我心飞翔

闲得发慌 把库存的《我心飞翔》翻出来看，以前还一直没有看。

这个讲述三个殊途同归的男人和一个湘西哑巴女人的情感纠结。

因为女主角是我喜欢的李小璐，所以特别留意。

高晓松的作品，是表现主义的手法，突出个人的主观感受，辐射到客观客体上而显得荒诞而夸张。

不要冀望相信这是场真实的故事，当片尾对三位男主角的介绍，旭、晟、阳，然后特别交代：他们从未相遇。

而对女主角虹，用……来搪塞其出处。

开场的音乐是郑钧的声音，他那苍凉饱和的声音，很快将情节引入了正题。

剧情充满张力和反讽，陈道明饰演的旭身为艺术教师，跟学生发生冲突，学生说他麻木，实际上他并非书呆子，当他最后带领学生冲向战场，打倒军阀，发现他们的斗争的意义是荒诞和虚幻的，因为对手也喊出同样的口号，直到血淋淋的现实，他的学生都只剩下血手印的时候，而他自己也被自己的学生开枪打伤命根，落下终身残疾，流落到湘西。

后来他因为绘制和放飞风筝而和哑巴美女虹结婚，过着非正常的婚姻生活，在手相学的指引下，学会了沉默和弘忍，而显得有些委琐。

当美女在浴盆中挑逗的时候，他依然昏昏欲睡，有超脱的意味。

在老狼的音乐之后，晟开始成为一个重要角色。

他一直喜欢哑女虹，但是深知自己配不上她，而将她“寄存”在旭那里。

他看来是个典型的谨小慎微的中国式农民，他索要了旭、虹、阳的一切重要东西，心态颇可玩味。

直到他最后冲向日本人，为虹的父亲报仇，最后要带虹走的时候被杀。

阳是郑钧饰演的，还停留在当初对他《赤裸裸》、《回到拉萨》的印象中，如今一见，却也有白面书生的味道。

他先是反复出现在虹的梦中，但是不断趑趄。

当他为虹的琴所吸引，从上海来到湘西，发生轰轰烈烈的热恋，互相引为知音。

当他觉得从无能的旭的手中带走虹的时候，抗战爆发，他毅然决定为国捐躯，留下虹，和他那把提琴。

哑女虹，李小璐饰演。

在戏中，她总是通过画外音的独白来表达情感，推动剧情。

她在阳光透过的指缝中编制自己的爱情梦想。

当在她最适龄的时候，在奔跑中遇到旭的风筝，嫁给了她，平静相守数十年，直到阳的出现，她决绝的决定跟他走，大雨的时候她背着琴前往，还带着一块荷叶糕。

但是，在即将开花结果的时候，阳离开了她。

时势使然。

日本侵占了她的县城，杀死她的父亲，晟挺身而出，但是最终也是在离开的瞬间被日本人逮住。

她终究只能守着自己的命运，固守湘西。

剧中很多表现主义的手法表现，如“手印”，反复出现，无论是旭，还是虹，他们都刻意去记忆那段回忆。

“红军装”的象征意味也很重。

那是虹自己编制出来的梦幻。

她只是忠于自己的感情，而感情的载体是哪个男人，似乎并不重要。

这与传统中国的观念是相悖的。

不过，正是因为表现主义的夸张和荒诞，造成现实的变形，如军阀混战、晟勇斗日本人、城门前小伪军的表现，显得异常虚假和荒谬。

很难想象，在湘西那种地方，以卖风筝为生，如何能维持生计？

还有满篇出现的“红”色，视野表现极端的时候，红色便铺天盖地而来。

虹穿着一袭红装，正是终极表现。

影片最后在刘欢的音乐中结束，气势磅礴，借助一种荒谬的历史叙事的面纱来表现个人的主观感受。

个人觉得这种方式还是很独到的。

片名《我心飞翔》，感觉到虹作为一个女人追求情爱的天空中飞翔的状态，可惜风筝终究逃不开一线牵。

精美的台词，典雅的音乐，片断式的情节串接，让影片很有醇和的味道。

有意思的是，该片翻译为“rainbow”是虹的名字，她所拉的独特的乐器也叫“虹”，一个渴望飞翔的女人，总是在指缝间寻找太阳光辉的女人，和她周旋的三个男人：旭、晟、阳，都有“日”的意象。

