猛龙

其实我不知道虻虫是什么？

只是因为它和猛（meng)字同音，所以我用了它。

结果我百度了一下，看了下照片，好家伙，原来是和苍蝇长得差不多的恶心东东。

好好一条猛龙，怎么会变成苍蝇呢？

哎还是听我慢慢道来。

其实初看《猛龙》，我马上想起的是《神偷谍影》，也是同样的一群青年演员，也是群戏，也是讲述类似特工人物的东东，同时，我也想起了《冲锋队之怒火街头》，都是让我反复看了好几遍仍然可以热血沸腾的好电影。

因为联想的关系，于是，原本不看好《猛龙》的我对它竟然抱起了准备再看到一部好电影的念头。

只是，当我看到第34分钟时，我终于明白了“在做任何事之前都不能太抱有希望”这个道理，因为电影的整体混乱已经让我看得莫名其妙，兴趣大减！

《猛龙》整体的故事大纲还是不错的，讲的是黑白两帮特工团伙对抗的故事。

是按照段落式的方法叙述整个电影故事的。

只是，电影的整体风格和它的剧情有着让人很不舒服的感觉，可能它们并没有很好的浑然一体。

因为，电影里的段落式的方法叙述很容易让人感觉到《高度戒备》《冲锋队之怒火街头》那样剧情严谨节奏紧张的写实电影。

可惜，导演呈现给我们的只是比（赵文卓）的《碧血蓝天》还差几品的东东。

看清楚哦，是比《碧血蓝天》还差的啦。

电影一开始的各个角色回闪式的出场介绍，让人眼前一亮的炫。

特别是余文乐的那段飚车，让我差点以为他是从《头文字D》直接跳过来的呢。

可能导演MTV看多，太爱这样的炫了，于是整部电影就经常反复出现这样回闪式出场人物介绍，出现多了，反而不炫了，倒有了动画片里变身人物每集都要反复重演变身过程的罗嗦感。

本来就是说了，你来一遍这样的回闪式出场人物介绍，可以让人觉得你很有水平，很有时尚感，一定是欧美游戏电影看得毛多的了，大家都爱这招，就好象当年大家都爱玩“白鸽，教堂，枪火”一样，酷啊！

炫啊！

特别是对我这样喜欢电玩，喜欢MTV的酷片追求者有非常好的代入感和亲切感。

可惜，偶*透明*断定导演大人一定是对自己年龄大的自卑感比较强，又特想把自己装成是新锐导演，好不容易学会了回闪式出场人物介绍这招，他老人家在电影里能不反复用这招吗？

于是乎，整个电影有好几段地方就莫名其妙变成了生硬烂俗的MTV似镜头，我再外加“苍白”“脆弱”两个不恰当的词形容导演过多的在电影运用镜头的不恰当的不恰当，这样恰当的不恰当，就是电影里许多地方的不恰当。

晕乎了吗？

晕了，导演导的这部电影让我看得更晕呢。

完了，因为电影太混乱，看得让我把反角名字都忘记了，只好用CS的叫法，把那韩国坏蛋头子叫“匪首”吧。

电影有许多情节让我看得莫名其妙啊，“韩国匪首”竟然可以随便进入政府单位里找那个胖子“狂龙”，哈哈，其实应该叫“肥龙”，看大门的人去哪了？

我没去过香港，我只知道咱们大陆随便哪个政府部门都有看大门的，好的有卫兵站岗，中等的请保安巡逻，差的还可以叫个退休干部来看看大门学学狗叫，难道香港就没有看大门的，我晕啊，那个“韩国匪首”就那么潇洒的进入香港的政府单位里面去了，还带刀呢，而且还就知道更衣室在哪个位置，这个可能人家是特工，找地方厉害着，我勉强相信。

可是政府单位有那么好近的吗？

要不，我明天叫个胆大的傻瓜带捆炸药去省政府大楼去玩玩，非立马被站岗的土匪兵毙了不可，傻瓜被当场暴头，那当兵的还能立个二等功呢。

还有，那个谁谁谁，对了，余文乐和周俊伟，这两个胆大了，莫名其妙的，就可以找到“韩国匪首”和大光头汤镇业的交易地点，事前没有一点调查工作准备，就这样莫名其妙的找到了，真是天生有当特工的料啊。

而且，整个场景导演明摆着就告诉你们这是在拍电影，所以千万不要对号入座了。

整个交易地点，就“韩国匪首”这边几个特工和汤镇业身边几个混混，我晕啊，你说“韩国土匪”们是因为剧本设定他们是艺高人胆大，几个可以干其他配角几百个，咱没话说。

可那个汤镇业在剧本里还是香港一个黑帮大亨了，整个一个香港“山口组”组长了，和别人交易能就带这么几人么？

况且，还是自己的死对头老仇人了，就算对方规定不能带人，他个大光头一看就老奸巨滑了，能不在周围埋伏下了千军万马吗？

再说，还是在自己的地盘上呢。

哪个地方能够躲人，还不是了如指掌。

就这样莫名其妙的被两个小年轻摸进交易地点了，周围连个看场子的都没有，这老大真不知道是怎样当的，最后被警察生擒了也是活该。

后面，这个“韩国匪首”也是很随便的就进入警察们什么“引鬼出洞”任务的大楼里面，我再晕啊，“韩国匪首”是怎么找到那个地方的？

谁通知他说大光头汤镇业在那里？

再说大光头前面不是被警察抓去了，他在那里出现不就明摆着警察设下陷阱“引狼入室”吗？

那个“韩国匪首”还P颠P颠的往里面跑，真有他的。

当然，从他布置其他人的任务来看，他是有准备的了，可是警察呢？

我的上帝，那里的警察蠢得跟猪一样，偌大个警察地盘，大家都忙着埋头傻干，硬是没有人出来巡逻。

而且，警察们的准备功课都没做，就傻乎乎的匆忙行动了，结果连“韩国匪首”长个啥样都不晓得，还不如人家F死吴建豪知道通过电脑调查出他的长相。

结果“韩国匪首”到了跟前还傻乎乎的问他：你哪个单位的，来干什么啊？

幸好《猛龙》不是搞笑片，否则那“韩国匪首”非得回答：偶是送外卖的，蛋烧饭加香肠36块8，付钱吧。

所以这些笨蛋警察死也活该，太不敬业了。

当年，看《暗战2》里长毛伊健哥大模大样进入警察局安炸弹那段，尽管情节离奇大胆，但还是比较符合电影风格的，所以我还是看得津津有味，可是这个《猛龙》里面，进入警察机构内部如上厕所一样方便，地点还是在世界上号称警察最多的香港，是“香港”啊！

