卢卡导演真的是太厉害,每次都能大胆突破,没有被限制在特定的艺术区间内。
创新的恐怖叙事手法让人不禁捏一把汗暗自叫爽。
除了大多关于两德、革命、女权的解读,该片在舞蹈方面也非常有深度。
舞蹈的风格、寓意、美学等已不容多说,而Blanc对于Susie舞蹈精神方面的教导(归我、自由、反抗),以及其惜才的表现仍能对当今行业给予反思。
影片中仍旧有一些细节我尚未看懂,但也不失为观众猎奇幻想的元素。
Susie的梦魇、最后的屠杀等等,一切最恐怖的画面却有着吸引人的独特美感,少一星源自主题的模糊和剧情的零散,但不妨碍我喜欢这部影片。
算是初稿吧 在这里存个档 作为对经典恐怖片的翻拍,意大利导演瓜达尼诺执导的新版《阴风阵阵》完全摒弃了阿金多绚烂诡谲的视听手法,所有的恐怖效果都依托于道具来表达—— 唯一的恐怖道具即是人的身体,更准确地说,是被物化的女性身体:扭曲的躯干,破碎的断肢如同废弃物,毫无尊严被随意抛置;女性完完全全丧失了对自身身体的掌控后,承载于身体之上的欲望却从幽暗处凸显,向我们展现了为何女性的身体是想象的绝妙容器。
我们所有的感受都在想象之中,而新《阴风阵阵》里,想象服帖地依赖于道具。
在多数恐怖电影都过于依赖特效的今天,这部绝少有的道具电影提供了罕见的真实。
道具的亮度、色泽及在画面中的体积所拥有的逼真感是电脑CG难以传达,它们将人们经验中的感受实体化,并放大每一细微的感受。
道具营造出的以身体为本源的恐惧想象几乎无处不在。
从一开始Olga的身体随着女主角的舞步而拉扯变形,到反反复复出现在Susie梦境的局部断肢和内脏,以及编舞设计诡异的群舞Volk,和在剧院舞台地下发现的被遗弃女孩扭曲的肉体,直到最后令人叹为观止的血色献祭:层层重叠的人体,赤裸的少女们无休无止地舞动,被当作祭品的少女剖开自己的胸膛,邪神复生来收割生命,如秋风收割大地。
在阿金多的镜头下,舞蹈学院只是为他提供猎奇景观的平台,而瓜达尼诺近于天才般地挖掘了“舞蹈”这一媒介,将“身体”重新放入恐怖的母题。
片中Tilda Swinton扮演的Blanc夫人如此直白地阐述舞蹈的美学:“身体的移动是一种语言,是在空气中形成的诗歌。
” 舞蹈艺术之所以存在,是展现了人的身体所具有的潜能,每一次轻盈跳跃旋转都是人向上的欲望与重力之间的平衡。
不同于其他艺术,身体运动带给人的美感是直接的:不需要理解,只需要感受。
而这种美变成恐怖,它所产生恐惧也是直接的。
于是我们会看到一段长达6分钟的现代舞现场,瓜达尼诺在此似乎将电影变成了纪实,身穿红丝线的舞者们时而交织,时而匍匐,精准的力量爆发出美,也奏响了血腥祭典的序曲。
通过道具打造的关于身体的种种异化,带给观众的绝不仅仅是视觉上的恐怖,更有深层次的反思与启示:男性凝视下女性的身体无法逃离被物化的命运,而更令人绝望的是,暴力并不能解决这一困境。
我们需要的是去直面物化,理解物化,从而重新确立女性身体蕴含的恐怖力量,和更为深刻的美的可能。
实际上,新《阴风阵阵》是今年绝无仅有的道具电影,更是一部呼吁观众正视身体及其物化的女权电影。
不仅仅是全部演员皆为女性(唯一的男性角色由Tilda Swinton反串),也不仅仅是“女巫”这一身份设定所代表的内涵,更在于它表明了女性身体需要直面的暴力——一种近乎无解的,结构性暴力。
在现实中,男性往往可以轻易运用暴力侵害女性的身体,女性却难以给予同等的反击。
当两位警官来到剧院调查,女巫们只能催眠他们,脱掉他们的裤子肆意嘲笑性器官;当最后的献祭来临之时,女巫们必须需要一位男性在场,见证。
这两幕恰恰反讽地表明了女权运动的无力:如果暴力是恐惧的内核,那暴力也是权力的内核。
但作为女性的身体,从未掌握这场游戏的主动权。
必须承认,在对暴力的运用上,女性的身体与男性的身体从不是平等的。
女权主义者声称的“两性完全一致”只是对问题的简单臆想。
可作为容器的女性身体却比男性更富有变化,拥有了无法超越的表现力——无论是对恐怖意象的探索还是对温柔梦境的构造,女性身体是恒久不变的物理对象,承载着美的追求。
可是,就像圣安瑟伦的祈祷,女权运动家们期待的是将临的王国,而未完成的正是其力量所在。
