短片的节奏很舒服,很容易就投入进去,我很喜欢。
通过这部短片,我对90年代也有了些了解。
故事里的主角都有生活上的遗憾,但在亚运会闭幕歌曲《再见朋友》的旋律下,“分手意味着重逢”。
小周,一个向往外面的世界,有朝气有憧憬的人却被现实困住,每天过着千篇一律的生活。
她在生活中的一抹亮色-亚运会结束之后,产生了突然的失落,就在这时她遇见了新的朋友-李默。
一个青涩木讷腼腆的文艺青年,他的灵魂却自由而滚烫,很浪漫不着边际。
他去当流浪诗人,去过黄河嘉峪关,看过麦田青海湖。
而后来的他剪掉长发,回归了现实生活,但他却并未被击垮,还有些东西没有灭。
(我很喜欢这个角色,他让我有了很多感受,王一博演得很棒)两人之前虽只有一面之交,但在电影院再相聚时,却有了熟悉感,二人有着相同的磁场,惺惺相惜,因此成为了“我”的朋友。
“起码在光影面前,大家都不孤单,希望我们可以有机会在影院里相遇相逢”张大磊导演说道。
《我的朋友》这部短片,说实话,给了我很大的惊喜,也让我因此记住了导演张大磊。
习惯了熙熙攘攘的浮华世界,一开始很不习惯影片的慢节奏,小周的生活看上去平淡如水,但又按捺不住内心蓬勃而出的热情,和一成不变的枯燥生活形成了反差。
导演并没用激烈的冲突或矛盾推动短片的发展,但能让观众在慢节奏一潭死水的生活中,感觉到小周还保留着一丝鲜活。
周迅演绎得行云流水,轻松驾驭,不愧是大银幕的精灵。
李默的出现,打破了小周一潭死水的生活。
他们之间,或许并没有情愫,但绝对有心灵共通的默契。
小周会跟他倾诉,自己不舍得买牛仔裤却捐了10块钱的亚运会就此结束,盼盼被搬运走仿佛她生活的一丝鲜活也被抽走了,她极度不舍。
李默当流浪诗人的梦想破碎,选择回归现实。
导演并没交代他经历了什么,但李默不愿意跟别人对视,甚至是回避,低着头,握紧了手,导演留白了剧情,观众都能明白他经历了什么。
他追求他的诗和远方,被现实挫败后的沮丧和茫然,被王一博演绎得浑然天成。
在看这部短片前,很难想象李默会是王一博演的。
导演张大磊在采访中也表示,一开始有点担心王一博太酷,和角色不太一样。
但一博完全和角色贴合了,观众隔着屏幕都能感觉他从一开始的局促不安,到最后在电影院遇到小周时,说出那句“我的朋友”时,他已经把自己从与外界隔离的状态又拉回到了现实。
一张电影票,让李默找到了精神家园,也有了回归现实的勇气。
当我们必须向生活妥协,诗和远方看似遥不可及,可生活也不尽然是黑白色,还是能有电影世界的色彩带来的精彩。
看了两遍,适合晚上一个人安静的看,是一部能让人深思的短片,如果能延伸为一部完整的90分钟电影那应该会是一部非常优秀的文艺片。
小周身上呈现出来的现实生活因素与她本身散发的对生活的热爱,对理想的向往形成了鲜明的对比,虽然她无法走出去,但最后她看到了归来的李默,眼光炽热的想要与他交流,她没有被现实打败。
李默,人如其名,很沉默,那个时候的诗人应该就是这个样子的,有自己的思想世界,出去追寻过理想,我想,他应该已经见过了大海,也见过了沙漠,在麦地里被灼伤,最后被现实拉回来。
从李默身上看到了告别理想的无奈,在停车棚,他递给晨哥诗集的时候,应该心里满满都是对理想的不舍吧,以至于偷偷抹了两次眼泪,这里我代入了,曾经也有仗剑天涯的理想,而后被现实压住了。
影片的最后小周走进影院,坐在李默后面,这段是我最喜欢的,小周眼里有炽热的光,她渴望与出去过的李默交流,李默从开始的以为小周要验他的票到交流过后感知小周的想法,犹豫片刻后的认同,对旁边的同事说出那一句:我的朋友。
李默最终释然了,与自己和解,理想与现实的和解。
