开始当喜剧片看的.临到结尾他们闯入康城影展,篡改了名导演首映式上的文艺大片,这时我才看出我要看的味道.早就说过了,文艺片都是46开的事,臭狗屎和文艺片就隔一张透明卫生纸.坚定了我们搞独立制作小成本电影的决心.团队成员都应该来看看这部片子.
本来是不会想去看憨豆的假期的,因为一直不喜欢电视里面的憨豆,搞笑得过于粗鄙。
这种评论过于武断,只是因为我看过的一些片段让我有这种不舒服的恶心感,就凭着这些盖棺定论当然是以偏概全。
憨豆在电视中是一种短片的模式,恶搞可以嘎然而止,不用为颠覆的后果负责,电影就不同了,一个多小时的长度不容得他到处干各种无法收拾的坏事。
最后让我筹划看这个片子的原因是,据说在里面没有恶心的画面。
事实也确实如此,憨豆在电影中有很多在电视短片中的遗留痕迹,连我这个只是偶尔看过一些片段的人都看出来了,这也是相当自然的事情,憨豆已经成为了一个标签,不能简单的彻底颠覆这个形象而再造一个人物,不然就算造出来了,也为大多数憨豆的fans唾弃。
笑料不是特别出彩,喜欢憨豆的人应该觉得不够力道,无非就是让憨豆不断的发生状况,倒霉事件让他窘态百出。
喜剧的基本原理就是如此,好的喜剧就是把包袱给丢好了,关键在编剧把故事编圆了。
憨豆的假期比戏王之王要好一级,故事编得比较圆,憨豆在影片中的角色也比较清晰,是一个卯足了劲要去法国的美丽沙滩度假的小市民,至于为什么他向往沙滩圣地,故事没有直说,只是开始片段的英国下着淅淅沥沥的雨,法国嘎纳海滩的舒适自然让人心向往之。
一根筋的憨豆,一路问题百出,自然笑料不断,是一部合家欢的笑话故事,是以前的憨豆故事的续集,是一部徘徊在中游的喜剧。
《憨豆先生2:法国假期》十年前,第一部<憨豆先生>登陆好莱坞.在好莱坞留下了他的大名.十年之后我们终于等来了它的续集.喜的是憨豆又出新片了,忧的是据说这是最后一部憨豆电影.这难免让人有点感伤.影片讲述了憨豆先生在法国的一些搞笑遭遇.从幸运地得到前往法国度假的机会到迷失法国、吃法国大餐.再从意外地与一男孩同行到最后误打误撞地来到了目的地:嘎纳.其间都是笑料百出.故事重点描述了憨豆与男孩结伴同行的经历.先是钱包和护照掉在列车上.再是为了追一张公共汽车票把自己给弄丢了.憨豆先生运气背的程度令人汗颜.换成普通人早就疯掉了.也许是傻人有傻福吧.平安地到达嘎纳后,更是意外地帮大导演得到了嘎纳电影大奖.这可多亏了憨豆的那台摄像机拍出来的VCR.笑点方面使人回味无穷的莫过于:吃法国大餐、街头卖艺、骑单车超越环法车队、开夜车.这叫我们见识到了十年之后的憨豆先生仍然宝刀未老.我们对于憨豆的喜爱更是有增无减.其实憨豆电影不可或缺的就是配乐.本片在这一点上做的很出色.由于憨豆先生的招牌就是肢体语言所以背景音乐成了重中之重.每次憨豆耍宝时配合着背景音乐,搞笑指数升级不少.罗温 阿特金森把他的荧幕的一生贡献给了憨豆先生.也让我们永远记住了这个脑子少一根筋的秀逗男.他为世界电影业奉献的不只是几部电影而已,更是一个时代的缩影.也许有些人以为这样太白痴 太幼稚.但不要忘了卓别林是怎样成为一代喜剧大师的.此时此刻只能用一句话表达我内心的感受:憨豆 你回来真好!
一直跑啊跑的,35岁之前,我以为自己是阿甘。
智商不足,又真诚信仰,既秉持原则,又不明白真正的方向,把直觉当作自己的最大财富,相信只要努力地跑下去,就必定有一个满目霞光的未来。
中国人划定生命的标尺,是不会拿35岁当刻度的,圣人说什么时候该而立,什么时候该不惑,什么时候该知道天命,什么时候该耳顺,都拿十年当度量衡。
怎么就忽略了人生的中点了呢?