难能可贵的是,瓜达尼诺也表达了对当今如火如荼的女权运动的警惕。
剧院女巫们为迎接邪神再临,先后残害三名少女。
权力一旦滥用,正义女神就成了复仇的女神,天平也变成了刀。
最终女主角恢复身份,召唤死神,给予受折磨的少女们真正的死。
她不断低吟it’s beautiful,一具具女性躯体如落叶震颤在地,如孩子回到母亲的怀抱。
瓜达尼诺创造的恐怖片收稍于这样温柔的结局,邪恶对邪恶的嘲弄结束于对权力的反省与和解:“我们需要罪恶和羞耻。
”只有罪恶和羞耻才能遏止权力再次陷入到恶性循环中,才能终结折磨者与受害者的无尽交换,才能防止女权变成以暴易暴,以残酷的方式来憎恨残酷。
这正是新版《阴风阵阵》超越旧版的地方。
首先想说,从翻拍的角度本片并不成功,更像是借了旧版故事创意点拍的全新电影,但若是因为这个原因,让这部新版的评分不到7分,那就很委屈它了。
先说说两版在感官表达和故事内容上都有差异。
旧版从表观上给人强烈的感官冲击,鲜艳而诡谲的撞色,大量红蓝色的室内光线,重复叠加的几何图案,加上独有年代感的电子合成乐,非常风格化。
相比之下,新阴风阵阵的色调单一,画面走写实路线,然而视觉冲击仍然十分强劲,这种冲击来自于电影的病态美学感,主要体现在张力十足又透着诡异的舞蹈,由女性完成却丝毫感受不到柔美反而十分硬核,红色流苏下扭动的躯体透着冰冷和野蛮。
就像热评说的,这是一种新生的可怕美学。
在讲故事方面,感觉原作导演的精力并不在讲故事,他更希望大家把注意力集中到感官体验,内容上比较浅显。
而新作导演的想抖包袱的野心从片子一开始广播里不断播报的政治新闻就昭然若揭了。
虽然书读得少,但还是读出了导演想在两个小时的篇幅里把女权主义、反思二战这些难啃的主题都拿来探讨一下的野望(要看懂还得感谢豆瓣上各位大佬的科普)。
这些背后的话在对比两版故事上的异同后尤其明显,比如删除旧版学校里唯一的男性钢琴师的情节,背景不断出现的政治暴动新闻等。
然而想说的太多而篇幅不足的结果导致整体不够紧凑,比如心理医生的爱情线、科洛的角色热衷革命活动都有节外生枝的感觉(有豆友分析这些剧情的用意确实对导演观点有加持,但还是觉得挺累赘)。
总体而言2018阴风阵阵的观影体验很棒,算不得恐怖片(对我而言),更像惊悚向的剧情类电影。
撇开鼎鼎大名的旧版,从一部新片的角度来评价新版阴风阵阵,绝对是部风格独特且不失质量的好片,值得更高的评分。
在影片《阴风阵阵》里,我看到了导演卢卡·瓜达尼诺喷薄的表达欲。
他像是被前作《请以你的名字呼唤我》憋坏了,于是在这部电影里拼命走向自己的反面,抛弃清新的情爱,拍了一部恐怖片,又不肯安分地往里面猛加私货,最后几乎把一部恐怖片拍成了严肃的现实题材电影。
我这么说好像是在讽刺,其实不是的。
准确地说,我为这部电影感到兴奋。
尽管还是能看到很多问题,但我兴奋于它的颠覆性,以及在恐怖片类型上的探索。
与老版《阴风阵阵(1977年)》不同,新版并没有把焦点放在视听语言上。
当然,它的视听体验也绝对不差,只是并非重点。
瓜达尼诺的野心或者说兴趣在于文本层面。
他不是要做个单纯吓人的东西,而是在电影里融入了很多作者性,包括他对于历史、宗教、政治、巫术、女权、恐怖主义等的看法。
要把这么多元素塞进一个文本里,自然相当困难。
这也是影片口碑两极化的分水岭。
对于单纯想寻求视听刺激的观者,这部电影显然太闷了。
但只要你细看下去,透过它表面有关女巫的故事,看到导演试图去探索的真问题,就会越看越有滋味。
(以下文字涉及大量剧透)影片最浅层的故事其实特别简单,讲了一个转世的“真神母”击败“假神母”获得重生的故事。
“神母”这个概念来自德·昆西的诗文集《来自深处的叹息》,里面提及了上帝创世前有三位神母:黑暗之母、眼泪之母、叹息之母。
而影片的女主角苏茜就是叹息之母的转世。
她起初并不知道自己的身份,却被冥冥中的一股力量牵引着来到柏林。
那是1977年,正是冷战时期,在柏林墙附近有一家舞蹈学院,被一群信奉神母的女巫控制着。
这群女巫因为权力斗争分成两派,一派的首领是自称神母之一的玛寇思,实际是个冒牌货,另一派的首领是舞蹈家布兰科。
苏茜来到这里,很快成为领舞,却也发现了女巫们的秘密。
