倒带的人生一幕幕那么多美好。
工作后的日子一下过的好快,五年的时间一眨眼的功夫,回头看看现在的自己,好陌生,一路质疑一路走,终究成为了大人,那个当年讨厌的样子。
为人处事越来越圆滑,做什么事首先衡量利弊,交友首先判断对方的用意,常用软件逐渐变成股票app,设计初稿从天马行空的想象换成了甲方应该喜欢这种风格,书单从穿搭日杂换成了市场经济,手机推送从球赛比分到国际新闻。
曾经让人感到无聊的东西不知不觉成了我生活的大多数,知道自己在变,却无从反抗那深深的无力感让人逐渐麻木。
可我却不知,曾经的那些无忧无虑的小时光早已刻入我的骨髓,让我在社会的河流中不至于迷失自我,在疲惫的日子里有一个安放心情的小角落,如今的我依然每季都会去优衣库顺上一本lifewear,以至于在假日的午后可以随意翻上几页打发时间,我依然会在周末有我罗比赛时守在电视前,大吼大叫忘了自己的大人身份。
每当这时,疲惫的我仿佛又重获了能量,投入到之后的生活中。
没有所谓普通的人生,因为当我们回头看,我们总会感谢当年的那个自己,无论他给我们带来美酒还是面包。
希望大家都能在看透生活的本质后依旧热爱生活。
从最开始一句「小时候的你,会想要成为现在的自己吗?
」贯穿整部电影,以倒序的方式从现在慢慢回到过去。
直到回到1997年,讲述了佐藤和kaori一起开启了一场漫无目的的旅行,此时电影的画面也变成了底片的画幅,底片的画幅对比现在的更窄更高,这样接近正方形的画面比例也更凸显了这2个人的关系,直到回到现实画幅才恢复。
kaori经常在佐藤身边说到「真是普通」,这也是佐藤回忆里出现最多了一段话。
回到现在,现实总是残酷的。
小时候,我们对自己的未来充满希望,希望长大后可以成为立派的大人。
但当我们面对了各式各样的现实后,我们还能成为我们想象中的大人吗?
就连最不喜欢「普通」的kaori都活成了最普通的模样。
/很喜欢电影的最后一个镜头,从原宿的交叉路口慢慢往上抬,最后点题,感觉到在这座城市里的又有多少「普通」的人呢…
通常情况下我会排斥倒叙、插叙,这部《我们都无法成为大人》却比较好的做到了形式服务于内容。
通过这两种叙事方式尝试理解角色,与现实生活中通过他人所描述的过往碎片尝试拼凑、解码他人这一真实过程的无序性是如此相似。
大多数人来到世上都是凑数的,但我们就是这么别无选择的来到并存在于这个世界,平凡又普通着。
海德格尔说:“人是被抛的存在”,意指我们无法选择出生的国家、性别、时代,甚至无法选择是否来到这个世界,但既然来了,就不得不面对如何存在的问题。
人起初通常会对未来有理想化的期待,并设想一个与之相匹配的自己,之后随着年龄的增长和生活的毒打,太多理想化的期待逐渐落空,人就很容易变成当初自己所“不喜欢”的样子,这个过程王小波在《黄金时代》中有生动的描述:“生活就是个缓慢受锤的过程,人一天天老下去,奢望也一天天消逝,最后变得像挨了锤的牛一样”。
这里涉及到一个重要议题,你逐渐不喜欢自己了,是自己出问题了,还是先前设想的“标准”出问题了?
