陀地驱魔人

過往多接演喜劇和警匪動作片的張家輝，在獲得金像獎與金馬獎雙雙肯定後，演而優則導，嘗試拍了恐怖片《盂蘭神功》。

雖然氣氛營造得宜，但整體成果不甚理想，仍有很大的進步空間。

沒想到時隔不過一年，張家輝便推出他的第二部執導作品《陀地驅魔人》，再接再厲挑戰靈異類型電影，甚至揉合了動作、愛情、喜劇和偵探等元素，足見他的野心之大。

此外，除了幾位主要演員，片中更找來林嘉欣、劉偉強、余文樂、錢嘉樂、姜皓文和張學友等一眾明星客串演出，華麗陣容堪比賀歲片。

不同於前作找了馬來西亞的鄭建國監製並參與編劇，這次則是由《消失的子彈》香港導演羅志良負責監製、編劇楊倩玲撰寫劇本，顯然意圖在香港本土鬼片逐漸式微的現在，重拾往日榮光。

片名裡的「陀地」，即粵語中地痞流氓的俗稱，便是個港味十足的字眼。

故事以驅鬼大師黃永發（張家輝飾）為主角，他自小就有陰陽眼，不僅能看見鬼，還能與鬼溝通，靠著一張嘴化解不少鬼的怨氣。

某日，發仔和搭檔阿蔥（張繼聰飾）驅魔的影片被記者方紫寧（蔡思貝飾）看到，好奇心驅使下，她開始跟隨發仔，希望能拍攝到他驅魔的過程。

此時，香港許多靈媒接二連三死於非命，原來是惡鬼黑哥（釋彥能飾）為報當年滅門之仇，四處找尋擁有真本事的靈媒，而發仔正是他的目標……。

無論是片名，還是劇情內容，驅魔無疑是這部電影的一大重點，然而在發仔「人鬼都要互相尊重」的理念下，片中的驅魔根本不是我們所熟悉，那個與宗教密切連結的儀式。

其實從今年的幾部鬼片來看，宗教法力早已不是化解鬼魂執念的唯一方法。

《屍憶》的靈媒玄真大師被鬼殺死、《紅衣小女孩》的半吊子警衛也難逃魔爪，而《碟仙碟仙》更讓「龍婆」羅蘭自嘲，點明看似厲害的「驅魔」都是演出來的，因此《陀地驅魔人》裡的靈媒道士一個個都是神棍騙子，他們最後的下場可想而知。

當宗教的存在逐漸弱化之後，人情因果便得以強化，畢竟正如發仔所言，鬼都是由人變成的，只消梳理出事件發生的前後關係，找出源頭，就能化解怨念。

於是在《陀地驅魔人》裡，發仔與其說是驅魔，倒不如說是查案。

片中埋下的問號除了黑哥及其過往之外，還有發仔與母親（林嘉欣飾）的關係、女鬼江雪（郭采潔飾）的故事，加上發仔、江雪和紫寧的三角曖昧關係，可說是支線繁多，每條故事線都能加深加厚，獨立成篇發展。

但是在未加以取捨，且輕重拿捏不當的情況下，不管哪一條線都落得交代含糊、漏洞百出的窘況。

更難堪的是，作為一部完整的電影作品，這些支線材料根本未經妥善揉捏，架構實在鬆散得可以，讓許多延伸出來的情節宛如雞肋，譬如：發仔與便利商店女店員的邂逅。

另外，發仔滿身的刺青是電影海報的主要視覺，其紋路也形似於佛教的曼陀羅，然而影片裡卻僅僅以兩三句台詞帶過發仔刺青的緣由，實在可惜，如若能在刺青上作文章，並與劇情產生連結，或許能激發更多的火花。