原来她们开设舞蹈学院的目的,是帮女巫头目玛寇思挑选少女,作为续命的容器。
而所谓舞蹈,不过是这场夺命巫术的仪式。
最终,苏茜潜藏的意识苏醒,在最后的仪式上,她现出真身,并召唤恶魔干掉了玛寇思及其党羽,之后清除了所有人的记忆。
至此,叹息女神终于归位,舞蹈学院又恢复了往日的平静,或者说,将继续其隐秘的罪恶。
表面看,就是这么个故事。
但是下面,我要开始引申一些东西了。
在我看来,这部电影试图去容纳至少三个层面的表达。
当然,这个多义性做得并不够严谨,也确实有难度。
这三个层面分别是:两德、革命和女权。
其中,“两德”这一层表意是最浅白、也最直接的。
故事发生在冷战时期,而且就在柏林墙边上。
舞蹈学院进门的橱窗里挂着老师们的照片,分成左右两列,左边以玛寇思为首,右边以布兰科为首。
左右是位置关系,也是意识形态的分野。
那么很显然,玛寇思象征着苏联治下的东德,而玛寇思命数将近也正是苏联即将崩溃的预兆;布兰科象征着美国治下的西德,相对开明,且与美国来的苏茜心意相通。
影片在推进过程中,不断插播左翼极端组织“赤军派”在柏林制造的恐怖行动,也是一条暗线。
现实中,赤军派是反美的,并获得了东德的暗中支持。
而到了影片里,借心理医生约瑟夫之口说出,“对于帕翠西亚(前任领舞)来说,玛寇思夫人、迈因霍夫夫人在她的生命中同等重要。
”迈因霍夫是赤军派的创始人之一,由此更加明确了这一层对位关系。
甚至还可以引申出,玛寇思借神母之名满足一己私欲,其实和赤军派借共产主义之名行恐怖主义之实,两者本质上是一样的。
那么苏茜代表什么?
一个新生的德国,特指二战后在美国马歇尔计划援助下复苏的德国。
所以苏茜来自美国,而她的母亲生了重病,也暗合当时美国因深陷越战而声誉扫地,这也是赤军派反美的口实之一。
最终,苏茜灭掉了玛寇思,布兰科活了下来,而现实中也是西德在法理上接手了东德,合并成一个崭新的德国。
随后苏茜找到约瑟夫,向他讲述了妻子在集中营被害的真相,并告诉他,“我们需要有人认罪,也需要有人羞愧,但那个人不是你。
”然后抹除了他的记忆。
这象征着新生的德国,希望人们能够彻底摆脱纳粹记忆的阴影,重新开始。
瓜达尼诺是个德国历史迷,整部影片选在1977年,也是德国历史上很悲情的一年,史称“德意志之秋”。
从这个角度来讲,影片的结尾是趋于光明的。
赤军派的恐怖行动被瓦解,人质被解救;而舞蹈学院的危机也被解除,神母再次降临。
这是个结局美好的故事,导演告诉我们:一切都过去了,忘掉它,继续前行吧。
但如果我们换个角度看这个故事,就没这么美好了。
接下来我们就进入第二层文本解读,关键词是“革命”。
说是革命好像也不太准确,应该说是一个行将崩溃的王朝的政权更替问题。
现在,让我们把门关上,不再看向柏林墙,也不管赤军派的是是非非,我们只看舞蹈学院内部的事情。
这里的人们,无论女巫也好、舞者们也好,似乎都对外部世界漠不关心。
那么我们其实可以这样认为:舞蹈学院本身就是一个社会微缩模型,它自成体系,有自己的运作模式。
影片第二幕开始,有一个近3分钟的长镜头,拍女巫们的内部选举。
候选人是两派的头目玛寇思和布兰科。
注意,这不是两党制,也不是代议制。
这些女巫并不代表任何人的权利,而舞者们也只是不明真相的群众,唯一摸清了真相的帕翠西亚和欧嘉也早早被处理掉,成了祭品。
她们的选举完全是内部的,走走过场,最终玛寇思以10比7获胜,继续掌管舞蹈学院。
玛寇思应该是活了很久了,这绝对不是她第一次当任,当然也不会是第一次续命。
她的盛衰就如帝国的兴亡一样,需要祭人民的血,并假之以人民的名义。
三个神母是什么?
自由、平等、博爱吗?
或许是吧。
不管怎样,玛寇思假的正是那些崇高理想的名义,以合法化自己的统治。
而布兰科作为党派内部的异见人士,在新的一轮选举中,又败下阵来。
其实她早就开始怀疑玛寇思的身份了,在与另一个女巫的对话中,她曾经说过,“如果玛寇思真是三大神母之一,我们就不会沦落到这种地步了。
”是的,如果玛寇思真如她所宣扬的那样崇高,这个帝国也不会如此衰败,满身都是脓疮。
好,沿着这个思路,我们来说说“舞蹈”是什么。
先插一句,影片的舞蹈设计非常精彩,跳出了一种致命的吸引力,让人不敢看又欲罢不能。
那么它到底代表什么?
