巴黎小情歌

这电影在电脑里一直没看，直到室友在看时听了一下剧情还觉得很扯。

自己看时觉得很喜欢。

非常喜欢片子的开头，巴黎冬天傍晚的街景，加上优美伤感的曲子，和隆重的色彩。

这首曲子就是后来茱莉姐姐在公园唱的那首，但她唱的可要悲伤多了。

什么3p，同性双性已经不重要了吧。

伊斯麦很爱茱莉这是确定的。

但都互相开始怀疑这爱情也是确定的。

时间总是在捉弄恋人们。

里面的原声音乐太出彩了。

每一首都是。

还有就是茱莉真的好漂亮啊，她走路的样子很可爱。

爱我少一点，但爱我久一点。

真经典。

推荐。

法国电影给我的普遍印象仿佛一位美女，骄傲独立，气质迷离，多数时候美丽可望，而心思不可及。

她当然是风情万种的，不过那举手投足是自我沉醉，你不要误以为你是她唯一的调情对象，更不要奢望她在乎你的体验感受。

所以看法国电影要讲点缘分，如果能触碰神经、擦出火花，那自然是最好；如果云山雾罩、不可理喻，就敬谢不敏。

不然人家自说自话，你还苦苦追求，那真是费力又不讨好。

《巴黎小情歌》够自我中心，不过好运的是，它触到了我的gay神经。

******看海报，以为这电影是讲一男二女三角恋。

看剧照，以为这电影是讲一男二女三人行。

看影片前面的部分段落，以为这电影是以一男二女方式向特吕弗那经典的一女二男变向致敬。

然而似是而非，我看出了开头，可没有猜到结尾。

影片前半部分于我犹如一部情感天书，不知道男女主角的感情困境为何，不理解三人行是否让他们有所满足，更解读不出故事要去向何方。

故意的争风吃醋，莫名的忧郁感伤，这些青春养眼的男女面孔下，似乎没有一个人拥有真正快乐的心。

变故来得突然，纷乱的情感线索似乎也骤然理出了头绪——女主角朱莉毫无预兆地突然昏迷，仅仅几分钟后，一个刚才还在酒吧里鲜活跃动的生命，转瞬就永远冰冷。

男主角伊斯麦深陷情感低潮，一颗心无人可慰，却遭遇新的追求者——三人行中第三女男朋友的弟弟艾万（哦，法国人搞混乱复杂的多角关系真是没有人能比得上）。

这位小男生的出现令人眼前一亮：学生仔一名，书包一背，一脸的纯洁坦然。

由于他的出现，电影里的情感表达方式转而变得简单明了、直接自然起来。

跟踪尾随伊斯麦、在他办公室外面等他、借他穿自己的衣服、自己的鞋……全部是最传统最老套的爱慕表达方式，却彰显出一份独特的清新自然。

表达时坦白青涩，被拒绝时垂头丧气，让人于心不忍。

果然苍天不负有心人，小男生终于打动了男主角的心。

最近看多了女人把男男拆散的雷人戏码，突然有电影毫无预兆地从男欢女爱彻底转向同志恋曲，简直惊喜得令人难以置信！

到底是可爱的小男生把直男生生掰弯，还是他激发了男主角沉眠不知的性向，抑或是性别在法国人的爱情观面前，真的犹如无物，我不得而知。

只是感觉这个男生彻底改变了前面爱情戏不可捉摸、无所寄托的虚无氛围，让爱情又回复到更简单、更本真的面目。

影片行至结尾，两人在阳台上拥吻时，伊斯麦终于确定心意，卸下心防，说出了全片最妙的一句台词：爱我少一点，但爱我久一点。

******本片导演克里斯托弗·奥诺雷大约是爱死男主演路易斯·加瑞尔了，加瑞尔是他的御用班底，导演最近的四部作品全部由他主演。

看电影时就觉得，镜头流连忘返，不经意又用心，摄影机连同片中的那些男女老幼，通通死心塌地爱上了我们的男主角。

好吧，爱上路易斯·加瑞尔实在不是什么难事。

自从《戏梦巴黎》里面见过这张面孔后，我便牢记于心。

