我是一个对恐怖片惊悚片的导演能力要求更看重,而编剧逻辑缜密程度如果还行,也能接受的那种观众。
只要气氛节奏很好,中途不泄气,对于一些细节逻辑层面不是很通顺,我是能接受的,因为气氛紧张起来会让你暂时忽略开启脑内小剧场的严密推理,但这次这部居然让我变成了我不喜欢的那种人(豆瓣很多对剧情设计逻辑要求很严格所以打低分的人啦,我不是很喜欢,因为这会让看片乐趣大打折扣,那么在乎逻辑为什么不去看探案片)。
可能是因为,确实有不少地方让人觉得,「恩?
这样真的可以吗?
」好不容易遇到一个导演能力强的选手做了一个完成度不错的片子,我就斗胆来挑刺一下。
隐形科技已达自圆其说的地步隐形衣的不沾油污设定:阁楼油漆淋头,迅速跑到厨房,冲个头洗把脸,就能洗掉了。
隐形衣的静音设定:呼吸声不存在,在阁楼楼板上活动的声音不存在,雨夜狂奔没声音。
看不见=时不时碰不到:弟弟和警察情人(后文简称牛蛙,抱歉,这个男演员实在是太爱秀身材+张铁林式吹胡子瞪眼了)近身格斗,牛蛙手脚并用,这种百用百灵的王八拳却没有伤到弟弟,反倒是弟弟可以在王八拳里揪住领带把牛蛙一顿猛揍。
面料透气性的糟糕品控:秋冬喘气清晰可见,下雨天狂奔居然没有任何白气。
牛蛙女儿喷防狼喷雾又可以闻到还是会辣到眼睛?
至于雨天走路不打滑,温控一流,那就更别提了。
当然最蛋疼的还是「一个穿着隐身衣的男人是怎么让女人怀孕的」,难不成是穿着隐身衣进行的OOXX?
所以JY是能穿透隐身衣的?
细思恐极这种「我只是想表达这个科技很厉害其他你别细抠啊」的回路让人略感头疼。
姐妹关系,牛蛙/牛蛙女儿与女主的关系,统统为剧情让路姐姐在拜访女主新居时提到「你不需要再和我断掉联系了」。
逃离后的第一次姐妹相聚是姐妹关系一直不好?
还是因为男主的控制欲导致无法联系?
不确定。
假设是后者,那女主怎么又会联系上愿意后半夜驱车赶来搭救的姐姐?
后半夜女主起夜准备潜逃,几分钟后姐姐驱车已到达假设平时关系断掉,女主来不及解释铺陈,姐姐一个电话赶过来,那,中间俩礼拜总不能只字不提?
而后女主是怎么从姐姐的车上就进入新居,牛蛙警察又是怎么和女主住在一起,牛蛙开门姐姐出现那个拥抱感觉又是很久不见,这其中女主的动线和交接真是让人想破头皮也弄不清楚。
然而就在我们以为姐姐亲自带着女主去男主公司谈判,姐妹关系回温之后,姐姐竟然会因为一封女主的长篇email就反目?
反目的理由和动机,影片没有表现,这个姐妹情的脆弱真是。。。
毫无说服力。
类似的不合理还有,牛蛙女儿被隐形人打了之后会把矛头直接对准女主(这可是天天跟你睡在一起,还送你上大学的人啊)?
牛蛙进屋之后对女主也是瞬间防备。
这些情感变化的铺陈,影片完全没有做。
如果有,我认为会更好,比如对于女主的情绪突变,周围人可以又怜爱又怀疑,比如女主的可信度降低可以通过各个角色眼神动作里的犹疑去侧面烘托。
但影片没有,影片里这几个角色都是无条件相信女主,却突然翻脸,这让人很难理解。
只能解释为,人物的行为动机让步于剧情推进了。
其实能看得出来,编剧是想营造一种「一个从富豪家里跑出来的疯女人,不知道为何有了被害妄想症,可能是老公死了加重了她的病情,尽管过去我们关系一般,但是看在她现在可怜的样子,我们就好好照顾她,只要她别再回到从前」的氛围,但想要做到这点,一要说明女主的「前科」,二要呈现其他角色的判断发生了实在的变化。
而影片输出的都是反常识的「瞬间失信」,让人觉得剧情是在走,但是不通顺。
其他不合理之处1.女主在警局还是精神病院捡枪之后矫健的身形,射击的熟练,让人顿时觉得,恩?
怎么换了个人,是不是有一些基础?
2.隐形人和女主在雨夜对决,隐形人掐住女主脖子,两人对话,女主明显可以分清楚隐形人的声音是男主。
到了牛蛙家,电影给了有人隐形人从窗户进来的镜头,牛蛙女儿拿出喷雾去喷,隐形人倒在桌子上。
被喷后的阴影人把桌子上的东西打翻女儿往走廊跑,忽然被打倒
走廊的阻击按照正常的速度,一个人很难在被喷个趔趄,还能这么快从室内跑向走廊,难道屋子里有两个隐形人?
3.隐形人过于自大,无论在警察家,或者是持枪警员较多的警局,居然都可以赤手上阵。
除非隐形人经受过足够的动作训练,可以真的自信做到避开专业警员的各种操作,还能各个击破,杀人如砍菜切瓜。
普通观众的一些个人建议1.动作戏换成隐形人第一人称视角是不是更好2.侧面交待男主和弟弟的酷爱空手道or射击等格斗功底的背景?
