钢铁侠3

我知道现在讨论这个话题有些晚了，最激烈的争论也已经过去一段时间，但看了Bashir翻译的《暗黑无界》：进取号上的混蛋（dicks）太多了[http://www.douban.com/note/277036403/]，觉得还是有些话想说。

我曾经写过一篇《姐姐的守护者》电影的影评，批判电影的改编脱离了原著小说。

很多喜欢电影的人留言反对，说改编改编，跟小说不同是很正常的。

我一直没想好怎么提炼出一句话来向这些电影爱好者表达我失望的点在哪里，直到我看到《暗黑无界》那篇影评里写的：“一部成功改编电影的导演并不一定要是死忠影迷……可把原来剧集的价值观丢弃掉是另一回事儿了”，我终于想到问题在哪里了。

无论是改编小说还是改编漫画或者改编老版剧集、电影，核心的元素是不应该被改掉的。

无论你怎么改编《罗密欧与朱丽叶》，把故事放在现代、把主角改成两个基佬、把所有角色变成僵尸……那个故事的框架和核心价值都应该是不变的，观众应该一眼能看出它是《罗密欧与朱丽叶》，而不会错当成《哈姆雷特》。

但《钢3》基本是把《亨利四世》改编成了《无事生非》。

前两部《钢铁侠》和《复仇者联盟》，包括第一阶段的其他电影都选择了偏明亮、简洁的路线。

而《钢3》自始至终的宣传都强调要走黑暗、沉重的路线，仿佛要靠近诺兰的《蝙蝠侠》系列。

满大人、绝境病毒……这些漫画迷闻之颤抖的元素让人做好了“被虐”的心理准备。

结果呢？

成片并非如此，大家发现被骗了。

电影有多么脱离漫画，已经被讨论得够多了，我不再重复。

许多人一再强调，电影是199999宇宙，不要带入漫画主宇宙616去看。

言外之意，这是经过改编的平行宇宙，和你脑子里的印象不一样。

如果平行宇宙可以合理化一切差异，那么我是不是可以说《冰与火之歌》也是个漫威的平行宇宙？

罗柏·史塔克是平行世界的钢铁侠【哈，还是史塔克呢】，弑君者是平行世界的美国队长——什么，你说人物不符？

这不是平行宇宙吗？

电影宇宙虽然可以看做另外一个世界，却是绝对不能脱离于616宇宙而独立存在的。

没有616的Tony Stark就没有199999的Tony Stark. 漫画是电影的基础。

各个宇宙再怎么不同，人物的核心价值观和他身上的根本冲突是不应该改变的。

如果616的Tony Stark把盔甲看做自己生命的重要组成部分，那么199999的Tony就不该把盔甲当做前进的负担。

影片中很多所谓“改编”，因为走得太远，变成了剧情上的漏洞。

IGN这篇虚拟的问答[http://www.ign.com/articles/2013/05/20/the-ultimate-iron-man-3-faq]点出了很多问题，而如果按照漫画的设定来，这些问题本不该存在的。

除了和漫画原型的脱节，《钢3》本身作为一部续集，和之前的影片也有偏离。

这种偏离跟导演的更换有很大关系。

Jon Favreau是一个铁人粉，对Tony Stark很了解，对塑造角色投入很多。

他甚至找到了Paypal联合创始人、SpaceX和Tesla Motors的创始人Elon Musk，把后者当做电影版Tony Stark的原型（据传漫画中Tony Stark的原型是Howard Hughes）。

前两部参考了很多Elon的经历和观念，比如他说自己是“骨子里的工程师，但被迫当上企业家”，这也为Tony后来把公司交给Pepper作了铺垫。

《钢2》中HAMMER企业的镜头都是在SpaceX拍摄的，Elon本人还有客串。

然而到了《钢3》，不知是不是因为Shane Black和RDJ太熟，Tony Stark彻底变成了RDJ他自己。

之前有传闻说RDJ想要拍自己的钢铁侠系列，我转发的时候说了句“让他自己去玩，把616的Tony还回来”，还遭到RDJ粉丝的长篇抗议。

我不否认RDJ对钢铁侠、甚至整个复仇者系列的贡献，可以说没有他就没有后来的这些电影，我觉得他是个很棒的演员，甚至如果没有他演的钢铁侠我可能都不会进这个圈子。

但是随着RDJ和这个系列一起发展，RDJ个人的性格习惯越来越多地被带进Tony Stark这个角色。

《钢铁侠》前两部和妇联也有他个人的东西，比如说Tony不喜欢从别人手里接东西，其实就是RDJ的习惯，还有妇联里吃蓝莓干，其实是RDJ自己爱吃零食。

但《钢3》里我们能看到的Tony Stark基本只剩下RDJ，Howard Hughes和Elon Musk都不见了。

电影里散布着RDJ现场即兴发挥的插科打诨，还有他乐于展示的咏春拳学习成果。

RDJ用自己的方式演绎Tony Stark，但RDJ并不是Tony Stark. Shane Black作为导演没能控制好对主角的塑造，结果Tony看起来就像是加强版的RDJ.有报道[http://www.vulture.com/2010/12/jon_favreau_iron_man_3.html]说Jon Favreau不再执导第3部的原因之一就是，他和Marvel Studio对剧情走向的意见不一致。