我可是看的口吐白沫莫名其妙差点昏到。

整个电影里面，有爱情，有义气，有亲情，有矛盾，有热血，有眼泪，什么都有，但是就是没有吸引人的地方。

我的要求并不高，不要求感动我，只要好看就行，像《拳霸》什么的，其实是很俗的一个片子，谁都可以在里面轻松的找到好多毛病，但是它好看啊，于是大家也就不太计较它的毛病了。

就好象一个女人，虽然长得不漂亮，但是男人却还是喜欢她，因为她温柔啊。

温柔是女人最大的武器了，当然，这是对男人而言的。

一个女人的温柔是对男人而言的，一部电影的温柔可是对观众而言的了。

电影的温柔是什么？

我想，应该就是它要有吸引观众的地方。

一部电影可能情节不好，但是它要有好的角色塑造，如《喜剧之王》，这部电影其实在整体情节上是比较差的了，但是它吸引大家的是因为（伊天仇）这个人物努力为理想奋斗的热血塑造，所以大家还是很喜欢看的。

可惜《猛龙》没有一个让我亮眼的人物。

导演可能想在《猛龙》里给观众有《暗战》或者《盗火线》里那样棋逢对手誓死纠缠的感觉，所以他老人家不辞辛苦的安排了F丝吴建豪和那个《未来战士》里的（迈克尔·比恩），夏雨和 MaggieQ，周俊伟和大块头，“肥龙”和“韩国匪首”的多场对战场面。

不错啊，很精彩啊，这些战斗里有几个画面非常凌厉，甚至有《我的老婆是大佬》片头里雨战的感觉，我想这些精彩的打斗场面一定也有“肥龙”的许多功劳！

吴建豪和（迈克尔）最后学习美国西部放牛流氓的对枪决斗场面拍得很有《英雄本色》的味道啊。

夏雨和 MaggieQ的阻击对决则让我想起了《兵临城下》，只是这里的情节和那经典电影里比起来只算小儿科了。

周俊伟和大块头，晕了啊，他们的打斗我基本上没什么印象。

“肥龙”和“韩国匪首”的PK战还算可以看的，只是我觉得最后“韩国匪首”突然自插肚子一刀比整个打斗来得更精彩些。

所以我觉得，导演只是学习其他电影里双方没完没了的死斗，却没有学习到双方斗到最后那种惺惺相惜的感觉。

只是在“肥龙”和“韩国匪首”最后之战里，“韩国匪首”突然自插肚子一刀，“肥龙”难过的表情，看出了一点这样的味道。

哎导演啊，都什么年代了，观众可是已经看腻了硬碰硬的东西了，大家现在就喜欢看敌我双方又恨又爱的东东，你这么死硬的编东西，难怪大家看了没味道。

对了，我还有个人物塑造上的大漏洞要批判一下导演，其实整个《猛龙》里没一个人物的塑造是成功的，“肥龙”不老辣，“匪首”不大气，老外（迈克尔）就根本不是个演情种的料，任大叔的“韩信”则简直就是个白痴。

但是，这些人物的塑造统统都不如“李冰冰”演的那个公关小姐臭蛋。

“李冰冰”演的这个公关小姐反应特迟顿，等同弱智。

剧本还设定她曾经是大光头汤镇业的情妇呢，我靠，（迈克尔）这样的无事献盈情突然出现，她竟然还不会产生怀疑，偏当这是桃花运。

好吧，就算你公关小姐坐了这么多年，仍然保持纯情，可是怎么随便来个人你就跟他走啊？

怎么和出台一个样？

而且那人叫你在某个地方等他，他消失以后就发生警报声，你这么多年社会经验怎么就不怀疑那个莫名其妙出现的人呢？

亏她还是在大光头汤镇业身边当过的情妇呢，黑道上的滚打爬摸难道就都没经历过吗？

就算真没经历过，正常人的警惕性也总该有吧。

NO，NO，全没了，“李冰冰”演的这个公关小姐就根个傻妞一样，好象什么都不懂。

我最初还想，好家伙，这一定是导演设的一步暗棋，这小样的一定是卧底。

可是，导演就爱跟我过不去，电影到后面，吴建豪带她引（迈克尔）出来，最后还就在她旁边被（迈克尔）打倒，那么明显了，她竟然还傻乎乎的问（迈克尔）：你朋友呢？

我晕啊，那小子不就躺在你脚下呀？

你还踩他两脚了。

这个女人就是一笨人，只会摆出一副学院派式的“喜怒哀乐”，难怪汤镇业会不要她，难怪（迈克尔）和她擦不出火花。

理解，理解啊！

还有就是，电影里还到处都有在做秀摆造型的感觉，几个年轻人用橡皮枪打鸭子特无聊特假那段就不说了，单是“肥龙”带着那帮年轻主角跑步那段，而且还边跑边脱，明显是在做秀啊，跑就跑呗，脱衣服干什么？

想增加热血气氛也不是这么整的啊，一看就知道在拍电影嘛！

不，是拍广告，什么广告？

南极棉内衣呗，地球人都知道。

*透明*作于杭州有晴天

猛龙——就像黄圣依的胸部5.5/10想cool，却cool得不到家。

除去摄影没有一点可以值得称道的。

演员都低龄向，情节弱智向。

如果把这些整天摆pose的年轻演员拍成一个什么午夜赛车，或者地下极限的，或者街头舞蹈的。

不比强做什么国际警察强？

导演的脑袋简直进水了。

根本不知道年轻人的趋势。

这个影片就像黄圣依的胸部——毫无内容。。。。。

http://www.blogcn.com/user18/volkswagen/index.html

俗话说，有能耐的作故事，没能耐的做评论，有没有能耐就成了“编剧”和“影评人”最鲜明的区别之一。

在中国的电影界，编剧扮演了“生产”的角色，担负起艺术创作和娱乐传播的社会责任，反倒是那些被称为“影评人”的诸人，非但没有所谓的“文化创造力”，更直接的堕落成为电影产业的寄生虫，靠着撰写不痛不痒的文章换取微薄的稿酬，换取自己填肚子的那一块面包。