在我看来,它有着双重含义:一层含义,象征着统治者对人民的控制;另一层含义,则是人民对统治者的反抗。
这两层含义从舞蹈的名称也能隐约看出。
整部影片只涉及两段舞蹈,一段叫《再次现身》,一段叫《人民之舞》,很显然,前者是控制,后者是反抗。
对应到影片中,大概56分钟左右,苏茜第一次跳《再次现身》,这时她与地板下的玛寇思有了心灵感应。
所谓“再次现身”就意味着玛寇思所象征的腐朽体制的再次复活,而这段舞,无异于一场对当权者的俯首帖耳和顶礼膜拜。
正如布兰科和苏茜的交谈,说到跳舞的感觉是“像被一道闪电击中,像是做爱”。
绝非巧合的是,在维克多·克莱普勒的书《第三帝国的语言》中,记载了莱尼第一次目睹希特勒演讲的风采,她提到,“那种感觉如同闪电,如同神谕出现,令我永生难忘。
”是的,跳舞也是一种语言,是统治者用来控制人民的一套话术,由此来框定所有的信仰和行为。
那不断扭动的舞姿,看似自由,实际都是规定动作,就像是纳粹帝国的人们喊出“嗨,希特勒”时,高扬的手臂一样。
如此自然,如此虔诚。
那么《人民之舞》又是什么呢?
是一次由布兰科主导的反抗,或者叫革命吧。
但布兰科是相对温和的,她想用舞蹈的方式代替血腥献祭的方式,来让腐朽的帝国得以喘息。
正如女巫们在一次聚会里说到的,“布兰科已经着手于那个新方法了,一个史无前例的方法。
”这个方法就是一改血祭的传统,来实现一种渐进式的改良。
可惜,这个方法最终还是失败了。
原因是苏茜的背叛,正是她唤醒了萨拉导致舞蹈中断,计划也因此破产。
于是一切只得重回老路,影片最后的那场血腥仪式又再次上演。
那么问题来了,苏茜为什么这么做?
她和布兰科又是什么关系?
其实苏茜和布兰科的关系,就是一场革命中实践者和理论者的关系。
布兰科是苏茜的导师,是整个舞蹈理论的建立者,但实际跳舞的人是苏茜。
布兰科只能在理论层面指导苏茜,却无法阻止苏茜把理论当做武器,来武装自己的行动。
布兰科告诉苏茜,“要想学好跳舞,你得先学会法语。
”这句话显得莫名其妙。
但只要了解“法国大革命”对整个欧洲的革命启蒙意义,就能明白这句话背后的深意。
那就是一次理论指导,是布兰科在传授“革命”的真谛。
还有布兰科一再提醒苏茜的,《人民之舞》中最重要的动作是“跳跃”。
如果说地板代表黑暗的现实,代表腐朽的玛寇思,那么跳跃显然就是一种挣脱,一种反抗。
终于,在布兰科的指导下,在一次次通过梦境的启蒙之后,苏茜终于觉醒了。
然而,人民的觉醒就一定是好事情吗?
影片显然给出了悲观的答案。
苏茜最终背叛了布兰科,将革命再次引向血腥的征途。
在那场本以为是为玛寇思加冕的仪式上,苏茜召唤出恶魔,或者叫暴力本身,杀死了上一任当权者,并清算了其所有的同党,自己成为了新的王。
她是真的叹息之母吗?
不知道。
我们唯一知道的是,她代替了玛寇思,成为了新一代以神母之名作为政权合法性的统治者。
自此,黑暗的历史又将继续,一切不过是新的暴力代替旧的暴力,什么也没有变过。
而苏茜最终清除了心理医生约瑟夫的记忆,这和统治者夺权后命令知识分子闭嘴,也毫无差异。
那么还有一个问题,为什么玛寇思的支持者坦纳夫人活了下来?
很简单,因为只有她是真心支持玛寇思及其所代表的体制的。
因此在玛寇思死后,她抱着尸体痛哭。
对于新一代统治者,同样需要这样的“愚忠”,而不要投机分子的站队。
从这个角度看下来,这个故事将变得无比黑暗。
它就是一则极权主义的寓言,充斥着阴谋和暴力,甚至令人绝望。
好,最后我们来看第三层表意,也就是女权主义的演变。
这部电影对自身的女权倾向简直毫不掩饰。
片中几乎所有的重要角色都是女性,就连82岁的男性心理医生约瑟夫也是蒂尔达·斯文顿化妆扮演的。
对于女权这件事,瓜达尼诺显然有自己的看法。
先提一个重要道具:钩子。
看那个钩子的形状像什么?
对,肋骨。
这就很清楚了,《圣经》里说女人是男人的一根肋骨变的,被男权社会解释为女人对男人的依附性。
而到了影片中,象征肋骨的钩子成了女巫们用来反抗的武器。
特别是在那场调戏男警官的戏里,女巫们将两个男警官催眠,取下了他们随身携带的枪,并用钩子拨弄他们的生殖器取乐。
这就是女权主义的初级阶段,是对于男性的反向歧视,本质是一种弱势群体争取自身权力时的矫枉过正。
而整座舞蹈学院,就像是女权的实验场。
再往后发展,到了最终的仪式上。
片中唯一重要的男性角色约瑟夫被催眠带到了现场,作为这场女权加冕仪式的见证者。
而就在他被妻子的幻象引到舞蹈学院时,女巫对他说了这样一番话,大致意思是:你本可以救你的妻子免于纳粹的迫害,结果错失了机会;当那些女孩求助于你时,你不觉得她们所说的女巫是真的,反倒说她们是妄想,现在那些女孩都将死去,这都是你的错!
