云中行走

<图片1>1974年8月7日，法国杂技艺人菲利普·珀蒂在纽约世贸大厦的双子塔之间完成了一次钢丝行走，上演了一出凌空微步的好戏。

我第一次听说这个故事的时候，就对这个举动拍案叫绝。

瞬间回想起当年柯受良飞越黄河的壮举，一查资料才发现那竟然是1997年的事情了，居然在我脑海里存放了20年。

小时候我还一度喜欢看各种吉尼斯世界纪录，后来不靠谱的纪录见多了才作罢。

但围观完成壮举的激动确实会让人印象深刻，即使是躺在安逸的沙发上，看到紧张处也总是禁不住挺直腰板，开始前，提心吊胆，失败了，扼腕痛惜，看到别人达成目标，总觉得自己身为人类，与有荣焉。

这套吸引力法则的核心，就是那个极富挑战性的目标。

这与我们想要探索的自主教育再契合不过了。

既有了一个内在驱动力主导的学习动机，完成后的成就感又会帮助记忆，强化学习效果。

《云中行走》的故事里，我们可以一窥目标导向式学习的五大要素：第一、一个真实的诱人目标。

菲利普自打盯上了世贸中心，就从没减弱过征服的渴望。

对于表演者而言，在全世界最特别的舞台上展示自己的技艺，能够极大满足马斯洛五大需求里最高级别的自我实现需求。

而菲利普最终在400多米高空达成目标的过程，是名副其实的巅峰体验。

一个好目标首先要出于自己内心的热爱，也一定是有挑战性的，挑战性来自于没有现成的解决方案，只能挖掘自己潜力，经过一段时间的学习和反思，找到自己擅长的方式来寻求突破。

我为了写这篇小短文，在看了电影版《云中行走》之后，又读了同一主题的绘本《高空走索人》，看了动画版《高空走索人》短片、纪录片《走钢丝的人》以及维基百科。

这个称不上多么诱人的目标也促使我完成了一轮自主学习。

对于个人发展而言，好目标有时候可遇不可求；而对于教学设计来说，值得在这里挖空心思，大开脑洞。

第二、明确的核心技能对于菲利普而言，核心技能当然就是走钢丝。

即使已经是世界顶尖的钢丝艺人了，诱人的目标依然促使他继续精进自己的基本功，更是多次练习不同条件下的行走。

技能与目标要有事实上的相关性，而表面上相关性可以视学生对核心技能的厌恶程度而定。

有时候，教育可以借由诱人目标来达成核心技能的提高。

很多诱人的目标对专业技能的要求也是极高的。

你想让一个学生学好外语，精心准备听说读写全能训练法，不如找一个外国的美貌异性供搭讪。

对于个人发展而言，先有一个激动人心的目标再梳理核心技能未尝不可；对于教学设计来说，常常需要先明确核心技能。

所谓的目标导向，对于学生而言可能是诱人的目标，而对于教育者而言，技能成长才是目标。

第三、团队合作菲利普在法国很快就组织了自己的团队，团队里每个人都对这个明确的目标兴奋不已，因而能够从各自的角度出发去查漏补缺、创造价值。

最终能够一起设计并执行一个最优的执行方案。

团队合作是我们的教育里缺失最多的部分。

在围绕目标进行合作的时候，我们可以在需求的驱使下实际练习头脑风暴、非暴力沟通、罗伯特议事规则这些常识性的协作工具和思维方式。

这和普通的朋友交往还是有所区别的。

对于个人发展而言，团队合作的技能几乎是必备技能。

现在信息如此发达，一个人的力量实在是微不足道。

对于教学设计而言，团队合作是在为积极的同伴教育创造机会。

第四、深入研究，积极试错为了达成目标，菲利普的团队做了非常充分的准备，除了打磨专业技能以外，菲利普还以各种身份和角度去考察场地，假扮记者，假扮工作人员，还在意外受伤痊愈后假扮残疾人。