这部《我们都无法成为大人》所讲的正是人到中年的无奈和丧,从存在主义的角度来看,这无奈和丧或许本就无所谓好坏,毕竟另一位存在主义大师萨特也说了:“他人即地狱”。
所以无论是对自己的期待还是对他人的期待、抑或他人对你的期待,都最终会控制你走向痛苦,出路似乎就会导向“无我”。
(马哲警告)
关于《我们都无法成为大人》我是被题目吸引的,我看了两遍,我试图在里清人物事件脉络的同时,搞清楚“普通”是什么。
我在问自己这个问题。
但似乎越问,就越找不到答案。
先写几个比较触动到我的点吧。
那个末尾喜欢男主的大叔,说,我希望从未遇见过你。
他在男主和初恋一起的那个晚上,送了一束花,让男主宋苏回去;一直没有告诉过男主,也不想困扰他。
他收敛着自己的性取向,成全着他。
开酒吧不想陪陌生的客人,开不下去了,最后捡垃圾。
他说,我好羡慕你们啊,听别人不幸的事情很难笑出来,这个世界上80%的人都是垃圾,20%的人是人渣,男主说至少1%的人是好人吧,男主说那是因为他们不谙世事。
我不知道这是不是答案,只是觉得难以理解,这样子的消极悲观,到底多少是长大,多少是成熟,多少是善,多少是恶。
那个曾帮男主包扎伤口的小哥,死于29岁。
说几个我至今不能理解的点吧,那个初恋女孩,她要的独特是我不能理解的,结婚就是“普通”了吗?
见家长就是普通了吗?
搞什么“(吸烟)人不总是要死的吗”“我很开心的时候总是感到难过。
”最后也是结婚生子了,男主2015年的时候看到结婚照嘀咕,“她真的变普通了”。
因为喜欢同一个歌手,把对方看作知己,这个的确很像《花束般的恋爱》,说实话,就像我也无法欣赏《爱情神话》一样,当我凝视这些剧本的时候,这些剧本带来的冲撞,也反映了我本身。
我很保守,不能理解马上坠入爱河的桥段,我会觉得x本身就要小心啊,女生要保护好自己啊;那个2015年年会跳舞的女性,忽然之间说小时候的自己,不希望自己这个样子。
那个2011年等他结婚的女性,不婚的话为什么不跟她说清楚,还是看印度明信片念念不忘。
渣。
苏“普通最棒了”,她是那种我道德意义上不喜欢的女生,但是她的性格中又透露出一丝丝的美,我也说不清,按照他的处境,“我最善于发现绝望中的人”我不知道她是否深处绝望,也不知道男主是否绝望,但她的确真实。
男主第一眼就喜欢上她了吧。
“就算每天这样,好像也不讨厌。
”意外和幸福我们总会适应。
所以普通一点没什么不好的。
再来说说,几个注意到的点,男主年轻的时候工作事事小心,小编说什么是什么,要稿费打七折默默过去了,一心骑车送东西。
三十多岁后听到老编又要打七折的嘴脸,上去就是一拳。
还有那个2020年认真做任务的小伙,男主让他轻松些,喝点酒,他因为疫情原因拒绝了,觉得要态度认真一点才对得起自己,我不知道什么是“长大”。
那个比他大一岁的同事,和他一起入职,一起创业,一起打工,曾经也想着用创新的想法做点事情,不想在这么呆下去了。
最终结婚了,开了线上教育培训,但是离婚了。
这两天偶然翻到一篇问答,说小说的意义是什么,有一个答案是说,我们都知道道理。
可是只有在故事中,我们才能够理解。
或许这部影片就是在追忆青春,就是再说我们以前的幻想最终就会被现实打败这个道理,但是影片的故事在我看来是可以揣摩的。
就像我再把记忆点重新梳理一遍的时候,很多感受,似乎没有具体描述出来,但他们已经构成了我意念的因素。
不过,我觉得就是尽可能坦然接受那些你不理解的人或事情,你要知道在别人看来习以为常的事情,我会觉得很奇怪,别人也无法理解你,但是并不是因为这件事,他就是一个十恶不赦的人,不要用善恶定义他们。
当我遇到不理解的事情时,交给时间吧,虽然时间不可能停滞,但是遇到美好的时候我们可以假装多留一会儿的样子。
