别接见律师和亲属，双方都要求帮自己解决龙头棍的问题。

镜头一转，律师找火牛谈，火牛一边吃着面一边不想趟浑水，律师却说：“棍子丢了你们都没面子。

”是的，面子。

面子这东西我不知道该怎么明码标价，有的人没面子但是混的也挺好的，但有些人丢了面子就混不下去了，显然黑社会还是黑社会，面子是不能丢的，丢了面子就没人会怕你，即使你装的再凶神恶煞，于是火牛派自己手下大头和师爷苏去广州找龙头棍，正巧大头与吹鸡的手下四眼明（就是前边被吹鸡派去广州的那个四眼大叔）小时候一起在广州长大，于是应下了这个活儿。

镜头一转，好像又是在车里拍的镜头，这次车开的速度比上次的拍摄快了很多，大D的手下长毛找东莞仔和他老大帮忙，于是东莞仔应下差事。

这组对比镜头也很喜欢，一个占据了道义着这方面的制高点，一个给别人狂发糖衣炮弹做掩护，也就是利益的制高点。

大头和师爷苏找到了广州的朋友通哥，也暗合前边大头说和四眼明在广州水田中一起长大的那番话，四眼明被脱光了扔在地上，面对三位壮汉瑟瑟发抖。

师爷苏一边磕巴着一边对通哥恩威并施：“我记得你老婆在香港生的孩子，有两岁了吧，不想他在香港上学吗？

”通哥见自己争取到了足够的利益，拿了钱走人（人性啊！

）背景音乐恰到好处，紧张的气氛，一触即发的大场面，师爷苏虽然结巴但是智慧十足，大头只是在一旁静静的看。

通哥出门，简陋的小房子上红色的笔写着一行大字，特意倒回去看了两遍：必须坚持社会主义精神。

老杜这个人啊，吃枣药丸！

拿衣服！

不过对于细节的描绘，以及张力的把控，从这里真的爱上了这个导演。

二人问出龙头棍下落，原来藏在灶台里，扑灭了火，正巧警察前来搜捕，师爷苏叫大头先跑，这里轮到大头这个人的表演了，一个墨守成规的小胖子，自己念了一大堆规矩之后才接过了师爷苏手里的龙头棍。

警察进屋，师爷苏发现总队是自己以前的旧识大圈豹，发现他是卧底，于是进行了一番讨价还价，最后的对话很符合我们国家的特色。

“我兄弟被绑架，我来接他走，我又没犯法！

”“你说没有就没有？

嗯？

”镜头回到香港，在警局里关押的邓肥还有两位大佬被阿Sir提审，双方交换了意见，都不想闹事，都想平平安安的赚钱，利益诉求不谋而合。

邓肥让其他两位大佬找阿乐和大D谈。

“邓叔答应下届让你做话事人！

”“我答应你下届让你做警务处长！

”（据史料记载，大D成功的当选下届的警务副处长，叫回自己本名李文彬。

）“你们不帮我，我就自己搞，新和连胜（新安义）！

”（又有史料称后来新安义里来了个叫沈威的人，搞了一堆大新闻。

）吐槽归吐槽，串戏归串戏，梁家辉的演技看的真的很过瘾，三个相隔的监狱门里，众人从谈话进行到大D叫嚣，最后串爆按响了警铃，刺耳的声音一带而过，如果大D听懂了警告学会刹车，我想结局肯定和现在的不一样。

昏暗的灯光，密级的铁网，加上有些闪躲的镜头，这些都让人看不清里面人的表情，不过露骨的对白不难脑补出他们的表情。

杜琪峰的叙事手法很隐晦也很含蓄，总是在刻意的回避一些东西，但在《黑社会2》里他完全颠覆了他一贯的叙事手法。

邓肥和阿Sir的交谈，简单明了，其实不要后边的解释台词会更精髓。

“你怎么看邓肥？

”“打架吧。

”两句话足矣，但杜琪峰的野心似乎更大，继续着对话，让观众看到了更黑的一面，也看到了更真实的黑社会。

“你以为是正当生意？

你们有没有的吃要看我们给不给！

不给你们连代客停车也没得做！

”“那你看街上如果没有代客停车会是什么样？

黑社会没饭吃又会怎么样？

”“你试试看，谁犯罪我抓谁。

”“我们和连胜有五万人，其他社团加起来有几十万人。

没规矩就是没秩序，看看你们的牢房坐不坐的下！

我十二岁就进黑社会，断不了，有的事要讲原则。

”阿Sir有些冲动的表演，邓肥却一直从容不迫，甚至连大声说话都没有一句，杜琪峰想表现的东西不言而喻。

不管黑猫白猫，能抓耗子的猫就是好猫。

镜头的最后，邓肥还是提出了想见大D，邓肥这个老酱油张弛有度，先让你明白你一个人不能改变历史，再告诉你，阿Sir啊，其实我也不想这样，大家谁不想高高兴兴平平安安的呢？