妇联之后的《钢3》往哪儿走，在他续约的时候连Studio都不明了，他对这种情况很担忧。

另外一个可能的原因是，经过前两部电影，Favreau的导演酬劳会很高，加上RDJ的酬劳，会是一笔很大的支出，Studio想要降低成本。

无论是什么原因，Favreau和Black对剧情和人物的理解明显相差很大，导致第3部有一种推翻前2部甚至妇联的感觉。

Marvel Studio没能保证第一阶段到第二阶段的连贯性，很可能会直接影响妇联2的衔接。

估计Joss Whedon心里在骂那些被炸掉的盔甲和被扔进海里的反应堆吧。

我可以理解Studio为了票房，或者说，为了吸引更多观众，在漫画的基础上做出改编。

但是到底要怎么改，改成什么样，就是另外一个层面的问题。

没错，票房面前人人平等，不爱漫画、冲着逗乐和爆炸场面看个爽去的人占了大多数，但这是不是代表一定要耍得漫画粉团团转、把他们气得跳脚？

前2部钢铁侠和妇联已经把很多电影粉变成了漫画粉，第3部钢铁侠没有理由不能吸引更多的人爱上漫画。

既然如此，两者不应该是如此对立的局面。

很多人像我一样，因为前几部电影而喜欢上钢铁侠，在《钢3》上映之前的空档去补看了漫画。

我们花时间去了解主世界最原始的那个有着几十年积淀的钢铁侠，爱上这个角色的深度和矛盾。

结果《钢3》上映，我们发现自己被抛弃了，仿佛我们本不该去了解那么多。

倘若我们像大多数蜻蜓点水的观众一样，对电影和电影背后的漫画世界没有投入那么多感情，倒不会受到这样的伤害了。

这样的改编，到底是打算吸引更多观众变成M家死忠，还是在告诉M家死忠，我们不在乎你们的感受？

对于一部爆米花电影我们还能期待得更多吗？

魅力不减的富二代男主角，更加帅气拉风的牛逼装备，看上去更可怕更不科学的坏蛋，更火爆更看不过来的动作场面......剧情本身花了不少匠心，身心疲惫日下山河的超级英雄，对当年的侮辱耿耿于怀的大反派，最终经历浴火重生浪子回头金不换与爱人朋友合力击败恐怖分子......看来这个帮助小罗伯特·唐尼重回事业巅峰的三部曲很有可能画上句号了。

小萝卜最近在采访里表示过不在乎能不能拿奥斯卡，但出于对年龄和事业的考虑，应该会更多的考虑一些别的类型片和角色吧。

不过对于钢铁侠系列的影迷来说，接下来还会有后续作品吗？

小萝卜撂担子了谁来接班最合适呢？

另：盖·皮尔斯近两年可真演了不少令人可憎的反派，还是怀念《记忆碎片》里的他。

两位中国演员和某知名乳制品品牌的强插太生硬了，总有丢人现眼的感觉。

以后还是尽量别介了吧。

这是一个原作粉的抱怨，所以看不顺眼可以无视掉。

作为一部单纯的商业电影，这部片子可以打至少八分，全篇无尿点，情节紧凑，处处神展开，动作场面扣人心弦，对人物也有深入的挖掘，被称作是钢铁侠三部曲中的最佳作并不为过。

但是，要我称赞它是一部好的钢铁侠电影，我做不到。

整个观影过程中，虽然场面是如此精彩，情节是如此曲折，但却莫名其妙地觉得越看越郁闷，觉得不对味，觉得胸口有什么被堵着没法通气——这种不爽，在托尼炸掉全部装甲和扔掉反应堆的时候达到了顶峰：我觉得，它不再是一部钢铁侠电影了。

原作粉对它感到愤怒的原因有很多：例如托尼的死敌满大人竟然被塑造成一个跳梁小丑，例如生硬插进去的中国版急诊室故事，例如绝境的使用，等等。

但仔细想来，这些都不是让原作粉感到不爽的深层次原因，归根结底，这些都是细枝末节的问题。

真正让我觉得“不对味”的，是这片子从人物塑造和主旨上都偏离了钢铁侠的主题。

电影看完后，我曾在短评中写到，钢3想表现的托尼的“焦虑症”心理脉络是他和装甲的纠结关系：纽约让他第一次真正意识到自己只是凡人，因此才无比焦虑地关在实验室里不停地造装甲，靠装甲来获取安全感，装甲业已成为他的囚牢。

最后他把所有装甲都炸掉，象征他终于从这种心理解脱，然而电影却没能将这条线索整理清楚，这是让我觉得不满意的地方。

可是和朋友讨论之后，我开始发现，且不论这条线索的技术失误，甚至是这条心理暗线本身的安排也不对味。

托尼斯塔克是怎样的人？

在《恐惧本身》中，眼看大蛇手下的天锤尊者在地球肆虐，绝望愤怒的托尼找到奥丁，要求他给予人类反击的机会。

他对奥丁说：“你知道我在大战前都干什么吗？

我造武器。

非常牛逼的武器。

”这才是托尼斯塔克，他是一个创造者，革新者，技术边界的探索者。

他绝不是什么修理工。

他也不会搞化肥炸弹，搞秘密潜入，搞枪战。

这些对于托尼斯塔克来说，是很掉价的。

面对比他更加强大的敌手，托尼的态度一贯都是“我不怕被你的技术打败，因为我总是能造出比你更牛的东西来击败你”。

因此，当预告片中出现手术室镜头时，人们翘首以盼托尼会以生命做赌注，为自己做绝境改造，然后超越对手，击败对手——因为，这就是托尼斯塔克会干的事啊！

可事实证明，这还是个预告片欺诈，就和满大人欺诈差不多。

他击败对手靠的不是技术上的超越，而是人海战术和开挂小辣椒。

在我心目中，托尼斯塔克所作的一贯都是一往无前、不管不顾，把科技运用到极致，哪怕面对凤凰、面对灭霸、面对天神组这样的敌手，哪怕他不停地犯错误，他也从未停止过科技上的不断探索。

