我个人觉得这是一部十分富有生活气息,极具魅力的一部女性题材电影,基本看不到演员表演痕迹。
导演真的牛,用非常日常和真实的主角生活折射出了很深刻的社会中女性群像,比那种刻意的片子强一百倍!
看着主角们,我仿佛看到了自己和身边人那隐藏的不知名的不可名状形容的东西。
虽然我的生活跟蓉姐有很多天差地别,但我共鸣了,情感达到了共通。
而且导演全程点到为止、看破不说破,把日常生活那种平静展示的淋漓尽致,我简直佛了,还顺带揭开了生活的本质,牛逼plus!
男性以缺席姿态,却影响了女性一生生活中有多少女人,是这样度过了一生
影片最后的转折更像是为了完成女主前面所有的铺垫而设置的线头。
那些隐隐约约透露出来台词背后都有一套被盖上黑布的秘密。
这样的叙事手法以及设置悬念的方式跟《蛟在水中央》是何等相似,难怪看上去如此熟悉。
影片从女性叙事角度出发,尽管没有前文提要,但随着影片慢慢的推进,看似普普通通的日常生活的表面其实暗流涌动,首先是洗脚店老板强哥的布局,其次是小东与静之间散漫失控的交往,再次是金花回家与相亲男的荒诞经历,接着是邻居大妈无微不至对女主的关照背后的用心。
而这些随处可见的人性弱点都是生活常态之下的具象化。
作为观众,或者说作为芸芸众生,我们会更好地代入这样的角色,去理解去品味影片带来的共鸣,它更像是一面镜子,把我们照得足够真切。
金花的角色其实更让我觉得这个人物很逼真,她俗,她真实,她毫不掩饰她对未来的向往,她有一套逻辑和评判标准在那里,她懂得谁是真的好,谁足够让她信任。
投桃报李是最适合她不过的成语。
而女主王丹为代表的女性所展现出来的隐忍和沉默,影片在最后给出了答案。
所有谜底揭晓,投案自首不成,十九年的逃亡生涯反而成了一个可有可无的笑话。
那看似普通的姐弟关系其实是母子关系,女主最终回到伤痛开始的地方,在那一刻,或许她会想到,生活本来就没什么面目,所有好的坏的,它都在。
我的评分:6.5影评:王丹同学上学时候喜欢上了一个又帅又有钱的男人,被搞怀孕了,对方不承认,说这个孩子不一定是他的,愤怒的王丹给了男人一砖头,男人头破血流,直接倒地,她以为把男人打死了,就跑了。
跑到一个小城市,隐姓埋名18年,干着洗脚妹的工作,跟足疗店的店老板好,其实老板只想白玩她,一提结婚就躲。
王丹同学最后把足疗店老板逼急了,老板找个老太太扮演他母亲把王丹说了一顿,让她断了结婚的念头,最后被王丹发现被骗,愤然离职了。
王丹一直抚养的弟弟就是她自己的儿子,她18岁的“弟弟”在她的精心抚养下,一点责任感都没有,又把他的女朋友搞怀孕了,躲起来。
就跟当年那个男孩一样。
最终她意识到弟弟的无能,不在帮他干这个干那个的。
把这18年的积蓄8万块钱给他,让他出去闯荡一番。
让我说,就她弟弟现在这个水平,只能把8万块钱花光了再回来,或者苟活在外面。
送走弟弟,她回到老家去自首了,原来那个人根本就没有死,也没有报案,等于她没有犯罪。
她的家人也找了她18年。
是一个悲剧,悲的是王丹的宝贝儿子,大概率最幸福的时光就是18岁之前,没有生存能力的人一个,在社会上游荡,最终会走向哪里,可想而知。
也好,王丹的不此而别,只有不主动找她弟弟,在死前看不到,把一个无生存能力的人推向社会是有多么的残忍一幕。
