超能失控

一個人的成長，和他的思想、性格、態度，不多不少都會因爲家庭背景有所不同。

也不多不少會因爲家庭影響導致後來的結果。

但是，最終也需要我們自己嘗試控制它。

對於一個在暴力家庭中長大的孩子來説，特別需要更多的力量去控制，讓自己能夠不被影響。

電影中一個讓人深思的問題。

弱肉強食。

我們可以輕而易舉的捏死一只螞蟻、蟑螂、蚊子。

老虎獅子可以合理的傷害人類。

獵人捕殺獵物。

甚至我們吃的魚蝦雞鴨，都可以一刀了事。

是因爲有這個力量，強者生存，弱者注定被欺淩。

電影中的主角就因爲“想通”了這一點，自以爲的想通，讓自己一時迷失。

加上了一些誤會，始終沒有攤開，讓已經覺得自身不公平的人，更不忿，一旦有了力量，就不會錯過，就必須向其他人證明自己不是弱者，才造成了不堪設想的後果。

我會同情他，因爲最根本的原因，他都是爲了母親，在沒辦法之下必須利用他不勞而獲得來的力量，做了一些不該做的事情。

再者，原本可以平息的風波，卻因爲父親的誤解，讓一切變得無法挽回。

这电影还是我前两年看的，现在已经对剧情没什么印象了，只是依稀记得这片子视角比较独特。

用伪纪录片的方式从头到尾拍摄一部超级英雄电影，我印象中还没有人做过这种尝试。

这类片子最突出的特点就是真实，透过镜头给观众制造一种身临其境的感觉，《超能失控》就很好地达到了上述效果。

我看过的伪纪录片电影不多，只有《女巫布莱尔》和《鬼影实录》，这两片子给我的感觉都不怎么样，女巫布莱尔开创了伪纪录片的先河，虽然当时票房获得了意外的成功，但这个成功跟别有用心的营销是分不开的，就电影本身来说我觉得没什么看点，挺无聊的。

《超能失控》在追求真实感的同时还加上了科幻元素，更加有看头。

只是为了追求真实感牺牲了许多镜头特效，使得观赏性不强，画面表达力受到限制。

片子除了视角独特之外就再没什么其他亮点，而且明明一个小时就能讲完的故事它非要多讲半小时。

拥有了超能力是否真的能成为超级英雄？

这是我看超级英雄电影时经常思考的一个问题，而看了这个片子后，我知道了答案。

影片围绕“超能力是否能造就超级英雄”这个论题为我们做了一个假设。

导演把一个普通人从获得超能力到利用超能力为非作歹的失控过程全面演示了一遍，让观众自己得出结论。

看过许多超级英雄电影的朋友都知道，那些电影里的主人公在成长过程中都有一些不幸的经历，身世均较悲惨。

他们并非性格完美天生能力突出。

有的人从小失去双亲（如蝙蝠侠、蜘蛛侠）；有的人从小目睹父亲被杀（如夜魔侠、绿灯侠）；有的人天生拥有超能力（如超人、X战警）；也有人是通过遭遇意外获得超能力的（如闪电侠、绿巨人浩克）。