3.一定要呈现女主身边人的一步步怀疑,让大家的「背叛」显得更加合理。
如果是我,我会咋改(我知道作为观众这么想是很傲慢,我懂。
但既然编剧都这么傲慢了,我也想傲慢一回)去掉最开始那一段,直接从「女主搬去警察家,从看起来有点疯狂和情绪不稳定」开始讲起。
主要表现从搬到新家后,遭遇一些「观众以为是灵异事件,女主觉得是老公又出来控制她」的零碎事件,女主说的话,大家半信半疑,慢慢大家开始受不了,比如女主总发email说自己在牛蛙家会感觉受到监视,姐姐总开始愿意配合到后来觉得你是不是该去医院,二人矛盾激化。
再比如牛蛙和女儿虽然感恩女主发横财送闺女上好大学,但不是很爽每天夜里女主会突然歇斯底里说老公来了老公在监视她,从最开始喜欢她可怜她,到后来觉得要照顾她,最后觉得她应该去医院看看。
大家都觉得女主是疯子。
因为女主的举动一直被男主和弟弟的隐形施压,最后不小心让别人受伤还是杀了人,被送入警察局,大家也不相信女主了。
此时男主或弟弟在警局还进一步push,女主觉醒反杀。
由此发生了警局互搏,雨夜追击,牛蛙家大战,警局来抓人,弟弟死了,男主被困在某处,「真相大白」。
-至于女主在富豪男主家的遭遇,可以拆成小片段在故事中间插入。
插入手法可以半虚半实,有时是真实发生,有时是女主的噩梦。
-姐姐设定为一个生活中常见的普通控制狂,这样就完美迎合了「女主是从控制狂的家里逃离,嫁给体面富豪,没想到是又一个控制狂」。
-富豪男主的弟弟设定为,从小被控制狂哥哥控制,到后来没想到自己也变成了控制狂(抖M变S)。
故事的最后,男主恢复身份(一直是弟弟在迫害,绑架,制造男主死讯,并盗走隐身衣blablabla),牛蛙陪女主赴宴,一直守在外面。
女主得胜归来,和牛蛙讲述了一切(但把隐身衣藏了起来),真相大白again,过着三个人的普通生活。
某天女儿发现自己的牙刷被人调整了和女主一样的方向,女儿房的各种东西都摆放的井井有条,牛蛙的衣服都熨烫的非常完美,一家三口过得很开心。
但就在吃饭的当口,女儿说起自己还是对生活里的各种东西摆放可以随意一点,但是还是很感恩女主的照料啦。
说到这的时候,女主的表情有了一丝丝微妙的变化(特写给女主咀嚼食物时突然用力的腮帮子),而牛蛙也察觉到了这个变化。
全剧终
看了英伦迷你剧《橘衫男子》之后,被奥利弗的帅气深深吸引,所以看了这部《隐形人》。
正如电影的标题,奥利弗作为主角,全片出镜不过2分钟,真的是彻头彻尾的隐形人啊。
我们都是暴力的受害者,跟男女无关!
1.为了恐怖而恐怖,扣一星。
2.为了政治正确而正确,扣一星。
3.女权的变态发展,扣一星:前面的神经质到后面的“完美复仇”,girl你可真会装啊!
4.故事槽点太多,扣一星。
全片除了给女人洗脑,毫无逻辑可言:a.一个如此有造诣的科学家一天天不醉心研究,偏偏醉心与控制别人,虐待妻子?
拉倒吧你,脑子是个好东西,偏偏到了你这里就是个精巧的摆设。
b.就算他能隐形,不需要吃喝拉撒睡?
走路无声?
移动自如像空气???
我知道,很多人要跳出来说那就是一种比喻,比喻男权强加给女性的种种!
男权确实存在过,但是直到遇见了女权才开始妖魔化了!
c.倘若男主这样的人真的存在,从最基本的物质层面出发。
想要找个漂亮温柔的女朋友不难吧,想要个孩子有难度吗?
非得是你这样平平无奇还特别会装的腹黑绿茶???
大路朝天,各走一边。
佛曰:众生皆苦,回头是岸。
最后,放眼看看女权主题的电影,有几部的结尾不是报复,不是贪图一时爽?
肤浅、庸俗、低级
很快,由《使女的故事》伊丽莎白.莫斯主演的《隐形人》就要上映了,在我们的印象中,隐形人或者叫透明人这个概念,如果是科幻影迷,一定是不陌生的。
但估计很多人会误以为,像隐形人这样有着超能力的角色和故事,应该是出自超级英雄背景,或者说是哪个超英漫画中的角色,但隐形人并不是超级英雄,也并非出自超英漫画。
隐形人的故事,比DC和漫威漫画公司,都要早几十年问世,《隐形人》的小说,发表于1897年,是出自“科幻小说界的莎士比亚”的H.G.威尔斯,如今我们熟知的“时间旅行”,“外星人入侵”,“反乌托邦”都来自于他。
H.G.威尔斯的科幻风格,科学知识通俗化,严格来说属于软科幻题材,而且往往具有讽刺性,对一贯资本主义有批判意识,他的作品里,大部分是对人类有威胁的科幻故事,比如战争,人类变异,太阳消亡,外星人入侵等等。
早在2005年史蒂芬斯皮尔伯格的《世界大战》故事,就来自于H.G.威尔斯。
如今市面上关于“隐形人”的影视作品,数不胜数,包括大家熟悉的超级英雄,当然不会放过能让自己隐身这样的超能力设定。
比如漫威中的《神奇四侠》的隐形女,还有DC的火星猎人,以及近期很火的反超英剧集《黑袍纠察队》里,“七巨头”中就有一个猥琐的隐形人。
马上要上映的2020版《隐形人》,官宣称是根据H.G.威尔斯的《隐形人》蓝本改编的,我们从预告片来看,影片主打的是惊悚恐怖,而且影片用了M18级别,似乎可以很好利用出隐形人设定,反映出人心理恐惧这张牌,而不是往所谓的动作片类型靠。
就在截稿前,新版《隐形人》口碑解禁,烂番茄高达92%新鲜度,就连最严格的Metascore也有66分的好成绩,这对于一部惊悚片来说,算是起了一个非常好的开头了。
当然H.G.威尔斯如此出名的《隐形人》,不会到现在才被改编开拍,早在1933年,第一部《隐形人》就上映了,而且还是和2020《隐形人》同属环球影业。