前作《盂蘭神功》處處可見其他作品的影子，《陀地驅魔人》亦是如此。

首先，兩男一女的驅魔搭檔讓我聯想到樂視自製網路劇《朝內81號》的老玉米、吳寶和唐小熙，三人或插科打諢、或有曖昧情愫，互動模式如出一轍。

此外，發仔載著江雪騎乘自行車溜達於香港大街小巷間，這畫面不正是來自於杜琪峰的《文雀》嗎？

而故事後段的鬼域場景，宛若彭氏兄弟《鬼域》的復刻版。

至於張學友穿著黑西裝、手持黑傘的惡魔造型，則讓人以為看到了《死神的精準度》的金城武。

不過，有些連結卻十分耐人尋味，像是林嘉欣。

在鄭保瑞執導的《怪物》裡，林嘉欣演出底層社會的弱勢母親，最後不幸墜樓身亡。

到了《陀地驅魔人》，林嘉欣同樣是活在社會底層的弱勢母親，最後或許是自責無法保護年幼的兒子，也或許是對社會徹底絕望，選擇跳樓自盡。

在兩部間隔10年的作品中，林嘉欣扮演的角色命運竟有了重疊，不曉得是否為選角上的巧思呢？

在張家輝執導的兩部作品裡，「母親」始終佔有一定的分量，甚至還是劇情的關鍵。

《盂蘭神功》的母親含怨自殺身亡，宗華則必須重複執行母親的自殺行為才能化解鬼魂的怨念，顯示母親與小孩之間難以分割的關聯。

而在《陀地驅魔人》裡，幸虧江雪的及時阻止，年幼的發仔才沒有讓母親帶著一起跳樓。

故事的最後，發仔雖然一度站在樓頂，貌似要跳樓，卻並未跳下。

發仔的下場之所以異於宗華，推測是因為他與母親的連結早已轉移到江雪身上。

未能生下自己的小孩便自殺身亡的江雪，與年幼喪母的發仔，恰好在母子關係上得以互補缺憾，之後隨著發仔逐漸長大成人，兩人的互動轉變成友誼，甚至是男女之間的愛情。

發展至此，江雪成了母親、朋友與愛人「三位一體」的獨特存在。

此時的發仔，一方面戀母（江雪），一方面又不需要母愛，故而他能清醒地拒絕鬼域中的母親，但又難捨江雪的離去，才會透過假死向她表白心中情意。

這段人鬼戀倘若鋪陳得宜本應浪漫動人，然因劇情前段少有觸及，直至結尾才通篇傾洩而出，手法生硬粗糙，反而淪為反高潮。

猶記《盂蘭神功》上映後，張家輝受訪時曾說：「想再拍一部鬼片，把這次沒做好的事情做好。

」若以一部鬼片來論，《陀地驅魔人》的恐怖程度與氣氛營造絕對遜色前作許多，尤其是為人詬病的CG特效，讓所有的鬼魅都顯得詼諧滑稽。

不過反過來說，正是這些粗糙的特效，讓人有種在觀看80年代香港鬼片的錯覺，輔以張繼聰等演員誇張且鮮明的表演，和劇本有意無意間流露出的喜劇效果，這部作品說不定在將來會被列為cult片經典。

我对影片的鬼怪设置表示不解，是一部只存在鬼怪，不存在神明的故事设置。

唯一觉得有趣的点在于时不时就看到一个明星客串一下。

到恶鬼死亡那里，本来应该是影片的高潮，可是却处理的很弱，让其妻子吃了那恶鬼？

那个大BOSS前期无敌，后期一招的烂尾感很强。

因为现在电影内地审核严苛，不能有鬼神电影存在，所以才能这部片子有这么高分的成绩吧。

看到后面有点不耐烦。

很多鬼怪片要拍好的真的比较难，所以鬼怪巅峰至今仍是林正英年代也不足为奇了。

真的希望再有优质的鬼怪片可看。

虽然题材并不讨喜，最少我不是很喜欢这一类的电影，但相对于内地或者说当下国产恐怖片来说，是部非常另外的存在，而且还能继续欣赏到张家辉的表演，那本身就是一种享受。

郭采洁的存在，对于我来说，就是一个败笔，我也不知道为什么，不喜欢这个女生，或者说像她这种很嗲的女生。

情节嘛，算是入题了，驱魔人，讲人鬼斗，合格了。

最后放出张学友的彩蛋，虽然没有眼睛，但看嘴形可以看出是张学友，好期待啊。

我一直觉得香港的鬼片是最好的 可以甩欧美日本韩国泰国好几条街 欧美的鬼片偏于血腥和暴力 日本和韩国的鬼片逻辑太差 泰国的鬼片有点既没有学好欧美又没有学好东亚 只有香港的鬼片 真正的表达了恐怖和惊悚 而且往往细思恐极 好了 说回张家辉和驱魔人先说说驱魔人吧 其实剧情不算新颖 冤屈的鬼复仇 天生阴阳眼的人履行天职 最后综合了人鬼情未了和天使之城的甜蜜温馨和遗憾 可是就是一切都刚刚好 刚刚好的符合了我的口味 刚刚好的点到为止 前后的线穿的精妙 需要一点点思考才知道电影在讲什么 需要一点点猜测这个暗示意味着什么 比如到最后才知道原来是雪教阿发怎样驱鬼 细细的看会发现 雪说的鸡、爆竹、电都出现过 也是雪教阿发怎样善良 于是阿发和雪的感情变得理所 所以又猜测为什么雪说阿发的文身已满 再不可以驱鬼 猜测有阴阳眼的收银员最后奇怪的眼神 就算不谈张家辉越来越棒的身材 他翻唱的你是我心爱的姑娘已经足够惊艳 他不是唱给听众的 他并非在给旁人讲故事 他只是唱给他心爱的姑娘 所以你根本就听不到汪峰版的苦楚和委屈 所以很纯粹动人 所以开始认真的喜欢张家辉想起多年前他演的四大才子 想起他的娇妻关咏荷 突然就想起儿时 想起老家 想起门前的迎春、丁香和紫薇 想起夏夜的蟋蟀、微风和星光