巧合？

仁者见仁，智者见智，我这样的解读是否存在误读？

不得而知。

最后罗嗦一句：影片拍摄的主场景在湘西凤凰。

那是个神秘的地方，4年前过去，狂喜欢那里。

总感觉中国的电影有两大的极端主义，反映现实的太过残忍，支离破碎来回摇动的画面让人感到无边的黑暗；又或者是纯粹注重心灵意境的电影往往玄幻的找不到北，一大堆精致惊艳的组合强烈震撼着视觉细胞，努力支撑起背后那些苍白无力空洞的故事本体，当然这部影片属于后一种。

在被李小璐恍若天人的一个个水灵灵的造型恍花了眼以后，完全忽略了作者想要表达的故事本身的高度。

虽然陈道明依然养眼，虽然郑钧的名字大大刻在主演的位置。

都说带点文学色彩的男子是最大的幻想主义者，也许高晓松拍得这两部电影就深深沉迷在自己的憧憬中而忽视了电影本来的表现力。

世外桃源固然是有的在每个人的心里，虹想的是下着雨的天气那个骑白马的少年跌落在自己的怀里，旭追求的是平静的生活，阳要的是自由，晟只希望守着那个守不住的人。

简单的说整部片子用零星的画面穿插连接，就像是花了一小时三十分演了一部漫长的MTV，然后记住了，那个乡村教师整整一个画布的红色的手印，记住了小城里那个追着风筝的女孩子精致的面容和一身江南清雅的各色群衫。

那些穿着鲜红色军装的导演心目中完美的男人的形象在我看来跟整个片子的色调太不搭了，那么的突兀带点滑稽，这个战争太苍白和可笑，人物的刻画薄弱虚幻，倒是可惜了陈道明一双历经沧桑的眼睛。