从1933年开始,此后隐形的设定一发不可收拾,出现在各种影视作品中,最让大家知晓的隐形人改编,是2000年的《透明人》,根据小说得到灵感改编,之后2006年还上映了《透明人2》。
今天我们来围绕最原始《隐形人》小说发散的作品,针对性的综合聊聊《隐形人》的作品,以便大家能更好迎接2020版的《隐形人》。
1933年的《隐形人》,被誉为“故事和精神近乎完美贴近小说”而闻名。
影片讲述的是在一个下雪的夜晚,一位脸上绑满绷带,戴着墨镜的男人到旅馆入住。
但因为这位神秘男在客房做各种实验研究,弄得房间一塌糊涂,旅馆老板终于忍不住,决定不收留神秘男。
而脾气暴躁的神秘男,却把老板给扔下楼梯,赖在旅馆不走了,等警察到来时,神秘男解开自己的绷带,脱光衣服,让自己变得看不见隐形了。
原来这神秘人是化学家杰克.格里芬博士,他在进行一种叫单蔗糖的晦涩药物测试,并从中发现了可以隐形,但隐形之后就再也变不回来,所以格里芬才躲到旅馆要进行显形研究。
另一方面,格里芬的未婚妻忙着寻找失踪的格里芬,他的岳父,正是这次实验的雇主。
之后格里芬彻底被众人激怒,靠着隐形的能力,大闹旅馆后出逃,在街上也毫无差别的捉弄路人。
格里芬离开旅馆后,去到一位叫坎普家中,想拉坎普合伙,走恐怖统治世界的邪恶计划,并从谋杀案开始。
与此同时,警方正在旅馆追查隐形人的下落,而格里芬正好悄悄回到旅馆,并开启黑化模式,又是一通大闹,而这次格里芬把一名官员给杀死了。
坎普这边觉得和疯狂的格里芬捆绑在一起不靠谱,于是开始寻求警察帮助,并打电话给格里芬岳父和他未婚妻,格里芬未婚妻去找他之后,格里芬虽然显得平静许多,但此时格里芬早已变得暴躁和狂妄。
格里芬开始大肆杀戮,他导致了火车出轨,造成100多人死亡,还把志愿搜救者扔下悬崖,至此格里芬成了头号通缉犯,警方展开大搜捕。
接下来就是警方和格里芬之间的对决,警方利用各种手段,比如喷漆,撒网想去抓捕隐形的格里芬,但都被格里芬玩弄。
全城的民众也从广播中得知,有一位神秘恐怖的隐形人正在出没,知情者需立即通知警方。
终于,格里芬在谷仓休息时,被一位农夫发现,而此时正好下起了雪,地上积雪增多,警方放火烧谷仓,逼着格里芬出来,由于地上的积雪格里芬脚印暴露了自己,警察开枪射伤了格里芬。
格里芬之后在医院病床上奄奄一息,向自己的未婚妻做了临终前的忏悔,身体开始渐渐显形。
1933年版的《隐形人》,算是比较接近原著小说的,而且连名字都一样,但小说的角度更倾向于格里芬自己的遭遇,格里芬之所以黑化和暴走,一部分原因是冷漠的众人把格里芬看着了怪物,没有人向他伸出援手。
小说中的格里芬,最后是被一群暴民活活打死的。
由于第一部《隐形人》票房和反响很好,于是环球影业在1940年连着上映了《隐形人归来》和《隐身女人》。
《隐形人归来》讲述的是一名死刑犯被误判,而最初的隐形人的兄弟弗兰克.格里芬,给死刑犯注射了隐形剂,让死刑犯拉德克里夫隐形能逃出监狱。
于是拉德克里夫就开始了自己伸冤的历程,从中当然也遭受了警方和众人的对抗。
最后在决战中,拉德克里夫中枪流血,导致自己暴露,而这时他已还自己清白,很多人为拉德克里夫献血,而重新输血的他,渐渐显形,也最终获救。
《隐形人归来》在当时票房同样获得很大的成功,于是马上有了第三部关于隐形人的作品《隐身女人》。
《隐身女人》隐形的主角是一位女性,影片类型是喜剧,和原小说更是没什么关系了。
影片讲述的是发明家吉布斯教授发明了一台隐形装置,实验对象是刚丢了工作的凯蒂,之后凯蒂利用自己隐身的技能,完成了一些冒险的任务,并从中带出不少笑话。
环球影业的三部成功的隐形人设定的影视作品,打开了隐形设定的大门,由于这个设定没啥版权,之后各大影视公司也跟着开发相关隐形的作品。
其中最出名是索尼哥伦比亚影业在2000年的《透明人》,导演是大名鼎鼎的保罗.范霍文,他的作品说出来估计大家都略知一二,有《星河战队》,《本能》,《黑皮书》,施瓦辛格版的《全面回忆》,法版《她》等等。
《透明人》因为2000年的作品,电影工业已经十分出色,影片还提名了当时的奥斯卡最佳视觉效果,影片的剧情,灵感同样来自于H.G.威尔斯的《隐形人》小说。
影片讲述的是一名叫凯恩的科学家,他和他的团队长期为军方研究可以让人隐形的能力。
虽然这项技术已经可以让大猩猩隐形,但隐形容易显形难,显形技术一直在困扰着凯恩。
而凯恩在家办公时,还经常鬼迷心窍看向对楼妙龄女子更衣,凯恩也从美女灵感中,想到了显形技术的一些难关分析,好吧,这种逻辑也是可以的。
之后凯恩去到研究室,要把之前大猩猩显形,随着显形药剂的注入,大猩猩血管开始出现,然后是骨骼和肌肉,这样的显形方式,也是这部电影的一大亮点。
随着大猩猩显形成功,团队在欢呼庆祝,好色的凯恩和团队的琳达之前是情人关系,凯恩想借此机会寻求复合被拒。
次日,团队向军方报告隐形技术例会,凯恩却隐瞒了显形技术的突破,因为凯恩想直接进行最终的人体试验。
于是,凯恩自告奋勇自己作为实验体,要求其他成员给他注射了隐形剂,这个过程十分痛苦,先是皮肤消失,再到肌肉,血管,骨骼。
由于要测试隐形的药性,三天时间凯恩处于隐形状态,也只能待在实验室里,在这煎熬的时间里,凯恩再次起了色心,在女同事睡着时,进行各种龌龊的猥亵行为,还强吻了琳达。
不过还好有显形剂,团队人员准备给凯恩显形,但中间出现了意外,凯恩对显形药剂产生了排斥,身体极为痛苦,然后显形药水失效,凯恩再次变回隐形。
但显形失效这似乎对凯恩来说,并不完全是坏事,团队为了公平对等,给凯恩做了一个橡胶头套,好让大家都能看到凯恩。
而此时的凯恩变相被软禁起来,不准离开实验室,因为这会导致不必要的恐慌和未知的后果。
