断背山

There’s Nothing About Love: Brokeback Mountain从去年夏天就开始期待的片子，本来要去看首映的，却由于种种原因一误再误，今天几乎是第四次为了《断背山》去影院，才终于如愿以偿。

片子长达134分钟，节奏流畅舒缓，却没有一个废镜头，观众完全沉浸在半世纪前怀俄明的草原风光里，那里的天空很蓝，云朵很软，有着红色的房顶，绿色的原野和一望无际的雪白色羊群。

在阳光间歇洒落的林间小径，你先看到的是并驾同行的八只马蹄的影子，然后镜头上移——马上的人穿着干净的格子衬衫和牛仔裤，白色与黑色的帽沿压得很低，树叶的阴影落在他们的脸上。

当然还有吉他的声音，影片中一直连绵不断的吉他弹奏，让我想起两年前住在隔壁的男孩子——我一直认为他很开朗，但有一天晚上当我无意经过他的房间，我看到他的朋友（另一个男孩，他最好的朋友）在用电脑，而他就坐在一边的黑暗里默默的弹着吉他。

我不记得当时说了什么，只是每次想起来的时候，总觉得那时候正有月光从窗间流泻到他的脸上，构成了记忆里一个完美的剪影。

吉他的独奏——诠释寂寞？

却又不完全是，更多的是一种抒发，用感染力最强的媒介——音乐，把自己内心深处潜藏的情感一点点揉进去表达出来，而需要表达的这种情感又往往是很难被世人所理解和认同的。

总会把《My Own Private Idaho》一并拿出来比较。

导演Gus Van Sant本来是《断背山》编剧兼制片Diana Ossana最为看好的导演第一选择，Gus却放弃了这部片子。

于是李安接手了。

初看此片，就算完全无法接受同性感情，或是因为片中浓重的牛仔口音看不懂剧情，也会单纯的被镜头所传达出来的美丽所震撼。

不只是风景，每个镜头的运用，人物表情面貌的特写，每一处简单的场景：白昼，黑夜，草原，溪流，湖泊，天空，树林，篝火，羊群，甚至混乱嘈杂的闹市，甚至尘土漫天的公路，甚至混乱不堪的汽车旅馆；再看原著，两个高中没毕业家境贫寒的农庄小子，那些赤裸裸的性/粗口描写是很难和“美”挂钩的，甚至和时下流行的“暴力美学”也完全沾不上边：Jack是个一嘴龅牙之后中年发福的小个子，Ennis则瘦的像根竹竿而且伤疤遍体。

于是有朋友开玩笑的说：李安把《红高粱》拍成了《霸王别姬》。

回到《My Own Private Idaho》。

同样是艺术性很强的文艺片（或者归类成Gay片），同样是沉重的逼得观众喘不过来气的悲剧，同样是两个天涯沦落人，同样是一段说不清道不明的感情。

《断背山》里是禁忌（Ennis少年时代的梦魇是同性恋者会被人打死，他根本不敢设想自己可以和Jack在一起），而《Idaho》中Scott是市长的公子，他最后因为自己的前程和利益理所当然的抛弃了Mick。

再看《断背山》，Jack不断的和他父母说自己要离婚，和Ennis一起经营自己的农场，只是他没有等到；而Ennis这一边，他可以放下妻女的羁绊，然而却放不下世俗的眼光。

有个心理医生告诉我，爱的升华是对生命的延续，也就是说，当两个人相爱的时候，他们就会有抚育下一代的想法。

我不知道这种理论是从哪来的，但爱情是个太复杂的东西，单纯的“和对方在一起”确实不是爱情的全部。

爱是包容，是理解，是为对方的幸福付出自己的一切，爱是恒久忍耐，爱是牺牲。

而Jack与Ennis更多的是互相对彼此的需要。

你当然可以说他们在爱。

只是这种爱并不是每个人生命中的唯一。

导演Gus是仁慈的，在《Idaho》的片后花絮中，当Mick再次昏睡在公路上，他的哥哥把他抱上车，带他回家，天边的云幻出了一张微笑的脸。

没有了Scott的照顾，Mick仍然是Mick，他仍然要继续活下去。

而《断背山》，李安已经添加了太多温情的东西赚足观众的眼泪。

然而，真要把所有一切都提升到一个爱情的高度吗？

似乎只要拿爱情做幌子，一切都是可以原谅的，一切都是可以宽恕的，但是我们的生活并没有因小说与电影的渲染而充满希望。

《断背山》中感动我的并不是所谓的爱情（如果是，我将咒骂Ennis的懦弱和自私），而是对往生似水年华的追忆。

当Jack和Ennis第一次相遇在断背山之夏，他们都还不满20岁。

Ennis说他不是同性恋，当然，Jack也不是。

只是在那一个特定的时间，特定的氛围，特定的环境，一些年轻的、激烈的、美好的事情就这样莫名其妙的发生了。

没有对与错之分，只是，限定在这种特定时间/空间发生的感情不能准确的定义之为爱情。

至少在那个夏天的时候它还不是。

而后影片继续，主线是Ennis的乏味冗陈娶妻生子的“正常”生活。

他是一个牛仔，他向往的是回归自然的原野和天空，他的心无限广博，而家庭那黑暗狭小的空间就像一只笼子，他就像是困在笼子里的一只猛兽——他需要发泄，所以他不断和别人打架——但这还不够。

他需要的是广阔的天空和原野，他需要的是冰冷的溪流和茂盛的丛林，他需要的是同样强壮充满愤怒充满欲望的身体，像野兽一样，像他自己一样。

显而易见，他爱Jack，或者说，他爱的不是Jack，他爱的是那种生活，那个年轻的无忧无虑的年代，那个一去不复返的断背山之夏。

前几天的时候在伦敦，坐地铁，有个流浪艺人在弹一个非常熟悉的调子。

开始我怎么也想不起来，直到经过他的那一刹那，我突然发现那是David Bowie的《The Man Who Sold The World》。

我把当时自己身上所有的钱都给了他，我没有敢回头，因为在那个刹那，我突然热泪盈眶——不是因为大卫爷爷，我早已经不是他的歌迷了。

连前几天网上摇滚论坛的朋友看到我，还调侃我的歌特装扮，说我已经彻底脱离了他们的Glam阵营。

可是我不能解释，在我突然再次听到大卫爷爷的歌，听到一个陌生的流浪艺人在地铁里弹奏，我竟然会无缘无故的流泪——我不能解释这种可笑的行为——或者只是因为那个熟悉的调子，再次把我带回30年前那个璀璨的黄金年代，就在我离开那个地铁站的刹那，我只感觉华丽摇滚又死了一次。

世上有些东西不能仅仅归类为爱情。

Jack和Ennis，你可以用狭义的“爱”来定义他们是恋人，但也可以说他们是朋友，是亲人，是兄弟。

他们所要的不过就是远离世人的责难和羁绊，在原始的自然环境里重复重复再重复他们的断背山之夏，打猎，骑马，露营——他们因各自的“天性”而在一起，对他们来说，在乏味混乱的生活中，唯有彼此象征着自由、热情以及一切的美好，是彼此的另一个自我，是灵魂的唯一所在。

影片最后的神来之笔，是那两件调换了里外顺序重新套在一起的衬衫，当Ennis为Jack的牛仔衬衫系上最后一粒纽扣，“系好了，”他对着空气自语。

年华的消逝恐怕是一切消逝中最为可悲的。

爱情可以重来，失败可以继续，错误可以弥补，但时间的逝去却是永远也找不回来。

两件衬衫的袖子上保留着20年前的血迹，思绪飘回了那一年的断背山，19岁的Ennis和Jack在草地上打着滚，抱成一团。

YomiMaidstone2006-01-29

有人在我的电影截图相册留言，说看不下去《断臂山》。

“每段都挺美，但是还真没完整的一遍看下来过。

片子有点太长了，又没有一直刺激人想象的东西，看着看着便索然无味了。

”这么说来，小彩虹几个星期前来我家时，看到《断臂山》的DVD时，也说自己到现在都还没看过这部电影。

有一些电影，因为宣发方或媒体炒作的关系，常常会先入为主让观众有一些风马牛不相及的第一印象。

例如《色戒》，大部分人看它，是因为它是“三级片”、“里面有三大段床戏”、“大尺度”亦或是“汤唯与梁朝伟露点”，带着这样的心态去看戏，往往就读不全故事，品不出戏中“情与色”融为一体，分不开、戒不掉、无法假装的缠绵。