另类影评如果这个世界没有鬼，男主是一个精神病人。

这话怎么解男主角幼年的成长：1、小时候一个人玩模型赛车，自己和自己玩，孤僻；2、小时候男主走到较近的位置看了一会别人吃雪糕，看了一会后回到母亲身边，母亲倒水给他喝，正常情况下男主应该是看到别人流口水或者喊妈妈买，如果确实不能得到那么就会产生回避，比如我减肥不能吃东西，我就不会看别人吃东西产生回避行为。

但在男主看别人吃雪糕的过程中看不到男主的渴望和回避，证明男主在看别人吃雪糕的时候就自己心里幻想满足了。

3、幼年的母亲是严厉并且情绪化的，在看破鬼伪装的母亲时说过一句话，因为母亲从没笑过，和母亲在一起的时候基本没有过多的说话。

在男主母亲走后，男主那么小的年龄根本不可能自己和女鬼呆在旧房子里一起长大，香港法律不允许，现实也不可能。

那么影片内的大部分人物都可能是男主幻想出来的生死好兄弟，张继聪—补缺男主的友情在这种情况下的孩子根本不可能在幼年交到一个豪门的公子哥张继聪，并一直成为好朋友，而且这个好朋友还一直跟着他屁股后面，这个公子哥的所有付出包括差点付出生命，就只是想和他一起驱鬼得到他的认可。

而且这个公子哥的性格完全跟男主相反，张狂、好色、有钱的老爸。

这完全就是男主塑造的另外一个自己，补偿自己没有这些的心理。

而很好的是基于他较好的幻想能力，并没有造成人格分裂，而是塑造了这样一个对他很好的好朋友。

而这个朋友是那么的爱他。

被黑帮老大及一群小弟崇拜—补足男主的社会价值需求补缺男主的母爱—极爱他的女鬼这时，男主很有可能在内心塑造一个温柔的母亲来保护爱护自己。

那个塑造的母亲就是女鬼。

陪自己玩赛车，给自己买雪糕，给自己交流和很多很多的爱。

我们来看为什么女鬼是他自己塑造出来完全符合他的妈妈。

女鬼的经历：1、女鬼是因为胎儿被强行打掉后，对人生失去希望后进行的自杀，他对那个男人肯定绝望，而女鬼的核心信息是对孩子的爱。

这爱正是男主需要的；2、女鬼的年龄是符合男主角母亲的年龄；3、而且这个女鬼为了他的活放弃了投胎。

在女鬼没出现前，男主一个人在家做家务看电视和空气聊天，整个过程女主并没有出现，也可能是导演暗示女主其实是空想出来的，现实并没有，因为只有他们两个在的时候从男主角度看女主肯定是存在的，为什么要从现实世界来看。

男主长大后和女主变成了情侣，按照俄狄浦斯情结，每个人都有女恋父，儿恋母的情况，在幻想的世界里，补缺男主母爱长大的女主自然就可以成为情侣。

虚拟、现实的拉锯战—故事的真正剧情 如果我们确认女鬼是她幻想出来的母亲、情侣那么他幻想的世界里最重要的就是女鬼女主，女主就是他幻想世界的代表最开始女主告诉男主她还有七天要投胎了，认为男主需要和别人交往，而男主说和别人交往太复杂。

意思是男主自己给自己七天期限时间和现实世界接触，告别虚拟的世界。

还有在告别在湖边的时候，女主告别，男主在一边，女主在帐篷里，为什么不在一起，要让大家看不到对方？

各位想想哦。

这可以是一种暗示。

女主是在她心房里不存在的人。

后来女主告诉男主，便利店的女的和他是同一类人。

男主去找便利店的女店员，女店员还是很漂亮的，表示也可以给机会给男主，但当男主和女店员走出便利店时发现，便利店女店员的下半身很丑，暗示很多人看上去很美，但是一离开柜台一样的遮盖物，丑陋的一面就会暴露出来，所以虽然女店员说有机会大家熟悉下，但男主回过头对女主说看吧别人不给机会（记不清台词了，呵呵）。

就是说这个丑陋的世界我不想去也没给我机会去融入他，我也融入不了。

最后经过多番的挣扎，女主最后告诉男主，我不投胎了。

这表示男主还是舍不得离开自己的世界，因为在自己的世界里面是安全的，真实的。

本剧的恶鬼BOSS—男主内心的父亲小伙伴们看到都可能惊呆了，你这是要玩啥节奏恶鬼的一家分为对应的也是男主的一家，恶鬼是爸爸，恶鬼老婆是妈妈，女儿是男主自己。

父亲对男主是什么因为概念，没有孩子不想要妈妈爸爸，第一父亲的不在身边证明自己被父亲抛弃，二是母亲在打男主时会说你怎么越来越像他，根本就不尊重男主是否在游客身上得到钱的事实，母亲打他的时候完全陷入情绪里面而打他不是重点。