这就是女权的第二阶段,认为女性是需要男性保护的,而现在的弱势处境都是因为男性的漠视和高傲,所以应该向男性争取权力。
这看似是一种强势的女权,本质上仍然把自己想象成男权社会下的受害者,依然未能抛弃男权思维,争取彻底的平等。
由此到了影片最后,真正的女权代言人苏茜彻底觉醒,她清除了约瑟夫关于妻子以及所有受害女孩的记忆,并对他说出了前文已提及的那句话:“我们需要有人认罪,也需要有人羞愧,但那个人不是你。
”这句话才是真正的女权宣言。
它告诉所有男性:抛弃你们虚伪的同情,也不要一提到女性受害者,就自恋地以为都是自己没能履行护花使者的使命。
真正的男女平等,就是大家都是人,没有人更强,也没有人更弱,没有一群人天然就要仰视或同情另一群人,这才是真正的平等。
至此,影片的三层较完整的表意基本讲述完了。
还有两条有趣的支线可以简单聊聊。
一条关于“母女关系”。
影片中有三位神母,现实层面对于苏茜来说,也有三位母亲。
一位是美国母亲,一位是玛寇思,一位是布兰科。
从这个角度讲,影片其实讲了一个女性如何挣脱母亲影响获得独立的故事。
而这三位母亲也各自代表了一种畸形的母爱。
美国母亲是漠不关心的、将死的、无所谓有无的;玛寇思是攫取式的,甚至不惜借女儿的命让自己复活;而布兰科的循循善诱,则是一种软性的控制,是让你从精神层面臣服于我。
当然最终,苏茜觉醒,从心灵上断绝了与三位母亲的关系,自己成为了一个独立女性。
另一条支线,关于“政治与艺术的关系”。
说白了,在一个高压的政治环境下,艺术家们该如何自处。
有个有趣的现象,女巫的两个派系之间,玛寇思一派基本都是行政人员,比如坦纳类似一个教导主任,范狄加斯特是宿舍管理员;而另一面,布兰科一派都是对艺术本身负责的,布兰科是舞蹈团的灵魂人物,布塔赫是技术指导老师,贝尔福是设计舞蹈服装的人。
这两派恰好可以对位于政治与艺术,当然大家心里都明白,政治是占上风的,而艺术不过是为政治唱赞歌的,正如舞蹈只是君王的加冕仪式而已。
但在这个过程里,布兰科身为一个艺术家,却仍然有自己的艺术坚持,最后甚至移情于苏茜,希望她能逃离最终的献祭。
此时,玛寇思对布兰科喊出了那句点题的话:“这一切不是虚荣,更不是艺术!
”是的,你们这些艺术家本来就没什么尊严,不过是我的垫脚石而已。
从这个角度看,也挺有趣。
ok,这篇文章已经太长了,写到这里,也差不多该收笔了。
如果让我打分的话,我可以给这部电影打7.5分。
尽管瓜达尼诺仍然没有处理好复杂文本的融合问题,以致于造成多义性之间的顾此失彼,甚至文本的割裂感,但我仍然为他的勇敢尝试而喝彩,这比那些墨守陈规的恐怖片强多了。
特别是拍过了《请以你的名字呼唤我》并暴得大名后,瓜达尼诺并没有停在舒适区,而是勇敢地往前走。
我不知道他此番究竟是突破了自我,还是回归了自我,不管怎样,《阴风阵阵》都一定会成为他创作生涯中极其重要的一部作品。
这片挺吓人的,克苏鲁是吧貌似介绍上这么讲的,涉及到这个名字的都挺恶心,这片也不例外,血次呼啦的,这掉了那掉了,跳舞那应该是全篇点睛之笔了,服装恰到好处,似露非露,惊悚诡异但也很好看,氛围刻画的也不错,就是怪物不出来时候最吓人,出来之后就剩恶心了。
女主想不到是最终boss,牛逼且强大,对待赝品一招秒。
个人影评:1.一部极端难以理解的文艺片,其最“恐怖”的地方是假借恐怖片的名义来揭露仁者见仁智者见智的体制真相!
体制可以理解为政治、宗教、学派等一系列指导人心、领导人心的、系统的理论体系!
2.一部极端的女权主义电影!
主角必须由女性饰演,个别打酱油的男性都是卑劣、丑陋、无能的!
3.母亲可以替代任何人,但别人却不可以替代母亲!
4.似乎宗教类的电影都和母亲有关,还有一部就叫“母亲”的电影和这部很像!
到笔至此,因为实在只看懂这些!