也许,李默从剪掉长发时,便已经释然,在影院的这一刻,或许是得到了共鸣,从小周那里。
两位演员真的厉害,平淡而又自然的对话,细微的表情与动作,不同场景交流语气的转换,自然得就像是发生在身边的一件事。
嗯,想去看第三遍了~
本片以诗意般的日常刻画,呈现一场发生在90年代的相逢与离别。
搭上李默诗中的蓝色火车,《我的朋友》将前往世界电影领域的更宽广之地,期待下一次相遇张导说:……《我的朋友》全靠他们自己去读解,自己去准备,自己去体会。
我们实际面对面的交流只有不到时间,开拍前一天下午他们才到的。
简单地聊了聊第二天就拍了。
一博也有他的方式,他选择不说话,选择沉默,选择让我们看到一个少年的心事……当一个演员有自己的想法,把自己的思想渗透到剧本中,这部剧就真正的注入了灵魂王一博未来可期
看完周迅和王一博主演的短片 我的朋友,看的时候应该和先导片一起看,李默去剪发,不只是剪发是剪掉了诗和远方是要放弃梦想,所以内心的挣扎,正片小周是一个热心淳朴的女孩子,在母亲三番两次轻微催促下恋恋不舍的关了电视,在漫不经心的说话 打招呼 吃饭 哼歌。
再来看李默有点社恐,害羞演的很细腻,在和小周简短的对话中,亚运会歌曲,嘉峪关,捐款,和盼盼说再见,李默虽一直都在门外,但两个人的距离已经拉进了,李默和晨哥的对话可以看出,他对自己的诗是自信的,但他只说了一句:我回来了。
这个回来就是不再流浪在外看黄河,大海诗和远方,是要回归平淡生活,好多小细节小动作,都好触动人心。
李默则是一个刚刚结束游历的「诗人」,他乘着一列蓝色的火车去看了黄河、麦子地和嘉峪关。
或许他在远行前和父母大吵了一架,拒绝了在厂里接班父母工作的安排,执意去大千世界里寻找属于他的黄金家园。
没人知道他在旅途中经历了些什么,又飘荡了多久才回家。
短片中,他沉默地接受着晨哥的戏谑和质询,最后只掏出一本皱巴巴的软面抄,那上面有他用诗歌对于这段经历的描摹。
在未放出的片段里,李默在理发室的镜子前不愿剪去那象征着浪子的一头长发,那是他区别于厂里人最重要的特征——让他不是小李而是李默的唯一证据。
短片的最后,李默还是剪掉了自己的长发,穿上厂里人都穿的蓝色尼龙夹克,用不能“转外”的电影票在厂区电影厅看了一场电影。
在小周带着好奇和打量的目光下,忐忑地解释着自己电影票的来源。
就像两条分流又汇合的支流,最终都沉默地交汇在此时此地。
我当时看完之后,最大的感触是“爱上电影真好”,仿佛从忙碌的生活中获得了一次呼吸,又能发现生活中的点点美好了。
因为是短片,所以故事很朴实,一个守着放映机的检票员和一个回到家乡的诗人,在一场电影放映中结为朋友。
虽然检票员是固守一地的,但其实检票员小周的性格是活泼的,而在外又回到家乡的诗人李默则是沉默的,两个人的性格和他们的处境是镜面的,因此那种人与人之间的化学反应也就颇有氛围。
我的朋友,含蓄搭话,一段往事,立刻送达。
潮流酷盖,变化很大,知性姐姐,朴实无华。
仿佛回归,那时年华,静静品味,时代变化。
再重新看一遍又发现有很多不一样的细节,这就是好的电影作品带来的魅力!
片子虽短但却十分生动,很容易把人拉进那段时光里。
最平淡无奇的人,最普通不过的人生,但也有梦,也有过梦……能让人产生共鸣与回忆,就是成功的好电影短片中王一博的演技挺让人惊喜的,有些小动作设计得很不错,那种局促感,和他本人的形象差距很大,可塑性太强了,他每一个角色都有不同的演绎,每一个都没有原来的影子,这就是演员王一博,妥妥的剧抛脸啊!
加油年轻影人!
感谢第一帧记录下了这么多美好的镜头,未来也让鲜活的影像抵达更广阔人群!