于是悲夫影评人沦落到如此境地，自然也不免心寒。

试问在那个鸳鸯蝴蝶派盛行的时代，那个武侠魔怪片滥觞的年头，那个媚日卖国剧横行的岁月，是哪批人奋笔疾书，揭露这些没有营养、糊弄世人、颠倒是非的怪形电影？

那个时代的影评人大多有着清醒的头脑，痛斥影坛之陈谢弊病，大呼电影革新之法，才最终成就了中国电影那一段黄金岁月。

反观现代之执笔者，畏首畏尾，思想尽失，或沉醉于玩味文字，或流俗于人云亦云，偶尔有英勇无畏者，也大多出于自我标榜，达到显示自己“存在”的目的。

不得不说中国的影评界存在无数的败类，他们的装逼和吹牛，远远比猪圈里的粪便更加让人难以忍受；他们的扭曲和造作，远远比垃圾场里的污秽更加让人感到作呕。

影评界就是这么一个群魔乱舞之地，苍蝇蚊子乱飞，蚂蚁青蛙乱爬，贪婪的攫取着电影产业剩下的那点蝇头小利。

看看目前中国电影的苟延残喘，你指望这群坐井观天的人们有什么深刻的思想吗，你能指望在他们的字里行间榨出一滴有用的营养液滴吗？

互联网的推广，电影市场的洗牌，带给中国影评界的不是一次革命般的破立，反倒是一次垃圾场般的填埋。

这个时代的通讯是便捷了，任何人都可以写影评、写博客，他们为了追求点击量不但去做标题党，而且不惜拿阴毛去填补文字间的无聊与空虚。

这是一个虚无主义泛滥的年代，“我思故我在”变成了“我写故我在”，没有了独立思考，只剩下抄袭拼凑，内容大多七荤八素，貌似高深无敌，实际经不起任何的推敲，顶多只能哄骗没看过多少电影的单纯网友而已。

影评界的丑恶验证了“知识分子是最无耻的一群人”的真理，知识储备、高级教育没有给他们带来健康的人生观，反倒成了他们自我标榜和装腔作势的用具。

那批口口声声说自己看着欧洲艺术电影长大的人无疑是装逼透顶的，那群动不动张口塔可夫斯基闭口英格玛•伯格曼的人是无限可耻的，那类动不动就推拉摇移大谈电影符号学的人是不可救药的，醒醒吧，你们这些装深沉装艺术的人们，看电影就已经够累人了，你们还非要拿自己都搞不懂的玩意去灌输别人，像婊子立牌坊一样彰显自己多懂“艺术”。

就是这些无聊的人们，反而有力气去鄙视那些有个人想法的人，他们没力气去恶狠狠的批判电影的弊端，搞人身攻击却莫名的有一套。

“猛龙事件”是网易论坛那场天翻地覆的动乱之后的第二次风波，无数人为之论战，最后还不是弄得封贴，封IP，最后两败俱伤？

那场动乱的当事人释凡，自言狂爱猛龙，不惜为之奋战，竟然遭到众人围堵谩骂，说起来笔者亦不喜欢《猛龙》，但释凡之为人，个人则觉得远远胜过影评界的装逼诸人。

要数当今影评界文笔最好的五十人，释凡一定不在其列；要数当今影评界最有想法的十个人，我想释凡一定位居其中。

释凡行文，虽文采不甚华丽，真挚之情则不减；虽观点有时怪异，却大多有理有据；虽动辄爆裂粗口，亦是对准了诸多欺世烂片有的放矢。

当然，释凡看片讲求一个“猛”字，喜欢感官刺激强烈的动作戏，对诸多沉闷的文艺片则大多无视，我必须说释凡是一个真正知道思考的影评人，从不人云亦云，说话襟怀坦荡，不喜欢就是不喜欢，从不遮遮掩掩。

譬如许鞍华的《天水围的日与夜》，释凡斥其烂片，死不回头，到底还是从了自己内心的真实想法；倒是一些随大流的影评人跟风为电影叫好，但问到片子哪好，却半天答不出来。

目前的电影界金迷纸醉，影评界万马齐喑，收了红包的写贴狂赞，领了好处的撰文鼓吹，他们不曾考虑过良心的价值，进一步堕落成金钱的奴仆，吹捧《无极》、《黄金甲》的造作行为，俨然比安徒生的《皇帝的新装》更加荒谬与可笑。

释凡狂批《画皮》的那一刻，他们又在哪呢？

他们是否会为了自己没有说出实话而自惭形秽？

哦，也许恰恰相反，他们会板起那比铜墙铁壁更厚的脸皮，拿之前的破事儿向后者发起人身攻击，可是被攻击的那个人却一声哈哈大笑，毫不理会这些铺天盖地的歧视和鄙夷。

记得有个仁兄曾言：我们写影评的都是流氓。

我想这么说的人们早已经丧失了心智，成为影评界的怪物，他们不善装逼而又极爱装逼，每天装腔作势，看似博学多识，实际浅薄之极；每帖必至冗长，看似文字华美，实际废物一堆。

影评不是抒情散文，这么乌七八糟扯一番，好比懒婆娘的裹脚布，又臭又长。

文藻华丽不是错，错的是内容浅薄，浅薄是影评最大的弊病，华丽的文字却是任何人都能模仿的，那些看影评的朋友们啊，不要在这些无聊的文字上浪费时间好吗，你们真的能从中得到什么有用东西吗？

就是这形形色色的人，造就了中国影评界的可耻和可悲，你们能做些有意义的事情吗？

哪怕像释凡一样，不遮遮掩掩，不装逼造作，拿出自己的本真掏心窝子说话，你们既然鄙视《猛龙》，鄙视释凡，自己又不检点，还妄图塑造自己到高风亮节的地步，真是有些滑稽到无厘头了。

陈凯歌那句话给你们送回去，做人，不能无耻到这个地步，亏你们看了那么多电影，反倒不如人家释凡看了一遍《猛龙》，说白了“猛龙精神”还真是你们最缺的那类维生素，怪不得你们会一个个思想发育到畸形。