需要了解德国历史,尤其是二战后那一段才能真正读懂这部电影!
希望圈内好友都看看,以便共同切磋!
没看过老版。
本片因为有太多德语口音的英语,听起来像一团浆糊,我二刷才稍稍懂了些许。
在此分享我对本片故事线的理解以及一些细节回想。
一、关于故事线 1. Susie是Mother Suspiriorum的转世。
从出生开始,Mother Suspiriorum就在她的身体里沉睡。
所以她的母亲在临终的时候提到:我的女儿是最大的罪恶。
2. Susie一直不知道(只是一种猜测)。
自她的童年开始就有一股不可描述的力量驱使她向往柏林和舞蹈学校。
3. 由众女巫投票来决定Markos和Blanc到底谁在coven里处于掌权地位,Markos赢了。
至于这个coven是怎么组织起来的我没太明白。
4. 而Markos是个冒牌货,从舞蹈学校成立之时起就自称是Mother Suspiriorum,所以众女巫一直在替她寻找下一个宿主。
5. 在舞蹈学校,Susie能隐隐察觉哪里有些不太对。
刚去舞蹈学校参加audition时,她的呼吸。
她还找Sara问过有没有觉得有没有感觉到什么。
(但我还是抱有疑问:为什么Susie偷看到女巫冻结并玩弄了前来调查的两名警察后,她只是一笑,没有惊慌,也没有下文了。
所以Susie也有可能一开始就知道自己是Mother Suspiriorum,只不过一直伪装了起来?
)6. Susie身体里的Mother Suspiriorum在舞蹈学院内渐渐苏醒(也许是被那些梦唤醒的)。
7. 在舞蹈Volk结束后、最后的仪式开始之前,Blanc和Susie有一段心灵感应的对话。
这意味着Susie身体里的Mother Suspiriorum已经醒来了(但如果Susie知道自己是Mother Suspiriorum,就意味着她认为不需在Blanc面前伪装了?
)。
8. Blanc试图阻止Markos的仪式,因为她觉得Susie像年轻时的自己,有点惺惺相惜的意味,另一方面她也在怀疑这个仪式的pureness。
9. 最后Susie也就是Mother Suspiriorum召唤了Death(那个黑色生物),杀死了所有支持Markos的女巫以及她自己的母亲(黑色生物同样出现在母亲的房间)。
二、一些细节 1. Susie在火车站的时候,有个站牌名字就是Suspiria,预示着Mother Suspiriorum的到来。
2. Patricia找心理医生Jozef的时候说They took my eyes。
而Markos一直戴墨镜。
3. Tilda Swindon扮演了心理医生,不过我其实根本没发现。
但她的口音真的有点奇怪。
4. Olga被女巫盯着看以后,狂流泪,并被引入练舞房。
我之前以为那个女巫是Mother Lachrymarum(泪之女神),但后来才知道并不是。
除Mother Suspiriorum以外的另两位女神没有出现在这部电影中。
事实上所有女巫都能透过盯着Olga看的这位女巫的眼睛看着Olga,并蛊惑她。
(电影其他很多细节都证明女巫的感官是相通的。
)5. Olga在练舞房的扭曲动作和Susie的舞姿并不能完全匹配。
既不同步也不算相反,有点遗憾。
6. Susie跳舞贴近地板时,感应到的下面的那双手是Markos的(有人说是Death的,但Death这时候还没出现吧;还有人说是Mother Suspiriorum的)。
7. 心理医生准备离开警局并折返感谢其中一位警察的时候,这警察用手调整了一下蛋蛋。
8. 用叉子自杀的女巫,她从一开始就能感觉到Susie就是Mother Suspiriorum而Markos是冒牌货(她拒绝投票,不论是投给Markos还是Blanc她都拒绝)。
所以Susie刚来的时候,她就在楼上观察,并一直坐立不安。
而后来感知到所有支持Markos的女巫的悲剧下场后,提前结束了自己的生命。
9. Caroline的跳跃技能被Blanc的一个眼神交换给了Susie。
10. Sara数数字找暗室,前面是顺序数,之后是倒序数,用脚步丈量长度。
但是我记得倒序刚好数到零了?
11. 跳Volk的时候,Sara归队以后眼睛有点奇怪。
没错,是Blanc和她交换了身体,实际是Blanc在用Sara的身体跳舞(可以看到Blanc站在旁边做舞姿)。
所以这一段Susie和Blanc共舞了。
12. 女巫们的第二次聚餐场景中,墙上有个会上下抖动的手臂。
13. 最后仪式的30分钟可以被称为WTF的30分钟了吧!