即便是在被人骂很烂的钢铁侠2中，托尼的这种探索也从未停步，他的革新者和创造者身份也是引领全篇的。

而朋友说，在钢铁侠3中的托尼，“在科技竞争面前手足无措”。

钢铁侠又是什么？

细究起来，上述那条“在神和外星人面前发生了动摇”的心理线索就是在这里出现了奇怪的偏离主旨问题。

钢铁侠的主旨之一确实是托尼斯塔克的自我怀疑，但他怀疑的从来都是自身道德价值，他作为的正确与否。

对技术能力，他从来都是完全自信的，他从未怀疑过自己造不出更厉害的东西，没害怕过自己不能超越人类乃至是神。

托尼斯塔克所真正恐惧的，其实是被装甲束缚、装甲价值甚于他本身、自己无法做一个好人、以及技术被他人所滥用。

同样的，钢铁侠的另外一个主旨确实也是托尼斯塔克和装甲之间纠结又复杂的关系，但纠结和复杂并不仅仅在于他对装甲的依赖。

他和装甲其实是一体两面：钢铁侠的装甲象征的是对他脆弱人类本身的超越，是对他死亡商人的超越，是他身为超级英雄的自我，是对托尼斯塔克本身的超越。

可是另外一方面，钢铁侠的身份，装甲本身，又将他和其他人隔离开来。

装甲和钢铁侠是他用来自我保护的东西，但又让他成为man in the shell，成为孤立的、被这装甲囚禁的人。

托尼斯塔克和钢铁侠，从来都是在不停地相互争斗，相互和解，相互融合，螺旋式地迈向下一个阶段。

而这部电影却彻底将托尼斯塔克和装甲割裂开来了——装甲被当成是一种外在的单纯的工具，可以解脱的心理状态，制造装甲是一种惶恐的病态，是某个“可以跨过清零从头开始的人生阶段”，或者放烟花的材料。

影片最后，当托尼炸掉装甲扔掉反应堆的时候，态度就像是“我扔掉了奶嘴，现在长大成人了”；他简直是抛弃了钢铁侠的身份，而不是与这个身份达成和解。

尽管他在片尾赶紧补充了“我是钢铁侠”这样的宣言，而对原作粉看来，这就是要托尼斯塔克从他另外一半的自我那儿逃开，既没有道理，又让人恼火。

同时，借着“他摆脱了拼命制造装甲的焦虑”，这部电影还彻底剥夺了托尼创造者和革新者的身份，冠之以一个莫名其妙的“修理工”定位。

拜托，身为天才，宛如洪水，席卷一切，破坏一切，这才是托尼斯塔克作为未来学家降生到世上的天职，修理工？

那是Jarvis的工作。

我很理解，包括预告片欺诈在内，编剧和导演都是想要突破窠臼，想要深入挖掘人物，但在原作粉看来，这是让我们感到万分痛苦的方向错误——想要突破窠臼，就颠覆原作的世界观基础，让其成为笑话；想要深入挖掘人物，挖掘出的却是RDJ，而不是托尼斯塔克。

这部电影，精彩归精彩，却归根结底成了RDJ和Black的电影，不再是钢铁侠电影。

我想，对于这片子的评价，普通观众和原作粉必将出现巨大分歧。

而我呢，我现在算是多少理解了蝙蝠侠粉丝看待诺兰三部曲的心态了。

——————关于诺兰三部曲的疑问，请看我在本楼的已有回复，我想我已经把问题说很清楚了。

以后相关问题不再作答。

——————电梯http://movie.douban.com/review/5912350/?start=100#comments

电影院的上座率说明妮妮受欢迎，全场有好几次笑点，算我自己又抽风，笑得最大声的一次是Killian揭穿满大人身份的时候说“他其实是个演员，演舞台剧的，尤其是《李尔王》”（差不多这个意思），然后我就彻底服了。

满大人变成萌点最多的外挂角色，尽管纯粹是来随便搀和一下打酱油的，李尔王一出，加上先前的《唐顿庄园》，我就不得不调整一下对这部电影的看法——现在好莱坞的导演和编剧是多么有想法，或者说有野心。

首先，他们已经懂得怎样给现在的观众挠痒，或者说怎么挠得恰到好处，在超文本上做文章。

传统意义上讲，唐家屯和李尔王的出现都是很跳tune的——好莱坞早先几十年辛苦摸索出来的缝合叙事的初衷是尽可能地把观众引导到该注意的地方上，尽量减少那些让人disturbing的有意注意，否则观众就容易被带出电影情境。

而在IR3里则出现了大量有意让人出戏的情节，比如《唐顿庄园》一出，我对这部电影的混乱的世界观又被刷得更加混乱——复联美队的那个世界在电影中以闪回的方式出现了几下，又是外星人又是神盾局，结果是就算下次电影里突然跳出个大表哥或者下一季唐家屯里出现外星人我也能受得了（这大概会变成Doctor Who），因为时空已经被完全打通了。

再如满大人，这个角色的安排简直如彩蛋一般让人高兴，乐趣在于发现金斯利爵士他老人家本人与电影中这个透着猥琐气息的失业演员兼英超球迷之间的反差，而且是以一种相当不留情面的自黑与自嘲表现的，好像最近的电影都喜欢拿演员本人和角色之间的内外联系作为一个梗，印象中不久之前在某部大作中看过类似情节，一时想不起来是谁了：著名演员扮演的某个扭曲角色被旁人一句He's just an actor轻易破掉（类似比如Zombieland里的Bill Murray）。

我相信这些安排对于一部分观众来说起到了很好的挠痒作用，一种创造式阅读（或者说误读）的快感油然而生——因为这不是一部封闭的类型电影，而是一部提供了很多USB接口让观众自己可以上传资料然后建立超文本读取系统的开放式电影。

其次，对这种看似无需脑力的娱乐片，导演们努力让观众相信创作者们都是笨蛋蠢蛋只有观众最聪明，一种扑面而来的子轻佻自嘲之气挡不住，我觉得这是难能可贵的，比动作戏好看多了。