邓肥来到关押大D的牢房，大D像是做错事的小孩子，蹲在牢房的座位上低着头，好像在反省一样。

看的出邓叔的地位至少在大D心中很高，大D没有把自己的蛮横再拿出来，而是像个委屈的孩子，不断跟邓叔说“我就是比阿乐强”类似的话，邓叔却只连问了两遍“是不是你要搞个新和连胜出来？

”大D继续跟邓叔说着自己的委屈，但邓叔只是淡淡的说了句“那好吧，可以打了”就走出了牢房。

是的，小孩子只看对错，成年人才看利弊。

大D在邓叔面前永远是小孩子，邓叔永远也都是那个威严的长者。

“你想搞垮社团，没人会答应的，所有兄弟都会打你。

”“打”字再次出现，与阿Sir的说话方式不同，邓肥一直都是风轻云淡的说话，但“打”这个简单粗暴又有力量的字眼再次展现出了他应有的力量，我产生了错觉，邓叔和他年老力竭的身体并不吻合，他分明是个有权有势一句话就决定开不开战的领导者。

最后一个镜头，大D在中间的牢房，旁边也有两个牢房，关着其他两位大佬，但摄像机在两根石柱后面，隔开牢房，大D大喊大叫，其他两位大佬默不作声。

强势的大D终究是丢了人心，他只能把自己的立刺掏出来给人看，“我很厉害千万别惹我要打就打喽”，其实内心空虚的，因为没有人再会响应他的话了，与影片开头自己的不可一世形成鲜明的对比。

广州，大头坐在一辆货车上，看着货车司机打完了电话。

镜头一转，东莞仔在车中仰头休息，东莞仔前座坐的是长毛，二人一动不动盯着车的前玻璃，也就是货车即将驶来的方向，这里吉他扫弦的音乐并不突兀的响了起来。

这里处理的很好，明明是躺着不动的人，东莞仔的眼神却如刀似剑，加上恰到好处的响起，我不禁为大头的命运捏了把冷汗。

音乐停止，司机尿遁逃走，镜头给到车钥匙被拔。

东莞仔和长毛的车驶来，发现车内，并没有大头的踪影。

几个人分开查看，东莞仔在野地里寻找大头的踪迹，发现前面的鸟惊了，紧张的扫弦再度响起，东莞仔追寻着大头的踪迹跑了过去，在草丛中成功找到了被野草割的遍体鳞伤的大头。

紧张的气氛，二人没有立即动手，而是先对视了一会才开始对话，此时大头又说出了比较经典的一句台词。

“私劫兄弟财物，暗帮外人抢夺兄弟财物者，五雷诛灭。

”不知道大头这个角色是为了扣主题，还是为了讽刺，这里总觉得我看的黑社会和我生活中见识的一些东西不一样，他们甚至比我一个正常人还讲规矩。

这时穿插的几个画面，讲明白大头与东莞仔的老大正在香港很正式的开会，各自打给自己的手下，命令他们带回龙头棍。

大头听话，念了帮规之后才把龙头棍交给了东莞仔，大头撒手的时候表现出了他的担心，东莞仔接过龙头棍说了句不好意思，低着身子跑了。

剧情到了这里就清楚明了了，大D（在监狱中那场戏已经表达的很清楚）失了人心，没有大佬再会站出来支持他。

阿乐得了人心，各位大佬因为各种原因都站在了他的那边。

所以剧情也顺理成章的进行了下去。

阿乐抢夺龙头棍，坐上了老大的宝座，忽悠了大D，兄弟几人一起赚钱发财。

说实话，结尾看的很压抑，其实一整场电影看的都很压抑，恰到好处的吉他扫弦，贯穿了整部电影的龙头棍，大D从跟阿乐势均力敌再到丢失人心，阿乐不疾不徐慢慢的步着自己的棋子最终得胜，如同唐僧一样喋喋不休说着帮规的大头，墙头草一样的几位大佬，结巴但充满智慧的师爷苏，大D的翻版东莞仔，凶狠的杀手飞机（其实飞机这个人物演绎的和大D不一样，虽然下手都狠，飞机比较内敛，开头也介绍他吃勺子那个镜头，他是一心想要爬上去的底层古惑仔，还是个孤胆英雄，所以我用杀手的形象来形容飞机。