据说上帝有一扇知觉门,他许诺说,对人生不满的人假若跨越这扇门,就必定会转化命运。
有一个被种种人生苦难折磨的痛苦者决定做这样的尝试。
在历经无数险阻之后,他看到了这扇门,却又迅即被失望笼罩。
因为这门普通到极点,而且当他举步跨越之后,他瞑目静思,感受不到自己有任何的变化。
他失望地掉转身子准备返回,却发现门已经消失了。
上帝在这时出现,告诉他说,我的孩子,你跨越了门,你的既往的过去就从此消失,再没有来路,回忆和追溯再也不能对你有任何的帮助,从这一刻起,一切都要重新开始,痛苦、彷徨、幸福和思念都被你留在消失的门的那边了。
已经懂得放下了,迈向前方的每一步再无牵绊。
孔圣人所代表的中国智慧,把这扇门的刻度放到了70岁,他说,“七十而从心所欲,不逾矩。
”也即是说,到达这样的阶段,便拥有了自在行走,自由思想的资本,拥有了用“自我”来重塑世界观的自信,曾经约束、诱导、胁迫你的力量和框架,从此不再对你发生作用。
孔夫子所言不虚,只是,70岁太久,人生本该只争朝夕!
当历经艰辛,攀爬到人生中点的35岁,我希望临高远眺的自己,从此与来路决绝。
如果要用一个形象来标注代言后半段的人生,我愿意选择憨豆。
憨豆从来不知道什么叫悲观,从开车到游泳,他只会用自己觉得正确的方法以及盲目的乐观去应对;憨豆只迷信自己的经验,没有谁能用人之常情说服或者教育得了他;憨豆敢于挑战一切他觉得无聊和麻烦的陈规滥调;憨豆不会让旁人的批评和指摘影响自己的行为和判断;憨豆有时候恣意妄为,但是从来都馈赠给旁人欢笑和快乐;憨豆经常为自己的莽撞愚蠢付出代价却从来不怨天尤人垂头丧气。
憨豆没有流于表面的信仰和坚持,却从来没有背叛过自己的形象或者虚伪敷衍的试图改变。
憨豆坚持着爱自己所爱,花里胡哨四处泛滥的时尚与流行从来不能影响他的格调和个性。
当憨豆当久了,快乐了自己,也开心了他人。
憨豆最佳地诠释了孔夫子的“从心所欲”,不伪装,不造作,在复杂的多版本的社会模式中艰辛地生存,做一个适应规则,只坚持用努力和“RUN”来解决问题的阿甘,并没有什么错误,只是,当人生已过中点,何妨放下阿甘,去改作从不为难自己,永远试图用自我去应对变化万千的世界的憨豆?
7月,我35岁了……不想再当阿甘了,嗯,决定了,在后半段的人生中去做一个快乐生存的呆呆的憨豆。
澹言 20070728
《憨豆先生》是英国BBC招牌电视喜剧,这个人物形象自从被塑造以来就在喜剧届屹立不倒,时至今日已有27个年头,期间推出了数部同系列电影,虽然主题不同,但它们有着同样的灵魂——做事不过大脑,一根筋,总是给别人添麻烦,却又运气爆棚的Mr.Bean。
憨豆先生看上去心智不算成熟,经常和一些死物件较劲,沉迷于玩具,又经常毛手毛脚,到处闯祸,动作喜感,是个成人外形的“儿童”,有人看不惯他,觉得他智障又猥琐,但透过表面看,憨豆先生也许就是我们想成为的那种人,他善良,保留了儿童的天真和幼稚。
看上去笨笨的,却也有自己的小聪明。
做事虽一根筋但无所顾忌,在成人的眼里他是古怪的,但是他不在意的扮丑,也不在意别人看了是否会露出“别是个傻子吧”的表情。
他总是给我们制造快乐,他最大魅力正是他的“傻”。
因为他击中了大多数人的内心:我们都想做个简单快乐的小孩。
所以憨豆先生最终能成为英式幽默的代表。
《憨豆先生的黄金周》讲述了一直傻人有傻福的憨豆意外中奖,得到了免费去法国度假的机会。