当Tony needs Gary的台词出现时，俨然the Simpsons惯有的节奏，以至于看到妮妮抑郁发病的时候完全没感觉到煽情（有些人不喜欢Marvel的煽情风格，大可不必较真），反而像是Homer又抽风了，当然这和妮妮夸张的演技不无干系^_^。

再比如结尾决斗中妮妮大老远召唤过来的Mark 42（是它吧）撞上桅杆（是桅杆吧）散架以及Killian手下的长发喽啰大叔的闪光台词。

果然，这片的编剧之一是kiss kiss bang bang的导演兼编剧，妮妮发病的演法让人想起kkbb里的唐妮妮歪打误撞进片场试镜表演歇斯底里的片段。

此编剧兼导演的前作都透着一股浓郁的自嘲反讽之风，而且喜欢拿演员开涮（比如kkbb里的方基默也是个彻头彻尾的颠覆性角色，简直与IR3里的满大人异曲同工）。

更为典型的就是此君编剧的施瓦辛格的《幻影英雄》，用句学究点的话来说，这部影片充满了超前的解构与反类型意味，也难怪在当时获得了巨大的商业失败，如果放在今天情况就绝对不同了。

给三个星星的理由：1.片头曲blue；2.编剧含辛茹苦的可爱伎俩3.Killian的裤子——他可以和Hulk交换一下如何在变身的时候不走光的心得。

其他内容，比如各种动作戏，基本上看过就忘。

以上三点已经十分难能可贵。

不把它列为“推荐”在于以上理解是见仁见智的事情。

美队2在拍冬兵，黑寡妇也在，所以这时候有可能队长跟黑寡妇都在俄罗斯找吧唧（会不会改成车臣呢？

）托尔简单，明显不在地球，在阿斯加德班纳就说不过去了，复仇者结尾他明显住到托尼公司去了，这片结尾彩蛋又说了托尼整个故事都是在给他讲的，那他那时候跑哪去了？

鹰眼如果照漫画设定可能是忙着泡妞，电影设定说不定是去跟踪队长黑寡妇了，谁知道S.H.I.E.L.D.整个消失，简直坑爹，是不是因为Fury穿越去漫画宇宙生儿子去了

你们就知道看着一堆钢铁侠飞来飞去傻笑，这就觉得过瘾了啊？

没发现换导演了吗？

乔恩·费儒完全成了打酱油的！

整部电影的世界观也变了！

我不知道导演想传达什么？

我看钢铁侠就是为了看唐尼穿上战衣耍帅！

结果呢？！

你TM给我看了点什么？

从头到尾唐尼都像个神经病人！

经过一二部的历练并且加入妇联身经百战的唐尼怎么就突然这么脆弱了？

这说的过去吗？

就那么几个动作戏还把唐尼弄得那么狼狈！

而且是从头至尾的狼狈！！！

这可是高富帅超级英雄钢铁侠！

你要恶搞去恶搞屌丝超级英雄蜘蛛侠去！

唐尼连战衣都穿的那么不顺利！

你是想告诉我钢铁战衣只是工具而唐尼本身才是武器吗？

我QNMB的！

还有我最不能理解的，为了消灭BOSS销毁42号原型机就算了，你把那些钢铁战衣都放了烟花是什么意思？

以后不拍了吗？

别告诉我只为了博美人一笑！

这跟暴发户烧钱玩有什么区别?你TM的价值观真扭曲！！！

最后！

最让我恶心的是刻意地讨好中国市场，生硬地加了几个场面完全可有可无！

你把王学圻换成陈道明再跟唐尼有个对手戏行不行？

连个对话都没有！

再有！

唐尼要动手术非得来中国吗？

中国的医学有那么发达吗？

只是象征性地在唐尼身上插了几根针能代表什么？

针灸麻醉？

到底是什么技术非得来中国做这个手术也没说清楚！

我真不是故意唱反调大家说好我故意说不好，是看这个导演把钢铁侠拍成这样真的让人气愤，完全没有了激动人心的感觉！

你看看变形金刚123部！

总之这部电影就是3个字：不给力！！！

2012年是漫画电影史上具有里程碑意义的一年，两部强大的佳作横空出世，《复仇者联盟》扛起了超级英雄天马行空的面子，《黑暗骑士崛起》则赋予了其少见的深邃严肃的里子，前者在将爆米花电影推向极致外更是第一次完整开启了漫威宇宙，后者则在终结了传奇的“黑暗骑士”三部曲的同时使《守望者》或是《V字仇杀队》这种具备深刻思想的漫画改编电影为主流观众所喜闻乐见成为可能。

如今，DC的热点人物蝙蝠侠已经与银幕暂告一段落，重启的《钢铁之躯》虽说有诺兰和施耐德两大护法保驾，但是因为牵扯到《正义联盟》计划的立案成败，所以在创作上还是小心翼翼的采取了如今最受观众欢迎的诺兰暗黑风。

这边漫威虽然手握复联众人物自个玩的热闹，但是不可能对这股“黑色瘟疫”熟视无睹，形如“《复仇者联盟》同《黑暗骑士崛起》相比，前者简直是儿戏”这样的刺耳评论漫威的高层也不可能当做耳旁风，连詹姆斯邦德的天幕都坠落了，如今如日中天的漫威也必然要参与进来趟一片浑水，而最热的托尼斯塔克自然成了首位实验者。

《钢铁侠3》承接自《复仇者联盟》，开启了漫威宇宙的第二阶段，作为“后复联时代”漫威推出的第一部正式作品，《钢铁侠3》被寄予了厚望，它关系到观众对接下来的《雷神2》、《美国队长2》、《银河守卫者》以及再次汇聚的《复仇者联盟2》的信誉和期待，所以，这部电影必须要做得好，跟随诺兰的脚步便也成了大势所趋。