同时，也要在真实的目标环境下积极试错。

他们第一次大型表演在巴黎圣母院，第二次在悉尼铁桥（电影版未提及这一段），在真实环境下运输装备，完成表演，和警察斗智斗勇让菲利普们信心加倍，最终如此光荣的成为了共犯。

试错是我们在创造作品、形成解决方案的过程中毕竟的阶段。

人人都知道承担风险、延迟满足能够获取回报，但这个过程里还是要豁的出去，减少对犯错的恐惧。

在目标导向式学习的过程中之所以不怕出错，就是因为我们坚信最终的目标能够达成对于个人发展而言，积极试错是在建立一种心态，更多的有觉悟的错误能让人更加自信，更多积累创造的勇气和技能。

对于教学设计而言，需要提供一个试错的空间，营造一个互相尊重互相信任的安全氛围。

第五、分享成果，反思成长电影版并没有呈现真实的故事。

现实中的菲利普居功自傲，他的合作伙伴纷纷离他远去，并对他有所抱怨。

这算是一个目标导向式学习的反面教材。

分享创造价值，团队的情感和每个人的喜悦都是目标导向式学习的附加价值。

而大家坐下来一起回顾反思整个目标实现的过程，除了在自己综合能力的成长中获得更多的自信外，还未接下来的合作创设了极佳的原始条件。

对于个人发展而言，与帮助过自己的人共享成果，表达真诚的谢意，是天经地义的事情。

对于教学设计而言，这更是个皆大欢喜的仪式，是值得珍藏多年的美好回忆。

整个过程中学习到的东西不是从书本到考卷，而是从世界进入学生的头脑和内心。

这就是我为什么想要在钥匙玩校夏令营里做各种目标导向式学习活动的原因。

為什麼Philippe認為自己獨特的鋼線走法是種空中詩學？

因為要無限貼近危險的邊緣，才能換得極致的成功快感，只要毫釐之間的差池，便已死無葬身之地。

近年不少年輕人也挑戰極限攝影，有一時的風光，僥倖的成功。

但次數一多，創舉成了催命符。

大抵他們並未深思背後的支持。

這不是賭搏，拿生命做賭注賭本太重，Philippe贏不是因為大膽，而是藝高人膽大。

你必須得佩服Philippe這個總是在挑戰極限的人，生命當中80多次都有驚無險地渡過，惟一一次失手是早期訓練時從14米高跌下，摔斷幾根肋骨，他說，never again, 便真的從未再出意外。