其他团队也在想办法找到针对人的显形配方,经过十多天的各种测试,却一直以失败告终,而这些药物让凯恩变得脾气暴躁,一直待在实验室也让凯恩失去了耐心。
终于凯恩忍无可忍,离开了实验室,说是几小时会回来。
凯恩回到家后,又看到了对楼的美女,色心大起,而且这次凯恩有了隐形能力,可以为所欲为了,于是凯恩跑到对楼对美女做了不可言状的下流之事。
琳达得知凯恩离开实验室后去到他的公寓,发现凯恩的面具和衣服,知道凯恩肯定做坏事去了,但出于凯恩是实验室的队长,大家都不好对凯恩发作,此事也不了了之。
凯恩在外尝到甜头之后,肯定不想继续待在实验室,他在监控摄像头做了手脚循环播放,自己则到外面逍遥法外去了。
凯恩接下来的目标是琳达,结果到琳达家却发现琳达和灭霸哥给搞上了,凯恩一气之下砸了窗外,引起琳达怀疑,但假监控显示凯恩还在实验室。
之后琳达回到实验室,发现了监控的漏洞,也了解到事态已经不受控,团队决定向军方报告整个事件,不过这时凯恩也在他们周围,听到了他们所说的话。
琳达他们去把事情告诉委员会老博士时,凯恩也跟着过去,然后把老博士溺死在泳池里。
凯恩为了不让军方知道自己隐形的秘密,决定把团队所有成员都干掉。
影片决战时刻,就发生在实验室,团队一起对抗凯恩。
由于凯恩隐形的能力,团队一开始并不是对手,凯恩先放出热气,干扰了热成像装置,接着搞定了小胖,还有萨拉,卷毛,最后把琳达和灭霸哥锁在了冷冻库。
凯恩还制造了化学炸弹,准备把整个实验室都炸掉。
不过聪明的琳达想办法打开了门,拿着喷火器重新找到凯恩并向他喷火,凯恩的衣服很快燃烧起来,于是他脱掉衣服再次隐形,琳达打开实验室洒水器,让凯恩在水中得到一定程度的显形。
这时灭霸哥也过来,让凯恩失误中触电,电击后的凯恩不再隐形,而是变成了去皮的肌肉人。
最后灭霸哥和琳达齐心协力,最终干掉了凯恩。
这部2000年的《隐形人》,口碑虽然一般,但票房还不错,属于一部纯商业动作片,很多年之后,因为导演保罗.范霍文的知名度越来越高,《透明人》这部爆米花商业作品,又重新被很多人挖出来研究,也从中感觉到片中展现了隐形带给人更自私的欲望。
在不久前《雷霆沙赞》中就有聊到,如果给人选择拥有一种超能力,绝大部分人会选择隐形技能,因为大部分人并不想做超级英雄,而是想要更多欲望得到扩张。
正好这部《隐形人》,似乎侧面就暗示了这一话题。
接下来,索尼哥伦比亚影业在2006年上映了《透明人2》,不过这次就是借着纯IP造的电影不值一提,和之前上一部完全没有关联,更和小说靠不着边,主创人员没有一位是熟脸。
影片主要讲述隐形技能被军方掌控,一位隐形的军人为政府做了很多刺杀的事情,但之后军方隐形项目计划败露,这位军人也得死,于是军人报复社会的故事。
此后,隐形人的设定在其他影视作品也没掀起多少涟漪,一直到马上要上映的2020《隐形人》,又把隐形人这一设定重新搬上荧幕。
2020《隐形人》是由环球影业发行的,和当初1933年《隐形人》是同一个电影公司,原本这部电影,是要把该片纳入环球暗黑怪物宇宙里去的,当时还请到了约翰尼.德普来出演,还记得当初那张启动暗黑宇宙的明星照吗,约翰尼.德普就站在那。
但由于阿汤哥《木乃伊》的惨败,让整个计划夭折,约翰尼.德普说拜拜,环球自己也不提什么暗黑宇宙了,走一步算一步,低调行事。
目前已知的是2020《隐形人》预算成本只有区区700万美元,毕竟隐形人嘛,啥都看不见,也不存在太多特效成本,全靠被吓女主一人支撑,说不定也能收获不错效果。
就目前预告片来看,感觉还不错,女主长期被控制欲极强的丈夫包裹着,就在女主想要出逃时,丈夫意外死亡让女主重获自由,但事情远没有这么简单,丈夫似乎变成了隐形人,继续神秘控制着女主,女主在自家感觉一直有人在,但别人却觉得女主精神有问题,最后影片发展成什么样,只能正片出来才知晓了。
似乎影片的主题,是属于严肃探讨精神混乱和心理恐惧的话题,还有镜头画面的运用,确实给人制造了不小恐惧阴影。
那么影片是好是平庸是烂,等《隐形人》上映后,大聪会第一时间为大家解析。
1、为什么这科技大佬霸道总裁就偏偏爱上了这相貌平平的女主,连女主自己都想不明白,霸道总裁为何偏偏爱上我,霸道总裁一定传说:我乐意,我就好这口!
2、总裁弟弟死的那段有点小疑问,为什么这次去的不是总裁本人?
是总裁本人未卜告知?
这一段导演并没有解释得很清楚!
3、女主最后反黑一把杀了总裁,这样反杀的快感让我多打了一星,好奇的是拿到隐身衣的女主,以后会做什么呢?
反正如果我有隐身衣,能做的事情可太多了!
这是我正经看的第一部女性反杀电影,没什么营养,但确实过瘾。
但比起反杀,本三俗爱好者更喜欢“强取豪夺”的元素。
我对Adrian的设想和卡比丘《漂亮朋友》里的李殊一样,英俊富有、工作狂、有非人的龟毛和冰冷特质,但遇到了不吃世俗这一套的”沈宜游们“。
而对“沈宜游们“来说,世间的财富名声地位都不如爱和尊重。
这样的人的动心晃神、放下身段的强求才有意思;逃离有这等魅力的人去寻求自我,才有意思。
但Adrian出来以后,我觉得Cecilia果然还是在逃命吧——要么是我实在接受不了白人审美,如果是一美的话,我觉得还是比较认可的
二月底在美国上映的这部恐怖惊悚电影,短短一个月的时间内夸张地拿下20倍制作成本的票房成绩,而且还是在疫情冲击的情况之下,一时间诸如‘大概率是年度最佳恐怖片’‘以小搏大的创意电影’这些标签被贴到这部电影之上,伴随着票房上的成功,这部电影到底担不担得起目前比较一边倒的口碑呢?