《我的朋友》这个短片后劲好大。
我想聊聊这个短片,无关于我喜欢王一博这件事。
这个片子让我想到西班牙导演纳奇欧·塞达的《死亡三部曲》,其中一部二十多分钟的《创造》,我在学电影的第一年(高二)就看过了,一直死死记到现在。
他的魅力就在于用最少的技巧和语言张力,达成一种暗涵汹涌的、违背规训的、往往是越轨的符号化表达。
这种表达通常不会像什么你看过《你好李焕英》之类的,堆满“梗”和对白化的情绪。
也就是说,这是真正的28分钟电影和一些120分钟小品的区别。
说回《创造》,故事几乎没有对白,全程在展现一个雕塑家在雕刻一尊石膏女人,但这个女人被雕刻的过程中开始流血,变成一个真的女人。
而这个女人正式雕塑家死去的妻子。
但整个画面给我造成的冲击,我这辈子都忘不了。
关于一个爱情的永恒,是我看到过最抽象地具象化表达,全程没有对白,但我却好难过,就像金基德的《撒马利亚女孩》一样,生命中挥之不去的哀伤,那一刻你会切切实实地感受。
而《我的朋友》里,给我留下同样印象的是李默“回来”了,说自己看了黄河嘉峪关,然后给晨哥看自己写的《蓝火车》——黑夜,沉黑似海我们搭上一列蓝色的火车少年和女友要送大个子回家只有蓝火车可以到达他说,那是他的黄金家园 我当时没哭,但今晚想到的时候眼眶湿了。
我想说,好的电影,总能穿越时空穿越年代穿越载体,直击你的灵魂,不是你的大脑也不是你的心脏,我说的是你的灵魂。
《我的朋友》里,我们都是李默,也都是周迅扮演的电影检票员。
我们喜欢过音乐、热爱着生活、期待过山河湖海的人生,但一句“我回来了”就是我们为自由付出过的最大代价。
影片里,有人看到哀伤,有人看到暧昧,有人看到时代,有人看到反叛,这就是符号至于电影的意义。
90年代的背景,梦想与现实的永恒主题。
作为80初生人,电影的背景色调一出来,记忆里那些埋藏在深处的画面就都抖抖灰自己跳出来了,还有亚运会那首传遍巷子的歌,当年其实没太听明白歌词,但是那个调调记到现在😂一位想着云游四海的年轻诗人,在到过一些对很多人遥不可及的远方后,风尘仆仆的归来,在晨哥读到蓝皮车的时候,有点局促扭捏的转开身,抚了一把脸庞,至今也不知道是不是偷偷擦掉了一点眼泪,这是给我印象非常深刻的一幕。
他剪去头发时候的纠结,让我很担心他接下来的生活。
但是他去看了电影,坐在小周前面,当别人问起“认识呀?
”他说:“我的朋友”……在我的感受,是回来后与这里的一个连接,是一个新的开始。
人生总有很多想法,当不能去实践的时候,也不必发出豁出去的热烈反响。
像海子那样留下“面向大海,春暖花开”后结束自己的生命,可能是一个诗人追求自我的方式,但是如果能够隐于红尘,也未尝不能开出更有味道的花朵。
在我看来,小周和李默都是这样柔韧的平凡人,他们在电影院里认识了,作为心中都有念想的人,在看过电影后会有类似的共鸣吧,我相信心中念想不灭的人,即便在平凡的人生中,也会留下美妙的瞬间。
11.4重看,记录一下小心情:周姐家的电视,让我回想起我家的第一个电视。
最早出的电视就是那种凸屏、大后背,黑白电视。
每天其实也没有很多节目,我经常看到没有节目了才罢休哈哈,上学以后就没那么幸福了,我妈妈对学习抓得很严,经常要求很久才行。
那个时候的节目大家都好认真看呀,我家是村里第一个买电视的,开播了什么新电视剧,感觉一左一右的邻居都聚我家去了😂周姐吃饭用的饭盒,我以前读书带饭也是这种。
小学初中的学校没有暖气,只在教室中间有一个炉子,中午就把饭盒放在上面热一下,吃起来也很香😊我们还轮流带柴火到学校生火呢,一直到了高中才有暖气。
李默现在传达室外面等晨哥,真的像极了我小时候一次去歌舞厅找我表姐。
我表姐超时髦一人,学习不咋地,爱打扮,爱跳舞,我读初中那会儿开始特别流行歌舞厅,她经常去。
我在外面等她,认识的人路过看见我让我进去等,我也支支吾吾的没进去。
当时什么心情呢?