53歲時，他還聲稱自己正處於嶺峰。

現在則朝70高壽邁近。

我深深覺得， 除了運氣(鳥類攻擊，鋼絲斷裂、暴風雨出現的時刻前等等), 膽量、勇氣、專注、天賦、練習、準備、團隊都缺一不可，還有喪心病狂的執著。

他的偉大和癲狂之處，不是插穿了脚板，時間不夠，團友縮沙，無論如何都硬走; 是明明已走完，讓你提到嗓子眼的心放回原處時，他竟然意猶未盡地再走一遍！

總共來回走了8遍！

停留了45分鐘，並且跳躍、分別單膝和雙膝跪下，放手，甚至躺在雲霄細線上(小龍女麼)。

我邊看邊咬牙切齒地覺得他是個瘋子！

當然片中還有不少令你哭笑不得的部分表現了這點，瘋子和天才，確實只有一線之差而已！

老實說我喜歡男主角囧瑟夫，喜歡這個人追尋夢想的故事令大半條鹹魚覺得自慚形穢，但是影片仍有不少缺失。

包括將男主角的苦練輕描淡寫，好像一個普通人偶然找到幾個烏合之眾，短時間內就克服困難完成創舉，有點太輕易了。

可現實中男主角是用大量人力物力，籌備了5年，還坐直昇機勘察。

另外算是美化了男主角，將他的性格/行為引致朋友和女朋友離開的原因解釋成他們突然決定要回國追尋自己的夢想。

電影中女主角的支持和付出使這一秒變臉顯得毫無說服力。

然後為了眾多似乎更有趣的場景人物，減省了主線上的著墨，不知是否時長所限，反正影片詳略結構的能力成疑。

就娛樂性而言，我當然更喜歡“小飛俠”, 不過，別人都敢傾注大半生刀口浪尖致命風險寫的詩，難道我連安全坐在戲院裡用一點點的時間讀一下的機會也不給彼此嗎？

一次挺值得的观影，尽管影片里高空行走的一切都是技术的产物，但几个3D镜头还是能让人想象到几百米高空的可怕。

电影里的安妮真是一个完美无缺的角色，但现实中两人的分手并非如电影中那么和平。

看了篇外媒报道，菲利普完成壮举的同一天就和女粉丝上了床，结果当然是两人间的争吵。

现实中的安妮并不喜欢生活在聚光灯下，现今也不怎么抛头露面。

现实中的安妮说过，菲利普从来没问过我哪怕一次我要如何追求自己的梦想…所以很喜欢电影里安妮与菲利普在出租车旁道别的台词。

《云中行走》讲述了法国杂技名人菲利普·帕特（约瑟夫·高登-莱维特 饰）的真实经历，他在1974年雇佣了一批人来帮他实现自己独特而又危险的梦想——在世贸双子塔之间、距地面417米的高空走钢索。

这真人的故事早先已拍摄成拍成了一部优秀的奥斯卡获奖纪录片《走钢丝的人》。

那么这个故事为什麽值得再讲一遍呢？

除了宣扬人为实现梦想可排除万难、坚毅不屈、冒险犯难、勇敢的去完成自己想要做的疯狂事的精神之外。

导演的目的为何？

我想说的是：导演罗伯特·泽米吉斯也在实现他的疯狂梦想！

他一直在努力寻找电影叙事方式的更大可能，不断尝试要把最尖端的特效、电脑动画及其他数码技术与独特而富有想象力的故事相结合。

导演罗伯特·泽米吉斯拍摄过《回到未来》系列、《阿甘正传》《荒岛余生》...等等许多叫好又叫座的经典电影。

在他的作品裡：比如《回到未来》三部曲，里面有很多有意思的科幻情节；再比如《谁陷害了兔子罗杰》，开创性地把真人表演和动画结合起来，并带动了一股潮流；还有《阿甘正传》，运用CGI技术把主角放进了一系列着名的历史片段中。