关于对待职业的态度,我想大概很多人前期就是兢兢业业的,因为这就是我们理想中的样子,否则我们就永远保持不了那一份纯粹了吧。
至于以后发展成什么样子,或许有遗憾,但是我选择接受。
佐内从一开始耀武扬威,虽然经历查封破产,最后还是那份嘴脸。
真是让人讨厌。
说实话,我并没有特别喜欢这个男主。
他最后的奋力奔跑,的确实在追忆过去,的确放不下过去,不想“普通”,现实让他普通,现实便是普通。
我现在受某人的影响和舆论影响,希望自己慢慢接受普通,可是或许现在唯一的倔强就是,知道自己最终面临的就是普通,不管自己做什么样的事情都是普通,但是有喜欢的新的东西的时候还是想试试。
日本的文化和我们当前有些不同,无论是世界观还是什么可能有冲突,请保持理解。
我们都无法成为大人,或许指的是每个人心中都有一份纯粹吧,但是或许普通没有什么不好的,只是他不应当成为一个“贬义词”,它本身就是一个中性词。
你想追求新颖的东西,欧克啊,新颖的东西你觉得特别的东西,能够给你带来快乐,就去追求吧。
你不能总是站在上帝视角一直说,再“新颖独特”的东西都是普通的,价值没有很大的,别人不在意的。
我能控制和理解的东西是有限的,说实话,我觉得人的自我中心倾向是由意义的,我们试图与这个世界建立链接,即便再怎么渺小,但是“我的宇宙”活着。
或许人的“自我中心倾向”就是一个非常浪漫的事情。
即便他看起来不那么理性,但是它非常值得存在。
嗯,我也还没有长大,但是我感谢我的这一份浪漫。
感谢这部剧接着带给我的另一部好剧。
《我们与恶的距离》。
这部剧让我更加动容。
["这世界上有百分之八十的人都是垃圾","那剩下的百分之二十呢?","人渣,不过我倒是觉得有至少百分之一的人是好人呢。
"]跳进染缸,身处欲望,然后归于尘土。
(影片是用倒叙顺序来讲述佐藤的回忆)2020年,46岁的佐藤浑浑噩噩的过着每一天,因为寂寞,在公司的年会上找到一个女演员,酒过三巡,便要带她一起在东京的豪华酒店开房,女演员看着遍地霓虹灯的东京,看着巍峨闪耀的东京铁塔,看着它闪烁,又看着她熄灭,然后她问佐藤:"小时候的你会想要成为现在的自己吗?"佐藤沉默不语,最后两人也没有实行鱼水之欢,他孤独的坐在酒店椅子上,看着笔记本电脑上曾经离职的同事兼好友关口邀请他加入他的公司,他内心复杂,打开Facebook,映入眼帘的,是来自初恋女友的好友申请,看着她结婚,看着她生子,佐藤不由得感叹:"她也变普通了。
"
他慢慢的回想。
2015年,他回到家中,他的女友惠已经收拾好了东西准备搬走,沉默一会后,惠问他曾经是否有跟她结婚的想法,佐藤依旧沉默,因为他知道,他没有,"把我的时间还回来!
","那是不可能的吧。
"看着冷漠的佐藤,惠愤然离去,在她摔掉的书里,一张1995年的明信片飘然而下,那是来自佐藤初恋的手记。
2011年,女朋友约他来见自己的母亲,此时正值日本大地震灾后,电视台的订单繁多,他迟到了很久才来,在饭局上,他不知道该讲什么,他诉说着自己工作的繁重,诉说自己的大脑出了问题,然后他接到公司的电话,再一次起身离开,女朋友追出门外,问他:"你结婚后也会是这样吗?","现在工作这么忙,近期不可能考虑结婚的。
",他答非所问,连安慰都没有留下就转身离开。
2008年,曾经与佐藤一起看着公司建立起来的关口不满足于低廉的薪水和电视台的压迫,冲动的将电视台台长揍了一顿,回来后被社长责备,佐藤跟他交谈时,关口说早已找好出路,他也劝佐藤赶紧离职。
2000年,公司的年会,地点是酒吧,佐藤坐在沙发上,听着震耳欲聋的音乐,看着光彩夺目的灯球,身旁是浓妆艳抹犹如妓女的陪酒,佐藤如坐针毡,他走到寒风之中,靠着自动贩卖机席地而坐,身旁蹲下了一位非常美丽的调酒师[苏]。
