金刚不坏

Death Proof：昆汀•猛女•B级片看完由昆汀•塔伦蒂诺和罗伯特•罗德里格兹合拍的《刑房》（GRINDHOUSE），第一反应是仰天大喊一声：“怎么能这样呢？！

一部电影怎么能如此赤裸裸地满足我对暴力的喜爱呢？！

”即使是对B级片和邪典电影（Cult Movie）缺乏背景知识的广大中国观众，也可以并无隔阂地享受影片渲染出的那份畅快淋漓的低俗与暴力，想象上个世纪八九十年代的夏夜，走进路边一家黑乎乎的录像厅，跟许多光膀子的无产阶级弟兄们挤在一起看一部大侠满天飞，僵尸遍地爬的港式烂片……网上搜到《刑房》的两张海报，除了故意做旧做俗的招贴画效果外，那些横七竖八的港式中文大标题也充分显示了国人的理解力与创造力，尤其是两部电影的译名：《玩命•飞车•杀人狂》（Death Proof），和《丧尸•索女•机关枪》（Planet Terror），这是戏仿，是KUSO，更是一种民间艺术。

之所以选择《刑房》中的Death Proof来写影评，一方面是因为我的室友（一位骨灰级僵尸片爱好者）选择了Planet Terror，更因为相比之下，我更喜欢Death Proof中那份昆汀式的乖张怪诞和恶趣味，联系其富有传奇性的创作历程来看，《低俗小说》（Pulp Fiction）被誉为后现代电影的圣经，《杀死比尔》（Kill Bill）是向其热爱的港式武打和邪典电影致敬，而这部Death Proof则至少从形式上沦为彻头彻尾的B级片，暴力，粗口，性挑逗，甚至刻意制造那些具有怀旧色彩的胶片划痕、跳帧、黑白与彩色混用，这是一位功成名就的大爷有意识“水往低处流”的前进道路，很明显，他在“玩”，而且将他喜爱和擅长的那部分东西越玩越好了。

影片可以分为两段，前半段讲四个姑娘开车去度假的过程中被一个自称“特技人麦克”的变态老男盯上，后者开着自己那辆经过改装的“防死”车（Death Proof）将几人撞得血肉横飞；后半段讲一年后该变态男盯上了另一群四个姑娘，不想对方飙车技术并不逊色，一番公路追逐后反将他整死。

影片里有一贯特色鲜明的昆汀式电影元素，酒吧戏，黑胶唱片，乡村音乐，还有喋喋不休，漫长却带劲的对白，与两段血肉横飞紧凑刺激的撞车追车戏搭配，可谓动静结合，跌宕起伏，有趣的是从网上搜罗来的评论中看，男女观众对那些絮叨戏的态度相当不同，一位大爷原话说：“不爽的来源是什么，就是这帮女人话太多了（竟暗下有种被撞死也是合理应该的想法，毕竟，它是电影）。

”而另一位女观众就说：“我是喜欢这个戏的。

包括其中喋喋不休的对话。

以前，总是黑帮男人在电影里这样每句话都带粗口地说废话。

现在看到女人也这样做，效果就不一样。

”这正是我个人看来该片最有趣的地方，同样是以性与暴力作为卖点，同样是要让观众看了爽，Death Proof有两处与一般B级片，邪典电影以及好莱坞类型片相比都属于反传统的处理，第一是主人公是一群猛女而不是猛男，第二是高潮出现了两次而不是一次，这就导致观众看完后爽的方式决然不同。

影片第二段开头处，特技人麦克第二次登场，开着黑车彪悍地从几个姑娘的停车位旁转个大圈，带一路粗重的黑烟绝尘而去，金发美女轻蔑地一笑，对同伴说一句：“性无能。

”这一评价正极准确地概括了美国社会中对于白人男性变态杀人狂的一种略显隐晦的定义，这些人对年轻貌美的女性下手，手段极其残忍血腥，其目的却不是单纯的性侵害，而是从对女性的暴力行为中寻求某种类似生理刺激的快感。