路易斯·加瑞尔是法国才子导演菲利普·加瑞尔之子，一张希腊雕塑般的面孔，不是通常意义上的帅，反而透露出某种诱惑又古怪的调调。

出演的角色也如其气质，飘忽不定，剑走偏锋。

《戏梦巴黎》中初引关注，就是乱花渐欲迷人眼的三角关系；《母亲，爱情的限度》里与于佩尔上演母子乱伦；所以本片中轻描淡写的三人行和同性感情相比起来，简直是云淡风清，没什么可大惊小怪。

本片中的另一位名门之后是扮演女主角姐姐的基娅拉·马斯楚安尼——马塞洛·马斯楚安尼和凯瑟琳·德纳芙之女。

这个角色似乎爱上了妹妹的男朋友，嘘寒问暖到近乎纠缠不清。

看着她那张疲惫的苦脸后透出的落寞，便觉得女儿果然是像父亲更多。

******本片名为《巴黎小情歌》绝对名符其实。

片中重要的抒情段落、心理独白全部为唱出来。

曲调悦耳清新、歌词优美隽永，由俊男美女唱来，果然养眼养耳的双重声色享受。

难得见两个男孩子对唱，于街头进进退退，时而面面相对，时而手机牵线，对话般地神态自若，又情歌般地触动心弦。

但是真爱永恒让恋人们精疲力竭他们那熟透的热吻在人们的舌尖溃烂但是转瞬间的爱情成了如此无意的狂热他们的吻多么青涩擦破了他们的嘴唇假如你想要恋爱只是为爱而爱禁果里的蠕虫会在我们齿间游弋它会啃噬我们的心我们的大脑和身体会慢慢地榨干我们但当我们敢于爱恋只是为爱而爱禁果里的蠕虫会在我们齿间游弋会芳香我们的心脏以及我们的大脑会在我们体内留下芬芳

很喜欢这部电影里的诗歌和音乐，但是没有找到法语全字幕，于是以一己之力将喜欢的片段听写/搜索整理在这里，如有错漏欢迎指正。

1. 两人凌晨在家中不睡觉，唱起的背景音乐《As-tu déjà aimé》（你曾经爱过吗），最喜欢其中一句“转瞬间的爱情啊”（les amours passagères)

2. 伊斯麦在早上7点钟漫步街头朗诵的诗。

第一首节选自Louis Aragon《Le crie du butor》（麻鸫的啼叫），翻译的锅给人名加了书名号，还好听出前几句法语原文就搜索出来了。

“麻鸫”是一种母语意象中不会用到的鸟类，产自中南美洲。

3. 同一个场景接着的，但其实是另一首诗。

搜索不到于是大致听写的：Sur la berge de la Seine, l'amitié des journées jeunes,Michel avec Madeleine, Pierre avec Jeanne, et Gemena, qui se promène avec Jean. Si le ciel est plein d’oiseaux, qu’est-ce que cela fait le feu qui se brûle en enfer? Où allez-vous, où allez-vous, hirondelles disent-ils Il s’enfante le mois d’avril 这两首诗美的原因，还是要放在电影里看，朗读的节奏感配上摇头晃脑的年轻人，明明没有喝酒也像醉醺醺的样子，同伴在一旁说着“够了，你别念了，吵到我了”，其实又不是真的生厌。

深蓝色的巴黎是在清晨而不是午夜，伊斯麦一边抽烟一边倒着走路，冲着路过的人卖力地问：“où allez-vous, où allez-vous（你们去哪）”，街景跟诗句断句的pace切换得太刚好。

4. 插曲《Brooklyn Bridge》 - Alex Beaupain电影里推开酒吧的门，开头一句«Paris paraît déjà si loin»（巴黎已经如此遥远）太吸引人。

