1.多年杀手,一个开两枪不致命,还让人起来差点把自己干掉;一个就因为一个纹身就心慈手软,不会笑的豆腐心。
2.华盛顿特警来新奥尔良,先被警察收了枪,又被警察追杀差点送命。
然后背着救自己的人,和警察联系。
缺根筋吧。
3.如先知般的手机那端,完全是游戏画外音的提示能力,太强大了。
4.黑老大通过律师找中间人,再找杀手杀人,完成后找人杀杀手,最后又想干掉杀杀手的人。
这种不管好用不好用,有关联的全灭口的做法,最后不就变成孤家寡人了吗。
5.Keegan去酒馆杀Baby Jack,门口一众手下就这么看着他径直走进去,既不阻拦,也不跟随。
Keegan杀完人出来,哥几个还在那喝酒聊天,然后团灭。
真给黑社会丢人。
6.Keegan的性格塑造的不错,这让最后弃枪决斗有些说服力。
但决斗的过程,却有些力度不足。
而且最后还是被赶来的Taylor Kwon爆头,就有些“人家跟你公平决斗,你跟人家玩阴的”之感。
Stallone一如既往的扑克脸,而姜成镐基本全程便秘脸,一副苦大仇深感。
眼看就要70岁的史泰龙,在《敢死队》和《第一滴血》中折腾的算是够可以了,楞是凭借一把老骨头加上一票肌肉男,在无数拳脚和烟火的衬托下,大有雄风再起的架势。
但之后上映的《新特警判官》没见到他的身影,反而出现在这部电影当中,在看完之后不得不说好莱坞实在是非常的现实,无论你过去的岁月中有多么的辉煌,如今虎落平阳想拍片,对不起你只能演一些小投入的边缘制作,能赚钱固然不错,不赚钱投资方也无所谓。
这部电影看着看着,就出现了那种粗制滥造的特效画面,无论是枪战还是特技都显得相当的假,绝对是那种一眼假的画面,跟大制作电影的差距相当明显。
而史泰龙除了在电影中摆摆POSS,展示展示略微有些发福兼松弛的肌肉,以及那身扎眼的纹身之外,没有太多劲爆的场面出现。
所以呢,只能说这部电影,只能是我这种从小看这他的电影长得的忠实粉丝,勉强拿来凑活这看看!
2012美国动作片《赤警威龙》,又名《爆头》,全球累计票房2194万美元,定级R,豆瓣评分5.9,时光网评分6.3,于2013年7月9日引进国内上映。
一部中规中矩的小成本动作片,主打杀手+警察的双男主戏剧冲突。
这种反差搭档式的双主角电影有很多,本片的特色在于将警察和杀手这两个不共戴天的角色混搭在了一起,在相爱相杀、插科打诨中建立似友谊非友谊的特殊情感。
为了制造反差,增强戏剧冲突,杀手设定为人高马大的白种人美国人,警察设定循规蹈矩的黄种人韩国人。
编剧导演为了提升戏剧冲突还特意安排警察和杀手的女儿产生朦胧的情感,如果进一步让警察和杀手女儿相爱,杀手成了警察未来岳父,则戏剧冲突会更强。
除了双男主的设定有些新意以外,影片在动作戏上中规中矩,动作戏主要是肉搏戏和枪战戏。
片尾对决戏的长柄斧大战有些意思。
男主是史泰龙,2012年那时虽然挺老,但还算健硕,而如今的史泰龙已经老到不成样子了。
片中有一个镜头回顾了杀手男主从年轻到老年的各阶段照片,瞬间勾起了我对史泰龙《洛基》系列、《第一滴血》系列的回忆。
警察的饰演者是“速度与激情”系列里“韩”饰演者成康,他好像除了“韩”这个角色深入人心以外,几乎没什么其他有印记的角色。