那么在男主的心中认为这一切的不好都是爸爸造成的，同时我们也看到了剧中男主是多么的爱妈妈，妈妈走了40年后还那么思念，那么爸爸自然是恶的代名词。

在情结里恶鬼一直操作着女儿去附身别人，但最后大家看的出来女儿并不想，而且一旦有了恶鬼老婆的保护后，恶鬼女儿是躲在妈妈的背后。

可以看的出来这是暗示男主的妈妈对男主是很好的（比如碗里的菜给孩子，自己菜汁下饭）爱的表现，因为爸爸的失踪，也就是因为爸爸，妈妈对男主过分的控制，和将一切对爸爸的不好的发泄到男主身上（绑起打的时候）。

在男主心里妈妈对她的不好都是爸爸的不好。

和恶鬼BOSS造成一家不幸的情况是一样的。

恶鬼老婆就是他的理想妈妈，爸爸是坏的，但妈妈为了保护女儿的，有个出彩的地方就是把恶鬼BOSS被恶鬼老婆吃掉了，这也是暗示男主妈妈也是身兼爸爸和妈妈的两个职份，同时爸爸也在妈妈身体里面，那么这身体里面好的是妈妈，坏的是爸爸，同样证明了上面的论证。

而被恶鬼控制做坏事的女儿，就是被人生命运绑架控制的男主角。

在他的心里他也只能在这一切不好的面前微微向后缩，他很可怜，他需要保护。

恶鬼BOSS强大的力量源泉同时我们可以说说为什么恶鬼BOSS会如此的邪恶和如此强大，原因就是男主是那么的善良。

记得一个情节恶鬼BOSS威胁男主找到了当年的仇人，那人已经是植物人并且快死了，但这样男主都不愿意帮恶鬼BOSS，按正常人思维可能让另外一个人代替自己死亡，自己的道德可能会不允许，但一个快死的植物人供出去了结他们自己的恩怨，可能大家最终还是会说服自己这么做吧。

男主不愿意回头去找，宁愿自杀都行。

前面还有不断纹身驱鬼的片段……那他是多么的善良，而一个越善良的人，越不容忍内心的邪恶，一个人经常会冒出两种声音，一种是善良的，一种是邪恶的，就算是圣人心里也会有恶念。

因为他极度善良所以心里有个压抑的极度邪恶，内心极度的邪恶部分就投射到了一个载体爸爸上面。

（讨厌某些事物特质的本身是因为不允许自己身上有这种事物，比如一个人讨厌别人啰嗦，因为他不允许自己啰嗦，同时他内心有啰嗦的欲望但是被强行压抑了。

攻击邪恶的本身就是攻击自己内心的邪恶一个道理，自己不允许自己内心有邪恶……）心里被极度压抑的邪恶肯定会是最强大的。

本部剧情里唯一的人—女记者—男主的心理咨询师 如果说这部电影有人的话，那就是那个女记者了，以下几点说明：1、女记者第一次找他，男主爱理不理并被鬼推到了；可以理解为女记者是心理咨询师想进入他的心理世界，但男主表达了冷漠，并被男主塑造的鬼给推开了，因为他心理的鬼不欢迎女记者的接近，也就是男主的内心世界不接受心理咨询师的治疗；2、女记者对男主的房屋进行了探索，心理咨询师在慢慢了解男主的内心世界，这个时候女鬼女主出现了，防止了女记者的进一步探索。

但同时在接触过程中，女鬼发现女记者的好，将男主慢慢推向女记者身边（先开始男主的内心世界不接受心理咨询师的进入，但慢慢发现心理咨询师的好，想配合心理咨询师回到现实世界）3、女记者发现了恶鬼BOSS请大法师驱鬼失败，而男主自己战胜了恶鬼BOSS（恶鬼老婆是男主内在的妈妈所以也算是男主自己战胜了恶鬼BOSS），（心理咨询师想除去男主内心最大的伤痛，他的父亲及父亲带来的伤害，但没有人能帮别人去除心魔，能除去自己心魔的人自有自己，在心理咨询师的启发下男主终于战胜了恶鬼BOSS，终于战胜了自己内心极度的邪恶，同时也代表男主对社会的攻击性被消灭了，可以回归正常世界了）4、女记者被女鬼附身和男主谈恋爱（男主愿意尝试接受现实世界，并在心理咨询师的帮助下感到现实的美好）5、男主再次寻找女鬼去了。

（男主还是觉得自己的世界更好不愿意舍弃自己的世界）6、最后男主站在阳台准备结束自己的人生。

（或者说是在那里宣布只活在自己的世界里或是去自己的世界通过死斩断和现实的联系）医疗的意识层次探索过程：第一次推到女记者的配角鬼（心理咨询师探索到男主内心的表层意识）—女鬼女主的防止探索（心理咨询师探索到男主内心的中心意识）—女记者想除掉恶鬼BOSS（心理咨询师探索到男主内心极度压抑的邪恶）—女记者代替女鬼和他吻在了一起（心理咨询师给予爱的支持让他回到现实世界）—男主以套塑料袋窒息去找女鬼，女记者哭（男主始终不肯回到现实世界，心理咨询师的伤心）—最后男主站在阳台准备结束自己的人生（治疗的彻底失败）。