此外，还有他的非正式动画三部曲（《极地特快》、《贝奥武夫》、《圣诞颂歌》），都使用了数码动作捕捉技术来呈现故事本身的幻想色彩。

《云中行走》无疑也体现了主流电影制作和观影体验的高水准，他用最新的技术说了感人的故事！

让观众感受一种他们在别处无法体验的震撼经历。

虽然3D和IMAX效果并不是本片的核心，但泽米吉斯高妙地运用这两种技术达到了为影片本身服务的目的，而且用得比2015年的任何其他影片都要棒。

这些都值得您买张票到电影院好好享受他的作品。

也值得中国电影人好好观摩学习！

当清晨的阳光照在他的脸上，我觉得这是一个伟大的人。

那一脚踩下，世界停止了转动。

还有那旁边手舞足蹈的恐高症数学老师，个人认为他比钢索人更不容易，因为他恐惧而不专业，可他战胜了。

第一走是凝重，走回来路，是轻快的舞步。

可是在高空钢索上与警察斗法，也太刺激我的神经了太折磨我了我要疯了这到底是真有其事还是电影特效啊啊啊啊他竟然还躺着抒情？

与鸟争风？

还挺担心鸟要偷袭他。。。。

直升机搅起的气流会不会增加不稳定因素还有那殷红的脚底。。

卡瓦拉蒂最后三步“趴下！

混帐”其实我也想这么吼来着。

对于有恐高症的人来说，观这影片着实比恐怖片刺激，心脏一直揪揪着真是自作自受的观影体验。

真正佩服这些追逐理想的人们。

演员很好，我一度以为这是冒险者本人演自己。

【征服美妙高度的诗人】第一次知道菲利普帕蒂，是通过一部纪录片—— MAN ON WIRE。

时隔多年 ，菲利普的一些话语仍然印刻在我的脑海。

他说，生活应该处于危险的边缘，人应该抵抗死亡，不应该循规蹈矩。

他说，每当到一个自己喜欢的地方，就想在那里挂上钢索。

他说，wire walking是一种艺术，他想成为征服美妙高度的诗人。

这样的人是天才也是疯子，是传奇也是谜团。

这样的人，我们虽尝试理解但终归无法理解。

高空走钢丝，我第一个想到的不是惊险，不是刺激，不是疯狂。

而是死亡。

纪录片在表现菲利普钢丝穿越双子塔时，用的是照片，“peaceful、calm、serene”，那是凝滞的美，是留白的美。

观众用自己的想象力去描绘一幅惊心动魄的图画，每一个音符都是颤抖的钢丝。

400米的高空，浅蓝的天，张望的人群缩成蚂蚁一般大小。

孤零零的钢丝穿过双子塔，黑衣的菲利普仿佛在云中，行走、跪坐、仰躺、舞蹈、致敬。

起风了，吹得发丝飞舞，吹得衣角飘扬，吹得钢丝轻颤，却吹不动他安宁平静的表情。

他是行走在高空中的诗人，这场表演是他献给全世界的诗歌。

我的这段想象，有幸被《云中行走》完美还原了。

【写给双塔的情书】菲利普的故事，泽米基斯导演，囧瑟夫主演——这是我无法抗拒的阵容。

虽有惊喜，但整部影片我是比较失望的。

或者说，看过纪录片《MAN ON WIRE》的人，不太适合再看《云中行走》。

因为对故事实在太熟悉，就算导演玩出花儿来也不会有太大触动，更何况泽米基斯导得中规中矩。

故事前半段不温不火，开展慢铺垫长，后半段节奏加快后，很有盗贼电影的感觉。

感情戏本应短小精悍，可惜潦草结束。

惊喜有两处，一是菲利普双塔走钢丝的完美还原，二是整部影片随处可见的双塔元素。

以至于所有人都会觉得，这就是一封写给双塔的情书吧。

1968年，菲利普在牙医诊所的报纸上看到正在建设中的世贸双塔，正如他所说，没有任何理由，在看它的那一瞬间，就决定要在那里走一次钢丝，他称其为the coup。

借着喷嚏的掩护他撕下那页报纸藏进衣服里，同时，那个决定也在心里扎下了根。

他练习着，关注着，开心着，焦虑着。

女友Anne说双塔就像为菲利普建造的一样，因为在它落成的6年之前，菲利普就已经做好决定了。

11年看到过一篇帖子，911事件十周年——双子塔生前身后。

唏嘘不已。

当年的世贸双塔已不复存在，只剩下遗址公园、和夜幕时两道直冲云霄的蓝色光柱了。

那张写着“forever”的永久通行证，也永久地失去了归属地。

【天才与疯子】囧瑟夫很努力地在模仿菲利普说话风格，练习语速语调和肢体动作，在“形似”上面，他完成的确实不错。