抵达巴黎后意外“拐走了”戛纳电影节评审团成员的儿子。
为了不在牢里度过假期,大儿童和小儿童走上了寻父之路。
二人因为语言不通而屡屡闹出笑话。
憨豆还在这里遇见了他第一位“豆女郎”——一名二线女星,憨豆爱上了她,又闹出了一系列令人捧腹的笑话。
本片两国取景,既有英国的阴雨绵绵,也有法国的时尚浪漫,更有有法国南部的乡野花海。
没有令人紧张的反派角色,没有令人心惊胆战的武打动作,有的只是动作夸张喜感的憨豆和一段手忙脚乱却又有趣的旅行。
难怪有人说,看了这部电影,感觉就像自己去旅行了一趟。
如果你厌倦了枯燥无味的工作,不如来看看憨豆先生放松心情吧。
不知道为什么有些人会说这部片子笑料不足。
我对此严正抗议,这部喜剧当之无愧是一部成功作品。
首先本片情节非常连贯,一环连一环,环环相扣,结构非常完整,尤其是大量的铺垫,让后面发生的情节即在意料之外又在情理之中(绝不是空口说说,后面有分析)。
其次,我想说,很久没有看到过那么纯净的喜剧片了,这里没有恶俗、没有暧昧、没有暴力、色情、粗口,就是纯洁如孩子般的憨豆先生固执的孩子气的面对这个世界,并不断造成麻烦和创造奇迹的过程。
憨豆先生以自我为中心,只顾着自己的目标,所以常常妨碍或者麻烦了别人(在餐厅把生蚝倒在那位女士的包里这一幕确实过分了点),但他并不是一个坏人,他会主动保护因为他的冒失而和爸爸分开的小男孩;在炮火中,他不顾生命扑上去想救那位女服务员(后来才知道人家在拍电影);以及最后在电影节上帮助莎宾实现了愿望,把她仅有的一场戏扩展到后半部电影全都是她在主演……他就是让人又爱又恨,哭笑不得。
笑点大搜索(含剧情连贯分析):开头的616不必多说,这个也确实对憨豆挺无语的。
合影留念那张,怎么看怎么像通缉犯落网的感觉。
镜头从小男孩的火车出隧道一转到了憨豆先生的火车,一路上对着他那DV挤眉弄眼,熟悉憨豆的人应该早习惯了,不过对有的人来说还真不习惯……打车——这个巧合不错。
沿着指南针一路坚持不懈的从新凯旋门走到火车站这一段,很有起伏啊!
在火车站找到一个中年男子帮他拍一段的时候,男子手中一杯咖啡和一杯可乐,这个伏笔很巧妙。
憨豆对他没赶上车还抱有一丝幸灾乐祸,接着焦急的小男孩在叫“爸爸”就顺利成章了。
当然小男孩的头发梳得锃光瓦亮也在一定程度上显示了他父亲的身份不一般,果然后来是以著名影评人出场的。
一路上吃力不讨好的献殷勤,最终二人身无分文的流落街头。
最出彩的场景之一到了,街头卖艺。
憨豆真是出色的演员,不管戏里戏外,该出手时就出手!
从钢琴曲到摇滚到黑人说唱,他的随机应变之功力不得不令人叹服,最后一首女高音将气氛推向高潮,憨豆在偷来的黑毛衣装扮下化身为修女,和着乐曲表现出的绝望气息令人动容,在二人相继死去的完美谢幕后,路人们纷纷慷慨解囊,吃饭问题成功解决!
就在安心上车前往戛纳的一刻,车票被吹走了。
好吧,好戏又开场了。
最出彩的场景之二到了,这一路追赶啊,从车站追到菜市,再到公路上。
不得不提这一段的配乐也是相当精彩,菜市场那段欢快热闹的音乐配上憨豆焦急的追着鸡跑的动作,上了公路后又是一种完全不同的风格。
配着Matt Willis 超有动感的CRASH,憨豆骑着单车在公路上驰骋——实在是太有FEEl了,这一段一定要自己看了才能明白有多搞笑!
放在路边的单车被压得不成样子居然是坦克干的!
这是神马情况!