这些人在变成超级英雄前都经历过一些常人甚少经历的惨痛，甚至在变成超级英雄后心中依然存在痛苦和困惑。

虽偶尔有迷茫和失落，但却从未见他们堕落到利用超能力去做一些损人利已、十恶不赦的坏事。

因为他们都拥有一颗充满正能量、正义感十足并能够理性控制自己情绪的强大内心，正是因为这些珍贵的品质才使得他们不至于性格扭曲或心理变态，成为万人景仰爱戴的超级人物。

而反观这部电影中的主人公，他就有些不同。

父亲酗酒，经常对其拳脚相加；母亲患癌症，长期卧病在床；个性懦弱，在学校经常受人欺负；这些因素加起来令他的内心产生了大量负面情绪。

他活得太自我，太敏感，把目光全部集中在自己小小的生活范围内走不出来。

于是变得自私、极端、思想偏激、情绪不稳定，这要是换作其他超级英雄还不一定会达到他那种程度。

这种人如果某一天得志了是会变得非常危险。

中学政治课上我们学过：事物的发展是内因和外因共同起作用的结果。

内因是事物变化发展的根据，外因是事物变化发展的条件，外因要通过内因才能起到作用。

男主生长在一个不幸的家庭环境里，学校环境也不容乐观，但这些都只是外部环境而已。

海扁王跟本片男主角差不多，但他有男主那么堕落吗？

外部因素可以影响内部因素，但决定不了人的内心。

男主之所以有片中的下场，原因全归功于他那懦弱、扭曲的性格。

如果心理阳光一点，看事物的角度换一换，没准儿他也能变成一位名副其实的超级英雄。

通过这部片子的演示，我们可以得出结论：男主根本不具备超级英雄该具备的品质。

事实也证明：欲望太强、性格残缺、心理病态又为人不正的怂逼，就算拥有了超能力也成不了超级英雄

我一向在意伪纪录风格电影中镜头来源的合法性，很多的这类影片实则在用伪纪录风格作为其视听设计差劲的遮羞布。

伪纪录风格多采用主镜头拍法的策略，但主镜头内的很多景别角度变化和运动都是无效的，致使主镜头内充斥着大量的无意义时刻，整部影片显得松散、信息量少。

超能失控难得的是不仅在全片中强调影片镜头的来源——即用摄影机记录生活的主角获得了超能力，很多影片中只是在开场建立来源，后续的发展中就抛掉了这种来源的逻辑，如<科洛弗档案>。

令人惊喜的是影片还能依托于这个镜头来源的概念，让主镜头内不但满足了准确的景别角度变化、机器运动，还提供了叙事中，主角作为摄影师的趣味，从片子开始的固定机位拍摄——默片时代的主镜头，到人物对于获得能力的逐渐掌控、对自己人生的掌控（假象），主角拍摄时采用的视听系统也进步了，主镜头内变化够准确、目的清晰。

当摄影机交到他的朋友们手中时，叙事视角的切换，影片的视听也根据拿相机的人的变化做了调整。

以上的内容我举个例子，医院病房父亲让他道歉的那场戏，监控视点中，可以看到一个客观的总角度下，人物在用能力让摄影机向前前移动，下一镜即是机器调度，即推镜带来的景别向紧变化，两镜满足了叙事悬念设置——主角是否昏迷，后一镜景别变化强调其父亲言语作用到角色的情绪变化，以及强化下一步人物的动作。

全片都基于＂镜头来源＂的逻辑，在做这样的趣味。

还有一场戏，是葬礼中他的朋友对真相的追问，始于主观的中景、平角，当话题深入，追问朋友死因的真相时，主角回避，不愿意拍到，他控制机器摇向空景，朋友调度入画继续追问，此刻人物调度使景别变紧，随后朋友试图关掉机器的运动，致使主角拉远相机，景别变松，平角变换俯角，镜头由主观变客观，但这个客观内又有主角的情绪，通过他对相机的控制来体现。

其实这个视点很微妙、很有趣，客观中带有主观，这全然来自于＂镜头来源依据＂。

在这场戏里，角色所控制下的主镜头内，景别角度变化和运动使每一个剧作任务都准确且赋予了镜头来源的趣味。

到城市破坏的部分，随着人物超能失控走向崩坏，影片的一切也都失控了，剧作崩坏，视听崩坏，倒也是一种统一。

视听似乎是对大型视效场面、空间变化混乱的藏拙，利用摇晃与镜头运动模糊，但依旧遵循＂每一镜都有来源＂——监控、警车、直升机、dv…飞在楼前的主角，楼内的围观者都在用手机拍摄，主角用能力将围观者们的手机吸引到自己周围，这些手机成为他与朋友对峙段落的镜头来源。