），从容不迫的邓肥，还有几位阿Sir。

说真的，分析了一遍再来回想这部电影，有太多的内涵以及精髓，它想映射的我想不光是黑社会的内部吧。

之前觉得《枪火》和《黑社会2》才能表现杜琪峰的野心，现在看来这部《黑社会1》也很能表现杜琪峰的野心。

记得那天看完之后，我爸问了我一句话：这就演完了？

其实我很喜欢这种内敛但给人感觉又意犹未尽的结局，像杯茶，越喝越有味道。

至于标题为什么叫另类的黑社会，因为在此之前，我只见过《教父》三部曲中意大利黑手党才有如此儒雅内涵的形象，国内包括港台的黑社会一直都是嘴里打打杀杀呜呜喳喳的黑社会，这里面的黑社会更黑，就像俗话说的，咬人的狗通常都不叫。

杜琪峰執導、遊乃海編劇、譚家明剪接和羅大佑的配樂成就出零五年度我喜愛的港產片─《黑社會》。

遊乃海編的劇不脫一般黑幫片範疇，講的仍是爭做辦事人上位的故事。

然而正正就是切實回歸傳統，不攪失真的鬥智佈局也不攪煽情的人物糾葛，專一地在愛兄弟還是愛黃金這題目上發展劇情和下註腳，使久違了傳統的港人以至對本地特有黑社會文化陌生的外地人不禁被這迷倒。

本片整體的人物刻劃比《鎗火》略遜，戲份不少卻無甚突出的占美仔被另外幾位配角搶盡風頭;相對於張狂的豺浪大D，狐狸尾巴太外露的樂少也犧牲於愛黃金的註腳下成為一個鋒芒被蓋又不完整的人物。

另外杜導的黑色美學於本片也未如《ＰＴＵ》般發揮得淋漓盡致，縱個別場口如飛機以一敵眾的刀戰同樣深具魅力；唯整體而言，本片的黑色始終未能與只發生在一個夜晚，全夜景的《ＰＴＵ》相比，甚至美感的精緻度也遜於成功把黑夜大街化作舞台的《ＰＴＵ》。

然而，《黑社會》整體上卻比上述兩片都要優勝。

人物刻劃未夠《鎗火》的平衡完整，但張兆輝、林家棟與張家輝的脫胎換骨又確令人眼前一虎。

而尢其重要的是，杜導是次的黑色美學雖未夠完整濃郁，唯電影的整體氣氛卻具更懾人的魅力。

這得歸功於精彩的剪接與氣勢十足的莊煌配樂，兩者把本來未算突出的劇情推到難以想像的高峰。

其中以整段搶棍的戲配合得最為得宜也至為緊湊，已經很久沒有港產片使筆者能如此手心冒汗了。

事實上有更多緊湊又緊張的場口值得一提，但筆者得先賣個關子，以免影響觀眾入場的心情。

此外，本片的對白寫得很好，有令人拍案叫絕的佳句如樂少與大Ｄ於車內的談判，也有一舉增添了人物魅力的剖白如大頭背誦的教義，甚至有適時緩和氣氛的抵死幽默，當中以東莞仔用木頭打得大頭一臉是血後收到大佬指令得轉馱與大頭合作後說的一句「唔好意思！