可惜，我看不到一丁点“神似”。

囧瑟夫的眼神很亮，充满着生机和活力。

菲利普的眼神也很亮，但永远闪着nuts的精光。

他是孤独的自负的癫狂的疯子，不是怀揣美国梦的正能量传奇人物。

他在双塔走钢丝并不是为了完成一个梦想，“没有为什么”，就是那样想，然后那样做。

这是他的生活方式，这是他的生活态度。

永远把生活放在危险边缘，然后抵抗死亡。

说到这里，似乎理解了影片对他成名后的表现避而不谈，以至于和Anne的感情结束地莫名其妙。

“你找到了你的归宿，我也该去找我的了。

”没有铺垫没有暗示，这样的理由并不让人信服。

真实的Anne说，我一路陪伴着他，看他享受成功、成名的滋味，然后有些东西悄然变化，所以我选择离开。

这才是真正的原因。

这是再现实不过的爱情故事，却依旧让我泪流满面。

这条路，充满辉煌也充满泥泞。

这一生，有过痛苦也有过安逸。

To Philippe Petit 。

关乎梦想的电影总是一次次地撞击我们麻木的心房，一次次地给我们平凡的生活注入强心剂，尽管当时手心再出汗心跳再快，再震撼感动马尿流得再多，药效一过然并卵。

醉后仍是归于平淡，该干哈干哈，想不干啥他么还得干那啥。

第二天早晨醒来，依旧是叼着油条挤着地铁，继续被老板奴役，被客户折磨，照旧加班到深夜，为五斗米折腰，为房贷为卡债奔命，被人甩或对着三喜本撸(别跟我提苍老师波老师哥不认识）或对着某男神肉照大喊操我爆操就搁这操操足一百八十天，然后用电棒电晕自个儿。。。

老板们过得也并不怎么样，并不见得比屌丝又有好得到那里去，钻进钱眼里，被原罪的欲望所深深俘虏，整日价酒局饭桌麻将台上应酬，芸芸众生，莫不是被生活所拖累就是安于生活的现状，无不落得个年少早秃或者英年早泄大腹便便，基于这点上，其实王思聪和你们都没什么差别，都是除了吃饭拉屎以外丢了梦想的空壳而已，和咸鱼一个鸟样。

我们中的大多数，皆是生来彷徨生来无助，生来等死，BUT在有梦想的人的人生中，他们是向死而生的人，他们生来狂野生来自由或自小被激情燃烧被梦想激活，明白再也不能这样过，光明白还不够，大道理谁都门清儿，可谁不都是揣着明白天天过着糊涂直到眼睛一闭不睁咽气那天才知道有今生无下世？

爱情诚可贵爱疯7SSSS价更高，若为梦想故，日！

两者皆可抛！

追梦者如彼得杰克逊这帮人，他们揣着明白过得也是毫不含糊，为梦想可扔掉一切付诸一切，小时爱看大猩猩长大拍个金刚，小时爱读指环王长大弄出个中土魔界如本片中云中行走的菲利普·帕特，小时候爱看人走钢索，不用等到长大才去走钢索，少小就离家出走，用他们家乡的话从他妈妈嘴里说出来就是胡萝卜已经熟了老子也管不了了开弓没有回头箭，就要干到底！

为梦想千里行不远万里来到法国巴黎，没面包吃简单，早晨起来，骑着独轮车经过塞纳河畔左岸咖啡店路边阳光雅座以迅雷之势顺一个就颠儿啦，人法国人也浪漫啊，拿拿了呗无所谓，一边杂耍一边泡妞，在玩乐中工作赚钱爱情两不误，下雨了没穿雨衣没事儿，和妞一起拎过街边的大遮阳伞就走，在雨中漫步谈情如入无人之境，日子过得那叫一个潇洒逍遥自在你小时候在干什么，你小时候老师爸妈告诉你得想长大当科学家想当宇航家当董存瑞炸碉堡，现在可倒好，和平年代没碉堡炸了，你只能去搬砖。。

天妒英才毕竟是少数，天弃蠢材那是有一个弃一个有两个弃一双，一弃一个准，这回在片中在现实世界里英才倒是没有被天妒忌，他突破重重困锁最终还是成功了！

终于漫步云端，俯视苍生，君临天下，那个中的美妙高潮滋味只有他自己才能最体会。。。。。。

咱先别怕成了英才被天妒，这天妒英楼倒是也不假了，世间已无双子星，因为高，被毁了，这不知不觉间，双子星成就了两个人的梦想，一个是走钢索的人菲利普，一个是美国人民的好朋友本拉登。

你的梦想呢？

你的梦想都被狗吃了？

当你想看一眼双子星的时候，当你想站在顶端感受他的goodview的时候 别说你想走钢索，就连爬楼梯按电梯都没你份了，因为，别说mountain top 就跟着一起来 没有什么阻挡着未来 别说咦咦咦咦你不在我不在谁还会在？