整部影片的主题、人物和故事情节常规，空间的选择也一般，但这部影片基于镜头来源准则的坚持，使得其视听在常规的满足基本的剧作任务的同时，多了一层趣味，而作为摄影师的主角所＂拍摄＂的这部电影，其对视听语言的掌控同人物的情感、故事的情节同步，虚假的胜利直至＂超能失控＂。

题外话，这个影片还告诉我们，学会怎么拍电影这件事只有多去拍。

“她怎么看不见呢？

光天化日的她怎么就看不见呢？

”片中出现了三次这样的问话，都是在三个超能少年之间嬉笑之间提及，看似只是吐槽，不经意的一句吐槽，其实确实揭露了整部片子最终大暴动的根源——对不幸的人的不幸的忽视。

三个超能少年身上都各自背负着或多或少的不幸，象征着这个社会的种种态度，安德鲁有一个濒临破碎的家庭，重病的母亲，酗酒的父亲，安德鲁的一切苦闷、寂寞都无处发泄，更加严重的是外界对他的忽视，超能少年间的友谊让他暂时忘记自己的父亲的残暴、母亲的奄奄一息，而这种只建立于超能力的友谊无法从根本解决问题——最终史蒂夫看似帮忙的举动确无形中推了安德鲁一把，让他走上了不归路也导致了自己的不幸结局。

史蒂夫有着看似光鲜的生活，明确的从政目标看似无限的前程，但对父母的担忧却只敢和有着同样不幸家庭的安德鲁抱怨，只有在那时，史蒂夫才流露出这个年纪的脆弱，同样是被忽视的不幸，而史蒂夫的死亡甚至让安德鲁无法面对，更无法对任何人倾诉。

麦特是一个不怎么讨喜的角色，满口大道理，用哲学来炫酷钓妹，对安德鲁总是用祈使口气，而从不真正了解安德鲁真正的问题在哪里，但麦特身上发生的转变让这个角色变得难能可贵，拿起摄影机做了以往安德鲁才会做的事，而也正是他放下了过往的酷拽才钓到了“从二年级就开始追的”摄影女孩，或许麦特正是象征这个社会无论在多么糟糕的境遇下都应该坚守的底线——不去伤害他人，但不幸的是，这已无法挽回被安德鲁无论有意还是无意伤害过的人，也无法挽回为救母亲不惜犯险却在病床上被自己的父亲施暴伤害的安德鲁。

所有一切人对安德鲁这样的不幸的人的不幸的漠视，才是最终引发安德鲁最终爆发的元凶，这不仅让人想起曾一度沸沸扬扬的公交车纵火案，在义正严辞的批判“无论遇到怎样的不公对待，不应该把无辜的群众作为表达不满的出口甚至报复的对象”时，是不是也应该想想，究竟多少的漠视，对近在眼前的恶作剧的无视，对身边的暴力侵犯的无视，才导致了安德鲁式的暴动？

看了《超能失控》，其实像这类的超能混搭青春元素的电影近些年也已是烂大街了，比如说《关键第2²号》、《波西杰克逊与神火之盗》，当然《暮光之城》也可算其中之一，但是这部《超能失控》之所以凭借渣画质依然能够在一众无脑片中出挑，除了网友所说的“披着科幻外衣探讨人性”、“非主流的超级英雄电影”，当然还有它采用的不算太新颖（或者说也已是烂大街的）伪纪录片的拍摄手法所带来的各种小微妙点，换句话说摄影机其实就是主角的另一双眼睛，能让观众更好地被带入我们的小莱昂纳多的内心世界。

电影的前半部分伪纪录片式的摇摆不定的镜头颇让其有一股独立电影的感脚，尽管说它略显粗糙的特效（宽容一点、其实很好了）最终还是出卖了它，不过导演还是把伪纪录片的风格做到了最后。