至于最后任达华……还没想到，哈哈

刚刚看完这部电影，还把我给看哭了。

没有人能想到死去后的世界究竟是什么，或者什么都会灰飞烟灭，又或者真的像电影里面那样。

但是当一个人真正的醒悟了以后，这些已经不重要了。

我们的生存本身就来自于巨大的压抑，倘若没有痛苦，也便不会有希望。

这句话，我相信是可以理解的。

我忧患着所有和我一样的人，他们辛劳，诚实，正直，却往往遭受着不应该承受的事情。

越是可怜越是可怜，越是痛苦越是痛苦，越是无法自拔越是无法自拔，最后酿成了一个又一个的残局，更没有人来为他们收拾残局。

人类已经进入文明时代，但是鬼神的存在与否根本不能得到确切的定论。

有可能越是唯物主义越是能证明不同维次的空间存在着不同的那样的我们。

但是这一切的始作俑者看上去好像使我们自己。

我们始终心怀怨恨，无法看破，无法放下。

我们在经历了巨大的挫折以后喜欢寻找宗教的慰藉，但宗教的本身又是一个避难所，它是逃避的，只不过方式不同而已。

这并不能真正的拯救人类，我们仍旧需要面对。

当我们开开心心的时候，其实痛苦也占据了一半，当我们成功的时候，其实失败也占据了一半，当我们健康的时候，其实疾病仍然在占据着一半。

而当我们痛苦，失败，和生病的时候，那些开开心心，成功，健康会在刹那间荡然无存。

为什么这个世界要如此残酷？

为什么人总是要承受他们本不该承受的东西？

这冥冥之中是否有无数条线在牵扯，甚至是撕扯着每一个人的命运？

我们终将进入地球统一的时代，我们将继续着人类的本性，探索一切未知，消除我们的迷惑和恐惧，让人类过得更加顺遂自己的心意。

我们将从时间和 空间上更加明白我们到底是什么，无论是鬼神这种能量的吸收，还是太空世界，似有似无的外星生命，或者是我们想都不敢想的发生在我们身上的那些奇特的变化，包括我们真正的起源，这看上去很玄奥，我们终究会发现，但是其实这个世界不是邪不胜正的，不仅不是，绝对不是。