佐藤对她颇感兴趣,邀请她去了自己的朋友七濑开的小酒馆,苏说自己是多国混血,并且会说多国语言,她在酒馆中唱歌,与佐藤一起合唱,佐藤送她回家,在回家的路上,她主动与佐藤拥吻,并将他带到了自己的公寓。
在交谈之中,苏接到电话,她有了新的工作,佐藤便下楼,在凛冽寒风中等了很久,直到嫖客从她的出租屋中走出,他上楼与苏谈天说地,然后进行了身体的结合,本来相约再见,可之后,苏因为从事色情交易被警察带走,从此下落不明。
1999年,佐藤和初恋香织在一家5800日元一晚的,有着星空装饰的廉价爱情酒店下榻,他们相视无言,只有肉体的结合,没有争吵,没有道别,在清晨的光芒中,他们双向而行,从此再也没有见过,就像曾经预言2000年的世界末日一样悄然无踪。
1998年,佐藤的公司收到了一个来自电视台的工单,是一个被枪击而亡的黑帮成员,那个人,曾经在佐藤受伤时问候他,冒着剁小指的风险为他包扎,还劝他下次骑车不要太快,让他快点去医院。
1997年,炎热的盛夏,香织邀请佐藤去自驾游,他们驰骋于高速公路,听着齐柏林飞艇,佐藤想要出国游历,改变自己的人生,香织对他说:"宫泽贤志,直到死前都没有远行过,他明明大半的人生都在东北的偏远山村渡过,但他却到银河旅行过。
重要的不是去哪里,而是和谁一起去。
"(这里说的应该是日本的童话作家宫泽贤志,这里说的银河旅行是他的作品《银河铁道之夜》。
)他们将车停在田园间的小道上,沐浴着来自夕阳的光芒,佐藤拍摄着与朝着太阳走去的香织。
他们去逛商场,买小吃,买CD,讨论齐柏林飞艇,看电影,在酒店里模仿电影《长假》拥吻,交合。
佐藤穿着史密斯保罗的衬衫,而香织穿着从各个国家辗转到她身上的衣服。
1996年,佐藤夜以继日的工作,忙碌而辛苦,甚至在半夜为了赶上明天一早的新闻而骑着摩托车在马路上飞驰,然后在转弯时倾倒,左手留下不可消除的伤痕,还好当时有为善良的人及时救治,否则可能会留下残疾。
香织看着他,劝他写作,他说佐藤的身体里有[没能成佛的词语],而佐藤只能流下泪水,说自己没什么好写的。
1995年,佐藤在一家烘焙工厂的流水线上作业,未来开酒吧的好友七濑此时也在这里,佐藤有一个笔友,她叫伊努卡拉,他们交换书信已经很久了,在七濑等同事的起哄下,他邀请伊努卡拉出来见面。
他们相约拿着WAVE的袋子在商场前见面,谈论着一样喜欢的电影,谈论着一样喜欢的音乐,他们穿过涩谷车水马龙的街道,穿过安静清幽的小巷,在笔友走之前,她告诉佐藤,她叫香织。
2020年,离开女演员,离开豪华酒店的佐藤行走在夜晚的街道上,因为疫情原因,许多商家倒闭,原本热闹非凡的东京街头现在犹如死城一般了无生机,他不断的走着,直到看见他的好友七濑被牛郎酒吧犹如垃圾一般赶走。
七濑的酒吧因为疫情倒闭了,他身无分文,犹如流浪汉一般,他看见佐藤,拉扯着佐藤的名牌大衣,艳羡的说着,"看来你过的不错啊。
"佐藤买来啤酒,跟七濑在东京的街头肆意遨游,直到沉醉,七濑开心的说曾经帮佐藤和关口清理他们在七濑的酒吧留下的几百公斤的呕吐物,佐藤拍着他的肩膀,向他道谢,七濑却说:"你已经变成龌龊的大人了啊。
"七濑拉着佐藤倒入垃圾堆,佐藤对七濑说:"这世界上有百分之八十的人都是垃圾""那剩下的百分之二十呢?""人渣,不过我倒是觉得有至少百分之一的人是好人呢。
""没有什么好人,那只不过是一群不谙世事的人。
"他们游荡着回家。
七濑对佐藤说:"真希望我没有遇见你。
""我倒是很庆幸能遇见你。
"七濑拦下出租车,将佐藤塞入其中,并对他说,"该回到你的现实里去了。
"出租车不断远去,后视镜里的七濑却依然望向佐藤。