」至為頂瘾；筆者禁不止在此提到了這段劇情也得說聲「唔好意思！

」了。

最後不得不提的是，本片的暴力可算近年極致。

談笑間不以為然地傷人身體、簡陋而入世的武器如刀、石頭和木棍的使用令暴力回歸原始，更埋身也更令人心寒。

這些暴力的設置令電影充滿壓迫感與陽剛味，作為滿足男性觀眾一種對暴力的潛在追求，本片絕對是一套男兒必看的電影。

總括來說，《黑社會》是杜導個人創作的高峰、是近年最值得入場觀賞的港產製作，更是一套真正可以出國代表本地文化的電影。

我十四岁就跟了大D，那时他还是个代客停车的古惑仔。

一心为社团，打起架来比谁都狠。

白天大D打完架，衣服都是破的，晚上我就给他补，他看着我说，以后他成了社团老大，再也不会让我补衣服，而是每天穿得西装革履，带我出门逛街，身后跟着十几个小弟。

他说着说着就傻笑了起来，我也笑了，但没说话。

对我来说最重要的，他能够平安回来就好。

后来一步一步，大D打出了一片天，虽然只是荃湾的一片天，但整个香港的社团，已经无法忽视这个年轻人。

社团就是江湖，江湖是什么？

江湖是人情世故。

人情世故是用钱砸出来的。

这年头除了钱，谁也靠不住，什么火牛，衰狗，冷佬，肥华，双番东，表面上大D大D叫得亲热，背地里，都是生意。

大D总是这样说。

那我呢？

我问他。

他就铁憨憨得笑: 你可是我的会计，我的钱都在你那。

我就劝他在外面做事别太张扬，别得罪太多人。

大D说，就是要让人知道自己的实力，过几天就选社团话事人，他志在必得。

让我先订上四十桌给他庆功，到时所有地区领导人都得出席。

虽然大D壮志酬筹，但我颇为担心，因为他的对手是佐敦负责人林怀乐。

林怀乐这个人，每天自己买菜，自己做饭，自己开车上下班，身边一个小弟也不跟着。

对社团的事情尽心尽力，虽然实力不强，但社团里名声颇高，尤其是在叔父辈的眼里。

但我总觉得此人工于心计，笑里藏刀，那次贵老大跑路柬埔寨，被车撞死了，是他把尸体运回来，风光大葬，这事为他积累了很多名望，但贵老大怎么被车撞死了，就没人知道了。

我能感觉他每次和和气气的动作背后都是对权力的渴望。

大D说，不用担心，谁当话事人，还不是取决于实力，现在他实力最强，又买通了串爆和龙根，不选他选谁，实在不行，就打！

我只是劝他小心，不管怎样，他能够平安就好。

其实和联胜的叔父辈选举，只是表面民主，实际上是邓伯的一言堂，邓伯选了林怀乐，其他摇摆不定的叔父辈就得跟。

保险起见，应该把邓伯除掉，大D说不至于，我在想，如果邓伯挡在林怀乐面前，林怀乐会怎样做，会不会除掉邓伯？

后来果然大D落选，大D没法善罢甘休，联系前话事人吹鸡索要龙头棍，吹鸡却出了车祸，并且要做污点证人，龙头棍也落到了林怀乐手里，局势对我们很不利，已经不得不开打了。

令我没有想到的是，林怀乐居然杀了吹鸡的儿子，逼吹鸡自行了断，为了卖大D一个人情，又是威逼加利诱说服了大D，此人做事，果然心狠手辣，但毕竟没有打成，所以对他是一面感激，一面多出来心眼。