回想一下我为什么对这部电影感觉特殊，或许是主人公Andrew的遭遇让我有种感同身受的心酸。

小莱昂纳多的初级设定很落俗套，老爸酗酒、老妈病重，在校不受待见、常受校霸欺负，总之整就一个惨绿惨绿的十七岁少年，影片开头导演像套公式一样把这套设定套了进去，虽然这并不是我的生活，但他的那份孤独却很能引起我的共鸣。

一开始Andrew在镜头前露面并不多，但我们却可以从他对镜头的自言自语、从那摇摇晃晃的镜头，甚至是他一个人看着操场的孤独背影感受他的悲伤。

紧接着，看着小家伙一飞冲天感到欣慰加嫉妒，看着他颓废堕落感到揪心，最后他被长矛刺死我更是口水都不敢咽。

总之，在这样一部从题材到拍摄手法、从人设到特效都透着一个“俗”字的电影之所以这么好看、这么特别，是因为导演把这一切俗物融合得很好，特别是他在其中融入了一种悲观的超级英雄主义（这或许只是我自己造出来的一种主义），它很现实，这个世界有充满正义感的超人，但更多的英雄是不完美的，谁要拿着超能力去拯救世界？

我们是人，我们都有阴暗面，于是导演就为我们塑造了一个这样悲伤的故事。

最后，如果你对传统的美国超级英雄电影感到疲倦的话，除了《复仇者联盟》这样的新式大杂烩（我更爱叫它“外带全家桶”）之外，《超能失控》也会是一个很好的选择，也一定会让你眼前一亮。

—————————————————————————————咳咳，这是本人的第一篇影评，多有借鉴之处，如有不到位，请见谅！

谢谢！

昨晚邻省的五级地震撼动我桌上的苹果时，在看《超能失控》，一个和英文片名Chronicle没有半毛钱关系的关键词式译名，一部有不少元素的片子。

扭曲家庭里出来的高中生获得超能力后报复社会的心路历程。

动作科幻心理伪纪录片，特效场面需要，不得不削弱思想空间，所以没有如《大象》那么的琐碎细腻，那么的骚从闷来，以至于如果真的把片名直译为《编年史》，影片将无法驾驭。

而正因如此，才没落了俗套。

超能力没有令主角把能力越大责任越大作为人生信条，没有成为内裤外穿的超人，也没有成为夜神月•基拉，却甚至，因为没钱给母亲买药而想不出比抢劫小混混和便利店更好的方法。