5. 插曲《Les Yeux du Ciel》（天空中的眼睛）网上无歌词，只选听了我最喜欢的一段

Je jette au ciel Ces galets polis que tu peignais en verts Mais nulle réponse du ciel Nulle ricochet sur cette mer à l’envers 6. 一本诗集：亨利.米修《梦的骚动（不安的夜）》Henri Michaux- 《La nuit remue》

找不到全书，翻译了电影里出现的唯一一页：“许多人有着爱游泳的灵魂，通常它们被视作慵懒。

灵魂从小腹逃出身体去游泳，带来一种说不清是什么的自由，是放纵、享乐、内心的释放。

脱离身体的灵魂在楼梯间或大街上，根据着人的羞怯或大胆去游泳，因为这条线一直牵引着灵魂。

”

我喜欢尾声处，墓园归来，女主的幽灵一路追问，问那些生前就喋喋不休的问题。

我很替她可惜，如此好的男人，她却花了8年的时间，还纠缠于对方到底爱不爱、有多爱上。

喜欢男主决绝地大步向前，丢下那个追问的身影渐行渐远。

在我看来，这个关系错综的影片，核心很简单，一个男人最爱的女人死了，他无以释怀，但决绝地定要释怀。

其他种种都是对这个情绪的质疑，女友姐妹的看望是质疑，女友父母要分遗产是质疑，同事拥抱爱抚也是质疑。

你难过吧？

你有多难过？

你难过到撑不下去吧？

你难过为什么不表现出来？

你难过为什么不让我帮你？

……质疑此起彼伏，却永远隔在另一个次元。

质疑者们不能也无法看见决绝者轻描淡写的绝望。

质疑者们不能也无法体会，决绝者那种打开衣橱就会崩溃的无法触碰的痛。

我不喜欢，男主最终选择了小朋友。

不喜欢花痴为爱而爱的论调，其实也不喜欢爱我少一点，但爱我久一点的论调。

前者花痴，后者怯懦。

大概很多人把这当成一处希望重燃的美好，在我眼里是坠落谷底。

生活要继续，如此而已。

总之，谁骗我说这部片很轻松浪漫？

几天前看的这部片中 脑子里一直在回放几个片段 ：当伊斯麦遇见艾万后....艾万的爱情是单向的 他的眼里只有伊 充满柔情而伊 是多向的 逝去的旧情人 和其他任何一种可能 艾万的爱是执着的 他觉得“能做的最好的事就是等伊” 被拒绝 但他依然在等艾万的爱是主动的 也只有这个可爱的孩子 能让伊那灰色的天空重新充满阳光那些小情歌也很动听 J'ai cru entendre当爱的入迷了 眼里就再也没别人

这部电影讲述了一对巴黎恋人Ismaël和Julie在经历八年的感情后进入了倦怠期，但两人想继续维持，为了让这段感情更刺激一点所以邀请了Ismaël的同事Alice进入这段关系。

可就在一次三人听演唱会的时候，Julie因心脏病意外身亡，之后男主结识了Alice新男友家的弟弟Erwann，并相恋的故事。

其实Ismaël和Julie在这段感情中有了倦怠也有了裂痕，Alice的介入就像她自己说的是两人感情中的一座桥，却不是将两人感情连接的一座桥。

她的桥更像是在男女主的感情的裂痕中建，将两人越推越远。

就像是《Sex and City》有一集中，Carry偶然间发现Mr. Big有一个前妻，聪明漂亮又大方，他们也曾经有过三人关系。

Carry在见过这位前妻之后开始陷入对她的阴影中，她开始觉得自己比不过这位‘完美’前妻，并且他们之间有过更多她和Mr.Big没有过的经历，她似乎没有这位前妻了解Mr.Big。

最后在那一集的末尾Mr.Big告诉Carry，他和前妻早已结束，当初决定要‘三人行’的时候其实就已经是两人感情无法修补的时候作出的于事无补的尝试，最后也无奈结束了。