Death Proof中还出现了好几处明显暗示，特技人的车头上那只金属鸭子的特写镜头出现不只一次，更有一次干脆让麦克跨坐在车头上，鸭子夹在两腿中间，很明显，这辆“防死”黑车是特技人想象中无坚不摧的性器官，是对女性进行侵害最强有力的武器。

第一段情节推进颇有情趣，四个美貌性感唧唧喳喳的女孩一路开进小镇，喝酒，跟男孩调情，满口脏话，讲荤段子，跳贴腿舞，吸大麻，一派年轻女性专有的酷和张扬，说到底，这四十分钟的不良少女戏就是在撩拨观众，当她们一路听着电台音乐驾车离开，High到一种非常类似酒后乱性的状态时，所有观众都在等待，等待隐藏在暗处的特技人出场，这是传统的恐怖片叙事模式，春情盎然，伴随突如其来的暴力。

特技人的黑车从正面开来，经典的平行交叉剪辑，一边是音乐声中摇头晃脑迷醉不已的女孩，一边是引擎轰鸣，猛踩油门，金属鸭子特写和突然打开的车灯，最后那一下硬是从不同角度给了四遍，分别交代四个人被撞的惨象，考虑到撞飞腿和脸被刮掉的场面是电脑特技无疑，这个重复剪辑就不同于成龙动作片里一个高成本动作的简单重复再现，而是导演有意在问观众：“爽了没有？

爽了没有？

爽了爽了没有？

”连问四遍，令人头皮发麻寒毛直竖。

到此为止，我们看到的还是传统恐怖片里的叙事机制：“荡妇受惩罚”。

性感美貌，放纵自己身体的女性角色，总是最容易成为神秘暴力的牺牲品，尤其是Butterfly和名叫Bacon的金发美女对特技人大肆挑逗，结果死得只能用面目全非四个字形容。

然而进入下半段后，事情变得不一样了，同样有爱露脚丫的黑妞和头脑简单的金发美女，然而剩下两个呢？

一个随身带枪车技了得，一个不仅像猫一样永远摔不死，而且根本就是个狂热的极限飙车爱好者，除此以外，她们同样絮叨，放纵，粗口，荤段子，一句话，绝非良家妇女，但Kim和Zoe，她们会飙车。

从Zoe开始玩车上特技，到特技人出现，撞车，追逐，躲闪，险些被撞死，Kim开枪，然后几人反追，追上之后一顿暴打，这二十分钟戏被处理得跌宕起伏惊险刺激，尤其是情绪上180度大逆转，堪称酣畅淋漓。

Zoe毫发无伤地跳起来，几人抹着眼泪谢天谢地，然后Zoe神采飞扬地一挑眉毛说，想去追那混蛋么？

音乐变换，女孩挥舞着铁棍跨坐在车窗上，宛如亚马逊女战士，迎着阳光与烟尘风驰电掣地掉头前进，于是观众终于恍然大悟，原来包袱抖在这里！

一个极为巧妙的角色错位设置，有荡妇受惩罚的模式在前，观众免不了一路跟着几个女人担惊受怕，长达一个多小时的压抑，这一刻终于释放出来，姑娘们由女性受害者突然摇身一变为女英雄，变成末路狂花，誓要揍扁小瞧他们车技的变态佬色情狂，这时回头再看前面漫长的絮叨，其实很好地铺垫了几人的性格特征，积累了情绪，一句没有白费。

于是一切直转急下，与第一次撞车受虐的快感相比较，第二次观众完全代入了施虐和复仇者的角色，昆汀的暴力戏和完美配乐把情绪宣泄得酣畅淋漓，最后短裙妹的一招高抬腿爆头，尽得暴力美学精髓。

“以暴制暴”向来是所有动作片共同的运作模式，也是给观众带来满足感的必然心理机制，敌人与我方的力量越悬殊，主人公揍扁老怪给观众带来的快感也越强，而昆汀用男女身份的转变，用受虐到施虐的转变，有力地加强了这种心理机制，与Kill Bill中强悍勇猛的乌玛瑟曼不同的是，这种从受害者到复仇人的角色转换是在全片最后十分钟内突然完成的，风口浪尖上一招乾坤大挪移，如同农奴一朝翻身做主人，荡气回肠。