风筝虽然是迎风而舞，风停而落，但是若本身失去了飞翔的兴致，反倒会身心俱疲，落得支离破碎吧。

最后我还是忍住了没有删除这部电影，倒不是为了其它的，湘西的风景宛如沈从文笔下那烟雨迷离的景致，铺起的梦幻般美丽的一幕值得珍藏。

我不想耸人听闻，只是，我心里很是这种感觉。

　　我原本不知道，高晓松会为了韩寒和陆川的事，会把N年前的一件破事再翻出来，竟然还要对簿公堂。

让我对这个曾经很喜欢他歌的人，很是反感。

要知道，一旦反感了一个人，就会在潜意识里留下不好的东西，然后随着外界的影响，起来起扩大这种不爽。

高晓松，让我很失望，尽管我听你的只是盗版的歌，你也不至于做人要到让我们失望的境界吧。

　　现在我终于知道高晓松是为了什么，可以完全不顾他留给他们的印象，毅然的破坏着，用着看似流氓的姿态破坏着，因为这一切，他都为了一个目的，为了他的新片炒作。

他的新片就是《我心飞翔》。

　　那天我逛长宽内网的家家影视，因为我是长宽用户，可以免费观看电影电视剧什么的。

发现了一部新片，名叫《我心飞翔》，从海报上来看，竟然有陈道明。

于是我就看着。

　　看了一半，我义无反顾的给X掉了。

　　高晓松，你会拍电影吗？

　　高晓松，你已经落伍了。

　　要说那部《那时花开》，我还可以冲着实验电影的念头，冲着较多的明星还有歌手去看一遍。

结果，我还是云里雾里的，我糊涂了。

不过因为打着实验电影的旗号，我想我可能智商不够，无法理解，更无法清楚这部电影的用意。

我想，就算这部电影是一坨屎，我也没有资格说它不好，因为是实验电影。

但我，看了一半，我，还是关了，并且很快遗忘这部电影。

　　如今，我再看《我心飞翔》，那些调调，那些镜头，那些意像，那些手法跟《那时花开》有嘛区别呀？

完全是一个模子刻出来的。

找一些东西做为抽像的某种概念来夸大，来反复说明，好像来个只可意会不可言传。

红色的衣服，手指上的太阳，画家，艺术。

呵呵，实在太搞笑。

　　说是用蒙太奇的手法，来表现啥啥的。

　　我怎么只看到乱七八糟的镜头切换，无病呻吟的画外音旁白，乍似艺术味泛滥的意象，貌似高深不可猜透的情调。

这也叫电影？

过时啦，高晓松。

　　从78届奥斯卡的情况来看，电影回归真实，电影回归现实主义。

电影不再是某些圈子里的自娱自乐，来忽悠观众，让人云里雾里的被欺骗。

骗骗还不知世事的文艺小青年还可以。

　　高晓松，不要再强奸艺术啦，艺术不是你这样的，你在影片中口口声声的说着什么艺术，其实你根本不懂艺术。

艺术是服务于民的，艺术是用来娱乐人民大众的，不是看着你高深的玩弄概念的。

　　从“高韩”之争看来，你根本不是一个有品格的艺术人，只不过被夸大，被小资化的一个小丑而已，被一群人奉为神明，到最后，为推广你的影片，竟然不惜出卖自己的人格，你有何资格谈论艺术？