佐藤在中途便下了车,他徜徉于夜晚的城市中,穿梭大街小巷,他又一次来到了曾经和香织入住的,拥有星空房间的5800日元廉价爱情酒店,那里早已破败不堪,他缓步离开,只留下落寞的背影,他回想着一切,自1995年遇见香织开始所经历的一切,香织、苏、惠、关口、七濑,他遇见的一切,见过的一切,他在夜色中奔跑,直到来到了第一次和香织见面的地方,25年前的场景历历在目,他仿佛又看见了拿着WAVE袋子害羞内敛的自己,然后缓缓的说出:"真的,很普通。
"他转身离开,行走至天明,他的背影孤单而落寞。
《我们都无法成为大人》这是什么意思呢?佐藤,46岁,可以说年过半百,事业有成,可成功的背面是他已经成为了没有灵魂的空壳,一则好友提示足以引起他无限伤感和回忆,佐藤青春年华时期遇到的人,一知半解读过的书看过的电影,那些文艺的内容夹杂在一块,编织成一团五彩斑斓的梦幻泡影,那是他灵魂依然富足的时候。
可他发现,他早已趋于"普通生活",早已泡入染缸,哪怕他曾经被香织引导,内心有过想要写作的梦想,可他终究没有实现,在已经身处"普通"的情况下,他仍然会想起25年间发生过的事,遇见过的人,在佐藤内心深处总泛起不甘、怀疑和反感当下的情绪,在要为现实疲于奔命的情况下,内心却依然憧憬着过往的自己,如果我当时怎么做了,那我现在是不是会大不相同?可是无论怎么畅想,我们依然只能发现,就算偶尔有人在脑海中投掷超脱的石头,那也只不过会激起海面上的些微涟漪,一切很快又会复归以往。
美好的回忆,美妙的梦想,那是我们抵御"普通"的护罩,让我们不至于成为奴隶,但是这也恰恰是挡住了我们通往"普通"的巨石。
正是因为有了这样的想法,这样的经历,我们才没有办法成为"大人",成为"沦落于普通的人",也正因如此,我们也成为不了大人。
不论何时,时光亦是如此,教导我们该如何放弃,随时光成长,成为烂熟的大人。
我所渴望的并不是那副虚有其表的模样,而是活出真正自我的坚强力量,在变化万千的时光流逝中,只愿你我都不要遗失真心。
“你真的变成龌龊的大人了呢。
”故事的开始是在2020年的涩谷街头,主人公佐藤和曾经一起在工厂打工、多年不见的朋友七濑不期而遇,酩酊大醉后,俩人躺倒在街头的垃圾堆里。
镜头外,佐藤开始了自己的内心独白。
“我和垃圾没两样,”七濑调侃道,“这世上百分之八十的人都是垃圾,剩下百分之二十的是人渣。
”“那剩下的百分之一应该是好人吧?
”佐藤问。
“才不是好人,只是一群不谙世事的家伙罢了。
”佐藤回道。
佐藤眺望涩谷街头夜景和七濑分别后,佐藤坐在出租车里眺望涩谷街头的夜景。
随后他回忆起了自己和前女友香织自1995年开始、之后却无疾而终的恋情。
小胡同里那家他们曾经视作“安全地带”的情侣宾馆,如今也已经年久废弃。
废弃的情侣酒店电影从2020年起,逆流而上,倒叙每个“当时看起来不起眼,事后回想却是刻骨铭心”的瞬间,最终来到1995年佐藤初遇香织的那一刻。
电影用公元年份+该年发生的特别事件来交代每个回忆瞬间发生的年份,值得一提的是,不管是发生的社会新闻也好,还是主人公的回忆也好,都有一种“渐渐好转”的成分在里头——电影越往过去回溯,剧情就愈发美好。
按照正叙则是:1995年:佐藤与香织交笔友、见面、来到酒店。
公司面试,与关口相遇;1996年:发生交通事故,得到混混宫嶋的帮助;1997年:和香织自驾游、涩谷街头约会;1998年:宫嶋在黑帮火拼中丧生。
香织去了印度;1999年:香织不辞而别;2000年:和苏相遇、苏消失;2008年:关口辞职创业;2011年:公司搬迁、与惠谈婚论嫁;2015年:公司庆典、和风俗女彩花一夜情,与惠分手、在脸书上看到有关香织的信息。
基本上每个故事想要讲述的核心不外乎都是“工作的变迁”、“身边经历过的女性”这种平凡的故事,而影片的巧妙之处就在于用倒叙这一手法,让观众在迎接剧情逐渐美好的同时,在脑海里自行脑补主人公逐渐崩坏的正叙人生。
曾经美好的自驾游
如今沦落为垃圾和香织交往时,香织的口头禅是“这也太普通了吧?