往后的日子风风火火，大D跟着林怀乐打进了尖沙咀，要钱有钱，要人有人，和联胜空前强大，大D很开心，但我知道他是不愿意屈居第二的。

这周末，大D说把林怀乐约出来谈点事情。

大D说的事情，我当然知道。

我不信任林怀乐，大D就算坏，也坏得耿直。

林怀乐做事是没有底线的，如果有，那肯定是他唯一的儿子。

于是我建议约林怀乐两父子钓鱼。

老大谈判，家人不宜旁听，但也不宜走远。

这样可以帮助他们保持理智，不会做出过激的行为，林怀乐再阴险，也不至于在自己未成年的孩子面前露出本性吧。

枉顾家庭者，必死于家庭。

林怀乐应该明白的。

然而大D没钓过鱼，问我钓鱼要带什么。

我又好气又好笑:当然带钓具和鱼饵了，难道带头盔吗？

大D说，谁说钓鱼不能带头盔?我偏要带！

说完就笑了，像个铁憨憨。

我看着他，心里想着：无论谈判顺不顺利，对我来说最重要的，大D能够平安就好。

我是一个小混混，也就是人们口中的古惑仔。

社团要选话事人了，我的老大准备参选。

黑社会也不都是打打杀杀，在我们社团，每二年的话事人选举以前就一直是民主选举。

但是我的老大大D这次决定要破坏规矩社团里大家都很怕大D，但是我知道大D其实内心很善良，在黑社会这个险恶的江湖，他只能用外表的凶残来掩饰自己的脆弱。

大D这次的竞争对手只有一个，就是阿乐。

阿乐看起来像是和蔼可亲的邻家大叔，但是多年的江湖经验告诉我，阿乐这个人绝对没有这么简单。

果然，阿乐不知用什么手段收服了我老大，他们还一起在关公面前拜了把子。

那天，是我第一次看到帮会的信物龙头杖。

后来大D死了，我也离开了社团去了意大利西西里岛。

多年后在海边的一个小酒馆，我把这个故事讲给了一个香港来的导演听，后来我才知道，他叫杜琪峰。

黑社会，名字一看就是黑帮题材，言简意赅，范围也画得够大。

情义、责任、道德拷问、生死，黑帮片探寻的无非这些问题。

在最黑暗的地方，阳光遮盖不到，人心时刻受到威吓，信用，兄弟情义，拿命来博。

所谓义气，卖命的人生，卖了命还不一定有用。

社团斗争从来不顾生死，何况兄弟情义抵不过私心抱负。

压抑，非常之压抑，从头到尾我就体会到了这两个字，几乎刻在心里。

一、额头凹陷娱乐圈有大量的中正、印堂凹陷的面相，就是额头中间这片的几个位置凹陷。

传统相学上说法：中正位势官禄位，这里不佳，青年运不好，15-30岁之间流年不利，三十岁后有所转运。

不宜从事正路行业，如公务员大国企，宜做小生意或技术立身，从事偏门、冷门 ，容易转行。

常表现固执、 执拗、倔强、敏感，不服管 。

劳心，脑力工作者/程序员常见，事业挫败的时候，司空中正会有凹陷的情况。

二十五岁时感情容易有变化。

自己创业的，互联网行业、影视行业的明星们有这样面相倒是不足为怪，另外，人生阅历、人情冷暖对于演员也是一种积淀。

二、香港群星（一）杜琪峰系的男主角就很典型。

杜琪峰爱用的梁家辉、刘青云、任达华、古天乐、刘德华、张家辉，都是这样，而且这好几位都是娱乐圈这种面相的经典案例。

杜琪峰御用的男演员们24岁、25岁、28岁经历坎坷，像梁家辉、刘德华、古天乐24/25岁都有著名的长期失业或低谷。

梁家辉25岁拍火烧圆明园得影帝之后，被台湾封杀，一年多没收入，摆地摊。

刘德华24岁被无线冷冻400天，古天乐神雕侠侣之后，被媒体猛烈的宣传入狱的旧闻。

张家辉，27岁精神低落跑到南非呆了8个月，端盘子。

基本都是大器晚成，内心敏感，命硬型的，扮演命运无常、灰色黑色社会人、坎坷命运最好不过。

像刘青云28岁扮演《大时代》中命运悲惨但又命硬的方展博。

除了演技，还有契合。

当然，相不独论，只是一个角度。

（二）其他不少影星

1.周润发25岁上海滩电视圈爆红之后，转型不顺票房毒药，27岁服毒。

31岁吴宇森找狄龙、周润发，三个不如意的中年男人力图争一口气拍出《英雄本色》2.李连杰88年，闯荡香港意图独立饱受攻击。

25岁远走美国，26岁-28岁，徐克到美国找李连杰回香港合作，龙在天涯、黄飞鸿，29岁经纪人被qiang杀。

3.张译额相一般，中正有皱纹凹陷的张译也是个经典案例：28岁出演《士兵突击》走红之前，张译有过一段长达五年的低谷期。

在战友文工团没戏可演，他奔走于北京的各个剧组，给人家送照片、递简历。

跑组五年，他一直都在演员金字塔的最底层：好的时候能当上特约演员，不好的时候就是群众演员，“我还在坚持，只是想用跑剧组这件事来证明我是一个演员。

”拍《乔家大院》，导演胡玫问小演员张译：-多大了？

-27。

胡玫摸了摸张译的头：噢，27。

你记着，男演员28岁再出不来，就洗洗睡吧。

（三）张译、黄渤、王宝强这批相貌平凡额百亿先生的成功与时代有很大关系他们都不属于长相面相突出的，但是性格气质契合时代，影视剧的平民时代。

如果放在香港电影七八九十年代，从狄龙姜大卫到双周一成、无线五虎、四大天王的大帅哥、大英雄时代，甚至更早以前，电影界的西部牛仔伊斯特伍德，日本武士片三船敏郎，好莱坞黄金时代克拉克盖博，格力高里派克之类。

这几位是怎样也混不出来的。

（王晶有次访谈谈过类似的话题，找不到了）在影视圈，一个时代流行什么，这是个人很难对抗的。

年轻时候的成龙，去跟古龙套近乎，古龙说我的剧本都是写给狄龙姜大卫这样的帅哥的，成龙大哭。

人的有限性，三分看努力，七分是外在的不可控。

一位涨者说过：一个人的发展，既要靠个人奋斗，也要考虑历史的进程。

三、很多白手起家的创业者都有孙中山，毛，列宁。

马化腾、王传福等。

黄克诚黄老晚年回忆录中说:“1958年我同mao主席接触时,就感到他虽然只有60多岁,但脑子已经紧张过度了。

“——思虑过度，比较符合这类人的状态。

这类面相核心要看眼神气质的坚定。

四、应对运动养生，提高状态，不必思虑过度，很多事船到桥头自然直，不是靠想能想明白的。

与自己和解，与命运、与世界和解。

我之前的一篇文章《关于修行》https://www.douban.com/note/824087251/?_i=3110527iOw-cUx《苏霍壹-怎么看面相术》https://www.douban.com/note/824665748/?_i=3111928iOw-cUx附：带一波货，我的面相学笔记（2014年至今整理的几百页，自己用的，也是发给亲朋好友的），别迷信，当个娱乐。