我们不可能了解我们自己，就像我们不可能拉起自己的头发把自己拽起来一样。

这听上去很可笑，可是那么多的哲学，说到底，不都是在试图解释何去何从的问题？

可是这个问题的最大的意义反而在于自我释放以后，我到底还是我吗？

物质和运动不能割裂看待，人类认识的获得却靠的是间接经验。

负罪感让我们承受了不敢承受的压抑，文化的割裂性又让卑劣的人性有机可乘。

当科技日新月异的时候，总是发现知道的越多，知道的越少。

这种思考的必要性仿佛在老子骑着青牛出关的时候就完完全全地舍弃了。

只是现代人庸人自扰，为了生存，忘记了生活，甚至生命。

真是因为有了黑，所有有了白。

正是因为有了未知，所有有了已知。

谁先谁后很重要，为什么这样说？

我们是不是认为自己一直发善心，一直去帮助别人，一直去想抑制这个世界上的不公就会活的更加快乐，我告诉你，不是的！

如果没有黑暗，就没有光明，如果没有魔鬼，就没有所谓的天使，如果没有晦涩的 死亡，也绝对不会有我们看上去色彩斑斓的生命，当然，包括我们人类自身的生命在内。

化学中有一种状态叫动态平衡，这个坏的一起来，好的就要压下去。

可是好的如果不动，坏的就稳赢。

而坏的如果不动，好的也无从动起。

这其实才是这个世界的一点点本质，上帝说先有鸡，后有蛋，为什么？

因为不但人可以吃蛋，鸡也可以吃。

看上去感觉很怪，但是，可能就是最后的事实。

一个演员开始做导演已经不是什么新鲜事了，张家辉也已经导了两部影片了，但两部都是B级恐怖片，不得不说导演的口味独特。

与第一部《盂兰神功》全家灭门相比，《陀地驱魔人》相对来说就比较温情了。

拥有阴阳眼的阿发，在母亲早亡的情况下与女鬼江雪相守度日，平时就与好友阿聪帮人驱鬼（其实是把鬼说走）。

阿发一般只会对小鬼略施小惩，要他离开人的肉身即可，不赶尽杀绝，除之而后快。

他认为鬼与人是平等的，大家可以在各自的世界共存。

于是，跟着他，我们看到了各种各样甚至有些可爱亲切的鬼，鬼只是脱离的躯体的魂魄，与人的性格无二。

人有善有恶，鬼也一样，人可以如阿发为爱人搏命，鬼也可以如片中的鬼妈妈一样为了女儿“大义灭亲”。

而阿发的鬼老友也会在他有难时赶来撑腰，像是港片里的江湖情义。

阿发与江雪从相依为命到用情至深再到依依惜别，有种杨过与小龙女的感觉。

但两人相遇时阿发太小，女鬼几乎是看着他长大的，这让人对这个设定有点不太舒服。

张导的《盂兰神功》，整体风格类似于泰式恐怖片，可惜故事说得虎头蛇尾，口碑一般。

事隔一年，张导重振雄风，再次出击鬼片，果然无论在叙事风格、故事结构、摄影技巧都有飞跃性的提升。

绝战时的场景，是个扭曲的九龙城寨，有《盗梦空间》的既视感。

而片尾甚至请来了“亲哥哥”歌神来客串，看着是有心要拍续集了。

只可惜影片前后两种风格迥然，阿发与一直纠缠他的女记者紫宁有许多搞笑情节，但一转到真爱江雪身上立刻画风骤变，直奔着韩剧的路上去了。

让一直在阴冷色调里的观众十分不适应不，可见张导的鬼片与爱情片不能放在一起。

当然，在港片质素江河日下的今天，能看到这样质素的一部鬼片已经难能可贵了，我们也能在影片中看到张家辉导演的诚意。

希望在《僵尸》那声对港产恐怖片的悲鸣后，能看到类型电影的明天。

豆瓣上的评分不高，才6.4，我个人认为这部电影最起码值9分。

看了下评论，大家不满的地方主要集中在，1，作为一部鬼片不够恐怖，（这样的恐怖程度刚刚好，能接受的观众范围更大，而且整体画风特效也很好，我觉得伴随鬼魂的黑烟很有感觉，还有大多恐怖片鬼的移动都是滑板车，而这部电影用的是飘飘的，并一直在浮动的感觉，制作用心。

大家喜欢看只有恐怖剧情苍白的电影还是剧情更丰富的恐怖片？

）2，爱情线有些生硬，（爱情线是为了更好更细致的刻画男主角，下文会细说本电影细腻到如何惊世骇俗的地步）3，有较多悬疑处（如纹身、母亲）没有交代清楚，（电影篇幅有限，故事比较完整，加之大量细节，已经是业界良心了，而未交代清楚的部分如果有第二部能做伏笔，即使没有第二部也能算开放式的感觉，给大家想象的空间）下面就让细节控的我来给大家扣一扣本电影的细节。

（以下内容不仅剧透，而且透的很烂。。。

）张家辉饰演的发仔是个善良单纯又“凶狠”（少年发仔为了比鬼凶而练出来的）人，他为了救陌生人一次又一次的陷入危险，甚至自己每次驱鬼后留下的黑印用纹身遮盖，已经多到身体都纹不下了的程度还是没有退缩，多年来一如既往的帮助所有需要帮助的人。

（后有提到这是因为童年看到童年母亲跳楼而无力拯救，但其实他本就是一个善良的人，从很多地方都可以看出）而如此善良的人在面对关心自己，喜欢自己的女鬼雪时，却一再的冷言冷语，在日常温暖的聊天中，每到了雪问他喜不喜欢自己，自己走了他会不会哭时，他总是摇头后就结束了对话。

我也一度以为他们只是友情，或者发仔对雪的感情是亲情（代替了死去的妈妈），又发仔对雪是有些感觉，可是他比较理智，认为人鬼殊途，所以划清界限，不给对方一点机会。

（而最后发仔表白的时候提到这样的问题雪平时问了无数次，细节啊细节，雪失望的表情，原来不是电影表现中的三次，还是无数次！

）而到了最后，发仔和上了女二身的雪出去约会了一天，当时我还有怀疑，是不是发仔作为多年的老友，陪终于能走到阳光底下的雪度过她的最后一天的“友情约会”，可当我看到他笑的那样的开心，不符合年龄的，犹如孩子般单纯而灿烂的大笑时，我才知道，他爱雪。

这便是这部电影刻画人物的细腻之处，从剧中发仔的年龄是40几岁，但他仍然像孩子般单纯纯粹，你能感受到他的赤子之心，从剧中雪问他为什么不多交些朋友，他回答“你不觉得人比鬼复杂多了”的时候就可以看出。

这么多年他对雪的感情一直隐瞒着也呼应着这点，因为他的心还是当年那个受伤的小男孩，所以没有那么容易去表达爱，因为害怕受伤。

回忆日常生活中，很多情节都是发仔主动，比如扮成驼背吓唬雪，比如带着男鬼的面具逗雪笑，比如空手打乒乓球的游戏是由他先开始，对比了他前段电影中对雪的种种冷漠回应，这样对比的表现更打动人心。

最后的最后，发仔追到鬼蜮对雪表白的时候，他说话前先是整了整衣领（这个细节又让我沉迷）：你整天问我，你在我生命中重不重要，我说不重要，是因为你比我的命更重要，你又问我，你走的时候我会不会哭，我摇头说不会，因为我现在已经想死去，你最蠢的问题就是问我，我喜不喜欢你，我还会喜欢你吗？