好久没有安静的坐下来看一部片子了 惊到了 整个片子非常的平和 平和的甚至有些出奇 用“平地一声雷”来形容再合适不过 导演说“我们的内心总有一块是无人知晓的存在” 蓉姐14岁扛着杀人犯的罪名自己在异地把孩子抚养长大 直到孩子“长大了”去追寻爱情和理想生活离开她后 都没叫过她一声“妈” 在夜深人静的时候她的心地得有多么的煎熬 像姐弟一样相处着 在孩子19岁时选择让他自由 看过孩子有了自我求生能力之后才选择放他离开 那为什么不是18岁呢 我想多出来的那一年是蓉姐留给自己的吧 自己活成什么样子已经不重要了吧 多出来的那一年算是像上天索要的利息吧 挺长时间没有看到4:3构图还能这么考究的画面了 这无疑是细腻的 用心之作 可并不能娱乐大众 没法打开市场 导演和主角无疑是非常棒的 加油呀 故事讲的没啥可挑的 完完整整 生活气息浓厚 特别是坐在沙发上那两段戏 怎么一个细腻精彩了得 片子朴素到能让受众感觉出迸发出的那种力量时 那便是触及艺术的层面了吧 每个人都是有活着的理由 努力或者不努力 结局好或者不好 都应该给自己一个 让自己和生活和解的理由 改天 这个片子一定大火
因为时间关系,准备分两段看这部电影的,看到换高跟鞋的镜头,我意识到这部电影不应该分两部分看。
记录一些让我印象深刻的点。
1.隐藏的高跟鞋。
2.与老板母亲(雇来的)对话时,镜头只有两种。
无母亲背面镜头,重点突出,暗示后面母亲的演员身份。
3.洗脚店对话,力量感十足。
压抑的现实。
划拳有点缺失生活感,但也展现了一些人物性格。
4.没有钱的老公。
5.深居的女子。
6.对话,长镜头,对立感。
7.对话,两个视角,年轻女生为重点。
8.美图
9.镜头的连接,色调,人物位置。
年轻女子向往的生活,年轻男子其实已经拥有。
10.钱被退回,从左上角的门侧面墙看出。
11.雪景
12.结尾,火的声音。
女主演技真不错。
联想:血观音母女变姐妹,call me by your name最后一幕。
在电影的前段,导演十分刻意地把置蓉蓉于各种困境之中,并使其孤立起来。
电影中的蓉蓉一直像个女菩萨似的,她身上透露着一种普世的“善”,其实这恰恰是造成其所处困境的根源之一,这种“善意”表现在帮强哥收拾烂摊子(每况愈下的洗脚店)、对田婆婆的沉默(无论是知道真相前后都保持沉默)、对好姐妹的帮助(各种细节)、对“弟弟”也就是家人的爱(说实话导演是不是写了两套剧本,一本上写着姐弟,一本上写着母子啊)等等。
导演对菩萨的特写可能是在暗示蓉蓉的行为就像菩萨一样,又或者说她的行为是一种信仰?
某种毫无理由的、源于某种传统的习惯?
就像她身上的“善”是过去大多数人所提倡的一样,从一出场蓉蓉身上就带着符合传统的“美”。
而某种转变发生在静的“怀孕”之后,具体要说的话应该是在静和蓉蓉最后一次见面,虽然那段台词好尬,但应该是改变蓉蓉的原因之一,也为后面蓉蓉打破“善”的桎梏做铺垫吧。
其实静就是年轻的蓉蓉,电影看到后面就会明白,就连静最后的选择都是和蓉蓉一模一样,当看完电影时发现,把蓉蓉和静看作是一个女性群体的“写实”,那整部电影可以构成一个闭环,而这或许才是真正意义上女性的困境。
虽然蓉蓉身边有个好姐妹,“弟弟”也长大懂事了,但好姐妹终要有自己的家庭,“弟弟”早晚会离开自己,当蓉蓉终于意识到自己的孤独时,她直面了她这辈子最大的秘密与伤痛。
蓉姐不自首我都忘记了这部电影的词条上有“犯罪”这一条了。
其实不算普遍意义的犯罪,反过来理解的话其实受害人是蓉姐,是蓉姐的女性群体。
在电影的尾声,蓉姐微笑面对恐惧,然后被现实狠狠耍了一道,当她回到姐姐身边,回到19年不曾回到的家,回到所有伤痛的起点,在那一刻,火苗中泪光闪烁,她或许意识到了,就算她再怎么努力,结局也不会更好,她已经不需要那“伪善”的口罩了,她接受了自己,顺着一江春水,一直勇敢的活下去。