连着后面的战火连天,搞半天实在拍戏啊,确实,也只可能在拍戏……说实话,笑点实在太多,写着写着突然觉得都列出来真的蛮不容易的。
这趟旅程从头到尾充满了欢笑,创意。
说到这又不得不提憨豆在法国餐馆吃饭的怂样,扮成老太太的雷人造型,那张手绘的VIP通行证,他实在太可爱了!
哦,还有最后的影展不仅是非常有创意的一段,而且有很强的讽刺意味。
相信大家对那个老有排场的大导演都没什么好感,果然到后来他被好好戏谑了一把。
他的大作时光回溯一开场的一堆CARSON CLAY 电影公司出品,CARSON CLAY主演,CARSON CLAY影片公司制作,CARSON CLAY作品,真的让人很崩溃,再看看CARSON CLAY 自己满意激动到难以抑制的表情,讽刺之情不言而喻,当然,这是对现在一些大导演的真实写照。
最后满腔怒火化成对憨豆先生的一个拥抱,他也不容易啊,一个优秀作品的诞生往往就是充满意外与奇迹的啊,是吧。
完成了所有任务,憨豆终于见到了梦想的海滩。
就这样勇往直前的走过去,心无旁贷,和之前到火车站的那一段相互呼应。
他就是这样,一心一意的坚持自己的梦想,这就是憨豆先生。
可能有人会对这部电影不屑一顾,完全不同意我的说法。
我能理解,任何人的口味都不同,欣赏角度也不同。
就像英国的《超级无敌掌门狗》票房永远没有希望超过《马达加斯加》或者《冰河世纪》一样,他们代表了不同的文化,不同的世界观,价值观。
你可能很欣赏这个但就是接受不了那个,也有的人就都很喜欢(我就是)。
所以,大家各抒己见,君子和而不同嘛……
CHARM从没想到会有一天把charm这个词和憨豆先生联系起来,就像我没有想到看憨豆的电影会如此感动一样。
一如既往的肢体夸张和出人意料的精巧噱头,平和自然的构思和流淌于影片始终的脉脉温情,Rowan Atkinson这个牛津大学电子工程系的高材生让我在五一长假喧闹的大荧幕上再次享受了一场纯净的欢乐盛宴。
当卓别林已经成为不可逾越的巅峰象征被装订于喜剧艺术的墓碑之上时;当苍白的脸颊、无声的默片、枯黄的胶片,似乎已经离我们越来越远时;只有这位始终溺爱毛线泰迪熊的大孩子不断将冰冷僵硬的生活拿来插科打诨,戴着那副永远扭曲可爱的面孔从另外一个视角审视这个世界,以BEAN的名义,让所有的人快乐。
我极端的喜欢这个聪明的家伙,当哈利波特这类的成人童话在荧幕上大行其道时,当所谓的儿童影片风格越来越阴郁诡谲时,MR.BEAN 生活的世界仿佛更像我们孩童时期的绮梦——有些滑稽,有些笨拙,但充满纯真,一切都那么美好。
一直以来都想用一个合适的词对Rowan Atkinson这位伟大的演员做个定义,看着他那张时而一本正经时而卡西莫多的脸,突然想起Audrey Tautou在《Hors de prix》中的那句台词——“We can resist beauty, but we can't resist charm.” 。
那么,不妨让我们以CHARM的名义,向这位英国的喜剧大师致敬。
整部影片的色彩在MR.BEAN 的系列影片中堪称华丽,鲜艳的法国小镇风光配以舒缓优雅的音乐,给人的印象极为深刻,几乎让我忘却了憨豆那同样华丽的表演。
这次和憨豆配戏的是位俄国小演员,小孩长的眉目清秀,演技也颇为圆润成熟,有些时候风头甚至盖过了身边那个可怜的家伙。
他和BEAN在法国小镇街头卖艺时的演绎堪称影片的第一个高潮,BEAN在跳完爵士,踢踏之后,居然拉着他来了一段普契尼著名悲剧唱段《晴朗的一天》,在花腔女高音的悠扬唱腔的配合下,我顺利的将面部肌肉笑抽。