搜淘bao：苏霍壹i知识。

https://h5.m.taobao.com/awp/core/detail.htm?ft=t&id=667204176668目录预览：

整部片给人的感觉，其实是整个社会的缩影，包含很多的元素。。

黑社会就是一个小型社会，也会有选举也会有民主（如果那真的是一种有效的民主的话）。

所以一大帮快可以摆上神台的老人，喝着功夫茶决定话事人，俨然一派政治家模样。

谁又能很肯定地说现实中的领导人不是这样由一帮权力者几句话几只手就决定的了呢？

更何况黑社会里还有“黑金政治”。

然后故事就随着选举和龙头棍两条线索朝同一个方向走，监狱内和监狱外。

位高者位低者都用着自己的方法试图去平息一场恶斗。

监狱里姜大卫和肥邓的对话，直白，大家都知道游戏该怎么玩，早点搞定大家早点回去休息。

〈野兽刑警〉里的黄秋生不是说了么？

警察和黑社会有什么不同？

就是差人要带炮而已。

监狱外，那几位夺回龙头棍的“功臣”，林家栋的东莞仔最印象深刻。

本来拿着大木头把大头往死里打，忽然间一个电话，两人就变成有共同革命目标的好同志了。

荒谬得可笑，可谁又能说现实里不存在这样的事情呢？

只是平常不是用这么直接的手法拍出来而已。

而之后好似传奥运圣火一样的接力，张家辉那一段砍人场面，颇有些武侠的味道。

那种怎么砍都不倒似乎感觉不到痛的狠，正如〈野兽刑警〉最后黄秋生单枪匹马去劈人，都带着些荆轲刺秦的壮烈味道。

而古天乐的JAME仔，或许是年轻版的阿乐，戏份不多但还是很到位的。

说到这里还有个插曲，下午看到一半舍友非常不HD地剧透，说古是卧底来的。

我当时就喊糟，这戏不会是要烂尾了吧？

最后很庆幸没有，原来舍友看的是大陆版。

可见剪辑完全可以改变整部戏。

终于，龙头棍找到，似乎一切大局已定。

剩下的就是看大D是否够聪明。

想当然，怀柔冷静耐心亲民的黑社会大老形象，由任达华来演一点困难也没有。

最值得回味的他跟梁家辉的车内博弈。

这部戏里很巧妙地用了香港过马路时的那种铃声，随着红灯绿灯的变化而改变节奏，或急或缓。

这一元素用在戏里，不用任何语言配乐就营造出剑拔弩张的气氛。

这不能说不妙。

接下来就是一派繁荣安定的景象。

大家忽然间什么牙齿印都没有了，烧了黄纸都是好兄弟，有钱大家一起赚。

难道杜琪峰真的是想跟我们说黑社会多么有效率多么团结就是力量一切繁荣大好？

看下去就知道杜琪峰还是杜琪峰。

大D 你怎么就不明白呢？

两个老大？

你说人家天真你自己更天真。

他的提议跟叫他的好兄弟把老婆借给他睡没什么区别。

“你唔系唔撑我啊嘛。

”然后，任达华狠狠地扯出鱼钩，可脸上声音上丝毫不动：“点会咧？

”然后，大D死了，他老婆也死了。

绑着红头巾的人，拿着香跪着发誓。

”爱兄弟还是爱黄金？

”当然是爱跟自己一起赚黄金的兄弟。

跟自己抢黄金的兄弟？

杜琪峰给了答案。

这出戏另外一个被讨论得最多的，就是结尾处对任达华儿子的处理。

那种赤裸裸的，毫不掩饰地让小孩子看到残酷的现实。

小孩的在亲眼目睹父亲杀人，还捡起父亲丢来的钥匙乖乖上车去等，即使害怕即使慌乱。

任达华没有想过要回避和解释。

只有一句“回家”。

很有些人觉得这样的处理手法太残忍太暴力。

可是现实终究是现实，无论是黑社会还是日常生活，残酷总是存在，只是那是另外一种形式的杀与被杀。

这样的处理反而是干净利落，甚至可以说是收得非常漂亮。

最后，要赞一下罗大佑的音乐。

对于一部可以算较为暴力的电影，罗大佑的背景音乐制作得异常清新。

木吉他，单纯的旋律，不急不徐，冲淡了血腥味的同时，还带着那么点武侠的意味，特别是张家辉那一段。

甚至最后杀大D的静默的石头敲打声后，响起的也是幽幽软软的女声，似怀念似叹息，歌声伴着绕着山路的车一直回旋。

这样的不和谐，在整部戏的很多地方都可以看到，但是又巧妙地反映着现实，所以不觉得违和。

〈黑社会〉，算得上是近年来难得的好片了。

这是一部与以往任何描写黑社会类型的电影采用的表达方式都不同的极品之作，杜琪峰的独到之处与境界上的高度让人深感敬佩。

黑社会是香港的一个文化标签，同时也深入香港人的历史情结之中，然而面对新形势、新时代，黑社会的规则与定义已深刻变化，无论如何，它是一个客观存在，并且具有根深蒂固的基础。