电影一开始便提供了大量的信息，让影片尽可能的与前两集取得联系，盖皮尔斯与丽贝卡豪尔等人轮番登场，差点把该系列做烂的乔恩费儒在本集中也老老实实的出演happy保镖一角，一身《低俗小说》中的约翰特拉沃尔塔扮相的他在制造喜感的同时也交代了年代，为影片中的主要人物确立了背景和动机，首集中对斯塔克舍身相救的伊森也亮了个相，可谓横贯整个系列始终。

按照诺兰超级英雄电影的叙事定律，主角首先是被完虐，然后便是治愈与崛起，所以，纽约之战后，被洛基和齐塔瑞人杀了个下马威的斯塔克患上了战后焦虑症，与此同时，超级反派满大人又过来捅了一刀子，直接把斯塔克的官邸和战甲轰了个稀烂，小辣椒甚至是美国总统后来也被绑架，焦头烂额的托尼可谓腹背受敌。

不过，骚萌贱的托尼斯塔克终归不是孤独深沉的布鲁斯韦恩，落魄点到了便足矣，“钢铁侠”三部曲本质上还是一套科幻轻喜剧，想必没几个人希望看到谐星唐尼变成忧郁的贝尔，所以，漫威把暗色调在预告片里做足也就够了，正片还是十分搞笑的，个人甚至觉得是三部曲里最搞笑的一集。

漫威对《钢铁侠3》整体情绪的把握十分精准，预告片与正片的角色反差都可以营造出极其强烈的喜感，最突出的便是本金斯利饰演的“满大人”，原著中这个手握十枚掌管各种无耻能力戒指的巫师般的反派角色显然与当今影片的基调不符，所以当电影中这个角色的真实身份曝光后一种嘲讽的喜感便油然而生，斯塔克与战甲间因配合不协调而产生的幽默贯穿全片，也使得最后的大决战张弛有度，十分耐看，何况战甲大乱斗本来就够爽爆的了。

个人最喜欢的是影片中的那位小正太，和唐尼在一起简直是俩活宝；盖皮尔斯最后颇像终结者的浴火而出，可能是前两集的反派太单调无趣，所以十分喜欢盖皮尔斯的演出；帕特洛暴走，唐尼轻装上阵玩命灭敌，这一切让《钢铁侠3》足够出彩，也足够为这套三部曲作结，漫威对诺兰风的借鉴还算成功，达到了活学活用，至于全片中的所谓“特供版画面”，在此不愿多提，简直是比强行植入的广告还要让人讨厌。

走出影院，去网上补上了字幕后的彩蛋，整集故事其实就是托尼斯塔克对布鲁斯班纳的一次将心比心的交流，所以，尽管最后斯塔克将胸口的托卡马克能量源抛入大海，却不是钢铁侠的告别，而是另一种形式的重生。

虽然唐尼的三部曲结束了，但相信在《复仇者联盟2》后依然能够听到那句骚中带萌的“我就是钢铁侠！

”

在我看来，这部《钢铁人》真正让编导操心的地方不是Tony的焦虑症，不是他们小两口（老两口？

）的打情骂俏，也不是Ben Kingsley和Guy Pearce谁是真正的反派，而是在两部前作的基础上怎么玩透玩残Tony的那些盔甲。

这一部的副标题应该是《钢铁人盔甲玩法指南101招》。

首先，盔甲可以拿来遥控，举凡与女朋友调情，守夜，或从高空救人这些细活粗活，它都可以胜任。

其次，盔甲不再需要整件穿，一片一片飞上身更灵活更方便更随心所欲，甚至可以用飞来咒从800英里之外招来，法力十分惊人。

一身盔甲，合则变形金刚，分则冷热兵器都当，贾维斯大神运筹帷幄无所不能。

除此之外，还可以从高空中直接跳到盔甲里面，瞬间包住全身。

第三，盔甲是治疗失眠和焦虑的良药。

第四，盔甲不再由Tony或Rods专用，谁都可以往里套，下至匹夫打手，上至美国总统，甚至女流之辈都可以一亲盔甲的芳泽。

第五，可以把盔甲丢在敌人身上，然后引爆盔甲连带炸死丫的！

最后，当一切手法都玩遍了，为防下一任编导再想出高招来玩，干脆把盔甲全当烟花，一朵一朵点缀圣诞前夜的夜空。

（美其名曰哄女生开心。

）至此，他们才觉得过瘾了。

观众当然也没法不觉得过瘾。

说实在的，这部片子之所以不闷，主创对盔甲的灵活处理是主要原因之一。

我甚至可以想象他们开会“头脑风暴”如何处理盔甲的情景（还是漫画就已经提供了所有的素材？

）。

毕竟，钢铁人的卖点就是这一身盔甲了，怎么着也得对得起这个名头。

小萝卜糖泥已经跟钢铁人这个角色融为一体了，钢铁人已经成了小萝卜的盔甲。

反派比较强。

两个反派都是戏骨，也塑造得比较丰满，虽然听说漫画迷很不满满大人被架空，不过我很享受Ben Kingsley的喜剧表演，看得出他也乐在其中。

被拆穿之后从美国口音转到英国口音，格外逗。

Guy Pearce一直都很喜欢，难得他演一个这么juicy的反派。

钢铁人落难时遇到的小男孩，是一大亮点，两人的对手戏十分有趣。

另外1999这个年份也触到了我的萌点，那是The Matrix横空出世的一年，是Fight Club艳惊四座的一年, 是American Pie和The Mummy把人娱乐至死的一年, 是我开始认真看电影的一年，也是大家为Y2K千年虫提心吊胆的日子，结果那条虫根本不存在，算是电脑史上最大的笑柄。