要说高风亮节，我想说释凡比网络上那些龌龊的无知者够格的多，爱了猛龙这好几年，那点精气神也不再仅仅局限在那部电影，而是真正化成一种精神。

释凡是真正爱电影的人，每日必看两片，必写一贴，欣喜便赞，不爽则骂，观影逍遥无羁，抒发皆由本心，这么多年坚持下来，又承受了多少被拍砖的遭遇。

反而是沉默的多数人，平日张牙舞爪，口快如麻，一到紧要关口就不肯说实话，网络上的暴民很多，您连挨块板砖的勇气都没有，还写什么影评呢？

还是回家卖红薯算了。

影评界原本是块净土，现在却堆满了垃圾，那些无聊透顶的文章等在各大平媒网站，麻痹着人们的意志，勾引单纯的读者去反复研读，最后就弄得他们眼底手低了。

而那些所谓的影评人，则数着自己写专栏那到的那批款子，邪恶的笑了，他们的脸部已经严重的变形，犹如王尔德笔下的《道连•格雷的画像》，让人看到不免抽风。

说起来这个集体意淫的时代还真的不适合“猛龙精神”的生根发芽，因此只能希望各位撕下伪善的面具，集体共勉了。

如果您真的那么做，估计我们的影评界还有得救；如果您仍当成耳旁风，我们集体走向灭亡的日子也不太远了。

文/灰狼

《猛龙》，昨天晚上看到的抖酷片子，泛泛无奇，却着实感喟于Michael Biehn和李冰冰的一段恋情。

一个是嗜血的东欧前游击队头目，身负杀亲之仇的国际犯罪集团雇佣兵，另一个是被其仇家抛弃的情妇，心无邪念的风尘女子，故事起名叫《玻璃鞋》。

游静性格温吞柔弱，连原本值得怜惜的处境都有三分可以说成咎由自取。

身在烟花欢场的大班却无助地被小混混撕下裙子；拿着定情的娃娃怀念抛弃自己的前男友，仿佛他只是出差而已；认识了在街角试图保护自己的陌生男人，毫不知底细就与他相好，生死相托。

这如果不是个隐忍待发的女人就是个十足的傻瓜。

面对这一切她不做选择，不会仇恨也不会拒绝，仿佛水一样可以被任何容器装载，却又不是一般的随遇而安。

柏秋在楼上玩枪战，火警惊走了大排档里所有的人，只有她还在原地等他，仿佛他是自己海誓山盟的恋人。

再次出现的柏秋的表情可以用惊诧来形容。

他刚刚射杀了重案组的警察和官员，满手血污。

与其说惊诧于静的力量和决心，不如说惊诧于自己无法遏止的感情。

原本只是利用她来接近那个抛弃她的男人寻找寄存财产的胶片而已，一瞬间这个老辣的杀手，却在远离故土的世界的另一极，被击毙在这个喧哗而陌生的孤岛上，灵魂与此生的最后一段无以慰藉爱情，离落于此。

-静的可爱之处就在于，你说什么她都会相信。

-我和你的不同之处在于，我从来没有骗过她。

影院中的光影是命运最后一息匪夷的闪烁，柏秋杀死抛弃她的男人，他不想再要胶片，却已无法回到静的身边。

倒在少年狙击手枪下的时候，他还试图爬起来走出去，静转送他的娃娃碎在地上，所有人等待寻找的胶片从溅满鲜血的残骸中露出来。

静还在原地等。

总是被这种离奇的浪漫的爱情组合所感染，一老一少，复杂与单纯，阴暗与光明，这不能用简单的埃勒克特拉情结或者反派情结来解释，而还源于内心深处的一种失衡，如同循规蹈矩的唐何塞对卡门的渴望，这始终都是精神中另一极端的力量在狠踏着心灵的跷跷板，一生中始终站在大多数的、一团和气其乐融融的此岸的人对神秘彼方的狂想。

与公主同一走向的天使无法站在天平的另一端衡量她确切的重量，无法使她的心灵体验获得无撼的圆满，魔鬼却可以做到。

情感与理智、善良与阴险是正与负的平衡，甚至，如同柏秋，其一身便可以达到这种残酷嗜血与柔情深种的均衡，而非单面的正派所能诠释出。

所以女性角色们只能期待更强更离经叛道的男二号或者反派的配合，才能沉湎于猛虎与蔷薇的奇异平衡之中。

因為它的宣傳吸引，在上映的最後幾天看了。

看之前心想難得有警匪港產片，又是李仁港導演，又說甚麼「中國國家博物館確定永久收藏的第1部電影」的電影，令我以為很好看。

故事說犯罪兄弟的老二在押送到法庭受審的途中，被一班特工劫走，更無視香港警察，把他們打得落花流水。

劫囚的原來不是老大，卻是老大的仇家以此要脅和報仇，然後是不斷的翻天覆地的大戰。

動作片沒甚麼劇情可言，故事簡單是預料之內，不太誇張便行。

令人失望的，是導演的說故事手法。

到了2005年的今天，還以那種每人1、2分鐘，以各人的「威水史」來描述他們如何「厲害」。

還要好壞雙方，加起來10 多人也以此描述，真是老土得要命。

更甚的是那些背景憶述不能令人感到他們如何了得，但字幕卻描述他們是精英。

槍戰的場面也沒甚麼特別，和80、90年代的差不多。

無論鬧市騷動，還是黑幫講數的場面，也甚有舊日港產片的影子。

工廠大戰那幕也沒甚麼看頭，誇張得過份；過百名警方精英，瞬間便被消滅了，就算要形容特工們多厲害，也不用誇張到這個程度吧！

香港警察在國際上也頗有地位，當中的精英不會差到讓一個陌生人輕輕鬆鬆便深入指揮部吧。

最後的決戰也不知所謂，夾硬把雙方分開成單對單對決，但又沒有精彩的比試，求其每人出場數分鐘便算了。

動作場面也不好，都是以花巧的動作和快速錯亂來剪接，做成好像很精彩的樣子，但其實都只是雜耍式動作，間直浪費了洪金寶。

最差的還是手法，導演還在用這邊死一個，那邊死一個的手法來平衡雙方；還用把一方推到將死的時候，來一個「對死物耿耿於懷」，再轉身反擊打敗對手，導演是否在向舊日的港產片致敬？

中間穿插的父女兄弟感情線，對電影根本起不了作用；反而有點特別的，是特工和大賊情婦的糾纏。

最不堪入目的，是用字幕來劃分片中的每一部份和最後以5位精英很有型地show off一輪來結幕，不知道還以為是成龍大哥《紅番區》時代的回歸呢。

李導演的《阿虎》拍得不錯，《少年阿虎》也能在金像獎入圍，怎會愈拍愈差的？

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躺在床上回想起今晚的遭遇，俺很难过，因为刚刚在“难过影城”看了《猛虫》。

当初去HK，在中环偶遇本片动作指导钱嘉樂带领一大批演员拍摄片头的戏份，当时它还叫《猛虫特警》，一转眼也已过去了7个月（真是光阴似x日月如x），特警二字咔嚓一声没了；当初她还会应付一下我的搭讪，现在她就像空气一样无所不在却又难以捉摸，我的话都变成空谷余音。