有何能耐拍电影？

你歇歇去吧。

　　《那时花开》音乐做的很好，《我心飞翔》的音乐也还可以。

高晓松，还是老老实实的做你的音乐。

你知道吗？

你的音乐已有很多年没有突破了，还是那个调调，你在枯萎吗？

电影你是玩不好的，就别玩了，好好想想怎么让你做的音乐有突破吧。

还是那句话，我看不懂并不代表这部电影不好。

但是起码我觉得这部电影根本会没有什么票房的，即使看过的人肯定也没几个夸耀影片好的。

感觉太文艺了。

郑钧演戏真得很差劲，差到令人难受的地步。

影片说的一个什么事情呢，是虹的凄惨爱情，还是旭的悲惨遭遇，还是晟对虹那种深深的爱恋。

不过不管怎样他们真的都逃脱不了命运之神对他们的安排。

希望高师能拍出更好的电影。

尽管比《那时花开》更混乱更不合时宜更表现主义，尽管李小璐至少在我看来不如周迅漂亮，但显然《我心飞翔》更深入我心。

这部电影其实就是拍了几个梦，梦本来就是乱的，高晓松已经把它们整理得很清晰了。

虽然混乱，但是你会发现，这些梦是多么的直白。

从《那时花开》到《我心飞翔》，高晓松拍出了两个如梦一般的姑娘：一个是时尚顽皮的，一个是古典安静的，性格是截然不同的，但都是花心的。

当然，花心是指忠于爱情，却不会忠于一个男人。

她们估计就是高晓松关于女人的两个梦吧，梦拍完了就行了，电影本来就是做梦的工具。

不经意间，观看了高晓松导演的《我心飞翔》。

若不是再度确认真以为是另外一个高晓松，幸好，是音乐人高晓松。

这部电影的整个颜色和画面俨然是美极了，置身于湘西古城的田园世界中，有种世外桃源的感觉。

然而，这看似宁静的世外桃源却总是会被外界打破，那就是战争的号角吹响的时刻。

影片的演员都有着单个字的名字，李小璐饰演的虹是一个哑巴，陈道明饰演的旭是个艺术家，郑钧饰演的阳是一个文艺青年，而另外一个乡村教师的名字则叫做晟。

可以说，这是三个男人与一个女人之间的爱情故事。

尽管，翻译成“我心飞翔”，但是真正的英文名字叫做“虹”，它暗含着这个电影女人的名字以及这个名字背后隐藏着的在每个人的内心世界中属于自己的那个人的印象。

陈道明饰演的旭在学生的鼓动下参军，却在一次战争中被击中下部，成为了没有性能力的人。

他逃离到虹所在的乡村，以卖风筝为生。

是乡村教师的担保才让其留在村子里，而乡村教师又将虹介绍给了旭，因为其没有性能力。

但是，当阳来到这里的时候，晟又开始鼓励着虹去和阳远走高飞。

只是，每一次的介绍他都从中获得一点一滴的东西。

从旭那里得到军装和手枪，从阳那里得到照相机。

其实，最终会发现，真正爱着虹的不是旭也不是阳而是这个乡村教师，他把虹介绍给旭只是为了让虹心中安心，让其远走高飞也只是满足虹的一个愿望。

这个时候，刘若英的《很爱很爱你》应该响起，很爱很爱你，所以愿意舍得让你飞向更快乐的地方。

李小璐饰演的虹心中总是有一个梦，她幻想着自己的梦中情人骑着战马来迎接她，犹如《大话西游》中的紫霞仙子梦想的一样，有一个踩在七彩祥云上的人来迎娶她。

这个意象不断出现，第一次，她捡到旭的风筝，以为她找到了那个人，实际上旭的心中根本没有她，有的只是风筝和看手相，他说，“自己的名就是客死他乡，虹的命是落叶归根”。

如他所愿，虹没有出走，因为命运已经既定。

阳的心中有着热血青年的报国热情，而对于这种热情，旭已经看过很多次，他心中有对音乐的追求，寻找着名字叫做虹的乐器和虹的名字，最终如愿以偿。

但还是投奔沙场，只能透过一封封信来与虹联系，最终是马革裹尸未还。

虹心中的梦想倒坍了。

对于乡村教师晟来说，他从心底爱着虹，但总觉得自己配不上虹，便只能采取这样的方式去保护她，他不断给她带来各种外界的东西，明信片，风筝，一件接着一件。

或者这就是其表达爱恋的方式，这就是悲观主义者爱情的表达方式吧！

其实，高晓松最合适的还是做音乐，其涉足的这部电影，从剧情上看已经是充斥着混乱的局面，而只是音乐和颜色以及选择的风景值得考究。

音乐人本身就是有着节律的，这毫无疑问也是在电影中表达出来的现实一种吧。

每个人都有属于自己的最爱恋的人，她的名字叫做虹，无论是何时何地。

题记：不自量力的高农民高抬贵手吧！

先弄懂表现主义再说，如果这样的东西是电影，那还是让它死了干脆――――卡夫卡·陆（KavkaLu）[img]http://bbs.dvdspring.com/UploadFile/2006-3/200632823513994561.jpg[/img]刻意的文艺腔很傻，不是所有拿腔拿调的华语就是王家卫貌似的左派更傻，搞不清主义瞎嚷嚷就像阿Q一样滑稽。

当我们翻开上一世纪30－40年代的中国电影史我们觉得很骄傲，而第五代自《霸王别姬》之后整体的滑坡已成定局，这些并不傻的导演为什么在进入21世纪后连故事都讲不利落了，这种倒退有着资本的因素，可是，我觉得这里有其他猫腻。

没有生活，没有诚意就不会有电影的复兴。

作为一个电影爱好者，非常希望中国电影人能够扬长补短拍出一些感人的作品，可惜大多数时候就像是中国足球一样，想说爱你还真不容易。

电影的画面往往可以看到一个导演的修为，《我心飞翔》让我第一反映高某人是不是农民，大红的色调和平光下的中景，我想到的是一个低级、恶俗的广告导演的坏品味。

有人经常指责张艺谋的伪民俗，诸位要是看了高农民的这部作品你们肯定会有着新的想法，这部电影的水准是我历年来看到最造作的中国电影，导演对于色彩和色度的把握还不及那个农民导演。

搞笑的是那只飞起来的断肢，高农民估摸着把自己当成了玛格丽特，以为自己超现实了一把，过度的音乐又将恶心情绪扩张到最大，这位的水准怎么会有人投资？！

高农民这部电影有点像一个初学者看到几幅月历自以为美却只是东施效颦的无趣。

品味有时决定了一个人理解艺术的能力。

民俗不是点缀当你没有能力把控最好别碰。

这还不算，高农民此后还不忘让女主角洗了几回澡，艺术啊！

背裸啊！

爽！

啊！

啊！！

估计高农民喜欢人体油画，望着油画上的裸背不过瘾于是就来三维立体呈现，我纳闷的是这么大的澡盆怎么烧水啊，一个乡下女子也应该知道“床上夫妻，地上君子”的传统“糟粕”吧，这里不是上海刘海粟的美术学校啊！