由《水库狗》和《低俗小说》中的男人戏，转为《杀死比尔》和这部Death Proof的女人戏，再看看罗伯特•罗德里格兹之前的《罪恶都市》和这部Planet Terror中同样彪悍的女英雄们，整部《刑房》对于女性主义批评来说都足以成为颇为有趣的案例。

以前那些血肉横飞的暴力戏大都是给男人看的，女孩子也许会看，也许会紧张得屏住呼吸，会仰慕那些肌肉发达的英雄，但她们没有理由去热爱这样的片子，怎么热爱呢？

她们永远不可能像男孩子那样幻想自己开着跑车抽着哈瓦那扛着长枪闯天涯，她们最多只能选择做那个被放在车后座上的姑娘，跟英雄上床，被敌人抓走等着英雄来救，或者因为犯了诸如不理解英雄的人生价值，阻拦英雄去冒险，自私自利贪慕虚荣，乱搞男女关系等等罪行被别人利用，遭到悲惨下场。

不是因为女孩子看不得暴力电影，而是因为过去的暴力电影，B级片，模型枪模型车，昏暗的午夜场等等，原本就不是给女孩子准备的。

然而对这部Death Proof来说，即使是那些成龙与李小龙的狂热爱好者们，恐怕也不会有我这个文艺女青年看得那么爽那么满足，妙就妙在昆汀告诉你女人可以爆粗口讲荤段子露大腿性感招摇乱搞男女关系，但只要你会飙车会开枪会高抬腿一招爆头，就可以不被男人撞而是撞扁男人，就可以像Kim和Zoe那样活得自由潇洒，不再扮演恐怖片中边跑边叫的受害者，甚至不是《末路狂花》中受压迫受虐待的闷骚家庭主妇，你想张扬，就可以张扬，不受来自男性暴力和性的双重侵害，没人可以说三道四，就这么简单。

我喜欢老家伙昆汀这点逻辑，虽然简单得近乎白日做梦，但话说回来，电影本身也不过是场白日梦而已，对成龙李小龙史泰龙来说如此，对会飙车的女人来说也如此。

我是喜欢这个戏的。

包括其中喋喋不休的对话。

以前，总是黑帮男人在电影里这样每句话都带粗口地说废话。

现在看到女人也这样做，效果就不一样。

前一段我是有点失望的。

但昆丁电影里融和的音乐、跳舞、酒吧元素向来都那么地道，所以即使失望也是庸人自扰。

有点回归看电影的本质，看到长腿长发美如芭比的姑娘，谁都愿意愿意原谅她的粗鲁或弱智。

比较一下前后两部，我觉得非常有意思。

前一部很乏味，但带出了主要关系：一个替身演员男，开着金刚不坏车，目标是招摇的辣妹，死亡带来快感，并尽可逃脱责任。

但同样的元素，到了第二部，完全不一样了。

好像在说，只要女人进化，男人就不会继续得逞，而且和笨女人一样死得很惨。

被干掉，这件事，就是个食物链。

招摇的辣妹女演员在黄车前穿靴子的那段，实在好酷，实在让我喜欢，于是便想，肯定是她最后成为替身男的主要目标。

因为她的光脚丫，她的腔调，最招摇。

三个女演员在超市门口等Zoe，这是剧情，也带出了她们的身份。

Zoe出现时，镜头环绕四个人在餐馆里闲聊（也就是喋喋不休）时，我发现自己依然注意着靴子黑妹和卷发黑妹，当她们评价澳大利亚女特技Zoe时，我们依然看不出她到底有什么料儿。

至少，穿着粉T的女孩看起来又素面又好脾气。

但这时候，金发啦啦队女演员Lee显然已经落入上半部剧情中单纯的金发美女类型。

她被留在卖车人那里那段，我是当真觉得好笑，这四个女人的关系非常真实，好像我身边的一些人，对话也写得简明扼要但很有趣。

（当然，我们没有那么狂野实干的车技。

我们连痛扁一个男人的力气都没有）一直到后半部的那辆1970年的白漆车出现、Zoe决定说服大家让她爽一把单飞时，我依然不知道Zeo竟然是这样的野。

人不可貌相啊。

当她的长腿在车盖上飞舞，风把衣服吹到胸下时，与此相比，任何人都会想到，芭比黑妹的那种装腔作势的酷、靠吸毒和蹩脚的恋爱带来的愚蠢的青春期的酷……都是假的，可笑的，无力的，很容易就会被干掉的。