Tony最先进最酷的盔甲取名Mark 42，必定跟Douglas Adams那家伙的某银河系指南有关系，希望我没有过分解读，有没有漫画迷指教一下？

撇开所有超级英雄电影都有的情节和逻辑上的漏洞（也许《蝙蝠侠黑暗骑士》除外），这部片整体比较致密，娱乐指数很高（至少对我来说），结尾的彩蛋更是画龙点睛。

ps. 时隔一年，又与红花会新加坡分会的几位兄弟姐妹（伯爵、小J、钟邪和shi ya）一起看电影，欢喜莫名。

集高科技于一身的钢铁侠原来只会武侠范，各种近身搏斗喷光圈、各种飞天近身偷袭。。。

尼玛，来点远程攻击手段好吗？！！！

来点武器外挂好吗？？？！！！

你加载一个导弹你会死？！！！

钢铁侠2里的反派好歹还会加装机枪、无后坐力炮、导弹、高能炸弹。。。

尼玛，托尼你这垃圾就只会喷点光圈打斗，攻击基本靠近身。。。

尼玛，你对付一群不会飞的生化人有多麻烦？！！！

各种导弹轰击炸弹横飞，好歹你耍帅像第一集里来个小型高能弹头导弹啊！！！

还有在家里遭袭击的时候飞不起来没有光圈，扔颗石头砸不行啊，那破烂直升飞机只有几百码啊。。。

再不济，好歹后来你打生化人的时候攻击要害啊，主要攻击头部可以吧？

生化人没有头了还能长一个？？？

尼玛整天打四肢烧红你烦不烦啊？

托尼你穿的是是智能钢铁侠战衣啊，好歹反应速度比那些生化人厉害吧，整天呆手呆脚三秒延迟光圈攻击，郁闷啊！！！。。。。

尼玛，导演你能不能再弱化钢铁侠一点、白痴化一点？！！！

托尼各种弱各种无逻辑我就不说（尼玛几万米高空救十三人安全降落？

）。

尼玛，钢铁战衣不是靠托尼的反应炉来供电的吗，他妈的什么时候开始可以充电啦？！！

以前不是用完电就像日本超人那样会胸口闪烁的么？！！

尼玛，导演你当我们忘记了？！！！。。。

还有，超级英雄你装B不成好歹国家来点动静吧，妈的，四处恐怖袭击，多番骇客袭击，都骇进总统手机里了，尼玛政府竟然一点动静都没有，整天就是那个无聊上校各种搜寻，难道美国的其他军力都他妈为了世界和平裁军啦。。。

妈的,总统的空中一号随时有三到四架F-22跟着的，尼玛啥都没有啊。。。

最无力吐槽的是，托尼一路闲扯，各种拖沓乱说话凑时间，看得我郁闷死了

“无限传奇”（The Infinity Saga）:自2008年《钢铁侠》起，至2019年《复仇者联盟4：终局之战》止，11年22部MCU系列电影的阶段统称。

重温日记系列：《钢铁侠》 https://movie.douban.com/review/10188348/《无敌浩克》 https://movie.douban.com/review/10289117/《钢铁侠2》https://movie.douban.com/review/10363303/《美国队长》 https://movie.douban.com/review/10154841/《雷神》https://movie.douban.com/review/10419614/《复仇者联盟》https://movie.douban.com/review/10522384/此部对于无限战争之意义：钢铁侠战甲技术更新至马克42，托尼斯塔克萌生退休意愿，间接影响了其研发人工智能奥创的灵感。

1.开场为1999年在瑞士伯尔尼的技术会议，喝醉的托尼斯塔克第一次见到了自己之后的救命恩人：霍·尹森（Ho Yinsen）。

《钢铁侠》2.MCU出现的第一个华人重要角色，王学圻饰演的吴医生是为托尼斯塔克做手术取出胸口弹片从而使其结束依赖胸口弧形反应堆维持生命时期的中国医生。

中国特供版还有范冰冰饰演的另一个医生，但我并没看过那版，对于剧情也没有什么影响，不予置评了。

3.此处“健身器材”为练习咏春拳的“木人桩”。

4.托尼在工作室展示的是其在《钢铁侠》到《复仇者联盟》期间使用的所有钢铁侠战甲机型，马克1-马克7。

5.此时托尼在研制的是带有自动导航和分件穿戴功能的马克42，也就是说，在2012年纽约大战后的1年内，他研发了35个新的钢铁侠机型，可见其花费在战甲上的时间之多，要知道，2008年到2012年四年间他也只造出了7个机型。

侧面反映了纽约大战对其心理影响巨大，导致了严重的焦虑症和失眠症。

6.马克42是所有钢铁侠战甲中涂装使用金色第二多的一个型号。

金色涂装使用最多的战甲是马克21，该机型采用全身金色涂装设计。

马克21迈达斯7.“满大人”（The Mandarin）是漫画中钢铁侠的头号死敌，十戒帮首领。

MCU中由其领导的十戒帮曾与“铁霸王”（Iron Monger）奥巴代亚·斯坦尼合作制造了托尼斯塔克绑架事件（《钢铁侠》）。

本作的满大人是阿尔德里奇基里安利用英国演员特雷弗斯拉特里捏造出的恐怖分子形象。

MCU中真正的满大人另有其人，2014年的漫威短片《王者万岁》（《All Hail The King》）中，其派遣十戒帮成员劫狱假满大人特雷弗斯拉特里。

满大人将在MCU下一阶段的影片《尚气与十戒传奇》中登场，由中国香港影星梁朝伟饰演。

《钢铁侠》

《王者万岁》8.MCU的美国总统是一个无足轻重的龙套，只在此一部影片中出现。

不知在之后的作品中会不会出现一个特朗普式的美国总统形象，也许会很有意思。

9.官方吐槽，最为致命。

实际上除了喷漆不同，钢铁爱国者版战争机器战甲与初版战争机器战甲的外观还是有所不同的，比如胸灯的形状由圆形改为方形，眼灯和胸灯颜色由红色改为白色，以及摒弃了一些重装设计，战甲技术方面由于战斗场面不多无法确定是否有升级，个人认为此套战甲战力也许不如初版战争机器，因为其被定位为总统的保镖，并不需要配备很多大规模杀伤性武器，武器减少也就会变向削弱战力，其更多是作为一个吉祥物而存在，所以其实罗德狂野的内心还是更爱重装的战争机器的。