(对于结尾处的感受太主观了,我所看到的和感受到的其实只是我希望看到和感受到的,其实电影很多细节表达的很隐晦,现实是更残酷的,但我们都活着,还有力气看看电影,蛮好的)——————分割线——————2022.1.1在澎湃新闻上看了一篇专访——《一江春水》导演高启盛:女性的沉默与坚强(作者:陈晨),补充一些内容。
(上面写未经授权不得转载,如果哪位豆油带着坚强的毅力看到这😂并感兴趣的可以去搜搜看)首先讲一下关于《一江春水》的排片,坐标江西南昌,1月7日上映,1月10日就已经没有排片了,期间排片的影院还很少,我是7号下班后看的23:00的场,不知道是国内这样还是只有南昌这样,感觉观影环境好差,可能都没几个人知道有这部片上映,就算知道了这片可能也下映了😔。
然后回到电影上,通过文章了解到导演高启盛是编剧出身,不得不说《一江春水》的剧本确实牛,这让我想到了前段时间简·坎皮恩的《犬之力》,两部电影相似之处都在于对结尾的处理,他们的结尾的作用不仅在于对整部电影结构的反转,更是对电影角色的颠覆,这种处理方式能够让观众在抵达角色情感的过程中回溯整部影片。
《一江春水》通过贴近大众生活的陈述,先让我看到了蓉姐作为一个外地打工人、作为一个独自抚养弟弟的姐姐、作为一个沉默隐忍的女性的一面,可能有些电影塑造角色到这一步就止住了,要开始戏剧冲突、上价值、音乐特写眼泪三件套了,然而高启盛导演并没有,他让蓉姐回到角色的起点,引出一场被误会的“谋杀”,引出一个陌生的原生家庭,引出一个被她藏了19年的秘密,结尾揭示的这种真实并没有打破前面生活化的陈述,反而让我窥见了蓉姐在沉默下蕴藏的坚强的女性力量,结尾处噼啪的火焰中,达到了从蓉姐的个人经验到现实的女性群体思考的过程。
说完电影,再说演员,李妍锡真的太惊艳了。
说实话,我很少在意演员的演技,因为我不懂,除非是特别差或特别好的我会提一嘴,而李妍锡在《一江春水》里的演技就属于特别好的那种。
她克制、坚韧、愤怒、孤独,蓉姐这个角色被她演绎的太棒了,当然了,在专题文章中,高启盛说最后蓉姐的自陈没有拿到理想的效果,只能用镜头的一次分切作为妥协。
我希望高启盛导演能继续创作电影也好、剧本也好,弥补他的那个“遗憾”,也希望李妍锡今后演绎更加精彩的银幕角色。
看完最直接的一些感受:1.没有白期待,甚至超出期待2.采用1.33:1的画幅是个不错的选择3.全片固定镜头但毫不乏味在first片单中无意点开一支预告片,看完已经深受震撼,以至于再一次激发了我想拍摄1.33:1画幅微电影的热情,所以我在我的第一部微电影作品《奥运》中的前半部分采用了这个画幅,而我的电影制作完成不久后,《一江春水》就上线了,惊喜的发现我和导演在某些情节的处理有些相似,这让我觉得十分荣幸。
这部电影的故事发生在湖北小县城,这种背景的作品并不少,但能正确做到“生活化”而不卖弄的,少之又少。
我一直说,在我目前对电影的理解中,最重要的不是导演的技术水平,编剧的精彩故事,而是主创的真诚,真诚是一部电影的灵魂,它能直接穿过二维的银幕画面,击中观众的心。
在《一江春水》的观影过程中,我联想到了阿方索的《罗马》,徐磊的《平原上的夏洛克》……真诚,细腻,自然。
女主角在正片中的表现让我十分惊喜,预告给人的感觉像是重画面的电影,但实际上剧情很精彩,女主演技也很高超,在审讯室自首的那段,让我想到了张曼玉在《甜蜜蜜》中的表演,很棒!