后半部的这三个女人至少懂得在爆粗口、耍酷之外，还知道要佩枪自保，要敢报仇，更能开好一辆车——这是对决男人的一大要素。

当Zoe像古罗马斗士那样骑在车门上，挥舞长铁棍的时候，我已经开始大笑了。

实在是很昆丁的那种放肆，只不过，这次没有枪和刀，是用车。

男人痛哭流涕，像个娃娃。

可三个女人一点也不打算放过他。

追车戏，暴打戏，然后THE END定格的时候，我真是觉得超好玩。

所谓复古的拍戏，缅怀70年代港片的纯粹和夸张，崇拜李小龙时代“以实力服人”而不是后来的“以德服人”，还有什么比这个定格更干脆利落的呢。

《金刚不坏》这部电影中我们彻头彻尾地看到了昆汀对固有电影结构的蔑视，甚至对所谓的A类电影嗤之以鼻孔。

随着时代的进步，科技的发展，几乎所有电影人都陷入了一种迷思，力求精美的电影画质，绝对劲爆的电影特效，结构经典的故事逻辑，优秀的台词，以及美貌与实力并驱的男女主角，所有的这些电影元素都在释放着一个荒诞不经的逻辑——好电影就是要砸钱。

而在这部片子中，昆汀彻头彻底给了当代电影人重重一巴掌。

首先，电影画质刻意做旧，黑白与彩色切换，胶片划痕在屏幕上闪烁，甚至不断跳帧、重复帧，让你以为VCD卡碟。

整部电影看下来，你怎么也想不到这部片子拍摄于千禧年之后，全程老旧的视觉感受起码让电影倒退五十年，而这样的做旧效果恰恰是对那些要求电影画质如何精美的形式影人赤裸裸的嘲讽。

至于特效，这部电影更是返璞归真，全片用了三辆破旧铁皮车，真实飙车，真实撞击，直到撞到稀烂电影才结束，反特效做到极致，也向港片致敬。

尤其是电影进入第二段，三个女孩儿们玩“船桅”时遇到变态杀手麦克，两辆车你追我赶，猛烈撞击，看得人心潮澎湃。

顺便一提，所谓的“船桅”就是在轿车前壳上爬一人，然后高速开车，寻求刺激。

在这段中，你将看到麦克开车猛烈撞击着三个女孩儿的车辆，而前壳上苏伊被高速行驶的轿车左摇右摆、险象迭生。

所有的镜头都让人心情紧绷，相比于港片真枪实弹的男人汉子，这部片子更为惊险之处是用了一个看上去弱不禁风的女人做这些惊险动作，看得人因此也更心头一紧。

而电影的故事结构，看完之后，让人不禁一笑，荒诞不经。

如果你以为电影前五十分钟的三个女孩是电影主角，那你太天真了，在电影五十一分钟时，三个女孩儿全死。

这时你或许以为电影主角是那个在五十分钟中时有出现的特技演员麦克，那么你又错了，真正的主角是在前面的三个女孩儿死了之后，又出现的四个女孩。

一部电影会在五十分钟之后出现电影主角，你一定会满脑袋黑人问号，这样的电影有意思吗？

我向你保证，绝对有意思。

这里暂且将这种故事结构定义为复仇模式，前半段拍了一个变态杀人狂如何杀人不用付出惨痛代价，这个时候积累了一大帮义愤填膺的观众，不过放心，如果你现在真得痛恨不已，接下来的故事你会爽到飞起。