物是人非就是这样解吧。

“难过影城”开张大吉，《猛虫》大酬宾，门票只卖10￥，结果涌进去不少人，上座率有5成。

观众中包括几个八婆，其中一个坐在俺身后，一晚上不停地解说配音自言自语发出由衷的感叹哀嚎：还不杀死那个坏人？！

哎，这个人还没死！

……这个穿白衣服的八婆惹得我不禁把头左转90度作肉酸托腮状在漆黑中注视了她良久，一心二用有眼看戏左眼看她，发现她长得很不美，或许她会像个心里美萝卜那样心灵美？

除了八婆还有两三个旁若无人打电话的9公；还有带着1岁至10岁不等小孩同场进行暴力教育的父母；还有把影厅当作厕所喷了大半瓶空气清新剂唯恐大伙闷不死的影城职员，这些个杀人犯在事后接受俺独家采访时还振振有辞：我们是怕大伙闻到臭味，所以就搞了些香气扑鼻的清新剂。

物极必反，鲍鱼吃多了都会反胃，香水喷多了也成了毒气，今夜俺们就这样被你熏熟，俺闻着女伴淡淡的体香漫漫沉醉变成了泡影，这还有王法么？

言归正传，说回电影。

《猛虫》的确很猛，看了之后俺精神、视觉、听觉多从疲劳。

场面火爆打斗惊心血腥暴戾枪声不绝于耳如同轰炸，长的短的手枪步枪冲锋枪……普通警察如脓包，一死一大片，特警和特工驳火PK简直有胡天胡帝没完没了无法无天。

为什么吴建豪埋身被射中n弹会死不了？

原因很简单：他穿了铁布衫。

为什么冰冰李的情人迈克尔宾会死掉？

因为这样冰冰李和他的这段情才凄美。

为什么星爷会看上黄圣依？

因为她死都死得这么美，中弹倒下仰面倒下的镜头的确唯美至极令人窒息，忘却了她之前所有的表演。

为什么导演会这么弱智？

在电影里边打出一些人为的文字提示：卧虎藏龙、虎落阳平、高人相助、最后一战……因为俺想起了过去小学语文的分段与概括段落大意。

为什么导演会在特警特工准备开火时安排镜头切回他们摆pose耍酷的黑白镜头（还反复多次）？

因为据说导演李仁港先生是拍MV出身，数码摄像机回放功能操作起来easy job。

为什么《猛虫》里边，俺更喜欢那些特工？

惨死的Maggic Q冷艳（难怪中田英寿都和她有过一腿），小眼睛但很MAN的韩国男人许峻豪和有情有义身手不凡智勇双全，迈克尔宾起码也不会样衰…这几个来自五湖四海只会穿风衣的特工愣头青吴夏余安黄真tm多余，这种对手是对许峻豪们的侮辱。

为什么他们还要拍续集？

因为据说票房好。

为什么洪金宝那根雪茄这么粗？

因为他嘴巴太大所以雪茄口径大？

因为他是肚子大？

为什么删掉冰冰李和迈克尔宾的激情戏？！

强烈抗议！

生活中不是缺少美，而是太多诲淫诲盗的剪刀手，他们见不得别人美，把床上戏变成了一个吻。

为什么难过影城会卖10￥一张票？

因为这部《猛虫》只值10块钱，一部包装得好一点、萝卜荟萃个个装酷的老式港产录像片。

前凸后翘 五官精致国际妓女 愉悦大众横批：爽！

原本以为，拍下来的东西才是事实，所以从摄影机镜头里，看到白色纸片飘飘荡荡、四处飞扬，以为这就是事实，是它们的宿命，无法改变。

其实，摄影机没有拍到纸片落地，其实，只要你相信它们会落地，它们便会落地，只要。

——舒马赫　 ·故事节奏：　　开场第6分钟，一场国际刑警、国际特工与国际黑帮三方间的角逐便激烈展开。

由5个国际刑警组成的猛龙特工队与香港警察合力押送黑帮老大的弟弟去法庭受审，原本预料会受到国际黑帮的极力阻挠，却未曾想，螳螂捕蝉、黄雀在后，这年头特工才是老大，不按常理出牌，猛龙特工队对其的致命出击措手不及。

整整八分多钟的激烈火拼，把汽车当模型，把子弹当玩具，把生命当儿戏，子弹满天飞，献血满地流，枪声呼救声此起彼伏。

屁股还没坐热，手心已经流汗，好个好莱坞式的火爆开头，好一个红灯区的hot妓女，身材前凸后翘，摇着手里的红色手绢招呼路边过往来客：“这里活色生香，里边还要精彩。

”　　高潮过后，叙事趋向平静。

五个国际刑警随后陆续“耍宝”，个个身手敏捷，枪法一流，却都情感泛滥，经历丰富，冷静的阿豪，沉稳的阿乐，激情的阿军，聪慧的阿雪还有冲动的阿杰，五个super人渐渐融成一体，一个TEAM，却还未成龙，只有龙身龙尾却未见龙头，直到洪龙出现——一个经验丰富的前任长官，三年前的失误害死了同伴，深深的内疚无法被时间填埋。

一条猛龙在平静中渐渐成型。

　　与此同时，五个国际特工也与观众混了个脸熟，他们与黑帮老大的恩怨情仇在这表面的平静下一一被拨开了外衣。

　　风平浪静里，新一轮的海啸正在酝酿；hot妓女把你带入房里，脱了外衣却又欲擒故纵，和你主动攀谈、拉起家常，你心里着急却只能装作镇定，你知道，该发生的总会发生。

　　第50分钟，新一轮的小高潮到来。

香港刑警抓获黑帮老大，特工高东源和伯秋带着老大弟弟的头来挑衅，又一场腥风血雨的枪火交战，国际刑警与国际特工的真正对峙在此展开，前一次的碰面只是指尖碰擦，这一次的交火可谓深入肌理，整整9分钟，五与五的对决难分伯仲，本以为这又是一次毫发无伤的全身而退，却在双方各死一人的公平损失下戛然而止。