如果没有“速度与激情”让他广为人知,估计成康也接不到本片这样的主角电影。
雇佣兵大反派是“海王”杰森·莫玛,那时的杰森·莫玛很年轻,虽然饰演冷血杀手,但难掩他的帅气。
那时的杰森·莫玛没什么名气,限于身材和造型,只能出演本片的这样的杀手佣兵反派。
本篇是典型的R限制级,暴力,血腥,还有上身全裸女人,中国内地引进版显然会做删减,比标准原版少了一分多钟。
本片的中文片名很差劲,“赤警威龙”这种俗不可耐的老掉牙命名方式放在上世纪八九十换代还算可以,作为2012年的电影,实在不应该想出“赤警威龙”这种中文片名。
英文原名直译是“射向头的子弹”,网络译名《爆头》还算较为贴切。
所谓古着,是时下高端小众流行的旧衣新概念,特指那些真正有年代的而现在已经不生产的东西,但服装的面料、细节剪裁、甚至用途都是当时那个时代的缩影,有着特殊的价值。
其实无论是服装、小说,或者任何一种形态的文化艺术,都是回旋前进的。
当下,时代变革愈加迅猛,那些代表着时代意义的复古热也随之掀起一阵又一阵的高潮。
其中,电影也不例外。
与其他致敬或怀旧的电影不同,《赤警威龙》是一部货真价实的80年代电影,尽管它是2012年拍摄完成的。
影片从角色、到动作、到摄影、到技术,都如实的还原了史泰龙鼎盛时期的风貌。
铁铮铮的硬汉、实打实的肉搏,动作硬朗,干净利落,没有丝毫拖泥带水;80年代影片的色彩,不过多运用大场面高科技,最简单的剧情最大限度的释放荷尔蒙。
就像《007》系列在高科技运用到一定极致,反倒开始借鉴肉搏风的《谍影重重》,真刀真枪操练,干净利索的动作只为取人性命。
早在《敢死队》的时候,人们就这样宣传说古典动作电影的回归。
但比起和一群硬汉在一起,六十多岁的史泰龙饰演为其量身定制的《赤警威龙》,单枪匹马独当一面自然更加过瘾。
廉颇未老。
所以无论是观众、还是制作团队都很清楚,史泰龙主演的影片自然无可避免的重点是他的肌肉和像兰博一样去战斗。
故事结构、人物设置、科技特效,都为服务于突出史泰龙存在。
就连导演都认为,“与其赶时髦把这部电影拍摄成什么流行的警匪片,还不如就按照老办法和老样子把影片用最简单和最原始的方式拍摄出来。
”也正因为这样的想法,有这样一部凝聚了全部时代缩影,完全复古风格的全新作品产生。
或许有人觉得过时,有人觉得因为看得太多早已没有新鲜感,倒是对于再久以后,史泰龙真的连心都老去,不再出演任何角色的时候;等这一辈人悄然的消失,我们便只能在硬盘之中沐浴那一代人的光环,追悼那传统动作片的拍摄风格与动作的精髓。
人会越来越聪明,科技大战终将取代人类原始本能的竞争。
这点儿在影片中通过姜成镐饰演的任何信息都通过手机获得可见一斑。
在手机普遍智能化的时下,通过电话网络去获取信息,早已成为土得掉渣的过去时。
史泰龙与姜成镐的角色很有意思,史泰龙代表了老去的一派,姜成镐则是革新派。
虽然两个人性格都相对沉稳,相互讲冷笑话,都提高了“笑点滴”观众的笑点。
但是影片通过史泰龙对主动权的完全掌握,其对经验的炫耀与姜成镐永远幼稚得看不清局面形成对比。
时代是我的,还是我的,只要有我在永远不是你们的。
不在了呢?
在观影之初我便思考,迟暮的英雄是应该永远满怀热情战死沙场,还是识时务的尽早料理好余生,做自己年龄应该做的事情?