对于《断臂山》来说，“同志情节”恐怕已然成为很多人的第一印象，进而无法投入到故事中去看完这场戏。

要真以“同志”作为一种电影类型来衡量，那么迄今为止我最爱的三部同志片应该是《断臂山》、《单身男子》以及《穆赫兰道》。

但实际上，我是不愿意将它当成单纯的“同志片”来看的，里面的爱情刻画得比很多票房大卖的好莱坞轻喜剧还要更深；这可能是因为越是边缘的爱，往往更加深刻、更加充满故事性。

男子汉的友情实在是很容易演变成基情。

他们总是大大咧咧不拘小节，普遍没有女孩子的细腻心思，自然也少了女孩子很多略带神经质的敏感。

于是他们可以一起把妹、谈论世界杯、一起劈酒谈天、商量作弊事宜、切磋灌篮技巧、甚至一起看动作片打手枪，各门心思只要扯上“哥们”二字都变得无需再遮遮掩掩。

更何况在现时代腐女猖獗的大环境下，”男男“这东西实在是稍不留意就会擦枪走火！

　　 《断臂山》的原著只有几十页，短短一篇文章里只有整个故事的脉络而已。

Diana Ossana和Larry McMurtry最令我叹服的一点，是在这空有躯壳的小说里注入了许多鲜活的灵魂。

原著其实在04年有在中国大陆推出中译本，这本名为《俄怀明故事》的小说集有幸躲过天朝出版物审核人员的耳目悄悄发行，《断臂山》就是其中一个故事（但仍遭大量情节删减）。

电影的前十几分钟，他们上山时，镜头给了群山、流水和数不尽的羊只很多次特写，伴着Gustavo Santaolalla的吉他，这影像画面实在是美不胜收、令人憧憬。

杰克形容断臂山是一个“鸟儿不停欢唱，美酒啜饮不绝”的地方，这也许是对”断臂山“最好的表达了吧？

细腻的情感在这部影片中被诠释得淋漓尽致。

影片中有三个女人的情感处在可悲的弱势：阿尔玛、洛琳和卡西。

阿尔玛或许是幸运的，因为她始终还是发现了埃尼斯和杰克的恋情；洛琳直到杰克死后与埃尼斯通话时才隐约意识到这一点；而在酒吧和埃尼斯邂逅的卡西则是从头到尾都不明白埃尼斯为何对她的爱意视而不见。

三个女人的心理戏和表情的细微变化都被摄像头全部捕捉下来，在这部“男男之爱”的戏剧里这些女演员们的精彩表演不仅不显得突兀，反而为整部影片增添诸多亮色。

Michelle Williams的演出应该是最挣扎的，因为她早早就得知了真相还不得不需要逢场作戏；Anne Hathaway从斗牛少女到成熟少妇的表演甚至比她之后好多部电影的表演还要精彩（我觉得她应该凭这部片拿奥斯卡最佳女配角）；并且她在这样一部基友福利片里露出了诸多直男朝思暮想的酥胸，这一福利到底算不算给力？

　　 为什么李安不愿意把这部片归类为同志片？

因为当我们仔细分析角色性格和心理时我们真的可以发现其实埃尼斯真的不算是基友，除了爱上杰克这一点他的所有行径都和直男无异他也并不喜欢其他男人。

后期他之所以视而不见卡西的爱是因为他的心里有了杰克已经容不下其他人而并非因为卡西是个女人，他要不是与杰克堕入情网根本就可以成为一个不折不扣的大直男；只有杰克算是一个偏基友的伪直男，因为他在酒吧与斗牛比赛小丑的搭讪还有伤心至极时到墨西哥找男妓以及片尾父亲说出的德州农场邻居一事都透露出他对男人可能有本能的情感需求或生理需求。

因此事实上，这并不是两个同志之间的爱情，这是一个直男“不巧”爱上一个伪直男的爱情故事。

　　 剧情的设置其实一定情况下预示了这个悲剧。

因为被发现“搞基”而离婚的是埃尼斯，作为一个原本可以成为百分百直男却不巧爱上一个男人还被老婆发现这个秘密的男人，再加上童年时亲眼所见的暴力处置同志事件在他心中留下的阴影，他内心的矛盾和挣扎比杰克要剧烈得多。

羞愧感和罪恶感使他要“出柜”的可能性也基本化为零。

如果这些事情由杰克来经历或许他能更加大无畏一点。

不过杰克的日子其实也并不好受。

伪直男的他因为妻子的家族产业和岳父的无理取闹不得不让自己强大成一个男子汉该有的样子。

这种无休止的压力，加入上层社会的淫乱，加剧了他想早日归园田居的心。

影片最后父亲也透露出他甚至已经打算跟老婆分居，他日渐想要出柜的想法也就可见一斑。

也就这样，埃尼斯和杰克因为这对立的想法所产生的矛盾在日渐老去的两人间日趋明显，终究在最后爆发。

　　 无论是在断臂山时被雇佣人知晓还是四年重逢时被阿尔玛撞破，其实在观众看来两人的爱情一直都没有所谓处于“秘密”的阶段，这也使电影从头到尾都保持着压抑又剧烈的戏剧张力。

也许我们会为埃尼斯感到一点点遗憾，因为如果不爱上杰克他至少与所谓的“正常人”无异可以毫无后顾之忧过自己的直男生活；也许我们会为杰克感到一点点遗憾，因为如果他爱上的是一个born this way的同志，那么他也许早就可以实现自己找个农场与爱人归园田居的幸福小日子。