我觉得大家可以在跟我一起从两个角度回顾下电影后,重新在心里给它打个分第一个角度是从本片的强设定来说纵观近两年受关注度比较高的几部恐怖/惊悚片——例如<逃出绝命镇>、<寂静之地>和<海市蜃楼>,这几部电影的一个共同点就是特殊的初始设定——在<逃出绝命镇>中是白人通过大脑手术可以嫁接思维,寄宿并控制黑人的身体;在<寂静之地>中是一家人生活在异形生物统治下的末世,要尽可能地不发出声音存活下去;在<海市蜃楼>里则是超自然现象触发了不同时空的人物之间的对话,引发的蝴蝶效应使男女主能够穿越到不同命运的平行时空里。
这些设定在大多数的恐怖/惊悚片或者是科幻片里都很常见而且也很必要,因为这些设定其实就是各部电影的噱头或者可以说是‘钩子’,很多观众就是冲着这个点被吸引去看看这个设定下会有什么样的故事。
那么本片也不例外,导演通过给男主一个‘光学领域领头科学家’的身份,设定了人物通过穿他研发的这么一件高科技外衣,就可以隐形。
从电影里,我们也能看到这个‘隐形衣’的功能是近乎完美的,不过虽然我个人觉得这个设定较强,但也是完全可以接受的,不存在来和大家讨论为什么被破坏、被水泼了还能完好无损,而我想说的是撇开这一点,导演还在Cecilia和Adrian的人物关系间做了另外一个默认的设定——也就是在Adrian的眼中,要控制和折磨的对象非Cecilia不可,而且只要他想,他就可以洞察身边人的想法以及可以随时随地找到他们如果按寻常的逻辑来看‘顶尖的科学家身份’和‘秘密研发出了隐形衣’这两点:前者意味着地位和财富唾手可得;后者意味着能够游走到法律边界之外的超能力,在已经具备如此能力的人物设定下,他会抓着一个情感对象去针对其实是不太合理的,所以导演为了使这一点成立,便给了Adrian一个‘心理变态’的特征来默认他后续一系列行为的合理性从这两个地方来看,就不难发现本片的设定不仅仅是一件‘隐形衣’而已,也就是说影片的剧情是在多个前提下展开的,这样的强设定,好处显而易见——Cecilia和隐形人在能力上的反差会让哪怕原本比较简单的剧情也能凸显出很强的冲突和张力,观众会很容易被带入Cecilia的一个受害者情绪空间里,对她如何逃脱产生兴趣但从这个角度而言,我是不是就反对影片采用这样的强设定呢?
并不是要带动剧情往下走或者说撑起整个电影靠的是围绕这个噱头或者说戏剧性的设定去建立剧本概念,既然导演依托了这样一个初始设定开始讲故事,理应像<逃出绝命镇>或者是<海市蜃楼>一样去构建出严密而且富有创意的故事情节,但是本片导演雷·沃纳尔是选择怎么做的?
让我从第二个角度,也就是电影的整体叙事来说一下整部电影导演所选择的叙述的方式是把镜头聚焦在Cecilia身上,将观众锁定在她的情绪空间里,但是隐形人作为她的压力来源,关于他的一切人物性格和行为动机通通被导演回避了,导演通过Cecilia和Adrian的哥哥之口暗示了Adrian的控制、暴力行为,却没有具体交代Adrian的什么手段让Cecilia已经没有办法通过亲友的帮助和法律来摆脱他,而不得不偷偷逃离躲起来,也就是说Cecilia看似陷入近乎绝望的境地实则是通过她自己陈述的, 而由此所营造的Cecilia视角中的恐惧感也就完全没有事实指向,她能够获取家里监视器的权限逃跑,却没有Adrian各种行为的证据,她口中Adrian的‘家暴’行径也似乎没有在她身上留下任何痕迹所以说影片在前半部分通过对于Cecilia情绪的渲染把原本是令人困惑的一个情境塑造成了一个十分紧张、恐惧的情境,通过什么呢?
通过的是伊丽莎白·莫斯(Cecilia饰演者)的表演和初始的两个默认设定:一是Adrian能隐形,二是无论Cecilia躲到哪都有可能被Adrian找到;有具体Cecilia从生活到精神、哪怕是躲起来,行踪也被控制、掌握的细节和实质内容么?
答案是没有的如果说Adrian的人物性格和具体行为是导演回避的第一个关键问题的话,导演在影片中后程回避的第二大关键问题就是剧情的逻辑和严密性,这一部分我通过几个问题来说明1. 为了制造悬疑点和结局的反转,有了第二件隐形衣的存在,但如果还是从Adrian的视角看,他秘密研究出隐形衣好让Cecilia逃脱不了自己的控制,却把第二件就挂在了Cecilia有可能猜出密码的房间里,合理么?
2. 影片里前后出现的密闭空间,Cecilia都可以在有其他人在场的情况下,堵住门口,用粉尘或者液体揪出隐形人或者说在排除隐形人在场的可能性下,交代自己的处境和握有的证据,从全片来看我觉得Cecilia的智商水平不可能说连这点都想不到,既然在家里就开始知道泼水、铺沙子,怎么到了医院就不知道了呢?
3. 如果继着第二点来看,Cecilia藏起第二件隐形衣不是为了掌握证据,而是为了计划用隐形衣谋杀Adrian的话,那这个意图又和她特意联系她姐想证明自己掌握了证据这一段是不是又产生了冲突了么?