有时候台词也能看出一个人的心态，偷情的戏是农导们喜欢的，在这部电影里一个上一世纪在侗乡大山里的哑巴姑娘竟然被高农民塑造成了一个喜欢十里洋场的女子，偷情还不忘在楼下拉小提琴，这样的农民版莎士比亚比无厘头的香港电影还要牛。

以高农民的美学认知可谓是尽心尽力了，裸体、偷情、风筝、民俗一股脑儿装进澡盆，被称为演技派的陈道明在这部农剧里扮演了一个油画家，还是匪气，一点也没有艺术家的灵性。

一个来侗乡采风的上海学生仔却梳着满清覆灭时革命青年的头，我不知道是这位演员爱惜他的青丝还是高农民在时代把握上的无知，其实，1940年代的人物造型有着大量参照，现在的导演真好当啊！

尽管胡说八道，文艺电影这个名字就是被这些农导搞坏的。

其实，中国人在49以前男女有别，有着相当大的道德禁忌，这类一有闹腾就扎入男人怀中的女子够解放的。

估摸着是高农民在圈子里耳濡目染，以为中国女子一贯如此轻薄，其实只要比照《湘女潇潇》就明白，如此大胆，沉潭是免不了的，而对于这样的农导至少也该让他搁到粪坑里让他知道啥叫“臭”。

偷情还理直气壮说我们是上天的缘分，就是现在第三者插足也不会这样的豪气吧？

朗朗乾坤、潇潇风雨，光天化日两个偷情男女揉揉抱抱也编得太离谱了吧？！

人物塑造的成功与否和它的时代背景分不开的，湘西过去是何等闭塞，这些被臆测的事件我看到的是一位前流行歌手的文化见识还不及农人，人贵在自知和知耻。

在战乱的年代偷情者准备每周从上海寄信到湘西够浪漫的，还要叫人朗读，不要说导演象征什么，观众的第一反映非常重要，那些把电影拍成猜谜的导演往往是无法自圆其说的主。

还有在山里卖艺术风筝，高农民以为是民俗旅游啊！

ly884问我此片有好的地方吗？

我立刻回答：农民式的文艺腔，就像一个山里孩子到了上海找不到北，像广告一年级的作品，过度铺展视觉却无法让视觉本身为电影服务。

为了给胡编乱造制造借口，高农民竟然最后以一条此片虚构的字幕轻描淡写结束了本片，这样的方式只是说明了他内心的不确定，一只自以为高明的鸵鸟。

这部漏洞百出的电影的是观众的时间，糟蹋的是美工和摄影的的智慧，本子是一切的基础，高农民还是去玩玩CS游戏吧，不是会写字就能搞电影的。

本人郑重说明。

此文里涉及农民一词和勤劳的中国农人无关，因为我找不到一个合适的词所以此处仅仅指代精神贫困者高农民。

【附录：影片资料】《我心飞翔》2004中国出品：东方实得文化传播有限公司、华谊兄弟太合影视公司编导：高晓松出品人：乔东方 王中军 陈梓秋总制片：于天宏主演：陈道明 李小璐 郑钧 丁勇岱片长：90分钟个人评价：艺术性0，欣赏性0（垃圾电影）2006年3月28日 星期二 下午23时51分 云间 寒鸦精舍独立影评人：卡夫卡·陆（KavkaLu）版权所有，请勿私自转载联络方式：MSN:[email protected]邮箱： [email protected]

《我心飞翔》这部电影，神交已久，《穿过流水》歌听了很久，是老狼唱的，很喜欢那种顶针的风格在船桨起落之间看流水带走两岸的云烟在手指交汇之间看穿过空气的阳光耀眼在你我之间在天地之间谁转过身遮住脸不忍看一段青春走远在宿命降临之前带一把有风霜的剑出发在终点出现之前看一眼风起云落的天涯在相遇之前在离别之前谁仰起头叹一声木然说一句萧瑟的话春天你正苦苦挣扎夏天你是露水茶花秋天你才决定出发冬天你已得到回答如同人生的遭遇总是一件一件接踵而来，毫不为你的迟疑或者等待而稍候，如同这歌，听了让人心难以平复，老狼的声音来诠释感伤无出其右了吧，这把带着磁性的嗓音。