　　 然而，这就是爱情。

这就是我相对开篇提到的那位友邻所说的话——你要明白，真正的爱情，不可能一直都是剧烈的；爱是细水绵长的，更像是开篇时的群山、流水和羊群，是不紧不慢、轻扣心弦的。

也许有时候你会觉得这样的爱“索然无味”，但爱却总是能让人欲罢不能。

有多少人因为它而沉浸于幸福，就有多少人因为它而忍受着煎熬。

爱并没有所谓的对错，也没有所谓的遗憾和更好，一切都之于个人选择而已。

无论结局是令人感到幸福还是难过，这都是爱发生过的痕迹。

如果这个人在你心中独一无二，任何人都无法取代；如果千帆过尽后，你的眼中依旧只有这个人，那么这就是所谓的爱吧？

正如某个夏日发生在断臂山上的那些故事——其实只是一个再简单不过的爱情故事罢了。

李安是一粒中国式情种。

这情种如今在世界开花，蒲公英一样放出千蓬万蓬光，国人面上也有余晖。

《断背山》拿奖拿到手软，其标志性的谦谦笑容也能保持得相当持久。

“奥斯卡那天，李安用中文跟全世界说谢谢”，黄舒骏《改变1995》里的镜头，过去十年仍不变。

末了，仍不忘用母语祝福同胞：新春快乐——他似乎比旁人更像中国人。

“不知哪个朝代，哪个佳日良辰的事了。

高楼上是夜晚的星空秋风无边际的刮来，远天隆隆的炮声，一阵阵欢叫里，灿炽的烟火一蓬蓬的开在墨蓝的天空中。

”《断背山》片花的最后一幕，如同朱天文当年一篇散文的起头，灯火阑珊底下，一个身影茕茕孑立。

没有风雷，没有革命，没有创世纪，刀枪剑戟向来不是李安的看家本领。

他撼动人心的招术如同中国太极，慢条斯理细细幽幽，一个拈花指弹出，外表无恙，受的俱是内伤。

“父亲三部曲”里的家国情深，俞秀莲与李慕白的无言之爱，西部牛仔的不伦之恋——台北、江南、美利坚，历历足迹都是那些招式的空谷回音。

9岁的李安第一次看李翰祥的电影《梁山伯与祝英台》时，眼泪止不住地流，“电影院内其他观者好奇地循着哭声看是谁哭得如此凄惨”。

这几乎可以当作是这个中国式情种的启蒙教育。

大约自那时起，他开始于流云水袖与庭院深深之中学习何为美好，以及那些美好玉碎宫倾时，何为永恒。

他应该提前窥见了日后致胜的天机。

从此后，他大约也不需要再哭得那样日月无光爱得那样雷霆万钧。

喜怒不形于色，胸中有大海，作为中国人，学会这样耍太极才是第一要务。

据说拍《卧虎藏龙》时，李安独独对章子怡“连一次小小的鼓励都没有”；希斯·莱杰也说，“拍完《断臂山》之后，李安对我依然不甚了解。

”他俩之间的交谈非常模糊。

他们略略觉得被冷淡，戏里戏外，不无失意，反而成全角色……虽然李安麾下的人物来自五湖四海，但他又对他们一径地微笑，交杂羞涩与慈祥。

你道他是无情还是有情？

“人类的历史，逐渐明了意向：多情——无情。

”木心先生预测，“往过去看，一代比一代多情，往未来看，一代比一代无情。

多情可以多到没际涯，无情则有限，无情而已。

”既如此，当李安还有情时，云且留住云且留住。

我是冲着希斯莱杰看的这部电影。

一直对“同志”这个话题不太感冒，但是又想看看这位英年早逝的帅哥，所以选择了现在才看这部片子。

起初看时，真的没什么感觉，西部的装束、树林、绵羊，这真的不是我感兴趣的东西。

总觉得这样人高马大，身材倍儿棒的男人，怎么能演出缠绵悱恻的爱情呢？

但是，随着故事得发展，他们似浓似淡的情感与激情渐渐地带着我从心里去感受着他们这段艰难的爱情。

当孤独使两颗心相互碰撞，当依靠使两颗心紧紧相拥，这段爱情就这样在这片风景里悄悄得发生了。

从古至今，在任何地方这样的感情都是不被接受的。

面对这些，一方面敢于面对，另一方面却因为自我的压力而退缩了。

当时光流逝，他们各自走上了不同的道路，可是心中的那份爱却从未熄灭。

四年后，当他们再次相见，心中的爱更加不可抑制得迸发出来。

那深深的一吻所代表的是坦白，是面对，是承认，是接受，更是无法用言语形容的对彼此的思念和强烈的爱。

然而，他们还是不得不向世俗妥协，每年的那一个星期，是他们心中期盼的最美好的时光。

杰克有自己的事业和美好的家庭，可他对恩尼斯死的爱却是执着不变的；而恩尼斯不断的压抑着这份爱，却因此失去了更多。

杰克是怎么死的，我不知道，也不想知道。

当恩尼斯一边听杰克妻子简单的叙述，一边想着那个更加残酷的过程时，我才知道，世俗到底容不下他们。

恩尼斯来到了杰克的家。

在杰克的衣橱里，他发现两件紧紧挂在一起的衣服，那是在他们初见的那段日子里，杰克为他擦过鼻血的那件衬衫，里面的正是当时恩尼斯穿的格子衬衣。

这时他终于发现，一直以来，杰克对他的爱与依赖远远超过他所感受到的。

压抑许久的爱与内疚溢满心头。

恩尼斯决定带着杰克的骨灰和那两件衣服回到他们初见时的那片风景，去完成那个“厮守一生，永远相伴”的愿望。

结尾，当女儿的车扬尘而去时，留下的也只有一件衣服。

衣柜里，一张明信片-那是属于他们的断臂山，两件紧紧挂在一起的衣服-外面的是他的格子衬衫，里面的时杰克的那件就衬衫。

现在剩下的只有对杰克无尽思念、依靠和永不停止的爱。

当斯人已逝，能够见证你我爱情的只有彼此的心和那一道永不改变的风景。

影评：两个男人隐藏了一辈子的秘密——沉默无言的《断背山》 谨以此文献给远在天堂的——Heath Ledger 　　　　 一如断臂山高远苍茫的山林，电影讲述了上个世纪60年代美国俄亥明州两个男人隐藏了一辈子的秘密，一段维系了两人一生一世如沉默的大山一般质朴而又深沉的爱情。

　　　　 关于这部在几年之前席卷各大电影节所有重要奖项的电影，有很长时间，每次面对它，我都没有任何语言。

对于触动心中那最柔软部分的情感，是不可能有任何文字的。

只因为，以人类现有的任何语言都无法道出断背山带给我的震撼，在这样的情况下如果去写关于它的任何文字，对我来说，都是对心中的美好的亵渎。

　　　　 所以，我不写《断背山》。

　　　　 这篇文字依然不能算《断背山》的影评，把它写出来，只是为了寄托内心深处对ENNIS和JACK的思念，以及对远在天堂的ENNIS的扮演者希斯?莱杰尔的缅怀而已。

　　　　 夏天的树木已经长的分外茂盛，透过树叶间隙点点明亮的光，我好像看到JACK凝视ENNIS那双深情的眼眸。

那始终怀抱着憧憬和希望的眼眸，那双会说话的眼睛，似乎隐隐含着一种无法言语的心疼，他想对我们说些什么呢。

我想起来了，那是ENNIS在断背山中遭遇灰熊，被惊马跌下受伤归来的时候，JACK用他的领带细心地替他擦洗着，眼里闪烁的，是一种伤在你身，痛在我心的关切和担忧。

　　　　 那美丽深远气象万千的断背山，你还记得曾经有两个在你的怀抱里自由自在地嬉戏，拥抱，做爱的男人吗。

还记得他们发自内心的那一串如流云般舒展的笑声，记得他们依靠在篝火旁的身影吗。

——那晚篝火熊熊地燃烧着，映衬出JACK像个孩子一样舞蹈的欢快身影，在JACK活泼风趣的身体语言的感染下，ENNIS也禁不住打开了话匣子，这个一向沉默内敛的男人把他压抑在心底的话，不能为人所道的家庭身世全都倾倒了出来。

JACK打趣说：你说的话比这两个星期里的还要多。

ENNIS凝视着他热情的双眸，他的语调里有一种发自内心的宁静安稳：这是我一年里说的最多的话。

　　　　 　　　　 与对感情奔放坦荡的JACK相对比，ENNIS对待自己和JACK的感情始终是怀着一种逃避的心态。

这种恐惧或许是来自于童年时期目睹的经历吧。

当时年仅9岁的他和父亲在山间看到一具惨死的男尸，父亲冷漠地告诉他，死者是一个同性恋者。

他死在怀俄明州仇恨同性恋的封闭山村内，父亲的话就这样回荡在一颗幼小稚嫩的心灵里，那悲惨的一幕也许就注定了他一生对同性恋的压抑和恐惧，尽管他自己内心深处燃烧的对JACK的爱火从来没有停止过熄灭。

　　　　 所以，虽然ENNIS极力的否定自己，并曾清楚地告诉JACK“I’M NOT QUEER”，但这种与生俱来的力量他能反抗吗？

那晚他坐在火堆前犹豫了很久，他知道账蓬里有等待着他的JACK，有爱在深情地呼唤着他…… 　　　　 睡在帐篷中的JACK同样辗转反侧，无法入眠，之前他之所以抱怨自己在外面睡不好，其目的无非是想让ENNIS同意他进来陪伴他。

没成想ENNIS如此不解风情，竟然就自顾自地从帐篷中换了出来，这实在不是他的初衷啊。

　　　　 骤降的气温成全了两个男子的爱情。

JACK把冻得浑身浑身哆嗦的ENNIS唤了进来。

两个饥渴的身体前所未有地向彼此靠拢，爱欲的火焰在彼此凝视的目光中绽放出一朵可以照亮一切黑暗，比任何光亮还要亮丽的花朵。

JACK的嘴唇贪婪地摘取着爱人嘴唇中让他心神陶醉的甘蜜，而 ENNIS几乎是无师自通地就进入了JACK的身体。

两个男人在身体进入的那个瞬间终于完全融合在了一起，他们的心灵就此紧密相连，再也没有任何力量可以分离。

　　　　 从影片的美学风格来讲，《断背山》的男男爱情以雄壮浑阔的美国西部山地为背景，在美国，西部牛仔是粗犷阳刚男人气概的形象代表，也因此，与以往温柔哀伤的女性爱情电影风格截然不同的地方在于，《断背山》中展现的爱情是一种在大山森林的怀抱中所孕育的爱情，它清新朴实而又纯洁深情，两个男主人公，无论是性情乐观旷达感情表达真诚热烈的JACK，还是气度深沉稳健情感表达隐忍内敛的ENNIS，在银幕上都恰到好处地将刚柔并济的男性形象演绎的入木三分，其情感深度的表现力让人荡气回肠。