导演又派了三个女孩，彻头彻尾对这个杀人狂进行了以暴制暴。

电影要怒杀反派，还有什么套路能够比“以彼之道还施彼身”还要爽的？

说到台词，更谈不上优美，可以说是低俗不堪。

全片出现了七个女孩儿，这七个女孩不是什么大家闺秀，也并非小家碧玉，她们其实是很多女孩儿日常生活的真实存在。

在闺蜜面前，她们句句爆粗口，有关性的话题更是不乏，至于男人，在她们的议论中充满着嘲讽与摆弄。

哪个女孩不承认这其实就是闺蜜之间的常态？

那些社会为女性定义的优美，彻底消失不见。

再来聊聊电影的男女主角，昆汀完全杜绝了流量明星。

电影中从头到尾出现了七个女人，四个男人，其中三个男人惊鸿一瞥，不做多谈。

可以说，这部电影是七个女人和一个男人的戏，这恰恰表明了电影的女权特征。

尤其看后半段，彻底的女权崛起，结尾处三个女人开心跳起，相信让很多妇女同志为之一振，鼓掌欢呼。

这八位主角在当年没有一个是相当成名成腕的，甚至还有替身演员，拍的片子许多人都没听说过。

就是这么几个人，合作了一部相当有戏剧张力的电影。

最后谈谈此片所展现的一些昆汀特征。

昆汀的成名作是《杀死比尔》系列以及《低俗小说》，而这部电影其实是他的沧海遗珠。

谈及昆汀，人们联想到的词会是“暴力”“结构”“cult”“爽片”等等，这些昆汀元素在《金刚不坏》中有了集中体现。

在电影五十分钟左右的时候，变态杀人狂麦克用车将三个女孩儿撞飞，导演给了每个女孩一个死亡特写，大腿飞出、血溅车窗，惨不忍睹，不忍直视。

这个片段应该是我看过他所有电影中，最为刺激视觉感官的一节。

电影本身定义为了B级电影，所有的低成本电影元素在这部片子中有了集中体现，昆汀作了次对权威的绝地反击，对A类电影全面嘲弄。

其实他的其他电影都有这样的影子，例如《低俗小说》中最先出现的也并非主角，而是蒂姆罗斯扮演的两个劫匪；又例如《落水狗》中先交代结局，再交代过程，继而交代后续内容，也是反固有的故事结构的。

这样的反权威例子不胜枚举，可以单列一篇文章讨论。

顺便一提的是，每次看完昆汀本人的片子，我都对这个人产生强烈的好奇心，他的内心到底是怎么样的一个人物？

是不是真的有点变态？

且不说暴力血腥，这部片子美女大腿处处可见，脚丫子时不时地出现屏幕上，种种恶趣味让人忍俊不禁，但又很爱。

很多人对昆汀编剧的台词赞不绝口，各种笑话脏话让人捧腹，可也有人认为听着电影里人物说不完的话，看得沉闷。

我个人倾向后者，看的过程中，不禁怀疑昆汀是个话痨。

在这部《金刚不坏》中他彻底放飞了自己，将话痨的特质展露无遗。

如果稍有不耐心的观众，一定会半路不看，当然错过好片，实在可惜。

很多人讲超喜欢里面的配乐，俺好像就对片尾曲最感兴趣。

貌似清纯的女声唱的女权歌，hang up the chick habit。

the girls will tear you in two and be spitting in your eye。

甚至在复习fixed income考试的时候都在不停地听这小曲儿。

是一个有点意思的女权电影，里面的女生curse，搞男人(不止是那个‘搞’的意思)，爱干嘛就干嘛，看着挺爽的。

美国男人对女人的审美确实跟亚洲人有很大不同，让我想起俺有个白人朋友就是迷恋女警官，喜欢那种mentally strong跟一些些狂野的混合体。

不过这种女人对于亚洲男生来说可能就过了，俺还从没碰到迷恋女警官/女飞行员/女兵的亚洲男，见过的制服迷只有迷水手跟粉红护士服的，哇哈哈。

其实一开始的三分之一时间，我已经对这部片子失去信心了。

于是我不厚道的按了快进。

看到一个极其血腥的场面一个女人的腿。。。。

于是我打算继续看下去。

大伙儿有没有注意到，上半部分和下半部分的画面色彩是完全的不一样。

可以理解为是女性半边天时代的到来么？

或者可以说是女性不再是那么好欺负的时代到来了？

后来看到三个妞儿把那老变态撞的死去活来我觉的酣畅淋漓。。。。

完全忘了这片儿有一半时间都是在讲台词的事儿。

我爱昆丁，他的片子向来以“爽”著名的吧。

一直到一小时二十分，我都会给这部片子一星，但最后十分钟扭转了我的想法——虽然依然逃不过三星的命运：勉强及格。

这部电影沿袭了昆汀导演的一贯风格，当然我指的有无处不在的女人脚，足部按摩，颜色笑话，杀死比尔里出现的口哨，黑色幽默似的威廉尖叫，b级片般的爽快血浆；但同时也有导演极具特色的剧本编排（两波女人的故事差异），以及本片特有的胶片质感：卡顿和回放（在第一组女人死掉时的倒带表现尤为精彩）。