或许是电影时间有限，或许是编剧的实力不济，选择让主角用这样的方式触发能量的宣泄，源自各种绝望，病重的母亲，颓废暴力的父亲，还有孤独的自卑。

超能力令其自认为超越人类成为另外一个物种，不再需要认同感，杀人如灭虫一般无需负罪。

于是暴力取财似乎得到了合理的解释。

这个理论类似于西游记解读中对第四种长生术的解释，神进化自人，于是人被神作为食物就相当于猴子成为人类的盘中餐。

刨除导演想揭示的种种深意，觉得片子的高潮部分便是三个好基友刚学会飞行时满天穿梭的那段。

突然就令我想起很多次出现在梦里的情景。

梦里的自己莫名地一个打挺就飞过了楼顶，穿过整个城市，飞去每一个曾经停留过的地方，飞去找我想见到的人。

现在想来，梦里的我似乎比三个不懂得如何开发超能力的高中生更加淡泊，他们说要飞去西藏，寻找内心的平静。

看他们纵横在云层之上时，心生和梦里一样的担心，担心在万尺高空飞行时突然丧失了超能力。

这是个现实问题，基于想象，但很煞风景。

涅槃也萧何，毁灭也萧何。

但不可否认，那种体验确实充满了爆棚的正能量，虽然“飞翔”二字现在看起来横竖都充满了神曲的味道。

而这种正能量终究没有抵御住这个世界的欲望带给主角的绝望。

导演借角色之口阐述叔本华的理论，欲望是无法满足的。

而恰恰欲望就是现实，最终主角不愿接受现实世界也不愿放弃自己的人生，陷于超能力的魔障而去毁灭和自我毁灭。

影片里的三个好基友。

一个饱受家庭和生活歧视践踏，孤僻自卑，本性纯良渴望内心平静，结果自立为其悲观世界里的众灵之长，以万物为刍狗，爆发出远超另两人的能量，疯狂报复社会。

一个虽然父母不和谐但积极乐观，合群友爱，有理想有热情，被前者救了一命，为了帮助前者重拾生活的信心，学雷锋却被雷劈死了。

一个是前前者的堂兄，家庭小康，有点小清高有点掉书袋，对亲情友情爱情有担当，最后不得已亲手了结了堂弟，然后只身飞到西藏的雪山上完成故人的愿望。

并且，似乎还做了个决定，去买套紧身衣变超人。

除去他们的结局，同样无法拜托欲望和绝望之桎梏的你，是其中的哪一个？

不知道是演员演得好还是别的什么原因，主角特别不讨喜。

父亲家暴，母亲病重，两者结合导致了主角性格如此极端，这本来就很怪异。

母亲病重但是并非植物人，影片前期还是能看得出来母亲对主角的影响还是很重要的。

母亲对主角的爱毋庸置疑，不论是影片里的前面母亲对主角的鼓励和安慰也好，还是后面母亲和主角的合影也罢，都证明了这一点。

但影片做了什么呢？

让主角把过错全给了父亲我是没想到的。

安德鲁的父亲确实是个人渣，家暴，不当儿子是人。

如果没有母亲的存在，安德鲁变成什么样的人我都不奇怪，但有个如此爱他的母亲在，你告诉我安德鲁会变成一个完全因为父亲影响的偏执狂不是很有问题？

那为什么不能是母亲过度的爱造成了主角的圣母心？

而必须是父亲的拳头下变成了一个偏执狂？

母亲的线贯穿全片，你却告诉我母亲是个屁，啥用没有，主角就是会因为他父亲而黑化？

搞笑吗？

更别提安德鲁的黑化早在他目前离世之前，而且父亲不论是行为还是言语上，都将他母亲的地位放在他之上，甚至在父亲的话里得知，母亲一直都是父亲在照顾？

这个设置又是啥意思？

暗示安德鲁天生就有心里问题，是个反社会人士？

母亲的感化完全没用？

我真是服了，多智障的编剧才能塑造这种主角啊？

从他妈没走前，他就说他一直都是一个人时，我怀疑主角也根本不爱他妈，那你把所有原因都归结于父亲岂不是有毛病？

爱你的看不见，揍你的就都记恨着了。

再想起会飞的那一晚三个人躺在床上，安德鲁那番今天是我最开心的日子的话时，我就犯恶心，我甚至怀疑这主角是多重人格，不然前后割裂之感，真的是比最深的海沟都要深。

校园暴力，周围的嘲笑，父亲的家暴都是真实的，但表哥的爱护，朋友的长时间陪伴，那一番掏心窝的话，就都是假的？

安德鲁你真的该死。

真的难看到一部这么恶心人的主角的电影了，好在他最后死了，真是解气。

所以如果是编剧故意的，然后又把他写死了，我只能说干得好。

为了戴涵涵看了《超能失控》，这种纪录片式的记录方式对我而言还是很新奇的，可以说是本剧的一大亮点。

抱着看科幻片的心态，到最后却觉得满心的悲伤。

我觉得哪怕安德鲁最后黑化，去抢劫、去杀人，但我任然觉得他是一个好孩子，促使他黑化的原因很多：校园暴力、家庭暴力、内心自卑等等，但是我觉得最重要的却是他母亲的病情的恶化，他黑化后做的第一件坏事就是利用超能力去抢劫，只是为了凑够母亲的医药费，让她不那么痛苦。