”这一口头禅也潜移默化地移植到了佐藤的心中,以致于他之后做事情都会不自觉地问自己:“这样是否会显得普通?
显得平庸?
”然而不辞而别的香织却似乎将他和其他一切抛之脑后。
夜阑人静的酒店里,打开手机,Facebook向佐藤推送了“你可能认识的人”,看到香织结婚、生子,过上了她以前嗤之以鼻的“普通”生活,面对这样的事实,佐藤只好靠不断回忆美好的过去,去熬过崩坏的时刻。
简单来说,这是一部讲述无法挣脱岁月流逝的中年男子蓦然回首美好青春的令人惋惜的故事,但也可以说,长大成人、年华老去这件事或多或少都会美化曾经回忆之嫌。
从这个角度来看,佐藤在46岁终于长大成人了,也可以说他在46岁终于迎来了自己能够真正感受到事业与梦想并存的年龄。
而那些回忆,也会继续停留在他的指尖,轻轻触碰,即会被再次渲染。
他曾经苦苦寻求的“香织不辞而别的信号”永远也不会出现在他面前,也正因为如此,影片始终以佐藤的第一人称视角呈现。
类似《花束般的恋爱》一样,这同样也是一部“只能打动能被打动的人的电影”,“身体里有尚未成佛的词语”的人们都能获得共鸣。
或许是因为自己也已经到了和剧中人一样的奔五的年龄,或许是因为自己也还想继续做一个不愿意长大的“孩子”,不想成为大家眼中的普通的大人,《我们都无法成为大人》在不经意间打动了我。
在打开投影看这部影片之前,我并不知道剧情,甚至在看了十几分钟的时候,我对影片在说什么还是比较懵逼的。
翻看豆瓣条目下那个莫名其妙的介绍“在早高峰的电车上,Facebook向我推送了“你可能认识的人”。
那是我的前女友,我爱得最深的人。
恍惚间,我点下了“申请加为好友”的按键”,更是完全误导了我。
二十分钟之后,我开始意识到这是用倒叙的方式在讲述成长、爱情、人生的故事,于是我的情绪也跟着进入。
什么样是大人?
找一份稳定的工作,结婚、生子,或许我们接受了这些“约定俗成”的人生道路,也就意味着我们长大成为大人了。
香织面对伊藤的求婚说,“这看起来好普通呀”,可是有一天她也终于成为了自己曾经眼中的普通人,也走上了结婚生子的道路。
这看起来就是我们每个人都在走的道路,从年少时的理想主义,对未来仍有想象,希望自己活得不普通,到了中年时发现我们其实也是一个普通人,爱过,也被爱过,过着朝九晚五的生活,忙碌着每天的琐事,日子就这样一天天地过去,过着平凡的人生。
即便伊藤的心里似乎始终无法忘记香织,香织给他的明信片始终夹在书里,似乎并不想变得普通和无聊,他拒绝了与相处9年的恋人结婚,他一直努力想要有所不同,但在某个夜晚突然打开回忆的思绪,过去的20多年的时光历历在目,发现自己终究还是成为了普通的大人。
这就是普通人的一生,那一个没有说离别就再也不见的清晨,那一次摔伤也要先顾着工作的意外,那一个被人看穿了情绪的夜晚,那一间繁星点点充满回忆的房间,那一位爱而不得的朋友,那一顿因为工作电话而被打断的午餐,那一场因为共同的喜爱而走到一起的初恋,那一份无聊而又无法放弃的工作,那些一地鸡毛的生活。
倒叙的手法更容易让我们产生“如果当初…. 现在可能不一样“的想法,但人生没有假如。
普通也没什么不好的。
我们都无法逃开普通的生活,贪恋过往,回顾过去那些年少情怀已经没有意义。
如果说在年轻时还有做梦的自由,“身体里有尚未成佛的词语”,到了中年时候再继续中二,一面唏嘘着人生的虚无,一面感慨着说自己不想成为大人,那剩下的可能就只有矫情和自我感动了。
但你其实仍然有机会选择不普通,就像那个心血来潮就翘班去说走就走的自驾旅行,无论你是少年还是中年。
香织不重要。
我们都不知道香织为什么选择离开,一开始甚至没有在意,而后发现的确还是有人固执在问,香织为什么选择离开呢?