作为美式动作片的开山鼻祖之一,史泰龙重返大屏幕,更将站稳这块他最热爱为之奉献过大半生的土地,再不离开。
与其被供养在过去的时光,不如现在用热血再去开拓一边新的边疆。
意义何在,尽由世人去评说。
文|苏筱兀。
《赤警威龙》是根据漫画改编,由“异形”之父沃尔特·希尔所执导,他曾执笔了《异形》三部曲的剧本,并担当了《普罗米修斯》1、2的出品人。
影片主要讲述了史泰龙饰演的冷酷杀手,为了给搭档报仇,一路杀戮却无意中救了一名被追杀的年轻警探(成康饰演),这两个分出黑白两道的男人被迫联合在一起,由此也揭开了一个不为人知的阴谋。
从不用替身的史泰龙,还有大家熟悉的“速激哥”成康,在《赤警威龙》中,枪战、爆炸、暴力格斗还有极速飙车,这些相信绝对都是必不可少的元素,而这一切也极有可能将是大家能见到的史泰龙标志性火爆动作的最后“绝唱”。
在影院排片栏上,《赤警威龙》匆匆的来了,也注定要匆匆的走了。
它挥一挥衣袖,没带走多少票房。
它甚至不如《开心超人》受欢迎,更别说那些或好或烂的热片了。
假设放到上世纪90年代,它将是如何境况?
我们可想而知,同时也暗暗叹息,是它生不逢时,还是已经时过境迁?
赶着要下映的趟,我看了个深夜场。
整个影厅就两个人,除我这个戴眼镜的大叔外,还有一个戴眼镜的大叔。
影片默默地放着,我们默默地看着。
没有惊喜,没有喝彩,甚至没有丝毫态度。
影片散场,观众默默离场,仿佛这世界不存在刚才的90分钟。
世态炎凉,人情淡泊。
但大叔们还是怀旧的,我顶着山城酷热的夜风,冒着超速驾驶的风险,飞驰在前往影院的路上。
对昔日热血怀念的憧憬,冲淡了已近深夜的倦意。
我是来看望旧日英雄史泰龙的,就像去拜访一位阔别多年的老朋友,虽然离上次《敢死队2》的分别也不算太久。
大叔们始终怀念着这些老爷爷,就像你们10年后仍然会怀念喜羊羊一样,但肯定不会像10年后你们抛弃郭敬明那样。
因为,20年前的史泰龙,红火的程度远远超过了喜羊羊与郭敬明,也远远超出了你们的想象。
那些渐渐老去的动作英雄们,就如一只只沉落海底的船锚,锈迹斑斑,没了锃亮的油漆,少了鱼儿的关注,默默躺在残骸堆里,等待着难得一见的捞起;他们也像一个个箱底的柚子,体态逐渐臃肿,果皮却日渐松弛,长久不见,翻出来一股浓浓的陈皮味。
都说“英雄末路,美人迟暮”最悲哀,其实英雄迟暮也是蛮可怜的。
他们纷纷挣扎着在银幕上亮相,展示着依旧强壮的身体与仍然敏捷的身手。
可在我们看来,身材从4:3拉成了16:9,动作仿佛变成了慢镜头,只有那额头的皱纹变成了3D镜头。
史泰龙沉寂多年终于咸鱼翻身拍出了《敢死队》;阿诺州长卸任前后客串了两部《终结者》;布鲁斯·威利为了装年轻,找来更老的老人们弄了部《赤焰战场》,还在很多《XX2》里客串着光头老特工;尚格云顿与斯蒂芬·席格居住的星球要以地球5倍时间才围绕太阳转上一圈,这样才能保证他们每年一部的DVD电影上映频率……老人们忙碌着,打拼着,甩着渐渐僵硬的膀子,迈着略显笨重的步子,揣着脂肪渐多的腰子,哼着快老掉牙的调子,依旧占据着一部部影片中光线聚焦的位子。
只是光线变得越发黯淡,有时是侧光、偏光、闪光、萤光,甚至是反光。