和我上一部看的片子 对决（1971）相比，它们同样讲述了公路上的血腥谋杀，猫捉老鼠般的玩弄虐待，但这部片子显然更多的将视线聚集在凶手本身上了——而那部不死车，刚开始是一种名牌，中间是可怕的共犯，到最后则连同它的名字一样成为了一种讽刺和反转的象征（车辆抛锚在路边，凶手在车前被打的倒地不起，这就是最好的背景）。

这部片子在镜头上的运用没什么好说的，个人没有仔细拉，但有好几处我很眼熟的昆汀式运镜和台词编排（比如那段摄像机跟随的双人对话长镜头，立刻让我想起了低俗小说里主角两人从楼下走到公寓门口的那一段）。

在最后十分钟的飙车戏格外精彩，岔路的“意外”很好的调动了观众——在最后凶手以为自己脱逃时，两边的时间线有一段差异（回放），这也是为了女孩们乘坐的白色车辆如同死神（或是正义的代表，毕竟他们的车是一黑一白）般出现吊足了胃口。

然后就是为什么三分的原因了：这片的节奏安排太差。

刚刚看完三分钟，给我留下深刻回忆起的只有凶手中前期对金发女孩的虐杀，以及那一场可怕的蓄意撞击带来的血浆四溅，剩下的就只有第二组主角和凶手的对抗。

而中间那足足有一小时左右的时间——全是对话，昆汀式的对话，就像是落水狗或者低俗小说前十分钟的聊天，这一小时里充斥着这样的低营养对话，并且到最后也没有赋予什么有效的意义。

让人看的身心俱疲。

如果我要概括这片的内容，或许我用不到一分钟就能说完，因为它除了最精彩的几个部分就没有其它的了。

作为一部商业片它还勉强合格，毕竟它有血浆，有暴力，有色情，还有爽快的结局——正义，即使是私刑的正义依然将邪恶打倒在地，观众们大概会吃这套的。

一把年纪突然开始莫名其妙的迷昆汀，把他的作品拿出来看了又看。

刚看完最脍炙人口的几部（落水狗、低俗小说、无耻混蛋、姜戈），本以为我对于昆汀的秉性和口味已经有了大致的了解。

然而这部金刚不坏让我觉得自己还是TOO YOUNG，当然同时也感觉到了SUPER HIGH。

因为之前看过犯罪心理系列美剧，对于连环杀手、psychopath、 失去X能力就杀妹代偿、受害者研究等等套路还是很熟悉的，所以对于这部电影男主角的设定和犯罪套路倍感熟稔，几无惊喜。

然而，昆汀的优秀之处就在于，他把镜头一直对准了所谓的受害者，不管是悲惨殒命，还是逆袭反杀，昆汀的主角都是这些如花似玉的姑娘。

作为对昆汀式唠嗑很有精神的人，影片中妹子们的各种对话在我看来都是很有趣的，特别是她们对于自己relationship的谈论。

比如，第一组女孩子虽然也有在两性关系中的部分主导权（JULIA追捧者众，ARLENE在第一次约会拒绝了男友求欢，SHANNA不带男生到湖边小屋），然而她们本质上一直受男性的摆布（JULIA被导演爽约，SHANNA约会的男孩叫错她的名字，ARLENE被男友一纠缠就答应亲热），生活旨趣也明显有点问题（抽大麻、酗酒）。

其实，男主角的胜利在开车相撞前就已暗示：当ARLENE被激将（男主嘲讽她无人问津）后妖娆的奉上lap dance之时，这些妹子的弱势就已注定--她们太在乎男性对自己的看法了。