金花的表演可信度很高,一头秀发加上大耳环红指甲,泼辣仗义的性格跃然于屏幕之上。
小东和他的女友静,也都很不错,在剧情的前半部分,我不太喜欢小东,从“姐弟俩”一起去河边那场戏开始,蓉姐说有个人跟我说他是从上面漂下来的,那一刻不知道怎么的,我突然惊觉他们应该不是姐弟关系。
小东在撒娇耍赖之后,很快的找了工作,成熟起来,对他好感度直线上升,那个纸雕灯亮起来的那一下,我的心好像被一只手狠狠的捏了一下,这是不知道什么程度的共情,完全不同于煽情电影通过声光电的配合,恨不得在影厅里放一个催泪瓦斯的那种情感。
如果小东真的是王丹的儿子,那她的一生未免太过苦难,她以为自己过失杀人,畏罪潜逃,背井离乡,只能做不用查身份的底层工作;因为那个男人喜欢吃饺子,从此再也不敢吃饺子;独自抚养小东,却不知道孩子父亲其实还在世上;良心不安十九年,回乡自首却发现一切都是假的错的……如诗如画,可悲可叹,《一江春水》刻画了平凡人的逼仄人生,各自独立又环环相扣,没有哭天抢地,没有细水流长,谈谈的一股幽劲,牵着观众进入电影,难得的好作品,欣赏,欣赏!
看惯了太多的歇斯底里,也有试着平静的,大都给人距离之感,难入心间滋味。
都说艺术源自生活,为何形式高不下来,一入凡尘便摔得稀碎?
抱着久远的失望,憧憬着那份期待,终于,蓉姐向我走来……这个放到人群里都难获关注的平凡者,有着超越多数的心路历程,也展示出了坚硬的柔软。
既要入戏,又得藏好表演的痕迹,就此而言,质朴算不上终极,真实才最无敌。
当小东说出那句:“你晚上睡觉会怕黑吗”,我并没有感到刻意,事实上,台词从头至尾都令我相信,加之方言的亲切,句句品来都很舒服。
影片有两个始料不及,全都在于自首那段,一是杀人(丰富了女主的过往,虽然很刺激),另个则是怀孕(小东是蓉姐的孩子)。
这里暂不考虑整体的冲突,单论那一长串自白,像是娓娓道来,恍惚着不掺悲喜。
当火光映着面庞,陷入沉思的蓉姐,一如车上发呆的我们——万般念想似流水,千种波澜不惊心。
哭泣,也只是本能的释放而已。
一江春水的片名应和着武汉的河,片中好几次看水的场景,野草繁生,清水漫过石头与土地,缓慢地向下游流走。
人看水,水像人。
据说在拍摄期讨论片名时,曾考虑过“蓉姐”。
这个名字也有着它词语上的勾连,像是许鞍华的《桃姐》。
高启盛说,想来想去,还是觉得“格局小了”,其实是讲“一江春水”主要还是一种态度,“恰似一江春水向东流”,而不仅仅是关乎一个人的生活。
生命是自然流淌的,是绵绵不息,有着韧性和包容性。
这是一种很中国古典式的对生命的理解,包括“上善若水,水利万物而不争”,我们可以在整个文化里找到很多叙述相似概念的表达。
影片采用很自然的方式把观众插入到蓉姐的生活中,4:3的画幅,没有背景音乐,武汉方言,固定机位,只是看人生活,看人说话,看人处理自己与世界的关系。
在一部表现小人物的电影中,拍摄者的态度尤其重要,他们的生活也仅仅是生活而已,不高出一分,不矮一分。
不以浪漫的方式将其艺术化,也不表现高高在上的怜悯。
自然,宽容,温柔,不仅仅对于拍电影很重要,对于理解他人的处境也尤为关键,而但凡不能理解,但凡掺杂一点虚伪,人物就会变得扁平刻板。
映后谈里,有人问高启盛,他是怎样去了解到武汉的一个足疗城里一个按摩师的日常生活。
他说,这是他看待世界的习惯,而这样的习惯从他开始观察这个世界就有了。
对人感兴趣,周围的人,地铁上的人,各种各样的人。
这不是一种通过走访,通过调研数据,通过阅读报告,能够获得的理解。
很多搞创作的人活得很自我,以为通过自己能够诠释别人的生活,甚至生发出更高一层的意义。
但这样的人,很多时候连自己的生活处境都在逃避,无论是沉迷于大而无当的叙事,还是精致浮夸的修辞。
灯光昏暗的老式足浴店,说不出漂亮话的女技师。