《赤警威龙》里,史泰龙教科书式的演绎着动作英雄的迟暮之作,它们所应该具有的一些要素一个都不能少,也的确多不出什么了。
1、 导演老派,剧情怀旧这一次,史泰龙请来了沃尔特·希尔,这位曾执导过《红场特警》《不败枭雄》的动作片导演上一次执导筒都是12年前的事情了。
从这种角度来看,他比史泰龙老迈多了。
你也可以由此想像该片的剧情与叙事手法有多么的老套,换个好听的说法是怀旧,换个难听的说法是导演时光倒流僵尸化。
并不是每个老派导演都可以成为西蒙·韦斯特和詹姆斯·卡梅伦,他们妙手回春的几率就像他们获得导演合同一样难得。
2、 动作不够,装备来凑从《敢死队》中,史泰龙尝到了甜头,他翻出了众多的军火装备,以弥补他肉搏的老迈。
阿诺一直就喜欢滚筒式重机枪,在《背水一战》中他又吃起了老本。
布鲁斯·威利永远在找麻烦,或是麻烦在找他,与之同来的是不断的爆炸、爆炸和爆炸。
在这次《赤警威龙》里,史泰龙爱上了大口径手枪,Bang、Bang、Bang充斥着整部影片,单一的重复完全没了竞争最佳音效奖的资格。
3、嫌我太老,秀秀肌肉对于史泰龙来说,这个可以有,虽然肌肉们长得越来越像不会笑的铁块与砖头。
它们没了胶原蛋白,没了光滑弧度;它们虽不至于松弛,但也紧绷得就像干涩的月球,陨坑遍布还带着不明就里的刺青。
可相对于前任健美先生兼州长与光头McClane来说,它们已是那么的骄傲与年轻,它们像巧克力块似的嘲笑着阿诺的大腹便便与布鲁斯的雪白背心,这个他们真没有。
20年前的史泰龙身材健美但不笨重,如今的史泰龙虎背熊腰、脖子爆粗,上半身从黄金分割的等腰三角形快蜕变成等边三角形了。
显得日益变小的头部依然保留着冷酷的表情,只是这面瘫的毛病已发展到了胸肌与腹肌上。
好歹也是67岁的老人了,能保持如此身材已是难能可贵,偶尔把资本拿出来秀秀是他的权利,也是他的义务。
4、 节奏不快,音乐狂奏老派动作明星们总是要和重金属音乐相伴的,这样才能照亮它们长期日光浴后骄傲的古铜色皮肤,以及皮肤上那与累累伤痕作伴的各类纹身。
尽管英雄们动作不如往日般灵活,面容远无当年俊秀。
但他们呐喊的嘴依旧轻狂,摇滚的心同样热烈。
于是,他们一而再,再而三地翻出老歌,哼起旧调,让八九十年代的音乐响彻影院。
5、 青春不再,拉上新秀老人们也知道,就靠自己那点儿铁杆粉丝,很难撼动小时代们的票房大山,也无法举起招揽看客的广告旗帜,就算脱光上衣露出钢铁般的肌肉也吸引不了宅男腐女们的一次回眸。
他们妥协了,让步了,以提携新人的名义,惺惺作态的拉几个新人上了老迈的破船,还故作深沉的告诉你:这是船票,我只看中你一人。
其实呢,内心的潜台词是:快给我耍帅、卖萌、露肉,因为这些我不屑于干了,也没法干了。
所以,我们在《敢死队2》里看到了利亚姆·海莫斯沃斯,也在《赤警威龙》里看到了新蛮王杰森·莫玛。
靠着小字辈们的青春,拉拢了一帮原本对有表情会死星英雄们毫不感冒的新世纪影迷。
6、血腥开路,枪枪爆头从《兰博4》开始,史泰龙就走上了血腥到底的不归路。
他深知当第一滴血留到第四滴时,越来越宽的银幕上不变成血海尸河是没法拉那么多观众一再的看他扎着红头巾耍锯齿军刀的。
于是他祭出了重口味,端着重机枪把各种肤色的乱匪打得血肉横飞、支离破碎。