这当然也归功于导演李安的调教以及他高超的叙事技巧，对于这样粗劲豪迈的男人情感，李安注重从细节部分去揣摩，体会，将两个牛仔男子内心最不易让人察觉的情感脉路细致地表现了出来，这就使得这部电影拥有了高远雄阔而又不失含蓄细腻的美学感染力，并由此打动了东西方不同品味不同性情的观众。

　　　　 让我们来回味电影中那些意味深长的细节处理吧。

比如，就在两个男人第一夜的激情缠绵之后，JACK还在梦中的脸庞似乎还沉醉在爱情的甜蜜记忆中，而ENNIS却早早起身上马离去，一句话也没丢下。

这个时候的JACK赶了上来，他对ENNIS喊道：等你回来吃晚饭。

那恍惚不安的眼神像一个做了错事的小男孩。

这个细节非常生动地让我们看到了两个男人对待他们性向不同的态度，两人日后情感悲剧的起伏也在这里初见端倪。

　　　　 清晨的河边，一向像个淘气孩子的JACK却在忍耐着河水刺骨的冰冷洗衣服。

——他正在洗谁的衣服？

这里导演给我们埋了一个伏笔。

事实上，细心的观众看到后来就会知道，那件格子衬衣就是JACK用他的生命来守护ENNIS的象征物。

　　　　 傍晚，担心了ENNIS一天的JACK主动去放羊的地方找他。

这个时候，不出所料，ENNIS对他说出了一句残酷的话：这个事只能有一次。

这句话对JACK原本快乐昂扬的心是多么大的打击，然而JACK仍然忍住了内心涌动的悲伤，在爱人面前，他低声地说：这是我们的事，与别人无关。

这句话也鲜明地表现了JACK对待感情的态度——JACK从来都是诚实坦荡地面对自身的性向和情感，即使后来他和主动追求他的妻子lureen结婚了，但他并没有向妻子和父母隐瞒内心深处的秘密，他明明白白地告诉过妻子和父母，他的心中有一个ENNIS，有一座断背山。

JACK的这种态度和ENNIS看重社会认可，注意维护公众形象的社会“责任感”形成鲜明的对比。

所以ENNIS在这里强调自己并不是QUEER（同性恋称呼的俚语）。

——此时的JACK该怎么回答他呢。

请注意，面对ENNIS“理性”的眼神，JACK违心地答了一句：neither me(我也不是。

) 　　　　 从电影后面的叙事来看，JACK这是在对ennis撒谎！

从他对ennis说“me neither”的第一个谎言开始，到后来他把自己跟randall的关系说成和randall的妻子lashawn的关系，近20年的时间，在关于性向的问题上，他说的都是唯心的话。

但这些违心的谎言并不让人反感，相反，一向诚实的JACK在这些细节方面却让人不由地深深同情：因为谎言的动机来自于他对ENNIS深切的爱。

由于ennis本身是个homophobia（同性恋恐惧症），他一直无法坦然地接受自己的性向，也无法接受GAY，所以Jack为了得到ennis和不失去ennis，就一直这样撒谎了下来。

　　　　 第二晚，ENNIS怀着既渴望又忐忑不安的心情进了帐篷，此时的JACK反过来像个呵护着弟弟的哥哥，他温柔地安慰着爱人：“THAT’S ALL RIGHT。

”（注意这句话，影片的后面又重新提到）。

这也是第一次JACK把ENNIS搂在怀里，好像安慰一个受伤的孩子，身体语言写满了对ENNIS深切的关怀和爱护。

　　　　 听说老板叫他们下山，ENNIS很不高兴，坐在一旁生闷气。

他为什么生气？

为了少赚一个月的工钱？

不，他是因为要离开断背山，离开JACK而感到难过。

JACK把包裹都打好了，ENNIS仍然坐在山坡上不愿起身。

他在等JACK拉他起来，等JACK来安慰他，像个呕气的小男孩（ENNIS很小就失去了母亲，他的生活中缺少像JACK给他的这种关爱）。

　　　　 JACK看到ENNIS闷闷不乐的坐在山坡上，可以想象他那会的心情也充满了忧伤和不安，但JACK乐观爽朗的天性依然强按住了心头的那股悲怆，为了ENNIS，他必须让自己振作起来，于是他过来故意逗他笑，还要用绳索套住ENNIS，电影中的两个男人，他们从来不擅长用言辞来表达心中的爱，彼此的爱抚身体的纠缠甚至打闹都是宣泄内心情感的方式。

在分手的时刻，两个男人像两个小孩子一般滚打在一块，不管打的如何惊天动地，身体的疼痛都抵不过内心深处对即将分别而感到的切肤般的伤痛。

不管长的多么高大魁伟，两个外表坚毅的男人在内心深处都是不曾长大的小男孩。

他们对待爱情，对待爱人的方式从来都显得那样天真质朴而又笨拙。

　　　　 分别的那刻终于来到了。

在这里，无论JACK还是ENNIS，他们在导演的镜头下表达出来的情感细节都显得是那样意味深切。

——卡车内，JACK默默的目光一直粘着在车后镜里的ENNIS身上。

相信如果此时ENNIS肯为他停留，JACK一定会义无反顾的向他飞奔而去...........但是……他只能默默的看着ENNIS走出自己的视线，走出自己的生活。

　　　　 而当JACK的卡车在自己的视线内变得越来越小越来越模糊直至消失不见的那刻，一直强守住内心澎湃情感的ENNIS终于突破了心理的防线，他双腿一软，跪在墙角放声恸哭，又站起身来双拳挥向面前那堵坚固厚实的高墙，男人的哭声和低吼犹如一头被锁在铁笼里走投无路的困兽。

（注意这时候走过的一个路人甲，在导演的细节处理上似乎代表了旁观的社会群体，也使得ENNIS忍不住破口大骂，他为什么要骂这个素昧平生的路人？

导演的意思可能在于，因为正是他们，这些公众组成部分的每一个人，使得他们的爱情不见容于天日，使得自己不敢大胆的去爱JACK）。

　　　　 ENNIS就这样在社会的压力下走向了婚姻。

请注意他们婚后做爱的一些细节动作，ENNIS爱抚和进入老婆身体的方式是不是看上去很眼熟？

从这里也可以看出，导演对待整部电影每一个细节每一个镜头都是经过精心考虑和设计的。

有些观众看不懂为何ENNIS携带家人观看烟花的时候会对两个大汉大打出手。

请注意两个混球说的话，他们在说什么？

他们在嘲弄这里的姑娘们都得不到男人的满足。

而ENNIS仅仅为这一句就要和两个粗汉拼命，为的是证实自己不是GAY，是一个符合社会要求的男子汉。

这场打斗也在告诉观众，ENNIS正在从各个方面各个细节让自己融入符合主流道德的社会，他在力图做一个好丈夫好父亲。

而打斗完的这个场景被作为《断背山》预告片的最后一个场景被反复播放，又代表了什么？

ENNIS夫妻两个为什么离得这么远？

他们中间又隔绝了什么？

——是的，他们之间隔绝的就是爱情！

他们根本就不是一个世界的人。

老婆代表着社会，而ENNIS代表了不被社会容纳的GAY。

因为尽管ENNIS一直在努力寻找自己的社会角色定位，可一旦四年之后，JACK在眼前重新出现，这个时候，我们清楚地看到，不管什么样的社会规范对ENNIS来讲都会失去效力，而ENNIS压抑已久的天然本性在爱人的面前也终于得到了自由的舒放和解脱。