“不打麻将就给老子滚”。
影片中的静不算是个好女孩,但她去酒店一间一间地听里面的声音,小猫一样地让人背下去,那时候她也在发光。
所谓的真实,很复杂又很简单,我们每天都面对着真实,但有一些时候,真实的分量更重,这不是所有创作者都能够感知的。
影片里出现过两次的观音,是一个很好的例子。
再多一些对它的叙述,就会显得做作,但它却是刚好又在那里。
导演把这个说成“缘分”,是又不是。
观音所代表的慈悲,那一种宗教上的隐忍,那种文化潜移默化赋予人的性格,有很多东西可以说。
但却又不能说,能说的所有东西是,它已经先在那里了。
这是一种具有高度艺术自知的敏感。
还有蓉姐的善良。
她的善良源于当年她遇着事,没有人帮她,所以她知道有多苦。
后来终于回到北方烤炉子,她什么也没说,眼泪落下来了。
人的生命和鹿的生命,和水草的生长,和雪落,和火炉,那只拨火炉的手。
我总觉得我们应该有很多这样的影片去讲述各种各样的人的生活,应该有很多的创作者怀抱这样一种态度。
以此来告诉人们,世界怎样实在地偏离着我们在互联网消费景观中所看到的那些或光鲜或凄凉的生活,来告诉人现实的人是怎样地活着。
看到很多评论提到,认为蓉姐像是工具人。
我猜测可能是没有在这样的环境里生活过吧,这种不说只做,照顾家里,显得没有自己人生的女性,在我的童年生活里,有太多了。
我出生在农村,一生下来爸妈就带着我到武汉打工,也就说是农民工家庭,在汉阳区某个小巷里租了一个房子。
当时服装加工业发达,尤其是背靠附近的国棉一厂,大大小小的服装加工的作坊,以及这些作坊里容纳的年轻男女。
男性一般在更大的工厂里上班,小作坊里大多是女性,在挑高层的阁楼里睡觉,下面就是服装加工的地方,老板老板娘一家跟着一起吃住工作。
除开作坊外,也有像我爸妈这样夫妻一起租房的,租个小房间,大多是没有带小孩的,我算是当中特别的从小跟着爸妈一起长大的。
我邻居有一户姓丁的家庭,直到现在我还记得,妻子话不多,老公爱喝酒容易脾气上头,儿子很帅气成绩也很好。
有一天晚上老公酒喝多了在家里发酒疯,一时气头,拿着菜刀把自己的左手从腕部砍断了。
邻居左右赶紧送他去医院,据说接了好几条手筋。
我爸妈不让我去看现场,后来对方一家还是平静地过着日子,妻子也和往常差不多。
那时上厕所要去公厕,昏黄的白炽灯,我总是很害怕,晚上看见邻居上厕所会一起跟着去。
有一次跟着家里开了小作坊的邻居老板娘一起去,厕所里面有一个很年轻的女生在哭,我和老板娘回来之后。
老板娘和我妈说起,说肯定是被欺负了。
我小学最好的朋友比我大一岁,是附近的小伙伴。
爸妈经常整晚不在家她一个人,非常白净漂亮,也非常懂事会做家务,成绩也很好,小学毕业不读了去附近的足疗店上班。
我和她还有另外一个开很大服装厂的女孩玩的好,有一天我们一起去那家足疗店看她,她坐在靠近店门口的足疗床上和同事聊天,十三岁的小女生,已经穿上了很成熟漂亮的凉鞋。
所以我看这部片子的时候,除了结尾的部分,确实是很带入,也为此加了一颗星(结尾之前的部分)
呈现出了各种女性不分年龄不分职业不分角色的从生命的各个维度都在“哺育”男性。养弟弟的,帮男人的,伺候儿子的…女人活着从来不是在做女人,而是在做社会赋予女性的所有角色,这些角色无一不是在哺育这个父权至上的时代。挣扎,矛盾,痛苦,毫无办法。但是呈现,不是反思。男性导演除了呈现,无法完成性别替代进行反思的过程。所以这部电影只能是一种,他者凝视的呈现。(结尾剧情线和前面显得挺割裂的…
7/10 最后20分钟和前面好割裂