他似乎对一种叫“尸块拼图”的游戏开始上瘾,不弄成上百块儿他都不好意思喊CUT。
他还为一种叫“活人打孔器”的产品代理直销,在每部电影里都卖力的推销着,不在对手身体上打上密密麻麻的筛子他绝不罢手。
在《赤警威龙》里,他更是枪枪爆头。
但他不应该把这部电影卖到中国,他根本了解我国相关部门的审核口味。
这样一部原名《爆头》的电影,硬生生的被剪成了《消失的子弹》。
每当史泰龙冷冰冰的举起大口径手枪瞄准对方那含苞待放的头颅,轻蔑的扣动扳机,BANG的一声过后……就没有以后了。
观众只能张大嘴巴两眼空空地盯着下一组镜头,脑补着敌人脑袋开花的重口味片段。
看来,观影一部史泰龙的片子真是烧脑超过诺兰的作品,没有足够的想象力还真没法连续的看下去,因为你会纳闷那些坏人都闪哪儿去了,到底被主角干掉木有啊?
木有啊?
望着录像厅时代驰骋江湖的动作英雄们垂垂老矣的面容、不复当年的身手、日渐老去的背影、以及风光不再的号召力,我们只能感叹,年华的老去是那么的残忍,青春的流逝是那么的无情。
除了我们这些大叔还在默默的力挺着不服老的你们,天下还有何人能识君啊?
有人说“每一个成功男人的背后都有一个默默支持他的女人”,我要说“每一个过气动作明星的背后都有一群默默支持他的中年怪蜀黍”。
我们永远给你们扎起!
雄起!
昔日的动作英雄们!
为了纪念我们共同度过的录像厅光辉岁月,为了笑傲我们热血与共的一块五快意江湖。
加油吧!
英雄们。
刚把的!
怪蜀黍。
大叔67岁了还能拍这样的打片 确实不易 但是 影片中各种让人一看就知道下文的剧情 有点对不起观众 说实话 今天刚去电影院时还满怀期待 看了之后不得不吐槽啊 电影中的各种不合理 或者说是令人费解的桥段 怎么解释?
前面的就不说 后面打斗的那一段 尼玛一颗子弹的能解决的事 非要来一场所谓的对决?
更戏剧性的是断眉杀手最后被权射杀了 ...整部电影故事充斥着70 80年代的色彩 大叔 不是第一滴血的年代了!
学学施瓦辛格吧 别搞得晚节不保
虽然一直很中意动作片,但是这部片完全是冲着成康去的,也就是说再整个的观影过程中,都是作为一个成康粉去热血沸腾。
初识成康,跟大多数人一样,是在速度与激情3中被其所吸引。
不晓得为什么,这个大饼脸腿又短的大叔却会给我特别的感觉。
在宿舍看的速度与激情3,那是我看的速度与激情系列的第一部电影。
当Han骤然间亡于街头,我瞬间呆掉,止不住的眼泪。
以至于在那之后该系列的1、2、4、5部我都至少看了十遍以上,唯独第三部再也不敢看,会害怕。
《爆头》的情节其实很简单,警察与杀手有着共同的敌人,进而合作打倒反动大BOSS。
但是打斗却有着真实、怀旧的痕迹。
现在很多的动作片很多都是打得很漂亮,《爆头》却反其道而行之,动作简单、粗暴,直接见血,尤其是结尾的斧头大战,斧斧凶险,几乎整个过程中我都不大敢睁开眼睛。
不多不说即使史泰龙不再年轻,不管从声音、动作、打斗感觉都依然很有味道,吸引着人们的眼球。
而成康塑造的是一个有点弱弱的,又有点笨笨的却有着自己信念的一个华盛顿探长的形象。
其实在看的时候真的很好奇他的探长是怎么当上的,难道华盛顿的警察都那么正直?