这就说明了为什么一向小心做人的ENNIS竟然会如此冲动地激吻久违的爱人，完全忘掉了该事先看看周围有没有路人（社会）。

同时这也充分证明了，在JACK到来之前的ENNIS不是真实的ENNIS，他始终活在别人的眼光中。

　　　　 再次相聚，他们回到燃烧的篝火旁，在温暖的火光照耀下，他把他再次搂入怀里，实实在在的搂在怀里，日日思念的爱人如今就实实在在地靠在自己的怀里。

不再是梦里的呼唤，他和他的头深情地靠在一起，多么希望时间可以为他们停滞下来。

　　　　 这里有必要提一下两个男人赤裸全身从山崖上跳入河水中的那场戏。

扮演ENNIS的澳洲男星希斯?莱杰后来解密说，他和JACK的这场戏代表着他们同时坠入爱河，是两个男人对彼此献出全身心爱情的赤呈相见。

　　　　 　　　　 在篝火旁，对JACK提议的两个人永远生活在一起，ENNIS不敢答应，他说出了埋藏在心中的那一幕童年时期目睹的关于同志的惨剧。

他劝JACK忍受，能忍多久忍多久。

童年恐惧的阴影和现实的残酷仍然笼罩着他，使他不敢对JACK大胆的表白做出回应，第二次放过和爱人一起生活的机会…… 　　　　 对于ENNIS的逃避，JACK心中自然是百感交集，但是他生气了吗，没有。

他是那样心疼爱人遭受的内心惶恐，于是他反而伸手去爱抚和安慰ENNIS。

对他来说，眼前的这个男人，是他心中永远的爱，他不愿看到爱人伤心痛苦，目前唯一的方法就是听从ENNIS的意见，继续忍受下去，能忍多久忍多久。

　　　　 一对苦命的爱人就这样靠着每年一度断背山温情的回忆牵挂着彼此，那是他们在残酷世间能生存下去的唯一勇气。

——直到有一天，当JACK听到了ENNIS离婚的消息。

　　　　 JACK马不停蹄地向着ENNIS赶来，他在内心筹划着他和他可以在一起生活的未来，只要生活中有ENNIS，无论怎样的艰辛困难，对于JACK来说，都是不值得一提的小CASE。

他的内心始终怀着对生活炽烈的热情。

——一路的风尘，一脸的期待，他指望ENNIS这次能给他一个希望，一个美好未来的许诺。

　　　　 然而ENNIS的选择再一次击碎了JACK对美好生活的希望，ENNIS始终还是徘徊在人生十字路口，始终迈不过那道坎儿。

尽管离了婚，他对家人对女儿的“责任感”让他再次放过了JACK。

年近不惑的ENNIS肩负着一个父亲养育两个孩子的责任。

从JACK这方面来说，尽管他愿意把自己的所有财产都交给ENNIS，但ENNIS强烈的自尊心却不允许他这么做。

还记得第一次从断背山下来的时候，JACK就曾提出借钱给ENNIS，但却被ENNIS骂了一通。

在ENNIS看来，一个男人就得靠自己的肩膀扛起养家糊口的责任来。

JACk从一开始就知道，既然要爱ENNIS，要必须要尊重他的自尊和选择。

　　　　 ENNIS强烈的社会道德责任感直接毁掉了他和JACK最后一次约会的可能。

不仅如此，他甚至认为他之所以离婚，他的家庭之所以分裂是因为最爱他的JACK！

在爱人面前，为了发泄心中的郁闷，ENNIS说出了让JACK终生为之疼痛不安的话，他说，因为你，因为你，我才LIKE THIS，没有了家，一无所有。

（YDY的字幕把LIKE THIS译成“喜欢这个”，好像是JACK使他变成了同性恋，这是不对的。

应当与后文对照起来翻译成“变成这样”）是JACK使他一无所有的吗？

答案很明显不是。

ENNIS应该也很很快意识到自己说出的，只是一句负气的话。

当然，仔细深想，我们也不能怪ENNIS。

毕竟，也只有在完全不设防的爱人面前，我们才能流露出内心深处最稚嫩最困惑甚至完全找不到答案惶恐不安的那一部分吧。

ENNIS清楚，只有面对最爱的爱人，他才能放纵下自己，说说心中那些郁闷的找不到发泄目标的话。

　　　　 事实也正是如此，面对几近崩溃的ENNIS，JACK再次敞开了温暖包容的怀抱，在ENNIS的身边，尽管他是偏向弟弟的角色，但此时的JACK依然如同多年前那样，扮演着一个柔情哥哥的形象，他抱住心爱的爱人，再次安慰他“THAT’S ALL RIGHT”（和20年前他安慰ENNIS的时候对应起来了。

） 　　　　 镜头闪回到20年前的断背山上。

让我们读一读小说里的这段： 　　　　 让JACK一直念念不忘却又茫然不解的，是那年夏天在断背山上ENNIS给他的那个拥抱。

当时他走到他身后，把他拉进怀里，充满了无言的、与生命最深处息息相关的喜悦。

　　　　 当时，他们在篝火前静立良久，红彤彤的火焰摇曳着，把他俩的影子投在石头上，浑然一体，宛如石柱。

只听得ENNIS口袋里怀表滴答作响，只见火堆里的木头渐渐燃成木炭。

在交相辉映的星光与火光中，ENNIS的呼吸平静而绵长，嘴里轻轻哼着什么。

JACK靠在他的怀里，听着那稳定有力的心跳。

这心跳仿佛一道微弱的电流，令他似梦非梦，如痴如醉.......... 　　　　 直到ENNIS用从前母亲对自己说话时常用的那种轻柔语调叫醒了他：“我得走了，牛仔。

你站着睡觉的样子好像一匹马。

”说着摇了摇他，便消失在黑暗之中。

JACK只听到他颤抖着说了声“明儿见”，然后就听到马儿打响鼻的声音和马蹄得得远去之声。

　　　　 这个慵懒的拥抱凝固为他们分离岁月中的甜蜜回忆，定格为他们艰难生活中的永恒一刻，朴实无华，由衷喜悦。

　　　　 这个清晨的拥抱由此成为20年来JACK最美好的回忆。

　　　　 影片突然跳转回20年后的现实，仍然是JACK眼睁睁地目送ENNIS远去，目光中早已没有了年轻的星光，呆滞、无奈、绝望……还能有什么词来形容JACK此时的心情啊？！

39岁的他依然站在19岁时的地方，一步都没有前进，最怀念的拥抱竟然是20年前的记忆。

这也是影片中最后一个JACK的镜头。

　　　　 　　　　　　　　　　 JACK整整等候了20年，不是20天，20个月，是从19岁到39岁生命中最宝贵的20年！

从满目星光等到两鬓斑白，这么多年了，他对ENNIS的期望一次次落空，每一次的失望都如一把锐利的刀子插入他的心脏。

一次次地伤心流血，JACK生命的热情似乎都被ENNIS消磨殆尽。

想起有一次JACK失望地离开爱人之后，就在汽车上，我们看到一向乐观开朗的JACK流泪了。

这是这部电影里唯一一次给的JACK流泪的正面特写。

眼泪一滴滴不可自制地奔涌而出。

——为了当初的爱，为了永远等不到的ENNIS的允诺。

JACK一直以来只能忍受，一直咬着牙关忍下去，忍下去，直到死亡。

　　　　 电影尾声部分，ENNIS给JACK的妻子lureen打来电话询问JACK的死因。

妻子先叹了口气，冷冰冰的叙述着，中间没有停顿，好像在念书稿。

可见她对JACK早已没有了爱。

有人提出她血红的指甲说明她所讲的都是谎言。

　　　　 那么，JACK是怎么死的呢。

镜头在lureen叙说的中间插入几秒钟短暂的闪回镜头，从中我们可以看到，JACK是惨死在几个暴徒殴打之下。

这里有必要说明一下两个男主人公生活的怀俄明州，那里人烟稀少，风沙遍天，空间特别开阔，也特别封闭，在这里生存，要比别的地方遵守更多的扼杀人性的规则。

而这样的地理位置，就是《断背山》的故事背景。

　　　　 《断背山》的故事发生在60年代，普劳克斯小说发表于1997年10月。

就在小说发表一年之际，1998年10月6日，怀俄明大学的学生Matthew Shepard因为是同性恋者，而被人挟持到雷瑞米郊外，被绑在栅栏上凶残毒打，5天5夜后断气。