它也已不在。。。。。。

所以，你注定就只能是那个仰着脖子看别人在云端行走的人，注定就只能为别人鼓掌，你就是个一辈子只能在平地上爬的人！！！！

（以此激励献给那些你们和我） 李啸天微信公号专稿

推荐《云中行走》不为别的，作为一部传记电影，能把人看到提心吊胆，满手是汗，比看动作片都过瘾，也是没谁了。

如履薄冰的铺垫艺术“当你呕心沥血的投入工作，却看上去游刃有余，这才是一种艺术。

”——菲利普·帕特1974年，当菲利普·帕特完成了在世界贸易中心双塔之间的钢丝行走，这场前无古人的高空钢丝行走被称为“世纪艺术之罪”。

从电影中就能看出，为了折腾这档“买卖”，菲利普·帕特前前后后一共违反了当地100多项法规。

他的生活哲学就是如履薄冰，在他的自传中，一共总结了五点生活原则：倾听钢丝的旋律，消除疑虑，不要太早恭喜自己，游刃有余，与上帝同在。

这些具有浓重鸡汤色彩的哲学恰恰也是《云中行走》所要表现的主要内容。

从这方面来看，这是一部主题中规中矩的传记电影，不像《社交网络》那样剑走偏锋，不像《极速风流》那样侧重于对手，而是本本分分描述一个人的事件性故事。

为什么说是“事件性”，因为在这部正片内容将近2个小时的电影中，明显的三段式。

有一多半内容是在描述菲利普在双子塔上的壮举，其中停留在钢丝上令人胆战心惊的过程差不多有30分钟，对于传记片来说，该片很明显的截取了人物生涯的一个片段进行展示，说白了就是“做任务”。

因此属于“事件性”传记片。

电影前45分钟的时间是在铺垫叙事，大概是角色前期的生平啊，为人处世啊，如何学艺之类的，较为中庸。

中段部分玩了一个“花活”，进入到“群盗”电影的模式，但实际上完成后部壮举的关键也在于这前45分钟。

众所周知，菲利普·帕特现在还活着好好的，双子塔“钢丝副本”成功完成。

但为什么电影还让人看得心惊肉跳，其中除了3D效果之外，最大的功劳要记在前期铺垫上。

电影采用第一人称回顾叙事方式，循序渐进的将菲利普的生涯勾勒出来。

电影有很强的代入感，从点滴生活延展到最后的副本任务，带出了菲利普·帕特的生活哲学和学艺过程，对梦想偏执的追逐，这样做的好处就是让观众进入角色，被角色的生活理念和志向所感染。

乃至后一个小时菲利普紧张筹备双子塔任务的“群盗”模式，通过叙事上的张力和前期细致角色刻画，加上“群盗”电影固有的功能性魅力，跟能让观众完全进入角色，当菲利普被钉子扎破脚，如疯魔一般彻夜不休的筹备时，从银幕上传递过来的山雨欲来的紧张气息，造成了强大的叙事张力。

因此，当任务开始的时候，当菲利普踏上悬在双子塔之间钢丝上的那一刻，一股突如其来的神圣感扑面而来，结合入神的3D效果，为电影后期的身临其境的紧张感提供了先期坚实的基础。

当然这样做的最大问题就是刻意突出主角的功能，而压缩了其余角色的地位。

在《云中行走》里，除了主角之外，其余角色被压缩成一张白纸，电影只是本分的还原了当时参与任务的其余角色，对他们毫无刻画可言（唯一有亮点的就是那位恐高症患者，笔墨也多了一些），完全沦为功能性角色，也是鱼与熊掌不可兼得。

前期的常规化铺垫，就是为了后部的钢丝任务做准备，也是电影最具神采之处。

恐高效果下令人眩晕的3D“3D是商人赚钱的道具，是大师拍电影的工具”——李安 罗伯特·泽米基斯是一个很奇怪的导演，作为斯皮尔伯格一手带出来的导演（说徒弟不太好，但早期他的电影确实有斯大爷的影子），在叙事方面与很多导演别无二致，以传统叙事为主。

但在技术方面，泽米基斯一直有着拓荒人的称号。

他一直致力于将精彩的叙事与前沿的科技相结合，早在80年代之时就有了《梦城兔福星》这样真人+CG卡通这样极具创新意义的电影，在著名的《阿甘正传》中，将阿甘融入历史镜头里，特效做到天衣无缝（其实个人更有推荐相对不知名的《飞越长生》，泽米基斯早期特效神作）。