因为我爱你。

整部电影中，你有感受到发仔已经40几岁了吗？

如果没有，这便是电影成功之处，导演加主演张家辉的成功之处。

请不要站在恐怖片的角度看待这段爱情，而是站在人物刻画的角度来看，那么这段爱情不但不生硬突兀，而是对表现人物起到了非常重要的作用。

正是这段爱情，正是这些发仔成长过程中两人肉麻的画面，让我们感觉到发仔不仅是一个高冷的驱魔人，也是一个赤子之心的大男孩。

发仔的妈妈经常打骂发仔，可是在吃饭时，两人沉默着，妈妈把最后的一块菜夹给了发仔，而又因为孩子没好好拿筷子狠狠的打他手，然后自己默默的把剩下的汤汁到进饭里伴着白饭吃，就这么短短简单的镜头，把妈妈复杂的感情表现的很淋漓精致，完全感受到了导演的细腻和用心。

也许是因为张家辉自导自演的关系，使他更深入更细致的刻画了发仔这个角色，真的是非常成功，我真的非常非常希望大家能看到他的用心和成果。

早年对张家辉的印象停留在喜剧，好像他都是演一些搞笑小人物，也不算是很出名。

一直到前几年他主演的《激战》，感觉他开始转往肌肉硬汉方面发展了，之后也确实演了很多香港警匪电影，而肌肉角色的缺点就是除了打的部分很难展现别的演技，而这部陀地驱魔人让我看到了他细腻的演技，让我看到了他并不算出众的外表下非凡的魅力，我真的是没想到他的演技原来可以达到这样的高度。

再加上这是他导演的作品，就更了不起了，我平时看到了好电影也会去特地搜一下导演的资料，关注一下他其他的作品，因为我觉得导出一部好作品真的是非常难得，比如现在有些大牌的导演，名气是大，作品呢？

在不知道谁是导演的情况下看完电影根本就不会想去关注导演是谁，看完电影也不会有些回味或者写些什么，最多是短评吐槽几句。

如此佳片，不看则已，看了就静下心来细心看，即使有哪里不足，也是瑕不掩瑜，莫辜负了。

（整整写了三个多小时的诚意，不喜勿喷。

）

类似爱情片的恐怖片，恐怖的是人，不可怕的是鬼，因为有人才有鬼，那到底是人可怕，还是鬼可怕？

还记得张家辉第一次自导自演《盂兰神功》一片，里头充满浓厚的骇人元素，将灵魂的异度空间与现实的三维尺度相互交集，企图挑战《贞子》的临场感恐惧，到了《陀地驱魔人》，张家辉导演不在细心雕琢于惊吓元素与剧情铺陈，而是多了寓教于乐的概念在电影裡，那些以往印象大卸八块，支离破碎，血肉模糊的超逼真鬼怪装扮消失了，取而代之CG出充满漫画色彩的灵体模样，穿梭在现实生活裡，我们踏进属于张导特有人鬼共存，哪裡有张家辉，哪有就有鬼的驱魔人，就像柯南走到哪裡，哪裡就有命案的要命名侦探如出一辙。

观赏过许多驱魔题材电影，大多不乏风声鹤唳的人魔激战，就如《大法师》的震撼演译，是影迷我心目中的经典，而近代的温子仁导演《厉阴宅》深入挖掘人鬼间的前世今生，说了个动听鬼故事，别出心裁的类型电影。

再回到《陀地驱魔人》裡，带给我的感受完全异于过往，是真挚的情感，动人的电影，深刻的人味与鬼味的特殊情感。

由张家辉饰演的发仔自幼便拥有阴阳眼的灵异体质，甚至能与之沟通，由于母亲不幸早逝，曾经在屋内自杀的正妹女鬼雪(郭采洁饰)，意外成了幽灵保母与他相依为命，也因为他了解灵界朋友，加上正义凛然天性，他走上斩妖除魔的驱魔人志业，四处替人消灾解厄。

在现实生活裡，要见鬼谈何容易，大多传闻都来自内心恐惧所引发的鬼声鬼影，然后到底有没有鬼，众说纷纭，而《陀地驱魔人》不去探讨它的真实性，直接将鬼拟人化，实现虚无的存在感，诉说人过往后的意志与灵魂仍留存在你我周遭，有肉身前未了心愿在阳间执著，或是怀有极大的愤怒化为猛鬼伺机报复，还有更多阳寿未尽的孤魂野鬼阴间徘徊，套一句张家辉的台词：「鬼是人变出来的，有甚麽好怕？

」秉持正义之姿看尽天下情仇未了的阴阳世界，电影以一段毒贩黑吃黑的钱财谋杀，却殃及妻女的悔恨化为厉鬼的黑哥寻仇记做为电影情感最极端的「恨」，而江雪与发仔间的情感则是常人无法体会的「超现实柏拉图式」人鬼恋，一段刻骨铭心的「爱」。