证实了在牛仔神话的地盘上，同性恋者没有任何自由呼吸的空间。

（这个真实的事件后来被改编成著名的纪录片电影《THE LARAMIE PROJECT》）。

　　　　 电影的后面为什么会有一段修路的场景？

仅仅是表达ENNIS所过的生活？

ENNIS和一个老头一起修路，那个老头说：我妻子不让我干这个重的活，怕把我的BACK压断了。

我告诉她，我的BACK是幸福生活的支柱。

　　　　　　　　 在英文里：BROKEBACK象征稻草堆中最后的稻草，也是承受最多的压力之物。

BROKEBACK，象征着JACK的死，使ENNIS失去了生命之柱。

　　　　 影片的最后，为了取回JACK的骨灰，ENNIS来到了JACK的家中。

终于第一次见到了JACK的父母。

JACK的父亲告诉ENNIS，20年来JACK总是提起他的名字，提到要和这个男人一起经营农场，好好生活。

（注意他父亲的眼神，向上眺望着，仿佛ENNIS只是JACK的一个梦境，并不是眼前这个活生生的人，换句话说：他根本不相信JACK所说的话，根本不相信真有这个ENNIS） 　　　　 顺着楼道一步步踏入JACK的房间，ENNIS身体彷佛已不再属于自己，他听不到自己的脚步声，迎面而来的气息让他的神识早已飞出了躯体，他彷佛听到了来自另一个世界的爱人的深情呼唤： 　　　　 ENNIS，ENNIS，不要再坐在那个窗口了。

就是在那个窗口，我多少次发呆，凝望着窗外的小路，等着你来，这一等，就是20年…… 　　　　　　　　 过来这儿，ENNIS，过来，这儿有关于我俩的一个秘密。

多少个孤独的夜里，我把这个秘密牢牢抱在怀里，期望在梦里与你相遇。

这上面有你的鲜血、你的汗香、你的烟草味儿，还有，我的爱…… 　　　　　　　　 你能发现他吗，ENNIS？

　　　　 看到那两件相依为命的衬衣，JACK的衬衣套着自己的衬衣，ENNIS整个人完全被震住了！

——那不正是20年前JACK冒着刺骨的寒冷在河水中为自己清洗的衬衣吗。

　　　　 我最亲爱的爱人，从今以后，就让我永远抱着你吧！

让我为你理一下衣领，系一下扣子好吗？

……这一切，会不会太晚？

你会不会怨恨我？

……ENNIS把JACK的衬衣换在了里面，让自己的温度呵护着JACK灵魂的寄托。

　　　　 Jack，I swear……尽管Jack从没要求他发过什么誓，尽管Jack再也听不到了…… 　　　　 　　　　 　　　　 　　　　 　　　　 　　　　“曾经有一段“友谊”，渐渐变成了秘密 　　　　有那么一个地方，我们再也回不去 　　　　有些谎言，我们不得不维系 　　　　而那些往事，就此刻骨铭心” 　　　　　　 ——<<断背山>>

看完這部片子已經好長一段日子了，但每每總會想起李安說的一句話︰「每個人心中都有一座斷背山」。

不知為什麼，自從有了這部電影後，「斷背」這個名詞居然和同性戀畫上了等號。

所以有人以為，李安的話是說，每個人心中都有一點同性戀的基因。

但在看這部電影的時候，我並沒有特別注意同性戀這個的東西，我看到的反而是某個人心中的一個永遠無法完成的夢想。

在故事講述的60年代的美國，同性戀是一種不為世俗所接受的事情，因此，斷背山成了兩位主人翁的桃花源，只有在那裡，他們才能自由自在的做自已想做的事情。

縱使只是一年一次，但已足矣！

然而，在現實世界裡，在種種主觀和客觀因素的影響下，人們心裡想做又做不到的事又何止同性戀呢？

也許，每個人心中真的有那麼一座斷背山，只可惜它並不一定能像電影裡的那麼美好……不知道看過這部電影的人，是否也有和我一樣的感受呢？

时尚是一种很奇妙的东西，奇妙在我们根本不知道它是哪里来的。

当一些“主流”设计师拍脑袋说，这一季流行黑色的时候，中小品牌就开始跟风，时尚杂志也摆出各种论据证明，流行黑色的n种理由。

舆论与时尚相同的一点就是，大家都闭着眼说昧心的话。

当然出发点不一样，大部分人习惯用一些“主流”的思想来麻痹自己（或许是一种习惯，而非主观能动）；而其余的人就是跟风了，明明不知道好在哪里，也要说出个一二三来，证明自己是有品味的。

比如今年的奥斯卡黑马《crash》，我敢说没有奥斯卡这部片子就埋没了。

翻看自己msn space的旧作《u-turn》，发现原来去年的10月6号前就捉摸过《crash》。

推荐了也宣扬了，但根本没人捧场。

有人笑我看的东西太小众，更有人说我的品味总是和别人相反。

但今时不同往日，当《crash》爆冷拿到奥斯卡best picture的时候，世界大同，天下统一，所有人和我的意见“撞车”了。

扯了这么久，原本想说的是：你们都不懂李安！

所有的影评都搭上《断臂山》的快车，其中比较“主流”的说话是，李安在描写一种“超越了性别界限的爱情”。

我不这么认为。

一直以来，李安总是让主人公在压抑中表达自己的情感。

Ennis和Jack是这样，李慕白是这样，《喜宴》中的赵文瑄和高金素梅是这样，《饮食男女》中的吴倩莲也是这样，他们在考虑了太多别人之后，难以表达出自己的真实情感。

由此出发，李安想表达的是，每个人心里都有一个正在失去的梦想。

在《断臂山》里，这种梦想是一个难以启齿而又稍纵即逝的爱情。

因为年轻，想当然地认为以后的世界会更加精彩，以后的感情也不会无所寄托。

但转头想想，这些曾经轻易得来的的幸福已经成了奢侈的梦想。

我们都有过梦想，但大多数的人都在等待梦想的来临，却不知道珍惜。

回头看看，他们发现自己的确拥有过幸福，也曾那么接近梦想。

人生冇take two，当我们看到父母衰老，或者放弃了一份感情的时候，就感叹，原来生命中那么多的幸福，都已经错过了。

我想，李安对梦想和幸福的表达才是《断臂山》的主旨。

才是获得社会的认同的根本原因。

第一次看《断背山》时我还不到十九岁，英语不行，片中多西部口音，DVD的字幕翻译也不行，看不太明白。

十几年后再看，竟然已是戏中人。

当年觉得节奏慢有点无聊，今天重看发现还是因为第一次看的时机不对。

李安的片子节奏不会慢到哪里去，那时其实就是年纪小而且字幕翻译的问题。

不知道他们在说啥自然觉得无聊。

jack真的是咱们现在说的钓系高手，撩汉一绝十几年后的今天第二次看，捕捉到一些当年错过细节：第一次离别时杰克杰伦恩哈尔(Jack)望着车后视镜里的的希斯莱杰深呼吸了口气忍住没哭，希斯莱杰(Ennis)则转身就在巷子里哭到呕吐；在那个年代不得不隐瞒身份的他们和自己妻子相处的方式（因为压抑欲望无处宣泄怒火有些暴力喜欢关灯后入老婆的攻，还有因为吃不了苦懦弱地找了一个强势富二代事业型老婆的受）；在同性关系中比较主动的Jack在社会上比较懦弱，富裕的老丈人说他生的儿子不像他像老丈人他都不在乎；而沉默的攻Ennis每一次暴力地和人起冲突其实都是一定性压抑的结果和无力改变现状的狂怒；骚浪的受Jack同性传闻早就臭名远扬，因此连想交个朋友都会被误会想搞基被人指指点点（为悲剧埋下伏笔）……对了，还有那一场可以被列为表演教科书级别的重逢戏，两个演员以及扮演Ennis妻子米歇尔威廉姆斯的精湛演技在这场戏表露无疑：在没有手机的、同性群体不得不隐瞒身份的年代，两个人四年后有妻有小，再一次见面。