大约在《荒岛余生》之后，泽米基斯似乎就开始在技术领域一去不复返，《圣诞精灵》、《极地特快》效果不俗，《贝奥武甫》几乎到了走火入魔的地步，后者票房不尽人意也让导演看到短期内CG角色替代真人演员这条路并不通。

导致泽米基斯又回归传统路线，但仍对技术为电影服务的念想依依不舍。

《云中行走》是泽米基斯“技术为电影服务”理念又一次偏执化的贯彻，因为就连前半部分常规叙事部分就融入了3D效果，比如菲利普在自由女神像顶端的口述，练习时平衡杆掉落的镜头，突如其来砸向银幕，惊出了一身冷汗。

这种对技术的运用在电影后45分钟的钢丝任务中体现的淋漓尽致。

高耸的双子塔，云层的纵深感，大量俯拍镜头的运用、角色与场景之间的对焦，虽然3D效果并不是本片的核心，但泽米吉斯巧妙地运用这两种技术达到了为影片本身服务的目的，而且最终效果比很多特效大片对3D效果的运用都更加精彩。

这段内容可以说恐高症患者的噩梦，或者说本人并不恐高，但3D镜头下离地417米的落差感，眩晕与视觉信息缺乏造成的眩晕感，以及叙事带来的张力，都会令观众手心冒汗。

电影这段内容足以令人屏住呼吸，心系角色。

虽然历史上菲利普顺利的完成了任务，但此时观众早已彻底进入角色，这与前期极具煽动性的叙事有关，也与出神入化的3D效果有关，让观众早已忘掉外界的干扰，专心于一名疯狂梦想家脚下的那根悬于高空的钢丝。

献给世贸大楼的情诗电影的结尾，在温情的旁白下，指出了双子塔最终的结局，其中饱含的神情个中体会。

本片虽然是一部传记电影，但通过主角的视角中，无处不在的表现出对这座人类历史上伟大建筑的情感，是一部献给世贸双子塔的情诗。

《云中行走》用一种特殊的手法，让观众记住了，在40年前，一个疯狂的人完成了一次壮举，并在40年后的今天，用一种疯狂的方式令人铭记。

这是一部绝对正能量爆棚的励志电影，传递给你最鸡汤的信念：只要你想，世界上没有不可能。

菲利普有一股执念，这份执念从他小时候在马戏团第一次看到高空走钢丝表演时就埋下了种子，以至于他的父亲只能对着他努力练习的身影摇了摇头，自己的儿子放着好好的生活不过，硬要去做一个街头艺人。

这部电影是一部成功学的典范。

为了取得成功，你要：-定下宏伟目标我们说不想做将军的士兵不是好士兵，对于菲利普也同样适用。

他不仅仅满足于成为一个逗人玩乐谋生的小丑，他的目标是做一个真正的艺术家，所以他瞄准了纽约即将建成的世贸双子大厦。

他要在南北两塔之间架起一条绳子走过去，震撼世界。

如果成功，他将是独一无二的历史创造者，必将在名册上留下光辉一笔。

-红颜知己相伴机缘巧合下他遇到了街头音乐人安妮，用一流的泡妞技术搞定她成为了他最最死忠的支持者。

他在雨天撑伞主动接近她和她约定分开时间街头表演不抢生意，又约她喝酒吃饭，再阐述自己伟大的理想，塑造了一个有志向有追求大好青年的形象，事实证明，安妮对他后来的成功功不可没。

一开始她就提供了自己的学校作为日常练习的场所，在他要比赛前因为焦躁而疯狂失去理智的时候安抚他，在他和鲁迪爸爸发生激烈争执时及时出面让他主动道歉和好，以及在后来真正走钢丝的时候在楼下站着一步也没有离开。