4. 最后再从Adrian的视角来看第二件隐形衣被藏起来和结尾他嫁祸给他哥哥尝试掩饰过去这两回事,不管说当天跟踪Cecilia回家的是Adrian还是已经是他哥哥,Adrian在和Cecilia解释的时候肯定能够知道第二件隐形衣不见了,那么在只有可能是Cecilia藏起了第二件隐形衣的情况下,情节上又产生的一个悖论就是:Adrian想要重新控制Cecilia回到他身边就不得不需要向Cecilia问出隐形衣被藏在了哪,不然别说是控制Cecilia,连他自己的性命都很危险,而一旦他问出口,就说明是他计划了让他哥跟踪Cecilia到了家或者那时候的隐形人就是他,所以当时对Adrian来说第二件隐形衣应该是最为迫切的问题,导演不仅回避了这一点,还把这一点作为Cecilia结局反杀的筹码,这样的反转合理且经得起推敲么?
关于种种这些问题,有些观众可能会提出说另一个逻辑——有没有可能导演特意设计了一个开放性的结局,可能Adrian才是那个真正的受害者,隐形人一直都是他的哥哥?
我想说如果以这样的角度去看只会发现更多情节上的不合理以及需要对更多留白的地方去进行解释那么为什么会产生这样的歧义性或者说从哪个逻辑来说都解释不通的情况呢?
原因就在导演既给影片加入了犯罪、悬疑和反转一系列的元素元素,却在剧情的编排上背后没有完整自洽的一个逻辑,不仅回避了Adrian这一主要人物的视角,连Adrian和他哥哥的关系也没有明确的交代,开始是对Adrian如何伪造自己的死亡作了留白,结尾又是对Adrian如何被绑在家里以及他如何在警方那嫁祸给他哥一系列事件留了白。
导演当然可以选择把观众的视线锁定在有限的女主主观视角,让观众沉浸在Cecilia的情绪空间里强化紧张感和恐惧感,但前提是背后的情节内容必须是坚实和合理、而且一定得有一条逻辑完整的情节线的正如同为恐怖惊悚片的<逃出绝命镇>和<海市蜃楼>,虽然有各自设定的引起观众兴趣的噱头,但是在围绕这些设定去展开剧情内容的过程中,这两部影片又对人物的冲突和剧情的逻辑做了严密、合理的创意设计,最后完成整个剧情概念:以<逃出绝命镇>来说的话,影片在中间揭示了白人通过手术嫁接思维这个设定之后,后半程其实针对的是黑人男主如何通过手段逃脱以及逐个击杀女主一家,情节内容和主题虽然依托了设定,但同时兼具了完成度和合理性再以<海市蜃楼>为例,导演奥里奥尔·保罗对多个相同的人物在不同时空下的视角和可能发生的故事都做了合理的编排设计,最后根据女主圆满的结局去回头看整部影片,悬疑的效果才一气呵成的但相比之下,在这部<隐形人>里,导演选择了一个聪明的或者说是投机取巧的叙述方式,借助这个噱头和伊丽莎白·莫斯(Cecilia饰演者)出彩的表演,导演的确成功营造了很强的紧张感并且牢牢抓住了观众的视线,但是在观众走出影院或者是在脑海里回顾本片的时候,其实不难发现——影片里大量的剧情内容和逻辑都需要观众用影片中不存在的信息,结合自己的假想来让它合理化,最致命的结果是从各个角度其实都找不到一条符合逻辑的完整剧情,所以影片背后乍看的神秘感和解读空间,其实不过是导演雷·沃纳尔在这部影片中用的‘障眼法’而已最后,再说点关于本片延伸去的话题,个人觉得雷·沃纳尔在这部电影里不仅用了一个投机的叙述方式,更是借用了这样一个‘隐形’概念和女主的设定去指涉现实环境里一些关于女性受到精神控制或者是暴力对待的事件,触发的是一些女性观众潜意识里的自危情绪,撇开讨论好坏,这其实还是在借助电影的噱头来达到的,可能对于其他一些B级片导演来说,还是会经常依托一个噱头在讲故事并且在片子里大量用Jump scare来惊吓观众,但我觉得这些创作方式对于已经和‘好基友’温子仁合作了<死寂>、<电锯惊魂>系列等作品的雷·沃纳尔来说,还是显得有点粗糙并且没什么创意所以,不管是从上面提到的两个角度去看还是拿它和近几年同类型有质量的片子去横向比较,都很难说这是一部能称得上及格的小成本惊悚片,必须得说是多亏了伊丽莎白·莫斯的出色发挥掩住了影片上的很多问题,如果说现在再让已经过了那个情绪点的你,再去回顾一下这个片子重新打个分,你能给它打到几分呢?
几十年前的设定硬是能瞎吹成新意,整部电影逻辑硬伤实在太多。
我要逃出丈夫魔掌啦,争分夺秒间,于是我把药到丈夫的水小心翼翼地倒掉。
我要逃出房子啦,于是放着车子不来选择跑路。
我终于逃出来,丈夫好像发现我跑了,于是我贴心地打着手电给丈夫指引方向。
我又潜回丈夫的房间,发现了他的隐形衣,于是我把它放回丈夫的衣柜里。
我成功研发了一款有上千亿市场的项目,于是我假装自杀去找回妻子。
我由于要挽回妻子,所以我想把妻子逼疯,还杀了她姐妹。
我好想保住小孩呀,甚至可以放弃我的一切,于是我照着孩子妈的肚子就是一飞脚。
我一个好朋友资助了我女儿学费,女儿无缘无故说好朋友打了她,所以我要她滚。
我的姐妹,无缘无故给我发了骂人的邮件,于是我拒绝她上门求助。
我在精神病院用钢笔割脉,还竖着划了一道口子,可是我打斗,被拖行的时候没有出一滴血。
我回去跟丈夫摊牌,我的魔法绷带时有时无。
我要去干掉我丈夫,于是我找了一个条子朋友跟我一起去。
我是豆瓣er,这部烂片隐隐表达了家暴呀,男权呀,pua呀,偷窥呀,自我暗示呀,创后心理呀,刚好戳了我的G点呀,不管了,5星给上。
同样是隐形人的故事,相比之下这部电影显得优秀得多了。
因为,之前只是技术派的,就是能够成为隐形人,那么就放纵自己的欲望,然后欲望破裂,被反噬而已。
这次的故事,看起来是隐形人,其实更重要的是心灵,心灵的控制,导致那个人无所不在,而且必须消灭现实的人,不论他说什么?