《钢铁侠2》钢铁爱国者涂装的战争机器战甲在此之后也有出现，那便是《复仇者联盟4》的最终决战中，罗德身穿的战争机器战甲在灭霸飞船的轰炸下被砸毁，在复仇者集结时，被巨大化蚁人所救的罗德身穿钢铁爱国者战甲2.0登场，这套战甲应是托尼为罗德最新设计的战争机器战甲，被临时调用，影片并没有战甲的战斗场面，但从外观来看，这套战争机器战甲将重装做到了目前的极致，战力应该也是目前最强。

《复仇者联盟4：终局之战》

《复仇者联盟4：终局之战》

《复仇者联盟4：终局之战》

《复仇者联盟4：终局之战》10.罗德本要说出口的是脏字"dick"(混蛋)，看到小孩过来改口为"dictator"(专横的人)。

11.托尼的指的是这个小男孩长得像1983年的影片《圣诞故事》中的主角小男孩拉尔夫。

《圣诞故事》值得一提的是，《圣诞故事》的这个小男孩和MCU还有其他联动，小男孩拉尔夫的扮演者彼得·比灵斯雷在《钢铁侠1》中饰演了斯塔克工业的科学家威廉，他帮助“铁霸王”奥巴代亚·斯坦尼研究方舟反应炉为人型战甲供电的应用技术，但其能力有限并未成功。

而且，这个角色居然还在《蜘蛛侠：英雄远征》中回归，成为“神秘客”(Mysterio)昆汀·贝克团队中的重要成员，他帮助神秘客研究制造武器化的无人机，作为其制造幻象时的重要工具。

《钢铁侠》

《蜘蛛侠：英雄远征》

《蜘蛛侠：英雄远征》12.托尼在画上下意识地写下了“Erin救救我”的文字，反映出在其潜意识里对于纽约大战梦魇的恐惧。

另外一个小细节，其实此处画中的钢铁侠形象是错误的，倒三角形的胸灯马克6战甲的专属设计，但纽约大战后期托尼已经换上了马克7，胸灯应是圆形。

《复仇者联盟》13.可以看到，此时托尼使用的主机型依然是马克7代，他还对这个机型进行了二次设计，赋予了其背部开甲的新技术，可见其对这套功勋战甲的喜爱。

14.乔恩·费儒在执导了前两部钢铁侠后，在这一部从导演的位置上卸任，上任斯塔克工业的安全部长。

顺带宣传一下乔导的新作，《星球大战》衍生剧集《曼达洛人》系列由乔恩·费儒编剧并担任制片及导演。

《曼达洛人》海报15.本作反派团体，阿尔德里奇·基里安和他的手下埃里克·萨文，均是经过绝境病毒改造的超人类，埃里克·萨文在漫画中的原型是“冷血”（Coldblood），一个经过生化改造的半机械人。

“冷血”漫画形象16.小辣椒误以为马克42是马克15，反映出其低估了托尼造的战甲数量，小幽默的同时也侧面体现了托尼严重的失眠症。

17.此处展示了托尼为战甲新研制出的功能：远程操控，在此之前，托尼的战甲均需穿戴才能活动，有了这个功能，实现了云战斗，多个战甲同时战斗等一系列应用的可能。

此项功能对于钢铁侠来说是变革性的，一方面，此项功能为之后钢铁侠战甲的各种应用打下了基础（《钢铁侠3》结尾“家庭派对”，《复仇者联盟2》钢铁军团，《蜘蛛侠:返校日》营救小蜘蛛等），但同时埋下了安全隐患（奥创革命）。

这项功能其实也某种程度上违背了托尼研制战甲的初衷，要知道“可穿”战甲是钢铁侠战甲的最大特色，托尼也很重视自己与战甲的一体性，曾经“丧鞭”伊万为贾斯汀·汉默制造的“汉默钢铁士兵”（Hammer Drone）便是钢铁侠战甲的遥控机器人版模仿品，已经出现了安全隐患。

但托尼此时还是为自己的战甲增加了遥控功能，对此我的理解是，托尼经历了纽约大战意识到了自己的力量不够强大，而建造一个可以同时战斗的“战甲军团”可以有效地增加自己的战斗力，从而更好地保护世界，在对自家人工智能系统的自信和保护世界的初衷下，他妥协了。

《钢铁侠2》

《钢铁侠2》

18.托尼工作室的这个“雕塑”很像是《钢铁侠2》中，托尼与"丧鞭"赛车大战时赛道上撞毁的几辆F1赛车的残骸组成的。。

如果我理解的没错，那托尼真的是恶趣味了。

《钢铁侠2》

《钢铁侠2》19.此处其实是个广告，甲骨文云（The oracle cloud）是软件公司甲骨文（Oracle）的云服务器产品，该公司创始人拉里埃里森客串出演过《钢铁侠2》。

《钢铁侠2》20.此处托尼的微表情表演很生动。

21.小男孩哈雷(Harley)在此片充当了重要的助手角色，长大后的他也出现在了《复仇者联盟4》结尾托尼的葬礼上。

《复仇者联盟4：终局之战》22.这个镜头很有感觉，在《复仇者联盟4》后，这张剧照被很多人用来纪念托尼。

23.此处托尼用“West World”来形容埃里克·萨文，其实是一个巧妙的三关用法。

《西部世界》(Westworld)是1973年上映的一部科幻电影，影片讲的是机器人屠杀人类的主题。

托尼用这个电影指代萨文，一是因为他的形象和《西部世界》主角尤·伯连纳相似，二是因为萨文作为绝境病毒的改造人和人工智能机器人的设定很像，三则是原型梗，萨文在漫画中的原型“冷血”就是一个半机械化的生化改造人。