这一场戏里，两个人被四年的思念折磨得仿佛发了疯。

一向沉默被动的Ennis居然揪住衣领大力亲吻Jack，而Jack抬起那双鹿眼一副难以置信的表情然后捧起Ennis的脸反客为主把他逼到墙上回吻。

此时，Ennis老婆Alma正巧推开门从楼上看到这一幕，错愕，又轻轻掩上门，转身回到客厅，身体摇晃，手扶着椅子差点站不稳。

这时两个男人走进家门，丈夫和她介绍“钓鱼友”Jack而她转过身，还在震惊中，眼睛直愣愣地望向Jack，看似平静，其实胸口一直在起伏。

三个演员那时才二十五六岁吧，已经演得这么行云流水了！

米歇尔威廉姆斯的演技还体现在丈夫在老情人回来后毅然决然收拾包袱要去和老情人“到山上钓鱼”时那场戏。

她渴望丈夫留下来的眼神，丈夫夺门而出那一刹那她把脸埋在孩子颈窝里压抑地啜泣，浑身发抖的样子，把一个被欺骗四年的同妻演得丝丝入扣。

虽然希斯莱杰饰演的角色Ennis更内敛更难诠释，但杰克杰伦恩哈尔的眼睛，是把人勾进这个故事的原因。

特别是俩人年老后，他俩最后一次争执前，他痴痴望向爱人从哀伤到愤怒的眼神（还在生气爱人多年前不肯抛弃一切跟他走），所有经典的台词都来自他口中：

truth is...sometimes I miss you so much I can hardly stand it. there is never enough time,never enough…You are too much for me Ennis,I wish I knew how to quit you.

值得一提的是，整个故事跨度二十年，可几个主演都才25、26岁而已，安妮海瑟薇才23岁，就不违和地演完了几个人的一生。

当年我觉得安妮演得最一般，今天发现还是由于我当时年纪太小根本看不出演技。

她的角色最不出彩，最长的台词来自尾声电话里向Ennis通知Jack死讯的那场戏，可就简单的一场戏，她撑起来了：一开始只是机械地说谎，由于自己出轨又搞基的老公被恐同者打死了，编造的死因重复过了无数遍，完全没有感情；后来随口说到断背山，说老公生前希望骨灰撒在那里。

当她猜到电话那一头是老公生前的恋人，发现断背山的意义，这时她鼻翼张开，双眼立刻噙满泪水，最后又强装镇定的告诉Ennis他应该去看看Jack的父母把把骨灰要出来完成老公遗愿。

整个过程大特写镜头没离开过她的脸。

她的眼泪说来就来。

这一次看《断背山》最后三十分钟的戏，我眼泪几乎没停过。

从他俩最后一次争执，因为不能常相见而无奈抱头痛哭开始，我也跟着一起哭；

他没能要走他的骨灰但是他的妈妈让他带走了那件带血的衬衫，还让他常来看看；最后，他的女儿要结婚了，他打开衣柜，抚摸那件衬衫和断背山的明信片，郑重其事地为衬衫扣上第二颗纽扣，然后像说婚礼誓词一般眼含热泪地说“Jack,I swear…”

李安这部作品有着震撼人心的力量，且这股力量历久弥新，跨越时间，仍能击中人心。

这部电影的伟大来自于李安天才的调度（我至今无法理解一个华人是如何把这部美国西部风格浓郁的电影拍得如此原汁原味）无论是润物细无声地细节展示，还是四位演员动人的表演，甚至仅仅只有吉他扫弦的简单配乐，一切都恰到好处的完美。

今天看来这个四个演员的选角， 简直是这部电影的天选配置 ，非他们四个不可。

感谢李安选角眼光毒辣，调教有方。

十六年过去，想不到戏里戏外，都是天人永隔。

我记得这部电影是很多普通人了解性少数的一扇门。

我记得我十几岁时第一次看，看到帐篷里他们初夜那段戏的震撼，但是并不厌恶，等到长大了，有了类似的经历再看，竟然已经是戏中人，也经历过并且面临着和爱人的离别。

一切仿佛冥冥中注定。

我太理解Jack那一段近乎疯狂的控诉：“以前我们有机会在一起，你不愿意，这20年来我们见面的次数屈指可数……我们什么也没有，只有这座该死的断背山！

我和你不一样，我没法这样一年凭借见一两次面活着……我希望我知道如何戒掉你。

”有人质疑这两个人感情的起源，我也质疑过。

等到长大了，我才知道，白首如新，倾盖如故。

由简短的相处和契合的性爱开始的爱也是爱。

爱是占有，爱是思慕，爱是死都要回到我们爱情开始的地方的痴念，爱是断背山。

（我记得我曾经无数次和她说，如果我死在这个国家 ，把我烧了，把骨灰撒到Telok Chempadak。

那是我27岁生日那年她开五个小时的车来给我庆祝生日的海滩，待了不到一天，又开了五个小时的车回去，那年我们就是如此约会。

那是我真正爱上她的地方，那是我的断背山。

于是我到今天才看懂断背山。

）

用李安的话说，“断背山”的原著读起来就好像一个人用手轻轻抚摸你的脸，然后突然打了你一拳一样。

因为很喜欢这部电影，所以跑去读了英文原著，那个美国老太太Annie Proulx着实很有功力，用一个短篇小说简单的讲述了两个牛仔二十年的经历，通篇没有什么抒情类的话，作者就好像一个旁观者一样，不痛不痒的说别人的故事，留给读者的却是久久的痛。

李安是个很细腻、感性的男人，在诠释这个故事的时候在很多细节的处理上都很细心，所以这部电影看得次数愈多，便愈加地佩服李安在各个地方埋下的伏笔（影片中的象征寓意主要来自于原著作者，李安在影片里保留了下来），理解的也就愈加深刻。

以下是我理解的“断背山”在一些细节上的用心之处，以及影片中一些事物的象征寓意（象征寓意因涉及了西方文化的部分，所以这里我参考了网上的一些观点，同时剔除掉了我认为说得不合理的部分）。

影片开头Ennis Del Mar在Joe Aguirre房间外等，Jack开着一辆破车风风火火过来了，他停下车走出来，倚在车上看着Ennis，这时导演给了Jack一个特写——这个足足持续了好几秒的特写预示着将有故事发生在Jack和Ennis身上。

而Ennis，只是低着头沉默不语。

两人从Aquirre那里领到任务出来后直奔酒吧，这时很明显Jack大步走在前面，而Ennis则低着头跟在后面。

从那以后的二十年里都是这样——Jack从始至终都是主动的一方，Ennis在他们的关系里则始终处于被动地位。

细心的观众会发现，这个暗示还出现在后面几处情节里——两人同在断背山上的时候，Jack在放羊时遥望Ennis宿营的地方是向下看的，而Ennis在洗炊具的时候看Jack骑马放羊的身影是向上看的，这在一定程度上也说明Jack 的主动地位和Ennis的被动地位。

这之后两人就上了断背山，导演用一组很流畅的镜头来叙述，两人的工作是放羊，看网上有些解释，说这里羊群象征社会，英文里有following like sheep的说法，引申过来就是随波逐流的意思，而Jack和Ennis则属于羊群之外的人。

我个人认为这个说法有些牵强，放羊只是牛仔用来谋生的工作，不只是Jack和Ennis放羊，那个年代所有牛仔似乎都靠放羊来维持生计，如果说别的牛仔都放牛，而只有Jack和Ennis放羊那么说这里的羊有象征意义才说得过去。