而即便这个时候，他也只是希望凑够$700，而不是去获取更大的财富（否则他为什么不去抢劫银行）。

所以我觉得他是一个可怜的好孩子。

可怜的同时，我又觉得可悲。

他拥有者强大的力量，而黑化后却也只是想着去教训欺负他的同学，抢劫便利店，连最后的大爆发都是在不清醒的状态下发生的。

是贫穷让他的眼界变的狭隘，他想不到去做好事，却连坏事也只做到这种程度。

多可悲。

家庭霸凌和校园霸凌是一件比较常规的题材，但加上超能力就比较有特色了，还是以伪纪录片的形式展现，剧情也是以此来推进，比较沉浸也比较顺畅。

好像坏人的诞生都会有比较常见的公式，童年不幸，婚姻不幸，事业不幸，友情不幸，各种不幸，男主也是有其中的两种，教育的不幸，和社交圈的不幸。

都说有过阴影的人，不应该要被之前的阴影影响现在的自己，更不要以此拿来当借口去伤害他人。

我觉得这句话有一定的道理，就是不能以此来作为借口去伤害他人，童年被父母打压，不能以后去打压自己的子女，被霸凌过，不能以后去霸凌无辜的人，但这句话也有我觉得不合理的地方，不应该要被之前的阴影影响现在的自己，这太强人所难了，首先每个人的承受能力就不一样，其次，每个人遭受的苦难也不太一样，内心的强大固然重要，但也不可能承受的住一切苦难，并且还要不会受其影响，只能说听天命了，不管阴影能不能过去，都不用对自己自责。

好了回归话题，在一个没有爱的氛围中成长的男主，即便有了超能力，一开始都还是自卑的心理，直到再一次被逼的走投无路，才彻底爆发，其实后面两个朋友已经在给予他更多爱的氛围了，男主也乐在其中，这慢慢都在向好的方向发展，但可惜的是，一步错步步错，男主没能等来自己痊愈的那天，也没能等来朋友更细心的引导，灾难却快人一步，不断撕裂男主的心理防线，害死朋友也只会让他更加想要去逃避和有更极端的想法，成为顶级掠夺者。

其实我倒觉得这个想法没啥问题，你有能力碾压你一切看不爽的东西，那规则都是你说了算，这个是现实，但不一定非要这么做，狮子杀死兔子，确实没有悔恨愧疚，也不必有，这是为了生存，但同样的，狮子也不一定会觉得杀死比自己弱小的会精神满足，会觉得每天能吃饱肚子就好了，不会考虑这么多，只有一部分会享受这种掠杀的快感。

同样的，哪怕男主进化成了真正意义上人类的掠夺者，哪怕男主不会觉得愧疚，但我觉得他的问题也没能得到解决，他还是不快乐，还是闷闷不乐，还是没有爱。

这跟祖国人（有着超人的能力但却是个反派）虽然成为了顶级掠夺者，却没有肆无忌惮的做这件事的原因是一样的，他想要丰富自己的内心世界，而一味的杀戮或者掌控世界并不能解决问题，于是他开始了伪装，伪装成超级英雄，享受人们的崇拜和追捧，享受人们对他的爱，这才是解决问题的方式，这才是他想要的东西，而不是成为顶级掠夺者。

所以男主的结局，从害死好友的开始，从没能听到朋友说的我爱你开始，从男主决定成为掠夺者之后的开始，就注定了是没有办法回头的悲剧。

而且也还是个高中生，所经历的阅历也不够，没有强大丰富的经验来掌握这份超能力，更没有耐心和冷静处理当下的情绪，只有一个一点火星就能引爆的炸药桶，但哪怕是出社会8年之久的我来说，得到这份超能力，我依旧会茫然，依旧会害怕，成为超人？

还是成为祖国人？

又或者低调的隐藏起来？

我可能还是想做个没有超能力的普通人，平平淡淡的幸福也很重要。

不要吝啬对他人的赞美和表达爱意，如果可以的话。

不知道是什么原因促使我在周五晚上选了这么一部片子来放松自己的神经。

过于大气的片名？

山雨欲来风满楼的海报？

抑或是男猪脚青春洋溢的颜？

总而言之最后的结果就是我抛弃了心水的法斯宾德和马克格雷格参演的 Heywire 和烂番茄上评价97%的 Artist (早晚都要去看一下这是神马神片），跑去和一堆明显比我学生还要低龄的小朋友们挤在一起看这部明显表现青少年无限装逼的纠结情怀和成长烦恼的故事。