前段日子在bt网上看到，就赶快下载了，只是一直没有时间看，放在电脑上也很久了，昨天正好闲暇，就打开看了，感想颇多这是个梦幻般的故事，情节很简单，画面以及色彩十分的美好，三个男人纠缠在一个女人的周围：虹是个美丽而单纯的拉琴女人，先天的哑让她格外的敏感和脆弱，对爱充满了幻想却被命运捉弄；虹的一身红装太漂亮了，漂亮的晃眼！

另外，乍看上去，还跟小精子长的很像呢！

都是大大的眼睛！

旭是个出色的画家，但战争的年代让他放下精神的追求投身战场，但一次伤害让他流落异乡，以做风筝糊口度日，后来学会看手相，后来买了马，后来娶了虹，但战争让他无法进行房事，只能一次一次的画着美丽的虹；阳是个音乐学院的学生，拉小提琴，找虹来采风，结果爱上了这个敏感的女子，但就在他决定带虹私奔的时候，上海沦陷，他以一个爱国的心决定弃琴从戎，让虹等他；晟是个乡村老师，暗恋虹，却不敢表白，是个爱做梦的男人，他让虹嫁给了旭，自己则在一旁窥视着这对夫妻，他是个小市民气很重的男人，但为了虹去杀日本鬼子，真的很勇敢！

这是唯一的一张三个人的合影，在阳准备带虹私奔的前一天，日本对中国宣战了搜索到一篇很好的文字，内容好多是我想写的，但是既然有人写过，就不再动笔了，贴过来：随风飞逝很特别的一部片子，美丽的画面却流于荒诞的情节……画面的美是毋庸置疑的，据说片子选在湘西的小山寨完成，雾雾的，水水的，给人一种很缥缈的感觉。

虹的服饰，拉的像海棠叶子一样的不知名的琴，以及多处涉及民俗的载歌载舞的场面……都让人从心底感到愉悦。

可是情节的荒诞，曾一度让我感觉，这是一部十分搞笑的电影。

鼓号队队服一样的军装，旭拄着的那支可疑的拐杖，三流青春偶像剧里才会存在的纯美的爱情刻画，懦弱而又爱贪小便宜的乡村教师竟然在不经任何修炼的情况下就成为了神枪手……再配上高晓松精心编排的音乐……当这些荒诞不经的情节在我眼前闪过时，我并不能立刻感受到高晓松想表现出来的东西，于是，就一直这样任人牵着，流于表面，飘飘浮浮，昏昏沉沉，直到电影结束一片黑暗打出字幕时，我才得以空下心来回味脑中残留的人物与情节……一个彩虹般的女人和三个截然不同但都代表太阳的男人，旭、晟、阳。

虹是爱着太阳的，在这样潮湿的生活中，只有太阳，才能让自己美丽，才能让自己体会到生命，才能让自己变成真正的虹。

“忠于感情而不忠于男人，”这是高晓松赋予虹的感情基础。

一个女人会同时爱上几个男人吗？

可以。

这是滥情。

一个女人会前后爱上几个男人吗？

可以。

这是人之常情。

对于男人，虹的心里一直存在着这样的场景：军装，战马，最终男人死在自己怀里。

与其说虹爱上的是男人，倒不如说她爱上的是自己的爱情。

就是这样一个笃信爱情的女人，却无法得到命运的垂青。

每一个想给她幸福的男人，最终无不屈服于命运。

战争、离别、死亡，那个年代强迫爱情必须面对这些在生命随风飞逝的年代爱情 变得摇摇欲坠、力不从心，一次次的伸手触及幸福，却又眼睁睁的看着它随风飞逝。

不同的境遇，却又殊途同归…… 此外，在网上很费力的找了些剧照，有电影原声，但都是图片，我很费力的看着敲下了虹的那些独白，当我再次看到这些独白的时候，一个美丽且敏感的女人浮现在脑海里。