阿雪那长长的直发在她直愣愣倒下的瞬间有了生命，划过阴霾的天空，留下N道漆黑的轨迹，一抹纯白一束黑，阿军的叫喊声里，你小声骂着，这女人死的真背。

　　妓女已与你开始了正事，她解开了内衣，在你的怀里轻轻的娇喘，肌肤相触间你无限满足，却在结尾处留下了遗憾。

没事，长夜，还慢慢。

　　阿雪死后迎来最宁静一夜，掩盖在躯壳内的人心终于在夜幕下与躯体分崩离析。

阿杰与母亲关系不合，阿乐是为了受伤的哥哥来做刑警，阿雪在做卧底时与目标对象一起情难自禁，龙哥与韩信之间兄弟情义多年不变，特工伯秋与黑帮老大的情妇纠缠不清、似真似假，高东源和伯秋同样兄弟情深，正反双方各自认真整理心绪，抛开“正反”这一称谓的束缚，他们俨然一般模样，只为亲情友情爱情而各自奔忙。

两方的打斗虽然短暂的偃旗息鼓，最后一战却也在蓄势待发，谁又真能抛开“正反”的枷锁，那么就一起安静的等待天亮。

　　你慢慢抚摸着妓女的身体，在她匀速的喘息声里，你回想着刚才激烈的情事。

在柔嫩平滑的身体旁，你不禁将心里话娓娓道来。

妓女安静地听着，你幻想着永远不要天亮，却明白在下一轮的高潮过后，你与她必将海角天涯。

　　第90分钟的大高潮准时到来，20分钟长的终极PK在邪不压正的老套结果下收场。

　　《猛龙》的故事就像一个拥有S型曲线身材的国际妓女，高潮——平静——小高潮——平静——大高潮的S布局符合了大多数男人的口味。

你与HOT妓女交欢一夜，在黎明分手一刻再深情得望了她的FACE一眼，惊艳，她竟然还长着张精致的脸。

那么，让我们再细看下“猛龙”的身子，细瞧下它精致玲珑的脸。

·　　镜头与剪辑　　镜头和剪辑是看了《猛龙》后不得不提到的元素，多角度、多景别、迅速推拉的运动方式、不曾停过（哪怕是微动）的镜头晃动、不断变化的运镜速度，还有时不时穿插其中的慢镜头，这些变化多样的零碎镜头在剪辑的绳索下串联在一起，形成动静分明，凹凸有致的玲珑曲线。

　　先说单个场景：　　在打斗场景中，快节奏自然大多时候掌控全局，可是细瞧之下你会发现，它的快里还蕴含玄机。

首先，“快”来自镜头景别、角度、运动方向的不断变换间出人意料外的衔接，伴随着运镜速度的不断变化。

其次，打斗场景里也多次采用慢镜头，但剪辑的速度（即镜头的切换速度）要比通常的切镜加快两至三倍。

第三，也是我认为电影里摄影的最大特点，即虚焦与实焦间的不断转换，这保证了同一个动作可以在不同景别重复出现，但观众不会感到不耐烦，反而倍加现场感。

　　在这三种“快”的保证下，打斗镜头在“猛龙”里显得丰富多彩。

　　再说整体剪辑：　　从故事的前大部分来讲（到阿雪死为止），故事的剪辑节奏把握较好，能适时出现调动观众情绪的高潮以及观众用来舒缓情感的平静桥段，但不能不说，结尾那段长达20多分钟的终极PK把大高潮变得些许索然无味。

　　终极PK里，正反双方各分四路人马分别PK，可是在这四组PK过程中，导演采用顺序交待方式，即四组人马按照次序一组组PK，虽然在Pk过程中，每组人打架的方式不同，有的赤手空拳，有的用刀，有的用枪，但动作变化差异不大，因此，10分钟过去后，视觉疲劳已经产生，所以当大BOSS死去那刻并未产生畅快淋漓感而是长舒一口气，大有重见天日之意。

其实，导演完全可以采用平行蒙太奇的方式，将四组人马的PK情况分开剪辑，这一是可以减少总体四组PK的长度，而是观众能变化着看刀、枪和拳头。

过长时间的同质PK使得快速的打斗场景，变得反而拖沓无味。

　　·空间调配　　影片里充分利用空间调动，使得整体的空间有充实感和立体感。

　　大空间：　　开头6分钟开始的交战里，导演调动三条线索（国际刑警、国际特工与国际黑帮）在香港两块地方同时行动，在画面上，通过在整个香港地区上空及高架上的快进转换，使得交战地点与整个香港空间产生紧密联系感，因此交战规模在无形中无限胀大，观众错觉整个香港都已被卷入这起纷争之中。

　　小空间：　　在阿雪最终死去的小高潮交火中，MaggieQ饰演的女特工占据交战制高点，阿军埋伏于其对面矮一点的一幢楼房顶端，同样在交战中死去的男特工则身处吊架上，其余人在地面活动。

不同的空间高度必然带来完全不同的镜头角度与景别，在你来我往的对打镜头里，空间的立体感被全部开发，精彩度自然成倍上长。

　· 人物设定　　在《猛龙》里，虽然正反人物众多，却个个个性鲜明。

阿豪为人冷静沉着，为死去的刑警父亲骄傲；阿乐当警察是为了满足哥哥想当警察的夙愿；阿雪外冷内热，爱上了做卧底时的目标对象；阿军幽默直率，对阿雪一网情深；阿杰与母亲关系恶劣，这也使得他冲动而莽撞；龙哥因为工作忽略了家庭，女儿与他水火不容；龙哥与韩信兄弟情深；高东源和伯秋同样是出生入死的兄弟。。。。。。

几乎正反的所有角色都在观众心中找到了位置，而非露个脸的花瓶式人物，我想这与编剧关系密切。

　　1.对话　　在开头第6分钟的火拼前，五个刑警坐在车上有这样一段对话：　　阿豪：我把我首次的任务拍下来，人脑太复杂，时间久了自己都不知道什么是真实的，只有拍下来的才是真实的。

　　阿信：有时骗自己也不错，起码暂时可以忘掉些不开心的事。

　　阿杰：其实做人不用这么复杂，我本来没什么记性，连我妈妈的生日都不记得。

　　阿雪：骗自己是我的工作，如果连自己都骗不了，还怎么去骗别人。。。。

做卧底一次就够了。

　　阿军：我们当狙击手也一样，也希望一次就够。

　　（以上对话皆为大意）　　阿豪算是五人中的小领袖，每次行动担当指挥，因此他所思所思想自然胜于其他人；阿信一直为自己做了个警察而不愉快，因为一方面他想为哥哥完成夙愿，另一方面又怕在行动中死去，留下哥哥一人，因此他会选择忘掉忧扰；阿雪作卧底时爱上了目标对象，却死死压抑这份感情，她能做的就是骗自己；阿杰为人冲动鲁莽，忘记母亲生日，其实是他与母亲关系不合。