大概由于影片前面都刻意滤掉了红色色调,最后这浓墨重彩的红色可谓让人炸裂。
14. Markos的手臂上有个婴儿的手。
15. 舞蹈学院的大门正对着像是柏林墙的一堵长长的墙。
三、隐喻 1. 有人说影片中不断播放的Terrorist新闻和场景是在暗示1977年秋天德国的新生代反叛力量与旧政府的对抗,这是对舞蹈学院故事线的隐喻(反过来说也行)。
2. 影片也可解读为对法西斯主义的反思。
Blanc迫于Markos这位冒牌当权者的淫威,在1944年编写了舞蹈Volk,正值纳粹德国的黑暗岁月。
而Volk一词是德语的“人民”,也是一种隐喻。
3. 还有评论说本片表达了战后的德国女性对她们参与二战的丈夫们进行阉割的欲望,因为他们未曾在意她们的抗议。
4. 心理医生Jozef是父权制的缩影。
尽管他是仁慈的,实质性的作为却很少。
他没能拯救妻子免于大屠杀的迫害,也没能拯救Patricia和Sara(“Women tell you the truth and you tell them they’re delusional.”)。
父权制仍然制定了这个世界的规则,甚至Markos也屈服于此——她的仪式现场必须有一位男性证人,仿佛没有男人的公证,一切都毫无意义。
但不管怎样,最后Mother Suspiriorum清除了他所有有关女性的记忆,以示惩罚。
另外,据说,有彩蛋……很遗憾我两次都没看到最后。
据说彩蛋的场景是Susie看向屏幕,并对观众做出清除记忆的手势。
也许正因为我没看到最后所以还能记得情节吧哈哈哈。
欢迎补充和指正。
实在是太好看了,女主的演技可真不是盖的,配角也挺卖力,校长的演技更是不用提,里面的内容很多很多,也很好看,我特别喜欢这部电影,是一部不错的片子,尤其是最后的高潮,真真儿是太棒了!
最后的反转是谁都料想不到的!
真是一部内心极度阴暗的片子!
真的是阴风阵阵啊!
看完后我的身旁也阴风阵阵:不止恐怖还惊悚,不止历史还宗教!
真心没看懂,看完后满脑壳问号❔从开始到结尾都没有看懂,但居然坚持看完了,是很有魔性的一部剧,让你总觉得也许看到后面就懂了。
这么长的一部剧,啥都没看懂,不甘心,马上过来看评论。
完全是靠看评论才摸到一点门口,恍惚明白了个大概。
作为资深恐怖片爱好者,想对导演说,请不要把单纯的恐怖片拍成恐怖文艺政治历史片,真心看不懂。
这部恐怖片就是拍给文学家哲学家历史学家心理学家看的。
不是一般老百姓看得懂的。
如果你看懂了,说明你真心不一般。
电影就是电影,真实就是真实,让正能量见鬼去吧。
1.我要离开这见鬼的疯人院。
你们这群女巫。
2.只看了一会儿,我就知道,这部电影是会让我害怕的电影,画面、语气,还有音乐,还有环境,这是独自一个人害怕看的电影。
有时候,画面和对白是分离的,一群人在密谋,但看不到他们。
奇怪的声音不时传来。
3.一个人的舞蹈,另一个人被舞蹈动作所伤,这是反抗的代价,舞者越用力,对反抗者的伤害越大。
4.人们可以犯下罪行,并称之为巫术。
爱和操纵经常同时出现。
5.再度来到那个充满镜子的房间,曾有人再这里因巫术丧生,被人用钩子吊起,现在那个舞者来到这里。
她不断的跳跃,跳跃,直到筋疲力尽,一群人又开始密谋。
其中一人把刀插在脖子的大动脉上。
6.其中一个女孩发现了这些,她把事情告诉一个老医生,这个人成了反抗者,最终舞蹈开展,她被巫术所伤。
老医生在观众席观看,渐渐感到不适,受伤的女孩加入到巫术中。
在中途,受伤的女孩倒地不起,大喊,舞蹈被终止。
7.老医生遇到多年不见的妻子,和妻子一起坐车,他们到了剧院,老医生惊醒,他被两个凶恶的女人抓进剧院。
献祭仪式再度上演,裸体舞蹈,开膛破肚,医生在求饶,主角微笑说到:我准备好了。
老丑的怪物微笑,主角的导师动了恻隐之心,她被老怪物处决,鲜血流淌。
8.主角才是大boss,受害者变成加害者。
美丽的画册
2.91
如果说原版的角色、故事、配色(尤其墙纸!)、音乐像一口气一样,你说它很完美天衣无缝吧不是的,但它很完整,很有力度;这部吧??像上气不接下气,这儿想说两句,那里又想摸一下。导致最后半小时虽然出现了一些WTF时刻,但早就无力回天了。一个恐怖片没法让观众去在意主角的遭遇该是多么失败,我起码真的不想知道这女的到底想干嘛或者到底是干嘛的。我就当掏了十几块钱抢先试听了腰腰的新砖吧