我不知道,不想追问,不好奇,也不在乎。
香织不重要。
伊藤,你听到那个用无意识写小说者的故事,你躺在床上流眼泪了。
你不想处理无意义的graph了,你就记住了香织说,你没问题的,你很有趣,去写写小说吧。
那么多年过去了,你头疼地磕着键盘空格键,脑子里唯一记得她说你没问题,你很有趣。
但她早已经离开你了,而你也没成为小说家。
香织不重要,伊藤。
你知道就算她结婚生子,变成她当初觉得普通的大人,你咂咂嘴说她变得普通了,你也没能忘记她不普通的样子。
因为香织不重要,你难以忘记的是一个符号。
香织不重要,所以你会在四十多岁爱上另一个符号,当然如果三十岁遇到,你也照样爱上;她很年轻、她很主动、她有很特别的职业,你可以等她服务完男宾客后成为下一个,同时自己又是那么的不同,因为她有识别你的寂寞的能力,你也有,因为寂寞和寂寞是相吸的。
香织不重要,伊藤,你们是否能成为大人也不重要了,是你无法成为大人,从始至终都是,你能懂得香织离开的意义吗?
同样作为追求“不普通”的中年人,看完本片,高赞的影评说“这部片适合轻度踏入社会以上人士观看”,但我认为“轻度踏入社会”的人未必能看得懂。
没有贬低的意思,这篇影片写得特别好,我自己看了好几遍。
这里从中年社畜的视角,聊聊一刷最有感触的几幕:1.看着东京塔灯熄灭,女孩咬着嘴唇说:“你小时候,想变成现在的自己吗?
”这个问题扎心了,算是故事的一个引子。
2.2008年,主角的好友兼同事关口先生吹着口哨去找客户收欠款,被客户无视,最终关口给了他一拳。
这里导演设置了一个藏得非常深的彩蛋,口哨的曲子来自德永英明的《翼をください》(中文歌名:请给我一双翅膀)(感谢另一篇影评指出来)。
《翼をください》这首曲子在日本相当出名,歌词各种鼓励年轻人追梦,也是高中合唱团、吹奏部的经典曲目。
大部分社畜高中的时候一定听过~而电影中,关口吹着这首励志小曲被客户狠狠无视,极其讽刺!
你的梦想,在现实面前什么都不是!
呼应前面的问题:“你小时候,想变成现在的自己吗?
”相信日本40来岁的社畜听着会很有感触!
所以关口和伊藤在走廊抽烟的时候才会对伊藤说:“不管怎样,请尽快离开这里!
”这是伊藤逃离“普通”的机会之一,是的,关口的意思:伊藤,去追梦吧!
3.而另一次机会,来自于香织从印度寄给伊藤的明信片。
明信片说“一起去吧”。
手中的明信片,穿越年代重复出现,明信片上暮色的印度泰姬陵,是伊藤永远到不了的远方……如果当时跟香织一起去印度,人生会是怎样呢?
……但是,但是,去了又能怎样呢?
……最终,最终,香织你啊,你也回归普通生活,结婚生子…真是普通啊…4.故事结尾,伊藤和酒吧老板七濑的对话:“为什么要把酒吧关掉?