在速度与激情系列中,成康的演的han出场不多,却是个很讨喜的角色——有魅力有味道有money的成熟男人形象。
而这部戏完全可见成康的演技,首先从打斗来讲,看上去很菜,但是在真正需要他打的时候完全可以顶上。
其次在和史泰龙对戏的时候那种作为警察对杀手的执着一点点的渗透到令人感动。
在整部戏中,他作为一个警察对杀手的追捕责任却又要与其合作破案,一个眼神、一次皱眉、甚至微扬的嘴角,角色人物的矛盾被其演绎的淋漓尽致。
之前看到有人看完电影之后评论讲成康作为一个亚洲演员,不管如何都没有办法像史泰龙一样打得有气势,看完之后我觉得并非他不可以有气势,而是这部戏中他不需要有气势,他需要的是信念。
而结尾在厂房里的打斗也说明了成康完全可以打得很精彩、打出自己的味道。
总之,觉得作为一部动作片的粉丝,这是一部值得一看的电影;而作为成康粉来讲,这是一部非常值得一看的电影。
纳兰惊梦/文 一直以来,纳兰一直觉得史泰龙史大爷赤膊上身头系绑带的造型酷似《魂斗罗》的主角一般。
而游戏中NPC以一敌百冲锋陷阵的劲头,跟史泰龙历部大作又何其相似。
这是弹指一挥间,玩着《魂斗罗》的小伙伴们也早已经走上工作岗位,很难再有机会体味当年游戏的快乐。
而铁血史泰龙虽然仍以67岁高龄活跃在大银幕上,但在拍《敢死队2》时就主动要求退居二线的史泰龙极有可能在近几年正式“退役”,最近在内地上映的《赤警威龙》也很有可能是史大爷的倒计时之作了。
如果要给《赤警威龙》定义一个标签的话,或许“怀旧”和“传统”是再合适不过了。
现在的电影科技元素越来越多,各种令人炫目的高科技武器,让人眼花缭乱的生化危机克隆人战争外星人入侵,却唯独缺失了粗犷而原始的银幕暴力美。
而当看着史泰龙以干脆利落、毫不拖泥带水的硬朗动作搏击拼命时,时光仿佛一下子回到了过去那个没有那么多炫酷特技,拳拳到肉贴身肉搏的电影时代——这才叫用拳头说话!
《赤警威龙》的剧情并不复杂,史泰龙扮演一个极度有原则的资深杀手,多次入狱,还曾经反遭雇主追杀,搭档也不幸惨死。
在调查真相的过程中史泰龙遇到了同样在调查此事的警察成康,两人从互不信任到成为生死之交,最后成康还泡到了史泰龙的女儿。
事实上,剧情如果搞的太复杂让观众大费脑筋的话,谁还会去注意史泰龙的肌肉呢?
而史泰龙和大BOSS杰森·莫玛最后一场利斧大决战更是看的让人血脉喷张,肾上腺素飙升。
但需要指出的是,杰森·莫玛今年不过34岁,而史泰龙整整比他大一部,这对至少是父子级别的肉搏对战,更是衬托出史大爷的不易。
麦克阿瑟说,老兵永不死,只是默默凋零。
对于史泰龙来说,如果还能拍电影,恐怕也难以再接受这样强度的动作片。
而对于好莱坞来说,在史泰龙之后,恐怕也难以再涌现这样一个板着黑脸一言不发大打出手,没有多少台词,甚至感受不到多少内心戏却能收获诸多粉丝的电影明星。
斗转星移,当年青一代都在迷恋高新科技的繁华时,谁还会记得拳头说话的朴实无华。
一颗🌟给韩sir,一个长相和身材正好长在我审美里的男人(亚裔很少有这么宽的肩!