我就是觉得里面的一切和我不是一个世界!
里面的一切对我来说太有界限感了,而且我不想跨过那条界。
面对小周让他进来等的邀请,李默站在外面虽然没说话,但是身上的每一根汗毛都在说:我就在这等着,挺好的😂李默社恐吗?
李默对周遭的人事环境有着不自觉的自我……该说保护还是执拗呢?
一个过份沉迷于自我世界的人都有点这样,我感觉我小时候有一段时期就这样,而我的世界是武侠,没错,我特别迷恋武侠片一段时间,还拿了体育书里的武术讲解页跟着学,现在回想有点傻😅
继韦斯安德森后又拉黑一位导演
套路的反套路
看多了高概念感觉没什么惊喜了
画蛇添足
AMC18,连着两场第一场。这个片子有个最,就是是所有看过的电影里死的人最多。算是这个导演不错的片子,美学不如POOR THINGS,但是叙事精彩,比什么狗牙龙虾还有上一个不记得名字的什么好多了
@香港。几乎一切都可以预测,过程中昏昏欲睡,看完只想问,石头姐为什么还在演兰斯莫斯这些破玩意儿。
2025 82 Venezia competition PalabiennaleLanthimos最漫不經心之作👽ACID aesthetics、10000%政治笑話、資本市場剝削底層、肥仔服從戇鳩仔、衣櫃升(?)回母艦、人類毁滅主義、光頭統治地球、克蘇魯地平說、地球不會滅亡只有人類這個種族會自取毁滅,當蜜蜂抵達花蕊就等同各大繁星抵達正確位置上次用super wild-angle & fisheye玩花樣,本回用各種演奏曲進行曲玩花樣笑死了,& Lanthimos怎麼學起各大香港男導演虐待女演員的手法啊??ES越漸癲狂十足入戲,她似乎還在採訪時表達光頭造型不夠驚世駭俗哈哈哈哈哈(觀點我也同意,對外星人外貌的想像還是保守了)Plemons的casted可說神來之筆,演得憨態十足
不get意义何在,像poor things感觉只是演员好,感觉在看编剧导演编drama有点烦
3.5
出了电影院打开豆瓣一看演职员表,又又又是《可怜的东西》《圣鹿之死》的导演。我的观后感依然是“我看了个什么玩意儿”。
还可以
蘭斯莫斯的視聽選擇依然怪異且無趣,相比片中艾瑪斯通到底是不是外星人,他為何能被捧到今天這個高度才算是一個謎團。
Lanthimos你拍这种片出来到底恶心谁呢😅
据说韩版弱在资金短缺所以完成度并不如导演所愿,看剧本来说也算是个好看的故事,轻描一下关照一下现实,冒着劲冲到结尾。ps,石头姐是不是要做第二个于佩尔抢掉疯女演员的赛道
#BIFF2025 釜山最期待的一部,Cinematheque厅满人,我在二楼最后一排,声音效果不错,这是我的第一印象,Jerskin Fendrix配乐惊艳,几次起了鸡皮疙瘩,这是Yorgos Lanthimos和Emma Stone的又一次合作(第五次?),后者在片中剃光头出演,Lanthimos延续他的黑色幽默和古怪的表达,但对于熟悉的观众来说这次显得过于保守,结局轻易预测,可能很大原因是这部电影是改编剧本,Emma Stone在最后有一段类似Al Pacino在《魔鬼代言人》中的独白,应该是点睛之笔,却被表演地毫无能量,这俩人的组合是不是该歇逼了,另外由于没有英文字幕,只能靠听力,后面还有几分钟的外星语言内容我不得知,我的观后感并不是电影真实的水平,等发行后我会再看一遍
救了命了
最近都流行这么重口吗,拍可怜的东西上瘾了?
这个结尾让我感觉被导演嘲弄了
石头姐是男版小李子。剧本很有趣,虽然是翻拍。我居然在这种血腥暴力场面中获得一丝爽感。极限讽刺加翻转。悔恨没有字幕加持导致我的理解能力下降,但是一部爽片无疑。
Venezia 20250829# 精彩!(兰斯莫斯终于邪到了我的点上