”“客人想回去就能回去,但我无处可逃。
”这句话给到我极大的震撼!
开酒吧的gay友七濑,看似为自己的梦想打工,看似脱离平庸,结果依然被困在名为梦想的牢笼……追逐梦想又能怎样呢?
5.没错,生活本来就没有什么意义,本来就普通至极。
伊藤依然做着单身社畜,关口创业成功,七濑成为孤独的酒鬼,香织结婚生子。
最终,和你我一样,都活成了普通的大人。
比小说原作要好,这个要承认。
虽然和花束一样充满了报菜名,但有两段男主和香织的回忆真的太美了,一段是在love hotel星夜一般的房间里,一段是两个人驾车🚗出去没有目的地的旅行。
我们知道现实不可能这么美,是男主对香织的爱才美化了和她在一起的每一段回忆,因为是香织教会他什么是不普通,但这最终也成为他消不去的执念。
男主被心头的我执所困,犯了痴念,也因此无法“成佛”,“无法成为大人”。
ps.七濑这个角色比小说中要出彩得多,演员的水平很高,网飞是真的会拍lgbt。
他全身上下充满了打进去的其他人的文字,那些文字没能成佛,留在身体里,你的身体,也充满了尚未成佛的词语
《我们都无法成为大人》= (《花束般的恋爱》+ 《稍微想起一些》)/2
在苏出现时有了魅力,在苏快速消失了之后又变得无聊起来。想尝试一下用鲜奶泡面。成为一普通人是很难的。
有真情实感,纯真的少男少女也表现得很真实。但倒回的结构看起来真累。
三星给森山未来,半星给小泽健二
纯纯的浪费时间,要不是工作需要看完多看10分钟都是浪费。一堆没用的情绪宣泄,全程无病呻吟,低成本。就这还能7.5?日影真是江河日下。
我们只是不断的前进,不断的遇见,却不是不断的长大
真的很普通。普通哭了。
我们都无法回到过去,我们都不愿意长大。看这片如此影响心情,还是再看一遍《爱的新世界》吧。
故事不错,体现时间跨度的化妆也还可以,但是写和拍不行,这个角色还不够让人同情,有这工夫不如重看《薄荷糖》。森山未来很有魅力吗,凭什么让男女都着迷?笔友的年代还是让人怀念的,起码大家还在平心静气地着迷一样东西,现在只剩浮躁了。才认识浅野堇,浅野忠信的女儿。
伊藤沙莉 Sairi Itô燃烬《原来我们都没长大》166
2.5吧。一种没有超越性的纯暮然回首。
因为回忆会被美化的,因为怀念的其实是年轻的自己,因为爱曾经是本能,不需要技巧,因为是第一次
渐渐地我也变成能看懂这种莫名其妙电影的大人了
名为“时代”之梦境的深处是小泽的《天使たちのシーン》。“愛すべき生まれて 育ってくサークル”,这句歌词的“愛すべき”包含着既肯定又否定的暧昧语气,你应该被爱,你值得被补偿这份爱,但你也得到过理所应当的爱。“我们都无法成为大人”的内面就是这个“愛すべき”的依存心,至于“サークル”也并不是世间,而是模糊了某个确切单一的“我”的“我们(ボクたち)”。当然,或许这首诞生于93年的歌原意并非是这样,但这部电影、或说这个当刻的日影(包括动画),就是描述这样的“我们”时代。
没必要用倒叙讲故事,搞得让人看不懂想表达什么,上次看这种叙事方式还是《薄荷糖》
昏昏欲睡。。。
直到不再担心被“太普通了”判决为无聊的大人
伊藤沙莉是真敢拼露。
讲故事的方式很喜欢,那几个时间节点,结合了当时的一些社会事件。但整体故事很单薄,视角单一。爱不是记得对方多少,而是为对方做过什么,如果没有为对方做过什么,说爱未免显得太廉价,那只是自我感动和对被爱的迷恋罢了,一种和对方无关的自我沉浸。当然也没什么好或不好。人与人之间,无非是合则来不合则去。