大海 虹之旁白在我十五岁的时候妈妈死了，她留给我这把唯一的琴和我唯一的手艺，就是拉这把琴。

妈妈说拉琴的时候会有眼泪流出来，可如果有太阳或者风筝的时候，我仰着头，就永远不会由眼泪流出来。

可是我必须低着头拉琴，我就想有一天眼泪会流出来。

滴在我的脚上，滴在旁边的泥里，渗下去，变成那时我从没见过的，大海。

男人与马 虹之旁白我生下来就是不会说话的哑巴，妈妈说这样好，可以专心的拉琴，可我能听见鸟儿、河水、下雨，最多的是下雨，还有樊伯伯每天说的书，精忠报国，杀尽胡虏，我不会写字，不知道是什么意思，只觉得男人们就应该像书里说的，白衣白马，勇敢去死。

我们这里没有这样的男人，就像我们这里很少有太阳，我们这里也没有马，所以我们在做马，让马骑着他们，为了我们每年最大的节日——奔马节。

天空 虹之旁白我其实一直再梦想有一种东西再天空飘荡，那时我不知道这世界上有风筝，我以为只有太阳，后来想想再常年下雨太阳很珍贵的地方，风筝也很少有机会飞翔，所以珍贵的东西总是很少的，如果我真的到了整天是阳光和风筝的地方，也许我就会想念雨了。

无声落下 虹之旁白妈妈说女人就是天上的雨，总要落到河里，流进海里，沉进深深的蓝海底，在那一点点融化，旭来了，他不能奔跑，也不会笑，爸爸说，旭就是我的河，我要落下了，做一次透明的雨，我的名字叫虹，可我从没见过虹，妈妈说只有最美的女人才能变成虹，那需要阳光穿过雨水，我的阳光在梦里，我的梦 着我，对于这条遥远陌生的河落下来了。

阳 虹之旁白阳来了，像许多次梦想，像阳光一样从我指缝中来了，我又变成了雨回到天上，阳穿过我，我成了虹，阳说我的亲生指引了他，阳说我和我的琴是天空下最美的宝贝，我不会说话，不能告诉他我有多少次梦见他，我只会拉琴，阳的琴拉的比我好，他说我们的琴合在一起会拉出天下最美的声音，我听的出来，我相信阳，虽然他没穿那身红军装，没有死在我怀里。

命运 虹之旁白旭说阳很年轻就会死，阳真的死了，我不知道是应该恨日本鬼子，还是应该恨命运，或者恨我自己的那个梦。

我不再拉琴了，妈妈说得对，拉琴的时候我会有眼泪流出来，所以妈妈很早就死了，我也不再看太阳，那会让我想念阳，我不再做梦了，也许旭说得对，我命里注定要终老故乡。

旭 虹之旁白阳去了天上，可信还是再来，晟告诉我这些信都是旭写的，旭的信写得和阳一样好，也夸我得眼睛，我的琴声，我的嘴唇，虽然他没有吻过我，晟说他写这些信是想让我得病好起来，我的病好了，可风筝店的生意越来越清淡，已经很多天没有来过人了，旭只好去县城卖风筝。

你们 虹之旁白晟死了，每个要带我走的男人都死了，我会记住你们，就像被风筝记住的天空，被雨水记住的海洋，我永远记得你们的红军装，敌人是注定会死的，就像太阳注定会升起来，而你们注定会离开。

对于一个故事，如果想表达得很多，但是才华却支撑不起来，那就像虹一样，别说话小虹说：珍贵的东西越少越好。

如果每天我都看到太阳和风筝，我就不喜欢了不过女人到底是月亮还是风筝？

是你追着跑还是线在你手里飞得高？

题外话：高晓松又离婚了，这次对象是小二十岁的娇妻我特别高兴有些人不应该被世俗的婚姻绑住比如写得出“我只能给你开一扇朝北的窗，让你看见满天星斗”的人来说自由最好

片子文艺气息很浓，杀鬼子的镜头有点搞，以镜头为眼睛的拍摄手法，用手枪扫射，镜头很是搞笑，忍不住笑出声来，即使情节本身是严肃的。

觉得英译名更好，Rainbow（彩虹），李小璐演的正是这个“虹”。