冷峻的天和地板把人压进舞蹈学校,沉重的叹息和凌厉的缠绕把人在清醒和罪恶之间来回推撞。从旁观者的视点到和梦魇所见合二为一,瓜导才能的确值得肯定。剧情确实太散而且太掉书袋(不是故作高深而是很多地方确实高深只不过没说太多,这一点也像是在处理什么该避而不谈的邪教)不过于我而言展露的已经足够。
不知道看了什麼
感覺做了各種嘗試但哪裏都去不盡🥴 you finally failed me Luca
一场高级审美的视听盛宴,这种高级氛围的营造使得排练那场突如其来的重口让人尤为揪心。然而可惜影片没有在最后演出那里来个大高潮戛然而止,后面显得拖沓,最后的转折也并未达到应有的效果,再加上硬塞的政治线打乱节奏,有些可惜。
《女巫》《遗传厄运》《阴风阵阵》,新世纪恐怖片三连啊!都是古典类型的恐怖故事+手法,都有着极深的宗教元素做骨架,都是女性为主要塑造和表达方向,也都在影片中布满了暗示和隐喻。同样是献祭仪式,阴风阵阵在对大型场面和艺术风格的追求上有着不俗的品控能力,在猎奇与血腥程度上也要更甚一筹,唯一缺憾就是,没有把故事理得像前两部作品那样清晰。
狗屁不通,不管是内容还是形式都太拼贴,完全不连贯,拿德国人二战“负罪感”说事想挖掘剧本的深度,寻找恐怖的事实根基,更是可笑,败笔中的败笔。
祭祀仪式那段是什么神奇的返古的原始的杀马特的零成本三级片的拍摄和剪辑?????(加一星给olga惊艳的开场死
统治女性一生的生理恐惧、性恐惧、生育恐惧、衰败恐惧、死亡恐惧等集体无意识的杂糅和外化,如同贯穿全片的痛苦喘息及狂热舞蹈一般激烈又令人晕眩。女性对自身生理的恐惧被投射为幻光、痉挛及淋漓的鲜血,对性的恐惧被投射为尖锐锋利的肋骨刺入肉体,对身体及胎儿异化的恐惧被投射为断肢及身躯诡异的扭曲,对无法忤逆逃脱的社会意志的恐惧被投射为邪教及献祭,对衰败与死亡的恐惧被投射为不人不鬼的干瘪同类以及妖魔化的黑暗力量。当影片高潮时女主在一片尖叫与血红中虔诚地唤出一声“母亲”,整部电影隐含的核心命题昭然若揭,这些恐惧最终被母性的权力所规训,二者融为一体。
too long too ambitious...惊喜有二:Tilda Swinton的反串演出完全没有认出来;贝拉·塔尔几部电影的摄影师Fred Kelemen在片中客串一个警探。
戏剧性结构是癫狂的起源,有些镜头的确带来了新奇体验,电影美术的冲击和音乐的烘托(感谢Thom Yorke)起着不可替代的点睛作用。卢卡瓜的新恐怖,恶寒是伴着破碎跳跃的节奏一点点从感官边沿渗出。外界的动荡与秘室的疯魔相映成趣,合力拧成一根妄想成真的绳,贯穿线索遍地的迷宫。
跳大神培训班和东北沦陷放在一起讲的后果 怀疑外媒说的晕倒的观众其实是睡着了
神神叨叨 琐碎 迷之精神污染……某女二是恐怖文艺片专业户吗一年看了她三部
心理医生居然也是Tilda Swinton演的,而且这是个press conference上面的内部笑话,记者各种引诱Swinton说出其实是她演的,Swinton各种装蒜,大家都很high。
这不叫翻拍,已经算另起炉灶了,除了借鉴一点框架性的东西,恐怖的核心,人物的构成,氛围的营造,色彩运用,几乎与原作无关,可惜导演野心太大,很多地方说不清楚,符号大于内容,部分段落太写实,部分段落太飘,还是主要看女孩子们跳舞吧,米娅·高斯比达科塔·约翰逊要好。作为Giallo粉,原作才是大师级的华丽经典,这部就是个半成品。
应该是我会喜欢的类型但实际上不喜欢,只是客观上欣赏,阿金图那边剧情其实很随便了基本浪费了三个妈妈的好设定这边剧情则颇有架势地使用了。不喜欢的原因:1.女主越看越讨厌,最讨厌一副小女子面貌实则万千宠爱于一身了导致高潮时我一点也不开心,长得也不喜欢 2.妖魔化皮娜鲍什,女巫集团虽说抽烟聚会虎虎生风还有几个很厉害的老演员(法斯宾德的老婆!)但却看不到爱,只有一种仿佛一百年前对老处女的恶意。
终于怀着激动的心情看了新版阴风阵阵,结果就是太无聊了,都看睡着了,为什么那么美的SUSPIRIA要拍成历史剧!!!suspiria的特点就是美好吗,为什么要去探讨它的历史政治性,真的好无聊!怪不得要double bill原版在后面,因为看完这个真的想看原版洗洗眼睛。
B+,画蛇添足,添油加醋,弄巧成拙,一头雾水。待出中文字幕后重看德语法语部分。/熟肉后观感回升,瓜达尼诺的“反基督者”,一刷时医生线和女巫线德语没字幕一脸茫然。其实就是精致的shit,虽说gay导拍的,但是实际上还是男性视角的女性主义,不过把女性主义,男性阉割,witchcraft这么一通乱炖后的大杂烩还是挺拼的。PS.编剧还是必须处以极刑。