《西部世界》海报

《西部世界》顺带一提，HBO电视台《西部世界》的同名剧集于2016年开演，至今已拍摄三季，剧作水准极高，相比原作电影更有深度，主体更加升华，建议有兴趣的同好观赏。

剧版《西部世界》海报24.再次出现了甲骨文(Oracle)的广告。

25.这深情对望看得我以为托尼要被玛雅绿了。。

26.托尼用劳伦斯·奥利维尔爵士指代特雷弗·斯拉特里是因为劳伦斯·奥利维尔(Laurence Olivier)是英国电影史上最伟大的男演员之一，其代表作也多为莎士比亚戏剧改编电影，与特雷弗的身份相似，托尼以此来调侃特雷弗的演员身份。

（此处并不确定，因为托尼念的并不是Lawrence Olivier，但Oblivion这个姓我又搜不出来是什么，所以根据前后文关系推理，我认为托尼的意思大概率还是指这位伟大的英国演员。

）

劳伦斯·奥利维尔27.此处托尼再次用一位伟大的女演员梅丽尔·斯特里普(Meryl Streep)来指代特雷弗以调侃其演员身份。

梅丽尔·斯特里普28.特雷弗在看的足球比赛可能是一场英超比赛，红色球衣一方是英超豪门利物浦，蓝色球衣一方是切尔西，比赛片段中出镜的有中后卫斯科特尔，中后卫阿格尔和前锋苏亚雷斯。

29.ok接下来是本篇评论的重头戏了，家庭派对开始。

（钢铁侠设定图出自玩具厂商HotToys及Kingarts）（以下分辨及对应均由本人肉眼识别，可能出现少量误差，欢迎指正）此图出镜的7台钢铁侠战甲，由左至右分别为马克15鬼祟(Sneaky)、马克33百夫长(Silver Centurion)、马克39双子星(Starboost)、马克17破心者(Heartbreaker)、马克40猎枪(Shotgun)、马克35红鲷鱼(Red Snapper)以及马克27迪斯科(Disco)。

马克15鬼祟

马克33百夫长

马克39双子星

马克17破心者

马克40猎枪

马克35红鲷鱼

马克27迪斯科30.此图两个型号是马克30蓝钢(Blue Steel)和马克21迈达斯(Midas)

马克30蓝钢

马克21迈达斯31.此图左侧型号为马克20蟒蛇(Python)，右侧不明(通过配色没有从设定中找到相应型号)

马克20蟒蛇32.此图右侧型号为马克23阴影(Shades)，左侧型号为马克24坦克(Tank)

马克23阴影

马克24坦克此处中左侧橙色型号为mk28杰克(Jack)。

mk28杰克33.此处型号为马克37锤头(Hammerhead)。

马克37锤头34.此处型号为马克31活塞(Piston)。

马克31活塞35.此处分解式战甲为马克41骨骼(Bones)。

马克41骨骼36.马克38伊戈尔(Igor)，首个巨型战甲，之后托尼还设计过两台巨型战甲，那便是两个型号的反浩克装甲。

马克38伊戈尔37.并肩作战的分别为前面介绍过的马克35红鲷鱼和马克17破心者。

38.托尼首先穿上的这套战甲是前面介绍过的马克33百夫长。

39.帮助罗德的这个型号是前面介绍过的马克17破心者(戏份很多的一台酱油机)。

40.此处型号为马克25前锋(Striker)。

马克25前锋41.此处型号为之前介绍过的马克39双子星。

42.此处托尼穿戴失败的型号是马克22热棒(Hot Rod)

马克22热棒43.此处托尼穿上的第二套战甲是马克16夜店(Nightclub)。

马克16夜店44.此处托尼穿上的第三套战甲是马克13。

马克1345.马克42归队，托尼赐予了它一个非官方昵称:浪子(The prodigal son)。

马克42浪子46.托尼最后穿戴了一半但救其一命的战甲是之前介绍过的马克15鬼祟。

47.此处飞来被小辣椒报废并利用其配件彻底杀掉基里安的便是前一代主角机马克7，至此，功勋战甲马克7正式退役。

48.通过“重新开始”协议(clean slate是美国的一句俗语，字面意思是干净的石板，实指抹掉过去，重新开始)，托尼炸掉了自己现有的所有战甲；通过手术，托尼取出了身体内残留的弹片，脱离了以方舟反应堆维生的生活。

钢铁侠独自战斗的时期至此告一段落。

49.如托尼所见，哈皮醒来第一眼便是看《唐顿庄园》，第二眼便是去看身边的护士有没有戴胸卡。

50.托尼为自己得力的助手哈雷置办了一整套设备，然而最后最得宠的还是小蜘蛛。

希望MCU之后的计划中会有哈雷的新戏份，二代钢铁侠什么的也不是不可以的嘛。

《复仇者联盟4：终局之战》51.托尼从自己家的废墟中找到了机械臂助手阿呆，并从地上捡起了一个螺丝刀，这暗示着钢铁侠的事业还会继续。

之后，托尼搬家至复仇者大厦（之前的斯塔克大厦），专注于复仇者联盟的集体行动。

52.《钢铁侠》三部曲至此结束，同样是一句“I am Iron Man.”

《复仇者联盟4：终局之战》

53.片尾彩蛋是托尼在给布鲁斯·班纳讲述这部电影的故事，显示出托尼在这时已经与布鲁斯在一起工作，为引出下一部《复仇者联盟2》做下铺垫。

54.斯坦·李在本片中客串扮演田纳西查塔努加镇选美大赛上的观众。