如果恋人之间的关系还需要第三个人来维系的话，他们之间的感情已经所剩无几了。

Julie或许已经发现自己不是很爱Ismaël了，Ismaël在Julie家吃饭，家里人都很喜欢他的幽默，唯独Julie有些嫌弃甚至有些厌恶地离开了餐桌。

Julie的死为这段本就该结束的感情画上了句号，Ismaël可能也突然发现了这一点。

女主死后他很痛苦，但我认为是八年的情感依赖，即使没有了太多的爱情但这个人的突然离世心里就像是空了一块，原本依托在女主身上的情感无处寄托的茫然失措会更多。

这个逻辑似乎在Ismaël最后才去墓地看Julie的那一段可以解释，在Julie责怪他为什么不早点来看她的歌声中，我觉得一方面是不忍，不愿相信Julie的离去。

另一方面则是自责，他发现了自己对Julie的爱在八年中渐渐消失的事实。

Errwann的出现对于Ismaël来说是一种治愈更是重新降临的爱情。

这个小情人率真热情，毫不掩饰对Ismaël的爱意。

会在Ismaël睡觉的时候拍他的照片，会在把自己的衣服借给他穿，会在凌晨3点钟的巴黎街头等着男主只是为了说你一声‘Hi’，在Ismaël刻意跟他拉远距离的时候闹脾气但还是会一直在办公室门口等着Ismaël下班。

最后Errwann说：‘我爱你’。

而Ismaël则说自己老了也失去了爱是个可怜又愚蠢的人。

虽然Ismaël 跟Errwann说着我们之间没有爱情，然而站在阳台的边缘Ismaël突然吻了Errwann，然后对他说：‘Aime-moi moins, mais aime-moi longtemps.’爱我少一点，但请爱我久一点。

请听我说声我爱你

凌晨四点看到这个，在房间里捂嘴尖叫

你最喜欢阴雨天。

我不一样。

但你说，这电影适合在雨天看。

是么？

我一直那么自私和自以为是，从不理会你，固执的坚持。

如同很久很久以前，自作主张，放下你。

他们用歌声拥抱，用歌声亲吻，甚至，争吵。

音乐都很动听，我在记忆无边的荒原里，听到你的吉它声。

我们是否也该这样，用爱音乐的态度，来爱彼此。

真诚执着，在灵感乍现的霎那，无所顾忌。

音乐的灵感，爱的灵感。

有爱的音乐就是最动听的情歌，管他是在巴黎，或者任何地方。

哪怕它只出现在我们失散的那些年。

启程，迷途，回归。

我想，这样的轨迹，与我们，并不只是单纯的巧合而已。

是否所有的人生都充满这样的际遇？

如同奇幻的冒险。

时刻提心吊胆，好奇心却令人无比兴奋，不能自已，乐此不疲。

多年后的某个雨天，如果我还能坐在你身边，一起安静地看部电影，或是仍然听你弹着吉它，漫不经心地拨弄琴弦，用歌声拥抱亲吻，那就是时间给我们最好的礼物。

爱我少一点，但爱我久一点。

看了鬼才Christophe Honore 去年的片子-Les Chansons d'Amour.为什么,影评上写的喜剧片,总是以一种subtle的无以名状的伤痛打动我.首先,Louis Garrel是典型的我喜欢的那款。