影片中憨豆那独有的英国式幽默贯穿始终,设计巧妙却又让人过目不忘的桥段层出不穷,比如骑着车子超越环法自行车选手,比如大闹战争片片场的冒着坦克和战火的侵袭英雄救美,无不让人捧腹不已。
憨豆先生手中的DV机成了全片的重要线索,我们通过这个晃动的镜头以各种奇怪的视角观看这个世界,观看周围的人和事。
看完全片才会明白,导演前60分钟里埋伏下了诸多伏笔,宛如抽丝剥茧一般,直到最后包袱抖出之时,一切恍然大悟,有如神来之笔,令人击节赞叹。
憨豆先生于我看来,更像是一个闯入成人世界的懵懂孩子,保持那份童趣和执着,为了自己的小小理想一步步前进。
影片的最后,他旁若无人地离开喧嚣的影院秀场,穿过那扇孕育着憧憬的狭窄门框,印着夏日温暖的阳光,走过屋顶,不看脚下,踏过由若干汽车铺成的奇迹之路,终于来到那块美丽的小海滩时,带给我的不仅仅是感动,还有更多的尊重……这是我今年看过的最好的片子,感谢MR.BEAN这些年来带给我们的诸多欢乐回忆,作为你息影的最后一部影片,《Mr. Bean’s Holiday2》幸不辱命,美好之极。
若问到一个人喜欢什么,像我这种兼具羞涩内敛与选择困难症的家伙,就连小时候被问及“最喜欢爸爸还是喜欢妈妈”这种极具恶趣味的笨比问题也必然纠结嗫嚅着不知从何说起。
但若问到电影,我便能一反常态的和大家聊一聊这部我最喜欢的电影《憨豆的黄金周》了。
瞟了一眼豆瓣8.2的评分固然不错,但也很难从众口铄金的角度证明这部电影是当之无愧的最佳。
诚然,憨豆就是那个憨豆,喜剧就是那种喜剧,它不曾拥有像历届奥斯卡最佳影评得主那样,把自由、平等、爱情等主题拔高到令人叹为观止的丰功伟绩。
但在生活中浮沉得越久,越发觉得自己作为浩瀚宇宙中的一粒微尘,可能承担不起那么多宏大而深邃的感动。
反倒是这样一部平凡、真诚且带着一些执着的小小喜剧,能给人更多的平静与救赎,即使全剧摊开了揉碎了来看,无非一个憨豆,一辆小mini,一连串诙谐而反智的“人类一败涂地”式操作而已。
我喜欢这个故事。
被因果律、墨菲定律以及一切魑魅魍魉针对的究极倒霉蛋Mr.Bean居然破天荒的中了一回奖,前往法国南部的里维埃拉海滩免费度假。
以Mr.Bean的一贯作风,这绝对是一段悲壮而艰险的旅程。
这不妨碍我们饶有兴致地陪伴着Mr.Bean展开他的小小冒险,毕竟对困在钢筋水泥和繁杂工作的人们来说,甚至不需要一个目的地,单是一段未知的旅途就足够令人心驰神往了。
对于跨年了还得坐在这结这个倒了八辈子霉的破帐的我,像憨豆那样骑车徜徉在法国南部的金色花海更是恍如白日飞升般的奇迹与震撼。
但我们都知道,旅途的真相远不止于此。
正如同我们在这个荒唐而混沌的世界中时常遇到的,总会有那么多的遭遇,其中小小一件就足以毁掉整个旅途。
对憨豆来说,没赶上车、丢了钱包护照乃至于突然被通缉,都将出现在他传奇而丰富的际遇里。
面对这样的遭遇,人们也许会打道回府,也许会被迫改变行程,也许会与身边的人大吵一架,但那不是憨豆将要走的路。
对此,影片中有一段笑果十足的经典表达:憨豆会对着地图,校准自己的指南针方向,然后绝不转弯绝不回头地走向指针的方向,不管脚将要迈过的街边的长椅、飞驰的车流还是别人的肚皮。
这是Mr.Bean这一角色自诞生以来一以贯之的经典形象。
可能六小龄童不能完全代言孙悟空这一艺术形象(谢罪警告),但是Rowan Atkinson无疑能够百分百地代言Mr.Bean。
在荧幕前的他,时常是个十足的坏蛋,但也偶尔纯真善良,以他笨拙且固执的行事方法,在生活中闹出了许多笑话。
相比于Rowan Atkinson连年来肉眼可见的苍老,Mr.Bean却从来没有变过。
他的单纯与执着让他在这个荒诞而温情的喜剧世界里屡屡碰壁,但是每一次结尾,他都以天马行空的喜剧方式做到了他想做的事。