反观第二组妹子就明显有区别。

可以看出，ABERNATHY的处境和JULIA很像，都是试图榜上导演，目前处于暧昧期。

然而，我们可以看到，ABERNATHY显然心机很多（装纯不给上手），并且她的闺蜜们也都是很老司机很犀利。

JULIA和闺蜜们则盲目自信于自己的性吸引力，以为靠性就可以拴住男人的心（注意一个细节：JULIA给导演发了“XXOO JJ”这样的挑逗短信之后，导演反而没有出现）。

即使是最傻白甜的LEE，在relationship里也算是不落下风的一方。

KIM这位彪悍的特技人员就更不用说了，在relationship里那是绝对的alpha。

以及再赞一下昆汀选女演员的眼光。

脚长得好看就不说了（虽然我不像他一样好这口==），关键是不管颜值如何，都很有味道，非常符合人设。

比如说野心勃勃且爱卖弄风情的JUGLE JULIA（不能说超级漂亮，但是确实很有野性的风情），相貌中上但和导演暧昧的ABERNATHY（开始觉得她的打扮和长相都很奇怪，但越看越有感觉），一看就很傻白甜的LEE（真的好甜！

特别是把KIM和ZOE的笑话当真的那些细节，超可爱），很难得这么两组闺蜜都塑造的特征鲜明，完全不会混淆。

不过必须要说，搭男主车的PAM反而让我有点失望，甚至都没反应过来这就是刑房上半段恐怖星球里的那位霸气女主（虽然我在看金刚不坏前刚刚看完恐怖星球）。

可能这位演员不是很适合金发且小家碧玉的造型，还是黑发张扬的猛女艳女形象适合她。

总之，这部电影对于女生来说绝对超级爽，昆汀的极左倾向果然是非常明显。

片尾曲虽然看似不完全切题，然而极其讽刺和意味深长。

A girl's not a tonic or a pill, 大叔们！

“别再乱搞女人了，爸爸，不然就打你屁屁啦”从片头看到昆汀一如既往的恋足，将自己的名字打在涂上血红指甲油的女人脚上时，我就知道这还是他，没有变的昆汀。

上半场快要结束，他喜欢的脚竟然被撞飞了。

划出抛物线脱离身体，硬邦邦的甩到马路中央，都没抽动一下。

其实好戏才开始，餐前开胃酒，cheers ！

下半场角色互换，追逐的变成被追逐，听惯乞求的开始乞求，杀人的被人杀，是不是应了中国一个词，现世报。

最后，那不够准的一枪再次证实了我得出的结论，作为女人至少要带一支枪傍身，冷的，或者暖的，whatever.

说实话，很多人喜欢《KILL BILL》，我却不那么感冒，可能是因为里面致敬的对象我过于熟悉的缘故。

但这部电影《DEATH PROOF》，实在太让我喜欢了。

因为，它实在太昆廷了。

没有什么，比原汁原味更让人觉得过瘾。

首先，要说《死亡证据》是一个极端恶劣的翻译，不仅误导，而且风马牛不相及。

真要硬译，也应该是《防死》才对。

这个名字应该来源于特技员麦克（就是老不咔嚓的柯特 拉塞尔演的）的那部特技车，但我觉得这个名字本身，和《PLANET TERROR》一样，是特意为七八十年代的磨坊电影致敬，它们合起来的《GRINDHOUSE》就是明证。

我想昆廷和罗伯特特想回到那个时代，和当时的B级片导演海玩一票吧？

不过那时候拍这些耸人听闻制作粗糙的电影是为了钱，而这二位爷，则是纯粹的兴趣，所以才能把这种风格玩得如此地道，不过，这也得说是随着时光的流逝，当年的饥不择食已经被洗刷成一种时尚了——与此类似的，还有LOMO相机的流行，以及，地瓜叶成了山珍上了餐桌。

电影本身是非常让人称道的——尤其是几段长镜头，可以做为摄像师的教材了，画面的转切和重心人物的变化严丝合缝。

至于那几个血腥暴力的瞬间，更让我无限怀念起中学时代站录像厅的时光来——前半场那几个不停地踩油门重复，后半场那漂亮的一劈腿，让我想起一部港产武打片里击中某个练金钟罩坏蛋的罩门的镜头——一只手捏爆了俩鸡蛋……算了，这个有些扯远了。