这两条爱恨交织的是阴间，《陀地驱魔人》解释鬼存在的理由，那是人徒留下的意志作祟，而人鬼之间的恨与爱都是人，人有爱，鬼亦同，所以在电影的最后描绘了极其动人的人鬼大和解篇幅，终究，最可怕的还是人，如果不是人心险恶与狡诈，就没有夜半的幽灵索命，世间因为有冤屈和不公才有游荡的幽魂，每一个游荡的幽魂就像无根豆芽，苦苦的在挣扎，看似自在，可是谁有懂一个幽魂的苦楚，就像驱魔人所说的，多做善事，才能尽早投胎，每一个幽魂的最终愿望就是投胎，投胎还是要做人，既然做人如此的痛苦，为什么还叫这些幽魂趋之若鹜，为的就是体会真实的感官吧。

做鬼难，做人更难。

《陀地驱魔人》里我很是喜欢雪与驱魔人之间的感情，看似不切合实际，但是却叫人感动，跨域不可逾越的横沟才是难得。

看看现在的爱情，充斥了污秽的杂物，最近在网上看了一篇《希望你结婚是为了爱情》很是现实，却又吐槽了一把现代人，为了父母、为了对方条件不错、为了孩子、为了自己的虚荣还是为了凑合吧，有时候好些人不如小雪来的坦荡。

《陀地驱魔人》像是一部恐怖片，在让我在隽永的人鬼情深的同时，好好的做一个人。

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这个片子给我留下最深的印象是张家辉居然会唱歌而且还唱的不赖，彻底褪去了原唱汪峰的烟火气。

不信自己听：http://www.kugou.com/webkugouplayer/?isopen=1&chl=yueku_album由于听说歌神会客串这个片子，我一度以为这歌是歌神唱的，确实前面一段都很有歌神风范，但到后面副歌就能明显听出来不是了。

一查，张家辉唱的。

也就是说，他自编自导自演并且自己唱了本片的主题曲。

你别说，大半夜听，很有feeling。

这是张家辉第二部正儿八经导演的片子。

第一部《盂兰神功》也是他自编自导自演的，而且也是鬼片。

这个曾经被当做周星驰第二的演员一直走着不尴不尬的路子，不知从什么时候起默默脱去了喜剧接班人的外衣，在两部警匪片《线人》和《证人》里展现出令我吃惊的演技，为了演《激战》他更是在45岁的年龄疯狂健身，练出了一身腱子肉，最终他凭借《证人》和《激战》两次获封金像奖影帝。

正当我关注他的演技的时候，他转而当起了导演，而再度让我意外的是，他默默地把一腔情怀都献给了香港鬼片，这可能是因为他也是个怀旧的人吧。

《盂兰神功》里有很多老港的戏台文化，《陀地驱魔人》则是借助冤魂索命这样的故事讲述50-60年代末香港的民生，这两部片子里都有老香港生活的细枝末节，需要做大量功课。

而且在这部《陀地驱魔人》里，他借角色之口说，和人相处难，和鬼相处易。

这也是讽刺人心不古吧。

张家辉是个很有心的人，同时他也是一个踏踏实实、不事张扬的人，没太多花哨的宣传，纯粹用作品在为自己说话。

当然，说他好并不是说这个片子好。

这个片子只能说还过得去。

好的方面我就不说了，总之看的时候还是比较揪心和刺激的，不好的方面主要体现在主题和剪辑上。

主题不够统一，母子亲情、爱情、友情穿插在一起，有点主次不分，虽然也可以勉强的统一为五个字：惜取眼前人，但影片中这条线的最终归宿是爱情，你置亲情于何地呢？

这就是为什么全片看下来我没get到一个感动的点，最后林嘉欣扮演的老母在陀地呼唤张家辉的时候我只觉得不耐烦；剪辑，部分有点混乱，集中出现在中段，也就是张家辉和释行宇扮演的厉鬼第一次交锋后，他们回到女二的家中，剪得略微仓促了点。

这种现象还出现在从疗养院回来后，厉鬼把他们的车子掀翻那一段，混乱的剪辑让影片丧失了紧迫感，只觉得尴尬。

当然，故事设定上也有点问题，比如厉鬼所要的无非是老年余文乐的命，那按照他撕鬼和虐杀所谓的『大师』的厉害手段，他完全可以自己去杀，为什么非要逼得张家辉帮他动手呢？

而且如果他非要逼张家辉的话，显然胁迫张家辉身边的人是最有效的，但他偏偏以杀死张家辉为要挟，这有点缺脑子；另外，这只厉鬼为什么会这么厉害呢？

他这么厉害最后又怎么会被他老婆那只鬼一口吞掉呢？

这些细节影片都没有给出足够的铺垫和解释，看的时候会觉得有点突然。

不过没关系，对于年少时观赏过不知其数的香港鬼片的我，对各种非理性的设定都形成了良好的接受度，你只要别把外星人引进来，我都可以尽最大努力帮你圆上。

上文也提到了，张学友、余文乐、林嘉欣都客串了这个片子，还有其他明星。

张家辉的人缘真不错。

尤其学友哥，最后撑着伞出来，脸都被PS得不像样子了。

歌不给你唱也就算了，脸还被P成这样子，你也真是够给面子。

微信：野评人，2016-04-15