首先说明下，这是《黑社会》第一部的观后感，狗尾续貂的《以和为贵》就忽略吧。

有关于香港电影的黑社会题材作品，由来已久了。

由于我是个彻底的艺术电影欣赏者，不需要为什么大众媒体写作，所以我可以大声的说《古惑仔》就是彻头彻尾的傻逼电影，噢甚至不能称为电影。

香港文艺圈确实是个很特殊的个例，向氏兄弟等人以及新义安、14K等组织本身就给了这个圈子极强的背景。

这个圈子用这个背景作题材，瞎胡闹可以拍出《古惑仔》这样的片子，认真拍就可以拍出《无间道》和《黑社会》这样的佳作。

我也曾经很怀疑任达华和梁家辉等人怎么可以把黑社会人物演得这么入骨，撇开背景不谈，多年的演员生涯历练也造就了片中的这些经典角色。

演员是一部电影的精髓，而导演就是灵魂了。

如果导演的艺术水平足够，就可以挑到甚至是写出好的剧本，就可以引导好演员的表演，就可以想象出恰到好处的镜头，这样一部艺术品就诞生了。

杜琪峰在这个片子的发挥上可以算是巅峰水平了。

游乃海的编剧是典型的顺叙情节，却用极佳的对话控制和蒙太奇运用把镜头组织的引人入胜，使人一直紧跟着影片的节奏调整着自己的呼吸。

这种看似不经意的效果，背后不知道有多少修改和尝试，那都是心血啊。

再加上谭家明的剪接和罗大佑的配乐，整个影片的技术部分完美无缺，一尘不染。

对音乐尤其感兴趣的我不得不单独提一下罗大佑的配乐，最简单的单音结构及和弦，最普通的木吉他演奏，却能做到这种表现力，这在电影配乐领域绝对是不多见的，罗大佑用自己浑厚的功底再一次证明了自己的大师水准。

与此形成鲜明反差的就是《以和为贵》的配乐，就不要提了的好。

跟之前几篇不同，我也想专门谈一下本片演员的表演。

电影这个形式，在荧幕剧里对演员的要求是最高的，而且也非常特别。

大家知道话剧要求演员不论是声音、表情还是动作都要比较“夸张”，就是更戏剧化、舞台化一些，而电视剧受制于艺术性相对低下的剧本，我认为基本上对演员的表演水平要求不高（《潜伏》这样的特例不算），而电影介乎二者之间，因为好的电影台词比重明显小于电视剧，而且很多优秀镜头的表现力基准很高，需要演员在结合表情、情绪、话语、动作上非常到位并显得自然真实，逻辑上要容易理解接受。

想一下，在一堆剧组人员和机器的面前，有时身处完全搭设出的不相关的背景，要做到这一点，确实演员可称得上高智商职业。

而且那些不喊不叫不流眼泪的戏，往往更难演，更见功底，情绪激动的时候人往往精力可以更集中更容易入戏一些。

本片中比如坐在车里谈判时最后梁家辉在绿灯时的表情，和最后钓鱼的场景中互相谈话那一段任达华一边听到梁家辉的建议、一边把鱼钩从鱼嘴里拔出的情景，任达华最后看到龙头棍真面目的瞬间，都是最精彩的例子。

除了演员本身，台词和导演的临场控制也决定了表演水平，好的演员和导演知道该把台词说成什么样，而最终一个镜头的表演究竟过不过关，也大多由导演拍板决定，这也是为什么好多演员在某部片里表演非常出色，另一部却很糟糕，绝大多数情况都跟导演不同有关。

例如古天乐，本身并不是实力派演员，在本片中的表现却还不错。

而杜琪峰也给了我们一个不可思议的case，那就是《以和为贵》里面每个演员的表演都突然变成了一团糟，究竟发生了什么，我实在是想不出来。

同样情况也存在于《教父3》。

最后当然是要说一下最重要的，影片的主题。

很多人在看电影的时候，总抱着一种“电影是娱乐”的精神去看，这本身没什么大问题，但是一旦在媒体上出现了评价机制，问题就出来了，大部分人把本来十分出色的文艺片评价为“差”，原因竟然是“太闷”、“不懂”、“快睡着”，而另一些品味极其fastfood的“大片”就被评价为”好“，原因竟然是“刺激”、“感人”（多么廉价）、“令人激动”。

这就走入了一个误区，那就是艺术和娱乐是无法共存的，更不能由娱乐分子去评价艺术。

电影是一门艺术，这个哪怕最俗的人也不得否认，而艺术电影本身就比娱乐大片具有更深远更大的价值，人类从来都是伴随着艺术而进步，同时伴随着娱乐而消沉。

尽力娱乐的生活观，导致人们只要接触到艺术的时候就拒绝动脑、拒绝思考、拒绝品味，没办法，好的艺术电影不是fastfood，必须要在咀嚼之后才能领悟出对人生更有帮助的道理。