但是后来他们的初夜之后Ennis发现了一只被剖的死羊这里就一定有导演的用意了，我认为这只羊使Ennis想起了小时候爸爸讲过的村里两个同性恋的悲惨遭遇，小时候这个故事对Ennis一生都有重大影响，他害怕自己是同性恋，害怕那样的遭遇，所以他久久没有回去，当Jack找到他时，他冷冷地说：“I’ m not queer .” 这里还有一个细节，负责送饭的那人对Ennis说要什么尽管开口，就是别要汤，汤很难带，Ennis说“我从来不喝汤。

”但是后来当Jack屡屡表示不想再吃豆子的时候，Ennis在送饭的纸条上点了汤，那人很诧异地问Ennis为什么要点汤，Ennis只是用一句“sick of beans” 敷衍过去，这时明显心里已经开始在乎Jack了。

后面还有一处细节，是两人有一次在山上谈天喝酒，Jack说道他妈妈信“Pentecost”，Ennis问他究竟什么叫“Pentecost”, Jack说“我也不知道，妈妈没告诉我，可能就是你我有什么罪一同下地狱吧。

”Ennis 说：“那是你自己，我不和你一起下地狱。

”这里我查了原著，作者只是简单的提到了“Pentecost”,而这段对话则是李安加上去的，这应该预示了后面Jack的悲惨遭遇。

而两个人在即将离开断背山时发生的激烈打斗则成就了这部电影最经典的情节。

首先是当Ennis得知要离开断背山时一个人闷闷不乐地坐在一个小山头上，Jack去哄他，结果两人反倒打了起来，两件沾血的衬衫这时并没有引起很大注意；然后两人下山后Ennis无意中说了句“我怎么会把那件破衬衫忘在山上了”，这时其实也没有了解到导演这里的用意；直到Jack死后，Ennis去Jack父母家，Jack的母亲领Ennis到Jack的房间里，Ennis在衣橱的最里面发现了二十年前两人的衬衫，这时以前两处伏笔骤然浮现在脑海里，观众恍然大悟。

这二十年里，Jack始终用自己的衬衫包裹在Ennis的衬衫外面，就好像自己一直守护着Ennis一样……当Ennis紧紧抱着两件衬衫，从里面嗅着Jack的气息的时候，观者无不为之动容；影片最后，在Ennis独自居住的地方，他打开衣柜，那里挂着那两件衬衫以及一张断背山的明信片，这时衬衫的顺序已经发生了改变——Ennis的衬衫包裹着Jack的，Ennis含泪看着那两件衬衫说了句“Jack, I swear……” ——他已经决定用后半生守护他们的爱情。

两人分开后Ennis娶了Alma，导演用了几秒钟的镜头叙述了一下Ennis的工作，这里Ennis一句话都没说，只是他的一个同事在喋喋不休“我妻子不让我干这重活，怕把我的back压断了。

我告诉她，我的back是幸福生活的支柱。

”在英文里，brokeback象征稻草堆中最后的稻草，也是承受压力最多之物。

这里我也查了下原著，并没有Ennis和同事修路的这段，李安加上这句话应该是为了表现Ennis承受的压力——他想和Jack一起，不但不能如意，还要拼命掩饰，同时也要养活妻子和未出世的孩子。

再后面就是当Jack得知Ennis离婚的消息后，极兴奋地大老远从德克萨斯跑来，一路伴着这那首节奏欢快的King of The Road, 而当他失望而归时，音乐就改成了幽怨的A Love That Will Never Grow Old. “断背山” 里插曲的选择都很考究，既符合六十年代美国西部的风格，又能够很贴切地表达主人公的内心情感。

还有一个地方是Ennis和Jack的那段激烈争吵之后，导演插了一组两人还年轻时分别的镜头，在Ennis走的时候，Jack含情脉脉地目送他渐行渐远；然后画面就切回到二十年后的这次相聚，同样是Ennis先离开，而此时Jack再看Ennis的眼神不再深情，我总觉得那是很绝望的眼神，或许这个眼神也预示了Jack最终的死亡——这个眼神是Jack在戏里最后的镜头。

最后有一个地方我至今还不明白，就是Ennis打电话到Jack家询问Jack死因时是Laureen接的电话，估计所有人都会和我一样注意到导演给了特写在Laureen鲜红的指甲上，我一直搞不懂这象征什么。

上网查了一下，有人说在英文里fake nails=fake story, 意在指Laureen在说谎，但我认为这里Laureen没有必要说谎，而且无论是原著还是电影都没有交代Jack真正的死因，所以这里也就无从证明。

我看“断背山”的论坛上还有人指出这里导演的意思是Jack的真正死因是Laureen发现Jack和邻居乱搞（就是酒会上那个和Jack跳舞的女人），然后顾人杀死了Jack，所以Laureen的红指甲表明她在说谎。

我觉得这个说法也说不大通，因为Laureen在讲述Jack死因时流眼泪了，我相信她的眼泪是真实的，她还是爱Jack的，所以这里没有足够的证据说明Laureen在说谎。

我还是一直认为李安在这里安排了一个特写给Laureen的红指甲一定是有他的用意的，但是实在搞不明白他的用意是什么。

这已经不知是第多少遍看“断背山”了，还是很喜欢，看得越深入便会越关注细节，深深佩服Proulx老奶奶和安叔的功底。

不是有一句名言么——细节决定成败，“断背山”中无数的细节值得细细品味，就像一杯清茶，越品越香，回味无穷。

看到很多人讨论关于Jack最后到底是怎么死的的问题，我个人觉得影片暗示的还是很明显的，阐述一下自己的看法。

我个人认为，Jack应该确实是被Laureen他们家给做掉了，但是应该不是因为和邻居那个女人乱搞，而是和她丈夫。

其实影片说得比较明白的，已经不能算是暗示了。

第一，他第一次接触那对夫妇的时候，那个女人很唠叨，他和她丈夫在外面等的时候，两个人应该都感觉到了彼此的雷达，她丈夫提出一起钓鱼的想法，明显在暗示Jack，钓鱼在本片中是具有明显暗喻的。

第二，后来Jack对Ennis说他和他的女邻居乱搞，如果被发现就死定了，这里也是在暗示，其实他不是和那个女的，而是和她丈夫，但是他不可能对Ennis说实话，因为这是对Ennis的背叛，但是后来Jack说，The ture is...这里我都以为他要说实话，但是他说，有时候我太想念你了，以至于无法承受。

他想说实话，但终究没有勇气，但已经在暗示，因为女人是不能代替他对Ennis的想念的。

第三，Jack死后，Ennis去拜访Jack父母的时候，他父亲说的非常明确，他曾有带Ennis上山开牧场的想法，但是他带了另一个男的上去，是他们的邻居，应该就是同一个男人。

而且Jack因此提出离开他老婆。

第四，他老婆说到Jack怎么死的的时候，先叹了一口气，就像讲述一个事先编好的故事，用的也是叙述性的语句。

她后来的眼泪流得非常复杂，有和Jack多年的感情，得知真相的错愕与痛心，杀死亲夫的内疚......第五，就更为明显，她讲述的同时，Ennis脑海里Jack被砍死的景象其实就已经揭示了事实的真相。

Ennis早就讲述过他童年的经历，这样的感情在那样一个社会是不被理解和允许的，所以当Jack他老婆得知被背叛，并且是和一个男人时那种愤怒和羞辱是绝对会做出这样的决定的。

另外，看到“游园惊梦”的影评，里面提到Ennis给Laureen打电话时她鲜红指甲的特写，这里我也注意到了，不过并没有多想。

游园惊梦很细致，他去查了典故，Fake nails代表fake story，说明Laureen在说谎，这点更坚定了我的想法，应该就是她，至少也是他们家找人做的这件事儿，到可能不一定是雇佣的杀手，那种年代，把他的行为暴露给比较极端的份子就足以要了他的命。

顺着游园惊梦提供的典故，更可以往深了理解，鲜红的指甲引申为沾满鲜血的双手。

Ennis一定明白Jack是怎么死的，他的愧疚可想而知。

因为他小时候的经历使他一直在压抑、隐忍，为了保全他们两个不遭到那样的下场。

但最后看到正是因为他的压抑，不肯与Jack一起走，Jack也同样不能逃脱那样的下场，让人感叹世事的无奈与凄凉。