《憨豆的黄金周》里,功成身退走出首映现场后那无意间的一瞥,Mr.Bean在那不起眼的小门中,发现了自己梦寐以求的黄金海岸。
感谢Rowan Atkinson先生的颜艺,虽然滑稽感十足,但带给观众的无疑是得偿所愿、求仁得仁的释然与快乐。
这段旅途中,或许有许多让观众们快乐甚至捧腹大笑的经过,但对Mr.Bean来说,只有这一刻他是发自内心的欣喜。
在聚光灯下他接受万众欢呼,他手足无措,因为他想要的不是这个;漂亮的姑娘兴奋地献上香吻,他困惑地擦了擦脸,他想要的也不是这个。
他单纯的执着让他即使面对着愤怒的质问,问他到底想要什么的时候,依然能一脸期待地掏出地图告诉别人:“To the beach”。
我想,影片真正触动我的一点,就是Mr.Bean即使面对着那么多旅途中不期而遇的惊喜与惊吓,他唯一想要的仍然是“To the beach”。
而且,他真的去到了。
与其说Mr.Bean是万中无一的倒霉蛋,还不如说他更像一个上天钦定的幸运儿。
最初的梦想或许每个人都有一个,但真正能到达的可谓凤毛麟角。
能归罪的东西太多,毕竟这世界这么多诱惑,追着兔子却扎了个猹的事情在所难免;天不遂人愿,不如意之事十之八九,令人扼腕却又无可奈何。
就概率而言,我们是大多数,而Mr.Bean是绝少数。
“你看,并不是我要放弃的啊,而是世事本如此,我们这叫成长,这是面对现实。
”但我想,真正现实而丰满的人,是兼具着面对真实的放弃和不忘初心的渴望的。
一路走来,我们或多或少,或主动或被动的丢弃许多,遗憾许多,但这不妨碍我们在人力所能触及的连续时空,去追寻一些微茫而飘渺的幸运。
在成年人的童话里,Mr.Bean是那个唯一的幸存者,他去到了那个在现实中许多人都没能去到的海滩。
对带着遗憾的人们而言,守护憨豆的那个梦想或许意味着一种救赎:我没能去到的地方,在另一个时空,有人带着我的寄望,化身我的投影,终将到达。
同时,Mr.Bean的笨拙与固执固然带着艺术夸张,但又何尝不是面对陌生与未知时人性的真实写照;大家都是第一次做人,开场便如庖丁解牛般游刃有余,未免太失之真实;固执与笨拙更像是我们的本色。
有人说,人人都是Mr.Bean。
我想也正是以上这两点,让人们在这个纯粹的喜剧形象身上,看到了一些真实且振奋人心的东西。
过去的2022对于许多人来说想必是艰难的一年。
正如同三年疫情告诉我们的事实,病毒传着传着会变异,人走着走着会也会迷路。
在上一个辞旧迎新的时候,默默许下的愿望如今还记得吗?
又实现了多少?
疫情阻隔了多少的思念与渴望?
错过的时光又是否能寻回?
你还记得你要“To the beach”吗?
问题未必总有答案,更多的时候我们对历史的见证多于回答。
2022我们见证着那位长者及伟人的陨落,见证着俄乌之间变幻的政治军事形势,见证着人类历史上传播性最恐怖的病毒无情的肆虐。
对我而言,2022是我的而立之年,漫长的思考与探索中心思渐长但也疑惑更甚,更笨拙,更固执但却没那么纯粹,背负了身而为人的复杂欲望与灰暗现实带来的无奈不舍。
原来执着的小廖也会有坚决不愿但又不得不放弃的东西,只因Mr.Bean可以活在剧本里,但这个纷繁动乱的世界里,并没有真实永恒的理想乡。
2023注定也是不平静的一年,在无数小阳人此起彼伏的“咳咳咳咳”岁末交响曲中,希望我们在穿越曾经的迷茫、穷困、病痛与那么多的所求不得后,依然还能记起心目中那闪耀着的彼岸。
在现实中,我没有办法想象天堂,但我可以想象有一个世界,那里有无数个Mr.Bean,他们每一个都去到了自己梦想中的黄金海岸。
2023,To the beach!与我爱及爱我的你们共勉!