短短的一段对话便将几人的内心淋漓刻画，类似的对话电影里有很多，细细回味其实回味无穷，看的出编剧花了心思。

　　2.细节　　提到细节，无法不说到黑帮老大的女人李冰冰同学，她身上的那双鞋子及那个没嘴的娃娃实有创意，也把她与老外的爱情渲染的有滋有味。

　　“枪火纷飞“间，灰姑娘的舞鞋使他们的爱情有了童话色彩；陪她哭陪她笑的娃娃里藏着正反人物都在苦苦寻找的菲林，近在咫尺的东西，却必须付出几十条甚至几百条生命的代价才能得到，这代表承诺和爱情的娃娃在利益的驱逐下早已失去了它该有的身价。

最后，娃娃破碎，爱情和承诺，又在何方？

·音乐　　打斗场面里，音乐的使用也算出彩，幽默与肃穆并进。

　　电影里反复出现的主题音乐肃穆却轻盈，塑造出世外高人在林中决斗的氛围，使人错觉，也许交战双方不出一枪一箭便可打倒对方，只用轻工和内力，没有伤亡、没有流血，只有输与赢的结果。

几处零散的打斗更是有创意的配上了京剧，二胡的铿锵有力配合打斗者玩笑式的动作，为暴力场面增添情趣。

　　不知怎得，虽然全片画面血腥、暴力场面不断，我却不停在音乐中感受到一种莫名的轻快与释放，打打杀杀背后藏着一份难以言说的希望。

　　也许正如阿豪在结尾所说，“其实，只要你坚信的东西才是事实。

”　　　　只要你有希望。

　　05年的《猛龙》，长着前凸后翘的身材，有着精致玲珑的五官，可以愉悦大众，只可惜，她先天是个国际妓女，在第二天早上，当你细看她的身子，细瞧它精致玲珑的脸后，并啧啧发出称赞实，你所做的仍然是告别。

　　虽然，她曾让你很爽。

　　06.09.18

《猛龙》其实很猛电影《猛龙》上映以来基本上是骂声一片，记得很早之前看过一次不过当时只是看个热闹没留下什么印象，这几天终于忍不住好奇心重看了下，发现电影其实不错，虽说不是相当精彩但看起来也算得上是别有味道，要说烂，也就是导演的野心超过了自己的掌控能力，导致一些地方处理的不够力度。

但电影中众多的精彩元素还是值得称道的，猛龙可能是这支优秀团队的名字，但《猛龙》真正猛的地方是在于他将电影和漫画元素的融合创造出一种更具张力的视听效果。

李仁港不知何时对于漫画如此感兴趣，他不是将漫画改编成电影，而是在电影中加入了漫画风格的表现手法，使得电影无论是影像风格还是动作场面都不同于其他同类作品。

电影《猛龙》开始的人物介绍运用“闪回+定格+说明字幕”的手法，这便是漫画或游戏中人物介绍的惯用手法，接着在电影的每个重要事件或者场面开始的时候总是沿用这一手法。

这种明显的漫画风格处理手法虽然显得有些冗杂重复，但我们可以发现在每次这种处理出现时总能调动起观众的情绪来，开头的那段人物介绍处理更是在电影一开始就奠定了一种有点压迫感的紧张基调，而且本片是一部群戏，群戏中的人物塑造不是那么容易，这种对于人物神秘背景和经典镜头的重复在一定程度上大大丰富了电影中的人物形象。

电影每个重要事件都有自己的标题，如“卧虎藏龙”“请教高人”之类的，这种手法正是借用了漫画中“第几话”之类的分章手法，使得《猛龙》从叙事的结构和风格上都带有浓重的漫画色彩，当然这种处理也给全片营造出一股极富张力的节奏感。

而且喜欢看漫画的影迷可能也会发现这些元素使《猛龙》看起来有种别样的味道。

群戏最复杂的就是人物塑造，虽然本片的剧情显得有些稚嫩，但可以看出导演在人物形象和人物关系上下足了心思。

几个主要人物都是有血有肉并不苍白，高东源的强大的复仇欲和作战能力自是不必多说、从柏秋和游静的相处来看也能表现出他对感情的真诚，在废楼大战马上开始的时候，柏秋温柔地劝游静先走并保证自己不会和别的男人一样抛弃她。

江龙的心理阴影和对于女儿和已故妻子的惭愧，余文乐对于大哥的亲情也刻画的适度恰当，黄圣依和罪犯安志杰矛盾而真挚的感情也可圈可点，夏雨不时几句调侃也为电影增添了一些笑料，但群戏就是群戏，能做到让观众看起来没有一个人是很苍白的就不错了，不能指望着这些人物真能像《英雄本色》里的小马哥、宋子豪那样饱满。

在人物关系上，柏秋和高东源虽然都是杀人不眨眼的冷血军人但两人之间的惺惺相惜又能让人不时血脉喷张地激动霎那。

夏雨和黄圣依的感情虽然只是轻轻几笔而已，但不可忽视的是这种朦胧的感情也为电影增添了些许柔情。

最值得一提的是本片的动作场面，一开始国际雇佣军队伍抢走段边豹一段简短而有力。

他们用刀子干净利落的干掉了巡逻车上的警察，凭着精密的策划和强大的作战能力，虽然最后猛龙团队赶到，但这几个人还是轻松完成了任务。

印象最深刻是Q姐的狙击枪总是在警察还来不及扣动扳机的时候就先发制人将对方干掉，虽然没有大爆炸的震撼场面但这种凌厉迅猛的枪战风格也同样具有不凡的气势。

高东源和洪金宝两次对砍的戏份也十分精彩，而且可以发现在打斗的过程中经常出现人物局部精彩动作的特写镜头，这也是漫画中常见的动作场面表现手法，借用到此处也获得了较好的视觉效果。

李仁港对于本片的野心过大使得拥有这么多精彩元素的《猛龙》并没有达到如期的效果。

如电影中吴建豪用DV拍摄这个任务，为了防止自己被记忆欺骗，但这个噱头并没有做大做深，到了最后也没整明白为什么要用三星DV拍下这个过程（难道是做广告？

）。

最后吴建豪和柏秋在狭长的走廊中隔着一件飞舞在空中的上衣相互开枪，虽然有些超现实但也不难将这里做得更加浪漫悲壮，可惜这段戏现在只能沦为笑柄。

在电影《猛龙.》中，李仁港融入了漫画、游戏等多种精彩元素的表现手法，在人物塑造方面也下足了功夫，可是由于他自身想表达的东西过多导致《猛龙》有些地方不尽人意使得这部电影在票房上反应平平。