才能得以解脱。
而且一能够做出隐形衣的科学狂人,如此强迫症的性格特点,到也适合。
新拍摄的电影《隐形人》,有别于2000年的《透明人》,再者,就是隐形的定义,虽然不同于小说,这次的隐形是利用隐形衣进行犯案,有别于生物科技。
塞西莉娅 本片中的女主是塞西莉亚(伊丽莎白·莫斯 Elisabeth Moss 饰)再也想不到,曾经将自己迷得神魂颠倒的英俊男人阿德里安(奥利弗·杰森-科恩 Oliver Jackson-Cohen 饰),如今会成为噩梦的始作俑者。
在和自己恋爱后没多久,阿德里安便开始对西西莉亚进行精神和肉体上的双重控制。
阿里德安 还有就是男主阿德里安有强烈的占有欲,利用隐形衣做自己见不得的事情。
隐形衣 科技制造的隐形衣给女主带来的恐惧和不安,也是本片中的看点,惊悚时刻,对于隐形人的含义解释也是多重的,还有就是隐形衣在影片中如何制造出来的,也没有做出合理的解释,留下悬念。
隐形人,采用了最新的摄像头成像技术,看着怪高科技,弄的像科幻恐怖片似的,但仔细想想,这其实就是一部典型中国的鬼片,只不过披上了高科技的外衣。
去掉隐身衣这件高科技道具,我们可以这样发展剧情,当然因为大陆鬼片审查比较严,还是套用早年港片的套路吧。
具体情节是这样的:一个控制欲极强的人死后变成了厉鬼,他天天缠着前女友不放,在前女友的生活中搞怪,弄的前女友紧张兮兮,又是发疯又是杀人的,给逼得走投无路的时候,开始了自己的反抗之路。
而此时呢,厉鬼找到了还阳的办法,他找到了一个替死鬼然后成功返回阳间,然后以一个受害者的身份又争取和前女友在一起的机会,可是此时机智的前女友识破了他的诡计,然后干净利落的将其再一次送回阴间。
是不是就是这样一个情节呢?
跟《透明人》相比最大的区别是有个性别视角的转换,这一部是面向有生育恐惧和亲密关系恐惧的女性观众,当然两部本质上都是关于情杀的剧情,隐身的科幻元素仅限于噱头。天才光学科学家脑控女友并迫切要求她生子,在对方逃亡后反复折磨她的精神,直到女主暴走复仇,这个设定有个极大的问题——女主衰老并身形臃肿,那位科学家的癖好确实会因此显得更怪异,但也让观众没了看点,况且女主的表现极度无脑:去家里发现隐身衣了还不穿上?泼对方一身油漆了还不追杀反而躲了一会儿再进攻?和妹妹聊天的目的不明还把对方害死了……凡此种种,贯穿全片,总得来说是廉价、刻意制造惊悚段落的手法,但动作场面又全无技术支撑,只有女主面对空气的可笑表演,而且我不明白沃纳尔有什么信心把全片的节奏放得这么慢?你是动作戏凌厉、特效霸道还是剧本新颖节奏一唱三叹?
与时俱进的《隐形人》全身布满摄像头的光学隐形衣不就是我们日常所处的现实世界缩影?天眼监控本就是数字极权的体现之一,不被察觉的隐形控制者。而放在这部电影里还另增了一层家庭暴力以及背靠的男权含义。家庭暴力往往不被人前所知,他们用表面爱的名义实则控制并接替受害者的言行自由,使其被孤立甚至深陷对自己神经质般地责问。整个故事从受害者角度主观性讲述,沉浸式观感容易和女主产生共情,但缺少其他角度可增添的客观说服力。剧本转折有漏洞,反派角色过于脸谱化,如果可以对其控制欲行为动机进行深挖和丰满会再上一层。女性主义色彩极强的结尾很畅快,但是令我个人闪过一丝“不会是女主策划了一切吧”的怀疑。镜头语言自《升级》之后依旧出彩,整体在同时期的新片中也是眼前一亮了。
5/10 结尾➕一星牛逼的设定➕降智的剧情➕爽爆的结尾病娇恋爱脑富豪为了挽回老婆的心,用高科技隐身衣与老婆“捉迷藏”的故事虽然剧本有很多bug,但结尾反杀割喉实在是太甜蜜爽了,呜呼换做是个正常人,破解一个隐身人对自己的跟踪不难吧ps:从女主与律师对质猜到他老公有隐身衣但不采取任何行动,只是大喊大叫的发疯时开始1.5倍速,小女孩被打开始2倍速,等到她回家偷藏隐身衣而他老公却无动于衷时无语了,尤其是这么重要的事情她只叫了她妹妹来商量,最后还把妹妹害死,我心里给垃圾电影判了死刑(警方不查监控录像?刀凭空飞到手里不怀疑?)以至于后面女主开始设计反杀,她老公被发现却不灭口都懒得吐槽了但结尾女主的割喉真的是爽啊!这种《我知道是你干的,虽然找不到证据,但就是要弄死你》的感觉太爽了
时隔一个月重返电影院,片荒啊...结果又被注水的烂番茄骗了,这片也能90%...前半段节奏慢昏昏欲睡,整部片基本都陷入套路步步可测,细节的逻辑也经不起推敲。有几幕还挺突然有一定震撼力,更像剧情片而非惊悚或恐怖片。总体就是个PUA受害者的复仇,控制狂的威力我是看到了...对了,还是要称赞一下演员尤其是女主的无实物表演。
正片有预告的惊险,一个知道大概发生了什么却还是想看下去的惊悚片。然而!很多逻辑站不住脚啊!女主有好几次可以反杀可以反跟踪的地方完全不行啊!枪法那么好明明在很早的时候能干死男主了… 以及说真的,第一时间不能搞个体温探测或者大面积金属探测吗… 我觉得真的不行。
应该要从中看到千万个被stalker缠身的女人的社会性死亡。恐怖不是因为它拍得像鬼片,而是因为过于真实。You know what they are capable of. 【莫斯姐演技撑全片好厉害呀【反派大计毁于生个孩子继承王位的封建思想,这真的很适合他