看着憨豆先生从屋顶踩着大大小小的汽车,心无杂念地走向了海滩,笑中带泪。
时间改变了时代,而很多东西本身并无变化,比如憨豆先生。
去年伦敦奥运开幕式看到罗温先生出现的时候,思绪里他依旧是那个与泰迪熊相依相偎的憨豆,是那个《四个婚礼和一个葬礼》、《真爱至上》、《保持缄默》里有点二的牧师。
2007年戛纳60,我20,那年生日收到最爱的礼物,是珍藏版的(Cannes, 60 ans d’histoires)《每人一部电影》,六十个当下出色的导演为戛纳献礼的短片集。
那个时候,我对憨豆先生是不屑的,尤其是那他不停的玩弄那只泰迪熊,与崇高的理想格格不入。
然而观点并不是指纹,改变也仅仅是某次不欢而散的聚会之后,委屈地哭着看到他与那只泰迪熊搞笑的海报时的释然。
在看憨豆,却发现他其实是立竿见影的看到自己的失误,真实、执着 、向往美好,置之死地而后生。
颇似陆游诗句里:山重水复疑无路,柳暗花明又一村。
于是越来越喜欢憨豆,心甘情愿和他呆着,看着他仿佛是我们人生中某个经历的集合。
我猜曾经大多数的人都像憨豆一样耿直,一样把那份纯真坚持到底。
不管你是孩童还是青年还是老年,总会轻易地对号入座,走进自己的世界。
恍然大悟的时候,距离罗温先生的息影之作《憨豆先生的黄金周》已经5年了。
失恋一般,哪怕爱得依依不舍,却也仅剩下一声叹息。
回望,不可争议的是憨豆先生开创了一种只属于他的喜剧风格, 超脱于语言、满脸皱纹却带有浑然的童趣,以及冷幽默。
乃至,时间也不会将他抹灭。
阳光依旧明媚,不敢说记忆永恒,却感激憨豆先生陪伴的旅程。
这是一部剧中剧,我开始是按喜剧看的,结果却有那么多非喜剧的成分,而且摆脱了俗套的情节,不愧是Mr. Bean的电影~当电影院里银幕最后定格在小男孩纯真的笑脸上,很感人~不顾一切,哪怕口袋里没有一分钱,不忘记拍DV的欢乐,更重要的,不忘记去海边~
呵呵,豆豆从楼上的房间里一步步走下来走到海滨的那段眼眶有点湿湿的了。
我最爱的憨豆先生。
虽然这不是最好,可是这是最感动我一张,感谢罗文阿特金森先生。
最烂的喜剧...
戛纳宣传片 哈哈哈
憨豆的终极演出,绝版的东西,都不会太差,看到最后有种豁然开朗的感觉.片尾终结设计得也蛮巧妙.
笑不出来&amp;不应该拍成电影,只适合短片。
好笑
叶叶说她每次看,都看到我以前那个手机
Mr。Bean都很有才的。
可能我没办法理解吧
看了一小会儿,画质差360p压缩,而且摄像机风格很不舒服
后来我哭了
没有第一部好看。
好多忘标
长的喜庆。。
印象最深的情节就是最后憨豆从楼房走到沙滩的段落…… —— 2023.03.16:实在记不太清了,可能自己多年以前不是在电影频道观看没看全?而是只看了《第十放映室》的讲解吧?重温本片感觉结尾之前的内容都没啥印象,也因此像初次观影,收获还不错的观感。P.S.:写《憨豆的黄金周》豆瓣剧情简介的人到底有没有认真看过电影?
完全找不到笑点,风景不错、音乐不错。
个人不怎么喜欢憨豆系列,觉得如果是在默片时代那还不错,但却又不如卓别林。
最后豆先生从影厅小门瞥见阳光海滩的桥段还蛮动人的,尤其配上一支la mar 简直就是选对了红酒。还有就是艾玛挺有泽塔琼斯那个味的