看到这个片子，很多人只看到表面，啊黑社会啊打啊杀啊，但是又没有《古惑仔》这么“热血”啊，所以男的女的都觉得没意思。

这恐怕是本片没有被评到五星的原因。

我直到现在还很奇怪，虽然上学的时候语文课很傻逼，但起码教过我们怎么分析一篇小说吧，到现在已经没人记得了。

回归正题，看一下这部好片的意义。

这个片子的最大亮点之一就是片名，很多不够细心的观众可能没有觉察到。

如名字字面上所讲，本片看似描绘了香港黑社会团体中争权的情景，实际上，这只不过是一个借喻而已。

稍微仔细想一下，我们这个“社会”的哪一个角落不是如此呢？

只不过我们经历的是看不见的刀枪，和看不见的血而已。

龙头棍，作为故事最大的线索，非常精彩的代表了这个社会被人们趋之若鹜的宝贝——名与利。

这个象征着最高权力的宝物，牵动着每一个“有志青年”的灵魂，让每一个见到它的人，不管是大D、东莞仔、Jimmy仔、飞机和最后的乐少，都心动着，不自觉的血流加速，只要一想到它，就可以不惜一切，可以隐忍，可以妥协、可以残酷，可以抛弃，可以背叛，可以嗜血如命。。。。

最后的下场，故事给出的是再合理不过的悲剧，一具具行尸走肉们，最终在彼此的丧心病狂中被这个小小的、有点美丽并让人着迷的棍子一个个的吞噬掉。

在这个黑色社会中，师爷苏、大头、邓伯、串爆、老鬼耎、龙根、吹鸡等人，代表了不同志向或目标的各色人等，或者八面玲珑游刃于各种势力间，或者死守信仰以忠诚为己任，却不知只是工具而已，或者自认为超脱凌驾于众人之上却最后仍是名利的牺牲品，或者寄托于权力之下披着假皮蒙混度日。。。。

警察，似乎代表着世界上仅存的纯洁精神，微弱的与魔鬼抗争着，又似乎代表了虚假的社会制度，鼓吹着仁义道德，却从来没努力过，去试图把魔鬼杀死。

《以和为贵》里比较特别的一点是结尾，把大陆警方比喻成了更高级的人外之人、山外之山，它操纵着一切，把追逐着龙头棍的小鬼们也都当成了玩具，其实本质也毫无改变。

毫无疑问这部片子是个悲剧，不管从描述的现状还是最终的展望都是。

这也无可避免，对于一个一生都在了解周围环境、了解世界，并且一直抱有美好愿望的男孩来说，到最后他会看到比别人多得多的黑暗，而不是逃避似的认为“这个世界还是有美好的”，但是如果这个男孩够坚强，如果他确实是上帝的使者，他就永远不会停止抗争，不论声音多么微弱，不论自己的梦想被悲观蚕食成什么样子，都不会停止。

这就是为什么杨德昌、Ken Loach、Lars Von Trier等等，总是要把这些他们看到的无处不在无时不在的黑暗赤裸裸的扔到我们眼前，距离如此之近，景象如此清晰，我们无处可躲只能睁大双眼看着，让血溅到自己身上、头发上、眼球上。。。

我当然不能麻木，更不能闭上双眼，因为我正在此刻才刚刚觉醒，要用自己更滚烫的鲜血来回击，直到没有血可流，直到这个世界、这个社会重新找回色彩，重新变成绿的树、红的花、蓝的天。

本片作为娱乐片、商业电影来说还是非常出色的。

它的优点很多，比如吸引人的情节、性格鲜明的人物、沉稳的节奏、完整的结构、出色的配乐，以及符合剧情的主题的色调等等。

总之，杜琪峰的电影不会不好看，银河映象的剧本不会不扎实，一句话：这个团队的电影是非常好看的。

只不过，本片缺少了些深刻性。

至于电影强调的警察及黑社会的秩序、残忍，以及兄弟之间的义气，它们都非常直接的表现在情节中，没有必要详说了。

而且，这些内容在很多黑帮片中了解过了，这应该就是我记不住电影情节的原因吧。

此外，情节中还有一个比较明显的缺点，即抢棍子过程中的几个人可以清楚的了解对方行踪，太神了！

他们既没有GPS，也没有通过中间人联系，是如何知道的呢？

我看，是编导太着急了，为了让电影好看直接就跳过那些繁琐情节了。

当然，这个缺点无伤大雅，因为观众都在关注棍子会去哪里，谁会想那么多？