但是《猛龙》的确为一部警匪片的经典之作，本片的突破之处在于将漫画元素吸收进电影中，将电影语言进行漫画风格的处理，从而达到一种新的视觉效果。

导演虽然心有余而力不足，但是这种影像风格必将在日后成熟，创造出更加精彩的视听效果，所以说《猛龙.》，其实很猛。

提起《猛龙》这部电影，估计知名度不高。

即使看过的人，也都认为这是部“烂片”，但其实这是一部被人遗忘的佳作。

其实自己会去看这部电影，也纯属偶然。

那天下班了，去朋友开的一家音响店逛了逛，无意间发现了货架上的《猛龙》DVD,就借来看了。

那张DVD的碟1是56分钟，碟2是54分钟，只有一个音轨，片中混着和粤语、国语和英语，除了黄圣依和李冰冰的粤语，和许峻豪用的是配音外，其他人都是原声。

这种有多种语言电影，其实就应该看原声版，都配成一种语言就直接杯具了。

如果电影频道放的是这个杯具版本。

说回片子，本片的前半段叙事紧凑、情节曲折、剪辑流畅，堪称完美！

而且本片并没有只把笔墨用在枪战场面上，对片中的几个主要人物都做了人性化的刻画，让几个角色看起来很丰满。

最难忘的是影片结尾处，几个反派都好惨：越儿（MaggieQ饰演）的眼睛被破碎的玻璃扎瞎，高东源（许峻豪饰演）被砍断了右手，沙展被电死……他们死的时候，我没有太多的快感。

其实他们也是好样的，只是因为站错了队伍，才落得惨死。

当然本片的缺点也是很明显的：黄圣依死的太突然；夏雨作为一个狙击手，枪法是在太失败，打了那么多枪就打中了一个轮胎；大楼那段，双方打了差不多一吨子弹，居然就死了两个人！

几个反派之前在一起行动时没被消灭，最后被各个击破了。

估计导演是想告诉我们：外国人组合在一起是龙，分开是虫；中国人组合在一起是虫，分开是龙！

后来我把本片copy到我的魅族M8里，没事的时候就拿出来看一看，感觉仍然是意犹未尽！

翻译自国外网络影评，不代表本人观点。

由查尔斯卓别林和巴斯特基顿汲取灵感的香港电影，长久以来都有一种激动人心的娱乐性，而这种传统也成功的得到不断的传承和进取。

近日，《猛龙》一片籍着这种传统，再次汹汹来袭，而且故事严肃，绝无玩笑。

任何欣赏动作电影的人，都不能错过此片。

我很小时候看了《致命武器》，觉得那是警匪片精品中的精品。

但今天我看了这部港片以后，所有有关《致命武器》的感觉都被盖过了。

《猛龙》是如此的硬朗和潇洒，虽然运镜有时显得急躁跳动，但是一旦你习惯了，就会得到一种时髦动作片的享受。

我买这部电影的DVD时，我对此片一无所知，我只是注意到了《猛龙》这个有点怪异的名字，从盒子上甚至找不到电影的发行年份。

随后我在演员表中看到了洪金宝的名字，这几乎等于“最后一根救命稻草”了。

我很不敢相信自己的眼睛，这部片子在IMDB上的得分是如此的荒唐。

我在看《教父》时候还有点昏昏欲睡，但看《猛龙》时可始终能保持精神。

即使是重看的时候，或者在我疲劳不堪的时候，《猛龙》中那些不可思议的动作仍能让我兴奋不已。

片子里的原声和英语字幕都是绝好的附加品，我对DVD的质量也无比满意，音效，画面，动画菜单，选段功能，都棒极了。

而在全体剧组合影中，每个演员都表现出了十足的角色特色，令人印象深刻。

关于DVD的一切都结合的天衣无缝。

一直以来，我都盼望能欣赏一部真正的香港时装动作猛片（不是喜剧片，那种片太泛滥了），现在我终于如愿以偿。

港片和好莱坞大不一样，它们具有强烈的东方味（面具，匕首，功夫，反派男女颇具威胁性的态度，令人耳目一新的装扮，复杂的正反派人物关系设置，以及不得不提的烟雾追击和跑步场景，洪金宝真是太酷了），它们也有极为风格化的暴力场面。

我讨厌《老男孩》这样的暴力片，里面的折磨戏被无限拉长，细节毕现，令人反胃。

两者的区别在于，《猛龙》的暴力戏是迅速的，离奇的，而且绝对出人意料（比如某人被突如其来的钉在了墙上）。

当那个警察在站岗值勤时，许俊豪拿着那把招牌性的砍刀悄悄接近了他，镜头随后就转向了别处，使得这部影片和那种疯狂嗜血的暴力片大为不同，太聪明了。

这绝对不是一部适合少年人观看的电影，最佳观众群应该是20岁以上。

我也认为有不超过百分之一的女性观众能受得了这种紧张的动作大戏，当然了，只是个人观点而已。

我找不出另一部动作片能有比《猛龙》更爽的动作密集度，每个特警队员的出场都是在几秒钟就完成的，同时还介绍了他/她的背景和能力。

如果你在看片时眨了眨眼，绝对会错过很多关键。

镜头被不停的切换切换再切换，色调也随即转变，字幕不断打出，就像一个新闻纪录片一样。

最后，同样重要的一点是，这个故事让观众有很好的对主角的代入感，我自己就是，尤其是看到主角们都如此的年轻。

每个特警队新成员看上去都年轻，缺乏经验的弱势，而洪金宝则显得老态，充满了暮年的沮丧，但他们奇迹般的组成了一个完美的团队，在香港的大街小巷和那些最残忍的歹徒进行了殊死战斗。

我对完美的动作片有一个长久以来的标准，而《猛龙》挑战了我这个标准。

墓地那场就是一种享受，而全片有无数戏份丝毫不逊于这场戏，不能不说是一个大惊喜。

IMDB上对本片的评分让我啼笑皆非。

我给10分满分。

香港电影始终让我好奇，他们究竟还藏了多少动作好玩意儿没拿出来。

差点忘了一点，这片子完全没有那些愚蠢的裸露戏和无聊的惺惺作态（时装动作犯罪片最喜欢拿这些元素吸引眼球，但《猛龙》没了这些照样无比出色）。

感谢大家看我的评论。