电影开场出色地铺设了MeToo时代背景下一种恐惧的基底,但随后我们发现除了阴谋什么也“没有”,而随着阴谋被揭穿,只好呆呆等着电影处理完现存的冲突草草收尾。
看不见的危险来自四面八方,还被人误解成疯子,女性在暴力之下处境的隐喻几乎成了明喻。爽利复仇完成了一次抒发。
男主的投入与索取完全不成正比。不是说女主不好,而是足够强大的对手,才能体现出主角抗争的力量。本片中反派的架空与肤浅刻画,恰恰削弱了女主的表现力。所以是很一般的恐怖片,隐形技术的设定也非常一般。不华也不实。
“重要的不在于他是否能隐形,而是他死了之后还能让你认为他在隐形”,emmm,感觉是不错的plot~大失所望,预告片比正片精彩系列。好莱坞比较少拍的心理悬疑电影,导演为了憋最后的慕容复大招整整酝酿了两个小时,导致出现大量的废戏拖慢节奏。此类题材的个中翘楚还要数范大爷的《透明人》。
除了个别极细微的瑕疵(一两处转场剪辑运动方向的不统一,并非相反手法),有点依赖声音,之外,导演对恐怖片的掌控已是轻车熟路,但是你为何要自己改编?多少电影是败在“高智商超能力设定的最大反派,不知为何偏要做一些弱智的事情,最后被弱智的方法干掉”这一点上?自以为是的深度,掩盖不了逻辑的错误。导演前作《升级》之所以成功,是因为把深度概念化、抽象化,扬长避短。导演野心勃勃,就三部电影,从《潜伏3》纯恐怖片,到《升级》惊悚科幻片(内核概念化),再到这次的《隐形人》(内核尝试具体化),每一步跨得很大,但这次显然是非常失败的(大反派的设定也有点像前作),对导演生涯可能会有不小的影响,因为别人看到了他作为导演加编剧的上限。
前面一直挺好的,从她的逃离,到她感觉到了隐形人在身边的那一大段都挺不错。尤其是她发现了那个阁楼然后拿油漆往下泼那里。。有心理准备还是有点被shock到。但不知道为嘛后面变成了动作戏?隐形人大闹警局。。大闹民宅。。这可还行。。以及后面的硬伤,包括,没有监控看到这人根本没动手吗?没有痕迹分析专家比较CSI这种分析出来以女主这个距离根本不可能割喉吗?还有隐形之后力气也变大了是怎么回事呢。。感觉更应该延续前半那种,最后复仇再酣畅淋离些。
还是很喜欢结局的处理的,虽然从具体的情节上来看不免陷入很容易猜到的反杀情节,但实际上连贯整个剧本,我理解为一种男女关系中权力的让渡,它和女权复仇有些差别的是,是一种亲密的男女关系中才有的角力。女主角回去过数次大房子,这与茱莉亚罗伯茨的《与敌共眠》设定相仿但后续不同,那不算是她的噩梦之地,她内心其实是视作权力的地盘的,第一次拿到隐形衣时,她有机会穿和毁坏但都没有,这也是权力的变化还在那个过渡过程,后来又回到大宅直到最后餐桌前的清算,带走了狗和隐形衣,这才是非常明显的,男女关系中无处不在的隐形的控制欲。伊丽莎白莫斯的表演后半段相当不错,那种手握枪(抗衡权力)和餐桌的亲密对峙(诛心)整个变化拿捏的很好。PS.前半段厨房的无实物表演令我想起了’小红姐在《幽灵人间》中的表演,那是她回归电影的提名表演。
后韦恩斯坦时代的主旋律惊悚片典型,雷·沃纳尔在传统类型与时下主题之间取得了微妙的平衡,整个高概念的故事并未局限在女权,科技入侵导致的人际异变将作品推向社会派,《升级》中的“机械舞”式摄影机运动继续保留在动作戏,对空间的调度能力借由题材的特殊性反而激发了观众最大限度的想象乐趣和互动潜力,古典与时髦并重,对交互式体验的视听技法探索,已然直逼好友温子仁。但刻意塑造的配件般的假想敌式反派又是缺乏足够现实根基的,范霍文版赋予透明人的心理侧写和行事动机无疑更加自主真实进而具备生动的冒犯性与威慑力,而不是一个集当下舆论价值导向所反对的各种“不正确”于一身的等着被主角打倒的工具人。
都不如20年前的《透明人》好看。
老科幻梗装新瓶而已,而且软得不行,也完全不恐怖。唯一可圈可点的是前期不确定性下所展现出的紧张氛围,然而隐形黑豹装的出现直接将其破坏。
肉身显形反暴露精神贫瘠,抚平了在场/不在场的梦魇式刺痛,以真刀实枪的武器反杀重赋女主斗志,却也推翻了苦心孤诣铺陈的心理痛楚。也可被归为是一种被超英电影所同化的二元式情节扭转,观众的记忆易被抹除,但经典的影像力量,如卡萨维蒂《醉酒的女人》,依然需要时间正名。
男女主外形和人设的巨大反差让我完全无法入戏,一直在纠结这男的又高又帅身材又好多金还有头脑,有多少人排队想被他完全控制啊,是有多不开眼才会看上这个女主。。
6.8雷沃纳尔的新作《隐形人》相比我还是更喜欢2018年的《升级》运镜和概念更出彩一些。这部《隐形人》虽然有些小噱头,但远不及当年《透明人》给到的震撼感来的强烈。无形的惊悚和压迫感也处理的不够,把戏也有点儿戏,恐怖桥段太套路化,但女主的演技真是一流,在片荒的档口还是值得一看。
电影的视听语言不错,与故事的气质统一。电影的恐惧所在是「隐形人」带来的压迫感,即对观众精神层面的无限逼迫,但为了掺入女权主义,人物违背了现实逻辑显得缺乏动机,套用叙事模版来勉强推动人物的行动,整个故事的主题表达含混且差强人意,不基于现实逻辑的科幻就必然陷入脱离常规情理的怪圈,我认为电影如果纯粹的做一部围绕「隐形人」斗争的电影会更好。