至于JUNGLE JULIA那只飞腿，BUTTERFLY脸上碾过的车轮，在我看来，远不如那些古老技法的焕发青春来得过瘾，尤其是那些粗糙的画面剪辑，还有背景音乐，神似当年的老片子。

电影的情节也原汁原味，简单彪悍，干脆利落，却又出人意料。

这里要赞一下老梆子柯特，把个恶棍给演活了，尤其是在下半场。

不过这里面有一半是导演的功劳，Y把这个角色给设计得真好。

其实这个电影也不是完全的紧凑，很多大段的对白和长镜头，这些地方，看似松垮，却绝对不是敷衍——要知道当年的电影里，这样的地方是必不可少的，那是低成本的精髓。

当年那些一分钱掰成两瓣儿花的导演，可不能像龌龊司机那样来一长串的疯狂汽车追逐，我靠，那得耗掉多少钱啊，几场血腥刺激的戏是用来提气的，短而精悍，剩下的就要靠那种室内戏来弥补了。

鬼才昆廷没有忘记这个，所以这90分钟统统是精华，所以如此过瘾。

Y还在《DEATH PROOF》里露了一小脸，那个酒保WARREN就是，一瞧那贼眉鼠眼的样子我就认出来了。

昆汀自己曾表示《金刚不坏》是他最烂的一部电影，看了一下也确实是剧情简单，元素单调，而且还规规矩矩的按时间顺序发展，非常不昆汀，血浆量和爆头数也远比不上任何其他一部。

但却是最从女性角度出发的一部昆汀片。

特别是公路片的设置加上女孩们的复仇，简直是昆丁版的末路狂花。

本片是两段式的结构，两个单独的小故事，一模一样的人物设置。

几个女孩，去外面找乐子。

而因为个性的不同，有了截然不同的结局。

第一组的女孩 Shanna, Jungle Julie和Arlene。

影片以出发去湖边小屋，在车上讨论和男人的亲热开始，表示她们其实不喜欢做“the thing”。

Shanna警告大家说不能带男人去湖边小屋，而作为电台dj的jungle julie说她在广播上开了一个恶作剧，如果谁能对着arlene复述一首诗arlene就要给他跳lap dance。

接着开始去酒吧喝酒，放着点唱机，跳着撩人的舞，而她们的几个男伴就想方设法把几个妹子灌醉好上垒。

Jungle Julie看似酷酷的，则其实一直在眼巴巴的等着一个男人来。

Jungle Julie在有两个印着她曼妙身姿的大广告牌，也被老同学吐槽是拼了老命搞上去的。

Stuntman mike让arlene跳lap dance，arlene开始不同意，后来也被激起来跳了。

结果呢，就是本片最多血浆的一个场景，胳膊腿乱飞，全员ko。

第二段也是以几个妹子kim，zoe和abernie在车上讨论和男人的亲热开始，一个妹子也表示了不让男人上垒对于得到他们的重要性，而被同伴取笑没有sex life。

而之后的对话，就完全与男人无关了，几个妹子开始讲自己的见闻趣事，又开始商量着去开一辆待售的70年白色dodge过过瘾。

几个女汉子就开起车玩开来，穿上酷酷的皮夹克皮手套，做危险动作找刺激。

接着又受到了stuntman mike的骚扰，几乎毙命。

而这几个妹子可不是吃素的，kim和zoe可也是替身演员出身。

（话说zoe演员本身就是kill bill里bride的替身来着。

在最近的八恶人也继续替）。

脱险后先是把他胳膊用枪打伤，然后又决不饶恕，穷追不舍，终于让mike恶有恶报。

（最后那一靴子。。。

）两种追求，两种结果。

昆汀可是在这苦口婆心的说，妹子们，有点追求啊，不要每天围着男人转，不要把自己的身体单纯成为吸引男人的筹码，get a life around yourself, be a cool girl and fuck the world! 真是棒棒嗒。

你见过昆汀这么诚恳的为女性发声么？

这还不值得得个四星么？