他的迷失的眼神有一种不可抵御的杀伤力。

他让我想起Jean Pierre Leaud。

三人在床上看书的场景,搞怪地让我想到Truffaut的婚姻生活。

我并不喜欢故事本身，直至Julie的意外或刻意死亡。

那些欢笑，洒脱背后的真实，生命中不可承受的痛，都开始拥有了分量。

那种才下眉头，又上心头的惑。

这个世界上到底什么更健康，更有力，可能是一颗年轻的敢爱敢恨还敢受伤的心。

影片以m'aime moins mais m'aime longtemps这句话结尾。

是怎样的不堪回首，我还是不怎么喜欢这个故事，但是那些情绪，经历过荒诞青春的每个人，可能都有机会体会。

有些痛痛到我们只能以昏昏噩噩，放浪形骸去恶治。

那些街景，Montparnasse的高楼。

墓地就在Boulevard Raspail的后面。

还有那个刺伤了Ismale的霓虹灯“petit”。

有一些床上镜头，年青的身体的纯洁，盲目。

以你的吻洗净我的身体。

那些有穿透力的歌词。

这是一部十个人里，最多有一个人会喜欢的电影。

导演很会营造氛围，那些有些讽刺，有些轻松但真实无比的人与人的关系。

记忆是我们的包袱，也是我们的财富。

这电影遗落在我电脑里很久了，最近才翻出来看。

感觉像是赚到，的确是个好电影。

1.男女主角非常养眼。

女生就像从时尚杂志上走下来的模特，纤细又不失硬朗。

男主角像是活化的铜像，深邃而又迷惘。

2.里面的音乐非常棒，既有法式的温情，又有小调的情绪。

歌词像诗歌一样优美和哲理。

3.情节混乱，但又各得其所。

总之就是好电影啦。

『巴黎小情歌』（Love Songs）並不是一部甜美的電影，而是迷人的花都巴黎，再次上演的一段哀愁戀曲，儘管耳邊傳來的音樂輕盈甜美，戀人凝望彼此的眼神依舊充滿愛意，然而，就有那麼一刻，她望著他，卻看不見他，一股深深的寂寞在心底漫延………【該如何長久的愛一個人？

】沒有人能確切的說明「愛」究竟是什麼？

一開始它可能是瘋狂的想念和強烈的佔有欲，後來卻可能變成恐懼失去與害怕未來。

相戀八年的伊斯麥（Louis Garrel）與茱莉（Ludivine Sagnier），漸漸感覺兩人的愛情已走到瓶頸，為了找回愛情更多的可能性，他們與另一個女孩愛麗絲，變成「三人行」的世界。

不可諱言，三人行帶來的刺激前所未有，許多意想不到的情緒開始出沒，一個人看電影的茱莉想著和愛麗絲一起工作的伊斯麥，寂寞瞬間無所遁形，當三個人並排著躺在伊斯麥的床上，堅持在中間的愛麗絲，隔離了伊斯麥與茱莉，反倒讓兩人更想確認對彼此的愛意，久違的甜蜜悄然出現。

然而，愛情裡真的能容下第三者嗎？

一般戀情最怕出現第三者，那代表其中一個人已開始背離，而茱莉卻主動提出加入第三者的荒謬想法，這其中有她對愛情的徬徨，也有她對愛情的更多期待，她確定自己對伊斯麥的愛不曾改變，卻不知道該怎麼讓彼此更好？

這或許就是愛情的共同宿命，再怎麼絢爛，也有回歸平淡的一天，偏偏平淡的日子何其多，要怎樣才能找回兩人之間的火花？

這是茱莉的執著，也是她對這段愛情的重視。

一般人不是分手，就是選擇睜一隻眼，閉一隻眼，不過是過日子嘛，何必想這麼多，能過就好了。

我欣賞茱莉勇敢面對愛情的態度，即使走到低谷，她仍想拉著伊斯麥的手，一起努力向上攀爬，只要是愛，就沒有放棄的可能，除非是愛放棄了他們。

舞會上，台上歌手的動人演唱打動了他們，伊斯麥深情款款的將茱莉擁在胸前，隨著音樂輕輕搖擺，一直記得茱莉眼裡閃過的淚光，那一刻，擁擠的舞池只有他們倆，她困惑的心不再迷惘，原來，「愛」就是一起分享生命中的美麗時光，如此簡單，卻如此重要。

【該怎麼面對生命中突如其來的改變？

】看來放浪不羈的伊斯麥，似乎對一切都無所謂，他愛茱莉，也和茱莉一家人融為一體，對他而言，愛情與生活就是這麼回事，不需要想太多，他看見茱莉眼裡的不快樂，也願意配合她想要的改變，卻沒想到一場突如其來的意外，真的徹底改變了他的人生。