电影开始三分钟后，我惊恐地意识到这是一部晃动自拍体。。。

天知道我有多恐惧看自拍，平生最讨厌看的就是家庭录像： 基本上它带来的呕吐不适感远远超过我对内容的关注度。

所以当我忍耐着胃部极度不适到几位小哥获得超能力而摄像稳定度明显提高后，终于可以开始关注剧情了。

于是我看到了这样的一个故事： Andrew 是一个父亲酗酒母亲病重童年悲惨的内向孩子，Matt 是他英俊潇洒风流倜傥内心善良的表哥。

不知从哪里冒出来的能言善道的 Steve 是 Matt 有着从政梦想的黑人哥们儿。

三个人由于共同的秘密经历和超能力而组成了一个亲密的小团体，但一切的不幸也从此开始孕育。

在获得超能力后，Andrew 愈发讨厌那个冷冰冰的家，而 Matt 则成了他可以分享一切的人。

于是我们极度缺乏爱而渴望被爱的 Andrew 同学对表哥有了一种别样的依赖。

Andrew 小心地问： Do you like me? Matt 尴尬地回答： 当然当然，但是你知道。。。

于此同时，沉默寡言的 Andrew 却引起来开朗外向的 Steve 特别的关注，更多的时候，是 Steve 陪在 Andrew 的身边与他聊天谈心，把酒言欢。

Andrew 的内向使得他更加聚焦在自身的能力上，从而取得了更高超的运用超能力的技巧。

第一次他们飞到天上，Andrew 在 Steve 差点被飞机撞到时救了他。

于是 Steve 明显从好哥们 Matt 倒向 Andrew, 对 Andrew 不离不弃。

而Matt 则忙着和前女友 Casey 和好，疏远了Andrew。

一次不幸的 party 破处经历使得 Andrew 变得对周围的人更加具有敌意，并开始恶意使用自己的超能力对付那些小看他的人。

Andrew 狂躁地再次飞上天，Steve 身不由己前去帮助。

可 Andrew 需要的并不是他。

Andrew 把 Matt 冷落他的怒气乱撒一气，却引来雷劈杀死了Steve。

Matt 前去责问， 而 Andrew 恨 Matt 在他最需要时没在他身边，两人产生第一次重大争执。

之后他们愈加疏远，Andrew anti-social 的行为愈演愈烈。

可是 Matt 除了教训 Andrew，并没有理解和安慰。

Andrew 深深伤了心。

终于，他企图杀死父亲的举动引起了 Matt 的注意。

你终于来了，可是怎了还是和女友一起来的？？！！

于是 Andrew 横冲直撞，飞来飞去，成功把女友同学甩掉先。

Matt 大吼着说：we can be family, we can start somewhere else! 可事已至此，Andrew 无法再相信他。

我制造着大面积的伤害，只为着你的关注。

可是你来只是因为责任和良知，为了制止我，却不是真正为了我。

想到这里，Andrew 悲从中来，宁愿自己遍体鳞伤，也要摧毁一切。

只要我还在摧毁，你就必须陪在我身边。

最后的最后，Matt 深深地看着 Andrew，说 Don't make me do things that I don't want to do the most... 然后，一把长矛贯穿了Andrew 能力耗尽了的单薄的身躯。

当然最后的最后的最后，Matt 去了Andrew 一直渴望的西藏。

Andrew的死终于让他敢于直面自己的内心。

在雪山和神庙的庄严见证下， Matt 深情地说： I love you, man. 然后，他把这最后的记录，留在了茫茫雪山。

全剧终。

我想这并非导演本意。

因为我看到的只是竭力渲染着兄弟情和家庭责任，却一不小心失足在腐片深渊的滑稽感。