剧情整体上还是显得太平了,缺了点冲突和转折,或者至少应该不时出现一些能激发观众看下去的兴趣点或变化,后半部分就有点无聊了,到了结尾倒是转了,却转得突兀莫名其妙,让人???把最后十几分钟全剪掉,就在“迷离的雨夜女主独自徘徊在闹市街头望着灯影涟漪的河水出神”时淡出结束不好吗?4:3的画幅室内外景别都有点过紧,倒很像十年前的国产“新锐”摄影风格,不知道为什么就是不爱用远景,看到最后整个故事的人物关系反而让我更糊涂了,女主和同居的男孩子究竟是什么关系呢?母子还是姐弟?他们住的房子我一开始以为是过世的父母留给姐弟俩的单位老公房,后来随着剧情的进展我理解成为了照顾弟弟上学而租的房子,看到结尾才发现原来是个有故事的东北女子亡命湖广的故事,那一开始这一口标准湖广韵白从哪学来的呢?狗尾续貂的结尾不得不扣掉一分
前面生活日常其实拍的不错,但电影不能为了日常而日常,总是需要表达和传递一些什么的,但是感觉后面似乎有些为了超越日常生活的表达,拔高的有些刻意。
又是真实和日常被滥用
这叫啥电影嘛,就跟我拿手机在家瞎拍的差不多。无语,没钱就别学人家拍电影了
换个龙标随便玩儿吧。
姐姐 带我回家。3.5
安静,温柔却有力的女性叙事佳作。尤其喜欢片尾字幕的巧思,柴火燃烧的声音代替了旋律,静谧地在黑色时空中说着什么,万千女性不都是这样吗?你看着她无言静思,便轻易略过,殊不知她每时每刻都在炭火中发出光热。而那些永远以声量搏注目的男性,却爱极了“缺席”的在场,作为“沉默的大多数”织就了黑幕。愿春水涌动,将黑色的污泥冲刷履新,柴火依旧旺。
50块一嘎头包场了,怪不好意思的全片武汉话情话听起来好卷哦,发自内心油然而生厨师在家不烧饭,姐姐不泡jio艾草是好,敲背享受呢十堰小张柏芝讨好型人格啊,从来都没有为自己活过结尾鹿群好迷
所有的困境,全都是靠聊天聊出来的
人物状态和情感抓得太好太实。但剧情属实狗血得无甚必要。即便明白是想在片中的女性间构建一种轮回,蓉姐的遭遇和静一般无二,她又将回到老家继承自家姐姐的命运。只是这种轮回早已被蓉姐付出的努力打破:通过对儿子的培养,她让这世界少了一个渣男,也改变了静的未来。又何必在结尾再去强化这点呢?何况故事讲得太细太完整,就会消解人物背景的神秘,也让她不再有代表性。人,电影中的人,尤其是女人们,像在一江春水中漂流,是因为她们是人,是因为她们要生活,是因为生活本身就像不知流到哪里的水,而不是因为这些撕裂生活的烂人烂事。它本可以捕捉到生活,但它选择了戏剧性。
这样的女性叙事是给男人看的吗?另外,有些故事根本没讲明白,最后结局突然跑冬天了,突然来个反转。一个戏剧性很大的故事用极致的真实主义还原生活本真,不太配啊。还不如平淡如水的生活就完了
生活像一江春水,有时平静,有时汹涌,但我们都要勇敢的向前游去
两星半
剧作还是挺细腻的,结尾真相揭晓会呼应前面的几个伏笔,比如听到“弟弟”女友怀孕的激动反应,以及所谓的紫外线过敏症等。不过在风格上前后又有些割裂,前面完全是生活流的写实主义,女主辞职后和“弟弟”相处的一段铺得太长,只为了自首一段能有冲击力,但这结尾又有些魔幻,女主表演痕迹过重,说到底还是女性的悲剧人生。
15届First/当对话承载了过多的信息并杂糅着琐碎的生活感,影像与情节的带入共情感像是被大大削弱了,或许个人不太偏好这种视听风格和叙事结构
男人都靠女人活着,包括生命刚开始和最后结束的那一刻。
看了点映场,导演说自己就是蓉姐本人,在上海场被观众挑技术细节说emo了,在北京场被挺一下。其实真的挺触动的,看到姐妹吃火锅已经在哭了,看到🦌鹿出来实在蚌埠住了。每个人的命运沉重,19年的人生选择,好多次都以为会放弃,还是坚持下去了,藏在口罩后面的真名,泡脚烫在身上的痛与习惯,东北饺子🥟的秘密,谢谢作品
最后的反转太陡了,震到了。前面的戏自然生动,方言电影自带魅力。有意思的是,开头以为蓉姐和小东是母子,中间知道是姐弟,最后居然确实是母子。这个认知和电影结构及人物命运一起构成一个循环。至于电影里的女性主义就比较模糊,大概也是造成电影不好评价分数不高不低的原因吧。