)一颗🌟给六十多岁的史泰龙,一把年纪,看着都有点儿心酸然后…剧情…嗯…这部电影不在我(tai)审(nan)美(kan)里(le)。
警察智商不在线,行为完全没有逻辑,十分不理解男二为什么会相信一个来了就没收他抢的人而不信任救了他命还允许他泡自己闺女的人🤦🏿♀️(不能接受我韩sir演这么智障的角色);不能理解最后警察开枪打死男三的镜头!
史泰龙爷爷不是说了水果刀能杀人嘛!
已经把水果刀叉进脖子了!
jio还被砍了一斧子!
然后就让人家说说遗言流血而死不好么!
为什么要开枪破坏这种血腥镜头!
(好吧,韩sir开的枪,你长得帅,干什么都对)史泰龙爷爷…em…整部电影就是在不停的爆头,好不容易最后实打实干了一场架,结果韩sir过来爆头来了(确实很符合片名);女主…纹身挺酷…韩sir脑残粉推荐看,毕竟这部电影应该是他戏份较多且脱衣服的电影。
然而,我什么时候能改掉粉上一个演员就要去看全他作品的恶习🤦🏿♀️🤦🏿♀️🤦🏿♀️
这部电影果然拍出了电视剧的感觉,即便是带着刻意怀旧的心态去看也很沉闷,不知是史泰龙的心态还留在80年代还是他只能接到这样的本子了,总之敢死队成员单干的片子看起来都老得掉牙。
老了依然牛逼
史爷爷老了竟然有一种阿部宽式的蠢萌感~怎么办 萌的一脸血啊......棒哥这次不错哦~比速度激情里有爱多了.....闺女是个猫科小美人~~我喜欢><~~~~~~
对待这种批片只有一个反应:恶意差评拒绝观赏
什么手法啊,剧情啊,渲染啊,简直弱爆了,到最后拼的就是纯力气,连技巧也省了,直接就是一枪或者一刀,老美的此类片子越来越难以满足我们的胃口了,看来,还得多看点其他各种片子,
old school, nice bgm
哦天啊史泰龙讲笑话了,动作上潦草的比美剧还厉害
中规中矩的老式警匪片,但是龙哥表现不俗~
WHY NOT?YOU DON'T LIVE FOREVER
真烂...我竟然坚持看下来了,曾哥你好好养老去吧,看你走路都别扭
娘炮警察搭档面瘫老怪
八十年代录像厅风格的B级片回归,其实偶尔看看这种纯硬派动作片怀怀旧也不错……
终于能看到成康正儿八经地当一回主角了。片子够硬,其中时不时穿插着的一些笑料梗倒是挺能博人一笑的。谈不上致敬80年代动作片,不过倒是挺像盗版VCD横行的年代里看的那些不知名的动作类型片,粗糙硬朗足够爽但却往往过目即忘。
与亚洲人搭档有点不伦不类的感觉。只是为了怀念而看史泰龙。
老港片的套路 行侠仗义的坏蛋遇到了来调查他的警察 稍微有点傻逼的警察再多次劝说和遇到幕后主使之后加入了坏蛋 然后摧毁了阴谋可惜老年史泰龙不再适合这种小马哥的戏了。完全有形无髓史泰龙还是好好搞敢死队就行。
其实有点沃尔特.希尔80年代导演的片子红场特警的味道也是不同文化背景下的两个完全不同的人搭档,从对喷到朋友,但是这片子的节奏糟糕透了,作为一部动作片真是呆板又无趣,唯一的看点大概就是史泰龙的怪异发型了这嫁接的假发太惊悚了。。。
马王还是可以的 不过这真是2013年的电影么?
暴力还是史泰龙,好看,史泰龙的动作从不拖泥带水,干净利落
100年前的镜头,100年前的剧情。
史泰龙不服老的心昭然若揭,但是以暴易暴的时代已经过去,现代人更喜欢用爱来终结故事