这就是所谓的爱情吧，对自己的爱人给予无限包容和支持，在最困难的时候不离不弃。

但是当他实现了自己想要的后，安妮并没有因此选择栖息停留过上二人世界，她和他勇敢告别踏上自己的征程，临走前她对他说：现在该轮到我去追逐我的梦想了。

他问：我们还会见面吧？

“她停顿了一下说：再见。

菲利普没有挽留，哪怕他知道这样一别可能就是永远，这样的爱情是一种洒脱的豁达，又是别样的深沉。

每个人都是独立的个体，而安妮在一路陪伴心爱的人实现目标的同时也挖掘了自身的渴求。

好聚好散成为了这部电影爱情的遗憾，却又给我们上了另外一堂课：作为一个女人，不能只围绕着男人转，还要有自己的诗意和远方。

-千里马也需要伯乐一个人的成功除了自我的不懈努力奋斗外也离不开慧眼识英雄的伯乐的提拔和指点，所以他很幸运有鲁迪爸爸，不仅传授了他在高空如何架绳索不会断以及各种绳子的选取外，还告诉了他作为一个艺术家重要的一课就是如何SALUTE，向观众致敬。

他曾狂妄得不屑一顾，也满不在乎得敷衍了事，但最后整个世界只剩下他、蓝天、钢索、双子大厦时，他最终使得人和环境合为一体，进行了一次完美的致敬。

看到后面我们是为他捏把汗的，因为他来来回回走个不停，和警察玩起了捉迷藏，也因此而有些傲娇的自负，可是只要一个不当心他就会随时粉身碎骨。

-朋友侠义帮助没有他的朋友成为一个团队，最后运材料到塔顶并分工合作，菲利普是不会有机会真的走上钢丝的。

正是有了让-路易和杰夫等一种朋友的背后默默付出才会撑起光辉的菲利普。

前期的准备工作导演花费了很多笔墨描绘，并设置了重重障碍，让他在各种契机找到志同道合的朋友们，甚至在黎明开启前让他经历了最黑暗的困顿，挑战一度濒临流产危险。

-自助者天助挑战当天天工作美，没风没雨太阳也不算太大，中途遇到一只鸟略挑衅但也没有倒腾出什么大问题，仿佛所有的不顺在前一晚都已经用完额度，剩下的只有发发发了。

菲利普无疑是努力的，孤注一掷的，近乎极端化的一根筋走到底，他知道自己疯狂，但血液里流淌着的冒险基因不容他犹豫一丝一毫。

所以，这部电影用走钢丝这件事呈现给了世人要成功所需具备的各类要素。

这部电影让我想起高中时看的可可西里，也许在我心里它们都和信仰有关吧。

不同的是，可可西里讲的是严峻条件下信仰被践踏后的捍卫和反抗，而本片讲述的是一个普普通通的2B青年在信仰的呼召下创造奇迹的过程。

总之，这部电影就像以前看多的很多好电影一样，在我平静如一潭死水的生活中掀起了一丝波澜，也让我看到生活的另一种或另好几种可能性，让我此时不禁在脑中闪过老狼的几句歌词：生活不是平平淡淡从从容容的东西，不能放弃。

我想菲利普对走钢丝的追求绝不仅仅是梦想，如他所说，这是活着。

我小时候有过很多梦想，比如说成为一名记者，成为一名建筑师，成为一名科学家，是的，一直在变，而且从未成功。

失败的原因可以是小孩子的信口开河，目标的不够细化，脱离现实，等等。

既然是梦想，就允许了它的不成功，实现不了梦想，至少我还可以好好地活着。

但是信仰就不同了，信仰就是活着的原因，它是超越一切的存在。

每个人活着都有最放不下的东西，名声，金钱，家庭。

扪心自问，我也有很多很多不能舍弃的东西。

菲利普可以舍弃一切，甚至他的生命去追求极致，自然可以做到极致。

当把自己完完全全交给信仰，他就已经成功了，那一场尽心动魄的表演只是顺水推舟。

我相信，当我放下一切去追随我的信仰，我也可以做到极致。

可是我目前还做不到。

走出电影院，我的生活又回归平静，我还是好好地活着。

只是不知道菲利普在完成了这场表演之后的生活怎么样呢？