人總是很難面對生命中的改變，改變卻不容你思考，不等你接受，說來就來，失去茱莉的伊斯麥，瞬間迷失了人生的方向，伊斯麥如常的上班生活，試著回到生活的正軌，不拒絕別人的愛意，也不排斥逢場作戲，他看起來多情，也沒有太多的傷心，但是他拒絕茱莉家人的陪伴，一個人走在路上，擁擠的巴黎街頭突然變得空曠不已，一個人吃飯，食不知味，最後只能與酒為伴。

因為他不管走到哪裡，都有茱莉的影子，都有回憶的片段，越來越巨大的寂寞吞噬他的心，冰冷空虛的身體需要擁抱，哪怕心裡的淚已成海，只要有一點溫度就好。

他應該不是同性戀，可是，當那個宛如鄰家男孩的高中生艾汪（Gregoire Leprince Ringuet飾）不顧一切的追求他時，他還是被打動了，雖然，此刻的他並不認同『不在乎天長地久，只在乎此刻擁有』的愛情觀，這並不是他想要的愛情，他需要更為恆長的陪伴，然而那一刻，淡淡的感動成為及時良藥，年輕男孩對愛情的瘋狂與執著帶給他生命力。

他不知道失去茱莉以後的人生還有什麼可追求？

唯一感受到的是茱莉深刻的佔據他的心，越見不到她，越是想念她，人總是在失去以後，才能感覺到擁有時有多珍貴，當他一個人孤獨的坐在茱莉的墓前，我感覺到他對茱莉突然離去的不解與傷痛，原以為會永遠在身邊的人，就這麼消失了，不管以後談的戀愛有多美，那種被遺棄的感覺永遠難以平復。

為什麼失戀的人只剩一個空殼子？

因為當兩個人已融為一體時，兩顆心變成一顆心，心被拿出來以後，人也就什麼都不剩了。

無奈的分離突顯了愛情的重量，即使茱莉的靈魂不捨，也無法再繼續陪伴他，如果人生最後註定孤獨，可不可以『愛我少一點，但愛我久一點』，這是伊斯麥的心聲，也是許多曾經失去所愛，卻仍得繼續活下去的人們，對愛的唯一期望。

【唱一首簡單的巴黎小情歌】人該怎麼面對突如其來的改變？

該怎麼面對無盡的孤獨？

這依舊無解的存在問題，才是這部看似甜美的愛情電影真正的主題，電影拍的並不沉重，一首又一首浪漫的香頌情歌，貫穿其中，表達了每個人說不出的心聲，這是無言的戀人絮語，用音樂舒緩傷痛，治療悲傷，喜歡法國電影這種美麗的表達方式，許多感覺說不出來的時候就唱首歌吧！

我還喜歡法國電影對人的開放性，相信人有各種可能，沒有好與不好，一切天生自然，愛情不只一種方式，性向當然不是問題，真正的差距絕不是性別，年齡，身高，家世這等俗事，而是人心裡的態度，禁忌是道德制定出來的，卻禁止不了真實存在的情感與愛欲，只有當人不再自我設限，不再以批判的眼光看待不一樣的人，才能真正跨越彼此的距離。

年輕的法國導演克里斯多夫何內（Christophe Honore）導過令人驚異的『母親，愛情的限度』，挑戰母子亂倫的情感，我沒看過，但聽說大膽的程度沒想像中厲害，把禁忌表現出來，說別人不敢說的內心話，遊走在虛構與真實之間，不要對號入座，也就不會大驚小怪，這就是電影的神妙之處。

一定要說說那個像「王子」的男主角路易卡瑞（Louis Garrel），電影中男女通吃，全民情聖的形象，實在太令人印象深刻了，光是長得好看當然不夠，他那混合著放浪不羈與頹廢憂傷的神情，有一種魅惑人心的力量，最後發現，他看來多情的背後，其實是只為伊人的專情，就憑這點稀有而珍貴的特質，我就喜歡他了。

希望『巴黎小情歌』，也會成為更多人心裡的美麗情歌。

永恆的瞬間很美，但如果可以，我也想看見被時間經過的情感，即使不若最初那般燦爛奪目，至少在蒼老之後，還能看見青峰筆下那個『時間和琴聲交錯的城堡』。